关于柳永《蝶恋花》的赏析
蝶恋花 ·柳永 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
[译文] 他久立在高楼上微风拂面一丝丝一细细，望不尽的春日离愁，黯黯然地升起从遥远无边的天际。
碧绿的草色，迷蒙的烟光掩映在落日余晖里，默默无言什么人会理解他独自凭栏的深沉含义
打算让这疏懒放纵的心情喝得醉醉，可是对着美酒要纵情高歌，勉强取得欢乐反而觉得毫无意味。
衣衫丝带渐渐觉得松宽了，可他始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡颜色憔悴 【品评】 这是一首怀人词。
上片写登高望远，离愁油然而生。
“伫倚危楼风细细”，“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。
“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。
但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天际”。
“春愁”，即怀远盼归之离愁。
不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。
接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。
而“无言谁会”句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。
“无言”二字，若有万千思绪。
下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”。
但强颜为欢，终觉“无味”。
从“拟把”到“无味”，笔势开阖动荡，颇具波澜。
结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。
“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。
贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。
纵被无情弃，不能羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加婉矣”。
其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，虽然语较颓唐，亦属其类。
后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。
这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度
蝶恋花赏析柳永是关于爱情的诗吗
是。
蝶恋花·伫倚危楼风细细朝代：宋代作者：柳永原文：伫倚危楼风细细。
望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里。
无言谁会凭阑意。
(阑 通 栏)拟把疏狂图一醉。
对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔。
为伊消得人憔悴。
蝶恋花 柳永 赏析 300字、
这采用“曲径通幽”的表现方式情写景，感情真挚。
巧妙飘泊异乡的落魄感受，同怀恋意中人的缠绵情思融为一体。
“伫倚危楼风细细”。
说登楼引起了“春愁”。
全词只此一句叙事，便把主人公的外形象象一幅剪纸那样突现出来了。
“风细细”，带写一笔景物，为这幅剪影添加了一点背景，使画面立刻活跃起来了。
“望极春愁，黯黯生天际”，极目天涯，一种黯然魂销的“春愁”油然而生。
“春愁”，又点明了时令。
对这“愁”的具体内容，词人只说“生天际”，可见是天际的什么景物触动了他的愁怀。
从下一句“草色烟光”来看，是春草。
芳草萋萋，刬尽还生，很容易使人联想到愁恨的联绵无尽。
柳永借用春草，表示自己已经倦游思归，也表示自己怀念亲爱的人。
那天际的春草，所牵动的词人的“春愁”究竟是哪一种呢
词人却到此为止，不再多说了。
“草色烟光残照里，无言谁会凭阑意”写主人公的孤单凄凉之感。
前一句用景物描写点明时间，可以知道，他久久地站立楼头眺望，时已黄昏还不忍离去。
“草色烟光”写春天景色极为生动逼真。
春草，铺地如茵，登高下望，夕阳的余辉下，闪烁着一层迷蒙的如烟似雾的光色。
一种极为萋美的景色，再加上“残照”二字，便又多了一层感伤的色彩，为下一句抒情定下基调。
“无言谁会凭阑意”，因为没有人理解他登高远望的心情，所以他默默无言。
有“春愁”又无可诉说，这虽然不是“春愁”本身的内容，却加重了“春愁”的愁苦滋味。
作者并没有说出他的“春愁”是什么，却又掉转笔墨，埋怨起别人不理解他的心情来了。
作者把笔宕开，写他如何苦中求乐。
“愁”，自然是痛苦的，那还是把它忘却，自寻开心吧
“拟把疏狂图一醉”，写他的打算。
他已经深深体会到了“春愁”的深沉，单靠自身的力量是难以排遣的，所以他要借酒浇愁。
词人说得很清楚，目的是“图一醉”。
为了追求这“一醉”，他 “疏狂”，不拘形迹，只要醉了就行。
不仅要痛饮，还要“对酒当歌”，借放声高歌来抒发他的愁怀。
但结果却是“强乐还无味”，他并没有抑制住“春愁”。
