《红楼梦》里面有首，其中有一句是：花开花谢花满天”全诗是
答说《红楼梦》里面有首诗《吟》，其中有一句花开花谢花满天”。
全诗是： “花谢花飞花满天，红消香断有谁怜
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。
手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。
柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞；桃李明年能再发，明年闺中知有谁
三月香巢已垒成，梁间燕子太无情
明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼；明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人，独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门；青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。
怪奴底事倍伤神
半为怜春半恼春。
怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞；愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头，何处有香丘
未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁
试看春残花渐落，便是红颜老死时；一朝春尽红颜老，花落人亡两不知
” 《葬花吟》简介： 《葬花吟》是清代文学家曹雪芹的小说《红楼梦》第二十七回中女主角林黛玉所吟诵的一首古体诗。
此诗通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展示了黛玉在冷酷现实摧残下的心灵世界，表达了她在生与死、爱与恨复杂的斗争过程中所产生的一种焦虑体验和迷茫情感。
它是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是曹雪芹借以塑造黛玉这一艺术形象、表现其性格特性的重要作品。
形容花谢的忧伤句子
1.花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜——曹雪芹2.水流花谢两无情，送尽东风过楚城。
——崔涂《春夕》3.春色三分，二分尘土，一分流水。
细看来，不是杨花，点点是离人泪。
——苏轼《水龙吟·次韵章质夫杨花词》4.你把花的形象留下，你把花的芬芳留下，你把我们共同浇灌的希望留下。
想起你，我的岁月永远鲜艳，永远芳菲。
5.你走了，送你一束鲜花，那花是我的微笑，那绿叶是我常青的思恋。
6.青春，仲夏盛开的火红石榴花：外形无比绚丽，不畏炙热，害怕寂寞。
像盛满豪言壮语的金罍，承载了太多。
太过娇艳，以至于被从玻璃镜折射出来的光芒折煞了自己。
青春，待续的代名词。
林花谢了春红,太匆匆,无奈朝来寒雨晚来风.这首诗说的是什么时候的景色阿
秋吧
花谢花飞花满天的下一句是?
花谢花飞花的下一句是：红消香断有谁怜。
《红楼梦》中林黛玉写的一，叫做《葬花吟》。
原诗如下：花谢花飞花满天，红消香断有谁怜
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。
手把花锄出绣闺，忍踏落花来复去
柳丝榆英自芳菲，不管桃飘与李飞。
桃李明年能再发，明年闺中知有谁
三月香巢初垒成，梁间燕子太无情。
明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼。
明媚鲜研能几时，一朝飘泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人。
独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门。
青灯照壁入初睡，冷雨敲窗被未温。
怪依底事倍伤神，半为怜春半恼春： 怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。
愿依胁下生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头，何处有香丘
未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去依收葬，未卜依身何日丧
依今葬花人笑痴，他年葬依知是谁
试看春残花渐落，便是红颜老死时。
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知
写作背景：当时林黛玉去找贾宝玉，但是贾宝玉因为生病不知道，而看门的丫头以为来的是无关紧要的人，便回答说，宝二爷休息了，不见。
林黛玉有些失望，但回转身走了之后，听到薛宝钗也来找宝玉，但是因为薛宝钗报下了姓名，看门的丫头便给开了门。
