适合初中生看的励志电影，里面经典台词的赏析，赏析
坦尼克号》灾难无情人应有情 God shall wipe away all the tears from their eyes, and there shall be no more death. Neither shall there be sorrow or dying, neither shall there be any more pain, for the former world has passed away. 上帝擦们所有泪，死亡不再有，也不悲伤和生死离别，不再有痛苦，因往事已矣。
You are going to get out of there.You're going to on and you're going to make lots of babies and you're going to watch them grow and you're going to die and old, an old lady, warm in your bed. Not there, Not this night, Not like this .你一定会脱险的，你要活下去，生很多孩子，看着他们长大，你会安享晚年，安息在温暖的床上，而不是今晚在这里，不是象这样的死去。
一部经典电影的赏析
影史上伟无冕之王：《克的救赎》一、引子，大洋彼岸，身着西装的Karl走进洛斯台普斯球场落败的湖人队更衣室时，空间一片沉静。
片刻过后……奥胖带头说：Karl，对不起。
Karl说：没什么对不起的，这个世界上有很多不该戴总冠军戒子的人带上了戒子，同样有很多本该戴上戒子的人没有戴上总冠军戒子，我很幸运自己属于后者。
突然间，一向对“邮差”没有好感的我对这个已过不惑之年的长者生出几分敬佩。
影坛如体坛，同样有着具有Karl实力却没有得到“冠军戒子”认可的影片，而这样的影片首推《肖申克的救赎》。
虽然，巅峰对决中Karl两度败于MJ，《肖申克的救赎》在1993年奥斯卡角逐中输给《阿甘正传》。
迄今为止，就电影而言影坛上还没有像篮雷坛中MJ一样的至尊，《乱世佳人》、《教父》、《指环王》等片堪称伟大，但其更像是球场上张伯伦、伯德一样的巨星，任何一部也不足以到“最伟大”的地步。
在这种标准尺度下，《肖申克的救赎》可谓是这群“巨星”中伟大的无冕之王。
二、看片闻《肖申克的救赎》的大名已久，只缘种种因由一直未能一睹芳容。
“十一”过节，偶遇此佳人，遂抢入怀中抱至自诩为高级配置的办公室电脑影院，一番亲密接触后，感觉三生有幸，久久不能忘怀。
以“奇片共欣赏”的心理，把此佳人送于朋友。
怎料数日过后极为想念，为免受相思之苦，狂奔数碟店再获佳人，随后在同一地点，同样的接触，更强的感觉过后，同样的心理使我再失佳人。
然情已太深爱已太浓，在送碟老板的“撮合”下，与昨日重得佳人，于是，深夜亲密接触之后，决定为其敲击键盘留下永久记忆。
如果毛爷爷在世，一定会面对微笑轻拍我头送上“此木可雕”的赞词。
毕竟，我以行动践行着老人家关于“发言权”的论说，即使是发的言或许不那么正确。
三、关于影片如果把一部电影比作一本小说，那么《肖申克的救赎》无疑是一部伟大的小说。
它反映着现实的社会生活，用经典的对白和多种修饰刻画出多个人物形象，用简单的方式组织故事的主线并伴以多条辅线，以艺术的画面表达着故事的主题，给我们深刻的教育和久久的思考。
140分钟后，在我脑海里总会浮现很多经典的台词和对白，譬如：keep busy living or get busy die”“some birds aren’t meant to be caged”……三次例行的每十年一次的假释审查以及“二老”（老布和老去的瑞德）获释后生命不同的归宿产生强烈的对比，刻画出一个个鲜活的人物形象。
