哈姆雷特经典台词
to be or not to be,这是（）的经典台词． To be, or not to be- that is the question 汉文意思是：，这是一个问题． 此段的全文如下： Hamlet:To be, or not to be- that is the question: Whether it's nobler in the mind to suffer The slings and arrows of outrageous fortune Or to take arms against a sea of troubles, And by opposing end them. To die- to sleep- No more; and by a sleep to say we end The heartache, and the thousand natural shocks That flesh is heir to. 'Tis a consummation Devoutly to be wish'd. To die- to sleep. To sleep- perchance to dream: ay, there's the rub! For in that sleep of death what dreams may come When we have shuffled off this mortal coil, Must give us pause. There's the respect That makes calamity of so long life. For who would bear the whips and scorns of time, Th' oppressor's wrong, the proud man's contumely, The pangs of despis'd love, the law's delay, The insolence of office, and the spurns That patient merit of th' unworthy takes, When he himself might his quietus make With a bare bodkin? Who would these fardels bear, To grunt and sweat under a weary life, But that the dread of something after death- The undiscover'd country, from whose bourn No traveller returns- puzzles the will, And makes us rather bear those ills we have Than fly to others that we know not of? Thus conscience does make cowards of us all, And thus the native hue of resolution Is sicklied o'er with the pale cast of thought, And enterprises of great pith and moment With this regard their currents turn awry And lose the name of action. 哈: {自言自语} 生存或毁灭, 这是个问题: 是否应默默的忍受坎坷命运之无情打击, 还是应与深如大海之无涯苦难奋然为敌, 并将其克服。
