关于安静的诗句
静谧胡秉言风止弓明雪冷凌烛昏人寂自伶仃空庭独守心思乱回首青春泪眼凝
鸟鸣涧第三句意思十万个再
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
首句“人闲桂花落” ，“闲”即安静、悠闲,这里含有人声寂静的意思。
这句的意思是，人的心闲静下来才能感觉到春天桂花从枝头飘落。
诗歌一开始，就把重心放在人的心境上。
起句很突兀，也很有气势感。
“人闲”二字不但说明此时此刻没有人事的烦扰，而且也表明此时诗人内心是十分闲静的。
闲静得就是晚上“桂花落”都能听到。
诗人在此运用了夸张的修辞手法，把夜晚本来听不到那细小的桂花的飘落声给凸现出来。
这样，不但表现出了夜晚的寂静，更重要的是把诗人“闲”的心情表现得淋漓尽致。
因为，只有在寂静的环境中，在闲适心境下，才能“听”花落声。
紧接着“夜静春山空”，这是承上句而来，不再写人之“闲”，而写山之“空”。
“空”即空寂、空荡。
这句的意思是说，宁静的夜色中春山一片空寂。
这里，诗人描写了这春山处于万籁俱寂中，好似什么都没有了，此时的春山却是空空荡荡的。
诗句中，一个“春”字，暗示着山上的树木花草的繁茂。
因为春天来了，万物复苏，春暖花开了，大自然哪能是“空”，应是繁花似锦，鸟语花香的。
其实，这里的“空”，不但使诗歌意境开阔了，而且更好地表现了山之寂静。
这也许是诗人用佛学思想来对自然之美的一种感觉，也许就是诗人心境“空”与“闲”的表现。
第三句“月出惊山鸟”，“月出”也就是说皎洁的月亮出来了。
这里诗人转到写天，抓住“月”这一意象展开。
这一句是说，皎洁的月亮从山谷中升起来却惊动了山中已经熟睡的鸟儿。
此时，我们从诗人的言语中，感受到月光之下，寂静的山林中突然发出了鸟儿清脆的鸣叫声，打破了宁静的夜晚。
这里，诗人不但借助鸟鸣声反衬夜晚的宁静，而且借助远传的光、音来扩展诗歌的空间。
这样，诗歌审美境界得到提升，增强了诗歌的表达效果。
特别注意的是，在诗句中，一个“惊”字用得很妙，不但突出了月色皎洁明亮，而且表现出月光在改变了环境时，就连山中已经熟睡的鸟儿也被“惊”醒（环境改变结果），并惊喜起来，发出了欢乐的鸣叫声，从而表现出夜色之美，环境的优雅。
第四句“时鸣春涧中”，这是诗歌的结句，是诗人情感的聚合所在。
“时鸣”中“时”就是“不时”、“时时”的意思。
意思是说，鸟儿“惊”后，不是地在山涧中发出鸣叫声。
诗人承上句写鸟，视角由山上转到山下（“涧”）。
一个“涧”字下得很好，它不但为鸟鸣设置了一个音响环境，使鸟儿的鸣声更为清脆，而且使用回荡的声音，使山涧更为空旷，照应着“春山空”，从而提高了诗歌的艺术意境。
这是，诗人却用一个“鸣”字，不但紧承上句的“惊”字，而且更好地反衬山之幽静，山之空灵。
从艺术手法来说，与王籍《入若耶溪》众“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”有着异曲同工之妙，与诗人自己的《鹿柴》一诗中的“空山不见人，但闻人语响”有着相同的审美效果。
然而，文学艺术（诗歌）总是抒情言志的。
因此，我们可以这样认为，诗人王维在这里所描写的山之幽美，山之静美，不但表现出诗歌意境的空灵之美，而且以此来寄托自己的佛学美的思想（理趣），以及对生活舒适美的感受。
关于蟋蟀的古诗大全
