请各位高手提供点关于普通话方面的搞笑相声片段
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乡里开会，由于谐音，村长说：“兔子们，虾米们，不要浆瓜，咸菜太贵了。
”（同志们，乡民们，不要讲话，现在开会了。
）主持人说：“咸菜请香肠浆瓜。
”（现在请乡长讲话。
）乡长说：“兔子们，虾米们，今天的饭狗吃了，大家都是大王八。
”（同志们，乡民们，今天的饭够吃了、大家都用大碗吧）
求东北大鼓书《罗成算卦》的词
太平歌词《罗成算卦》 张云雷演出本 唐高祖驾坐在长安，全凭文武保江山。
文仗着徐茂功能掐会算，武仗着瓦岗的众英贤。
按下了群雄且不表，单表罗成将魁元。
这一天八爷在这家中坐，吩咐声家将要你听言。
槽头备好了白龙马，长安市上去游玩。
家将闻听不怠慢，罗八爷反身上了这马雕鞍。
催马加鞭是来地快，大街景致仔细观。
也有老来也有少，也有女来也有男。
也有骑马坐着轿，也有推车把担儿担。
穿青挂皂是男儿汉，披红着绿是女婵娟。
骑马坐轿修来的福，推车担担儿是命也该然。
罗成催马往前走，见一座卦棚儿坐北朝南。
十字街头把这招牌立，斗大金字写得全。
大算一卦整十两，小算一卦五两三。
能算天上星公斗，能算地上暑共寒。
罗成看罢心好恼，牛鼻子老道你口吐狂言。
叫了声众人闪闪闪，我要到卦棚把卦占。
众人闪开一条路，那罗成走近卦棚里边。
一进卦棚仔细的看，有位道长坐在了上边。
走上近前施一礼，口尊声先生要你听言。
我到此不为别地事，你把我生辰八字儿照上一番。
道长闻听哈哈的笑，你把那生辰八字儿报上一番。
哎这八爷说，我本是甲午年生来甲午年长，五月十五五十天。
报完时辰一旁站，老道带笑开了言。
为人占了一个五，不少吃来不少穿。
为人占了两个五，腰中不缺银子钱。
为人占了三个五，定是朝廷一品当官。
你人占了五个五，我算你白虎星官将士临凡。
生为罗门为贵子，秦氏夫人把你添。
一岁两岁娘怀抱，三岁四岁抚着娘的肩。
五岁六岁贪玩耍，七岁八岁就念诗篇。
九岁学会文武艺，十岁枪法使得全。
十一岁领兵去扫北，杀死鞑儿百万千。
十二岁夜把登州打，箭射金钱就中状元。
一十三岁卖过绒线，一十四岁名满长安。
十五岁投唐保二主，扶保大唐建江山。
凌烟阁上雕名姓，那今年整好二十三。
罗成点头微含笑，你再算我阳寿多少年。
道长摆手我可不敢，说出来恐怕你把脸翻。
八爷说，你只管算来只管算，我要是翻脸刻意的不堪。
道长说，我算你今年阳寿到，多说还有三四天。
罗成听罢心好恼，骂了声老道要你听言。
徐三哥他给我算过卦，他算我寿活到七十三。
咱二人一无仇来二无恨，却为何损我的阳寿五十年。
今一天你找得出我阳寿五十载，无话讲来无话言。
今一天你找不出我阳寿五十载，推倒卦棚赶出长安。
道长说，将军息怒一旁站，听我把损寿对你言。
十一岁领兵去扫北，杀死鞑儿百万千。
胡儿倒反虽该死，好可叹百万黎民受牵连。
杀死百姓损阳寿，损去阳寿整是十年。
这本是军爷头处损，听我把二处损寿对你言。
你有个表兄秦叔宝，你二人传枪递锏后花园。
他教你锏法真心实意，你递那罗家枪法没有教全。
回马枪留下整三路，损去阳寿整是十年。
这本是军爷二处损，听我把三处损寿对你言。
你有个五哥单雄信，贾家楼磕头拜了地天。
在洛阳他保了王世充，你保唐王就在长安。
回马枪杀死单雄信，损去阳寿整是十年。
这本是军爷三处损，听我把四处损寿对你言。
唐王念你是好汉，那君臣饮酒在金銮。
耳听桥楼三更响，好大胆龙床凤枕去安眠。
虎穴占了龙床的位，损去阳寿整是十年。
