跪求关于忘年恋的古诗词曲
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君恨我生迟，我恨君生早。
君生我未生，我生君已老。
恨不生同时，日日与君好。
我生君未生，君生我已老。
我离君天涯，君隔我海角。
我生君未生，君生我已老。
化蝶去寻花，夜夜栖芳草。
二、《卜算子》 李之仪我住长江头，君住长江尾。
日日思君不见君，共饮长江水。
此水几时休，此恨何时已。
只愿君心似我心，定不负相思意。
三、《诗经·邶风·击鼓》击鼓其镗，踊跃用兵。
土国城漕，我独南行。
从孙子仲，平陈与宋。
不我以归，忧心有忡。
爰居爰处
爰丧其马
于以求之
于林之下。
死生契阔，与子成说。
执子之手，与子偕老。
于嗟阔兮，不我活兮。
于嗟洵兮，不我信兮。
四、《上邪》上邪
我欲与君相知，长命无绝衰。
山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝
五、《行行重行行》行行重行行，与君生别离。
相去万余里，各在天一涯。
道路阻且长，会面安可知。
胡马依北风，越鸟巢南枝。
相去日已远，衣带日已缓。
浮云蔽白日，游子不顾返。
思君令人老，岁月忽已晚。
弃捐勿复道，努力加餐饭。
六、《鹊桥仙》 秦观纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路
两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮
七、《雁邱词》 元好问问世间情是何物，直教生死相许。
天南地北双飞客，老翅几回寒暑。
欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。
君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去。
横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。
招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。
天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。
千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁邱处。
八、《江城子》 苏轼十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
九、《离思》 元稹曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。
十、《蝶恋花》 柳永伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
诗句：‘’君恨我生迟，我恨君生早''是什么意思
生不同年。
对方大，你的年。
君，对方；我，指者。
君恼恨我出生迟（不为同龄人），而我又恼恨对方生的太早（以致错过了我们相仿的年龄）。
属哪种“忘年交”，只是这里交的是男女关系，没奈何，如果真爱，跨过年龄：走自己的路，让别人说去吧
乡愁-余光中-句子赏析
乡 愁一、课文分析读这首诗，我们能感到诗人余光中心灵深处一个执著的主导情感——对中华民族历史文化的认同感。
很显然，这首诗以形式上的四个小节，将“乡愁”分为四个阶段。
这四个阶段在时间上是前后顺承的，即：小时候—长大后—后来—现在。
这几个标示时间的短语，都明确出现在这首诗每一小节的第一行。
我们可以看出，诗的每一小节，实际上都对应着人生的某个阶段。
作者以空间上的阻隔作为这四个阶段的共同特征，即：小时候的母子分离—长大后的夫妻分离—后来的母子死别—现在的游子与大陆的分离。
诗人为每个阶段的乡愁找了一个具体的对应物：邮票、船票、坟墓、海峡。
时空的隔离与变化，推进了诗情的层层深化。
少小离家，与母亲书信往来，乡愁寄托在小小的邮票上。
成年后，为生活而奔波，与爱人聚聚离离，船票成了寄托乡愁的媒介。
到后来，一方矮矮的坟墓，将我与母亲永远分开了!诗至此处，读者不禁会想，世间还有什么样的离情比死别更令人断肠
有，那就是乡愁!一湾浅浅的海峡将“我”与祖国大陆隔开，个人的故乡之思上升到了家国之思。
全诗在此戛然而止，留下长长的余味。
这首诗，无论是内容还是形式，都映射着中国古典诗词的神韵和魅力。
从内容上说，“乡愁”是中国传统文学经久不衰的主题，余光中虽曾接受过现代主义的浸染，但骨子里深受中国古典文学的熏陶，诗歌内容触及思想深处的“中国意识”时，自然而然地摄取了“乡愁”这一主题。
