古丽米娜在决赛时穿的红色衣服跳的塔吉克舞蹈背景音乐是什么
古丽米娜在决赛时穿的红色衣服跳的塔吉克舞蹈背景音乐是《帕米尔的春天》帕米尔的春天是竹笛曲。
是竹笛考级常见曲目，但有不同版本。
九级是刘富荣编曲。
十级是李大同编曲。
歌曲为纯音乐舞曲。
《帕米尔的春天》近乎完美地描绘出纯朴豪放的塔吉克族人民，热爱生活载歌载舞喜迎高原初春的喜悦心情，在乐队的伴奏下，全曲热情奔放生机盎然，旋律极其优美动听。
演奏《帕米尔的春天》难度很大，鲜有达到李先生的高度，连贯的强拍颤音持续高亢、快速吐音干净利落、模拟手鼓击打音效、疾速中发音清晰、流淌里高声嘹亮，以及塔吉克特色7\\\/8节拍下半音及降音的精准度，成为演奏中的众多难点。
古丽米娜的塔吉克舞蹈背景音乐是什么
古丽米娜的塔吉克舞蹈背景音乐是帕米尔的春天帕米尔的春天竹笛曲。
是竹笛考级常见曲目，但有不同版本。
九级是刘富荣编曲。
十级是李大同编曲。
歌曲为纯音乐舞曲。
《帕米尔的春天》近乎完美地描绘出纯朴豪放的塔吉克族人民，热爱生活载歌载舞喜迎高原初春的喜悦心情，在乐队的伴奏下，全曲热情奔放生机盎然，旋律极其优美动听。
演奏《帕米尔的春天》难度很大，鲜有达到李先生的高度，连贯的强拍颤音持续高亢、快速吐音干净利落、模拟手鼓击打音效、疾速中发音清晰、流淌里高声嘹亮，以及塔吉克特色7\\\/8节拍下半音及降音的精准度，成为演奏中的众多难点。
塔吉克族音乐的特征和最具代表性的乐器是什么
的音乐具有明显的高征，并受到中原文化，塔里地各民族文化以及印度，伊朗等文化的影响。
塔吉克族音乐的音阶有五声音阶和七声音阶。
含半音的五声音阶较多，含有变化音的七声音阶反映着波斯–阿拉伯音乐体系的一些特征。
民间音乐中，八七拍和八五拍子的数量最多。
塔吉克传统音乐包括民间歌曲，民间歌舞音乐和民间器乐三类。
大多由一个乐句或一个乐段构成，民歌歌词中即兴加入衬词对乐句和乐段进行扩充，双乐句民歌的下乐句往往重复上乐句，仅在句尾有所变化。
器乐中鹰笛是最有特色的吹管乐器，用鹰翅骨制作，顶端为吹口，管身开三个按孔，竖吹。
艾尔肯唱的一首塔吉克风格的一首歌 求名字
新疆的英孜歌词,你看看是不是这个 歌词一：艾尔肯、刀郎及其它新疆歌手都曾唱过的版本： 我的名字叫,英孜那姆，全国各地我都走遍,我的名字叫,英孜那姆 全国各地我都走遍, 河南丫头嘛,跟我谈那嘛, 姑娘的牙齿我看不上四川丫头嘛,跟我谈那嘛, 姑娘的个子我看不上 乌鲁木齐嘛,好地方那嘛, 乌鲁木齐有三件宝，乌鲁木齐嘛,好地方那嘛, 乌鲁木齐有三件宝，马粪牛粪嘛,及及草那嘛, 维族姑娘是满街的跑，马粪牛粪嘛,及及草那嘛, 维族姑娘是满街的跑 爱你爱你嘛,真爱你呀嘛, 找个画家我来画你, 爱你爱你嘛,真爱你呀嘛, 找个画家我来画你，把你画在那吉他上那嘛，抱着吉他我抱着你，把你画在那吉他上那嘛, 抱着吉他我抱着你。