这本是军爷四处损，听我把五处损寿往下言。
你有妻妾十二个，那孟州还有扈金婵。
她待你情深又义重，你不该火烧岳阳楼恨布心田。
胡金婵一死魂不散，那悲风惨惨来到了阴间。
五阎佛面下告下了状，损去阳寿又是十年。
我的军爷呀，您加一加来算一算，前后整好是五十年。
罗成听罢头低下，那先生算卦赛过了神仙。
取出纹银五十两，送给先生卦礼钱。
先生摆手我可不要，我这活人不花这死人的钱。
留着吧来留着吧，那鬼门关上做盘缠。
一句话说的罗成泪如雨下，那长叹地上是泪洒胸前。
我闻听仙长讲一遍，未转身泪涟涟。
我只说暗室亏心无人见，又谁知神佛有眼在上观。
说什么一品三公位，说什么富贵荣华万万年。
说什么，说什么黄金过百斗，说什么美貌的娇妻似天仙。
好可叹费尽了心机终何用，鬼门关前二十三。
尊道长寿数有积也有损，你能不能给我把阳寿添。
你给我添上几年阳寿，我多给银子多给钱。
道长摆手我可不敢，天意如此难把寿添。
叫了声军爷回头看，在那旁来了添寿的仙。
哄得八爷回头看，道长卦棚起了云端。
一封书信落在了地，那笔墨未干写得全。
上写着休当我是妖来休当我是怪，我本是徐茂功的师父李敬仙。
我算你今年阳寿到，难过今年二十三。
你死不在长安地，周西坡前乱箭攒。
小罗成正在为难处，三声大炮响连天。
周西坡反了刘黑塔，要夺大唐建江山。
建成元吉挂帅印，罗成做了这先锋官。
周西坡前一场战，是杀得人仰马也翻。
小罗成，单枪匹马去征战，淤泥河渗住了马连环。
苏烈一见哈哈的笑，吩咐声三军乱箭攒。
白虎星阵前归了位，临死只是二十三。
这本是罗成算卦一个古段，我愿诸位居家欢笑是福寿绵绵。
我是中国娃的的一段话
每当我照镜子的时候，心里总要感谢我的妈妈，因为她把我生得太漂亮了
中等个，头发乌黑发亮，脸蛋白里透着红，水灵灵的大眼睛，脸蛋白里透着红，水灵灵的大眼睛，双眼皮、长睫毛，嘴唇像两片通红的花瓣，连陌生人都说我长得很美。
我特别喜欢看书，小时候看那些神奇的童话，现在自然升级了，要看成语故事和历史故事。
并每天晚上睡觉前缠着妈妈讲，妈妈的故事好多好多，那些保家卫国的民族英雄和渊博的学者更让我敬佩了
诗圣杜甫曾说：“读书破万卷，下笔如有神。
”要想写好作文，先要博闻强记，所以，我就更爱看书了
我的业余爱好是戏曲和民族舞。
四岁学艺，五岁就做了团里的台柱。
经常在假期巡回演出。
记得三年前的一次晚场，我的《挂帅》和剑舞排到了后面压场，我太困了，化完妆就倒在妈妈的怀里睡着了，前台的锣鼓音乐，我一点也没听见，正梦见自己考了100分，忽然听到妈妈急切地叫我：“卓影，别睡了，该上场了
”我立刻从妈妈怀里跳起，穿上盔甲，随着铿锵的锣鼓，冲上前台，精神抖擞地唱完了自己的一折戏，并一句台词也不错。
在观众热烈的掌声中，回到了后台，团长、演员和妈妈都竖起大拇指：“台柱就是台柱，水平真高。
”我立刻又倒在妈妈的怀里，甜甜的睡着了。
几年来我获得了很多荣誉，除了参加漯河电视台文艺部的节目摄制，还多次在省里打比赛，荣获了一大摞证书，前年我代表咱育才小学参加市里文艺汇演，文艺汇演的《穆桂英挂帅》荣获了一等奖；去年在庆祝建国60周年红歌大赛中，我领唱的《红星歌》荣获了小学组一等奖，但是我很不满足，因为我的路还很长很长。
我最大的毛病就是娇气，因此，妈妈常常训我，可我明白，她是为了我长大成材，我要努力改掉这个坏毛病。
因为我是中国娃，各方面都要努力
王婆骂鸡的台词
老娘来了，吆，人家都说自己的算盘自己打，自己绊倒自己爬，为人要是不为己，叫我看不是憨来那就是傻。