历代爱国知识分子有借诗词歌赋流露家国之思的传统，本诗在这一点上可谓传承了民族的历史文化。
从形式上说，这首诗恰到好处地运用现代汉语，使之带上了古典诗词的格律美和音韵美的特点。
诗的节与节、句与句均衡对称，但整齐中又有参差，长句短句变化错落；同一位置上词语的重复和叠词的运用造成一种类似音乐的回环往复、一唱三叹的旋律，给全诗营造了一种低回怅惘的基调。
二、问题研究“乡愁”本是一种抽象的情感，但是在余光中的里，它转化成了具体可感的东西，作者是如何实现这一转化的
作者巧妙地将“乡愁”这种情感进行了物化，也就是找到了它的对应物。
在人生的每一个阶段里，“乡愁”分别寄托在邮票、船票、坟墓和海峡等对应物上，这样，诗人的乡愁就不至于无所依附。
类似的托物寄情的技巧在余光中其他的诗作里也时有所见。
如：钟整个大陆的爱在一只苦瓜皮靴踩过，马蹄踩过重吨战车的履带踩过一丝伤痕也不留下——台风季，巴士峡的水很拥挤我的血系中有一条黄河的支流黄河太冷，需要掺大量的酒精浮动在杯底的是我的家谱喂!再来杯高粱!——在林肯解放了的云下｜惠特曼庆祝过的草上坐下，面对鲜美的野餐｜中国中国你哽在我喉间，难以下咽东方式的悲观——“钟整个大陆的爱在一只苦瓜”，是诗人参观故宫博物院藏品后吟出的名句，他巧妙地将大陆之爱与一只晶莹剔透、几经劫难仍完好无损的白玉苦瓜联系到了一起。
而诗人留学异邦因孤独冷寂而酗酒的情绪，被别出心裁地喻为“黄河太冷，需要掺大量的酒精”。
类似的例子还有，“我便坦然睡去，睡整张大陆……这是最纵容最宽阔的床\\\/让一颗心满足地睡去，满足地想”（），“在此地，在国际的鸡尾酒里，\\\/我仍是一块拒绝融化的冰”（），等等，这些诗句均将诗人心中难以言说的情绪物化成具体可感的东西，激荡着读者心中共有的情感。
三、诗人评说：溶哀愁于物象（流沙河）这是台湾诗人余光中的《乡愁》（写于1972年）。
这首小诗我用四川土话朗诵过好几次，听众反应强烈。
诗写得好，一目了然，谁要我来詹詹费词。
真要叫我说说，却又感到为难。
这是一粒水晶珠子，内无瑕斑，外无纹痕，而且十分透明，一眼便可看穿，叫我说些什么。
我看见了的，别人也都看见了，还要我来说吗。
看来看去，这粒水晶珠子仿佛不是工匠琢磨成的，而是天然形成的……不。
这是诗，人写的。
既然是人写的，总不会是一挥而就的，其间必有一个创作过程。
这个过程，如果作者自己出来说说，我们听了，或有助于今后写诗，也未可知。
可惜沧海横隔，同胞难聚，遗憾遗憾。
那么，参照着写诗的一般经验，我就来冒昧地猜一猜余光中是怎样写成这首诗的吧。
故国故乡故园，人之所恋，古今一样，中外相同。
翻翻唐诗宋词，游子抒写乡愁之作，多得叫人吃惊。
现代中国人，粗具文化的，差不多都念过或听别人念过李白的“举头望明月，低头思故乡”。
30年代的和40年代的学生，恐怕都唱过或听别人唱过这支歌吧：“念故乡，念故乡，故乡真可爱。
天甚清，风甚凉，乡愁阵阵来。
故乡人，今何如，念念常不忘。
在他乡，一孤客，寂寞又凄凉……”只是这支歌的曲调是从捷克音乐家德沃夏克的里挪借来的，这点唱的人未必都知道。
至于40年代的那些不愿做亡国奴的流亡学生，几乎没有一个不会唱的。
“我的家在东北松花江上……”台上一唱，台下都哭，感人至深。
这支歌余光中肯定会唱。
他还会唱：“万里长城万里长，长城外面是故乡……”因为他在一首诗里提到过这支歌。
髫年所唱，没齿难忘。
那些遥远了的记忆不可能同他的这首《乡愁》无关。
厚积薄发，一首小诗里涵藏着多少年的感受啊!余光中该记得很清楚，自己小小年纪，做了流亡学生，逃到大后方去读书求学。
学校里有一个取信栏，他每天去那里看两次。
紧着心弦，扫视着那一长排信封的队伍，要看看有没有熟悉的字迹——母亲的字迹，写着自己的姓名的。
多次失望之后，收到一封信了，比伙食团打牙祭还快活。
恭读了一遍又一遍，都背得了。
然后细察信封上的邮票，那上面盖着邮戳呢。
一个小圆圈内有一个大城市，母亲就住在那里呢。
看能看见，摸能摸着，就是没法回到那个小圆圈内去。
浩浩长江万里，他在这头（上游），母亲在那头（下游）。
这一枚小小的印着孙中山先生肖像的盖着故乡的邮戳的邮票给他留下的印象太深刻了，以至十多年后，他写了一首：一张娇小的绿色的魔毡，你能够日飞千里；你的乘客是沉重的恋爱，和宽厚的友谊。
两个灵魂是你的驿站，你终年在其间跋涉；直到他们有一天相逢，你才能休息片刻。
邮票啊，邮戳啊，家信啊，印象太深刻了，直到1981年他还在一首《梅雨笺》里写到它们： “方的邮票\\\/圆的邮戳\\\/只轻轻地一敲\\\/扁扁的心情（河注：薄薄的家信）\\\/就留下了烙印。
”《乡愁》的第一段抓住邮票这个物象，说小时候的乡愁，一个流亡学生的乡愁，是母亲从远方寄来的信件上贴着的那一枚邮票。
