关于这首这首鹊桥仙的整首诗的翻译和赏析
【译文】在华丽的明灯下与同僚纵情赌博，骑上骏马猎射驰驱，还有谁记得那豪迈的生活
终日酣饮耽乐的酒徒，反倒受赏封侯；志存恢复的儒生如自己者，却被迫投闲置散，作了江边渔父。
八尺扁舟，三扇低蓬，占尽苹洲烟雨，独来独往，无拘无束。
这镜湖风月本来就只属闲人，还用得着你官家（皇帝）赐予吗
【赏析】这是陆游闲居故乡山阴时所作。
山阴地近镜湖，因此他此期词作多为“渔歌菱唱”。
山容水态之咏，棹舞舟模之什，貌似清旷谈远，翛然物外，殊不知此翁身寄湖山，心存河岳。
他写“身老沧洲”的惨谈生活，正是“心在天山”的痛苦曲折的反映。
这首《鹊桥仙》即其一例。
仔细品味当得诗人心思、真实处境。
词从南郑幕府生活写起。
发端两句，对他一生中最难忘的这段戎马生涯作了一往情深的追忆。
在华丽的明灯下与同僚纵情赌博，骑上骏马猎射驰驱，这是多么豪迈的生活
当时南郑地处西北边防，为恢复中原的战略据点。
王炎入川时，宋孝宗曾面谕布置北伐工作；陆游也曾为王炎规划进取之策，说“经略中原必自长安始，取长安必自陇右始”（见《宋史陆游传》）。
他初抵南郑时满怀信心地唱道：“国家四纪失中原，师出江淮未易吞。
会看金鼓从天下，却用关中作本根。
”（《山南行》）因此，他在军中心情极为舒畅，遂有“华灯纵博”、“雕鞍驰射”的“当年豪举”。
词句显得激昂整炼，入势豪迈。
但第三句折入现实，紧承以“谁记”二字，顿时引出一片寂寞凄凉。
朝廷的国策起了变化，大有可为的时机就此白白丧失了。
不到一年，王炎被召还朝，陆游转官成都，风流云散，伟略成空。
那份豪情壮志，当年曾有几人珍视
如今更有谁还记得
词人运千钧之力于毫端，用“谁记”一笔兜转，于转折中进层。
后两句描绘出两类人物，两条道路：终日酣饮耽乐的酒徒，反倒受赏封候；志存恢复的儒生如已者，却被迫投闲置散，作了江边渔父，事之不平，孰逾于此
这四、五两句，以“独”字为转折，从转折中再进一层。
经过两次转折进层，昔日马上草檄、短衣射虎的英雄，在此时却已经变成孤舟蓑笠翁了。
那个“独”字以入声直促之音，高亢特起，凝铸了深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸，声情悉称，妙合无垠。
下片承“江边渔父”以“轻舟”、“低逢”之渺小与“苹洲烟雨”之浩荡对举，复缀“占断”一语于其间，再作转折进层。
“占断”即占尽之意。
纵一苇之所如，凌万顷之茫然，无拘无束，独往独来，是谓“占断烟雨”。
三句写湖上生涯，词境浩渺苍凉，极烟水迷离之致，含疏旷要眇之情。
词至此声情转为纾徐萧散，节奏轻缓。
但由于“占断”一词撑拄其间，又显得骨力开张，于舒缓中蓄拗怒之气，萧散而不失遒劲昂扬。
“占断”以前既蓄深沉的孤愤和掉头不顾的傲岸之情，复于此处得“占断”二字一挑，于是，“镜湖元自属闲人，又何必官家赐与”这更为昂扬兀傲的两句肆口而成，语随调出，唱出了全阕的最高音。
唐代诗人贺知章老去还乡，玄宗曾诏赐镜湖一曲以示矜恤。
陆游借用这一故事而翻出一层新意——官家（皇帝）既置我于闲散，这镜湖风月本来就只属闲人，还用得着你官家赐与吗
再说，天地之大，江湖之迥，何处不可置我八尺之躯，谁又稀罕你“官家”的赐与
这个结句，表现出夷然不屑之态，愤慨不平之情，笔锋直指最高统治者，它把通首迭经转折进层蓄积起来的激昂不平之意，挟其大力盘旋之势，千回百转而后骤现，故一出便振动全词，声情激昂，逸响悠然，浩歌不绝。
这首抒情小唱很能代表陆游放归后词作的特色。
他在描写湖山胜景，闲情逸趣的同时，总蕴含着壮志未酬、壮心不已的幽愤。
这首《鹊桥仙》中雕鞍驰射，苹洲烟雨，景色何等广漠浩荡
而“谁记”、“独去”、“占断”这类词语层层转折，步步蓄势，隐曲幽微，情意又何等怨慕深远
这种景与情，广与深的纵模交织，构成了独特深沉的意境。
明代杨慎《词品》说：“放翁词，纤丽处似淮海，雄快处似东坡。
其感旧《鹊桥仙》一首（即此词），英气可掬，流落亦可惜矣。
”他看到了这首词中的“英气”，却没有看到其中的不平之气，清代陈廷焯编《词则》，将此词选入《别调集》，在“酒徒”两句上加密点以示激赏，眉批云：“悲壮语，亦是安分语。
”谓为“悲壮”近是，谓为“安分”则远失之。