老娘，王婆，在俺娘家，俺娘家都给我起了个外号，叫啥，我这个叫个小抠二妮儿，在俺娘家就不省事儿，在俺娘家爱喂鸡，到了婆家，他娘拉妣还是个喂小鸡，喂了十八只啊一个一个还都有名来。
在今天也不知道叫哪个孬孙给偷吃了。
看看这十八个小鸡哪个少了，老娘可得看一看去哩。
有王婆我来到大街上，我来到大街来骂鸡呀，我骂道：卖豆腐有偷吃我的鸡，一出门儿把豆腐都戳到灰窝里，我叫你你吹不离，打不离，做（zou）不得生意也摆不离，气死你气死你卖豆腐个孬东西，那都是你偷鸡自落哩，看你吃鸡不吃鸡，吆嗨，看他吃鸡不吃鸡，卖要偷吃我的鸡，一出门儿把都豁到路沟里，我叫你你收不离，打不离，做（zou）不得生意也摆不离，赔死你气死你，气死卖个孬东西，那是偷鸡你自落哩，吆嗨，看他吃鸡不吃鸡，那是偷鸡你自落哩。
小瞎子要偷吃我的鸡，一出门儿我叫他掉到这个粪坑里，我叫他吃稠的喝稀哩，粘屎就屎淤死你，急死你掐死你，掐死瞎子你个孬东西，那又是偷鸡你自落哩，吆嗨，我看你吃鸡不吃鸡，老头子要偷吃我的鸡，吸烟时不小心把胡子都烧得的，我叫他熏死你燎死你，燎死老头子你个孬东西，都是偷鸡你自落哩，我看你吃鸡不吃鸡，吆嗨，我看你吃鸡不吃鸡，老妈妈要偷吃我的鸡，吃鸡时不小心把骨头都卡到你嗓眼里，我叫你掐死你也扎死你，扎死妈妈你个孬东西，那是偷鸡你自落哩，我看你吃鸡不吃鸡，我看你吃鸡不吃鸡，花媳妇要偷吃我的鸡，我叫她拉把孩子她不丢衣，我叫他疼死你疼死你疼死花媳妇你个孬东西，都是偷鸡你自落哩，我看你吃鸡不吃鸡，就是偷鸡你自落哩，打麻将要偷吃我的鸡，我叫你不起卡档起边吃，东风西风南北风红中绿发挂白皮，我叫他不能赢，急死你恼死你，恼死打麻将你个孬东西，那是偷鸡你自落哩，看你吃鸡不吃鸡，吆嗨，我看你吃鸡不吃鸡，骑摩托要偷吃我的鸡，到路上他毁了发电机，打不着火，骑不动推不动，急死你恼死你，恼死骑摩托你个孬东西，那是偷鸡你自落哩，看他吃鸡不吃鸡，吆嗨，我看他吃鸡不吃鸡，吹喇叭要偷吃我的鸡，到路上他掉了哨盒子，到事上不能吹，急死你恼死你，恼死吹喇叭你个孬东西，那是偷鸡他自落哩，看你吃鸡不吃鸡，吆嗨，我看他吃鸡不吃鸡，拉弦的要偷吃我的鸡，三根弦都断得哩，到场上不能拉，急死他恼死你，恼死拉弦的你个孬东西，那是你偷鸡你自落哩，看你吃鸡不吃鸡，吆嗨，我看他吃鸡不吃鸡，唱戏哩要偷吃我的鸡，喝不开水哑嗓子，到场上也不能唱，急死你恼死你，恼死唱戏的你个孬东西，那是偷鸡你自落哩，看你吃鸡不吃鸡，吆嗨，我看他吃鸡不吃鸡，看他偷小鸡不，打铁的要偷吃我的鸡，打铁时不小心，火星蹦到他裤裆里，我叫他烧他蛋皮烧毛衣，烧他俩三大件，烧死你燎死你，燎死打铁的你个孬东西，都是偷鸡你自落哩，我看你吃鸡不吃鸡，吆嗨，我看他吃鸡不吃鸡，大闺女要偷吃我的鸡，我给她说个婆家到山西，一辈子不能走娘家，急死你恼死你，恼死大闺女你个孬东西，那是偷鸡你自落哩，看你吃鸡不吃鸡，吆嗨，我看她吃鸡不吃鸡， 小伙子要偷吃我的鸡，一辈子娶不上好，娶瞎哩娶麻哩，偷两麻婆到家里，想不争气急死你恼死你，恼死小伙你个孬东西，都是偷鸡他自落哩，看你吃鸡不吃鸡，吆嗨，我看他吃鸡不吃鸡，看他偷鸡不小闺（读gu）女要偷吃我的鸡，她死后变个老母猪，老母猪打卷子没有牙猪来配你，急死你也恼死你，恼死闺（读gu）女你个孬东西，都是偷鸡你自落哩，看她吃鸡不吃鸡，吆嗨，我看她吃鸡不吃鸡，王婆越骂心怪恼，大街之上来骂鸡，骂骂扯扯咱往下走，歇歇喘喘我可再骂去呀，不骂啦歇歇去啦扬剧。
谁能给我讲讲中国戏剧，什么种类，哪些戏，个角色称之为啥
中国戏曲剧种介绍【京剧】京剧是我国流行最广，影响最大的剧种。