这样写，对他说来，不但是很方便的，而且是很合情的，很合理的。
少年时期匆匆去了如烟云之过眼，未来的诗人渐渐长大了。
40年代末，他随父母迁居香港，旋即去台湾，插入台大外文系三年级。
1952年毕业后，第一本诗集《舟子的悲歌》出版，得到梁实秋的好评，名声大噪，同时入伍服役。
1954年同未来的妻子小名咪咪的恋爱，有一首情诗《咪咪的眼睛》为证。
1956年退伍，入东吴大学任教，结婚。
两年后去美国留学进修，该算是新婚别。
台湾基隆港上船，横渡太平洋，美国旧金山港登岸。
身在异国，心在家里，捻弄着那一张窄窄的来程船票，乡愁顿起。
不过这时候乡愁的内容已经变了，慈母让位给新娘了。
少恋母，长恋妻，人之常情啊。
《乡愁》的第二段抓住船票这个物象，说长大后的乡愁，一个异国孤客的乡愁，是把他从新娘身边引走的那一张船票。
这样写，对他说来，也是很贴切的，他写他自己的真实感受嘛。
1958年母亲去世，遗体火化。
他把骨灰匣安放在窗台上的盆花丛里，写诗为母亲招魂，唤她的慈魂快快回来，回到这“火后的小城”里来，回到这“四方的空城”里来。
在这一首《招魂的短笛》里，他对母亲的慈魂说：“春天来时，我将踏湿冷的清明路，\\\/ 葬你于故乡的一个小坟，\\\/葬你于江南，江南的一个小镇（河注：他的母亲是江苏武进人）。
\\\/垂柳的垂发直垂到你的坟上，\\\/等春天来时，你要做一个女孩子的梦，梦见你的母亲。
”余光中是个孝子，多有悼亡母的章句，写得十分感伤。
送母亲的骨灰匣回她的故乡去入土安葬，这一孝思，迄今二十多年了，尚未实现，虽然春天已经来到了。
那骨灰匣想来早已入土，大约是安葬在台北市郊的圆通寺吧，因为他在一首诗里说，清明节扫墓日他听见母亲在圆通寺喊他。
以常理推之，那里该有一方小坟吧。
邮票啊，船票啊，坟墓啊，这些物象里潜溶着多少哀愁啊!它们象征着距离：邮票，船票，空间的距离；坟墓，阴阳的距离，死生的距离。
薄薄的一层混凝土，内外相隔，那么遥远，比千山万水的相隔更遥远啊!《乡愁》的第三段抓住坟墓这个物象，说母亲去世后留给他的乡愁，一个孝子的乡愁，是使他抱恨终天的那一方坟墓。
这时候乡愁的内容又变了，爱妻让位给亡母了。
这一段是高潮，出奇制胜。
读者为之惊愕，细细一想，悲从中来。
我朗诵到这里，嗓子都颤抖了。
人到中年以后，阅历既多，五味尝遍，渐渐地看透了人世的诸般畸形怪相，于是不再好奇；渐渐地懂得了事业的艰难，于是雄心消泯。
他的头脑里憧憬日少而回忆日多，愈来愈像反刍动物，常常咀嚼肚子里的旧闻往事，竟有回甜之感，于是“鸟倦飞而知还”，有了落叶归根的愿望。
白天忙着，不太觉得，到了夜间，故国故乡故园便频频地来入梦了。
早晨醒来，梦去无痕，依然人在台北市厦门街的小巷中的一座古老的院子里。
乡愁难遣，翻翻中国地图，神游太湖，溯江而上，直抵重庆市江北县悦来场，又沿江而下，看那“蒋山青，秦淮碧”的南京城，想起昔年那里有许多美丽的表妹……最可恼的是那一湾海峡，二指宽罢了，浅浅的一层海水比纸更薄，就是涉不过去。
这时候乡愁的内容再一变，变成了那可恼的海峡。
《乡愁》的灵感也许是这样来的吧
海峡。
我在这头。
大陆在那头……腹稿里支起的第一个构架，很可能就是这样的。
有了这个构架以后，便回头去翻查记忆的仓库，专找如海峡那样的象征着距离的物象。
不费多少工夫，就找到了邮票啦船票啦坟墓啦之类的物象。
于是用这些物象做横梁，仿照着第一个构架，又支起了下面三个构架：邮票。
我在这头，母亲在那头。
船票。
我在这头，新娘在那头。
坟墓。
我在外头，母亲在里头。
这便是《乡愁》的雏形了。
第一个构架，就其意义而言，分量最重，虽然是先出，却做了结尾。
何况按时间顺序排下来，也应该做结尾。
诗人写过去，只是为了写现在。
现在望着一湾浅浅的海峡发愁呢，这才是全诗的落脚点。
余光中把《乡愁》归入他所说的“浅易之作”。
他所说的“浅易之作”是指那些如《乡愁》一类的 “一读就懂”的诗，不是说“浅易”的一定不好。
“浅”是文字浅显，“易”是容易读懂，他不反对“浅易”，但是，台岛那里“许多读者”“要求一首诗一读就懂”，却遭到他的反感。
他说：“一个人如果只能读浅易的诗，就注定自己终身在诗国做匆匆过境的观光旅客。
”这话恐怕说得太重了吧。
除了写诗的内行，一般读者，各有各的事业，奔波忙碌，然疲役，偶有余暇，不去看电视看电影看跑马看黄书，而去观光诗国，也就算是很不错的了，哪怕匆匆过境呢。
对这样的读者，理当叩头称谢才是，不宜责之太重。
何况台岛那里就是有些深奥得可厌的诗，不但一般读者叫苦，写诗的内行也说读不懂呢。
例如张默的《无调之歌》，大诗人如洛夫者竟然都这样说：“这首诗我看了很久，看不太懂。
”何况一般读者呢。
要求浅易一些，一读二读三读终能读懂，而不是愈读愈头疼，难道不应该吗