故作欢乐而“无味”，更说明“春愁”的缠绵执着。
至此，作者才透露这种“春愁”是一种坚贞不渝的感情。
他的满怀愁绪之所以挥之下去，正是因为他不仅不想摆脱这“春愁”的纠缠，甚至心甘情愿为“春愁”所折磨，即使渐渐形容憔悴、瘦骨伶仃，也决不后悔。
“为伊消得人憔悴”才一语破的：词人的所谓“春愁”，不外是“相思”二字。
这首词妙紧拓“春愁”即“相思”，却又迟迟不肯说破，只是从字里行间向读者透露出一些消息，眼看要写到了，却又煞住，掉转笔墨，如此影影绰绰，扑朔迷离，千回百折，直到最后一句，才使真相大白。
词相思感情达到高潮的时候，戛然而止，激情回荡，感染力更强了。
[4] 蝶恋花 ·柳永 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
[译文] 他久立在高楼上微风拂面一丝丝一细细，望不尽的春日离愁，黯黯然地升起从遥远无边的天际。
碧绿的草色，迷蒙的烟光掩映在落日余晖里，默默无言什么人会理解他独自凭栏的深沉含义
打算让这疏懒放纵的心情喝得醉醉，可是对着美酒要纵情高歌，勉强取得欢乐反而觉得毫无意味。
衣衫丝带渐渐觉得松宽了，可他始终不感到懊悔，宁愿为她消瘦得精神萎靡颜色憔悴 【品评】 这是一首怀人词。
上片写登高望远，离愁油然而生。
“伫倚危楼风细细”，“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。
“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。
但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天际”。
“春愁”，即怀远盼归之离愁。
不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。
接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。
而“无言谁会”句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。
“无言”二字，若有万千思绪。
下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”。
但强颜为欢，终觉“无味”。
从“拟把”到“无味”，笔势开阖动荡，颇具波澜。
结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。
“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。
贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。
纵被无情弃，不能羞”诸句，是“作决绝语而妙”者；而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加婉矣”。
其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，虽然语较颓唐，亦属其类。
后来，王国维在《人间词语》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。
这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度
蝶恋花柳永赏析
蝶恋花·柳永伫倚危楼风细细，望愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里，无言谁会凭。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
【注释】(1)此词原为唐教坊曲，调名取义简文帝翻阶蛱蝶恋花情句。
又名《鹊踏枝》、《凤栖梧》等。
双调，六十字，仄韵。
(2)危楼：高楼。
(3)黯黯：迷蒙不明。
(4)拟把：打算。
疏狂：粗疏狂放，不合时宜。
(5)对酒当歌：语出曹操《短歌行》。
当：与对意同。
(6)强：勉强。
强乐：强颜欢笑。
(7)衣带渐宽：指人逐渐消瘦。
语本《古诗》：相去日已远，衣带日已缓。
柳永 凤栖梧 赏析 ，不是蝶恋花
首先有一个问题要说明一下：是在北宋后依诗句“翻阶蛱蝶恋花情”而改名;最初起源于唐教坊曲，一开始叫，后又有、、、等名，最后才是我们熟知的，双调六十字，仄韵。
词人写的是一次宴会，宾客们在帘外欢饮，一位新来的歌女在帘内清唱（清歌，不用乐器伴奏的歌唱。
从下文“牙板数敲珠一串”也可看出）。
虽然喜爱她的歌声，但却见不到她那如花般美丽的容颜。
边唱，她边用牙板打着拍子，清脆的声响仿似珍珠一串，震的梁上的浮尘飘落在我的琉璃酒盏。
歌声让人想到梧桐树枝叶茂密，花朵深幽，有孤凤在其上愁怨。
逐渐地，歌声仿佛飞上高空，遏止行云，不放它们散去。
座中的少年是第一次听这么凄婉的乐曲，还未醉倒但是愁肠已断。
PS：1 传说凤凰非梧桐不栖2 梧桐的意象代表孤独、高贵、有献身精神。
参见孤桐天质自森森，孤高几百寻。
凌霄不屈己，得地本虚心。
，阳骄叶更阴。
明时思解愠，愿听五弦琴。
桐木可以制琴，舜的琴、司马相如的绿绮琴都是桐木制成。
3这是小弟第一次回答问题^-^（新手任务…Orz…） 也是个人所见（搜不到解析啊~-~，鉴赏辞典里也没收录……）你权作参考吧~
