笑傲江湖王亮刘程门派之争里面的背景音乐是什么
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曾有小说家以金童的笔名为金庸的射雕三部曲写续书上谁?
好像是射雕英雄传的前传，你到附近的租书屋去看看，一般都会有据说卧龙生的另一化名是金童，因为他崇拜金庸，以“金童”的笔名为“射雕”三部曲写了些前传后传外传，总名《神箭金雕》，一举大获成功，此后一发不可收拾，又用“金童”之名写了不少小说。
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李白的身上兼有游侠，隐士，道人，策士，酒徒等类人的气质或行为。
这与他一生生活道路的复杂，思想性格的复杂是分不开的。
他一方面接受了儒家的“达则兼济天下，穷则独善其身”的信条，一方面又接受了道家的追求绝对自由，蔑视世间的一切的思想。
他是一位浪漫主义诗人，在诗歌中创造性地运用了许多浪漫主义的表现手法，给人以飘飘欲仙的感觉。
他在诗歌中用尽夸张渲染烘托拟人等手法，如“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回”“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”“床前明月光，疑是地上霜”“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”等。
都体现了诗仙的独特气质和风格。
杜甫开放性的总结发扬了我国诗歌创作的现实主义优良传统，并对后世产生了深刻的影响。
他善于选择并概括具有典型意义的社会现象，善于选择和塑造具有典型意义的人物，并且寄寓自己的爱憎，使这些形象真实可感，栩栩如生，具有强烈的艺术效果。
杜甫的诗歌多用来反映民间疾苦和国家大事。
表现手法上，杜甫学习民歌运动中的对话和口语，大大提高了诗的表现力，使诗歌更接近生活更接近人民群众。
他的乐府叙事诗，深刻反映了唐代由盛转衰的社会面貌，成为那个时期社会矛盾和斗争的真实写照，深刻表现了他终生忧国忧民的崇高思想，如“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，等。
李白雄奇豪放 杜甫沉郁顿挫 “诗仙”李白与“诗圣”杜甫是中国两种文学风格———浪漫主义和现实主义的典型代表，两位宗师，对后世影响深远。
他们所代表的两大门派，暗合了两种不同的文化产业政策。
李诗想象独到、恣意汪洋，难以模仿和学习，可说是内容溢出形式，如“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”等等，痛快淋漓，天才之极，似乎毫无规范可循，却又美妙奇异，不可思议。
杜诗有雄豪壮伟的气势，但在内容上更贴近现实，平易近人、通俗易懂，形式上更为工整规矩。
因有形式和内容上的规整，杜诗可成为效行的范本。
我们可以在他建立的规矩方圆中去寻求美、开拓美和创造美
现在常熟还没逝世的画家有
常熟古城幽雅清寂，虞山土肥石瘦、蔚然深秀，尚湖明净清旷、碧波万顷，山水交相辉映，是为画家理想的生活环境。
先贤言子道启东南，从此读书、著述在常熟渐成风尚，饱学鸿儒史载不绝，琴棋书画、诗文词曲更是人才辈出，构成了画家社会文化活动的合适氛围。
常熟士人尤重收藏，赵琦美“脉望馆”、钱谦益“绛云楼”、毛子晋“汲古阁”、瞿式耜“耕石斋”、张大镛“自怡悦斋”、宗沅瀚“颐情馆”、赵宗建“旧山楼”以及瞿氏“铁琴铜剑楼”等广收天下珍品，也为画家提供了学习和借鉴的机会。
元代画家黄公望居虞山之麓，静观虞山四时之变化，独创浅绛山水，遂成一代宗师，亦对常熟画坛的兴盛产生了极大的影响。
凡此种种大抵是常熟绘事繁剧、画家辈出的主要原因。
由是，史志载元、明、清三代常熟画家近千人，成为全国少有的几个画家密集地区之一。
且不少画家在绘画史上占有重要的地位。