我之所以要向读者介绍《乡愁》，正是看中了它的“浅易”。
而它的精巧的构思，溶哀愁于物象的本领，值得我们潜心揣摩，从中学习诗艺，乃是自不待言的了。
（选自《流沙河诗话》，四川文艺出版社1995年版）四、《乡愁》赏析（李元洛）乡愁，是中国诗歌一个历久常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。
正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。
余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。
《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到一个新的高度：“而现在\\\/乡愁是一湾浅浅的海峡\\\/我在这头\\\/大陆在那头。
”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。
纵横相交而成十字路口的现实感。
”（《白玉苦瓜》序）诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。
在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。
乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。
《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。
它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出、意多文乱的芜蔓之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。
有张力，能诱发读者多方面的联想。
在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来组合意象，可称为意象递进。
“小时候”“长大后”“后来啊” “而现在”，这种表时间的时序语像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。
《乡愁》的形式美也令人瞩目。
它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。
《乡愁》在结构上呈现出寓变化于统一的美。
统一，就是相对地均衡、匀称；段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。
变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。
《乡愁》共四节。
每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。
《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的“乡愁是——”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的” “窄窄的”“矮矮的”“浅浅的”在同一位置上的叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。
而“一枚”“一张”“一方”“一湾”的数量词的运用，不仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。
《乡愁》，有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情而美的恋歌。
【席慕容的《乡愁》】【诗歌全文】乡愁席慕蓉故乡的歌是一支清远的笛总在有月亮的晚上响起故乡的面貌却是一种模糊的怅惘仿佛雾里的挥手别离离别后乡愁是一棵没有年轮的树永不老去【诗歌赏析】对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。
远离故乡的游子、漂泊者、流浪汉，即使在耄耋之年，也希望能叶落归根。
席慕蓉将这份乡愁用简短的七行三节诗进行概括：第一节写乡音的清新缭绕，笛声“总在有月亮的晚上响起”，试想一年四季又有几个晚上没有月光啊，这就隐隐喻出游子无时无刻不在怀恋故乡。
第二节写乡情的怅惘，对故乡的怀念渐渐遥远，时间的推移摇落了故乡的轮廓，仅剩一种模糊不清的怅惘，如雾里别离，浓似血却又隔着一层迷蒙的云雾。
用雾里的挥手别离来比喻对故乡的模糊而怅惘的印记，是用一种可观可感的具象来描述抽象的主观感受，可谓生动形象、贴切自然。
