怎么快速背古诗
介绍三点小技巧： 口诵古人云：百遍，其义自见。
我们的古诗一般不长，但不一定好读，因为古诗的用字与诗句都非常精炼，而且又是离我们生活很远的古代书面语。
所以我们一定要认真阅读，遇到生僻的字查字典，停顿、重音、节奏也应把握准。
而且要大声地读出来，读得抑扬顿挫、有声有色才行。
二、心惟“心惟”即“理解”，古诗的意思很不好理解，所以，我们要准备一本古诗注释的工具书来帮助学习，力求做到字字落实，将古诗的表面义和含义弄得清清楚楚。
此外，古人作诗在字数和句数上都特别讲究遣词造句，基于这一点，我们在读古诗时就应抓住并体会关键词，这样才能比较好地领悟诗歌的丰富含义。
三、想象古诗有情有景，情景相生，极为有趣。
同学们在口诵、心惟的基础上，可穿越历史的隧道，插上想象的翅膀，脑海中就会产生生动而传神的画面。
背诵时只要控制语速，边背边在脑海中想象诗中的画面，就会达到诗、情、画、意的统一。
背诵古诗才会经久不忘。
为什么有些古诗词不押韵
古人吟诗作对是按古音的， 当用今音朗读古联时， 就容易误会古人平仄不合联律了。
举例如“吸来江水煮新茗；卖尽青山当画屏。
”按普通话四声吸来江水煮新茗； 平平平仄仄平平 卖尽青山当画屏。
仄仄平平平仄平按古四声则是吸来江水煮新茗； 仄平平仄仄平仄 卖尽青山当画屏。
仄仄平平仄仄平 从以上平仄排列，用古声是合联律，而用今音则不合了(最起码的句末上仄下平铁律都不符)。
故以后谈论联中平仄时，首先要了解创作人是根据古音，今音，还是地方方言出联；否则便会弄出笑话来。
诗词的意境可以给人美感，可以取悦于读者，或可以传情达意，给人启发。
于是有人想到为何不让诗词的声音也能给人美感，读起来抑扬顿挫、朗朗上口，平仄之说就此诞生。
随着平仄之说的刻意发展，到后来在一定程度上反而制约了诗词气势和意境的发挥和拓展，成了诗人的蹩脚鞋或包袱，大大地误入歧途、有违初衷。
特别是平仄之说因时而异、因地而异、因人而异，众说纷纭，难以统一、难以规范，让学习的人无所适从，学会的人无法运用，这是对诗词文学的自我封闭，对诗词文化的传承与弘扬极其不利。
诗词的最终目的是走进大众、服务大众，我们不能因为传统的不完善的平仄之说而拒人千里，让人觉得高不可攀、望而生畏。
诗词只是文体的一种，应该走进课堂、走进课本、走进考卷，让教师、学生乃至社会民众都喜闻乐见、共同参与。
李白、王维、苏东坡、辛弃疾等都曾有过不同程度的出律，所以现代人无论是创作或评判诗词的好坏，都不应过于拘谨于诗词格律、平仄之说，当以诗词的意境为重、气势为重。
至于诗词的音调只要读起来顺口即可。
心情诗歌给个评价
恩
好有才啊
你可以发表了
作唐诗之法则
如何作唐诗
楼主说的是格律么
首先，押韵（押平声韵）是诗的基本要素之一；其次，对于平仄，一三五不论，二四六分明，就是说二四六字的平仄要交替；再者，忌三平调三仄尾，然后还有拗救（这部分比较复杂，初学者可先不用管这个）。
楼主可以找一些关于诗格律的书，譬如王力先生的就很不错，他有很多关于格律方面的著作。
怎么快速背古诗
张晓风:我有一个梦 我有一个梦，我不太敢轻易地把这梦说给别人听，怕遭人耻笑——毕竟，在这个世界上敢于去梦想的人并不多。
让我把故事从许多年前说起：南台湾的小城，一个女中的校园。
六月，成串的黄花沉甸甸地垂自阿勃拉花树。
风过处，花雨成阵，松鼠在老树上飞奔如急箭，音乐教室里传来三角大钢琴的琤琮流泉…… 所谓学习音乐，应该不止是一本音乐课本、一个音乐老师。
