求一部电影的名字（应该是西班牙的）
051 一颗剧毒的爱欲之果—— 片 名： Mandragora 译 名： 布拉格男妓 导 演： ( Wiktor Grodecki ) 主 演： ( Miroslav Caslavka) ( David Svec) ( Pavel Skripal) ( Kostas Zerdolaglu) ( Miroslav Breu) ( Jirí Kodes) 上 映： 1997年06月06日 葡萄牙 对 白： 捷克语 颜 色： 彩色 声 音： Dolby SR 时 长： 126 类 型： 剧情 分 级： 德国：16 英国：18 剧情介绍：十六岁的马列克离开了那个沉闷的小镇生活，到了漂亮但是却很背叛的布拉格街上，在这个城市里钱可以买到任何东西，他很快就被一个皮条客引诱了，这些皮条客把他们卖给那些来这里的游客，因为他们大胆和有市场头脑，他和他的朋友大卫想自己干。
但是一不小心他们染上了毒品，把自己给废了，他们过着地狱般的生活，他们等待的只有希望…… 这是一部深刻揭露欧洲色情行业残酷内幕的影片，去除影片中情色的部分，这其实是一个很质朴甚至有些木讷的电影，粗糙的影像像极了以前的“意大利新现实主义电影”风格，镜头冷静而冷酷，带领观者直视那一幕幕的悲剧不可避免上演（看得我真的很心痛）～～应该说，这是一部很传统的电影，没有刻意在拍摄手法上玩花样，也没有复杂的情节结构来推动，相反地，它很安静，安静的让人感觉可怕，即使是影片中看来非常露骨的情色描写（比如强奸戏的拍摄，捏XX的描写），它也是冷静的，写实的，完全不带有一丝遮蔽，这种直面的惨淡虽让人观看时不适，但又会被牵引下去，这样就牵出这部影片的两大特色（我个人观点），台词和叙述以情动人。
导演虽极力控制，但在影片当中，你还是能时刻能感受到导演情绪的起伏暗涌，可以感受得到，他还是在带着一种愤怒而又惋惜的情绪讲述着马列克和大卫这两个男孩子的悲剧，这两个男孩子悲剧的根本起源竟然是来自于生存的本能需求，为了生存，他们肆无忌惮挥霍着自己的青春和身体，他们的生命就在那贯穿影片的鲜血中一点点走到尽头～～ PS：这部影片的篇片名Mandragora，曼佗罗草，在医学上是一种麻醉剂，是一种毒性很强的植物。
据说：把它拔出时，它的叫声会使听到的人发狂。
它的叶子气味很浓，会使嗅到的人失去说话的能力。
（著名的戏剧大师莎士比亚在中曾有这样的句子：像曼佗罗拔出土面那样尖叫，那声音使听到的人发狂……） 052 胡搞瞎搞原来也可以这么NB—— 片 名： Clerks. 译 名： 疯狂店员 | 无事生非 导 演： ( 凯文·史密斯 Kevin Smith ) 主 演： (布莱恩·奥哈罗兰 Brian O'Halloran) (杰弗·安德森 Jeff Anderson) ( Marilyn Ghigliotti) ( Lisa Spoonhauer) (简森·米尔斯 Jason Mewes) (凯文·史密斯 Kevin Smith) 上 映： 1994年03月25日 美国 地 区： 美国 对 白： 英语 颜 色： 黑白 声 音： Dolby 单声道(Mono) 时 长： 92 类 型： 喜剧 分 级： 冰岛：L 澳大利亚：MA 新加坡:M18 阿根廷：13 澳大利亚：R 加拿大:16+ 加拿大：18A 芬兰：K-12 德国：12 香港：III 以色列:16 新西兰：R16 西班牙：18 英国：18 美国：NC-17 美国：R 英国：15 加拿大：14A Clerks (USA) (alternative spelling) Clerks X: Tenth Anniversary Edition (USA) (DVD title) cLeRKs (USA) (poster title) · 剧情介绍：丹堤在便利店当收银兼文员，才来当天他正值休假，打算舒舒服服地大放松，谁知老板一个电话要他立即返工。
他惟有连记赶回到店里开铺，噩梦随即开始，首位要对付的是反吸烟狂魔，接着是女友惊心动魄的往事告解。
手忙脚乱之际还要招呼邻铺任职录影带中心的老友兼死敌伦度，还有屋顶上曲棍球混战，原来便利店可以是如此缤纷。
这部影片堪称喜剧电影类型的翘楚，它的产生本身就带有一点传奇色彩，导演凯文.斯密斯出生于一个普通工人家庭，从小就喜欢插科打诨，当他在前辈，独立电影的导演的作品下感染投身电影时，他还是个一文不名的毛头小子，他通过转让漫画收藏等手段筹集了9000美元上了电影学院，四个月后又退学，之后的一个冬天，一个月的时间内，写出的剧本。
1994年，为了开拍，他向老板申请，借到了其工作的便利店夜间店面的使用权，然后通过信用卡和向亲朋好友的借贷，前后投资27575美元，花费21天拍摄，后期也是凯文在隔壁录影店完成的，就是这么会被许多学院派正统人士嗤之以鼻的草根电影，在当年的圣丹斯电影节和戛纳影展上却大放异彩，得奖无数，因而可以说，这是一个奇迹，一个属于所有立志成为导演的青年才俊的童话梦想~~ 回到这部影片上来，对这部电影我只能用NB来形容，采用黑白影像的风格首先就让人耳目一新（那个年代），再加上粗糙的影像处理（跟DV没啥大的区别，有时甚至能看到摄像机的存在），滑稽、荒诞以及大量不可思议的元素充斥银幕，两个小时下来，你只能说，买高，原来电影也是可以这样拍滴~~其次，充满美国人特有的冷幽默和精辟台词（不知为何会让我想起的感觉），具有典型的恶搞之后现代主义风格（现在好像流行这么说），常常会让你的脸蛋自觉不自觉的抽搐，很多笑料都是让你顿下后才能反应过来，而人家导演早就推着多米诺骨牌跑到前面去了，那种感觉就像是，你走在路上被人猛敲一棍子，过了5分钟你才反应过来是自己的脑袋被别人打了一样，呵呵，看这种片子你真的会觉得自己的智商倒退不少，不过，WHO CARE，咱就是爱看，也许就有高雅人士说这俗气，品味低级，但这种俗气其实正是我们日常生活的真实写照，闷搔的生活一样可以成为爆发的源泉~~~~ PS：导演在喧闹荒诞当中其实是充满了睿智和敏锐洞察力的，那种自我嘲讽的感觉其实每个人都能感同身受~~顺便提下，这部影片中的录像带小店员颇像我们国家十年前的那些售货阿姨们，这种题材如果能换成这样的背景，大概唤起的共鸣会有更多~~还有，我很喜欢这部片子里的那些摇滚乐，虽然叫不出名字，但是真的很NB~~~最后还要罗嗦一下，这部影片中的那只猫实在太太太酷了~~~~~ 058 在天马行空的世界里翱翔—— 片 名： Delicatessen 译 名： 