它是由多种地方戏在北京汇聚、融合，发展而成的。
它从产生到现在约有一百四十年的历史。
清代乾隆以来，昆曲、弋阳腔、秦腔等曾先后进入北京。
1790年安徽著名艺人高朗亭率领有名的徽戏“三庆班”进入北京，受到观众的热烈欢迎。
以后，又有“四喜”、“春台”，“和春”三个徽班入京，和“三庆班”合称“四大徽班”，盛极一时。
此时，昆曲、京腔(弋阳腔入京后演化得名)．·秦腔等逐渐冷落下来。
约于1830年湖北楚调(汉剧)也进入北京，汉 剧和徽剧出于同一源流，因而时常合班演出，声腔上相互结合。
后来，徽班又吸收，溶化了昆曲、梆子、京腔的精华，在剧目，音乐，身段、服装、化妆方面都有所改革，再结合北京当地语言和风俗习惯，便逐渐形成了京剧。
当时称为“皮黄”，又名“京调”。
1850年前后，京剧在四大徽班的基础上，又有了新的发展，出现了程长庚、余三胜，张二奎等著名演员，时称“老生三鼎甲”。
他们对京剧艺术的形成和发展有突出的贡献。
京剧艺术比其它剧种更突出了戏曲集中、概括和夸张的特点，形成了唱，做，念、打一套完整体系和统一风格，在舞台表演上富于鲜明的舞蹈性和强烈的节奏感。
一百多年来，京剧著名演员先后辈出，特别是不断涌现出许多杰出的表演艺术家，形成不同风格的流派，为京剧艺术的发展做出了重大贡献，成为京剧艺术的珍贵财富。
解放后，京剧艺术取得了巨大成就。
整理、改编、创作了大量的优秀传统剧目和新编历史剧，并成功地演出了许多现代题材剧目，为京剧的发展开辟了道路。
京剧艺术代表团还多次出国访问演出，轰动了世界艺坛。
【昆曲】昆曲是我国的古老剧种，约在元末明初形成于江苏昆山一带，又称“昆山腔”。
明代嘉靖时期杰出的戏曲音乐家魏良辅，对昆山腔进行了重大改革。
他吸收了南曲诸种唱腔和金元北曲中的音律唱法，以及江南的民间小曲等多种艺术成分，创造出一种轻柔委婉的“水磨腔”。
与选氏同时的剧作家梁辰鱼专为昆山腔编写了《浣纱记》一剧，演出后轰动江南，并迅速流行全国。
明末清初，昆曲一度繁荣，在艺术上更加精致完美，成为一个具有全国影的剧种。
至乾隆时期，昆曲艺术被统治阶级所掠夺，内容趋向宫廷化，以致脱离人民群众而渐衰落，到解放前夕，已濒临奄奄一息的境地。
解放后，昆曲在剧本．唱词。
唱腔等方面进行了改革，力求通俗易懂。
1956年浙江省昆苏剧团赴京成功地演出了《十五贯》，轰动全国。
1957年根据周总理的指示，建立了北方昆曲剧院。
昆曲这个古老的剧种，又焕发出艺术的青春。
昆曲已有五百年以上的历史，形成了一套完整的表演体系和独特的声腔系统。
它的剧目丰富，剧本文词典雅华美，文学性较高。
发音，吐字讲究四声，严守格律、板眼。
昆曲曲调是曲牌体，每出戏由成套曲牌构成。
唱腔圆润柔美，悠扬徐缓。
表演细腻，身段动作和歌唱紧密结合，舞蹈性很强。
伴奏乐器主要是笛子，有时也用三弦、笙、唢呐等。
明代中叶，昆曲向北方流传，经许多艺人的努力，将昆曲和北方地区语言相结合，形成了“北昆”；原来流行于江，浙一带的昆曲，则被称为“南昆”。
；比昆的演出武戏较多，表现风棚U健豪放；南昆则注重音韵吐字和细腻做工，比较清婉缠绵。
昆曲在中国戏曲史中占有重要的地位，它对京剧和湘剧、川剧等地方剧种的形成和发展都有过直接的影响。
【评剧】评剧是全国有影响的地方剧种之一，形成于清末民初，约有七十年的历史。
它源于冀东一带的“莲花落”，后来吸收了东北“蹦蹦”的腔调，故早年有“落子”、“蹦蹦”之称。
最初为对口演唱形式，近似东北的“二人转”，后来陆续吸收了河北梆子的打击乐．滦州影戏、乐亭大鼓和京剧的唱腔及表演，形成了“唐山落子”，又变为“奉天落子”，最后成为现在的评剧。