这首词看似超脱、“安分”，实则于啸傲烟水中深寓忠愤抑郁之气，内心是极不平静，极不安分的。
不窥其隐曲幽微的深衷，说他随缘、安分，未免昧于骚人之旨，委屈了志士之心。
这首词，读来荡气回肠、确是上乘之作。
鹊桥仙这首诗是什么意思
鹊桥仙·纤云弄巧》： 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路，两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮
这首词写牛郎织女的神话故事，赞美久长不衰的爱情。
词的上阕，作者先以空灵摇曳之笔为牛郎织女的会合渲染气氛，并提示他们久别重逢的那种欣喜，急切而又无不惊悸的心情。
再以议论点出自己的爱情理想：他们虽然难得相聚，却心心相应息息相通，一旦得以重逢在那清凉的秋风白露之下，对诉衷肠，互吐心声，情爱尤在，简直是人世间那些平凡而庸俗的夫妻之情不能相比的。
词的下片作者先宕开一笔，写他们临别前眷眷然不忍离去，“忍顾”二字写出了他们眷恋难舍的情态，接着以“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”道出了自己所追求的爱情境界。
是啊，只要对爱情忠贞不渝，又何必贪求卿卿我我的朝夕之欢呢
当你独处逆境时，想到远方有一颗坚贞的心始终以同样的频率伴随着自己的心跳动时，不也是一种幸福吗
从写景上来说，那做弄着各种巧妙姿态的纤云，那迷茫闪烁的点点星光，那空蒙茫远的迢迢天河，共同融成一片朦胧空灵的动人境界。
再从抒情上看，那恍如梦寐的两情遇合与分离，是夫妻之情
是恋人之思
还是朋友之谊
看来这不必去考证，也不必去坐实，他朦朦胧胧地写来，我们何妨朦朦胧胧地去读，只知道他写出了人世间一种最美的，最值得珍视的情感就够了。
总之，这里由景到情，都呈现出一种朦胧空灵的美，同时，也有一种坚贞执着的美。
这种表达爱情深沉执着的境界的作品，在秦观词中还有不少，如《丑奴儿》：“露滴轻寒，雨打芙蓉泪不干。
”“佳期人别后音尘悄，瘦尽难拼。
”表达了对意中人深情执着地思念之情，其意境也是很美的。
诚然，秦观的词与同时代的苏轼的词相比，题材内容是单薄了一些，情调、意境也不如苏词的豪迈、壮阔，但是他作为婉约派的集大成者，由他与他同时代的其他词人固定下来的这种婉约词风一直是我们文学百花园里的一朵奇葩，而且将永远与人类情感中的真、善、美相联系。
秋夕、七夕、鹊桥仙的诗的赏析600字
七夕（唐）崔国辅 太守仙潢族，含情七夕多。
扇风生玉漏，置水写银河。
阁下陈书籍，闺中曝绮罗。
遥思汉武帝，青鸟几时过
======== 七夕（唐）崔涂 年年七夕渡瑶轩，谁道秋期有泪痕
自是人间一周岁，何妨天上只黄昏。
======== 七夕（唐）窦常 露盘花水望三星，仿佛虚无为降灵。
鹊桥仙的全文及解析
秦观《仙》 纤云弄巧，飞星传恨汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却间无数。
柔情似水，佳期如忍顾鹊桥归路， 两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。
《鹊桥仙》，是宋代词人秦观写的一首咏七夕的词。
《鹊桥仙》是这首词的调名，同时也是词的题目。
这种调名和题目一致的例子，在唐、五代的词作中是常见的。
到南宋以后，词和音乐的关系愈来愈远，才盛行在调名之外，另标题目，以表明所咏的事物和内容。
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
纤云就是微云，飞星就是流星，银汉就是银河。
微微的云彩，划过夜空的流星，遥遥的天河，这都是七月七日夜晚的特定的自然景象，不是一般的夜色的描写。
弄巧，传恨，暗度，这是织女活的形象，是织女典型的性格和行为的描述。
传说中的织女是织布的能手，织出的东西简直可以巧夺天工，胜过云霞的轻盈和绚丽。
所以，旧时七月七日的晚上，无论宫廷民间，妇女们都要在月下庭中，陈设瓜果，摆下针线，乞求织女赐给她们织布、绣花、缝制衣服的慧心巧手，赐给她们一手好针线活。
所以，七夕又叫乞巧节。
弄巧二字暗寓了这许多丰富的内容。