黑店狂想曲 | 妙不可言 | 熟食店 导 演： ( 让-皮埃尔·热内 Jean-Pierre Jeunet ) ( 马克·卡罗 Marc Caro ) 主 演： ( Pascal Benezech) (多米尼克·皮隆 Dominique Pinon) ( Marie-Laure Dougnac) (让·克劳德·德夫斯 Jean-Claude Dreyfus) ( Karin Viard) ( Ticky Holgado) 上 映： 1991年10月06日 美国 地 区： 法国 对 白： 法语 颜 色： 彩色 声 音： Dolby 时 长： 99 min \\\/ Spain:95 类 型： 喜剧 剧情 爱情 科幻 分 级： 冰岛:14 冰岛：16 新加坡：NC-16 阿根廷：13 澳大利亚：M 智利：18 芬兰：K-16 德国：16 西班牙：13 瑞典：15 英国：15 美国：R 剧情介绍：本片的风格属于超现实的幻想喜剧，没有明确的时空背景，只知道故事中人因经济萧条，以吃人肉维生。
开肉店的屠夫拥有一栋房子，里面住了几户怪里怪气的“自已人，他们都希望吃到别人身上切下来的鲜肉，若没有新鲜“货源的话,，他们宁愿牺牲自已人也在所不惜。
前马戏班小丑路易本是他们的囊中物，不料屠夫的女儿爱上了他，并助他逃过一劫。
“黑店”这个题材总是带给人无限的创作力，而再加上“狂想曲”，创作者就能更加无拘无束，天马行空了，这部影片就是这样一部极具个人特色，同时又不讲道理，不讲逻辑的佳作，充满了法国人特有的夸张与精致的幽默，如果不是后半部份洞穴人的情节处理有些拖沓，这部电影完全可以扛起杰作这个大旗。
具体上，这部电影的典型“热内式标签”包括：A、色调。
油黄的色调与那个油迹斑斑、污浊肮脏的大环境相得印张，在视觉上首先就带给人极大的冲击力，颜色的铺张使用，联系在中那甜美得有些让人发晕的奇特景象，背后隐藏的就是一种丰富的想象力与创造力；B、人物设计。
在这个上面，首先，热内会设置一个奇特的中心人物，这个人有别于常人，绝对让人一眼难忘，而同时地，他又会创造一堆人出来，这堆不知道算配角还是龙套的人物往往都细腻准确，个性十足，比如这部电影里那个神经质的女人，设计一堆自杀机关却怎么也死不了的；C、对生活的热爱（略带神经质）。
这虽然是一部带有黑色电影印记的片子，有时也会觉得可怕，但是却始终洋溢着一种特别的积极态度，没有在黑暗的主题上过多沉迷，而是呈现出一种传统的法国诗意主义的浪漫气质，在某些程度上来讲，这是一种变形的古典主义，将艺术拖下神坛，亲近大众~~ 不过，这部电影最出彩的地方，还是在于其无处不在的律动性，最最最经典的当属屠夫做爱时的那一段流畅剪接，影片在同一时空中自由翱翔，做爱时的震动与钟摆的动荡、油漆工的来回粉刷、老太太打毛线的节奏，女子拉提琴的缓急有序相互对应，以做爱为中心，速度越来越快，每一个人也越来越疯狂，到高潮到来时，这一切集中爆发到HIGH的最高点，然后戛然而止，不带有一点拖泥带水，这一切宛如一场层次分明的交响乐演奏会，在层层推进中达到最精彩处，当一曲终了，观者却还久久沉溺于刚才的节奏无法自拔，这样的观影感受，一个字形容——爽 PS：此片还值得一提的就是影片开头字幕上的演职人员介绍表的设置，导演鬼才的使用了一个长镜头，将演职人员的名字，采用了生活中的实物展示，特别生动有趣，很适合影视专业的学生去学习。
这是后记~~~~ 059 当天才爱上天才—— 片 名： Camille Claudel 译 名： 罗丹的情人 导 演： ( Bruno Nuytten ) 主 演： ( Isabelle Adjani) (杰拉尔德·德帕迪约 Gérard Depardieu) ( Laurent Grévill) ( Alain Cuny) ( Madeleine Robinson) ( Katrine Boorman) 上 映： 1990年03月15日 美国 地 区： 法国 对 白： 法语 颜 色： 彩色 声 音： Dolby SR 时 长： France:175 min \\\/ USA:158 类 型： 传记 剧情 分 级： 西班牙：13 阿根廷：13 智利：14 芬兰：K-8 韩国：18 瑞典：11 英国：PG 美国：R 西德：12 新加坡：NC-16 澳大利亚：M 剧情介绍：卡蜜儿为一天才洋溢之美丽少女，对雕塑有无比热情，与雕塑大师罗丹年龄相差虽大，却无可就药的相恋共同创造许多不朽之艺术作品然而罗丹始终割舍不了对追随许久的情妇的情愫使一向追求完美的卡蜜儿无法忍受，终于趋于毁灭。
这是我归纳的阿佳妮的“疯子三部曲”的最后一部（另外两部依照时间排序是和《着迷》 ），如果说《阿》强调的是一个“疯”字，《着》则强调的是一个“狂”字，而在《罗丹的情人》中，“灭”就成为其精神的核心，这个灭字是在疯狂的基础上进一步毁灭而来，因而也便有了更加具有摧毁性的震撼效果~~看《罗丹的情人》，我脑子里浮现出的第一反应就是元稹在《离思五首·其四》写到的“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，沧海，即苍海，大海的意思，经历过无比深广的沧海的人，别处的水再难以吸引他\\\/她，对于卡蜜尔而言，与罗丹的相知相识相恋便让世间一切变得不再重要，与罗丹的这段轰轰烈烈的爱情于她而言，是蜜酒也是毒药，在曾经的沧海远去之后，卡蜜尔站在无水的岸边选择让记忆之海将自己吞没，直至拖向深渊。
我最难忘的是其间两个片段，第一是卡蜜尔在火车站送别同学倍感孤独时，抬头看见罗丹在远处眺望，那一刻，卡蜜尔脸上的表情脆弱到让人怜惜，当她张开双手向自己的神跑去时，那个才华横溢，个性如火的她消失了，取而代之的只是一个需要爱的天使，让人（男子）情不自禁产生对她的保护欲，也正如此，她接下来的命运才会如此让人叹息~~第二个镜头，就是她崩溃的标志性场面，在罗丹家下面丢石头的场面，阿佳妮用层次感极强的歇斯底里的演出将这一幕悲剧推向了高潮，当卡蜜尔一边扔石头一边高喊罗丹名字的时候，那个懦弱的男子只是将他贴在阴影中，一言不发，而窗外的卡蜜尔则越来越疯狂，最后抱头仰天长啸罗丹的名字，可以这么说，她那一声长吼之后，我的心被这个女人彻底撕裂，以至于对她最后画展的怪异举动和结尾终老疯人院的凄凉变得麻木，我的神经乃至灵魂在这个时候确实有了脱壳的感觉~~ 这是一部拍摄了五年的电影，但从很大程度上来说，这是为阿佳妮拍了五年的电影，没有阿佳妮就不会有《罗丹的情人》，卡蜜尔的故事也不会如此打动人心。