第三层写乡愁的永恒。
是从上两层的乡音缭绕和乡情缠绵过渡而来，这在形式上极具新颖意味。
层次的渐递使主题由模糊逐渐鲜明。
诗人用没有车轮的树永驻游子心中“永不老去”的形象比喻抒发了深似海洋的愁绪和怀恋、怅惘的情感。
情感抒发与意象选择的融合，使整首诗的意境深邃悠远。
比喻的贴切自然、语言的朴素优美更使整首诗具有牧歌式的情调。
【作者简介】席慕容（1943－），著名诗人、散文家、画家，祖籍内蒙古察哈尔盟明安旗。
出版的诗集有《七里香》、《无怨的青春》、《时光九篇》、《边缘光影》、《迷途诗册》、《我折叠着我的爱》等。
新作《席慕容和她的内蒙古》用优美的文字和亲手拍摄的照片，记录了席慕容自1989年与原乡邂逅后，17年来追寻游牧文化的历程。
生于四川，幼年在香港度过，成长于台湾。
于台湾师范大学美术系毕业后，赴欧深造。
一九九六年以第一名的成绩毕业于比利时布鲁塞尔皇家艺术学院。
曾在国内外个展多次，曾获比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市政府金牌奖、欧洲美协两项铜牌奖、金鼎奖最佳作词及中兴文艺奖章新诗奖等。
曾任台湾新竹师范学院教授多年，现为专业画家。
著作有诗集、散文集、画册及选本等五十余种，读者遍及海内外。
近十年来，潜心探索蒙古文化，以原乡为创作主题。
2002年受聘为内蒙古大学名誉教授。
参考资料：百度知道找的
关于白居易的《长恨歌》是讽喻诗还是爱情诗有谁知道
唐代杰出诗人白居易的《长恨歌》不仅在当时妇孺皆知，传诵海内外，而且直至今天，在学习唐代诗歌时。
对《长恨歌》主旨的讨论也从未停止过。
而争论的要点就是《长恨歌》是一篇讽刺之作，还是一篇对李杨之间生死不渝的爱情颂吟。
要分析这篇文章首先要认识到我们与作者所处时代的差异，遵循“知人论世”的原则，对作者的思想和创作心态做一番深入细致的考察，消解作品的历史偏见，独得自己的见解。
那么，让我们先分析一下这篇诗歌的创作缘由吧。
在与白居易同一时代的史学家和传奇作家陈鸿曾写过一部《长恨歌传》，而在这部书的最后部分提到了有关白居易作《长恨歌》的一些事情。
陈鸿告诉我们《长恨歌》是白居易应唐人王质夫的要求作的。
是要白居易用他“深于诗，多于情”的禀赋“为歌之”、“润色之”，使这一“希代之事”能够保持长久。
而王质夫属白氏作诗的目的是有“警戒”意味的。
在《长恨歌传》后文也提到了“怨尤物，窒乱阶垂于将来者也”的目的。
所以，这就是白氏为诗的“动机”，但并不能称之为“主题”。
紧接着又出现另一个耐人寻味的疑问，在白居易完成《长恨歌》一诗后，为何请陈鸿为之作传呢
众所周知，《长恨歌》和《长恨歌传》的写作手法和感情基调有很大的不同，陈鸿纯叙事性的方法和客观冷静的视角使他本人更易抽身于男女欢爱之外，更易直抵“鉴训为本”的目的。
既然如此，不妨说白居易要陈鸿为他的“诗”作传，是出于某种“弥补”和“填充”或是“润色”的目的。
索性说明白，白居易创作《长恨歌》时的“忘我”使其忽略了本人与“诗中事”的距离，以致最终作品主题与原始动机发生偏差。
当他意识到这点时，诗作已成，无可更改。
他利用陈鸿史家的长处为诗作“传”，弥补了这个他自己认为是问题的“问题”。
因为，一直以来，人们是为诗中优美的文辞和韵律所陶醉，更为唐玄宗与杨玉环的缠绵悱恻、“忠贞不渝”的“爱情”所倾倒。
人们认为，《长恨歌》的主旨就在于歌颂李杨之间生死不渝的爱情，在某些人的心目中，《长恨歌》甚至被视为古代爱情诗的经典之作。
当然，诗人在诗作成之后也认识到这一点，所以也就有了后来陈鸿所作的《长恨歌传》。
那么，尽管已经有足够的证据说明，白居易《长恨歌》的写作初衷与作品的实际主题存在着明显的偏差，即是说《长恨歌》的主题早已偏离了即定的“惩尤物，窒乱阶，垂于将来也”。
但是，关于本诗的讽喻说自古一直流传至今，而它的爱情诗说是近代才大量出现的。
其实要解决这个问题首先要从《长恨歌》本身说起。
在本诗的第一节，可以说诗人还是很清醒的，此时他并未忘记其写作动机，所以就有了“汉皇重色思倾国”等句。
在陈婉俊补注的《唐诗三百首》中，“汉皇重色思倾国”一句作了如下旁批：“七字一篇总纲。
思倾国，果倾国也。
欲而得之，何恨之有。
”其中对李杨之恋及其导致的结果充满了否定和批评。
他的“思倾国”为总纲正是持“讽喻诗”的论点。
而讽喻说者也一直持这种论点。
再者，在古代封建社会，从当时的道德立场和社会立场上，多数人是不会提出爱情说的，更不可能支持这一论点。
所以，这首诗的真正主旨就湮没在了滚滚的历史红尘之中。
然而，所要批驳的是，但就全诗的叙事结构来看，这个“首句为纲”的说法是立不住的。
按陈婉俊的理解，“汉皇重色思倾国”的意思是说，由于重色轻朝政，最后连国运都给葬送了，这难道还不值得警戒吗
