谁能提供一个四世同堂的简介和一些人物的性格分析
谢谢
太爷： 代表着清朝人脑子的中庸之道，主张一切事情“忍”。
祁天佑（太太 代表着清朝与民国之间的人。
一个正直的生意人，一个总以“和气生财”为宗旨的人，因不忍于日本人“我是奸商”的侮辱而选择跳河自杀。
老大瑞宣： 纯粹的民国人。
与祖父在年纪上只差四十岁，而在思想上却相差有一两个世纪，是四世同堂的顶梁柱；是一个想革命而不能革命的人；知识渊博，懂英语，为谋生而屈于英国府作事。
也因之被日本人带入狱一次，后配合老三搞地下工作，敢于承担大事，时时忧国，是本书真正的主角。
老二瑞丰、蓝东阳、冠晓荷（丁约翰）: 瑞宣眼中的一群最无聊的人。
除晓荷外，他们都曾有过一个属于自己的时代，正如书中所说：“他们丑，脏，无耻，狠毒，他们是人中的垃圾，而是日本人的宝贝”，是由日本的“支那通”鉴定的超等顺民；他们敢于巴结日本人，他们敢于落石下井，特别是瑞丰，在老大入狱时，竟能心安理得的离去，无不使人“佩服”得五体投地。
老三瑞全（高弟）： 活力的象征，希望的所在。
敢于反抗日本人的中国人的代表。
其勇敢，机智，果断和日渐的成熟，使每个中国人都感到激动和欣慰，虽然他只出现在故事的一前一后，但他抗战的身影却始终伴随着我们，直到胜利。
小顺儿、妞子： 将来的中国人。
也许他们会过早的成熟，但我们希望他们永远有儿童的天真、可爱。
战争告诉我们：即使是将来的人，也会死于饥荒（像妞子）。
但愿将来的世界不再有战争，但愿世界永远和平
钱默吟： 由诗人演变成战士，无疑是一个巨大的痛苦。
虽己年逾花甲，却仍奔忙于抗日的活动之中，其坚定的信仰、顽强的毅力，让人自惭形秽。
如果在现实中碰到这样的一个人，我想你一定会自觉地向他敬礼。
大赤包（招弟，胖菊子）： 乱世中崛起的一条母狼。
她的独挡一帜，她的雷厉风行，使人佩服；她的狠毒，她的阴险绝不亚于西大后。
如果有霸主的话，她就是北平城天字第一号的女霸主。
李四爷（白巡长，长顺）： 一个“喜欢”办丧事的人，不过，在这样一个动乱的年代，不能缺少这样乐于助人的人，可悲的是，到最后他不能替自己办丧事。
内容简介这是一部中国现代长篇小说经典名著，是老舍先生的代表作之一。
小说在卢沟桥事变爆发、北平沦陷的时代背景下，以祁家四世同堂的生活为主线，形象、真切地描绘了以小羊圈胡同住户为代表的各个阶层、各色人等的荣辱浮沉、生死存亡。
作品记叙了北平沦陷后的畸形世态中，日寇铁蹄下广大平民的悲惨遭遇，那一派古老、宁静生活被打破后的不安、惶惑与震撼，狠狠地鞭挞了附敌作恶者的丑恶灵魂，揭露了日本军国主义的残暴罪行，更反映出百姓们面对强敌愤而反抗的英勇无畏，讴歌、弘扬了中国人民伟大的爱国主义精神和坚贞高尚的民族气节，史诗般地展现了第二次世界大战期间，中国人民为世界反法西斯战争做出的杰出贡献，气度恢弘，可歌可泣。
老舍先生以深厚精湛的艺术功力和炉火纯青的小说技艺刻画了祁老人、瑞宣、大赤包、冠晓荷等一系列栩栩如生的艺术形象，展现了风味浓郁的北平生活画卷，至今传读不衰，历久弥新……满意请采纳
什么歌儿让人听了有种在海边宁静的感觉
如题 谢谢了
可以去搜下西域男孩的歌 L’ombrello rosso a pois Baby Fearless Satisfied The Rose 第1首《Scarborough Fair(毕业生)》 呵呵，一首永恒经典的老歌
也叫《毕业歌》现在转来它的相关资料，让我们一起来怀旧吧：）《Scarborough Fair》是美国六十年代最受大学生欢迎的电影、1968年奥斯卡获奖片《毕业生》（达斯汀??霍夫曼主演，其成名作）中的主题曲，原唱歌手：Paul Simon （保罗??西蒙）和Art Garfunkel（加芬克尔），作词：Paul Simon - Art Garfunkel，作曲：Paul Simon - Art Garfunke。
我也收藏有莎拉??布莱曼翻唱的。