阿佳妮在这部影片中奉献出迄今为止最出色的演技，她将卡蜜尔从少女演到中年，中间层次感极强，将一个执着于爱情和艺术、纤弱与坚强性格并存的天才女子的一生娓娓道来，塑造出她为爱而生、又为爱而灭的感人形象，特别是与罗丹分手后两人的爱欲交缠、及至由爱生恨、由恨导致毁灭的铺陈描写，相当细腻。
在这部影片中，已经不能用演员这个词语来形容她，她成了卡蜜尔，她就是一个为爱而生的艺术女神，最难忘片中罗丹为她做脸部雕塑，在弱黄的光线中摩挲她的脸庞的情景，卡蜜尔清纯的眼神中透着深深的忧郁与坚定，那一刻艺术与性（朦胧的）达到完美的统一，成为一种永恒，也是在这一刻，阿佳妮成为所有男人心目中最完美的情人~~~~所有看过这部影片的人都会毫无救药的爱上卡蜜尔.克劳黛，而她却爱上一个本不该她爱的男人，在她为他幻灭的时候，所有爱她的人的心也碎了~~~ PS1：本片虽然故事让人惊心动魄，但可贵的是，导演没有跟着疯狂，也不用任何新潮视听手法来吓人一跳，故事讲得冷静、稳重、清晰，风格深沉而典雅。
另外，片中在细节上颇为用心，片头卡蜜尔出场的第一个镜头其实已经预告了她的最终命运，阴沉的天空、不可思议的举动、与泥土的亲近，给整部电影定下了基调。
黑色，沉重压抑的黑色，喻指着卡米尔生命中所不能承受但又背负了一辈子的重。
影片采用了低调摄影，大部分戏都发生在晚上，即使是白天，也多处于昏暗中，连主人公的服装也以黑色为主。
于是银幕前的我们，也被这无边无际、没有终结的黑色所吞没，融入了女主角那凄惨痛苦的生命中。
当卡米尔吃力地抱着一箱沉重的泥土从矿区匆匆走过时，她得忍受着矿工们如同看怪物般的眼神。
显然这个场景具有暗示意味：卡蜜尔，——一个女人，侵入了矿区——一片男人的天地，她是“不正常”的。
这就是她在这个世界上的定位：在众人，或许可以说是在男权社会的“众人” 眼中，她就是一个“怪物”。
PS2：伊莎贝尔·阿佳妮偏爱饰演那种个性复杂混乱的角色，据说和她动荡不幸的童年有关。
为了把卡蜜尔·克劳黛的故事搬上银幕，阿佳妮亲自说服了克劳黛的后代，使他们相信片中绝没有中伤女主角和她的哥哥——法国名作家保罗·克劳黛之处；而她自己，据说“在拍摄过程中，几乎濒临疯狂的边缘”。
影片为她赢来了第三座恺撒最佳女主角奖杯（她目前一共4次获得恺撒最佳女主角奖）和一个不错的情人（不是罗丹的情人而是阿佳妮的情人）——影片的导演布鲁诺·努伊顿，两人生有一子。
060 最好的和最坏的——《不可撤销》 片 名： Irréversible 译 名： 不可逆转 | 不可撤消 | 无可挽回 导 演： ( 加斯帕·诺 Gaspar Noé ) 主 演： (莫妮卡·贝鲁奇 Monica Bellucci) (文森特·卡赛尔 Vincent Cassel) ( Albert Dupontel) ( Jo Prestia) ( Philippe Nahon) ( Stéphane Drouot) 上 映： 2003年01月24日 美国 更多地区 地 区： 法国 对 白： 法语 西班牙语 意大利语 英语 颜 色： 彩色 声 音： 数字化影院系统(DTS) 杜比数码环绕声(Dolby Digital) 时 长： 97 min \\\/ Canada:99 类 型： 犯罪 剧情 惊怵 分 级： 秘鲁：18 阿根廷：18 葡萄牙：M\\\/18 巴西：18 冰岛：16 澳大利亚：R 奥地利：18 丹麦：15 芬兰：K-18 法国：-16 德国：18 香港：III 爱尔兰：18 意大利：VM18 日本：R-18 荷兰：16 新西兰：(禁映) 新西兰：R18 挪威：18 新加坡：R(A) 新加坡:R21 韩国：18 西班牙：18 英国：18 剧情介绍（很简单）一个在毒品中迷幻的男人，为了报复妻子被强暴，展开了一系列的复仇…… 首先可以确认的一点是，这样的一部电影，它决不是拍给普通观众而看的，它既不是为了娱乐，也不是为了说教，它纯粹就是导演Gaspar Noé拍给自己的试验电影，而这种有些随心所欲的创作风格，在呈现真实直观略带创新的风貌同时，也会显得尺度把握上的过度与失控。
影片宣称，时间改变一切，时间的轮回交织着不可躲避的命运，一切似乎早已注定，不可逆转，除去这层隐形的外衣，这部片子真正的主题还是性与暴力，这两点在片中被发挥到了极致。
片子开头，在“直肠”酒吧中，疯狂的马高斯与怀疑是强奸自己女人的男子厮打在一起，最终不敌并被扭断手臂，当他即将被对方XX的时候，他的朋友，一向冷静的皮埃尔却突然冲出来用灭火器将那名陌生男子击倒，然后一下两下。
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二十三下，那名男子的头颅就在灭火钢瓶的重击下一点点变形，这种残暴，这种震撼性，绝非《杀死比尔》里那种喷红墨水可比，不过这还不算完，在这瞠目结舌一幕过后，镜头一转，我们才发现真正的凶手原来就在一边津津有味观看着，简言之，他们杀错人了，而这种绝妙的讽刺无疑让这种残酷更加冷血，但我对导演把这二十三下原封不动呈现的拍摄手法持有意见，有点为了暴力而暴力的感觉~~~不过刚才那些跟后面的地下走廊鸡奸戏比的时候还要差了很多，我看大家提到的都是9分钟的施暴戏，但我看到的，从开头到结尾，一个镜头（如果没看错）应该是15分钟，那么长的时间就是为了让你看一场惨烈无比的鸡奸殴打全过程，受害者当时还怀有身孕，这种暴力突然而且令人发指，虽说每个人心中都或多或少有暴力因子，当看到这一幕的时候，只要是正常人，就不会不感到怒发冲冠的感觉，对事件本身也对导演（你叫贝鲁奇穿那么性感去走地下通道本身就是诱发犯罪，从这个角度上来说，导演扮演的是上帝之手的角色）。
不过对于这一切没来由的暴力，导演在开头借着一个肥琐的老头口中做出辩解，“没有所谓坏的行为，只有行为本身。
”而对这句话的理解，套用奥斯卡.王尔德的一句话，“并不存在道德或不道德的书，只有写得好或写得差的书”或许更容易让人接受一些（只是相对而言）。
不过，这依旧还是一部充满张力的电影，而特立独行成了它最佳代名词。
生命对于每个人而言都是不可逆转，不可抗拒的，也正因为如此，暴力对于生命的摧残才会显得如此触目惊心，不管你喜不喜欢这样一部影片，一旦看过，记忆便不可撤销~~~~ PS：片中强暴戏过后，那个男人翻身时显现出来的生殖器描写（不是很明显）是电脑PS上去的~~~~~ 额额额，木看过，不过 = =总有可以帮助你的地方吧..........
