陈子昂座右铭古诗的拼音
唐代陈子昂《座右 事父尽 事君端忠贞 兄弟敦和睦 朋友笃信诚 从官慎 立身贵廉明 待士慕谦让 莅民尚宽平 理讼惟正直 察狱必审情 谤议不足怨 宠辱讵须惊 处满常惮溢 居高本虑倾 白珪玷可灭 黄金诺不轻 秦穆饮盗马 楚客报绝缨 言行既无择 存殁自扬名 简易语译： 侍奉父母要力求孝敬，事奉国君要正直忠贞。
兄弟之间要崇尚和睦，朋友之间要注重 诚信。
当官要注重公正谨慎，立在廉洁清明。
待士要追求谦让，面对老百姓崇尚 宽厚平和。
处理诉讼要正直，审察案件必须实事求是。
对于别人的诽谤议论不值得抱 怨，对待自身要宠辱不惊。
器皿装满了液体，会经常担心往外流，站得高本来就要忧 虑跌倒掉下来。
诗礼固然可以好好学习，但郑卫之音不要听。
最好的是修养自己的... 唐代陈子昂《座右铭》事父尽孝敬 事君端忠贞兄弟敦和睦 朋友笃信诚从官重公慎 立身贵廉明待士慕谦让 莅民尚宽平理讼惟正直 察狱必审情谤议不足怨 宠辱讵须惊处满常惮溢 居高本虑倾白珪玷可灭 黄金诺不轻秦穆饮盗马 楚客报绝缨言行既无择 存殁自扬名简易语译：侍奉父母要力求孝敬，事奉国君要正直忠贞。
兄弟之间要崇尚和睦，朋友之间要注重诚信。
当官要注重公正谨慎，立身贵在廉洁清明。
待士要追求谦让，面对老百姓崇尚宽厚平和。
处理诉讼要正直，审察案件必须实事求是。
对于别人的诽谤议论不值得抱怨，对待自身要宠辱不惊。
器皿装满了液体，会经常担心往外流，站得高本来就要忧虑跌倒掉下来。
诗礼固然可以好好学习，但郑卫之音不要听。
最好的是修养自己的真实操守，不必去沽名钓誉。
白玉上的斑点可以磨灭掉，但一诺千金不要轻易失信于人。
秦穆王和偷自己马的人一起喝酒吃马肉；楚庄王宽恕调戏自己爱姬的人，后来得到拼命回报。
言行都无可挑剔，不管生死自然会受到世人称颂。
座右铭唐代陈子昂古诗五年级
【年代】：唐 【作：元稹 【作品】：菊花 容】： 秋丛似陶家， 遍绕篱边日渐 不是花中偏爱菊， 此花开尽更无花。
翻译】：一丛一丛的秋菊环绕着房屋，看起来好似诗人陶渊明的家。
绕着篱笆观赏菊花，不知不觉太阳已经快落山了。
不是因为百花中偏爱菊花，只是因为菊花开过之后便不能够看到更好的花了。
【赏析】：东晋大诗人陶潜写了“采菊东篱下，悠然见南山”的名句，其爱菊之名，无人不晓，而菊花也逐渐成了超凡脱俗的隐逸者之象征。
难怪宋人周敦颐因陶渊明后真隐士不多，要大发“菊之爱，陶后鲜有闻”的感慨了。
历代文人墨客爱菊者不乏其人，其中咏菊者也时有佳作。
中唐诗人元稹的七绝《菊花》便是其中较有情韵的一首。
诗人对菊花由衷喜爱：开得正旺的菊花一簇簇、一丛丛，遍布屋舍四周，他沿着竹篱，忘情地欣赏这些亲手栽种的秋菊，不觉日已西斜。
第一句的“绕”字写屋外所种菊花之多，给人以环境幽雅，如陶渊明家之感。
第二句的“绕”字则写赏菊兴致之浓，不是到东篱便驻足，而是“遍绕篱边”，直至不知日之将夕。
其爱菊之情，似较五柳先生有过之而无不及。
短短的十四个字，有景、有情、有联想，活脱脱地勾勒出一幅诗人在秋日傍晚漫步菊丛赏花吟诗而乐不思返的画图。
第三句以否定句式陡地一转，指出自己并非没来由地钟情菊花。
时至深秋，百花尽谢，唯有菊花能凌风霜而不凋，独立支持，为世界平添了盎然的生机。
诗人热爱生活、热爱自然，这四季中最后开放的菊花使他忘情，爱不能舍了。
我国古典诗词常借物咏怀喻志，如屈原的《桔颂》，陈子昂的《感遇》，都是范例。
元稹《菊花》一诗赞菊花高洁的操守、坚强的品格，也寓有深意。
这首诗取陶诗的意境，且也以淡雅朴素的语言吟咏，便不似陶公全用意象，蕴藉之至；而是在描绘具象之后，以自述的方式道出爱菊之由而又不一语说尽，留下了想象空间让人们去回味咀嚼，这就增强了它的艺术感染力。
因而历来被人们所喜爱。
古诗中的绝句，律诗，乐府等有什么区别
一、古代诗歌分两类,一是古体诗,一是近体诗.近体诗包括律诗和绝句.绝句中国诗体.又称截句、断句、绝诗.每首四句,通常有五言、七言两种.简称五绝、七绝,也偶有六绝.它源于汉及魏晋南北朝歌谣.唐以后盛行近体绝句,格律同于八句律诗中的前、后或中间四句.所以,唐人有的在诗集中把绝句归于律诗.后来也有学者认为绝句是截于律诗之半而成.绝句灵活轻便,适于表现一瞬即逝的意念和感受,广为诗人所采用,创作之繁荣超过其他,绝句也被人视作唐人乐府（后面还有详细说明). 律诗 中国近体诗的一种.格律严密.发源于南朝,律诗要求诗句字数整齐划一,每首分别为五言、六言、七言句,简称五律、六律、七律,其中六律较少见.通常的律诗规定每首8句.如果仅6句,则称为小律或三韵律诗；超过8句 ,即10句以上的 ,则称排律或长律.通常以8句完篇的律诗,每2句成一联,计四联,习惯上称第一联为破题,第二联为颔联、第三联为颈联、第四联为结句.