片中的另一首歌曲《寂静之声》也很出名，想大家也是听过的。
第２首
《better man》 说来好笑，虽然N个朋友向我推荐过N多次，可是因为本性实在太懒，居然从未有过下载它的念头。
幸亏有不怕麻烦的朋友，这个宝贝居然自动跑到了我的电脑里。
：） 前两日灵感突现地在搜索里输入了四个字——天下足球，出来的结果让我喜不自禁，动听的歌不只一两首。
再一次遇到这首《Better Man》，献给我最爱的巴乔的《Better Man》，感动过我一个夏天的《Better Man》。
这首歌，是朋友送给我的最后一首歌。
曾经以为美好的感情美好的时光会一直绵延，只要我们自己愿意，原来做的了主的只有时间。
天下没有不散的筵席，残忍却又绝对正确，也许这才是真理。
年华会逝去，朋友会离开，感情却会搁置在心里，酿成回忆，偶尔小饮，仍然温暖我心。
这首《Better Man》，长长久久地住在了我的音乐盒子里。
为离开昨天寻找明天的我亲爱的朋友们，为离开昨天寻找明天的我自己，唱一首永远的《Better Man》： Fighting to be a better man ,then lord will give you an endless summer! 第3首
《God is A Girl》 好听的要死， 百听不厌。
。
经典之极.这种音乐完全能让人陶醉我是从单位走进大学校园的，我不太懂英语，但我喜欢英语，这首歌让我对英语有了更浓厚的兴趣。
我是昨天晚上下载折子戏的时候无意中下到的，听了一遍后就感觉好喜欢。
我昨天晚上用MP3的复读功能把这首歌一句一句的生背下来了，歌词只能翻译一小部分，因为我太爱这首歌了，所以今天迫切的想知道这首歌的大意，没想到运气这么好。
我喜欢以后能听到她的更多的歌
最后祝愿喜欢这首歌的朋友永远开心快乐
第4首《我的名字叫伊莲》 我很喜欢这一首歌，当心烦时会听这首歌，当心乱时会听这首歌，给我以很大的慰藉，对此，我得感谢这首歌的制作者，谢谢
呵呵，如果早三年听到这歌，我也要考虑一下是学法语还学德语了。
有这么一句话，德语是说给敌人听的语言，而法语是说给爱人听的。
我是一个女球迷，刚听完（我的名字叫伊莲），感觉就象是在飞~真的很唯美，很早就想下这首歌曲了，但苦不知道歌曲名字，今天有幸在天下足球找到了，特别感谢《天下足球》栏目组。
希望有更好的歌曲能被大家所知 第5首《Oh My Love》 JOHN LENON----OH MY LOVE 此刻重温JOHN LENON的IMAGINE专辑，听到他的《oh my love》，便忍不住发了上来。
这是JOHN LENON离开BEATLES后的作品，如同IMAGINE一样，歌词是大野洋子所写，曲则是两人共同创作。
淡淡的吉他，跟上来的是暖暖的钢琴，配上简单的歌词，特别的纯净。
此刻心里很安静，也很塌实。
Oh my love,for the first time in my life,my eyes can see.I see the wind,I see the trees. Everything is clear in my heart...... 第6首《zombie》 经典歌曲 ＜ＺＯＭＢＩＥ＞ 第7首《Under A Violet Moon》 《Under A Violet Moon》（在紫罗兰色的月光下）是由英国吉他手Ritchie Blackmore和他的妻子Candice Night组成的夫妻乐队 Blackmore's Night创作的。
其中的音乐受到New Age、World Music、Folk及中世纪文艺复兴色彩的音乐所影响，使用的乐器有吉他、键盘、小提琴、铃鼓、曼陀铃、手风琴以及一便士哨子等，如此丰富的音乐背景与音乐配器，再加上Blackmore的吉他功力与Night的优雅嗓音，共同构筑出如诗如梦的音乐诗篇。
聆听的同时如同经历一次欧洲音乐巡回之旅。