最经典的电影
奥黛丽赫本的《罗马假日》周星驰的《大话西游》
太阳泪的影评
我在网上给你找了两个影评，不知道合不合你胃口
一、 个人觉得确实是部不错的影片能给人“黑鹰计划那样质感的画面，刺激的遭遇战，绿油油的丛林。
从画面上看就是绿油油地。
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客观的来说，这部片子可以说和“黑鹰计划是一个档次的，但是在整个剧情上没有“黑鹰计划给人的惊讶，整个城市疯狂的攻击美军，而且是让大家清楚的从画面上看到，如潮水般的人群，高举着枪械，火箭发射器，远看还以为是树林。
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在本片中，反应敌军的300多人的画面，是有40～50人的画面组成，反应敌军人数上优势的另两个画面，一个是从卡车上跳下，一个是死完一拨后，由指挥官示意下一拨士兵冲上前，而且场面都不大，最大的一个场面也就是当救援的战斗机向敌军开火的时候，那散落的几十个人，没有黑鹰计划那种草木皆兵、绝望和压抑的感觉。
本片剧情最感人的地方是受人围剿时，在力量悬殊战士们眼睁睁的看着自己的战友在身边一个又一个的阵亡，仍不屈不饶的战斗去保护村民。
这次任务已经不紧紧是执行上级下达的命令，更是对以前赎罪。
同时也表现出了非洲当地居民的对于战争的厌恶及对于杀戮的无奈。
二、与美国精神无关――《太阳泪》 关于美氏人道主义精神的影片我们看得已经太多了，所以对此片中过多的那种人性渲染已经见怪不怪了，唯一可以说的是，美国人的人道精神比中国式的人道精神显得更加可信，这也是我一直以来观影的经验。
那些细节总是似曾相识，但每一次还是能给观众点热血沸腾的东西，这不能不说美国人玩起这个来的确厉害。
其实，这种东西是相辅相成的，影片的故事摆在那里，几个美国大兵也不用特意地唱高调，煽情的点自然而然就会流露出来的。
这让我想起几年前曾接触过的一部影片，就是轲受良的最后遗作《生死速递》。
讲得是送骨髓的事情，片中用七十分钟铺垫煽情，用二十分钟送骨髓，这是一个多么严重的剧本错误啊。
如果用二十分钟做铺垫，用七十分钟送骨髓的话，即便不特意煽情，那份情也会自然而然地影响到观众的。
所以，不用说人家美国人煽情，人家的煽情是与剧情细节紧密结合在一起的，为煽情而特写一场戏，这也就中国编剧中国导演总是这么干，很不成熟的表现。
说了这么多，回到《太阳泪》。
不可否认，俺是冲着世界最性感女人莫尼卡贝鲁奇去的，当然这部片中的剧情不允许她有展示肉体的机会，虽然有些失望，但也感谢导演没有因为这个性感女神而破坏了影片整体的紧张感。
紧张是最自然的煽情手段之一，大凡是紧张的影片，主人公一个表情一句台词都能起到煽情的效果，美国的灾难片对此有充分的演绎。
到了此片中，一帮美国大兵要护送一群难民逃离，后面的追兵越来越近，这种紧张感是显而易见的。
造成紧张最好手段是让观众知道这紧张从何而来。
希区柯克将炸弹放在正在吃早餐的男女主人公餐桌下面，观众看得见，剧中人不知道，于是这种悬念就造成了紧张。
即危险随时可能发生。
放到本剧中，危险得到了充分地体显，叛军的残忍是无以伦比的，导演在这方面下足了功夫。
片头是军变，先给大家一个血的印象。
然后是那个医院，看着那些伤员，所有人都知道残酷了。
第三个是教堂的杀戮，对牧师一刀挥了下去，本以为就此省过了，结果一个主观的俯拍的镜头将这场残杀的静态展现在观众的面前，死尸遍地，村庄毁于一旦。
第四个则是那个途遇的小村庄，一帮叛军大肆地实施着自己的暴行，看在几个美国大兵的眼中，也看在了观众的眼中。
尤其割去一位母亲的双乳，这种暴行达到了极致。
这时候，我们可以领悟到导演的手段。
这四场戏可以说是慢慢升级的，一步一步，十分地扎实，不断地刺激着观众的神经还有同情心，最后达到了高潮。
正因如此，观众对叛军如果追上逃亡者将意味着什么心中自然十分地清楚，于是这种猜想或断定造就了观影者的紧张感。
前面说了，紧张感一出来，煽情的事是很容易完成的，美国氏的人道主义也就体显出来了。
不过同时也提到一个问题就是这些美国大兵的选择，莫尼卡的善良是作为一名医生的天性，并没有太大的说服力，布鲁斯的善良是一时的，处于一种挣扎状态，所以当他要抛弃这群难民的时候是极为正常的反应。
但随着导演对叛军暴行的升级演绎，这些美国大兵的善良开始迸发，甚至都愿以死拼取这些难民的活命。
所以说，本片中最大的亮点就是那些对暴行的升级演绎，不但令观众十分地入境而且也为美国大兵们演绎他们的人道主义精神提供了理论上的基础，毕竟这种血腥的刺激对任何一个善良的人都会起到生理以及心理上的反应的。
最后说一句，种族之间的仇杀的确令人惨不忍睹，生在非洲勿宁不生的好，个人观点
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001《恐怖游轮 》Triangle这一部可谓是悬疑片中的经典佳作。
喜欢推理惊悚的万万不可错过。
除了扣人心弦的情节之外，电影在血和泪的轮回中告诉我们不要企图在重复中寻找已经失去的爱。
002《穆赫兰道》 Mulholland Dr.欢迎来到大卫林奇创造的一个漫长而奇怪的梦境。
这个梦扑朔得让每一个观众都沉溺其中。
看似松散没有头绪的事情连贯起来，就会发现另一个真相，另一个世界。
003《幻影凶间 1408 》根据著名作家史蒂芬·金同名小说改编。
约翰·库萨克的演技被体现的淋漓尽致。
其实洪水冰天不恐怖，最恐怖的事情莫过于：他用尽办法也无法离开。
004《生死停留 》Stay一部超出想象的心理惊悚电影。