主人公安迪，集不幸、坚忍、智慧于一身，当看着他爬出监牢的那一幕，他仿佛成为我心中的真主，如果他是拉丹，那我愿开着PLANE撞向美帝的五角大楼＠＠。
瑞德富有极强的办事能力，知错愿改，在特定的体制下属于那种很能混的市民的代表。
典狱长诺顿，是权力的象征，他的虚伪、贪婪、残暴加上他稳坐不少于二十年并颇受好评的职位，让我不禁想起了曾经一位学友的名言：做人的缺点就是做官的优点。
老布，则是一个保守的弱势群体的代表，轻轻地来了，无言地走了。
狱警长海利，一个凶残、自私、攀权的形象，生活中这样的人会成为权贵的红人，而他展现的形象与世界舞台上跟在美利坚身后那个助纣为虐的不列颠嘴脸倒有几会相像。
汤米的短暂出场也留给我们一个年轻、叛逆富有爱心的青春形象。
影片故事的组织并不复杂，没有《灵魂的重量》中那样的闪回，也不具《低俗小说》那般串联的叙事，影片以讲故事的形式诉说主人公逃狱、重获自由的历程（大致如图）。
当然，影片除了安迪重获自由这条主线剧情外，导演弗兰克以其极强的控制能力成功地叙述了瑞德、老布、汤米、典狱长等人不同的故事，这些故事出现在适合的场合，结束在需要的地方。
譬如，在安迪才华展现，取得民心和上层的赏识，一切看似平静之时，汤米粉墨登场，而由他制造了影片最大的冲突与高潮：安迪的冤狱可以雪洗；而他的死意味着安迪逃狱的到来。
影片的摄影也极为出彩。
押解我们主角到监狱的一幕，便是一段极为漂亮的长镜头；当《费加罗的婚礼》之声响彻在SHAWSHANK时，从厕所、操场、劳工间、病房掠过的镜头停留在喇叭下人群中时，我想到了《辛德勒名单》中在那段犹太人操场体检的场景。
影片成功人物形象的背后是演员演技的绽放。
对比汉克斯扮演的阿甘，我得不出罗宾斯扮演的安迪逊色的结论，安迪在黑暗中，在经自己努力获取的片刻光明到来看着狱友喝着啤酒时的微笑，让我重忆《神秘河》里在西恩.潘面前苦苦哀求、颤动着嘴唇的罗宾斯。
弗里曼不会成为大红大紫的巨星，但他的演技早已得到人们的承认，影片中他出色的表演无懈可击，成功塑造了瑞德这个有血有肉的形象，让人不得不为这位黑人影星鼓掌叫好。
记不得冈顿还塑造过什么经典的形象，但《肖申克的救赎》中典狱长足以留下银幕上一张经典的冷酷面孔。
四、感触现实中，我们注定是主角，不具洞悉生活的眼睑。
而电影给我们一个局外人的机会，所以总喜欢以一个局外人角色从影片中寻找自己、审视自己，总喜欢从电影中寻找生活、审视现实。
这一次我看到最多的是体制下的自由和永不熄灭的希望、压抑下的友谊以及善恶的归宿。
SHAWSHANK就如现实社会的一个缩影，那里有最广大的“遵纪守法”的市民，有横行街市的恶霸，有滥用职权的当道者，有巧取豪夺的投机者，当然有潜伏伺机而发的智者。
SHAWSHANK中生存体制又如当今社会体制，“痛改前非”的人一次次被重新投入黑暗之中，当权者干着肮脏的勾当却会在公众面前宣讲“拯救之道”，似乎只有当性格没有棱角，思想失去火花，被“体制化”的人们习惯逆来顺受的时候才可以平安生存。
影片中当瑞得“因没有报告而撒不出一滴尿”时，伴我的不是发笑而是颤栗：体制可怕啊
老布在光明到来时因无法承受阳光的照耀而选择死亡，那一幕，我看到的不是老布悬挂着的身躯，而是个性与思想的死亡。
每每看完影片，总会回味“制度化”这三个字，疑问这三个字最大的含义所在。
我想这三个字最大的含义，或许不是上述真正的体制，而是我们所依靠的习惯生活。
平时，我们依靠习惯生活，也在超越着习惯，但最多可以有限度地实现个人的自由，就象安迪一样拯救自己了自己也拯救不了集体。
瑞德一直在努力“改过自新”，却又无助地习惯性地生活，最终在最后的每十年一次的假释审查时，留给我们一段经典的台词：“我没有一天不在后悔，但并非受惩罚才后悔。