具有匈牙利民谣色彩的曲风，配上清脆的acoustic guitar与甜美的vocal，共筑出文艺复兴的艺术之美与欧洲丰富的人文气息。
Blackmore将佛朗明哥式吉他表现地微妙为俏，使得热情洋溢的曲风更添几分色彩。
在专辑中其它的歌曲中你还可以感受到英国、德国、波兰、意大利、法国、俄罗斯以及印度等多国民谣曲风。
包罗万象的世界音乐、民谣与充满艺术性的文艺复兴曲风正是Blackmore’s Night献给所有乐迷的珍宝! 第8首《Canon_Flamenco》 ＜Canon_Flamenco_佛拉门戈版＞ 分享这份优美
canon的版本很多,我比较欣赏的一个版本 论坛, 一个人静静的听．那感觉真好．．? 第9首《classicriver》 第一次听这曲子的时候是在初秋的深夜,偶然听到了它,刹时间时间和空间好象都凝固了一样!听着它,感觉深藏心底的那份无尽地孤独被慢慢地勾起, 曾经的回忆, 失去的快乐，刻骨的伤心，和短暂拥有，都在那一刻漂浮了起来,占据了身边的所有的空间. 它让我感觉到了这世间最珍贵的是亲情，爱情．金钱算得了什么呢． ＜classicriver＞很多人都听过的旋律．这样的经典歌曲是无价之宝．相信当你知道这歌曲之后，如果突然失去它，你会觉得好孤独，无助．．． 这样的音乐是无价之宝． 第10首《beautiful ones》 第一次听他们的歌是beautiful ones，不过当时是特别的不喜欢ba的声音，但是在听了she is fashion之后就无可救药的爱上了他们，现在最喜欢的是the 2 of us 山羊皮乐队，这支英国乐队以独特的摇滚风格著称。
今天我要推荐的是他们的一首Beautiful Ones，通过听这首歌，你能很好地了解这个乐队。
特别是它的MTV版本，主唱非常英俊潇洒，连同疯狂的音乐和别有深意的歌词，使这首歌成为一件杰作。
第11首《Stan》 第一次听的时候就喜欢上她了．之后就越来越喜欢．我也强烈推荐大家听．．．．尤其是刚开始的鼓声的旋律很美．．．． 第12首《Tears In Heaven》 Clapton生命中最低落的时期，在一次演出归来的途中，Clapton最亲近的朋友——年轻的布鲁斯吉他大师Stevie Ray Vaughan和Clapton的演出伙伴Colin Smythe 和Nigel Browne 丧生于直升机失事的事故中，Clapton在后面的飞机上亲眼目睹了这一惨剧。
几个月后，他4岁的老来子Conor从曼哈顿53层楼的窗口意外坠下身亡。
Clapton生命里的三个字眼：吉它，毒品，悲剧。
他是我最喜欢的吉它的声音。
Eric Clapton Eric Clapton是我喜欢的歌手，他的磁性浑厚的嗓音，我细细品。
他有一首《Wonderful Tonight》，是恋人曾经深情唱给我的，旋律舒缓，爱我的那个他低声轻唱，“Oh my darling ， You are wonderful tonight。
” 我就那样被唱醉了。
第13首《Yeah》 亚瑟小子发行创作的一首YEAH
高居欧美流行榜首，真的是热浪席人新歌《Yeah》成功以全新的【旷克】(Crunk)乐风带领歌坛回到club共舞，掀起流行风潮可说居功厥伟，《Yeah》先是在美国获得冠军，本周迈向七连胜纪录，随后英国金榜空降冠军，也顺利卫冕成功，接着专辑《爱的告白》又分别同步在英国抡冠，加上美国专辑榜称王，放眼今年歌坛，唯有亚瑟小子可以同时在四个最重要的榜单上“叫我第一名”，声势之浩大让人咋舌，因为鲜少有歌手歌红又能专辑大卖，而他同时也打破劳凯利、天命真女和声名狼藉先生的纪录，首周成绩不但登上史上最卖RB歌手唱片，也是亚瑟小子所属高塔唱片三十年来最可怕的销售，另外，在周销售部分，他也击退师姐惠妮休斯顿《终极保镖》的百万成绩，宣告“亚瑟小子时代”正式来临，迄今他已经拥有四首全美单曲榜冠军、两首英国冠军和两张英国冠军专辑。