年代：南宋：岳飞作品：山内容：昨夜寒住鸣.惊回千里梦,已三更.起自绕阶行.人悄悄,帘外月胧明.白首为功名.旧山松竹老,阻归程.欲将心事付瑶琴.知音少,弦断有谁听.蟋蟀：啼彻檐头纺绩娘,凉风乍起夜初长.关心蛐蛐接着叫,明日携笼灌破墙秋兴（陆游） 蓬蒿门巷绝经过,清夜何人与晤歌? 蟋蟀独知秋令早,芭蕉正得雨声多. 传家产业遗书富,玩世神通醉脸酡. 如许痴顽君会否?一毫不遣损天和.广为流传、脍炙人口的当推《唐诗三百首》.在这三百首光辉篇章中,有一些与昆虫有关的诗句,是诗人以虫寓意、抒发情怀的. |例如,“夜深静卧百虫绝, 清月出岭光入扉.”（韩愈《山石》）描写一片万籁无声的宁静夜色； “风枝惊暗鹊,露草泣寒虫.”（戴叔伦《江乡故人偶集客舍》）以此比喻过路客人投宿时的情景； “今夜偏知春气暖, 虫声新透绿窗纱.”（刘方平《月夜》）勾画出一幅春意盎然的图画! |颂蚕 |“春蚕到死丝方尽,蜡烛成灰泪始干” (李商隐《无题》).传说养蚕是黄帝的元纪螺祖首创,已有5200年以上的历史.总之,蚕儿浑身都是宝,对人类贡献极大. 诗人以“春蚕到死丝方尽、蜡炬成灰泪始干”的名句抒发情怀,表示“老骥伏枥”之志和“鞠躬尽瘁”之心. 唐代张籍《田家行》诗：“野蚕作茧人不取,叶间扑扑秋蛾生.” 描述了蚕作茧化蛹、茧中出蛾的现象. |咏蝉 |蝉羽化期多在夏季,所以有“蝉鸣空桑叶、八月萧关道”(王昌龄《塞上曲》)的诗句.雄蝉的腹基部两侧有发音器,依靠振动发音器来“蝉鸣” 、“蝉唱”,如果清晨有露或大雨将至,蝉鸣则止、蝉唱暂休.故有“客去波平槛、蝉休露满枝” (李商隐《落花》)的诗句. |虽然有“倚仗柴门外、临风听暮蝉”(王维《辋川闲居赠裴秀才迪》)的诗句,来抒发诗人清闲悠然的心境.但有的诗句却是借蝉声来表达诗人清高与思怀的. 如,“西陆蝉声唱,南冠客思深”(骆宾王《在狱中咏蝉》).作者的高风亮节在其序中,以蝉喻之,描写得淋漓尽致!|“日夕凉风至,闻蝉但益悲” (孟浩然《秦中寄远上人》,抒发诗人对远方友人的思念. 戴叔伦《画蝉》诗：“饮露身何洁,吟风韵更长,斜阳千万树,无处避螳螂.” 可算是“螳螂捕蝉,黄雀在后”成语的艺术再现. |梦蝶 |庄周梦蝶就成了文人墨客借物言志的重要题材,蝶梦也就成了梦幻的代称. |杜甫诗《曲江二首》中写道：“穿花蛱蝶深深见,点水蜻蜓款款飞”将蝴蝶在花丛中飞舞觅食、交配、产卵和蜻蜓点水产卵,一触即飞之状,描绘得栩栩如生. |北宋谢逸在《蝴蝶》中描述到：“狂随柳絮有时见,舞入梨花何处寻.” |南宋杨万里《宿新市徐公店二首》诗云：“儿童急走追黄蝶,飞入菜花无处寻. |扑萤 |“银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤”(杜牧《秋夕》),这是唐诗中的绝妙佳句,早已脍炙人口.萤属于鞘翅目萤科,幼虫常在腐草堆中觅食小虫,故有“腐草为萤”之误. |萤具有昼伏夜出的习性,所以有“夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠”(白居易《长恨歌》)的诗句,写的是唐明皇夜不成寐思念杨玉环的情景. |防虫 |唐代戴叔伦《屯田词》：“新禾未熟飞蝗至,青苗食尽余枯茎.捕蝗归来守空屋,囊无寸帛瓶无粟.” |白居易《捕蝗》：“荐食如蚕飞似雨,飞蝗蚕食千里间,不见青苗空赤土.” |北宋苏轼有诗：“今年春暖欲生蝻,地上戢戢多于土.预忧一旦开两翅,口吻如风哪肯吐.” |明代郭敦也有名句描述：“飞蝗蔽空日无色,野老田中泪盈血,牵衣顿足捕不能,大叶全空小枝折.”