它岂不是也包括那阵雨初霁的午后，那熏人欲醉的南风，那树梢悄悄的风声，那典雅的光可鉴人的大钢琴，那开向群树的格子窗…… 近年来，我有机会参观一些耗资数百万或上千万的自然科学实验室。
明亮的灯光下，不锈钢的颜色闪烁着冷然且绝对的知性光芒。
令人想起，想起牛顿，想起历史回廊上那些伟大耸动的名字。
实验室已取代古人的孔庙，成为现代人知识的殿堂，人行至此都要低声下气，都要“文武百官，至此下马”。
人文方面的教学也有这样伟大的空间吗
有的。
英文教室里，每人一副耳机，清楚的录音带会要你把每一节发音都校正清楚，电视画面上更有生动活泼的镜头，诱导你可以做个“字正腔圆”的“英语人”。
每逢这个时候，我就暗自叹息，在我们这号称为中国的土地上，有没有哪一个教育，肯把为物理教室、化学教室或英语教室所花的钱匀出一部分用在中国语文教室里的
换句话说，我们可以来盖一间国学讲坛吗
当然，你会问：“什么叫国学讲坛
国文哪需要什么讲坛
国学讲坛难道需要望远镜或显微镜吗
国文需要光谱仪吗
国文教学不就只是一味戴老花眼镜的老先生凭一把沙喉老嗓就可以廉价解决的事吗
” 是的，我承认，曾经有位母亲，蹲在地上，凭一根树枝、一堆沙子，就这样，她教出了一位欧阳修来。
只要有一个公尺见方的地方，只要有一位热诚的教师和学生，就能完成一场成功的教学。
但是，现在是九十年代了，我们在一夕之间已成暴富，手上捧着钱茫茫然不知该做什么……为什么在这种时候，我们仍然要坚持阳春式的国文教学呢
我有一个梦。
我梦想在这号称为中国的土地上，除了能为英文为生物为化学为太空科学设置实验室之外，也有人肯为国文设置一间讲坛。
我梦想有一位国文教师在教授“好鸟枝头亦朋友，落花水面皆文章”的时候，窗外有粉色羊蹄甲正落入春水的波面，苦谏树上也刚好传来鸟鸣，周围的环境恰如一篇板，处处笺注着白纸黑字的诗。
晚明吴从先有一段文字读之目醉神驰，他说：“斋欲深，槛欲曲，树欲疏，萝薛欲青垂；几席、阑干、窗窦，欲净滑如秋水；榻上欲有云烟气；墨池、笔床，欲时泛花香。
读书得此护持，万卷尽生欢喜。
琅环仙洞，不足羡矣。
” 吴从先又谓：“读史宜映雪，以莹玄鉴。
读子宜伴月，以寄远神。
……、、丛书小史，宜疏花瘦竹，冷石寒苔，以收无垠之游，而约缥缈之论。
读忠列传，宜吹笙鼓瑟以扬芳。
读奸佞传，宜击剑捉酒以销愤。
读‘骚’宜空山悲号，可以惊壑。
读赋宜纵水狂呼，可以旋风……” ——啊，不，这种梦太奢侈了
要一间平房，要房外的亭台楼阁花草树木，要春风穿户，夏雨叩窗的野趣，还要空山幽壑，笙瑟溢耳。
这种事，说出来——谁肯原谅你呢
那么，吧
只要一间书斋式的国学讲坛吧
要一间安静雅洁的书斋，有中国式的门和窗，有木质感觉良好的桌椅，你可以坐在其间，你可以第一次觉得做一个中国人也是不错的事，也有其不错的感觉。
那些线装书——就是七十多年前差点遭一批激进分子丢到茅厕坑里的那批——现在拿几本来放在桌上吧
让年轻人看看宋刻本的书有多么典雅娟秀，字字耐读。
教师的前方，不妨有“杏坛”两字，如果制成匾，则悬挂高墙，如果制成碑，则立在地上。
根据的记录，在山东曲阜的圣庙前，有金代党怀英所书“杏坛”两字，碑高六尺（指汉制的六尺），宽三尺，字大一尺八斗。
我没有去过曲阜，不知那碑如今尚在否
如果断碑尚存，则不妨拓回来重制，如果连断碑也不在了，则仍可根据金石索上的图样重刻回来。
唐人钱起的诗谓：“更怜童子宜春服，花里寻师到杏坛。
”百年来我们的先辈或肝脑涂地或胼手胝足，或躲在防空洞里读其破本残卷，或就着油灯饿着肚子皓首穷经——但这一切是为了什么