且看演员阵容，伊万·麦克格雷格瑞恩·高斯林，娜奥米沃茨，就足以吸引眼球。
看到结尾之处不得不惊叹编剧和导演的创意。
005《小岛惊魂 》The Others玩弄血腥镜头、故弄玄虚的配乐、一惊一乍的恐怖片早已过时，看过之后会越来越害怕的恐怖电影才是上乘佳作。
这样的一部电影，你不看两边都不行。
006《致命ID》 Identity这是一个一个典型而又引人入胜的悬疑故事。
是一个由类似于密室型+连环杀人案+精神分裂症等元素组成的悬疑片，凶手就在事情的发展过程中水落石出。
007《致命魔术》 The Prestige这是一部超强阵容的兼具悬疑和科幻的电影，克里斯蒂安·贝尔 ，休·杰克曼， 斯嘉丽·约翰逊 ，丽贝卡·豪尔出色地演绎了中世纪两个魔术师之间的巅峰对决。
层层的反转结局让人欲罢不能。
008《记忆碎片》和上一部一样是导演克里斯托弗·诺兰的力作，当记忆支离破碎后，你该怎样面对生活
电影告诉我们，最重要的是要有一个好的记忆力，再加上不俗的逻辑推理能力，才能像拼图一样找到那唯一的真相。
009《非常公寓》 L'appartement现实与现实，现实与记忆，与幻觉的纵横交错里，爱也在闪现着变换着各种面目，找到时已经形同陌路。
观影过程有如你不断在按着F5。
如果你看懂了，结尾处或许你会流泪。
010《寂静岭》 Silent Hill多维空间之间的交错和穿梭，加以浓重的宗教色彩，给整个电影增加了一层神秘感，正如笼罩在着寂静岭中的浓浓大雾，让人看不清道路看不清事实。
每个人心中都有一个深渊。
011《非常嫌疑犯》 The Usual Suspects凯文史派西无可挑剔的演技。
“总有一帮人看片子就是猜凶手。
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猜对了就觉得自己成了先知。
” “悬疑片的悬疑不是在于凶手是谁。
凶手就那么几个人。
猜来猜去还能猜不中么。
关键是悬疑片的逻辑和推理。
012《禁闭岛》 Shutter Island莱昂纳多·迪卡普里奥主演的这一部绝不仅仅是悬疑片的影片有太多的可圈可点。
侦探型+精神病型的剧情给人一种正在走迷宫的感觉，可是走来走去，走不出去的就是这一片海中的神秘岛屿，其实真正走不出去的是心里那用放不下的执念。
013《眼前的生活》 The Life Before Her Eyes这部由乌玛·瑟曼主演的有关幻象的电影，记忆中的 想象中的 现实发生的到底哪一个才是我们眼前的生活
当整个生命犹如海市辰楼般坍塌的时候，你还相信你所过的生活是真实存在的么
014《香草的天空》 Vanilla Sky由汤姆克鲁斯，卡梅隆迪亚兹，佩洛尼普克鲁兹主演的叙事结构为“梦的套层”的电影，有科幻的成分但是更引人的是其中浪漫的爱情，在爱与恨的边缘，在意识与混沌的边缘，男主完成了自我觉醒和救赎之旅。
015《搏击俱乐部》 Fight Club备受广大影迷们喜欢的神作。
不仅仅只是因为强大的爱德华诺顿和布拉德皮特的粉丝阵容，情节也十分引人入胜，出人意料之外。
精湛的演技足以掩盖多重人格题材的略显老套。
花痴们不可错过的悬念片。
016《不要回头》 Ne te retourne pas光是看着莫妮卡·贝鲁奇，苏菲·玛索这两大主演的名字，心里也会想着不管怎样都要看一看。
主人公通过种种幻像找回了残缺的记忆（心理创伤）及逝去姐妹的灵魂。
人不一定真正醒着，可能只是在一个梦到另一个梦的路上。
017《雾气蒙蒙》The I Inside要看拍摄这一类片子的年份，就会惊异地发现，这一部片子竟然是《蝴蝶效应》和《生死停留》的前辈，只是生不逢时没有后两者出名罢了。
所以更加佩服导演和编剧的创意和新奇的想象力。
记忆的断层要怎么补上
循环的又是怎样一个故事
我们所能看到的只是主人公如笼中疲于奔波的仓鼠一般无法逃离这生死轮回。
018《死路》 Dead End算是《小岛惊魂》的公路版，小成本的恐怖片佳作。
氛围营造极佳，最后的反转更给人留下一种淡淡的忧伤，人对生的向往在片中反映的入木三分。
在极低成本电影中算是构思精巧也比较符合逻辑的了，而且也没有令人讨厌的大团圆结。
019《灵幻夹克》 The Jacket《生死停留》的夹克版。
时空的转换，现在与未来的穿梭，都在杰克（亚德里安·布洛迪 Adrien Brody 饰）身上神奇的发生着。
和前几部比起来，这一部明显带着凝结在情节里的文艺感和忧郁感。
凯拉纳特利的出演也使得片子有一种浪漫主义的色彩。
020《尘雾家园》 House of Sand and Fog这是一个看到最后绝望到骨子里的电影。
有时候毁灭了我们的生活的，并非仇恨，而是我们抱有的希望。
这是电影介绍中提到的主旨，让人迷惑，天使与恶魔，到底我们看见了什么
喜欢《美国往事》里的詹妮弗康纳利的影迷们不要错过。
021《时时刻刻》 The Hours妮可·基德曼，朱丽安·摩尔，梅丽尔·斯特里普联手演绎的这部又文艺又充满悬念的剧情片。
跨越时空的三个女人，因为一个名字被联系起来，不同的时空里，她们的内心深处，关于死亡的挣扎与抗争，没有停息，时时刻刻。
022《蝴蝶效应》 The Butterfly Effect口碑和知名度都非常好的一部电影。
主人公幻想着用现在的意识潜入童年的身体，去弥补种种过失给人们带来的伤害，然而他一次次的跨越时空的更改，只能越来越招致现实世界的不可救药。
一切就像蝴蝶效应般，牵一发而动全身。
023《盗梦空间》 Inception又是一部诺兰的经典之作。
且不说诱人的演员阵容，就情节而言这是一部复杂精致并绝对精彩好看的电影，他就像一场梦境一样让你匪夷所思却又流连忘返。