求王维《山居秋暝》150字左右鉴赏（+ -15字）
【诗文赏析】 此诗为王维山水诗中的名篇。
雨后秋山明快舒朗、清新鲜洁的环境特点构成了全诗的基调。
诗情画意中寄托了诗人高洁的情怀及对理想境界之追求。
明月清泉，竹喧莲动，浣女归舟，层次鲜明，因果清晰，且有声有色、有静有动、构成一幅清晰和谐的雨夜秋山图。
空蒙山色，人迹罕至。
新雨初霁，丛林如洗。
正是清秋傍晚，朗照秋月自松树间投下斑驳陆离的皎洁，明澈山泉沿石径中淌出淙淙如琴的籁音.浣女归途嬉戏，喧哗一林翠竹；渔舟叶间穿行，掀动满湖水莲. 松间月的娟秀妩媚；石上泉的潺湲柔和；浣女们的天真烂漫，渔人家的自得适意。
作者漫步至此，陶然而欲醉，故曰“随意春芳歇”，沉浸乃不拔，故曰“王孙自可留”。
散行回来的作者又以其灵动之心、通透之笔，不加修饰地，不着痕迹地托出了一幅和谐完整，素雅明丽的水墨画. 如此天然妙处，莫说作者留恋其中，便是读者也由衷生出多少向往之念
玩味此诗：因静中有动故恬静而不死寂； 借动反衬静故生动不呆板。
实在是精巧之极又不露其巧，不得不击节叹服作者的炼字之功。
好诗如画，氛围的写实是基础，意境的营造是品质，而情怀的蕴涵则是灵魂了。
所以安静每每欣赏一诗，心头涌起的先是丰满的画面，继而是滋味的品咂，最后是感情的共鸣。
既然诗人是那样地高洁，而他在那貌似“空山”之中又找到了一个称心的世外桃源，所以就情不自禁地说：“随意春芳歇，王孙自可留
”本来，《楚辞·招隐士》说：“王孙兮归来，山中兮不可久留
”诗人的体会恰好相反，他觉得“山中”比“朝中”好，洁净纯朴，可以远离官场而洁身自好，所以就决然归隐了。
求关于夏天和夜晚的散文诗或者现代诗~~~
夜每当夜阑人静时,思想最为活跃,对我,尤为如此．冲一杯咖啡,蜷缩在椅子上,聆听着那些许幽怨的曲子,感受着空虚与不知所措. 喜欢在静夜里梳理白日遗留下的纷乱思绪，让重要的，比较重要的，次要的一一归档就位．然后在逐一解决，生活依旧重复着昨日，谈不上幸福与否，只是这样，静静的，孤孤单单的一个人走下去，朋友则笑我太清高，我何尝不想两个人并肩走下去，只是缘分这东西可期待，但不可制造. 随着年华的逝去,令我顿悟到人生的短暂，青春终将落幕,而我的该做的事,未了的事还有很多很多.只是置身于嘈杂的城市中早已厌倦了,之所以喜欢暗夜,只因为夜色里那份独特的宁静更适合我.浅唱，盛夏光年 记忆如一本书，想要忆起的时候 把书翻开，抚摸着点点刻在心里的印记 闲置的往事翻山倒海 细细窥探 却发现这本书并不完整 到底遗忘了什么
我努力回忆 丝丝点点的头绪无法抓住 我想我遗忘的是盛夏光年里的承诺 放空未来 却忘了抓住那个美好时光里那个蓝色的天空 所以 我浅唱 浅唱那份美好 那份简简单单 那份我们真诚而平淡的快乐 翻阅过去的时光 盛夏光年里 树阴下 一个模糊的影子 都可以让我感觉到平静 带着神秘的光阴 时光流走在故事里看着光年里的夕阳 夕阳里是不是也写着 你的故事 一个我们用一辈子的时光去演绎的故事 随遇而安的旅途里 我想浅唱 浅唱我们努力执着的美好 不要把现在所有的时光缅怀过去的美好 回不去了 那就让它流逝吧 伤痛与纠结 通通抛掉
《暮江吟》古诗