此二抉择, 究竟是哪个较崇高? 死即睡眠, 它不过如此! 倘若一眠能了结心灵之苦楚与肉体之百患, 那么, 此结局是可盼的! 死去, 睡去... 但在睡眠中可能有梦, 啊, 这就是个阻碍: 当我们摆脱了此垂死之皮囊, 在死之长眠中会有何梦来临? 它令我们踌躇, 使我们心甘情愿的承受长年之灾, 否则谁肯容忍人间之百般折磨, 如暴君之政、骄者之傲、失恋之痛、法章之慢、贪官之侮、或庸民之辱, 假如他能简单的一刀了之? 还有谁会肯去做牛做马, 终生疲於操劳, 默默的忍受其苦其难, 而不远走高飞, 飘於渺茫之境, 倘若他不是因恐惧身后之事而使他犹豫不前? 此境乃无人知晓之邦, 自古无返者。
---哈姆雷特经典台词(中英文）请采纳。
读哈姆雷特的感悟
哈姆雷特对人生中阴暗的那一面还是有比较深刻的了解的。
过去他对这一切只是视而不见而已。
如今残酷的现实迫使他面对这一切。
他预感到，自己已经被不可避免的拖入到一个悲剧的命运中。
如果他父亲真是被害死的，那么为父报仇就成了他一生中不可推卸的使命。
而他的敌人又是当今的国王，要想杀死他，肯定不是一件容易的事，但无论多么困难，杀父之仇是不能不报的，而他当前的任务是要想出一个巧妙的办法来核实他的叔父是否杀害了他的父亲。
阴谋，暗算与残杀，这些是违背哈姆雷特善良纯真的本性的，但又是他复仇的使命所必须的。
处在人生中花样年华的哈姆雷特背上了沉重的复仇使命，心中整日充满仇恨，使他内心阴暗而沉重，他陷入了无法自拔的痛苦的深渊。
读哈姆雷特的感悟
《哈姆雷特》有感[800]哈姆雷特，一个生在戏剧里，又活在生活里，人性中的人物。
他是具有人文主义典型性的象征，是一个经历痛苦后忧郁寡欢的人，是一个心怀昂扬热血激情却又犹豫不决的人，矛盾是他的集中体现，思考和独白是他的表达，他用他特有的方式演绎着自我，演绎着这个王子的悲剧。
对于自我的剖析，你总能在哈姆雷特的身上寻找到蛛丝马迹。
无论是关于生死意义的探寻，还是自我追求的抉择，哈姆雷特都独到的展现了人的发展的矛盾。
哈姆雷特的形象的设计就是这么神奇，一千个不同的读者眼里，便有着一千个不同的哈姆雷特的形象的体悟。
他是丹麦的王子，所以他肩负着维护国家安定繁荣的义务;他是慈祥的父亲的儿子，所以他必须肩负为父报仇的责任。
压抑使他踯躅、犹豫、不断地深思、不断地自言，他总是一个人，朋友的背叛，爱人的失去，母亲的改嫁，一切都离他越来越远，他孤独的行走在一条复仇之路上。
这样，他也只能更加抑郁，更加癫狂。
原本的只是为了欺瞒叔叔而装疯，却早已不知不觉陷入了其中，就像面具戴久了，就会忘记面具之下的自己似的。
曾经那个感叹世界是“负载万物的大地，是一座美好的框架，覆盖众生的苍穹，是一顶壮丽的帐篷，是金黄色的火球点缀着的庄严的屋宇”，感叹人类是“宇宙的精华，万物的灵长”，渐渐的在现实的改变中改变了。
他对世界失去了信心，他眼里的世界，“只是一个不毛的荒岬，只是一堆污浊的瘴气的集合”。
人类不能使他发生兴趣，女人亦然。
在哈姆雷特的身上，有人看到了不幸之后多思多虑、多愁善感的人，有人看到了生命微弱的光，有人感受到消沉如疾病难以摆脱的痛苦，亦有人看到过于犹豫而使行动迟缓的自己。
哈姆雷特身上集聚了人性的复杂，演绎的人最本真的情绪。
莎士比亚用他最擅长的情感的描绘和心理的刻画来展现哈姆雷特，造就了这个世界著名的悲剧之作。
