关于紫砂的诗篇名句有哪些
梅尧臣先丢下一句“小石冷泉早留味，紫泥新品泛春华”在紫砂壶身上；欧阳修跟着丢下一句“喜共紫瓯吟且酌，羡君潇洒有余清”在紫砂壶身上；郑板桥按捺不住，也跟着在紫砂壶上刻下“嘴尖肚大耳偏高，才免饥寒便自豪，量小不堪容大物，两三寸水起波涛。
”这样的诗句；就连帝皇之尊的乾隆，也被紫砂壶所吸引，为其题下诗句，诗云：“锦校不藉无孙掷，练影中堆万簇花。
设与水仙作春波，天边风月傲清华。
”紫砂壶魅力之大，竟至于斯。
紫砂壶是从什么时候开始有的
紫砂壶的历史 唐宋两代是中国茶文化史上的高峰期，而明代则是中国饮茶史上的又一高峰。
紫砂壶始于北宋，盛于明清。
北宋梅尧臣、欧阳修、苏东坡等诗人曾有记载紫砂壶的诗句。
有关紫砂壶的最早文献资料见于北宋仁宗时进士梅尧臣《宛陵簿集》中的两居诗。
梅尧臣的《一韵和杜相公谢蔡君谟寄茶》：“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”。
诗中的“紫泥新品”被认为是紫砂陶登上了陶文化殿堂的最早记录。
稍后于梅尧臣的大诗人苏东坡，在谪居宜兴时，曾亲自设计一种提梁式的紫砂陶茶壶，烹茶审味，怡然自得“松风竹炉，提壶相呼”，有“饮茶三绝”之说。
后人将这种式样的提梁壶命名为“东坡壶”，相沿至今。
元代时，紫砂陶的烧造工艺有了一定的发展，开始在紫砂壶上镌刻铭文。
元朝时已有用紫砂壶沏茶的风气。
到了明代，紫砂壶才开始真正兴盛起来，尤以宜兴的紫砂壶为名。
紫砂壶也已由日用品进入到工艺美术品的境地。
明代时，宜兴的紫砂工艺盛极一时，空前繁荣，明代是紫砂壶的兴旺成熟期，名手辈出，代有精品。
万历年间继起的名家有董翰、赵梁、元畅、时朋，称为“四大家”。
“四大家”以后有李养心，也是万历时名艺人，他善于制作小圆壶，朴素带艳，世称“名玩”。
明代壶艺最高的是时大彬，他的作品淳朴古雅，有“砂粗、质古、肌理匀”的特点，标志着紫砂壶艺的成熟。
明末清初，壶艺的风格日益倾向于精工巧妍一途。
清代，紫砂壶的式样变化多端，新品种不断增加。
其中有借鉴花果造型和仿古铜器式样的茶壶，还有用各种粉彩山水装饰的紫砂壶，以及各式紫砂象形果品。
由于壶艺精进，紫砂壶常被宫廷皇室选为贡品，并远销欧洲、东南亚及南美各国。
清代的紫砂壶壶形日渐缩小 紫砂壶的原产地在江苏宜兴，故又名宜兴紫砂壶。
紫砂壶是人们日常生活中用以沏茶和饮茶的一种实用器具。
紫砂壶因其悠久的制作历史和古朴而精美的艺术造型成为目前收藏品中一种极具收藏和欣赏价值的艺术品。
紫砂壶烧制的原料为泥土，紫砂壶泥分为三种：紫泥、绿泥和红泥。
可以烧制紫砂壶的泥一般深藏于岩石层下且分布于甲泥的泥层之间，泥层厚度从几十厘米至一米不等。
根据上海硅酸盐研究所有关岩相的分析表明，紫砂黄泥属高岭—石英—云母类型，含铁量很高，最高含铁量达8.83%。
紫砂壶在高氧高温状况下烧制而成，一般采用平焰火接触，烧制温度在1100-1200°C之间。
紫砂壶成品的吸水率大于2%。
在显微镜下的紫砂壶既是周身布满气孔的团聚体；这些团聚体大多数是由石英、赤铁矿和云母等矿物组成的，也有少量的是高岭石等单一矿物组成；团聚体内部的为闭口气孔，而包在起周围的为气孔群，即开口气孔。
紫砂陶器在烧制过程中，就因这种特殊结构的团聚体产生较大的收缩而生成一层断断续续的开口气孔群。
据测试，紫砂陶器的气孔率约为5%。
紫砂壶的气孔率介于陶器和瓷器之间。
正因其这种独特的质地，使紫砂壶极适于沏茶。
紫砂壶所沏的茶水，色香味俱全，配以其精美的艺术造型，使品茶达到完美的境界。
据《阳羡瓷壶赋
中国比较有名的紫砂壶品牌有哪几个
紫砂茶壶与其它各种材料制作的壶不同，自古就受到文人雅士的特别青睐，他们或亲手设计制作，或托壶寄志，在其上刻塑自己喜爱的诗句或花卉，留下了许多动人的佳话和故事。
这些年，随着举国上下收藏热的兴起，一把由名人制作的紫砂壶或曾被名人用过的紫砂壶，其市价动辄数万或数十万。
这一点，名人大师点石成金的本领，不由得你不信。
在众多紫砂壶中，如何挑选到一把好壶，岂只是紫砂新生的难题，对悠游紫砂陶多年的老手，同样也是一个严肃的课题。
紫砂壶既是注重功能性的实用品，又是可以把玩、欣赏的艺术品。