我回首前尘往事，那个犯下重罪的小笨蛋。
我想和他谈谈，我试图讲道理，让他明白什么是对什么是错，但是我办不到，那个少年早就不见了，只剩下我垂老之躯。
”我想瑞德绝不是对审查者说这番说，而是说给我们芸芸众生。
是啊，生在人世间的你我凡人，在不知不觉中，便会在习惯性的生活状态中耗费掉自己的生命。
很多时候，我们会说：如果能够回到过去，能够纠正那些走错的路、做错的事、说错的话，该有多好
如此，我们会面对那些爱错或没有爱错的人，会用所有的激情和真诚再博一次。
可是，世上没有如果，我们无法回到过去。
《肖申克的救赎》无疑是一部励志的杰作。
影片中，年轻有为的银行家安迪，因被误判杀妻及情夫，被处以两个无期徒刑，饱受牢狱之苦。
然而，牢笼锁不住欲飞的翅膀，在经过近20年漫长的准备和精心安排后，一个雷电风雨交加的夜晚，安迪爬出监狱下水道和排泄管后，脱去衣衫，伸出双臂去拥抱自由的风雨。
那一刻，长久被压抑后释放的生命张力被放大到极限，希望带来的能量尽情释放。
此情此景，联想到身处的这个社会，越来越多的人在名与利的驱动下追求速成与“暴富”，媒体也充斥着速成与“暴富”的捷径。
而更多的人在一次次的失败与错误中徘徊、迷茫甚至丧志，曾经满腔热血、指点江山的莘莘学子也用事实写就着一条看似荒唐却不无道理的规律：从刚刚走上工作岗位“大有作为”的理想，到屡受挫折后“难有作为”的清醒认识，再到理想破灭时“无所作为”的是悲观论调，最后选择向仕途爬升的途径――“胡作非为“。
一切似乎都在表明，日常生活埋葬着所有的希望和梦想，以及对幸福、自由、友谊和爱情的感知能力。
面对挫折、艰难、失败，是消沉还是奋进，是坚持还是弃守，是偃旗息鼓还是励精图治，《肖申克的救赎》给了我们一个明确的答案。
朋友，如果你考试落榜，求职失败，被炒失业，爱人分飞……不要气馁、不要绝望，给自己一个微笑，去看看《肖申克的救赎》，或许，它给带给他前行的力量。
影片中安迪和瑞德演绎了在压抑之下的可贵的友情。
押送犯人的长镜头过后，安迪在狱中的第一个夜晚显得异常安静。
从那个时候开始，瑞德开始认真看待安迪。
安迪沉默的内心世界，只有瑞德可以感受到。
在SHAWSHANK中，他俩有着不同的本领和才华，但两人却有着共同语言，在没有自由的岁月里，一幅海报、一块石头、一支口琴、一句简单的语言，这些普通的东西成为两个朋友生活中珍贵的鼓励和支持。
这些友情的细节又一次触动了我内心深处那些逐渐被尘封的记忆。
峥嵘岁月，年少的同学球场竞技，看球评球，下棋评棋，然后争得面红耳赤，碟碟不休地进入梦乡，像在梦里也要大战三百回合斗个你死我活，尤与“往事如风”（网名）之间的那种理解、默契、互助的生活，今日想来也颇有几分感动。
时过境迁，而今的在这个环境中，喜欢在一个人的日子躲进电影的小楼，不管冬夏春秋。
影片至始至终给我们展现善与恶的斗争，开头狱警打暴肥仔、“三姐妹”欺压安迪，到后来典狱长贪污、杀人，邪恶压制着正义，一切显得永无光明。
尤其是汤米的死，同样在提醒初涉社会的年青人，如果稍不留心便会成为邪恶获取胜利的牺牲品。
直至影片行将结束，我才看到一个想要结局，安迪重获自由和诺顿的畏罪自杀宣告了正义的胜利，证明了恶有恶报的简单道理。
五、结语在世界足坛有一个叫荷兰的“无冕之王”，它盛产足球天才，全攻全守的打法被它演绎得激情四溢。
它始终有屹立说话的底气，但命运总会和它开一个个玩笑，至今没有世界金杯的光环。
然而，拥有荷兰的大赛总会留下经久不衰的记忆，这才是心中真正的王者。
《肖申克的救赎》，你就是这样的王者，铩羽在一九九五，凯旋在我的心中。
怎么样理解电影鉴赏的一般方法
多看一些专业的电影杂志，影评。
还有看一些专业的书，比如的一些评论，电影史之类。
多了解历史，哲学，文学方面的知识。