人文主义是莎士比亚在这部戏剧中极力展示的，主人公哈姆雷特的忧虑的背后，流露着对理性、秩序和新的道德理想和社会理想的渴望。
他是现实主义与浪漫主义的结合。
丰富多彩的语言，性格分明的人物，使之不愧于莎士比亚悲剧的第一部。
求一篇800字观后感电影《哈姆雷特》有感
众所周知，哈姆雷特是莎士比亚的代表作之一，莎士比亚在剧中成功地塑造了哈姆雷特这一艺术形象，使其成为家喻户晓的人物。
哈姆雷特是怎样一个形象呢
先简单描绘一下剧情。
剧中丹麦王子为父复仇的故事取材于公元1200年的丹麦史，莎士比亚的复仇剧在众多的改编中推陈出新，成为戏剧史的一大奇观。
剧本开始是丹麦动荡不安的社会局面，新国王克劳狄斯（即哈姆雷特的叔父）以杀兄之暴行，夺取王位，霸占王后，并企图置哈姆雷特于死地。
克劳狄斯是一个自私阴险的家伙，许多人从恶如流，王后禁不住情欲的诱惑委身于他，而哈姆雷特昔日的情人和朋友也成为新国王的密探，大臣波洛涅斯趋炎附势，为了保护个人的既得利益，变得圆滑世故，失去正直之心。
在这种情况下，哈姆雷特由原来是“快乐王子”变成“忧郁王子”，严酷的现实击败了他昔日的梦幻和信念。
哈姆雷特在父亲灵魂的提示下得知真凶就是他的叔父，开始了他的复仇计划。
但由于他的犹豫不决和骨子里的软弱，使得复仇计划一再拖延。
最后，终于在比剑的时候手刃仇人，而自己也倒了下去。
《哈姆雷特》是莎士比亚在1601年完成的作品，当时正是欧洲文艺复兴运动之初，人们对上帝的信仰开始动摇。
在个性解放，关注“人”这一大背景下，莎士比亚创作出这样一部剧本，表现出理想与现实背后的隐患，《哈姆雷特》正是他对充满隐患和混乱社会的一种审美参照，正是这样，一个艺术人物开始登上世界文学舞台。
哈姆雷特说：那是一个荒芜不治的花园，长满恶毒的秀草”，世界“是一所很大的牢狱”。
这些意象象征性地告诉我们，上帝失落了，而魔鬼却活着，世界变成冷酷的世界，变成一个颠倒的时代。
这样一个时代的哈姆雷特却是一个处于理想于现实中的矛盾人物形象，是一个人文主义者。
这些观点和众多学者是一致的，我以为哈姆雷特作为一个悲剧人物，更有其自身的特点。
哈姆雷特不具备一个王子，未来国王的气度和胆略。
哈姆雷特在复仇中一再拖延，错过许多良机，比如在克劳狄斯忏悔的时候，他完全有能力有机会把罪恶的国王杀死，而他却以为克劳狄斯是在向神忏悔，这个时候杀死他不仁慈，会受到神的责怪。
这从一个侧面反映了哈姆雷特的人文主义精神，却更能反映他遇事的不果断和缺乏勇气。
一个王者通常是不讲游戏规则的，哈姆雷特为他所具的人文气质所害，导致最后悲剧的发生。
哈姆雷特是一个偏激和悲观的人物。
他的言行在后来越来越游离于为父复的责任和重新夺取王位的社会责任。
在现实的压抑下竟然想到了自杀“早早脱身而去”，“谁愿意负着重担，在烦劳的生命的压迫下流汗
”然而一想到死后不仅要坠入一片虚无的世界，而且灵魂有不得安宁，他在心头又升起对死亡的恐惧。
在这样的想法下人就显得十分卑微和不足道，充满了悲观的情绪。
哈姆雷特的内心充满矛盾和斗争。
从以上文字中也能看出哈姆雷特心中的这种矛盾心理。
在矛盾心理的作用下，使他一次次成为“思想的巨人，行动的矮子”，就是这种心理使得复仇成为泡影。
这种矛盾心理让他犹豫和悲观，在一次次机会面前，读者比他还着急。
虽然是以悲剧结尾，但我以为，哈姆雷特的使命已经完成，他可以走了。
在最后克劳狄斯设下诡计，企图通过比剑杀死哈姆雷特，但哈姆雷特却杀死了和他比剑之人，并在其临死之前得知剑上有毒，拿起剑来结束了恶魔的生命。