你的爱人嘛,是我的那嘛，我从阿西巷子带来的，你的爱人嘛,是我的那嘛，我从阿西巷子带来的，红山饭店嘛,喝酒的时候嘛，从我身边你拐走的，红山饭店嘛,喝酒的时候嘛，从我身边你拐走的 歌词二：艾斯卡尔演唱的版本，另有一个名字叫《码露夏》： 高高山上有条小路，小路两旁是野花香，高高山上有个小屋，小屋坐着个小姑娘，嘴里嚼的是咆咆糖，心理想的是玛露，OYNA MALUSHIGA （山上野菊花）嫁给我 玛露夏 一轮太阳在升起，我有首歌儿要唱给你，一个心愿在声起，我有句话儿要问问你，你的妈妈在那里，你的嫁衣在那里，别哭泣呀别忧郁，玛露夏整夜的想着你，别在意呀 别委屈，让阳光洒在那你心理
我是一名四年级的学生，音乐课上，老师让我们听塔吉克的节日（弹拨乐合奏），然后让我们自己创作歌词
《塔吉克的节日》是新疆著名器乐曲欣赏价值较高的，这节课的教学目标是培养学生欣赏倾听能力的，同时训练学生划分节奏的能力。
此乐曲现编入人教版小学四年级音乐教材
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电影冰山上的来客有几个歌曲，分别都叫什么名字
新方音乐简介 维吾尔十二木卡姆，是维吾人民对中族灿烂的文化所作的重献，是我们伟大祖国艺术宝库中的一颗闪耀璀璨光芒的珍稀瑰宝。
她运用音乐、文学、舞蹈、戏剧等各种语言艺术形式表现了维吾尔族人民绚丽的生活和高尚的情操，反映了他们的理想和追求以及当时的历史条件下所产生的喜怒哀乐。
她集传统音乐、演奏音乐、文学艺术、戏剧、舞蹈于一身，具有抒情性和叙事性相结合的特点。
这种音乐形式在世界各民族的艺术史上独树一帜，堪称一绝。
木卡姆历史源远流长，背景广阔深远，与维吾尔族人民的历史时代同步发展。
尽管属于维吾尔族民俗范畴的部落众多，地域辽阔，其音乐文化也具有多层次多源流的特点，但她仍以自己独特的风格而有别于其他民族的音乐。
新疆地区常用民族乐器包括独他尔、热瓦甫、手鼓、冬不拉等，极具西北游牧民族风情。
【新疆民歌】新疆地区各族民歌的统称。
流行于新疆以至会国各地。
新疆地处我国西北边陲，居住着维吾尔、汉、哈萨克、蒙、回、柯尔克孜、乌孜别克、锡伯、满、塔吉克、塔塔尔、达斡尔、俄罗斯等十三个民族。
他们能歌善舞，故新疆素有“歌舞之乡”的美称。
各族民歌的旋律优美动听，节奏活泼鲜明，结构规整对称，情绪热烈欢快，大多采用七声自然调式，也有用五声调式，b7、#1、#2、#4、#5等变化音的使用丰富而有变化，色彩鲜明独特，乡土气息较浓。
主要伴奏乐器有手鼓、冬不拉、热瓦甫、铁鼓等。
歌词通俗易懂，大多结合现实生活，民歌手与民间诗人普遍受到尊敬，他们在民歌的创作、加工以及传播等工作中，作出了有益的贡献。
维吾尔著名的大型民族音乐舞蹈史诗“十二木卡姆”长期流传民间，深受群众喜爱。
著名歌曲《歌唱解放军》、《新疆好》、《弹起我的冬不拉》、《花儿为什么这样红》等，流传全国，影响极广。
新疆音乐以维吾尔族民间音乐最享盛名。
它继承了古代龟兹乐、高昌乐、伊州乐、疏勒乐和于阗乐的艺术传统，保留着浓厚的民族特色。