元代黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙四大家的产生，是中国古代绘画史上的一个里程碑，而常熟黄公望是最突出的代表，被后人推为“元四家”之首，他的艺术成就是举世公认的。
黄公望，字子久，号大痴，生于1269年，卒于1354年。
早年曾出入赵孟頫“松雪堂”，并得赵氏指授，山水师法董源、巨然而自成一格。
现传世的代表作有、等。
黄公望的画风对后世画坛产生极其深远的影响，可以说，明清两代山水画的各家各派，均或多或少、或直接或间接地从中吸取了有益的营养。
就常熟而言，黄公望已开“虞山画派”之先河。
据所载，元代常熟尚有谢庭芝、王圭、谢伯成、缪佚等，惜无作品流传，而不得窥其风貌。
又据所载，元代常熟画家陈希雅曾为当时判官秦某作，画家陆子善曾画《海虞游泳图》，两图均由元末寓居常熟的著名文人张著作序。
据传秦得陈氏之图后，情不自禁赞叹：“吾将朝夕得游是山矣。
”画家必以画名，可惜世事沧桑，今两图并为湮没。
山水画经明初徐贲、王绂、杜琼等画家的承上启下，至明代中叶便形成了以苏州沈周、文征明为代表的“吴门派”。
沈周与常熟文人画家有广泛的交往，且特别喜好虞山、尚湖景色，所谓“虞山我邻壤，欲往路非遥”，因而以画会友，往来频繁，由此，“吴门派”对常熟明代画风影响颇深。
没骨花卉世称清代恽南田为最佳，而早于恽氏的常熟画家孙艾，生卒年不详，字世节，自号西川，画师沈周。
故宫博物院所藏《蚕桑图》、《木棉图》为孙艾传世精品。
两图均无印款，每图上有沈周和常熟文人画家钱仁夫各一题。
其中沈周为《木棉图》题识云：“世节生纸写生，前人亦少为之，甚得舜举天机流动之妙。
”方知是防艾之作。
该图色调淡雅，清新秀丽，无论枝杆花叶，用笔敷色细致入微，神完气足，生意盎然，不能不使人叹为观止。
花鸟画家周之冕，生卒年不详，字服卿，号少谷，常熟人，后寓吴郡。
写意花卉最有神韵，设色鲜雅，并创勾花点叶之格，兼工带写别开生面。
馆藏《松梅芝兔图》颇具其画风代表性，大处见气势，细处见精神。
王世贞尝论其画云：“胜国以来，写花草者无如吴郡，吴郡自沈启南之后，无如陈道复、陆叔平，然道复妙而不真，叔平真而不妙，之冕似能兼撮二子之长”。
周之冕实为晚明花鸟画之高手。
张维，字叔维，晚明时人，与其兄张季同擅山水，所作《林风涧雪图》，构图简洁，意境清远墨色淡雅，落笔沉着，颇具文、沈气度。
明末清初山水画家黄向坚，生于1609年，卒于1673年，字端木，因其父孔昭远宦大姚，兵戈阻绝不得归里。
向坚不畏艰苦，千里寻亲，经黔、滇间见奇山异水，一一写生以志奇险，名为《万里寻亲》，海内争传。
据画史记载，明代常熟画家颇多，除上述之外，较有影响的还有顾因、朱琪、蒋宥、瞿杲、张hui、钱仁夫、王舜耕、郁勋、吴麟、严讷、赵固、王维烈、张季、张继儒、何适等，在此恕不一一赘述。
常熟画坛至清初出现了空前繁荣的局面，为常熟在中国绘画史上占有一席之地奠定了基础。
其中以王 开创“虞山画派”意义尤为深远。
王翚，生于1632年，卒于1717年，字石谷，号耕烟散人、清晖老人等。
早年从同邑画家张珂学画，后拜太仓王鉴、王时敏为师，遍观“拙修堂”所藏前人名迹，画艺大进。
康熙三十年进京绘制称旨，并受赐《山水清晖》额，由此名声更著。
他的学生众多，后人称为“虞山画派”，成为清代主要画派之一。
清初画坛，摹古风盛行，王翚也是以摹古入手既而自成一家的。
继承传统，借鉴前人成功经验，实是一条必由之路。
问题是如何继承，如何借鉴，如何弘扬。
馆藏王 四十三岁时所画的《仿古山水图册》，仿宋元十八家山水，其中繁密与简约，灵动与沉着，刚劲与飘逸，富丽浓艳与荒寒空寂，不同之笔法，不同之意境都能恰到好处地表现出来，此图册可谓王 早年之佳作。
广采博取师古人，融会贯通求变化，是王石谷艺术成功的主要原因。
晚年所画《芳洲图》则是其个人风格的代表作。
王石谷曾基于自己的创作经验，倡为“以元人笔墨，运宋人丘壑，泽唐人气韵，乃成大成”之说，此画论从目前看仍有很强生命力。
王翚众多弟子中，以常熟杨晋、唐俊、蔡远、鱼俊和苏州宋骏业，吴县徐溶、松江顾昉、嘉兴金学坚等最为著名。