暮江吟唐代：白居易一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。
唐代宫怨诗的赏析
“宫怨诗”是一个重要组成部分。
李白、王昌龄、顾况、白居易、刘方平、薛逢、杜牧、朱庆余、杜荀鹤等众多诗人笔下的宫女之怨，都描述得寂寞哀怨，孤苦无助，婉曲感人。
以景衬怨，凄凉无限；闻声生怨，愁绪难理；因情而怨，悲愤四溢。
诗人们从视觉、听觉、幻觉，或单独写怨，或种种感觉交融在一起，将怨气、怨情或怨言委婉地表述出来，使诗歌达到另一种新的艺术境界。
一、视觉上面， 以景衬怨，凄凉无限。
在那种被扭曲的社会里，宫女是毫无身份、地位可言的、不被皇帝宠幸的多余人。
因为长得好看，宫女被选举入宫，伴随她们的却是无尽的孤苦和寂寞。
唐诗中用视觉来展示宫女凄惨内心世界的，有以花衬人，有以望月写情，有以清晨梳妆照镜自怜诸多方式来体现的。
以花衬人写哀怨：鲜艳的花朵往往是生命与活泼的象征，也是青春活力的征表。
残花败柳，固然能烘托出宫女的不幸，但鲜花娇叶，却也能够反衬出更凄苦的遭遇。
杜荀鹤《春宫怨》颈联“风暖鸟声碎，日高花影重”就是典型例子。
宋代著名评论家胡仔《茹溪渔隐丛话·前集》卷二十三说：“谚云：‘杜（荀鹤）诗三百首，唯在一联中’——‘风暖鸟声碎，日高花影重’是也。
”由此可知本首诗在当时被人们推崇的热闹程度。
风是“暖”的，鸟声是“碎”的，这一切都洋溢着生命的清新气息，荡漾着青春的活力，却也反衬出宫女被冷落的怨情与怨气。
与岑参几乎同一时期的唐代诗人刘方平，其绝句《春怨》后两句是这样写的：“寂寞空庭春欲晓，梨花满地不开门。
”现在的院中竟然也寂静无人，而且又是花期早已过去的晚春季节，这就使人感到整个宫院的孤独寂寞和冷清了，它让人不禁潸然泪下。
美人，就像梨花凋零一般衰败不堪，其身世是多么可悲，其青春是多么易逝。
王昌龄的绝句《春宫怨》一二句“昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高”及朱庆余绝句《宫中词》一二句“寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩”也是以花衬人，摹写宫女愁苦的形象句子。
以望月写情：月色是清静安祥的体现，它能影射出一个人宁静平和的内心世界。
有月亮的时候，也能令人产生思乡的念头。
“宫怨诗”中的月色描写，也包含这些。
王昌龄的《春宫怨》云：“昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高。
”这就首先给读者描绘了一幅春意融融、静默恬静的淡淡的宫廷风景画。
诗句以桃花来点染心绪，也以月色来暗示心情。
这里，触物起兴，暗喻宫女承宠，犹如桃花沾沐雨露之恩，比兴兼顾；这里，也将本来毫无高低远近之分的月亮偏说成“未央殿前月轮高”，只因为那里是新人受宠、旧人遭弃的地方，这正是这个失宠宫女心向往之而不得近的伤心所在，因而她觉得月亮是彼高此低，皇上是彼近此远。
同样的，李白五绝《玉阶怨》一二句言：“玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水晶帘，玲珑望秋月。