由于地域的分隔，在长期的历史发展中，新疆各地的维吾尔民间音乐都融注了本地生活的乳汁，形成了风格迥异的几个音乐色彩区，即南疆色彩区、东疆色彩区和刀郎色彩区（刀郎地区包括巴楚、麦盖提、阿瓦提县以及麦盖提与莎车县接壤的乡村。
“刀郎”是当地人对这片地区的自称）。
南疆色彩区范围较广，内容、形式又因地而异。
例如，和田民歌古朴短小，富有乡土气息；喀什民歌节奏复杂，调式丰富；库车民歌热烈活泼，具有鲜明的可舞性，隐隐透露着古龟兹乐舞的乐声舞姿的遗风。
东疆色彩区包括哈密、吐鲁番等地。
民间歌曲在结构、调式等方面，都同汉族、蒙古族的民间歌曲有许多近似之处。
刀郎色彩区的民歌风格粗旷，保留着古代从事游牧的刀郎人所喜爱的牧歌情调，此外，在伊犁地区，200余年来由南疆、东疆大量迁来的维吾尔族，不可避免地接受了这里多民族文化的影响，而形成了带有伊犁地方色彩的维吾尔民间音乐。
歌曲结构完整，规模较大，曲调悠长，情绪深沉，不少歌曲有着叙咏性的特点。
维吾尔族传统的音乐，有木卡姆、库夏克、埃提希西、卖达数种。
维吾尔古典乐曲《十二木卡姆八十二部大曲），是维吾尔民间音乐向套曲形式发展的重大成果，也是一部维吾尔民间音乐和舞蹈完美结合的艺术瑰宝，它包括古典叙咏歌曲、民间叙事组歌、舞蹈乐曲和器乐曲等340多首，长期流传于南北疆各地。
“木卡姆”（大曲）因地区不同而分为“喀什木卡姆”、“刀郎木卡姆”和“哈密木卡姆”3种。
其中“喀什木卡姆”规模宏大，形式最完整，曲调最为丰富。
每个“木卡姆”都由大乃格曼、达斯但、麦西来甫等3大部分组成，以散序一中板一热烈的快板这种速度的程式发展。
12套“木卡姆”连续演唱一遍需要20多个小时。
《十二木卡姆》于解放后经系统整理而正式出版。
“赛乃姆”一词在维吾尔语中是“偶象、神象、美人、美女”的意思，也可为女人的名字。
在音乐中则是一种由多首歌曲（多至十余首，少则七八首）联唱的歌舞音乐的名称。
喀什木卡姆的第一部分中（穹乃格曼）就有赛乃姆，同样也是舞曲，由此看来这种名称和形式由来已久。
除木卡姆中赛乃姆以外，各地多有以地名命名的赛乃姆。
如伊犁赛乃姆、喀什赛乃姆、刀郎赛乃姆等等。
这种歌舞曲的共同特点是以歌为主，载歌载舞。
起之徐缓平稳，逐渐加快，趋于高潮，最后以欢快的音乐和热烈的舞蹈而结束。
“库夏克”、“埃提西希”，“卖达”等为维吾尔族说唱音乐形式。
“库夏克”为民间歌谣之意，有些是由简单故事情节的歌谣组合，音乐曲调单一，规模较小。
其唱词多以男女之间的爱情为内容。
“埃提西希”是说唱之意，单人或双人表演，以说为主，间或有少量以热瓦甫伴奏的演唱，内容与库夏克大体相同。
“卖达”则主要是说书，以历史故事、宗教战争、神话故事为内容，基本上没有唱，表演者绘声绘色，以渲染气氛。
维吾尔音乐的鲜明特点还表现在民族乐器的多样性。
远在隋唐时期，龟兹等地就盛行五弦琵琶、曲项琵琶、箜篌、琵篥等乐器，并伴随西域音乐而传入中原。
