偷得梨蕊三分白，借得梅花一缕魂的意思
此两句出 林黛玉 咏白海棠 湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。
偷来梨蕊三分借得一缕魂。
月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。
娇羞默默同谁诉，倦倚西风夜已昏。
（据人民文学出版社1996年12月第2版《红楼梦》第三十七回）前句以梨蕊之白，形容白海棠的“白”，侧重于表现“白”的鲜艳洁净，后句再以梅花之魂赋予了白海棠孤高傲世的精神；“偷来”“借得”，巧用了拟人手法；而“偷来”一词，贬词褒用，想象新颖，灵巧别致，意趣盎然，突出白海棠的洁静娇羞，柔美可人。
“借得”朴词见新，灵动飘逸，突出白海棠的香魂四溢，芳芬诱人。
二词配合，巧用拟人，见姿见态，见色见韵。
诗歌以花喻人，含蓄地表现了诗人清高超拔，空灵飘逸的品性
屈原在《离骚》中用荷叶和莲花作比,表现自己美好情操的名句是
屈原离骚》中用荷叶和莲比,表现自己美操的名句是： 制芰荷以为衣兮，集芙为裳。
在千古第一诗人屈原的代表作 《离骚》中有这样的诗句“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。
”诗人为了表达自己不与世俗同流合污的决心，要穿上用莲花做成的香气馥郁的衣服。
在这里，莲花这一形象，不仅象征着诗人高洁的品质和美好的修养，而且表现了诗人浓烈的激情和奇幻的想象以及《离骚》这首不朽杰作的浪漫主义特色。
我在一块大青石上坐下。
凝神思索，古人许多咏荷的诗句纷至沓来……爱国诗人屈原在《离骚》中曾幻想“集芙蓉以为裳”。
魏晋时曹植以荷花的美形容过他理想中的洛神：“迫而繁之，灼若芙蓉出绿波。
”白居易则描绘了荷花不枝不蔓，不容亵玩的品格：“蔷薇带刺攀应懒，菡萏生泥玩亦难。
”另外，不少诗人或取其清新，或取其艳丽，写过许多秀丽如画的佳句。
写作文的修辞手法有哪些
修辞手法1．比喻：比喻由三部分构成：本体、喻体、比喻词。
比喻的三种类型：明喻、暗喻和借喻。
注：博喻：连用几个喻体共同说明一个本体。
例如：一只巨大的白丁香把花开在了屋顶灰色的瓦楞上，如雪，如玉，如飞溅的浪花。
比喻的作用：（1）化平淡为生动；（2）化深奥为浅显；（3）化抽象为具体。
前提：本体和喻体必须是本质不同的事物，否则，就不是比喻。
一个句子是不是比喻，不能单看比喻词。
2．比拟： 借助丰富的想像，把物当成人来写，或把人当成物来写，或把甲物当成乙物来写。
比拟分为拟人和拟物 （1）拟人： 把物当做人写，赋予物以人的动作或思想感情，用描写人的词来描写物。
例句： 1.桃树、杏树、梨树、你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。
2.感时花溅泪，恨别鸟惊心。
3.太阳的脸红起来了。
（2）拟物： ①把人比作物，或把此物当作彼物来写 例句： 1.人群不顾一切，涌了上来。
2.在群众的呼喝声中，那个恶霸夹着尾巴逃跑了。
②把甲事物当成乙事物来写。
例句： 1.火山发出一声咆哮。
2.月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。
比拟的作用：能启发读者想像，令文章更生动、形象。
3．夸张： 对事物的性质、特征等故意地夸张或缩小。
夸张的三种类型：扩大夸张、缩小夸张、超前夸张。
夸张的作用：提示事物本质，烘托气氛，加强渲染力，引起联想效果。
4．排比： 把三个或以上结构和长度均类似、语气一致、意义
描写安徽古城的散文
深浅不一的墨色层层渲染，浓淡相异的线条勾勒万水千山的静谧。
静立在江淮水岸，像一幅半卷半舒的水墨画。
安徽，这座充满历史底蕴的省份，用她独特的文化和繁荣的经济，展现给国人一个锦绣大省的风采。
自康熙六年由安庆和徽州两座省城合并，取其精髓的“安”与“徽”为名，安徽，自此走向了一个新生。
浅转身，慢回首，长抛水袖。
文化色彩浓厚的安庆，以经典耐唱的黄梅戏为音乐幕，热情洋溢的凤阳花鼓敲出了别具韵味的地方舞。
论及文字，桐城派的文风清真雅正，力求条理清晰、简明达意，在清代众多散文流派中一枝独秀。
文雅如安庆，正如水墨画卷中的点点晕染，深浅之中彰显清新淡雅的内涵。
“徽州古道徒步行。
”精致庄严的徽派建筑独具特色，青瓦，白墙，飞檐承载了斑驳的历史痕迹，时间会随着江淮之水流逝，历史的痕迹却永不消失。
以“贾而好儒”著称的徽商，本着诚信经商的原则，树立了一代儒商的形象，在全国各地都曾留下徽商的美名。
徽府经济的高度发展，不仅为家乡带来了巨大的财富，也留下了这些令人为之赞叹的精美建筑。
繁华如徽州，正如水墨画卷中的工笔细描，一曲一直饱含对美好安逸的追求。