每首的二、三两联（即颔联、颈联）的上下句必须是对偶句.排律除首末两联不对外,中间各联必须上下句对偶.小律对偶要求较宽.律诗要求全首通押一韵,限平声韵；第二、四、六、八句押韵,首句可押可不押,律诗每句中用字平仄相间.上下句中的平仄相对,有“仄起”与“平起”两式.另外,律诗的格律要求也适用于绝句.总而言之,区别在于绝句是四句,律诗是八句.古体诗 古体诗又称古诗、古风,有四言、五言、六言、七言、杂言诸体.后世使用五言、七言较多.五言简称“五古”,七言简称“七古”.古体诗不拘句数,不求对仗,也不大讲平仄,用韵较为自由. 近体诗近体诗是相对古体诗而言的,产生较晚,起源于南朝,至唐初成熟.其中的律诗,形式固定,格律严密,每首八句.单句叫出句,双句叫对句,合起来称为一联.一二句叫首联,三四句叫颔联,五六句叫颈联,七八句叫尾联.颔联、颈联一般要对仗.首句可用韵可不用韵,通常押平声韵.五言简称“五律”,七言简称“七律”,十句以上的称排律.其中的绝句,又称绝诗、截句.它好像截取律诗的一半,每首四句.就其规格看,有的后一联对仗,类似律诗的首联、颔联；有的前一联对仗,类似律诗的颈联、尾联；有的两联都对仗,类似律诗的颔联、颈联；有的不用对仗,类似律诗的首联和尾联.绝句的韵脚在二、四两句,通常押平声韵.第一句如押韵,也押平声字.绝句有五言绝句、七言绝句两种,简称“五绝”和“七绝”.汉乐府 在中国中古时期的汉魏两晋南北时代,中央政府一直设置着管理音乐和歌曲的专门官署乐府,负责采集和编制各种乐曲,配诗演唱.这些配乐演唱的诗歌,就称为乐府诗,也简称乐府. 在体式上,乐府诗以五言为主,兼有七言及杂言.句式比较灵活自由,语言自然流畅,通俗易懂,琅琅上口,生活气息非常浓厚.他的思想性主要有：1、反映的是老百姓被君主、官吏所奴役和迫害的痛苦；2、反映的是人民群众流离失所的痛苦；3、批判了上层社会的腐朽生活.他的艺术性主要有；1、叙事性成分占很大比重,并通过叙事塑造人物形象,从乐府开始,中国叙事诗开始了新纪元；2、比兴的大量运用,是以前诗歌所没有的；3、形式多样,有四言句,有五言句 ,有杂言句,语言活泼生动.乐府民歌继承和发扬了《诗经》的传统,思想性和艺术性都达到了很高的水平.它与近体诗的区别是：句式比较灵活自由,比兴的大量运用,形式多样,语言活泼生动.而绝句,律诗讲究严格的格律、平仄、押韵,讲究语言的凝练,意境的营造等.二、中国古典诗歌，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两种。
古体诗：是相对于近体诗而言的一个概念。
这类诗的特点就是不讲究对仗，平仄与用韵也比较自由。
需要特别指出的一点就是，古体诗既包括唐以前的诗歌，主要是汉魏六朝的诗歌（包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌及当时的文人诗），也包括唐代诗人依照古诗的作法写的诗歌。
其中唐代诗人所作古诗从字数上看，大致可分为五古和七古。
近体诗：其特点就是讲究格律。
从字数上分类，可分为五律和七律。
绝句：只有四句的叫绝句。
从字数上看，可分为五绝和七绝。
从格律上看，可分为古绝和律绝。
乐府：乐府本是官署的名称，后逐渐演变为一种诗体（其中的过程比较复杂，有兴趣可参看罗根泽《乐府文学史》和吴相洲主编的《乐府诗集分类研究》系列）。
一般我们所谓乐府诗是指汉乐府，即两汉时期由乐府机关采集并配乐而流传下来的诗歌。
其特点就是可以歌唱。
乐府又有旧题乐府和新题乐府之说。
旧题乐府：是指后世文人袭用乐府旧题模仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府诗。
新题乐府：即模仿乐府体裁，但却自创新题而写的作品。
关于诗体的问题，详情可参考王力的《古代汉语》第四册通论（三十）和《汉语诗律学》。
========================================关于唐诗三百首的排序，版本不同，会有出入。
所见的版本其目录大致如下：卷一 五言古诗：张九龄《感遇》——孟郊《游子吟》卷二 七言古诗：陈子昂《登幽州台歌》——杜甫《古柏行》卷三 七言古诗：杜甫《观公孙大娘笛子舞剑器行并序》——李商隐《韩碑》卷四 七言乐府：高适《燕歌行》——杜甫《哀王孙》卷五 五言律诗：唐玄宗《经鲁祭孔子而叹之》——僧皎然《寻陆鸿渐不遇》卷六 七言律诗：崔颢《黄鹤楼》——沈佺期《独不见》卷七 五言绝句：王维《鹿柴》——李益《江南曲》卷八 七言绝句：贺知章《回乡偶书》——杜秋娘《金缕衣》很明显，编者是以诗体分类，再按作者年代为序排列下来的。
并且诗体的先后也是依照诗歌发展状况排列的：古诗、乐府在前，律诗、绝句在后。