现在的维吾尔族民间乐器就是继承古西域乐器的精华，并接收中外乐器的影响而发展起来的。
其中有弹拨、吹奏、打击乐器等达数十种，主要为独它尔、弹拨尔、扬琴、艾捷克、热瓦甫、沙塔尔、唢呐、已拉曼、笛子和达甫（手鼓）、纳格拉等。
在表演维吾尔歌舞的场合，人们都能听到独它尔、热瓦甫的清亮柔和的琴声和节奏轻快锣铬悦耳的达甫的鼓声。
哈萨克族是一个酷爱音乐的民族，素有“骏马和歌是哈萨克的翅膀，’之说。
民歌在哈萨克族民间音乐中占有非常重要的地位，哪里有哈萨克族的毡房，哪里就有歌声。
哈萨克族民间音乐按照传统可分为“奎衣”和“安”两大类，所谓“奎衣”就是器乐曲，“安”就是歌曲。
“奎衣”主要是用冬不拉演奏，一般说这些乐曲都是单个的小型乐曲，也有由若干个乐曲联结演奏的套曲。
“安”（歌曲）又可以根据内容和演唱场合而分成若干类。
从音乐上讲，“安”一般都比较短小，曲调优美动听，易于上口。
著名的“玛依拉”、“我的花儿”……等已成为国内乃至国际声乐坛上经常演唱的曲目。
按照习惯，在祝贺新生婴儿诞生时要唱“祝诞生歌”；婚礼中要唱一整套的“劝嫁歌”、“揭面纱”等饶有风趣的“婚礼歌”；亲友离别时要唱“别离歌”；节假日亲朋相聚要相互对唱；亲人去世要唱“送葬歌”。
从这个意义上说哈萨克人的一生都是伴随着歌声度过的。
职业的吟唱诗人被称作“阿肯”，因为他们经常是站在广大群众一边，因而受到人民群众的爱戴和尊重。
每年在牧群转移至夏牧场，草茂畜壮的季节，都要举行传统的“阿肯弹唱会”。
这是一种演唱和诗歌即兴创作的大比赛，届时，各地的“阿肯”要在众人面前以自己拿手的歌曲曲调：即兴填唱，互相盘问。
根据双方对歌的情况，最后由裁判裁定胜负。
哈萨克族的传统民间乐器主要有冬不拉、阔布兹、斯不兹厄等。
柯尔克孜族的民歌同样散发着草原的新鲜气息。
歌曲、歌词大多由“阿肯”创作、加工和传播，民歌的形式有牧歌、叙事歌、风俗歌等。
柯尔克孜人喜爱使用本民族特有的弹拨乐器考姆兹作为主要的伴奏乐器，它那和谐丰富的琴声，伴和着曲调明快、节拍自由的歌唱，听来别有一番韵味。
“玛纳斯”是柯尔克孜族民间史诗。
同蒙古族的“江格尔”和藏族的“格萨尔王”并称为我国的三大民间史乓叮。
新疆的蒙古族是有着自己独立的历史和传统文化的民族，著名的《江格尔传》产生于新疆蒙古族。
他们的民间音乐仍以民歌为主，而民歌则可分为长调、短调两种，不同于内蒙。
新疆蒙古族的民歌以长调为主，短调辅之，长调是一种散板的牧歌式的歌曲，它音域宽阔，音调悠长，有极鲜明的地方性和部落性，从不容混淆，内容极其丰富，短调则是一种有节拍的，形式短小的歌曲，它不仅在音乐上以此区别于长调歌曲，而且其流行方式也不同于长调，它无任何部落和地方性，同一民歌广泛流传于所有蒙古族部落中。
在新疆蒙古族中流行的乐器有马头琴、四胡三弦和“超尔”（同哈萨克族的斯布兹厄）。
锡伯族和达斡尔族，自18世纪中叶从东北迁入新疆以来，至今仍保留着本民族古老的民间音乐。