岂不是为了让我们的下一代活得幸福光彩，让他们可以穿过美丽的花径，走到杏坛前去接受教化，去享受一个中国少年的对中国文化理所当然的继承权。
教室里，沿着墙，有一排矮柜，柜子上，不妨放些下课时可以把玩的东西。
一幅竹子搁臂，凉凉的，上面刻着诗。
一个仿制的古翁，上面刻着元曲，让人惊讶古代平民喝酒之际也不忘诗趣。
一把仿同治时代的茶壶，肚子上面刻着一圈二十个字：“落雪飞芳树，幽红雨淡霞，薄月迷香雾，流风舞艳花。
”学生正玩着的时候，你可以告诉孩子们这是一首回文诗，全世界只有可以做的回文诗。
而所谓的回文诗，你可以从任何一个字念起，意思都通，而且都押韵。
当然，如果教师有点语言学的知识，他可以告诉孩子汉语都是孤立语（Isolating Language），跟英文所属的屈折语（Inflectional Language）不同。
至于仿的双耳漆器酒杯，由于是沙胎，摇起来里面还会响呢
这比电动玩具可好玩多了吧
酒杯上还有篆文，“君幸酒”三个字，可堪细细看去。
如果找到好手，也可以用牛肩胛骨做一块仿古甲骨文，所谓学问，有时固然自苦读中来，有时也不妨从玩耍中得来。
墙上也有一大片可利用的地方，拓一方汉墓石，如何
跟台北画价动辄十万相比，这些古物实在太便宜了，那些画像砖之浑朴大方，令人悠然神往。
如果今天该讲的《满江红》，何不托人到杭州岳王坟上拓一张岳飞真迹来呢
今天要介绍“月落乌啼霜满天”吗
寒山寺里还有俞樾那块诗碑啊
如果把康南海的那一幅比照来看，就更有意思，一则“古钟沦日史”的故事已呼之欲出。
杜甫成都浣花溪的千古风情，或诸葛侯祠的高风亮节，都可以在一幅幅挂轴上留下来。
你喜欢有一把古琴或古筝吗
有，也可以，没有，也可以。
这种事不妨即兴。
你喜欢有一点檀香加茶香吗
有，也可以，没有，也可以，这种事只消随缘。
如果学生兴致好，他们可以在素净的钵子里养一盆素心兰，这样，他们会了解什么叫中国式的芬芳。
教室里不妨有点音响设备，让听惯麦当娜的耳朵，听一听什么叫笛
什么叫箫
什么叫“把乌”
什么叫筚篥…… 你听过“鱼洗”吗
一只铜盆，里面镌刻着细致的鱼纹，你在盆里注上大半盆水，然后用手微微打湿，放在铜盆的双耳上摩擦，水就像细致如丝的喷柱，激射而出——啊，世界上竟有这么优雅的玩具。
当然，如果你要用物理上的“共振”来解释它，也很好。
如果你不解释，仅只让下了课孩子去“好奇”一下，也就算够本。
如果有好端砚，就放一方在那里。
你当然不必迷信这样做就能变化气质。
但砚台也是可以玩可以摸的，总比玩超人好吧
那细致的石头肌理具有大地的性格，那微凹的地方是时间自己的雕痕。
你要让年少的孩子去吃麦当劳，好吧，由你。
你要让他们吃肯德基
好，请便。
但，能不能，在他年少的时候，在小学，在中学，或者在大学，让他有机会坐在一间中国式的房子里。
让他眼睛看到的是中国式的家具和摆设，让他手摸到的是中国式的器皿，让他——我这样祈祷应该不算过分吧——让他忽然对自己说：“啊，我是一个中国人
” 音乐有教室，因为它需要一个地方放钢琴。
理化有教室，以为它需要一个空间放仪器。
“国父思想”和“军训”各有教室，体育则花钱更多。
那么，容不容许辟一间国学讲坛呢
这样的梦算不算狂妄呢
如果我说，教国文也需要一间讲坛——那是因为我有一整个中国想放在里面啊
我有一个梦
这是一个不忍告诉别人，又不忍不告诉别人的梦啊
什么是对对子
对对联（对偶）用一对字数相同、词类相同、结构相同的语句，来表达相近、相关或相反的意思，如：白日依山尽，黄河入海流。