成兆才是早期评剧的著名演员和剧作家。
他创造了许多新腔，并创作改编了一百余种剧本，对评剧的形成起了重要作用。
评剧的艺术特点是：以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明 白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。
它的形式活泼、自由，最善于表现当代人民生活，因此城市和乡村都有大量观众。
评剧唱腔是板腔体，有慢板，二六板，垛板和散板等多种板式。
解放后，评剧音乐，唱腔，表演的革新取得显着成就，特别是改变了男角唱腔过于贫乏的弊病，男声唱腔有了新的创造。
评剧原分为东路和西路两派。
今天盛行的是东路，流行于河北和东三省，在南方也有广大观众。
西路评剧又叫“北京蹦蹦”，是在东路评剧梆子、老调的影响下形成的。
它的腔调高亢，板头丰富，别具风格。
辛革命前后在北京及京西各地演出，很受观众欢迎，以后濒于绝迹。
1958经中国评剧院发掘整理，始重现于舞台。
《花亭会》就是经过整理并由青年演员继承下来的一出好戏。
【河北梆子】河北梆子，初名“直隶梆子”，后直隶省改称河北省，始改今名。
它渊源于陕西秦腔的梆子系统。
大约在清代中叶以后，由山西蒲州梆子流入河北逐渐演变而成。
清末曾在北京盛极一时。
后来梆子和皮黄曾同台演出，互相交流、吸收，使梆子在艺术上日趋完整。
北京的直隶梆子吸收皮黄精华之后，又称“京梆子”。
辛亥革命后，许多出色的梆子女演员不断涌现，给梆子剧种带来了新生面，使其唱腔音乐发生了较大变化。
河北梆子流行时，在我国华北和东北地区，尤其是在河北中、北部及京、津地区最为群众喜闻乐见。
河北梆子的唱腔高亢激昂、刚劲挺拔，主要有慢板、二六、流水、尖板、哭板、反调等板式，还有近百支用于舞台伴奏的曲牌。
抗日战争与解放战争时期，河北梆子在河北一带农村得到广泛发展。
但在国民党统治的北京、天津等大城市则日渐衰落。
解放后，河北梆子得到了恢复和发展，对过分喧噪的锣鼓、梆子进行了革新，创造了新的唱腔，使其在慷慨雄壮之中兼有柔和悦耳、优美动听的特色。
【老调】老调，又名“老调梆子”，河北省地方剧种之一。
约产生于明朝末年。
它长期流传在民间，具有浓郁的乡土气息。
唱腔朴实、激越、刚健，有头板、二板、安板、起板、拨子板、送板、留板、哭板等多种板式。
主要伴奏乐器有板胡、笛子、笙、二胡、三弦等。
流行地区以河北保定为中心，分东路(高阳、安新一带)、西路(保定西部地区)、南路(石家庄一带)。
各路唱腔无甚大区别，只是落腔有所不同。
老调表演形式完整，行当齐全，传统剧目较为丰富。
《潘杨讼》是较有影响的剧目，已拍摄成戏曲影片。
【丝弦戏】丝弦戏是河北省古老的地方剧种之一。
它是北曲“弦索调”的一个支脉，古名叫“弦索腔”。
丝弦戏原来没有女演员，男女角色都由男演员扮演，形成了唱腔真假声交替运用的特点。
丝弦的伴奏乐器，长期沿用两把柳琴与两把三弦，清咸丰年间，因与老调梆子经常同台演出，主要伴奏乐器改用了老调的中音板胡，其它乐器也有增减。
在发展过程中，又受昆曲、河北梆子、京剧不同程度的影响。
它流行于河北省中南部的广大农村，及山西部分地区。
丝弦的唱腔既高亢又宛转，以板腔为主，分越调与管调两个系统，又各有多种板式。
解放前夕，丝弦仅存一两个专业班社。
解放后，丝弦有了较大发展，并有女演员参加演出，丝弦的优秀传统剧目《空印盒》曾搬上了银幕。
