有人知道fgo里全宝具的台词吗
在fgo wiki那个网站里找吧，那里很全的
Fate系列中除了原本的七职阶以外还会有哪些除此之外的职阶
裁定者（Ruler），有贞德，天草次郎时贞，玛尔达，夏洛克·福尔摩斯，机械伊丽酱Ⅱ号机盾卫者（Shielder），只有玛修·基列莱特一人复仇者（Avenger），有爱丽丝菲尔·冯·爱因兹贝伦，安哥拉·曼纽，贞德Alter， 爱德蒙·邓蒂斯，美杜莎，恩奇都，狼王罗伯，天草四郎时贞，安东尼奥·萨列里原罪之兽（Beast），盖提亚，提亚马特，杀生院祈荒，凯茜·帕鲁格，弥赛亚Alter火箭发射器（Launcher），迦尔纳Gorgeous，有谁啊
我不知道啊。
游戏里伊丽莎白·巴托里称Saber、Caster、Archer、Gorgeous都是三流阶职，所以Gorgeous肯定是个阶职没错。
偶像（Idol），松浦果南等浦之星女子学院偶像团体Aqours的成员非正规召唤时都是这阶职冠位术师（Grand Caste），所罗门、梅林和吉尔伽美什冠位暗杀者（Grand Assassin），山之翁失落者（Lostman），卫宫Alter番人（Watcher），只守望者一人，非神非魔非英雄，单纯只是一种现象火枪手(Gunner)，Archer变种，Archer不一定适应Gunner，Gunner一定具备Archer适应性。
比利小子、英灵卫宫生体钥匙（Keeper），月系统召唤的第8位Servant。
冒牌货（Faker），影武者专属阶职救世主（Saver\\\/Savior），释迦牟尼老师
（Teacher），某葛型高达和某老虎。
克制student职阶Alter Ego，BB的分身专属阶职主持人（Moon Cancer \\\/ Game Master），特殊BB的专属阶职外来者（Foreigner），阿比盖尔·威廉姆斯，葛饰北斋特殊种（Funny Vamp），爱尔奎特·布伦史塔德怪兽（Monster），两仪式，被藤村大河称为「无差别级的奇怪东西」（战斗中阶职名称显示为Monster）魔性菩萨（Heaven's Hole），随喜自在第三外法快乐天student，有老师阶职自然会有学生阶职，拥有唯一的宝具：剧情需要（亦被称为主角光环），发动时一定几率秒杀对方。
如乱入FATE时的某死神小学生和普通高中生。
tiger，专指某隐藏在冬木市的神秘英灵，传说持有ex宝具虎竹刀，幸运值ex，貌似还有一个短裤萝莉跟班。
守护冬木市的神秘势力之一。
Servant，Servant召唤的Servant的专属阶职Gligamesh，吉尔迦美什专属阶职lanster，兰斯洛特专属阶职真·saber，狮心王查理一世真·archer，赫拉克勒斯（阿尔喀德斯），Archer和Avenger的复合阶职。
真·rider，希波吕忒真·Lancer，Σ（西格玛）真·Caster，弗朗索瓦·普勒拉蒂（这家伙的御主也是自己，自己召唤了别的世界线的自己）真·Berserker，不明，疑似是爱迪生真·Assassin，咒腕哈桑Player，真系列特殊Servant的御主专属阶职毁灭者，天启四骑士本体的专属阶职
fgo 葛饰北斋 卡面上衣服上的白鸟的典故或者说出处是哪里
浮世绘，也就是日本的风俗画，版画。
它是日本(1603~1867年间，也叫时代)兴起的一种独特的民族艺术，是典型的花街柳巷艺术。
主要描绘人们日常生活、风景、和演剧。
浮世绘常被认为专指的木版画(日语称为锦绘)，但事实上也有手绘的作品。
浮世绘，也就是日本的风俗画，版画。
它是日本(1603～1867年间，也叫时代)兴起的一种独特民族特色的艺术奇葩，是典型的花街柳巷艺术。
主要描绘人们日常生活、风景、和演剧。
浮世绘常被认为专指的木版画（日语称为锦绘），但事实上也有手绘的作品。
浮世绘的字面意思为“虚浮的世界绘画”。
“浮世”来自佛教用语，本意指人的生死轮回和人世的虚无缥缈。
即，此岸或秽土，即忧世或尘世。
日本语言中自“浮世”一词出现开始，就一直含有暗指艳事与放荡生活之意。
因此浮世绘即描绘世间风情的画作。
浮世绘画师以狩野派、土佐派出身者居多，这是因为当时这些画派非常显赫，而被这些画派所驱逐、排斥的画师很多都转向浮世绘发展所致。
初期明历大火（1657年3月2日）至宝历年间（1751年~1763年）。