这一次，他没有忧郁，没有令所有的人失望，在生命的最后一刻亲眼看到了仇敌的死亡。
我以为哈姆雷特之前一直懦弱和犹豫，悲观和偏激，而在临死的时候，他却成功地完成了角色的转变，揣着一个真正王子的梦去了。
哈姆雷特就是这样的一个艺术形象，四百年来任人评说。
莎士比亚通过内心冲突个剧情冲突把一个人物推上世界文学舞台，一直受观众和读者的喜爱，言之不尽。
在世界文学史上，哈姆雷特这一鲜明、生动的人物形象，在人们心里，已经不朽了。
一千个读者就有一千个哈姆雷特这句话是谁说的呢
这句话产生在何时，是谁说的都已经不可考了。
也许就是当年看过《哈姆雷特》的一个普通观众的一句普通的感悟，这句话还有后半段：一千个读者就有一千个哈姆雷特，但哈姆雷特不会变成李尔王。
他揭示了文艺欣赏中客观差异性和主观一致性的统一，贴合了人们的审美规律，真因如此它被当作一个格言一直传诵至今。
还有种说法,说这句话是恩格斯说的,这是绝对错误的。
而格斯只是在其著作《至裴.拉萨尔的一封信》以及其他美学著作中引用过这句话，引用的时候也是说“有人说”“谚语有云”，并且加有双引号。
还有种说法，说这是莎士比亚自己说的，有这个可能，但是这种说法好像没有被证实。
我搜索电子版的《莎士比亚全集》（朱生豪,译）也没找到这句话。
对于这种情况，我们还是宁可信其无。
哈姆雷特每一幕每一场主要内容
《哈姆莱特》以12世纪末的丹麦历史为蓝本改编而成。
整个戏剧由五幕剧组成。
第一幕：丹麦国王去世，王位由其弟弟继承，并与皇后结婚，王子哈姆雷特沉浸在丧父之痛中，并对叔叔和母亲的婚姻表示极度愤怒与不耻。
此时，他被好友告知其父的鬼魂在午夜出现，当晚便去见了鬼魂，其揭露了现任国王杀兄篡位的罪行，哈姆雷特大为震惊，当即表示要为父报仇，并决定装疯。
另外，朝中元老波洛涅斯的儿子启程去法国，临行前告诫他的妹妹奥菲利娅不要再与哈姆雷特王子交往下去，因为王子没有真心，只是玩弄她。
之后波洛涅斯也命令女儿和哈姆雷特断绝关系，软弱的奥菲利亚决定顺从父亲。
第二幕：哈姆雷特的疯癫行为引起众人关注，国王和王后召见了哈姆雷特昔日的两位同学兼好友，要求他们去陪伴王子，并找出其行为怪异的原因。
此时波洛涅斯求见国王和王后，将哈姆雷特写给其女儿的情书给两人看，认为他的发疯是由失恋引起的，国王不太相信，决定用奥菲利亚来试探哈姆雷特。
同一时间，哈姆雷特见了两位好友，并敏锐的发觉他们是国王派来监视自己的，连讥带讽得骂了二人。
这时来了几个剧团演员，哈姆雷特很高兴，当场让其中一个演员念了几段台词，并让他们排一出戏给众人观看，暗自决定利用这出谋杀戏来试探国王。
第三幕：国王和波洛涅斯决定利用奥菲利亚试探哈姆雷特，并躲在门后偷听，岂料被哈姆雷特发现，得知奥菲利亚骗他，大为震怒，狠狠的骂了她一顿。
此后，戏中戏开演，国王看到自己的罪行被搬到舞台上，惶恐不已，匆匆退场，由此哈姆雷特确定国王就是凶手。
国王退场后当即决定将哈姆雷特送到英国，并在无人时向上帝坦露罪行。
哈姆雷特受母亲召唤，在去见王后时看到毫无防备的国王，觉得这是个刺杀国王的好时机，但他以为国王在忏悔，此时杀他就会把他送到天堂，因此放弃了这次机会。
他走到王后的起居室，而波洛涅斯又躲在室内的帷幕后偷听，被哈姆雷特误以为是国王，一剑刺死。
而后哈姆雷特慷慨陈词，揭露国王罪行，痛斥母亲的不忠和乱伦。
第四幕：克劳狄斯以波洛涅斯的死为借口，将王子送往英国。
秘密地嘱咐英王将王子处诀。
王子在途中偷拆开了信件，知道了其中的秘密，于是偷改了信。
第二天他们遇到了海盗袭击，哈姆雷特在混战中跳上了海盗船，后偷偷潜回国内，找到霍拉旭，把一切都告诉了他。