好的电影总是和这些分不开的。
鉴赏电影可以从 一：画面（唯美或是不是符合意境,比如商业片，它的画面往往是精致的而且富有节奏感，而文艺片则舒缓不符合一般的大众审美。
二：情节（吸不吸引人，是否紧凑，安排的主线，有没有伏笔
这个可以参考一下文学类的鉴赏，因为电影的剧本很多改编于小说，所以对于小说的安排，在剧本里面通过对话改变的形式。
） 三：人物刻画的深不深刻（像这种就应该在人物的语言，眼神，说话的表情，衣着这类细节非常的明显），导演想通过这样一个人来说明什么，有的时候为什么会出现一个无关紧要的配角
还有比如台词，西方的电影中的台词和东方区别很大。
东方的比较紧凑，西方的看似漫无边际，却机智幽默。
优美的台词甚至可以成为一句人人皆知，随时运用朗诵的诗。
四：是否在电影的某些细节的背后暗含着传说，政治，文化意识等更加深厚的涵义
这个要靠积累哦。
还有语言的差异性在里面。
所以看原文了解的更深。
大片里面的含义往往都是众所周知的。
但是文艺片就深一些。
举个例子：看美国的片子，就说最稀烂的，典型的宣传了美国的思想，这和文化是分不开的。
美国很多英雄主义的大片，情节都是一样的。
思想也是一样的，所以卖点就在人物和画面上。
当然，流行绝对不是真正经典的电影。
我们只能说它符合。
所以有人管它叫做经典。
真正好的电影是从各个角度都很深刻的，而且可以打动心灵的。
我就很喜欢这样片子。
还有 五：以及导演在电影中所要表现的思想和他运用的手法。
六：乐曲，还有服饰的周边也可以作为鉴赏的一种要素。
鉴赏电影就像同时在鉴赏一幅名画，一本好的小说，一曲交响乐。
但是要综合起来。
因为电影是它们综合在一起的。
色彩，光影，这也是电影最独特的魅力。
再分的细一点，我们要从电影的类型上面来。
然后用本类型的方法来看这部电影的成败。
比如战争，历史，爱情。
票房高不一定就是好电影，影评人都说好也不一定就好。
关键要打动自己的心灵，从中看到电影的内涵。
在电影中与你心灵契合的那一刻，才是鉴赏电影的关键~ 某人碰见自己喜欢的话题就废话多，说的也很大条。
又补充了一些。
楼主慢慢体会啦~呵呵，还有问题的话我们可以通过百度邮件探讨啊。
我不是电影达人，只是喜欢看电影而已。
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死亡诗社电影台词求赏析
(梭罗)死亡诗人致力于吸取生命的精华。
The Dead Poets was dedicated to sucking the marrow out of life。
我们是一群浪漫主义者。
我们仅是念诗，诗从我们舌间滑落，就像蜜糖。
情绪高涨，女人亢奋，灵魂驰骋。
We weren't a Greek organization. We were Romantics. We didn't just read poetry, we let it drip from our tongues like honey. Spirits soared, women swooned and gods were created。
(梭罗)我步入丛林／因为我希望生活得有意义／我希望活得深刻／吸取生命中所有的精华／把非生命的一切都击溃／以免当我生命终结／发现自己从没有活过 I went to the woods because I wanted to live deliberately. I wanted to live deep and suck out all the marrow of life.To put to rout all that was not life, and not, when I had come to die, discover that I had not lived。