此时期的浮世绘以手绘及墨色单色木版画印刷（称为墨折絵）为主。
菱川师宣绘制的代表作17世纪后半，后世尊为“浮世絵の祖”的菱川师宣绘制了许多人气绘本及浮世草子，其中为其代表作。
在井原西鹤所撰的（1682年刊行）中，有一段关于浮世绘绘在有12根扇骨的折扇上的描述，是目前（2005年）已知的资料中最早出现浮世绘一词的文献。
到了鸟居清信时代，使用墨色以外的颜色创作的作品开始出现，主要是以红色为主。
使用丹色（红褐色）的称丹絵，使用红色的称红絵，也有在红色以外又增加二、三种颜色的作品，称为红折絵。
值得一提的是，当时鸟居派与歌舞伎业紧密合作，为歌舞伎设计、绘制看板，直至今日，现代歌舞伎的看板仍保有当时流传下来的风格。
中期明和2年（1765年）至文化3年（1806年）。
锦絵在此时期诞生。
因为画历（絵暦）在俳句诗人及爱好者间十分受欢迎，明和2年开始有了画历交换会的社交活动。
为因应这种大量需求，铃木春信等人以多色印刷法发明了东锦絵，浮世绘文化正式迈入鼎盛期。
由于多色印刷法需反覆上色，因此开发出印刷时如何标记“见当（记号之意）”的技巧和方法，并且开始采用能够承受多次印刷的高品质纸张，例如以楮为原料的越前奉书纸、伊予柾纸、西野内纸等。
另外在产能及成本的考量下，原画师（版下絵师）、雕版师（雕师）、刷版师（刷师，或写做折师）的专业分工体制也在此时期确立。
此时期的人物绘画风格也发生变化，由原本虚幻的人偶风格转趋写实。
安永年间（1772年—1780年），北尾重政写实风格的美人画大受好评。
胜川春章则将写实风带入称为“役者絵”的歌舞伎肖像画中。
之后著名的喜多川歌麿更以纤细高雅的笔触绘制了许多以头部为主的美人画。
宽政2年（1790年），幕府施行了称为“改印制度”的印刷品审查制度，开始管制印刷品的内容。
宽政7年（1795年），因触犯禁令而被没收家产的出版家茑屋重三郎为了东山再起，与画师东洲斎写楽合作，出版了许多风格独特、笔法夸张的役者絵。
虽然一时间造成话题，但毕竟风格过于特异，并未得到广泛回响。
同时期最受欢迎的风格是歌川豊国所绘的的歌舞伎全身图系列。
而歌川的弟子们也一跃形成浮世绘的最大画派—“歌川派”。
后期文化4年（1807年）至安政5年（1858年）。
蒲原夜之雪之一，歌川广重绘。
喜多川歌麿死后，美人画的主流转变为渓斎英泉的情色风格。
而胜川春章的门生葛饰北斋则在旅行话题盛行的带动下，绘制了著名的。
受到葛饰北斋启发，歌川广重也创作了名作、。
此二人确立了浮世绘中称为“名所絵”的风景画风格。
冨岳三十六景在役者絵方面，歌川国贞师承歌川豊国，以更具力道的笔法绘制。
另外，伴随着草双纸（类似现代的漫画书）所引发的传奇小说热潮，歌川国芳等人开始创作描绘武士姿态的“武者絵”。
歌川国芳的系列非常受欢迎，在当时的日本引爆了风潮。
在嘉永6年（1853年）所刊行的《江戸寿那古细见记》中有一句“豊国にがほ（似颜絵）、国芳むしや（武者絵）、広重めいしよ（名所絵）”，简单而直接地为此时期的风格做了总结。
末期安政6年（1859年）至明治45年（1912年）。
此时期因为受到美国东印度舰队司令佩里（或译：培里）率领舰队强行打开锁国政策（此事件日本称为“黒船来航”）的冲击，许多人开始对西洋文化产生兴趣，因此发轫于当时开港通商之一的横滨的“横滨絵”开始流行起来。
另一方面，因为幕末至明治维新初期社会动荡的影响，也出现了称为“无残絵（或写做无惨絵）”的血腥怪诞风格。
这种浮世绘中常有腥风血雨的场面，例如歌川国芳的门徒月冈芳年和落合芳几所创作的《英名二十八众句》。
河锅暁斎等正统狩野派画师也开始创作浮世绘。
而后师承河锅暁斎的小林清亲更引入西画式的无轮廓线笔法绘制风景画，此画风被称为光线画。
歌川派的歌川芳藤则开始为儿童创作称为玩具絵的浮世绘，颇受好评，因而被称为“おもちゃ芳藤（おもちゃ为玩具之意）”。
但是由于西学东渐，照相技术传入，浮世绘受到严苛的挑战。
虽然很多画师以更精细的笔法绘制浮世绘，但大势所趋，终究无法力抗历史的潮流。
其中，月冈芳年以非常细腻的笔法和西洋画风绘制了许多画报（锦絵新闻）、历史画、风俗画，有“の浮世絵师”之称。
月冈本人也鼓励门徒多多学习各式画风，因而产生了许多像镝木清方等集插画、传统画大成的画师，浮世绘的技法和风格也得以以不同形式在各类艺术中继续传承下去。