也正是出于这样的理解，他才会发出“思倾国，果倾国也”的喟叹。
“倾国”之于他是“葬送国运”的弥天大罪，非得讽喻匡正不可。
但若是让我们考察一下诗句的逻辑联系和典故来源，便会发现更合理，更恰当的诠释：首先，“汉皇重色思倾国”不是一句完整的诗，它与紧接下来的“御宇多年求不得”存在内在的，构成整体的联系。
仅仅半句话堪为全诗之“纲”，恐怕是真的玄了点儿。
在这里，“汉皇”是春秋笔法，借汉武帝写唐玄宗。
一提起“武帝之恋”，便会立即想起有关李夫人的“北方有佳人，绝世而独立。
一顾倾人城，再顾倾人国。
宁不知倾城与倾国，佳人再难得”。
所以说，“倾国”在这里化作了亭亭玉立、绝世而存的美女形象，“思倾国”正是“怀佳人兮不能忘”的情结。
“御宇多年求不得”的正是这样的“倾国美女”。
开头两句十四个字，仅仅是“爱”的开端，而并非什么“倾覆天下”的绝笔。
既然是这样，“思倾国”的讽喻说便不能成立了。
既然明确了《长恨歌》不是讽喻诗，也同时认清了《长恨歌》创作动机与实际主题的偏差，但是与此同时，我们要注意区分的是另两个重要的概念，《长恨歌》写的是爱情，但不能说它的主题就是纯粹的“爱情”本身。
从全诗的结构分析，前三十句是“醒时同交欢”的朝朝暮暮情景，爱之深切是浮出字面的。
写安史之乱西逃蜀中过程的仅仅有短短四句，可见“政治教化”在本诗中并不占有重要位置。
写马嵬兵变，贵妃之死的有八句，极尽无能为力、血尽泪垂的悲恸。
然而写贵妃死后，朝思暮想，睹物忆人，海上仙山故事却占了大半部分的篇幅。
所以说，尽管是以爱情为题材的叙事诗，仍然不可将其主题简单地界定为一个“爱”字，因为描写现世爱情的篇幅委实不多，更多的是繁华散尽后的绵绵相思和悠悠长恨，悲壮而冷漠。
我们似乎还应有所注意的是，作者在创作过程中，叙事的“立场”发生了自然的转移。
起初，作者站在第三者旁观的角度上向读者娓娓道来一个凄美的爱情故事，诗人是旁观的。
然而这样和谐的叙事立场却随着后来的惊世变乱被打破了。
取而代之的是种种的心灵体验和感受，包括后面“海上仙山”的故事，都给人一种身临其境的感觉。
这些都说明，诗人已不是再用第三者的叙事立场来向读者们讲述一个爱情的故事，而是置身其中，把自我的心路体验和感受用“玄宗独白”的方式表现出来。
那么，这种现象在作品中如此明显的出现究竟是不是一种反常的现象
诗人为何会把自身感受与玄宗心境贴合得那样自然
这是否说明诗人将自己的所感所想融入到玄宗这个角色之中呢
其实，在这其中还另有隐情。
令人丁毅、方超在《（长恨歌）评价管窥》一文中认为，此诗是白居易借对历史人物的咏叹，寄托自己的心情之作。
文章说，诗人年轻时与出身普通人家的姑娘湘灵相爱，但由于门第观念和风尚阻碍，没能正式结婚。
分手时，诗人写了“不得哭，潜别离；不得语，暗相思；两心之外无人知……彼此甘心无后期”的沉痛诗句。
文章指出，《长恨歌》作于作者婚前几个月，诗人为失去与湘灵相会之可能而痛苦。
在《白居易集》中有一首创作长恨歌五年之前（即贞元十六年）的诗歌颇值得关注： 寒闺夜 夜半衾绸冷，孤眠懒未能。
笼香销尽火，巾泪滴成冰。
为惜影相伴，通宵不灭灯。
这种诗在白居易的一生里都是很少见到的。
脂粉气和闺怨气极浓。
历代选本对该诗的评注也都是含糊其词。
不禁又联想起传说中白居易青年时期与徐州女子湘灵的爱情悲剧。
其实，这种跨越世俗之恋，从它的一开始便注定了悲剧的孽根。
玄宗与贵妃的爱情，不也是一样吗
所以，正是这样复杂和矛盾的心灵痛苦，一方面是对贵妃身世命运的不平，一面又是融入了玄宗强烈的思念与感伤，便生成了《长恨歌》的主题。
至此，我们已经比较彻底地分析了《长恨歌》的种种。
由此也可以得出结论，那就是，我们并不能简单的把这首诗归结为讽喻诗或者是爱情诗，它是在一个特殊的时代背景下，由于诗人的特殊经历 和特殊心情，也由于它的写作动机与文章本身的不同一而造就的特殊的成功的失败之作。
也许，就诗歌而言，就是一篇千古的“长恨歌”。
有关倾城之恋的诗句
1 柳永 凤栖梧 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
2 佚名 诗经·邶风·击鼓 死生契阔，与子成说。
执子之手，与子偕老。
3 秦观 鹊桥仙 两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
4 李白 三五七言 相思相见知何日
此时此夜难为情。
5 佚名 凤求凰·琴歌 有美人兮，见之不忘，一日不见兮，思之如狂。
6 郑愁予 赋别 这次我离开你，是风，是雨，是夜晚；你笑了笑，我 摆一摆手，一条寂寞的路便展向两头了。
7 李白 三五七言 入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。