飞星传恨，这恨不是一般的恨，而是象白居易《长恨歌》里所写的天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期的恨。
夜空的云彩象织女织出的云锦，划过夜空的流星象在为她传递夫妻不能团聚的怨恨，这时织女悄悄度过遥远的天河会牛郎去了。
弄巧、传恨、暗度，这一连串的动作，写的很有层次，而且，把人物的性格、行为和环境有机地结合了起来，很好地起到了情景交融的作用。
就此一句，便委婉、贴切地写出了七夕的特定的情景，这是很需要一番巧思的。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
金风就是秋风，玉露就是白露。
这是秋日的特定景物。
金风玉露暗示节候，风字前加一金字，露字前加一玉字，显示景物的优美。
在这样的良辰美景中，真诚相爱的情侣能得到一夕的相逢，也就胜过了人间无数次的团聚，而且胜过不知多少倍了。
真正的爱情是天河也隔绝不了的。
有了这种真正的爱情，即使一年一度相逢，也是美好的，可贵的；没有爱的结合，哪怕终生朝夕厮守在一起，也没有意味。
从这里可以明显看出，作者对牛郎织女七夕相会的看法，对爱情的看法，和那些通常的观点是迥然不同的。
在作者看来，织女是真正的高尚的爱的胜利者，并不是失败者。
织女是很值得羡慕的。
这一句实际上是在为全词的最末一句张本。
下阕：柔情似水，假期如梦，忍顾鹊桥归路
遥接上阕暗度相逢的意思。
由暗度到相逢，由相逢到深入刻画相逢后的情景，层次很分明。
柔情似水，是说这织女会牛郎时的一片柔情，比眼前的银河水还清、还柔。
以水比情，情深似水，水柔似情。
两者联系起来，起到了互相衬托又互相深化的作用。
佳期如梦，一年一度相逢，不知有多少情怀要倾诉，乍一相逢能没有如梦的感觉吗
这一夕相逢的佳期能不如梦境一般美好吗
这样深情的一对，能够暗度相逢，而且一年仅此一夕，他们能舍得分开吗
然而不愿意回去而又不得不回去，还得走鹊桥之路，这就是恨之所在。
这一句极力渲染织女感情之深厚、真挚。
联系着银河之水，联系着鹊桥之路，由情及景，由景及情，更由情景而深入到人物心理状态的揣摩刻画，委婉含蓄。
这正是婉约派词人的特色。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
只要两个人的爱情真正是海枯石烂，真正是地久天长，又何必要朝朝暮暮厮守在一起
这首词共五十六个字，和一首七律的字数相当，只是句法不同。
它写了纤云、流星、金风、玉露，迢迢的银河和银河上的鹊桥。
它又写了织女的巧，织女的恨。
她悄悄地度过银河，步过鹊桥，去赴一年一度梦寐以求的佳期，心中充满柔情；她一往情深地只顾向鹊桥那边走去，一点也不考虑一夕过后，仍要从这桥上回来，还要去忍受那年复一年的隔绝分离之苦；她只感到两情的久长和这一夕相逢的珍贵和欢乐；她并不追求朝朝暮暮厮守在一起，觉得这美好的一夕，就胜过了人间的无数，就是永久。
这就是七夕织女的情怀。
作者处处巧妙地融情于景，在情景交融中去创造人物形象 。
这个人物形象是有血有肉的，是完整丰满的。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮
传恨和两情久长，暗用白居易《长恨歌》中……
怎样的人才能写出《鹊桥仙》这么唯美的诗词
秦观（1049年—1100年9月17日），江苏高邮人，字少游，一字太虚。
被尊为婉约派一代词宗，别号邗沟居士，学者称其淮海居士。
苏轼曾戏呼其为“山抹微云君”。
鹊桥仙·纤云弄巧朝代：宋代作者：秦观原文：纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
(度 通：渡)柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
译文纤薄的云彩在天空中变幻多端，天上的流星传递着相思的愁怨，遥远无垠的银河今夜我悄悄渡过。
在秋风白露的七夕相会，就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。
共诉相思，柔情似水，短暂的相会如梦如幻，分别之时不忍去看那鹊桥路。
只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。