(丁尼生)来吧，我的朋友／寻找更新世界尚为时不晚／我决心已定，要驶过夕阳尽头／尽管我们不再有昔日的伟力，可以震天撼地／我们仍有着，同样的英雄的心／时间和命运，使它衰老／但坚强意志仍在／让我们去奋斗，去探索，去发现／永不屈服 (Alfred Lord Tennyson)Come my friends, 'Tis not too late to seek a newer world for my purpose holds to sail beyond the sunset. And though we are not now that strength which in old days Moved earth and heaven; that which we are, we are;-- One equal temper of heroic hearts, Made weak by time and fate, but strong in will. To strive, to seek, to find, and not to yield。
然后我有了信仰／然后我有了想象／我被他们沉迷的嘲笑所感染／然后我看见刚果河／在黑土地上流过／在森林中划下一道金色的沟壑(语言的节奏感) Then I had religion, then I had a vision. I could not turn from their revel in derision. Then I saw the Congo creeping through the black, cutting through the forest with a golden track。
三、要敢于开拓自己的天地 语言的目的只有一个：交流(学生)追求女人(老师) language was developed for one endeavor, and that is? To communicate...No,to woo women。
站上讲台，用不同的眼光来看待事物。
we must constantly look at things in a different way。
如何提高电影鉴赏水平
关于影视鉴赏的感想通过一个学期的影视鉴赏课程的学习对电影有了相当深刻的认识，对电影也有了更多的了解。
这学期的课程马上就要结束了，回想起得到的东西让我心潮澎湃。
我觉得一部电影就像是一本书，每个人看一本相同的书都会有不同的收获和感想，每个人从中获取的道理和知识也不相同，但是通过影视鉴赏可以提高我们看待世界的看法和认识则是不禁相同的。
通过影视鉴赏的学习我对电影又有了新的认识，以前在看完一部影片之后只是说好看不好看，没有更深层次的认识和见解。
现在，我不敢说我能评价一部影片，但是最起码我可以更加理性的去看待一部电影，去体会作者的思想和想要表达的主题，去欣赏影片的内涵。
在这个学期的影视鉴赏课程的学习中，我欣赏到了很多部各种题材的优秀影片，开拓了我的眼界。
让我明白了中国早期的爱情观，让我看到了一个个真正的烈士是怎样为解放事业流血牺牲的，让我重新审视忠贞不二兄弟之情，经久不衰的系列使我又重新领略了经典影片的独特魅力。
我没有很到的艺术评价能力但是影视鉴赏课给了我一个更深层次的了解电影的机会，给我提供了一个和电影近距离接触的平台。
影视鉴赏提高了我的尤其是电影艺术的欣赏能力，让我用更加理性的眼光去看待问题。
感谢影视鉴赏课给我一个认识和学习的机会
电影《雷雨》的艺术鉴赏
雷雨 作者：曹禺 是曹禺的第一个艺术生命，也是现代话剧成熟的标志，一发表，就震动了文坛，而此时的曹禺只有二十二岁，此外，他的四大经典名作、、、在千百个舞台上曾以多种面貌出现，被不同的人们饱含深情的演绎着，解读着，并一举将中国话剧推上了历史上最轰动热烈的颠峰时期。