8 元稹 离思五首其四 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
9 曹植 明月上高楼 君若扬路尘，妾若浊水泥，浮沈各异势，会合何时谐
10 纳兰性德 虞美人 凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。
11 张籍 节妇吟 还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。
12 席慕蓉 一棵开花的树 如何让你遇见我，在我最美丽的时刻为这，我已在佛前求了五百年，求他让我们结一段尘缘。
13 陈衡恪 题春绮遗像 嗟余只影系人间，如何同生不同死
14 梁启超 台湾竹枝词 相思树底说相思，思郎恨郎郎不知。
15 徐干 室思 自君之出矣，明镜暗不治。
思君如流水，何有穷已时。
16 司马光 西江月 相见争如不见，有情何似无情。
17 龚自珍 己亥杂诗 落红不是无情物，化作春泥更护花。
18 张先 千秋岁 天不老，情难绝。
心似双丝网，中有千千结。
19 黄景仁 绮怀诗二首其一 似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。
20 李商隐 无题六首其三 直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。
21 李商隐 暮秋独游曲江 深知身在情长在，怅望江头江水声。
22 纳兰性德 摊破浣溪沙 人到情多情转薄，而今真个不多情。
23 李商隐 锦瑟 此情可待成追忆，只是当时已惘然。
24 张仲素 燕子楼 相思一夜情多少?地角天涯不是长。
25 元好问 摸鱼儿二首其一 问世间，情是何物，直教生死相许。
26 李商隐 无题 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
27 张可久 塞鸿秋 兽炉沈水烟，翠沼残花片，一行行写入相思传。
28 徐再思 折桂令 平生不会相思，才会相思，便害相思。
29 李冠 蝶恋花 一寸相思千万绪，人间没个安排处。
30 苏轼 江城子 十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。
31 佚名 诗经·唐风·绸缪 今夕何夕，见此良人。
32 白居易 长恨歌 天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
33 白居易 长恨歌 在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
34 文廷式 蝶恋花 重叠泪痕缄锦字，人生只有情难死。
35 曹雪芹 枉凝眉 一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。
若说没奇缘，今生偏又遇著他；若说有奇缘，如何心事终虚话
36 李商隐 无题 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始乾。
37 况周颐 减字浣溪沙 他生莫作有情痴，人间无地著相思。
38 欧阳修 玉楼春 尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。
39 佚名 诗经·周南·关雎 关关雎鸠，在河之洲。
窈宨淑女，君子好逑。
40 欧阳修 玉楼春 人生自是有情痴，此恨不关风与月。
41 柳永 雨霖铃 此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有，千种风情，更与何人说。
42 李之仪 卜算子 只愿君心似我心，定不负相思意。
43 晏几道 临江仙二首其二 落花人独立，微雨燕双飞。
44 陈陶 陇西行 可怜无定河边骨，犹是春闺梦裏人。
45 辛弃疾 摸鱼儿 千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉。
46 温庭筠 更漏子三首其三 梧桐树，三更雨，不道离情正苦。
一叶叶，一声声，空阶滴到明。
47 苏武 结发为夫妻 结发为夫妻，恩爱两不疑。
48 聂胜琼 鹧鸪天 寻好梦，梦难成。
况谁知我此时情。
枕前泪共帘前雨，隔个窗儿滴到明. 49 柳永 昼夜乐 一场寂寞凭谁诉。
算前言，总轻负。
50 李白 长相思二首其一 天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难，长相思，摧心肝。