第14首《blueseed_Matsuri_Uta》 上坟上香必听--祭奠之歌blueseed_Matsuri_Uta 总之这个音乐听了很伤感．虽然说拜坟上香必听，总觉得不太舒服或者是有点恐怖．但是这个歌曲至今我还是很喜欢听．或许我的内心有些空虚吧．我也不知道当初在哪找到的这样的一首歌曲．．．．总之觉得好听就收录了
歌曲的具体名字我不清楚．也不知道谁唱的．就收录了．这样的歌曲反复听就会越来越喜欢．我希望你能珍惜我发的每一首歌曲． 第15首《狼》 带有淡淡哀伤的曲调，透着沧桑的歌声，我发狂似的喜欢这首歌。
一般人推荐《狼》的单曲，都会首选飞鼠溪，甚至许多背景音乐都是这熟悉的曲调。
但飞鼠溪于我的感觉只能是喜欢，远远比不上对《布列瑟农》的喜爱。
这是一首离别时的曲子，透露出对这片大地的喜爱，那么浓厚，那么深情，走的时候，请不要回头，否则会变成一尊石像永远留在这片大地上。
听到火车呼啸而过了吗
听到这片大地固有的天籁之音吗
听到这个四处出游四处留情的男人的心声了吗
每次离别都是留下一次割舍不断的记忆。
其实，再见的机会不多，因为这个世界太大了，如何用脚丈量完每一寸土地呢
因此，将所有的、一切的感情都赋予这么一首曲子里，请仔细倾听，慢慢感受吧，请不要红着双眼的时候说话，那个时候属于回忆。
整张专集都是马修亲自录音编曲的，自然、真实、空灵，诉说着一群狼的故事和它们生长的那片土地。
《狼》连同《海角一乐园》成为马修所有专集里我的两盘最爱。
我喜欢狼，因为它是世界上最孤傲的动物，我也喜欢天鹅，因为它是世界上最优雅自得其乐的动物，而这两种动物又是世界上最懂得爱情的动物，执子之手，与子偕老。
第16首《forever》 太美的音乐啦!!!太好听了!!!我第一次听到这么好听的歌!!! 连我偶像后街男孩的歌也比这首稍微逊色了一点点!!! 这首来自STRATOVARIUS的FOREVER， 提琴一点点的铺展，渲染。
吉他的声音缓缓流淌出来。
不朽的金属人声在一片细腻的弦乐里穿梭， 从容自如的样子。
在所有暴戾和狂热平息后的冷静坚定， 才应该是所有执着和梦想的真相， 才应该更接近纯粹，接近心灵。
Stratovarius成立于1984年，由三个来自芬兰、赫尔辛基的三个年轻人组成，他们分别是鼓手兼主唱Tuomo Lassila，贝斯手John Vihervaauml以及吉他手Staffan Straaringahlman。
在他们正式取名为Stratovarius之前这三人以Black Water的名字对外演出。
Stratovarius早期的音乐与如今差别甚大，在那个时候乐队深受Black Sabbath和Ozzy Osbourne的影响，而吉他手Staffan为乐队引进了古典音乐元素。
随后贝斯手John在84年年底离开乐队为Jyrki Lentonen所取代，Jyrki先前与Timo Tolkki一起在一个名为Road Block的乐队表演。
第17首《Dreamcatcher》 慢慢的听．什么也不要说．在我高一的时候有一次在网上听到这个音乐就被她迷住了．后来每次心情难过的时候都听追梦人．班得瑞不愧为大师他的音乐涤荡人的心灵．．．．超凡的音乐．．．经典的Dreamcatcher 第18首《dragostea din tei》 一首大街小巷都在放的外语歌《dragostea din tei》此首歌超赞 还是实况7的背景音乐 ～PS2里面实况的歌 这是我听过的最好的音乐了``` 爽死``` 他们要是来这开演唱会 我肯定包下来```` 真的无法形容了``` 第19首《Gloomy Sunday》 ＜Gloomy Sunday＞黑色星期天．当然了．网上传说的听了让人自杀的歌曲就是他了．不过那是吓唬人的．这个歌曲听了还是不错的．我也把他算做经典．总之听这样的旋律也已经习惯了．很美的歌，可是由于作者当时的心情，变得很忧郁，这种忧郁的风格往往触发人们心里某些忧伤的往事的回忆，所以就越听越难受啦