【平调】平调是河北省的地方剧种之一，发源于冀南武安县一带，也 称“武安平调”。
流行于冀南、豫北和晋东南广大地区，深受当地群众喜爱。
平调的产生，据传始于明末清初，由武安艺人汲取了豫j[淮调的特长，结合武安民间音乐、舞蹈演变而成。
平调属于“梆子戢”，行当齐全，善演历史戏。
它的唱腔属板腔体，结构 较完整，旋律优美，长于抒情。
主要板式有慢板、二八板、流水板、散板，栽板、垛板、悲板等近二十个板头。
音乐伴奏有唢呐曲牌和丝弦曲牌百余个。
从前，伴奏乐器主要有二弦，轧琴等；；解放后又增加了笙、笛、板胡等。
在表演上具有活泼、粗犷、激昂，豪放的风格特点。
其代表性剧目有《三进帐》、《铡陈士美》、《金钟记》等。
【唐山皮影】唐山皮影，因以唐山地区乐亭、滦县一带的语言音韵为其音乐特色，所以又叫“乐亭影”、“滦州影”，流行于河北的唐山，承德，廊坊等地区以及东北三省各市县、它是一种有着精美的雕刻工艺，灵巧的操纵技巧和长于抒情的唱腔音乐的综合艺术。
抗日战争以前常在农闲聚众演出，征上述地区的乡镇农村有着深厚的群众基础。
它的唱腔音乐尤为群众所喜爱。
唐山皮影的唱腔是从一种纯说唱形式的“大福影”演变而来的，它是一种男女分腔的，有着多种腔调(如平调、花凋，阳韵平调、河东调．滦河调，吟腔)，·多种板式(如太慢板、快三眼、慢二性、紧二性，三性、流水)的板腔体。
至今已有三、四百年的历史。
’由于前辈艺人的发展创造，长期以来形成了不同的流派。
它的主要伴奏乐器以前是一把小三弦，后来逐渐被四胡所代替。
【北京曲剧】北京曲剧是解放后在单弦等曲艺的基础上产生的一个新剧种。
单弦是北京广泛流行的一种说唱艺术形式，用第三人称说唱故事过去有时用两个以上演员化装演唱，便叫彩唱牌子曲。
今天的曲剧就是脱胎于牌子曲的戏曲形式。
1950年曲艺演员魏喜奎等人首先演出了《新探亲》叫做新曲艺，以后改称曲剧，陆续演出了《柳树井》、《罗汉钱》、《杨乃武与小白菜》、《啼笑因缘》、《骆驼祥子》等剧目。
北京曲剧的曲调种类很多，生动活泼，并且念字清楚，易于表现现代生活。
【二人台】二人台是内蒙西部地区最为流行的一种民间戏曲形式，并广泛流传于山西北部及河北张家口一带。
；最初只有两个演员在舞台上演唱故名“二人台”。
它是在当地小曲“丝玄坐腔”的基础上，吸收了“社火”歌舞及蒙族民歌演变而成。
有近百年的历史。
二人台的剧目内容多为生活小戏。
二人台音乐有 浓厚的地方色彩，所采用的曲调是从民歌的基础上发展来的)．：音阶跳动大，滑音，装饰音多，具有悠扬、开阔、粗犷的风格。
伴奏乐器有笛子；四胡；扬琴、三弦等，用“四块瓦”(竹制乐器)击打节奏．解放前，二人台曾受反动统治的摧残。
解放后在剧本，表演、音乐方面作了一系列改革，演出形式和表演内容都有很大的改进。
【吉剧】吉剧，是在“二人转”的基础上，吸收东北其它民间艺术和借鉴其它地方戏曲的长处，融合提炼，于1959年诞生的．流行于吉林省：吉剧的唱腔音乐，包括“柳 调”和 “咳调”两大类，各有一套曲牌。
这些曲牌是“二人转”音乐中有代表性，而且适于戏曲化的部分。
它被吸收到吉剧中后，按照“板腔体”戏曲音乐的规律，形成了三节板、正板。
快正板．抢板，行板、散板、流水板等多种形式。
主要伴奏乐器是；板胡和唢呐。
吉剧的表演，继承了二人转唱，扮、舞、说，绝(手绢、扇子等绝活)等五功，并吸收了其它剧种的表演特长，而发展形成独特的风格。
经过整理，恢复上演的《包公赔情》和《燕青卖线》等剧，展现了吉剧的表演风格和艺术成就。