杨晋，生于1644年，卒于1728年，字子鹤，号西亭。
擅画山水，曾与王 同绘，也工人物、花鸟，且造诣颇深，馆藏《四季花卉图卷》可见一斑。
唐俊，字石耕，工山水，其所画《溪山归牧图卷》，笔法精微，意境深遂，风格酷似其师。
吴历，生于1632年，卒于1718年，字渔山，号墨井道人，与王 同为“清初六家”。
善诗文，曾得钱谦益指授。
擅画山水，师法王时敏，并远宗董巨，尤得益于元人。
黄公望之雄浑沉厚，吴镇之郁茂深秀，王蒙之苍茫潇洒，吴历兼收并蓄、风格高峻、自成面貌。
论者谓“王 以清丽胜，吴历以冷隽胜，功力悉敌”，此评语颇为中肯。
清初常熟山水画家较为著名的还有黄鼎。
黄鼎生于1660年，卒于1730年，字尊古，号旷亭、独往客。
工写山水，初师同邑山水画家邱园，既而师法王原祁、王 、一变旧蹊，临摹古人，咄咄逼真，尤长于黄鹤山樵法。
黄鼎生平性好游览，足迹遍游名山大川，故所画山水能得其自然体貌，笔墨苍劲秀逸。
评者谓：“石谷看尽古今名画，下笔俱有成法，尊古看尽九州山水，下笔俱有生气，并称大家。
” 清代常熟山水画家彭睿和陈道之画名鲜为人知，馆藏其两幅作品，足令世人刮目相看。
彭睿，字白如，号云史，善画山水，其《秋庭读书图》写乡村庭园小景，质朴气清，意韵高古，笔法细润清逸。
图中茅屋两楹，古木掩映，庭前清溪绕墙，墙内幽篁扶疏，远处烟云飘浮，主人静坐斋中，凝神观望，怡然自足。
诚如作者款识所题：“疏雨初残，新凉正足，斜阳在棂，午鸡交唱，井梧时飘，闲庭如洗，四无人声，微风满树，此景绝佳”。
此情此景不能不使人为之感慨。
陈道，字我□，生卒年不详，能诗善画。
其所作《牧牛图》，笔法类南宋牧溪，简淡空灵而超逸。
寒露结而水洌，宿雾敛而犹舒，稚童牧牛于朦朦溪岸边，悠闲自得。
坡石、嫩柳、水草，涟漪随意挥洒，真是增一笔似太多，减一笔则不足。
此图右下方钤白文闲章“但愿不落俗人手”，反映出陈道孤傲不群而颇为自负的心态。
陈道作品流传极少，这或许也是原因之一。
清初常熟画坛不仅以山水画闻名海内，且花鸟画也盛极一时。
善画者有侯服、许山、张延年、马眉、马元驭、马荃、顾文渊、余珣、虞沅、杨晋、唐□、蒋廷锡等，其中尤以马元驭、蒋廷锡最为著名。
马元驭，生于1669年，卒于1722年，字扶义，号栖霞，马眉之子。
画得家传，擅写生花卉，曾得恽南田亲授，其画气韵超逸，别开生面。
馆藏所画《杂画图册》，共十开，写有秋海棠、大白菜、梨花、茄子、犀角杯、茶具、红鳃鲈、灰陶壶等，不同对象都能形象毕肖，各尽其妙。
马氏既能精勾细染，亦能够逸笔草草，可谓雅俗共赏。
此图册是其乘兴之作，甚称精品。
马元驭之女马荃，字江香，亦工花卉，妙得家法，时与常州恽冰并称江南双绝，所作《花鸟图》可见其精工艳丽之风格。
蒋廷锡，生于1669年，卒于1732年，擅写生花卉，早年与马元驭相互切磋画艺，画风初受马氏影响，后力追沈周、陈淳以及元人笔墨，故而其画在秀润艳丽中更见一派萧疏雅淡之风韵。
蒋廷锡进士出身，官至大学士，户部尚书，画以人贵，自然更名重一时。
有称其画多为宫中秘玩，很少流入民间。
蒋氏弟子众多，其中以常熟画家余省和“杨州八怪”之一的李□最为著名。
蒋氏一门擅画者也甚众，如其妹蒋季锡，子蒋溥、蒋洲，女蒋俶以及孙辈等，均能花卉，克承家学。
至清代中期，常熟花鸟画家仍有一定影响。
主要有余省、许永等，另如许佑、孙原湘等也有画名。
余省，字曾三，号鲁亭，乾隆间供奉内廷，擅画花鸟、虫鱼、兰竹、水仙。
虫鱼、翎毛画法参用西法。
《萱花竹石图》、《花鸟草虫图册》可代表他的画风。
许永，字南交，号在野，善写生花卉，色泽鲜妍，神彩飞动，得徐黄遗意，其小品尤佳。
孙原湘，字子潇，一字长真，晚号心青，自署射姑仙人侍者。
擅诗文，精画梅，师法王冕，兼工墨兰、水仙。
所作《梅花图卷》可见其貌。
乾嘉以后，由于诸多原因，常熟绘画呈衰微趋势。
但值得一提的是，作为绘画艺术的外延，也作为对常熟以往盛事的追思，此时期出现了一批论画著作，如鱼翼的、蒋宝龄的、郏伦逵的、邵松年的等，及至近代庞士龙更辑《常熟书画史汇传》一卷，洋洋洒洒，备述常熟画家之众。