我听了之后，有几次都想哭 这首乐曲我只是觉得悲伤至及，好象是黑暗中悲伤的召唤，心底流动着绝望的暗涌。
却又有着优美的旋律。
不过，还不至于会为了这首乐曲而背弃生命 第20首《El Condor Pasa (If I Could)》 这个歌曲也是我无意中发现的．也不知道叫啥名．经历了万难我才找到这个歌曲的出处
大家知道吗?这首旋律已经被列入联合国世界文化遗产了.宁静,深邃,高远. 让人心境明澈,是不可多的的优秀作品.大家一定要听呀. 绝对不会后悔的. 总之呢这个旋律我喜欢死了．好欢快，于我而言,是最喜欢的一歌了,记得那时的中文译名就叫做山鹰或者山鹰之歌，如果你能体会到它的宁静,深邃,高远,还有那淡淡的渴望自由的忧伤,你会喜欢上的.Yes I would 第21首《Tom's Diner》 初听这首歌，感觉一定是位流行女歌手的新歌。
后来看了介绍才知道演唱者Suzanne Vega是八十年代民谣运动复兴的领军人物,她既是歌手，又是一个出色的词曲作家。
1985年其处女专辑发表，受到了乐评界一致好评。
并且在英美两地销量出奇的好。
著名的 Rolling Stone 杂志还把该专辑评为八十年代最出色的一百张专辑之一。
此后 Suzanne Vega 便在世界各地巡演，并被邀请到如 Royal Albert 音乐厅，Carnegie 音乐厅，Radio City Music 音乐厅等此类高等的地方演出。
1986年，Suzanne Vega 更是为Philip Glass 的管弦乐队谱了两首曲子。
1987年的第二张专辑“Solitude Standing”（孤独站立），在商业上取得了更大的成功，专辑在全世界的销量达到了300万张。
专辑中的“Tom's Diner”和 Luka 更是成为经典名曲。
原来这首歌是87年的作品。
但在这个时代依然在散发时尚流行的光芒，太厉害啦
听这首歌怎么也不觉得是新民谣
第22首《HotelCalifornia加州旅馆》 网上关于Eagles的Hotel California的介绍几乎多到泛滥.从六七十年代摇滚乐的繁荣上升时期以来,数不清的人们被这首绝世佳作深深地打动.有些乐队不但多产,而且精品甚多,Eagles也是这样,但是正因为这首加州旅馆太过出色,以至人们只记得Eagles是唱加州旅馆的乐队.在九天音乐有整整一张cd,全是加州旅馆的不同版本的演绎,但是总归最最动人的,最最经典的,还是Eagles自己演绎的Unplugged版本,只有吉他,鼓声伴奏. 步入中年的Eagles,光芒四射的舞台,唯一被人们记住的Hotel California,歌词里如同宿命般断言:你永远也离不开Hotel California了,Eagles的终生成就,似乎只有这首Hotel California,霜华染鬓,怕见人去,不如帘儿底下,静静听人欢笑.灯影车流中,穿越喧嚣繁华,热闹是他们的,我什么也没有.现场歌迷们的喝彩声浪里,是不被真正理解的Eagles的寂寞. 借用中国的一句古语成也萧何、败也萧何，可能是《Hotel California》太成功了，以后，The Eagles再也没有创作出超过《Hotel California》的作品。
或许是听众们太苛刻了，他们对这首歌曲近乎于崇拜的喜爱已使他们忽略了The Eagles其他的单曲。
更有甚者，传说The Eagles到日本举行演唱会，演唱会第一支曲子就安排的是Hotel California，但演唱完了这首曲子之后,音乐会就走了近一半的人。
（因为人们只是来听《Hotel California》的） 第23首《Eyes on me》 我上大一的时候，英文老师就把当时还是游戏音乐的eyes on me在课堂上放给我们听。
那时的感觉真棒。
用四个字可以形容：天籁之音。