王子的出走与父亲死，使善良的奥菲利亚精神失常。
她终日游荡，采花、唱歌，有一天，她想把花冠戴上枝梢，身下的树枝断了，她落入河中溺水而亡。
她的哥哥雷欧提斯从国外回来，煽动民众攻打王宫，要为父亲和妹妹报仇。
老奸巨滑的克劳狄斯把一切都推到哈姆雷特身上。
他们得知哈姆雷特回国，便定计谋害他。
第五幕：哈姆雷特让霍拉旭陪他去王宫，途经墓地时，就赶上奥菲利亚的葬礼。
看见情人的尸体，内心的悲愤一下子暴发出来，他失去了控制，冲过去跳进墓穴，与雷欧提斯在墓穴里打了起来。
克劳狄斯唆使雷欧提斯用毒剑与哈姆雷特决斗。
哈姆雷特不顾霍拉旭的劝阻，接受挑战。
决斗开始了，哈姆雷特占了上风。
在第一回合中，他击中对方一剑，斟上一杯毒酒，以示祝贺。
王子急于进行比赛，就把酒放在一墨守成规第二回合中王子又获得了胜利。
王后十分高兴地替王子饮下了这杯毒酒。
雷欧提斯深知他手中毒剑的厉害，一直不肯轻易往王子身上刺。
他在克劳狄斯的煽动下，一剑刺中哈姆雷特。
同时哈姆雷特手中的也刺伤了雷欧提斯。
就在这时，王后大叫着倒在地上，中毒身亡。
奄奄一息的雷欧提斯在最后一刻良心发现，当众揭发克劳狄斯的阴谋。
王子举起手中毒剑刺向克劳狄斯，杀死了仇人，自己也毒性发作倒下去了。
让把王位传给福丁布拉斯。
莎士比亚的《哈姆雷特》赏析…对其地位的评价，经典对白的深入思考
《哈姆雷特》士比亚最著名的一部悲剧，它突出地反映者的人文主义思想。
莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。
《哈姆雷特》正是一个时代的缩影。
丹麦王子哈姆雷特在德国威登堡大学求学。
他是个乐观、充满理想的青年。
但是，父王老哈姆雷特突然身亡、叔父克劳迪斯登上王位、母亲改嫁新王等一连串不幸的消息，沉重地打击了他。
他对这个世界感到厌倦。
更使他烦恼的是，他不清楚父亲的死因。
哈姆雷特回国奔丧，父亲的鬼魂告诉他；自己是被弟弟克劳迪斯害死的。
克劳迪斯乘国王午睡时，用毒草汁滴入他的耳朵里，毒死国王。
鬼魂要哈姆雷特为他报仇，但不要伤害王后，让上天去裁决她。
从此，哈姆雷特装出狂妄怪诞、精神失常的样子。
哈姆雷特的恋人奥菲利娅把他的行为告诉了自己的父亲——御前大臣波洛涅斯，御前大臣又报告了国王克劳迪斯。
克劳迪斯对哈姆雷特的“发疯”表示怀疑，多次授命朝臣刺探虚实。
哈姆雷特渴望复仇，但一直得不到机会。
正在他犹豫之际，王宫里来了一班戏子，哈姆雷特乘机安排了一场戏，邀请奸王和王后一起观看演出。
这出戏讲的是一件发生在维也纳的谋杀案：一个公爵的近亲觊觎公爵的权位和财产，在花园里把公爵毒死，又骗取了公爵夫人的爱情。
哈姆雷待发现奸王观看演出时脸色阴沉，坐立不安，中途离座而去。
鬼魂的话已经证实：奸王确是弑君篡位的恶棍。
诡计多端的克劳迪斯为摸清哈姆雷特“演戏”的意图，授意王后找哈姆雷特谈话。
可是他又怕王后与王子有母子之情，对自己隐瞒真实情况，便派波洛涅斯躲在内宫帷幕后面偷听。
王子要母亲用镜子照一照自己的灵魂，帷幕后面的波洛涅斯内心恐慌，大喊救命。
哈姆雷特以为这是奸王，一剑刺去，波洛涅斯随即丧命。
奸王以哈姆雷特杀害御前大臣为借口，把他“护送”去英国，妄图借刀杀人，要英王加以杀害。
不料王子的船遇到海盗，被放回本国。
王子走后，奥菲利娅因伤心过度，发狂落水而死。
不久，哈姆雷特和波洛涅斯之子雷欧提斯在奥菲利娅的葬礼上相遇，仇人见面，分外眼红。
雷欧提斯向哈姆雷特提出挑战。