1、正对：上下句意思相似、相近、相对的对偶形式，如：宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
2、反对：上下句意思相反的对偶形式，如：横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。
3、串对、上下句意思具有承接、递进、因果、假设等关系的对偶句，如：欲穷千里目，更上一层楼。
野火烧不尽，春风吹又生。
作用：具有形式美、对称美、音乐美。
规则的，像五言绝句、七言绝句，都是对偶句。
不规则的像对联，不定字数，但符合上述规则的句子都是对偶句。
例：搏命运风浪奏出一支支悲壮的乐曲，炼钢铁意志写下一句句坚定的信念。
品美文若饮甘露，读雅诗如沐春风。
三尺讲台迎冬夏，一寸粉笔画春秋。
春水船如天上行，秋色人似画中游。
世事如棋，让一着不会亏我；心田似海，纳百川亦可容人。
化险为夷，师徒取得真佛经；怒发冲冠，鲁达倒拔垂杨柳。
一弹流水一弹月，半入江风半入云。
诚实守信立根本，尊老爱幼树新风。
九载拼搏赢佳绩，一朝腾飞写华章。
读书好，耕田好，学好便好；创业难，守业难，知难不难。
能攻心\\\/则反侧自消\\\/自古知兵非好战，不审势\\\/即宽严皆误\\\/后来治蜀要深思。
一片苦心育桃李，十载流年孕英才。
梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。
有哪些词牌的词是八句话的
也就是一共有八个句号～例如苏慕遮…
小重山，一名 《小冲山》、 《柳色新》、 《小重山令》。
唐人常用此调写宫女幽怨。
《词谱》以薛昭蕴词为正体。
五十八字。
上下片各四句，四平韵。
换头句较上片起句少二字，其余各句上下片均同。
另有五十七字、六十字两体，是变格。
西江月，唐教坊曲名。
调名出自李白 《苏台览古》诗“只今唯有西江月，曾照吴王宫里人”。
此调始于后蜀欧阳炯。
双调，平仄换韵，五十字，八句。
上下片起句压脚不入韵，二、三两句押平韵，结句押仄韵，但仄韵用字必须与平韵字同韵部，如元初沈义父在 《乐府指迷》中所说， 《西江月》“如平声押‘东’字，侧（仄）声须押‘董’字‘冻’字方可”。
这种押韵方式称平仄韵通押。
又名 《玉炉三涧雪》、 《白苹香》、 《江月令》、 《步虚词》、 《晚香时候》、 《壶天晓》、 《双锦瑟》等。
虞美人，唐教坊曲名。
最初是咏项羽所宠的虞姬的，因以为名，以后作一般词牌使用。
平仄转换格，双调，五十六字，八句。
上下片各四句，都是两仄韵转两平韵。
上下片平仄韵脚用字都可分属不同韵部。
两处歇拍九字句，可以灵活使用不同句式。
又名 《一江春水》、 《玉壶冰》、 《巫山十二峰》、 《宣州竹》、 《虞美人令》、 《忆柳曲》等。
木兰花，唐教纺曲有 《木兰花令》。
宋人 《木兰花》词，皆 《玉楼春》体，七言八句，五十六字。
五代毛熙震、魏承班、韦庄，各有 《木兰花》调，为此调正体。
毛词五十二字，双调，上下片各六句三仄韵；魏词五十四字，上片六句三仄韵，下片四句三仄韵；韦词五十五字，上片五句三仄韵，下片四句三仄韵，上下片不同部。
按 《花间集》载， 《木兰花》、 《玉楼春》两调，其七字八句者为 《玉楼春》体， 《木兰花》则韦词、毛词、魏词共三体，从无与 《玉楼春》同者，自 《尊前集》误刻以后，宋词相沿，串多混填， 《词谱》已为校正。
九句点绛唇因梁江淹 《咏美人春游》诗中有“白雪凝琼貌，明珠点绎唇”句而取名。