“既然做梦，就做大点” 这句太深得人心了。
——2010年最天才的电影。
024《罗拉快跑》 Lola rennt考验罗拉爱情的时候到了，为了在20分钟内筹到10万马克，救出曼尼，她狂奔在向银行家父亲求助的路上。
任何一天任何一秒你做了一个决定有可能改变你的人生。
罗拉一头火红的头发成了荧幕上永恒的经典。
025《神秘群岛》 Half Light英吉利海峡上空射进来的稀薄阳光美丽的场景，参杂了悲凉和悬疑。
整部片子像是做了一次比较深入的心灵探寻。
这是一部太过于美丽的恐怖片，风韵犹存的黛米摩尔本身就是很美丽的看点。
超自然的力量真的存在吗
还是原本就是一个精心策划的骗局呢
026《预言》 Premonition几乎每一部悬疑片都必须要找一个魅力十足的女演员来和情节一起带动整个故事的发展。
这一部则是SB姐桑德拉布洛克。
她每天醒来都会发现自己似乎在不同的时空中来回穿梭：星期四，星期一，星期六，星期二…… 因果也许是不能够改变的，现在所经历的必定是从前带来的结果，但是也同样是以后命运的原因。
027《夺命手术》 Awake围绕在富家公子身边的各种阴谋诡计实在是数不胜数，精巧奇谋的各种计俩也屡见不鲜。
可是这次导演的另辟蹊径却证明了，故事是否精彩，三分看故事本身，七分却看讲故事的人。
当儿子能意识到母亲的爱，那么便是一种成熟，一种觉醒。
电影以“麻醉醒觉”为线索讲述了一个关于阴谋与爱情的故事。
028《火柴人》 Matchstick Men喜欢尼古拉斯·凯奇的观众们错过这样一部电影简直就是犯罪。
没有人能够一辈子不被骗，而我们总是容易被自己最相信的人欺骗。
很多电影所谓的意外结局都是套路中的“涮你一把”，但这部真的很意外。
029《美国精神病人》 American Psycho编剧赞，杀人情节似真似幻。
030 双面情人 《Sliding Doors》清新流畅，冷峻简约，爱情轻喜剧型的英伦小品风格。
和《罗拉快跑一样》旨在讨论人生能否重来以及决策的选择影响人生的问题。
导演采取的叙述方式是循环式，头尾相接，时间没有前进，永远在这个旋涡中转个不停，是普通的爱情片变得精彩而耐人寻味。
031《质数的孤独》 La solitudine dei numeri primi而当他们的生活有了交叉，他们感觉到非常亲近，好像有什么东西链接着他们，或者说，让他们无法被分开。
他们的人生就在这纠缠之中已经被冥冥注定。
命运决定性格，然后性格再次决定命运。
032《孤堡惊情》 El orfanato西班牙电影，去年西班牙本土电影冠军~~故事情节，人物表演，气氛烘托，主题思想都堪称一流。
那种恐怖的感觉有点像经典游戏《寂静岭》，恐怖的源头来自可怜的弱势群体的悲伤与绝望，这是一部歌颂亲情的电影，如果你泪点低，说不准还会看得眼睛湿润了。
033《绿茶》你也许会寻思姜文和赵薇还演过这么一部电影小众的也许你之前都没有听说过。
很多人都说它“扑朔迷离”，我想这主要是因为，情节中充满了随心所欲的编织和它的双线叙事方式和极具特色的摄影剪辑风格以及开放式的结局。
经典的一句台词就是：“知道么，眼前有道彩虹，用不着出去经风雨。
”034《双重时间》 The Double Hour能让看不懂的人睡着，能让看懂的人心凉。
你以为这是个爱情片，但随后就开始朝向未知方向发展。
意大利电影这两年又要抬头，涌现出一批很有特点的作品，镜头又棒，故事讲得也吸引人。
很漂亮的女主角。
反转，反转，再反转，一部很拽很另类的导演处女作。
据说这是2014年被严重低估的11部电影，真的都看懂了吗
据说这是2014年被严重低估的11部电影，你都看过吗
1.性本恶豆瓣评分：6.7是促使我写下这篇日记的第一原由，这片充满负面的争议和压倒性的差评其实也在情理之中，神秘高逼格大师品钦的文学作品本就是根难啃的硬骨头，一大捆麻花一样交错零碎的剧情（在其作品中已算比较容易理解的了）想要高水品的搬上荧幕，加上在那样一个特别和典型的社会背景下，对于很多导演来说这题材就像个烫手的山芋不敢轻易尝试，可想而知PTA也是冒了很大的风险，但凡是看过原著再看这片的应该都能感受到PTA对于品钦的尊重和神还原，可以说极尽完美的形象到位重现了书中关于那段迷幻醉人的嬉皮士年代的描写。
看这部电影之前我并没有看过小说，虽然剧情耗费了一些脑细胞，却丝毫没有疲乏无聊之意，反倒总觉得有股勾人的瘾驱使着猎奇心理身临其境的沉溺到当年的氛围和感觉中，非常美妙，跟着多克的脚步一步步沦陷沉迷。
PTA的电影总有种非常强大的魅力，无论是技术层面或内容方面抑或演员发挥，就像所有高配置的元素全都交织在一起，很好看。
作为米国响当当的独立导演年纪轻轻才华卓越还颜值爆表，PTA始终在保持自我一定风格和水准的同时，一直都在不停地尝试和改变，这是最令人钦佩的，虽然在非主流的道路上越走越远，不过也对PTA能制造的惊喜度反倒多了一份更大的期许。
看到6.7这操蛋的分数，只剩“呵呵”了。
2.锡尔斯玛利亚豆瓣评分：7.6拿下奥斯卡四项大奖的观影人数过6万，评分8分左右，有奥斯卡这块金字招牌的鼎力相助，一部电影完全可以做到“飞上枝头变凤凰”，关注度飙升，很多人也许会纳闷干嘛扯到这片身上，并非无缘无故，而是和的主题有点异曲同工之妙，前者以绝妙的台词混淆，后者以别具一格的运镜手法，都以电影镶嵌戏剧的形式探讨了演员的职业状态和日常生活，角色和“我”之间的界限被神奇的打破融合，比起富有拉美文学奇幻色彩以超现实主义手法夺人眼球的，我比较偏爱，其更贴合真实的生活，也更意味深长。