51 席慕蓉 印记 不要因为也许会改变，就不肯说那句美丽的誓言，不要因为也许会分离，就不敢求一次倾心的相遇。
52 范成大 车遥遥篇 愿我如星君如月，夜夜流光相皎洁。
53 戴叔伦 相思曲 鱼沈雁杳天涯路，始信人间别离苦。
54 柳永 雨霖铃 执手相看泪眼，竟无语凝噎。
55 元稹 遣悲怀三首其二 诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀。
56 顾敻 诉衷情 换我心，为你心，始知相忆深。
57 鱼玄机 江陵愁望有寄 忆君心似西江水，日夜东流无歇时。
58 李商隐 无题六首其六 春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。
59 乐婉 卜算子 相思似海深，旧事如天远。
60 白居易 浪淘沙 相恨不如潮有信，相思始觉海非深。
61 温庭筠 杨柳枝 玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知
62 邵瑞彭 蝶恋花 忍把千金酬一笑
毕竟相思，不似相逢好。
63 晏殊 玉楼春 天涯地角有穷时，只有相思无尽处。
64 曹雪芹 终身误 都道是金玉良缘，俺只念木石前盟。
空对著，山中高士晶莹雪；终不忘，世外仙姝寂寞林。
65 周邦彦 玉楼春 人如风后入江云，情似雨馀黏地絮。
66 曹雪芹 红豆词 滴不尽相思血泪抛红豆，开不完春柳春花满画楼。
67 欧阳修 蝶恋花二首其一 泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
68 冯小青 怨 瘦影自怜秋水照，卿须怜我我怜卿。
69 朱彝尊 高阳台 锺情怕到相思路。
盼长堤，草尽红心。
动愁吟，碧落黄泉，两处难寻。
70 贺铸 横塘路 若问闲情都几许
一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
71 张泌 寄人 多情只有春庭月，犹为离人照落花。
72 刘禹锡 竹枝词四首其二 花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。
73 晏殊 山亭柳·赠歌者 若有知音见采，不辞遍唱阳春。
74 范仲淹 苏幕遮 明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。
75 陈叔达 自君之出矣 思君如明烛，煎心且衔泪。
76 苏武 结发为夫妻 生当复来归，死当长相思。
77 陈蓬姐 寄外二首其二 休言半纸无多重，万斛离愁尽耐担。
78 朱彝尊 鸳鸯湖棹歌 妾似胥山长在眼，郎如石佛本无心。
79 韦庄 女冠子二首其一 不知魂已断，空有梦相随。
除却天边月，没人知。
80 佚名 涉江采芙蓉 同心而离居，忧伤以终老。
81 秦观 八六子 夜月一帘幽梦，春风十里柔情。
82 晏几道 鹧鸪天三首其一 从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。
83 柳永 雨霖铃 多情自古伤离别。
更那堪，冷落清秋节。
84 晏殊 玉楼春 无情不似多情苦，一寸还成千万缕。
85 元稹 遣悲怀三首其三 唯将终夜长开眼，报答平生未展眉。
86 韦庄 应天长 别来半岁音书绝，一寸离肠千万结。
87 卢仝 有所思 相思一夜梅花发，忽到窗前疑是君。
88 卢仝 楼上女儿曲 直缘感君恩爱一回顾，使我双泪长珊珊。
89 晏几道 鹧鸪天三首其二 相思本是无凭语，莫向花牋费泪行。
90 欧阳修 踏莎行 离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
91 辛弃疾 鹧鸪天 若教眼底无离恨，不信人间有白头. 92 曹雪芹 红楼梦引子 开辟鸿蒙，谁为情种
都只为风月情浓。
93 晏殊 鹊踏枝 明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。
94 白居易 长恨歌 临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。
95 陈端生 寄外 泪纵能乾终有迹，语多难寄反无词。
96 苏曼殊 本事诗 还卿一钵无情泪，恨不相逢未剃时。
97 温庭筠 南歌子四首其二 终日两相思，为君憔悴尽，百花时。
98 晏殊 鹊踏枝 欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。
99 李煜 清平乐 离恨却如春草，更行更远还生。
100 晏殊 清平乐二首其二 鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。