《词谱》以冯延巳词为正体。
四十一字。
前片四句，从第二句起用三仄韵；后片五句，亦从第二句起用四站韵。
《词律》认为，前片第二句第一字宜用去声，“作平则不起调”。
按前人此字时用平声，如王禹□词“江南依旧称佳丽”、苏轼词“今年身健还高宴”、“风流公子方终宴”等句，江、今、风都是平声字，用在此处音律和谐，何至不能起调。
此说不可从。
又名 《点樱桃》、 《十八香》、 《南浦月》、 《沙头雨》、 《寻瑶草》、 《万年春》等。
十句的苏幕遮，唐教坊曲名。
《唐书·宋务光传》:“比见都邑坊市，相率为挥脱队，骏马戎服，名苏幕遮。
”又按张说 《燕公集》有苏幕遮七言绝句。
“苏幕遮”本西域舞曲，是当时高昌国语言音译。
宋代词家用此调是另度新曲。
又名 《鬃云松令》。
双调，六十二字，上下片各五句四仄韵。
又名 《云雾敛》。
渔家傲是北宋年间流行歌曲，曾有人用来作“十二月鼓子词”。
仄韵双调。
六十二字。
上下片各四个七字句、一个三字句，每句用韵。
另有六十六字者为变体。
此调始见于北宋晏殊，因词中有“神仙一曲渔家傲”句，便取“渔家傲”三字作调名。
围其句句用韵，声律谐婉，既可用于一般抒情，尤宜表达悲凉情感，如范仲淹词堪作代表。
又名 《吴门柳》、 《忍辱仙人》、 《荆溪咏》、 《游仙咏》。
添字者又名 《添字渔家傲》。
临江仙，唐教坊曲名。
最初是咏水仙的，调见 《花间集》，以后作一般词牌用。
双调，五十四字，上下片各五句，三平韵。
常见的有三体，一是六十字，如苏轼词；一是五十八字，上下片第四句较苏轼词少一字，如李煜词；还有一体也是五十八字，上下片起句较苏轼词少一字，如曼几道词。
前人也有在后片换韵的。
另有 《临江仙引》、 《临江仙慢》，九十三字，是别格。
又名 《谢新恩》、 《雁后归》、 《画屏春》、 《庭院深深》。
南乡子，唐教坊曲名。
原为单调，有二十七字、二十八字、三十字各体，平仄换韵。
单调始自后蜀欧阳炯。
南唐冯延巳始增为双调。
冯词平韵五十六字，十句，上下片各四句用韵。
另有五十八字体。
又名 《好离乡》、 《蕉叶怨》。
诉衷情，唐教坊曲名。
本为情词，以后作一般抒情用。
后人又更名 《桃花水》、 《画楼空》、 《步花间》、 《偶相逢》、 《试周郎》等。
单调，三十三字。
五仄韵，六平韵。
另有 《诉衷情令》，四十四字，前段四句三平韵，后段六句三平韵。
木兰花，唐教纺曲有 《木兰花令》。
宋人 《木兰花》词，皆 《玉楼春》体，七言八句，五十六字。
五代毛熙震、魏承班、韦庄，各有 《木兰花》调，为此调正体。
毛词五十二字，双调，上下片各六句三仄韵；魏词五十四字，上片六句三仄韵，下片四句三仄韵；韦词五十五字，上片五句三仄韵，下片四句三仄韵，上下片不同部。
按 《花间集》载， 《木兰花》、 《玉楼春》两调，其七字八句者为 《玉楼春》体， 《木兰花》则韦词、毛词、魏词共三体，从无与 《玉楼春》同者，自 《尊前集》误刻以后，宋词相沿，串多混填， 《词谱》已为校正。
踏莎行词牌格律
格一 中仄平平，中平中仄（韵），中平中仄平平仄（韵）。
中平中仄仄平平，中平中仄平平仄（韵）。
中仄平平，中平中仄（韵），中平中仄平平仄（韵）。
中平中仄仄平平，中平中仄平平仄（韵）。
格二（转调踏莎行） 仄仄平平，平平中仄（韵）。
中平平仄仄、中平仄（韵）。
平平中仄，平平中仄（韵），平平仄仄仄平平仄（韵）。
仄仄平平，平平中仄（韵）。
中平平仄仄、中平仄（韵）。
平平中仄，仄平平中仄（韵），平仄仄仄仄平平仄（韵）。