”夜深、怨深，愁苦更深，幽静孤独之情油然而生。
宫女、月色，似月怜人，似人怜月；若人不伴月，何以他物伴人
月无言，人也无语。
不怨之怨远深于怨。
像顾况的《宫词》三四句“月殿影开闻夜漏，水精帘卷近秋河”以及杜牧《秋夕》全首诗“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，做看牵牛织女星”也是以望月写伤心之情的绝妙诗句。
因照镜而自怜：镜子能真实地反映人物的本来面貌。
宫女们对镜自照，或为博得君王的宠爱，或哀叹年华易逝，青春难再。
薛逢七律《宫词》云：“十二楼中尽晓妆，望仙楼上望君王。
锁衔金兽连环冷，水滴铜龙昼漏长。
云鬓罢梳还对镜，罗衣于换更添香。
遥窥正殿帘开处，袍袴宫人扫御床。
”宫女嫔妃刻意梳妆打扮，其唯一目的就是获得皇上的宠幸，她们唯一能做的也是以色媚人。
同通过梳妆对镜，我们可以看出这首诗歌首联写希望，颔联以环境衬托出她们的盼望，颈联以动作折射出她们的期望，尾联则突出地写出 杜荀鹤《春宫怨》：“早被蝉娟误，欲妆临镜慵。
承恩不在貌，教妾若为容
风暖鸟声碎，日高花影重。
年年越溪女，相忆采芙蓉。
”二、听觉上面，闻声生怨，愁绪难理。
孤独寂寞的遭弃生活，单调乏味的阔大院落，只能使宫女们极尽耳目之能事，或看，或听，或思，层层递递，哀哀怨怨，难以舒怀。
看，只能是坐井观天；听，也能暂时释怀。
杜荀鹤的《春宫怨》“风暖鸟声碎”，一声鸟鸣，令人心神不安，肺腑俱裂；薛逢的七律《宫词》第四句“水滴铜龙昼漏长”，也描绘出了宫女急切盼望找到精神寄托的焦虑心态。
白居易的七言绝句《宫词》“泪湿罗巾梦不成，夜深前殿按歌声。
红颜未老恩先断，斜倚熏笼坐到明” 也是这样，以听觉写心情。
除此之外，王昌龄七绝《春宫怨》第三句“平阳歌舞心承宠”是描写宫女企待宠幸的一个绝好细节，“新承宠”三字，自然让人们联想起那个刚刚失去宠爱的旧人，可能正站在月光如水的幽宫檐下，遥望皇帝寝宫，耳听新人的歌舞戏语，其孤寂愁惨之情状，其怨悱神伤之态貌，都是不言自明的了。
我们再看顾况的七绝《宫词》：“玉楼天半起笙歌，风送宫嫔笑语和。
月殿影开闻夜漏，水精帘卷近秋河。
”这里，诗歌所运用的对比与反衬的艺术手法是十分鲜明的。
诗人越是将得宠宫妃寻欢作乐的场面铺写得热烈欢快，越能反衬出正在认真聆听的失宠宫女的冷清和无奈。
那些漂亮的高楼、美好的音乐本来都曾经属于过自己的，这一切却随着恩宠的丧失而付之东流，永不复反。
二、幻觉上面，因情而怨，悲愤四溢。
像视觉、听觉一样，幻觉也是常长伴随宫女孤独生活主要的感官延伸方式之一。
看不见，听不到，她们也就只好思潮澎湃，激情难抑了。
“寥落古行宫，宫花寂寞红。
白头宫女在，闲坐说玄宗。
”是为大家所熟悉的元稹《行宫》中的诗句。
只要联系起来，我们可以想象到这是描述唐玄宗时期进宫而幸存下来的几个白头宫女在述说往事。
她们年轻时肯定是花容月貌，娇姿艳质，但却被幽禁在这冷落的行宫之中，整天寂寞无聊，看着宫廷鲜花花开花落，年复一年，青春消逝，红颜憔悴，白发频添。
她们与世隔绝，别无话题，只能回顾天宝年间玄宗轶事。
杜荀鹤的《春宫怨》后两句“年年越溪女，相忆采芙蓉”也与元稹《行宫》有着异曲同工之妙。