阴险的克劳迪斯“建议”他俩比剑，唆使雷欧提斯在剑上涂上毒药，自己又置备毒酒，阴谋让哈姆雷特或死于剑下，或饮鸩身亡。
比剑休息时分，雷欧提斯乘其不备，用毒剑刺伤了哈姆雷特。
哈姆雷特顿时警觉，夺过此剑刺中了雷欧提斯。
雷临死有所醒悟，揭露了克劳迪斯的阴谋。
这时王后因误饮了毒酒而死。
哈姆雷特怒不可遏，拚出全力刺向克劳迪斯。
王子终于和弑君夺位的野心家同归于尽。
莎士比亚的悲剧主要与理想与现实的矛盾和理想的破灭。
人文主义理想和现实社 会恶势之间的矛盾构成戏剧冲突。
剧中塑造了一批具有人文主义理想的下面人物，描 写他们与恶势力进行的悲剧斗争、毁灭及其道义力量。
如哈姆雷特就是人文主义者的 典型形象。
惨痛的变故使他所珍视的理想全部破灭，为父报仇、重整乾坤又使他感到 任务艰难，因而忧郁、犹豫，陷入深刻的思索。
在艺术上，悲剧是莎剧中成就最高 的。
首先，多线索手法的运用体现了情节的生动性和丰富性。
如《哈》剧中安排三条 复仇线索，以王子复仇为主线，另两条线索穿插糅合其间。
《李》剧中也有两条平行 交错的线索。
其次，人物形象鲜明，作者善于深入刻画人物的内心世界，使其性格更 丰满深刻。
如哈姆雷特的著名独白，富有哲理性。
麦克白杀人后精神崩溃的过程更是 刻画得细腻真切。
此外，作者还善于渲染气氛，营造悲剧性的氛围，烘托人物的心理 活动。
如《麦》剧中夜与血的形象贯穿始终，阴森恐怖。
《李》剧中暴雨荒原一场， 激烈哀愤……凡此种种，都使莎士比亚悲剧成为文学史上不朽的名篇。
2 四大喜剧代表了莎士比亚喜剧艺术的最高成就。
其基本主题是歌颂爱情和友谊，如在《威尼斯商人》中，作者通过安东尼奥的形象，赞美了友谊和仁爱精神，又通过巴萨尼奥和鲍西娅的爱情故事，说明真正爱情的纯洁与朴实。
《皆大欢喜》、《第十二夜》中那些追求爱情自由的年轻人历经磨难，终成眷属。
作者无情地批判了封建门阀观念、家长专制批判了中世纪以来的禁欲主义和蒙昧主义，并在对爱情自由和个性解放的赞美中，表现了人文主义的生活理想。
作者塑造了许多具有高尚情操的敢作敢为的青年男女形象，论身份，他们是贵族，然而他们的思想行为却体现了人文主义原则，具有新的时代精神。
尤其是女主人公的形象。
更为光彩照人。
她们率真、热情、刚毅、机智。
敢于向传统观念挑战，勇敢地追求爱情。
如罗瑟琳女扮男装，逃出宫廷，自己挑选爱人，并大胆地表白。
薇奥拉更是积极、热情、坦率，并表现了崇高的自我牺牲精神。
她们聪明果断、敢作敢为，如鲍西娅假扮律师，以惊人的才智战胜狡猾贪婪的夏洛克。
这些女性形象是理想化了的资产阶级新女性，寄托了作者的最高理想。
莎士比亚的喜剧是抒情性的浪漫喜剧。
故事多发生在南欧，具有异国风光，异乡情调。
作者善于利用误会和巧合，用面貌相似、乔装改扮或设圈套、开玩笑等手段，人为地制造一些离奇曲折、变幻莫测的戏剧情节和滑稽可笑、意趣磺生的场面。
多线索平行交叉，构成完整的艺术整体，更使情节显得生动丰富、跌宕起伏，自然地激起欣赏者的情感波涛。
总而言之，莎士比亚喜剧充满了明朗的色彩、乐观的基调，具有浓厚浪漫色彩。
3莎士比亚全部的基本思想是人文主义或称人道主义。
其最高成就在于戏剧， 按内容可分为历史剧、悲剧、喜剧三大类。
广泛而深刻映了16至17世纪英国社会 的方方面面。
莎剧以生动曲折的情节著称于世，构思壮阔，内容丰富，多采用多线索 结构，将各种戏剧因素自然结合。
其人物都有栩栩如生的鲜明个性，总以性格的丰富 性和复杂性显示自己的特色。
语言丰富多彩、清新隽永，既富有哲理，又带有浓郁的 诗意。
他的创作集中地代表了欧洲文艺复兴的文学成就。