《雷雨》剧作完全运用了三一律，两个家庭八个人物在短短一天之内发生的故事，却牵扯了过去的恩恩怨怨，剪不断，理还乱。
狭小的舞台上不仅突现了伦常的矛盾，阶级的矛盾，还有个体对于环境，时代强烈不谐调的矛盾，在种种剧烈的冲突中完成了人物的塑造，其实悲剧早已潜伏在每一句台词，每一个伏笔中，只是到最后时分才终于爆发出来，化作一场倾盆雷雨，无比强烈的震撼了每个人的灵魂。
剧本以扣人心弦的情节，简练含蓄的语言，各具特色的人物，和极为丰富的潜台词。
如刀刃一般在读者的心弦上缓缓滑过，那抖颤而出的余音，至今未息。
《雷雨》资料 1934年7月，《雷雨》首次发表于由巴金任编委的上。
1935年4月，由中华话剧同好会（留日学生戏剧团体）在日本东京神田一桥讲堂首演三场。
杜宣、吴天任导演。
同年8月，天津市立师范学校孤松剧团在学校大礼堂演出《雷雨》，是国内首演。
之后，上海复旦剧社演出《雷雨》，欧阳予倩导演。
与此同时，中国的第一个职业话剧团体“中国旅行剧团”先后在天津、上海、南京演出《雷雨》。
1936年，日本出版《雷雨》日文版。
同年，姚辛农把《雷雨》译成英文，由月刊出版。
1938 年，上海新华影业公司拍摄《雷雨》。
1944年 金光洲把《雷雨》译成朝鲜文，并在汉城连演70场。
同年译成越南文，在越南公演。
1947年，台湾观众演出公司在台北演出《雷雨》。
1954年2月，演员剧团公演《雷雨》，赵丹导演，演员有王丹凤、汪漪等。
1954年6月，演出《雷雨》，导演夏淳，演员有郑榕、朱琳、苏民、于是之、沈默、吕恩、胡宗温、董行佶、李翔等。
1956年，新加坡艺术剧场公演《雷雨》，导演林晨。
1957年，苏联共有9个剧院落演出了《雷雨》，共计两千余场。
1959年11月，新加坡艺联剧团公演《雷雨》。
1981年，上海芭蕾舞团将《雷雨》改编居芭蕾舞剧上演。
1984年，再次拍摄《雷雨》，孙道林导演，演员有孙道林、顾永菲、秦怡等。
1988年2月，新加坡实践话剧团演出《雷雨》，夏淳赴新加坡为该团导演了此剧。
1999年10月，落再次重排《雷雨》，导演夏淳，主演演员有郑榕、顾威、朱琳、周铁贞、韩善续、濮存昕、郑天玮、龚丽君。
解读<<雷雨>> 背景 《雷雨》创作于1933年，两年前，刚刚爆发了日本侵略中国的九一八事变。
全国上下掀起了抗日的热潮。
曹禺也积极投身抗日宣传。
《雷雨》中的鲁大海，就有曹禺在保定结识的一位有思想、有智慧的年轻工人的影子。
当时，挪威著名作家易卜生许多揭露社会黑暗、追求人性解放、妇女解放的优秀话剧，已传入中国。
易卜生的思想，对曹禺影响很大。
他在清华大学的毕业论文，就是用英文写的，此外，莎士比亚、古希腊的话剧也对曹禺有深刻的影响。
自然景物、肖像描写 《雷雨》特别重视音响和色彩效果，不惜用浓墨重彩表现。
同时，还注意对人物的声音、气味、眼睛进行夸张的处理。
蘩漪的形象 蘩漪是《雷雨》最有特色、个性最鲜明的人物。
她是五四运动以来追求妇女解放，争取独立、自由的新女性代表。
她敢爱敢恨，对周家人人都怕的周朴园，也不放在眼里。
当然，她对旧制度的反抗是有一种畸形的方式表现出来的，她在重压下，常常无助、自卑、甚至自虐。
这是蘩漪无法摆脱的弱点。
周冲的两面性 周冲是一个受新思想、新文化影响下成长的青年。
他富于幻想、生性浪漫。
但他没有韧性，对封建制度的顽固性认识不足，这注定了他悲剧命运。
鲁大海的性格 鲁大海是一个有思想、有行动的年轻工人的形象。
他直爽、质朴但又头脑清醒。
他作为工人代表，和周朴园进行了坚决的斗争，显示了他的反抗精神。
但是，曹禺毕竟对工人不熟悉，所以，鲁大海的形象与别人相比，还是显得单薄。