【晋剧】晋剧又称“山西中路梆子”、“太原梆子”，解放后定名晋剧，是山西的主要地方剧种。
它和蒲州梆子，北咯梆子、上党梆子合称山西“四大梆子”。
流传在山西中部、河北北部，以及内蒙、陕北等广大地区．晋剧是在清代道光，咸丰年间，在晋中秧歌的基础上，吸收蒲剧、昆曲、河北梆子等剧种的音乐成份，从而形成了自己的艺术风格，逐步发展并盛行起来的。
它的唱腔既有梆子腔的激越粗犷，而又圆润工细。
经常用大没唱词来表现戏剧情节，用对唱代替对白。
在板类上，主要有四股眼．夹板、二性、流水，以及用来表现激昂情绪的介板和表现悲痛的对白。
它的每个行当各有不同唱法；唱腔变化多端；丰富多彩。
晋剧的许多技巧表演，如翎子功，鞭子功，梢子功(甩发)也是很驰名的。
抗日战争时期；在革命根据地一带，不少艺人曾演出新编历史剧和现代剧，为抗日战争服务。
解放后，·晋剧出现了《打金枝》，《蝴蝶杯》、《刘胡兰》等许多经过整理的优秀传统剧目和新编剧目。
【蒲剧】蒲剧因其发源地在蒲州，今山西永济县而得名、又称“南路梆子”、“蒲州梆子”。
晋南群众又称之为“乱弹”。
它是山西省“四大梆子”剧种中最古老的一个剧种。
山西、河北，河南几省的梆子戏，都曾受它的影响。
蒲剧是晋南人民喜爱的剧种，在豫西、陕东、·甘肃、宁夏，带也有广大群众基础。
追溯源流，它是由“铙鼓杂戏”演变而来，至明嘉靖年间已基本形成，分为西路和南路：南路较文雅，细腻；西路则火爆，豪放。
蒲剧的音乐高昂、强烈，音节跳动性大，调活泼，感染力很强。
它的，吕腔板类繁多，有慢板．、二性、流水、间板、滚白等多种。
在表演上夸张性很强，有“耍翎子”，“耍帽翅”等多种特技。
解放前，这个剧种受到统治阶级的鄙视和摧残，戏班四散，艺人转业谋生，已陷入奄奄一息的境地。
解放后在党的关怀下，经过挖掘整理和革新创造，蒲剧艺术得到恢复和发展。
《窦娥冤》一剧曾拍成电影，受到广大观众的欢迎。
(北路梆子) 北路梆子，是山西“四大梆子”剧种之一。
流行于晋北、内蒙及冀西北一带地区。
渊源于蒲州梆子，清同治、光绪年间即已盛：七七事变后，由于日寇摧残，班社解散，艺人改业，几乎濒于绝灭，迄至一九五四年山西第一届戏曲会演才重新恢复起来。
北路梆子的唱腔、曲调，念白均同蒲剧相近，但音凋更为高亢，富有塞外山野味。
特别它的“弯调(即花腔)”，唱起来千变万化，婉转动听。
唱腔板式主要有：慢板，夹板、二性，三性、垛板、流水、箭板，滚白等。
北路梆子擅长大段的演唱，每句基本遵循弱起强落”的规律，但由于按字行腔和依情演唱，听来变化多姿，绝不单调。
【上党梆子】上党梆子，也叫“ 晋东南梆子”、“上党宫调”，为山西“四大梆子”之一。
相传明末起源于泽州（今晋城）一带，流行于山西东南部地区。
“上党”一词，是因晋东南为古“上党郡”而得名。
上党梆子的表演，无论台步、身段都具有咀犷、古朴的艺术特色。
唱腔高亢、活泼，曲牌相当丰富，特别是“花腔”一类曲凋，优美动听，独具格调。
除梆子腔调外，过去也兼演一部分罗罗腔，昆腔口皮黄的剧目。
【秦腔】秦腔是西北地区主要的地方戏曲之一，它是在陕西关中地区生长起来的。
周代以来，关中地区称为“秦”，秦腔由此而得名。
秦腔是我国一个古老的剧种，大约于明代在陕、甘一带的民歌基础上形成。
发展过程中受到昆腔、弋阳腔、青阳腔等剧种的影响。
清初，得到蓬勃发展，广泛流传到山西、山东、河南．河北等省。
秦腔在发展过程中，因地域不同而演变为三路：东路秦腔，即同州梆子；西路秦腔，又称西府秦腔；中路秦腔，又称西安梆子。
秦腔本来是陕西各路梆子的总称，后来习惯地指西安秦腔。