长于文化的安庆与名于经济的徽州，像两股温热的清流相汇聚，一瞬间激荡起发展的水花，让合并后的安徽，走向了另一层繁荣进步。
“皖江澎湃八百里；淮河生息五千年，到徽州人间无梦，登黄山天下无山。
”安徽的景，安徽的奇，在这一山一水中，含蓄的呈现给世人。
黄山以奇松、怪石、云海、温泉、冬雾“五绝”著称于世。
曾有多少诗人，在黄山停驻了脚步，忍不住用最为真挚的诗句赞叹其奇妙
曾有多少摄影家，不畏寒冷与山路的崎岖，只为留下黄山最美的一角
曾有多少行者，带着虔诚的心登上黄山，领略云海那幻变莫测的美
抛却浮华名利，安徽依旧是那个安徽，她奇妙绝美的景色，深深震撼了每个人，水墨画般的素雅纯朴，我为自己能居住在这样美好的家乡而自豪，喜悦，深埋在心底。
安徽的名人，多以正直诚信的美名而受人尊敬。
小学读本中，早已熟识“六尺巷”的故事，让我们记住了父子双宰相；在保家卫国的故事中，我们了解了抗倭名将戚继光；如今的国家主席胡锦涛亦来自安徽，纯朴为民的一颗心让人民感动，实事求是的作风成为了安徽的新一代榜样。
多少年过去了，安徽的民风依旧是真诚淳厚的。
假若你来安徽寻找文化的足迹，那么热情善良的安徽人，一定能为你的旅程添一份温暖和温馨。
江淮水岸，纯朴古城。
淡雅的墨香萦绕着这座历史悠久的省府。
水墨画卷里的人间仙境，平凡中才是真正的浑厚底蕴。
回首，水墨安徽，古蕴悠悠。
写作有哪几种修辞手法
1．比喻 2．比拟：（1）拟人：（2）拟物：3．夸张： 4．排5．对偶： 6．反复;7．设问：8．反问（激问诘、诘问）： 9．引用：10．借代： 11.反语： 12. 对比： 13.联想：14.通感：15.双关：16.顶真17.互文18.回环19.移情20.呼告
遥知不是雪，为有暗香来。
写的是什么植物
出自王安石《梅花》 墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知雪，为香来。
梅花，香色俱佳，独步早春，不畏严寒的坚强性格和不甘落后的进取精神，因而历来为诗人们所吟咏，所歌颂。
在我国古代为数众多的咏梅诗中，王安石的《梅花》堪称一首饶有特色、脍炙人口的佳作。
这首咏梅诗吟咏的是早春之梅。
全诗虽仅4句20字，却较为形象地刻画了早春梅花的神韵和香色。
前两句“墙角数枝梅，凌寒独自开”，写颇有寒意的早春时节，万物皆未萌芽，唯独墙角数枝梅花迎寒绽开。
这两句写梅花，不绘其形，而传其神。
“墙角”二字点明地点；“独自开”与“数枝梅”相照应，传递了梅先天下春的信息；“凌寒”二字交代时间，突出了春梅于严寒中傲然怒放的性格特征。
不过，这两句诗写梅花不畏严寒傲然怒放，并非首创。
在此之前，已有别的诗加以描绘了。
如南朝陈诗人谢燮的《早梅》诗：“迎春故早发，独自不疑寒。
畏落众花后，无人别意看”，紧扣一个“早”字，用表现人的心理状态的“疑”与“畏”字写梅花，使之人格化，从而惟妙惟肖地反映了其傲霜斗雪迎春的高尚品格。
较之前两句，后两句“遥知不是雪，为有暗香来”写梅花的香色，则写得较为新颖别致。
“遥知不是雪”，着眼于人们的视觉形象，含蓄地写梅花的纯净洁白。
尽管这句诗否定了诗人于远处所看到的墙角凌寒独自绽开的数枝梅花是雪，但它实际上曲折地反映了梅白似雪的色彩。
试想，假如这梅花不是白的，而是红的或是其他颜色，诗人会由此而联想到雪吗
正因为梅花似雪，唐代诗人张谓的《早梅》诗句“不知近水花先发，疑是经冬雪未消”，以错把梅枝当作雪枝来反映白梅早发、皎洁似雪的特点，才给人以“错”而无误，“错”中见奇之感。
“遥知不是雪”这句诗，不仅含蓄地写梅花的纯净洁白，也间接地交代前两句中所写的迎寒怒放的“墙角数枝梅”实为诗人从远处隐隐约约中所见，且与诉诸人们嗅觉的下句“为有暗香来”一道写梅花的香色，诗句之间具有内在联系，显示出全诗结构的严谨。
诗人写梅香，没有借助任何形容词，亦未泼墨如云，大肆渲染，而是以“看似寻常最奇崛”（王安石语）的“遥知”这两句诗巧妙自然地出之。
这两句诗之间具有因果关系。
正因为有梅花的香气从远处袭来，才使诗人“遥知不是雪”。
倘若梅花无香气，则诗人从远处隐隐约约看到的“墙角数枝梅”，是难免把它错当作雪枝的。
以互为因果的两句诗写梅花，收到了香色俱佳的艺术效果，与张谓的《早梅》诗句有异曲同工之妙。
当然，“遥知”两句诗也未必是实写诗人于远处闻到梅花的香色，从而得出是梅非雪的结论，而只是虚写，极言梅花的香气之浓。
如果说，这首《梅花》诗所吟咏的梅花，不仅让人领略到其凌寒怒放的神韵，而且给人留下它香色俱佳、别具一格的鲜明印象，那么，这首诗本身也就如同它所吟咏的梅花，令人赏心悦目，获得艺术美的享受。
游山西村中颔联是写景的句子，为什么千百年来被人们广泛引用?
因为它富含深刻的哲理，言简意赅。