曹禺(1910-1997)，卓越的中国现代戏剧家。
原名万家宝，祖籍湖北潜江，生于天津一个没落的封建官僚家庭。
在学习期间参加戏剧活动，曾担任易卜生《玩偶之家》等剧的主角。
1929年考入清华大学外文系，广泛钻研从古希腊悲剧到莎士比亚戏剧及契诃夫、易卜生、奥尼尔的剧作。
1933年大学即将毕业前夕，曹禺创作了四幕话剧《雷雨》，于次年公开发表，很快引起强烈反响，它不仅是曹禺的处女作，也是他的成名作和代表作。
1936年和1937年，曹禺分别出版了他的重要剧作《日出》和《原野》。
曹禺抗战期间的重要剧作是《北京人》。
新中国成立后，曹禺创作的剧本主要有《胆剑篇》、《王昭君》等。
《雷雨》在一天时间(从上午到半夜)、两个场景(周家和鲁家)里，集中展开了周、鲁两家前后30年错综复杂的矛盾冲突，显示了作品严谨而精湛的戏剧结构技巧。
该剧反复写蝉鸣、蛙噪，写雷雨到来前后的闷热，其用意不仅是渲染苦夏的郁热氛围，而且还在于暗示人物的情绪、心理、性格。
更值得称道的是剧作的语言：首先，《雷雨》是以高度个性化的语言进行写作--从它的台词里，观众(读者)能听(看)得出各位角色的年龄、性别、地位、性格、心理；其次，《雷雨》的语言带有浓烈的抒情味--它的语言发自人物的肺腑，带有强列的情绪色彩，某些场合的台词(如第三幕周冲对四凤畅谈未来理想的台词)本身就是没有分行的抒情诗。
《雷雨》以自己富有动感而精美的语言，充分展示了话剧这门“说话的艺术”的魅力。
在千百个舞台上曾以多种面貌出现，被不同的人们饱含深情的演绎着，解读着，并一举将中国话剧推上了历史上最轰动热烈的颠峰时期。
1931年，“九·一八”事变爆发，清华大学的学生们组织起抗日宣传队，开展抗日宣传，曹禺担任了宣传队长。
这年10月12日一大早，他和宣传队的同学们坐火车到保定去宣传，在火车上遇到了一位姓赵的魁梧大汉，是长辛店铁厂的工人。
他对学生们的抗日行动赞不绝口，说：日本人霸占咱东三省，就像在咱国家身上割了一块肉。
娘疼儿心酸，谁割咱娘的肉，咱就跟他拼
曹禺从心里钦佩这位工人大哥的爱国之心，他想起自己正在构思的话剧《雷雨》，一个性格鲜明的人物形象渐渐在他心里清晰起来。
曹禺率清华大学抗日宣传队在保定育德中学进行抗日宣传，演出了《月亮上升》等话剧。
这部描写东北松花江群众掩护抗日武装队员过江的话剧，受到师生的热烈欢迎。
育德中学附近有个铁厂，曹禺与工厂的工人们座谈，工人们纯朴的形象，生动的语言，和曹禺在车上遇到的那位姓赵的工人融合成了《雷雨》中的鲁大海。
多少个日日夜夜，在清华大学图书馆西文阅览室，在清华园的小河边，曹禺为创作《雷雨》简直到了神魂颠倒的地步。
几经揣摩构思，又用了6个月全神贯注地写作，曹禺终于完成了《雷雨》的最初创作。
此剧以1925年前后的中国社会为背景，描写了一个带有浓厚封建色彩的资产阶级家庭的悲剧。
这时是1933年8月，曹禺即将从清华大学毕业，并受聘赴保定育德中学任教。
在育德中学期间，他将此剧本进行了最后的完善。
育德中学是同盟会员陈幼云1907年11月在原直隶讷公祠公立高等小学堂基础上创建的一所完全中学，1917年增设留法勤工俭学等工艺预备班，1931年又增设高级普通科，全校高初中合计有20个班左右，学生1000多人。
学校要求理科教师要用英语授课，让学生毕业时达到大学预科程度，这样，英文课就颇为重要。
曹禺被育德中学聘为英文教员，为学生讲授林语堂开明英语读本，英文经典，英文论说文范等课程。
他在到育德中学任教之前，将《雷雨》的剧本送到了《文学季刊》。
一部《雷雨》让他苦苦构思了近5年，苦心写作半年，五易其稿。
写成后将剧本交给了他在南开中学的同窗好友靳以。
靳以与巴金共同负责《文学季刊》的组稿工作，《文学季刊》的主编是郑振铎。