看到不少人说这片枯燥乏味，充斥着琐碎的对话，表面上看就是挺日常的生活，不过一旦仔细品味起来就会发现其中细腻巧妙的交织着三个拥有不同身份和心病的女人戏中戏外的状态和关系，他们相互影响、对照和联系，过往的逝去，烦恼的现实，重新展望的未来，高大上的戏剧给予的精神价值，爆米花电影给予的浮华名气，其中两人毫不掩饰讽刺意图的嘲笑对话，尖锐而有趣，对台本的情节中利用双重台词的混合交错形成虚实融合很棒，最后的结局似乎预示着人生辞旧迎新的另一篇章即将精彩上演。
片中三人单个拎出来看也很本真的贴合个人形象，看到很多人都说KS依旧没法摆脱零表情的扑克脸，我倒是觉得挺眼前一亮的，从好莱坞虚无浮躁的聚光灯下退出来参演这部电影无疑是非常明智的选择，KS早期主演的几部文艺小清醒电影还挺不错的；比诺什精彩依旧，她的参演本身就是种品质的保证，无需多言；CM演得也很到位，微妙的是将她们片中的角色和现实中的她们紧密的联系起来，感觉完全可以没啥偏差的画上等号，毫无违和感。
另外瑞士的壮观景色太养眼。
3.狐狸猎手豆瓣评分：7.3PTA和米勒可以说是最被看好有大师相的美国导演，也是一对很有自我理念和互相赏识的好基友，记得2012年PTA在水城凭借神作成功擒下银狮，胖子和凤凰也同时拿下影帝，却被奥斯卡那帮顽固迂腐的老头完全漠视掉，今年米勒的也有同样的遭遇，在戛纳赢得最佳导演，到了奥斯卡结果和PTA一起陪跑（错失最佳改编剧本简直太瞎眼），当然一部电影优劣并不能以奥斯卡得奖是否来作为唯一的评判标准，不过还是有点为此打抱不平，这7.3分也实在是接受无能。
一开始觉得就是一部关于散发着男性荷尔蒙几个身强力壮的大力士在教练的调教下摔出辉煌历史的正能量故事，还是偏传记类的电影，有点索然无味的即视感，直到看完才恍然大悟没能尽早看到这样一部好片而后悔的要死，不过分显山露水异常冷峻隐忍的叙事手法，看似不过是还原了个真实的摔跤故事，实际暗涌暧昧可怖的气息和强大的精神诉求，以及夹裹着厚重而深刻的人性意图，被无限扩张扭曲的欲望构建出了一个披着金色外衣实际不堪一击的“黑色美梦”，卡瑞尔演得真棒，兄弟俩也很到位，透过这片无疑又再一次证明了米勒正以神速的步伐迈入大师的殿堂，4.冬眠豆瓣评分8.13个多小时，被不少人视为吓破胆的片长，虽然让人望而生畏，也会产生欧洲文艺片一贯给人留有的沉闷枯燥的刻板印象，在锡兰以往作品风格的基础上颠覆性尝试的再添一把火，充斥着大量密集的对话（有通俗直白的交流，也有深刻的意见探讨），无疑要更费精力和脑细胞，会下意识的觉得巨难啃和超催眠，不过一旦沉下心来走入锡兰精心刻画的那个包含了社会、家庭和个人问题的影像世界，就会觉得异常的美妙，看似裹着一件单薄乏味的外衣，实际有着坚实厚重的精彩内核。
锡兰仅通过人物生活化实际做无用功的交流过程，体现几方之间伤痕累累摇摇欲坠的关系，看似平淡日常，实际充满着强大的张力和波动，以及由于各种原因产生的隔阂，加上寥寥几笔客观带过却很显眼的宗教质疑，交流无用的着重刻画，一时很容易让人联想到主旨上有过异曲同工之妙的伯格曼。
看完最后的独白一直在耳边回响，锡兰就像用精致的手术刀悄然的切开了社会的一道伤口，展现了站在各自立场上的人们生活的现状和难以扭转危机的关系，异常的沉重和揪心，充满了忧伤而悲悯的诗意。
锡兰也终于凭借这部更为饱满的精心大作在戛纳一举登顶，为之前一直冠以的“无冕大师”证了明。
我看的这版字幕不太好，感觉有很多不靠谱的地方，这种有大量对话的片子，字幕太需要良心了，错漏百出必会造成不少同学的负面观感，一部电影若是毁于字幕就真心冤了（不过还是非常感谢那些努力为大伙服务的同学们，要是木有你们的翻译，真心就看毛线了）。
评分徘徊在8分左右，有点偏低了。
5.修女伊达豆瓣评分：7.7看到不少评论都说这片的剧情太过单薄寡淡，完全靠别出心裁的摄影撑起了全片，很自然的我们常常将叙事作为电影的至高标准，甚至将电影喻为动态文学，文本的重要性也就可想而知了，但有时候剧情并不能作为衡量一部电影优劣程度的唯一标准，甚至有心淡化的意图能获得某种更微妙的感官体验，不需要作过多的阐释，就像一幅牛逼的简笔画，刻意的着色反倒是画蛇添足失去了意境，看似寥寥几笔实际有着更加值得玩味的思想和主旨。
摄影美呆，无论是比例划分还是精心构图都已做到了完美的极致（一种强迫症般的规整感和人物所处的特别位置，透着精致的简易和冷净），就像是由无数顶尖经典的黑白照片组合而成的动态影像，每一帧画面做起壁纸来真是绝了（和影片的情境达到神融合）。
虽然没有花费过多的笔墨在剧情上，让故事看着少了一个立体饱满的支架，显得松散空乏，然而正是因为这份被不少人口诛笔伐的“空”，从浅入深的表达了残酷战争遗留的伤痛，以及对神圣不可侵犯富有救赎意义脆弱信仰的探讨和质疑，看似轻描淡写，实际内敛流露，从脱俗到入俗再到脱俗的过程很有意味，看完久久回味。
可以仔细体会下艾达和姨妈状态间的对立和对比，是非常鲜明而微妙的，信仰是否值得依靠虔诚
艾达的选择，似乎印证了信仰虚无本质的同时，也体现了其在生活中不可或缺的位置，它的存在是坚固而不变的，抵御着生活的无常和残忍，特别是承受了很大的精神打击和伤痛后，信仰即成了抚慰人心的最佳法宝。
6.游客豆瓣评分：7.5去年一部闹翻了天，其中的婚姻价值观弄得人心惶惶，不少人还因此夸张的患上了婚姻恐惧症，在原著的基础上芬奇利用自己的拿手绝活上演了一段惊心动魄带感意外的“复仇之旅”，它可以代表和反应生活，却不完全就是生活，在中心主旨有点类似的就更加贴近现实，生活即是如此的即视感，人性的真相，婚姻的危机，关系的处理，在看似非常日常简易的镜头语言里进行了有力深刻的探讨，抛出了道德的困惑，就像看似很稀松平常笼罩在头顶的一片乌云，却有着让人深陷愁思的强大力量。