所以，一把好的紫砂壶应在实用性、工艺性和艺术性三方面获得极高的肯定。
壶艺爱好者在选购紫砂壶时，不妨就这三个重点加以考量。
●紫砂壶的实用性紫砂壶是用于泡茶注茶的。
所以，选购时不妨先就其实用的功能加以考量。
优良的实用功能是指其容积和容量的恰当，壶把的便于端拿，壶嘴出水的顺畅，让品茗沏茶得心应手。
因此，选购紫砂壶应依据个人的饮茶习惯，考量壶的容量，壶嘴出水的顺畅，壶把执握的舒适等等。
因为，透过使用上的舒适感，可以产生情感，愉悦身心，百玩不厌，让人珍爱有加。
●紫砂壶的工艺性紫砂壶的工艺性是指制作的技术水准，也是评审壶艺优劣的准则。
一把好的紫砂壶除了壶的流、把、钮、盖、肩、腹等应与壶身整体比例协调，点、线、面的过渡转折交待清楚与流畅。
尚须审视其“泥、形、款、功”四方面的施艺水准。
“泥”紫砂壶独特之处在于其制作原材料紫砂泥的优越性。
所以评断一把紫砂壶的优劣，首在于其用泥的品质。
虽然泥色的变化，只给人带来视觉感官的差异，与其使用的功能无关。
但就使用的习惯而言，紫砂壶藉泡茶品茗不断地抚摸，透过手感的舒服，则可达到愉悦心灵的效果。
好的紫砂泥因具有“色不艳、质不腻”的显著特性。
所以，选购紫砂壶应就紫砂泥的良莠加以考量。
“形”即壶的形象，也就是形状样式。
紫砂壶的造型千姿百态，其间蕴藏了丰富多采的完美器形，汇集了历代艺人的创作智慧和心血结晶，素有“方非一式，圆不一相”的赞誉。
至于选择何种形状样式的壶为佳，则因各人心理需求的不同，很难论定。
不过，因紫砂壶属于整个茶文化组成的部分，所以它所追求的意境，应属茶道所追求的“涤净烦嚣，淡泊明志，超世脱俗”的意境。
“古拙素雅”与茶道文化的意境最是融洽，所以紫砂壶的造型考量应以能表现“古拙”气氛的为优选。
“款”即壶的款识。
紫砂壶的署款，素来非常讲究。
它不同于一般作品的自属图章戳记式的格局。
因壶艺的韵致格调和书法绘画艺术同传，所用印款，往往出自一代金石篆刻名家之手。
鉴赏紫砂壶款有两个意义：一是鉴别壶的作者是谁；一是欣赏镌刻的诗词书画及印款(金石篆刻)。
紫砂壶的装饰艺术结合了中国传统艺术“诗、书、画、印”一体的艺术特点。
所以欣赏一把紫砂壶，除讲究泥料、造型及制作技艺之外，还有文学、书法、绘画、金石诸多方面，给每一位壶艺爱好者带来更多美的享受。
“功”是指壶艺的功能美，有别于实用功能的诉求点。
这些年来大陆市场逐渐开放，台商大举介入紫砂市场，遂使砂壶市场蓬勃发展，砂壶产品屡有新作问世。
只是紫砂艺人创新作品，徒讲造型的形式美，却忽视了功能为用的美。
盖有些艺人自己不饮茶，所以对饮茶习惯知之甚少，这种情况直接影响了砂壶功能的发挥，相信在泡茶、品茗的使用过程，有的砂壶已然出现“中看不中用”的重大缺失。
紫砂壶的功能美主要表现在容量适度、高矮得当、口盖严谨及出水流畅四个方面。
按目前台湾家庭的饮茶习惯，一般二至五人聚饮，宜采用容量350毫升为佳，无论手拿手提都只需举手之劳，所以人称“一手壶”。
●紫砂壶的艺术性紫砂艺术是一种“源于生活，高于生活”的艺术创作形式。
一件好的紫砂壶，除了讲究形式的完美与制作技巧的精湛，还要审视纹样的适合，装饰的取材以及制作的手法。
再说壶艺本身就是感情，所以一件较完美的作品，必须能够抒发艺术的语言。
既要方便使用，又要能够陶冶性情，启迪心灵，给人油然而生的一定艺术感受。
诚如已故紫砂大师顾景舟所说“总之，艺术要有决断、要朴素、要率真，要把亲自感觉到的表达出来，以达到形、神、气、态兼备，才能使作品气韵生动，显示出强烈的艺术感染力”。
关于紫砂的诗篇名句有哪些
梅先丢下一小石冷泉早留味，紫泥新品华”在紫砂壶；欧阳修跟着丢下一句“喜共紫瓯吟且酌，羡君潇洒有余清”在紫砂壶身上；郑板桥按捺不住，也跟着在紫砂壶上刻下“嘴尖肚大耳偏高，才免饥寒便自豪，量小不堪容大物，两三寸水起波涛。
”这样的诗句；就连帝皇之尊的乾隆，也被紫砂壶所吸引，为其题下诗句，诗云：“锦校不藉无孙掷，练影中堆万簇花。
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茗香自悠远，紫韵恬怡情。
哈，古人关于紫砂壶的诗句就挺多的，你可以找找自己喜欢的类型。