像锡伯族著名的民歌《田野歌》（又称《街道歌》）就保留着北方少数民族民歌中常见的呼唤式的牧歌音调等特点。
达斡尔族的民间音乐近似蒙古族，但在歌曲结构和旋律方面，仍具有本民族音乐独特的风格。
塔吉克族的民间歌曲，富有高山民族热情奔放的音乐风韵。
在帕米尔高原上，塔吉克牧民常常吹起用鹰翅骨做的短笛“那艺”（即鹰笛），在手鼓、热瓦甫的伴奏下，引吭高歌，一唱众和，曲调悠扬，令人陶醉。
塔塔尔族的民间歌曲以节奏轻松，富于抒情而著称，又因广泛使用了手风琴、曼陀林、吉他等乐器伴奏，更丰富了歌曲的感情色彩。
著名的塔塔尔族民歌《巴拉米斯肯》、《白天鹅抖动翅膀》等，以其华丽跳荡的旋律，特别受到各民族青年的喜爱。
维吾尔族民间舞蹈主要有以下几种：“赛乃姆”舞是广泛流传于维吾尔族中，以赛乃姆音乐为伴奏的舞蹈，并无规定动作和程式。
一般由男女成对而舞，人数不限，舞时歌者不舞，舞者不歌，随着音乐情绪的发展而发展，最后总是在热烈地快板中结束。
各地赛乃姆均以其音乐风格的不同而异，但一般舞蹈动作并无十分明显的差异。
“萨玛”舞这种舞蹈主要流行于喀什、莎车一带。
从维吾尔族信奉伊斯兰教以来它就一直伴随着伊斯兰教的礼拜活动而存在。
每逢库尔班节和肉孜节，便有成千上万的群众在众人“阿拉――”的呼喊声伴奏下跳起这种粗旷、奔放、节奏强烈的二拍子舞蹈。
舞者均为男子，动作简单始终贯穿一种不太快的原地低头旋转。
刀郎舞这是流行于刀郎地区的维吾尔族舞蹈。
是一种男女成对的群舞，其舞蹈动作的优美、舒展、矫健、刚劲有力可居维吾尔族民间舞蹈之首，此外，舞伴互相换位、交错、配合的默契又别有一番韵味。
舞蹈动作难度较大。
随着音乐伴奏速度的逐渐加快，舞蹈进入高潮，人们跳起一种原地快速旋转的动作，至此，已具有一定程度的竞技性，不支者逐渐退场。
有些人会晕倒在地，坚持至最后者为胜，受到人们的赞扬和喝彩。
纳孜尔孔姆流行于哈密、吐鲁番、部善、托克逊等地。
是一种由男子表演的单人歌舞，以其诙谐、滑稽的内容、动作和独特的蹲步舞蹈区别于任何一种维吾尔族民间舞蹈。
除以上所述之外，新疆回族、乌孜别克、俄罗斯等兄弟民族，无不有其丰富优美的民族音乐和舞蹈，为我国的民族艺术宝库，为新疆这个“歌舞之乡”呈献了一朵朵盛开的奇葩。
为了发展新疆各民族的音乐舞蹈艺术，自1949年以来，国家为各民族培养了一批又一批的专业人才。
他们中很多人已经成长为本行业的专家，担负着一定的领导责任。
为了继承和发扬这些优秀的艺术遗产，自1952年起国家便组织专家从事“十二木卡姆”的收集、整理、出版工作。
《喀什木卡姆》和《哈密木卡姆》先后于1960年和1994年由人民音乐出版社出版。
各民族的民间歌曲、民间舞蹈也先后出版了汉文、维吾尔文、哈萨克文、柯尔克孜文、蒙古文、锡伯文等多种版本。
全国统一部署的“民族音乐集成”和“民间舞集成”等七种“集成”的编选工作，被列入国家“七五”、“八五”计划的艺术学科重点科研项目。
并于1986年成立了第一个艺术研究机构--艺术研究所，专门从事“集成”的编选工作。