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真的好喜欢这首歌，无论是歌词还是歌曲都让人陶醉。
再加上王菲的声音，就如醇厚的美酒一样。
百度贴吧关于这首歌曲的讨论 第40首《Holly_Valance-Kiss_Kiss》 第41首《as i moved on》 第42首《pretty young thing》 第44首《Seasons in the Sun》 第45首《All About Us》 第46首《Insatiable》 第48首《welcome to my life》 第49首《untitled》 第50首《Obsession》
杨丞琳夸赞宁静，为何宁静这么惹人喜欢
音乐—— 巴赫 ( 德 国 )音乐—— 莫扎特 ( 德 国 )乐圣——贝多芬 ( 德 国 )歌曲之王——舒 ( 德 国 )音乐神灵——亨德尔 ( 德 国 )指挥皇帝——卡拉扬 ( 德 国 )歌剧之王—— 威尔蒂 ( 意大利 )音乐之王——斯卡拉蒂 ( 意大利 )小提琴之王——帕格尼尼 ( 意大利 )进行曲之王——苏萨 ( 美 国 )流行歌曲之王——福斯特 ( 英 国 )圆舞曲之父一一老约翰·施特劳斯（奥地利）圆舞曲之王——小约翰·施特劳斯（奥地利）交响曲之父——海顿（奥地利）交响乐诗人——柏辽兹（法国）印象派大师——德彪西（法国）轻歌剧之王——奥芬巴赫（法国）管弦乐色彩大师——拉威尔（法国）钢琴诗人——肖邦（波兰）钢琴之王——李斯特（匈牙利）旋律之王——柴科夫斯基（俄 国）
1999年6月29日读后感怎么写
大卫·威斯纳这个鼎鼎有名的绘本作家，总是能给读者带来惊喜，《1999年6月29日》延续了他一贯的超级无厘头的奇思幻想、注重细节的精彩构思、扎实的绘画风格……不同于他的无字绘本，这本《1999年6月29日》配有文字说明，而且文与图同样精彩。
从书名上就显示了大卫·威斯纳的独到之处，无论是从从“1999年6月29日”还是里面文字的描述，从直观上看采用了新闻报道的语言和方式，“这里是美国新泽西州霍霍库斯市。
公元1999年，霍莉·埃文斯经过几个月的周密研究和计划，终于在5月11日这天将蔬菜的秧苗发射升空。
5月18日，小科学家霍莉面对全班同学做了实验报告……6月29日，太阳刚刚升起不久……黄瓜舰队在沉闷的卡拉马祖市上空兜着圈子。
皇帝豆群笼罩着宁静的利末特镇……”时间、地点、人物事件都有交代，以时间为脉络，作者一直在客观冷静描述事情的进展情况，新闻语言中夹杂着诙谐幽默的描述，显示了大卫·威斯纳在文字方面同样有功力。
《1999年6月29日》让我们惊叹的依然是作者超级震撼人心的想象力，在大卫·威斯纳的笔下，蔬菜变成了“巨无霸”，飞行在美国各个城市上空，并由此引起了各大城市的“产业变革”，这些蔬菜到底从何而来，是小科学家霍莉的实验吗
当小霍莉坐在西兰花上仰望星空的时候，答案揭晓，这些蔬菜来自大角星的星际巡洋舰“北风之翼”，同时这些外星人也收到了霍莉的实验蔬菜。
我们在被画面上出现的巨型黄瓜、萝卜、西兰花、南瓜、辣椒、大头萝卜所呈现的视觉冲击震撼的同时，更感叹霍莉在小小年纪就开始了科学实验，并有机会在全班同学面前讲解实验，这在中国教育体制内的小学来说，几乎是不可能的。
霍莉用一个篮子装上蔬菜秧苗，然后用绳子牵在一个热气球上升空的时候，这样的行为如果发生在我们孩子身上，您会肯定他们的行为吗
有老师会为这个孩子提供一个讲解的舞台吗
我们的孩子习惯于按部就班的学习、生活，偶有想象力的火苗，大多熄灭在萌芽状态中。
读《1999年6月29日》这样的绘本，可以打开孩子的想象之窗，天马星空的想象和离奇荒诞的图画不仅让孩子享受视觉之美，更能启动孩子内在想象之力，况且大卫·威斯纳的构图和文字在看似离奇的外表之下，都有着严谨的“设计”，能同时让孩子感受科学之美、人文之美，就让孩子的想象跟随大卫·威斯纳飞一会儿吧。