它兼有各路秦腔之长处，流传于陕西、甘肃，青海、宁夏，新疆一带。
秦腔创造了我国戏曲音乐中板式变化的结构方法，成为梆子腔(乱弹)系统中的代表剧种。
现在北方几省的梆子戏虽然风格与秦腔很不相同，但在音调和伴奏上都保持着共同的特征。
秦腔具有独特的艺术风格。
它的唱腔，用宽音大嗓，直起直落，给人以高亢激越，粗犷朴实之感。
在曲调上有“欢音”和“苦音”之分；在板式上主要有慢板、尖板、滚板、摇板、代板等五种，唱腔音乐丰富多彩，优美动人。
在表演上，朴实热烈，富有夸张性，生活气息很浓，并有喷火，跌扑、耍髯口等多种特技。
抗日战争时期，陕甘宁地区一些秦腔剧团进行了戏曲改革工作，曾创作演出过《穷人恨》、《血泪仇》等现代剧目，深受抗日军民欢迎。
解放后上演的《三滴血》，：赵氏孤儿》《红梅阁》等经过改编的传统剧目，展现了秦腔艺术发展的新成就戏 曲 舞 台 上 的 角 色 数 以 万 计， 三 百 六 十 行 行 行 都 有。
中 国 戏 曲 根 据 剧 中 人 物 不 同 的 性 别、 年 龄 、身 份、 性 格 分 划 为 生、 旦、 净、 丑 四 种 类 型 的 角 色。
演 员 专 演 一 种 类 型 的 角 色， 形 成 生、 旦、 净、 丑 四 个 行 当。
每 个 角 色 行 当 又 有 严 密 细 致 的 分 工。
“ 生 ” 是 男 性 角 色 的 统 称。
扮 演 中 老 年 人 物 的 叫 老 生， 因 戴 须 口， 又 称 须 生、 胡 子 生， 如《空 城 计》中 的 诸 葛 亮。
扮 演 青 年 不 挂 须 的 叫 小 生， 如 《西 厢 记》中 的 张 生。
按 扮 演 人 物 的 身 份、性 格 和 技 艺 特 点， 又 分 巾 生、 冠 生、 武 小 生、 娃 娃 生 等。
“ 旦 ” 是 女 性 角 色 的 统 称。
旦 也 可 分 为 正 旦、 花 旦、 贴 旦、 武 旦、 老 旦、 彩 旦 等。
正 旦 ( 青 衣 ) 主 要 扮 演 性 格 刚 烈、 举 止 端 庄 的 中 青 年 女 性， 如 秦 香 莲； 花 旦 扮 演 天 真 活 泼 或 放 浪 泼 辣 的 青 年 女 性， 《拾 玉 镯》 的 孙 玉 姣； 贴 旦 指 同 一 剧 中 次 要 的 单 角， 大 多 为 丫 头； 武 旦 扮 演 擅 长 武 艺 的 女 性， 如 穆 桂 英； 老 旦 扮 演 老 年 妇 女， 如 佘 太 君； 彩 旦 扮 演 女 性 中 的 戏 剧。
闹 剧 人 物， 又 称 丑 旦、 丑 婆 子， 如 戏 中 的 媒 婆。
“ 净 ”， 俗 称 花 脸， 大 多 扮 演 性 格、 品 质 或 相 貌 上 有 特 异 的 男 性 人 物， 面 部 化 妆 用 脸 谱， 音 色 洪 亮， 演 风 粗 犷。
按 扮 演 人 物 的 身 份、 性 格 及 技 艺 特 点， 又 可 分 为 大 花 脸， 如 以 唱 功 为 主 的 包 拯； 二 花 脸， 如 以 做 功 为 主 的 曹 操。
二 花 脸 又 可 分 武 花 脸， 如 以 武 功 为 主 的 杨 七 郎。
“ 丑 ”， 扮 演 喜 剧 角 色， 由 于 在 鼻 梁 上 抹 一 小 块 白 粉， 俗 称 小 花 脸， 又 称 三 花 脸。
传 统 戏 中 丑 角 扮 演 的 人 物 种 类 繁 多， 有 语 言 幽 默、 行 动 滑 稽、 心 地 善 良 的 人 物； 也 有 奸 诈 刁 恶、 吝 啬 的 人 物。
参考资料：