靳以人很正直，他觉得曹禺是他的好朋友，就没好意思将《雷雨》剧本向主编推荐，稿子一直放在他办公桌的抽屉里。
这期间，曹禺一直在育德中学尽心教学，但他始终放不下心爱的戏剧创作，于是，半年后他又以优异的成绩考入清华大学继续深造。
直到他离开育德中学，他的《雷雨》还是石沉大海。
1934年7月的一天，靳以与巴金一起谈论《文学季刊》的组稿工作，巴金说：我们要注意文坛的新人，组稿面要宽一些。
靳以便将曹禺的《雷雨》交给巴金。
巴金当晚就读完，被深深打动，把剧本推荐给主编郑振铎，在当年《文学季刊》的第三期发表。
之后很快由中华同学新剧公演会在日本东京上演，东京神田一桥教育馆发行了《雷雨》的日译本，成为畅销书。
鲁迅看了日译《雷雨》剧本颇为兴奋，对到访的美国记者斯诺说，中国最好的戏剧家有郭沫若、田汉、洪深和一个新出的左翼戏剧家曹禺。
正在东京的郭沫若观看了《雷雨》的演出后亲自为《雷雨》的日译本作序说，《雷雨》确是一篇难得的优秀力作。
曹禺由此从一位名不见经传的青年一跃成为中国剧坛的巨星。
《雷雨》剧作完全运用了三一律，两个家庭八个人物在短短一天之内发生的故事，却牵扯了过去的恩恩怨怨，剪不断，理还乱。
狭小的舞台上不仅突现了伦常的矛盾，阶级的矛盾，还有个体对于环境，时代强烈不谐调的矛盾，在种种剧烈的冲突中完成了人物的塑造，其实悲剧早已潜伏在每一句台词，每一个伏笔中，只是到最后时分才终于爆发出来，化作一场倾盆雷雨，无比强烈的震撼了每个人的灵魂。
剧本以扣人心弦的情节，简练含蓄的语言，各具特色的人物，和极为丰富的潜台词。
如刀刃一般在读者的心弦上缓缓滑过，那抖颤而出的余音，至今未息。
《雷雨》主要人物 繁漪、周冲、周朴园、鲁侍萍、鲁四凤、周萍、鲁大海、鲁贵 《雷雨》主要内容 30年前的周朴园与女仆梅侍萍相爱，并且生了两个儿子。
后来，周家为了与一位门当户对的小姐（繁漪）结亲，在大年三十晚上赶走了梅侍萍，强迫她留下了长子（周萍），并且带走刚刚出生三天，病重的次子（鲁大海）。
侍萍被逼投河，幸而被救。
此后她嫁给了鲁贵，又生了女儿四凤，自己改名鲁侍萍，儿子也改名鲁大海。
后来，鲁大海来到周朴园手下做工，四凤则在周家馆做使女。
周朴园与后妻繁漪有了儿子周冲，而周萍与繁漪早在3年前就有了乱伦的关系，周萍清醒后十分害怕，急于摆脱繁漪，而爱上并且追求四凤。
繁漪吃醋，就叫来了四凤的母亲是侍萍要辞退四凤。
侍萍来后发现这里的主人便是周朴园，于是她在二人独处的时候用无锡口音引起他的注意，并认出了她。
周朴园想用金钱买通侍萍被一口拒绝，侍萍提出他想见见周萍，作为恩断义绝的条件，周朴园答应了。
这个时候，工人代表鲁大海来找周朴园谈判，后来周朴园辞退了鲁贵和四凤，鲁贵在家里骂骂咧咧的，鲁大海与其发生了争吵，周冲奉父亲的命令给鲁家送来100元钱，鲁贵厚着脸皮收下，并且要殷勤的款待周冲，而大海得知后却退还了那100块，并且把周冲赶了出去。
鲁侍萍决定第二天就带四凤离开，而此时周萍却找了过来。
被鲁大海发现，鲁大海要攻击周萍，被侍萍救下，后来，周冲，周萍，周朴园，繁漪在周家客厅发生矛盾，繁漪低声下气的求周萍带她走，却被周萍回绝。
繁漪撕掉侍萍的照片，鲁贵和鲁大海先后从外面走了进来，鲁大海跟周萍单独在客厅发生激烈冲突。
鲁侍萍找寻四凤而来，却得知四凤和周萍已经有了身孕。
鲁侍萍叫周萍带四凤走，从此再无关系。
这个时候繁漪带着周冲过来，当面公开周萍与四凤的关系，因为周冲也喜欢四凤。
周萍与繁漪发生冲突，繁涟漪在绝望中叫来周朴园，公开了自己和周萍的关系，周朴园以为繁漪知道了侍萍的身份，便叫周萍叩头认母。
在场的人都呆若木鸡，四凤承受不住打击，跑到花园里，周冲为救她，两人双双触电身亡，鲁侍萍痛苦的哭不出来，繁漪又哭又笑，周萍在书房开枪自杀，繁漪和周朴园跑进书房，鲁侍萍晕倒在地上。