林黛玉心生误会，以为是贾宝玉故意不见他，加之长期以来寄人篱下，所以新生悲伤，又正值落花时节，便写下了这首寄寓身世和悲情的《葬花吟》。
这首诗通过丰富而奇特的想象，暗淡而凄清的画面，浓烈而忧伤的情调，展示了黛玉在冷酷现实摧残下的心灵世界，表达了她在生与死、爱与恨复杂的斗争过程中所产生的一种焦虑体验和迷茫情感。
它是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是曹雪芹借以塑造黛玉这一艺术形象、表现其性格特性的重要作品。
求一句和“花开为谁谢, 花谢为谁悲.”意思相似的诗句。
上下联都是七字的
落花有情，流水无意 蝴蝶为花醉，花却随风飞； 花舞花落泪，花哭花瓣飞； 花开为谁谢，花谢为谁悲 。
“有花堪折直须折， 莫待无花空折枝。
”这句话是什么意思
衣》 作者：杜秋娘 劝君莫惜金缕劝君惜取少年 花开堪折直须折，莫待无花空折枝。
【韵： 我劝你不要顾惜华贵的金缕衣， 我劝你一定要珍惜青春少年时。
花开宜折的时候就要抓紧去折， 不要等到花谢时只折了个空枝。
【简析】： 这首诗作并非艺术上最为上乘，然确也不让须眉，可诵可传。
诗可理解为惜阴，亦可理解为及时行乐，但主题似为劝人及时进取，不要“白了少年头，空悲切”。
这是中唐时的一首流行歌词。
据说元和时镇海节度使李锜酷爱此词，常命侍妾杜秋娘在酒宴上演唱（见杜牧《杜秋娘诗》及自注）。
歌词的作者已不可考。
有的唐诗选本径题为杜秋娘作或李锜作，是不确的。
此诗含意很单纯，可以用“莫负好时光”一言以蔽之。
这原是一种人所共有的思想感情。
可是，它使读者感到其情感虽单纯却强烈，能长久在人心中缭绕，有一种不可思议的魅力。
它每个诗句似乎都在重复那单一的意思“莫负好时光
”而每句又都寓有微妙变化，重复而不单调，回环而有缓急，形成优美的旋律。
一、二句式相同，都以“劝君”开始，“惜”字也两次出现，这是二句重复的因素。
但第一句说的是“劝君莫惜”，二句说的是“劝君须惜”，“莫”与“须”意正相反，又形成重复中的变化。
这两句诗意又是贯通的。
“金缕衣”是华丽贵重之物，却“劝君莫惜”，可见还有远比它更为珍贵的东西，这就是“劝君须惜”的“少年时”了。
何以如此
诗句未直说，那本是不言而喻的：“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”，贵如黄金也有再得的时候，“千金散尽还复来”；然而青春对任何人也只有一次，它一旦逝去是永不复返的。
可是，世人多惑于此，爱金如命、虚掷光阴的真不少呢。
一再“劝君”，用对白语气，致意殷勤，有很浓的歌味，和娓娓动人的风韵。
两句一否定，一肯定，否定前者乃是为肯定后者，似分实合，构成诗中第一次反复和咏叹，其旋律节奏是纡回徐缓的。
三、四句则构成第二次反复和咏叹，单就诗意看，与一、二句差不多，还是 “莫负好时光”那个意思。
这样，除了句与句之间的反复，又有上联与下联之间的较大的回旋反复。
但两联表现手法就不一样，上联直抒胸臆，是赋法；下联却用了譬喻方式，是比义。
于是重复中仍有变化。
三、四没有一、二那样整饬的句式，但意义上彼此是对称得铢两悉称的。
上句说“有花”应怎样，下句说“无花”会怎样；上句说“须”怎样，下句说“莫”怎样，也有肯定否定的对立。
二句意义又紧紧关联：“有花堪折直须折”是从正面说“行乐须及春”意，“莫待无花空折枝”是从反面说“行乐须及春”意，似分实合，反复倾诉同一情愫，是“劝君”的继续，但语调节奏由徐缓变得峻急、热烈。
“堪折——直须折”这句中节奏短促，力度极强，“直须”比前面的“须”更加强调。
这是对青春与欢爱的放胆歌唱。
这里的热情奔放，不但真率、大胆，而且形象、优美。
“花”字两见，“折”字竟三见；“须——莫”云云与上联“莫——须”云云，又自然构成回文式的复叠美。
这一系列天然工妙的字与字的反复、句与句的反复、联与联的反复，使诗句琅琅上口，语语可歌。
除了形式美，其情绪由徐缓的回环到热烈的动荡，又构成此诗内在的韵律，诵读起来就更使人感到回肠荡气了。
有一种歌词，简单到一两句话，经高明作曲家配上优美的旋律，反复重唱，尚可获得动人的风韵；而《金缕衣》，其诗意单纯而不单调，有往复，有变化，一中有多，多中见一，作为独立的诗篇已摇曳多姿，更何况它在唐代是配乐演唱，难怪它那样使人心醉而被广泛流传了。
此诗另一显著特色在于修辞的别致新颖。
一般情况下，旧诗中比兴手法往往合一，用在诗的发端；而绝句往往先景语后情语。
此诗一反常例，它赋中有兴，先赋后比，先情语后景语，殊属别致。
“劝君莫惜金缕衣”一句是赋，而以物起情，又有兴的作用。
诗的下联是比喻，也是对上句“须惜少年时”诗意的继续生发。
不用“人生几何”式直截的感慨，用花（青春、欢爱的象征）来比少年好时光，用折花来比莫负大好青春，既形象又优美，因此远远大于“及时行乐”这一庸俗思想本身，创造出一个意象世界。
这就是艺术的表现，形象思维。
错过青春便会导致无穷悔恨，这层意思，此诗本来可以用但却没有用“老大徒伤悲”一类成语来表达，而紧紧朝着折花的比喻向前走，继而造出“无花空折枝”这样闻所未闻的奇语。
没有沾一个悔字恨字，而“空折枝”三字多耐人寻味，多有艺术说服力