激昂尖锐的古典乐太魔性了，强烈暗示着关系的变化和情绪的起伏，别具一格，很受感染，以小见大透过十分简约不失细致的手法和构思深刻探讨了因人性的劣根性导致的婚姻道德危机，过程仅以滑雪度假的天数和不多的场景为界，人物刻画得饱满而自然，疙瘩步步升级，负面情绪层层递进，直至全面宣泄，前后联系与对比，带有浓厚的讽刺意味，现实得看完很容易对生活投入一丝警觉性的联想和假设。
7.奇迹豆瓣评分：7.0又一部评分让人大跌眼镜的片子，或许是因为吃惯了大鱼大肉，再来盘清粥小菜也就变得不怎么能适应，寡淡如水睡意来袭，既没技术又没深意，看到这些评价时无奈的耸了耸肩。
对我个人而言，已经很久没有看过如此朴实无华的电影了，反倒有种如获至宝的感觉，这些年受到国产片的强烈熏陶，在愈发难以生存的主流环境中，这类电影也就变得更加的弥足珍贵，毫无过多的修饰雕琢，原汁原味的诚恳真挚展现，贴近生活却又带了点值得玩味的超现实主义色彩，别有一番风味，在这个浮躁虚华的年代下，很多人似乎越来越缺乏耐心去观赏这样一部本真的电影了。
在以商业片和烂片为主打的当下，能看到这么一部质朴的电影实在太难得了，严父慈母带着孩子们以养蜂为生的清贫生活，小姑娘们超级惹人爱（太纯真了），用手捧起地上的蜂蜜和表演的神奇小节目非常动人，虽在现代文化和外来因素的影响下，引起了波澜，辞旧迎新融入新时代或将成为必然结果，但家人间的温情（最后躺在一起的画面心都化了）、自然给予他们的技能和价值观将会永远留存。
（海报好赞，女神贝鲁奇还是挺亮眼的，不过小姑娘更有魅力
）8.宿敌豆瓣评分：7.0没想到一段时间不见评分都快跌破7.0了，吉伦哈尔有着很不错的选片眼光，近些年佳作不断，揭露现代媒体行业的腹黑片更是力证了他的敬业和演技。
我个人挺喜欢的，去年的时候我就重点推荐过这部电影，也写了点关于这片的观后感，大伙对这片的评价可谓是褒贬不一两极分化严重，其实也正常，喜欢的会觉得在有限的时间和空间内惊心动魄抽丝剥茧紧凑抓心的玩了一场爽翻的益智游戏，讨厌的就觉得不过是出趟轨而已，故弄玄虚搞出这么大阵势真心太作。
琢磨下会发现在一步一个脚印扣人心弦的剧情走向中玩得挺嗨，整体干脆利落点到即止，毫不拖泥带水值得细品，线索细节耐人推敲，老妈的话一语破的揭开迷雾，欲望引发的疯狂臆想，最大的敌人即是自己，又见蜘蛛象征性特质（真是惊悚悬疑题材的最佳吉祥物），在乱中有序中精心编织了一张错综复杂无法自拔的情欲大网，将精神层面剖于现实，Villeneuve的实力不容小觑，未来作品值得期待
另外Villeneuve愣是把枫叶王国搞成了沙尘弥漫的中东风味，灰常牛逼
演员亮眼，一帅锅配两金发美女，吉伦哈尔再次奉上了一场到位的表演（期待今年的大爆发）。
9.沼泽地豆瓣评分：7.5给朋友推荐这片时真有点郁闷，普遍反响不佳，得到的回应是“大闷片”三个字，氛围沉闷情感压抑看得人昏昏欲睡，没有像好莱坞一般犯罪悬疑片那般惊心动魄充满跌宕起伏的戏剧性，就像啃个硬馒头，费了九牛二虎之力才勉强啃完，虽然知道口味不同各有所好，但还是有点小挫败感，不过也表示理解。
就在不少人把这片拿来和马修的、宋胖的《杀人回忆》紧密联系在一起做比较时，反倒让我想起了锡兰的《安纳托利亚往事》，都是欲透过一桩案件来重点反映社会现实不堪的种种，虽然《沼泽地》不及这部有力道、深入和丰满，但都说明了一个道理，在异常复杂、阴暗、险恶的社会中真相并非是唯一而绝对的。
我给出的短评是，真好看
一流的“侦探片”（现在还真有不少电影可以被归类划分到这一新颖的类别里），构图、运镜、摄影、配乐、细节都非常的讲究和细致（可以说是这片最耐人寻味精心构思的地方），悬疑紧张的氛围引人入胜，案件构思缜密，抽丝剥茧层层递进拨开迷雾，放入特殊的时代背景，引入对于社会和人性的思考，演员非常棒，耐人寻味寓意深刻不流俗的结局很不错，看完一部佳作才有的快感被这片满足了。
（不过。
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看的人数也才刚破千╮(╯▽╰)╭）10.再见语言豆瓣评分：6.7之前在盘点怪片时就写过关于这片的感想，文学、政治、战争、爱情、哲学，戈达尔偏爱的元素均有涉及，作为人类社会基本联系的语言在被电子产品主导眼见并不为实的现实中苍白无力的作用，几次刻意强制中断的配乐，倒置、倾斜、特写、局部的独特视角，明艳、模糊、混乱、卡壳，眼花缭乱的画面，无不散发着晦涩、深奥、先锋的意味，同时夹着一股朦胧的诗意感，够迷人，狗的喧宾夺主很赞，对于百无禁忌思想超前高端范的戈达尔，只有膜拜的份了，拉屎放屁的两段顽童本色尽显。
这部的逼格可能要远远甩开其它片子，心照不宣戈达尔已经上升到了另一境界，虽然看完可能会摸不着头脑云里雾里，但一点也不妨碍对其敬意的滋生，作为新浪潮时期的重要旗帜，现今仅剩的几根独苗之一，还能保持强劲的创作力，有着另辟蹊径的冒险精神，永远走在先锋而充满哲思的探索道路上，是值得让人永远保持钦佩和敬仰的大师。
希望上帝能手下留情，让我们有幸看到疙瘩更多的作品。
做好弄一副3D眼镜重温的准备（据说非常的神奇和震撼，这超时代的新奇玩法也只能出自疙瘩尔之手了）。
这评分再次印证了疙瘩尔超时代的前瞻性和牛逼的创作才能，已经难以被当下的普罗大众们所接受，就像当年同样不被认同备受质疑以维特根斯坦为首的一票逼格爆表的哲学家们一样，或许在将来的某一天，奋力的跟上其天才般的快速脚步时，疙瘩尔的意图和价值或许才能被深刻放大和理解，不过这6.7的分数还是觉得太特么坑爹了。
11.苦路十四站豆瓣评分：7.9看着女主荒唐傻瓜又悲哀充满善意的“献身精神”和对于信仰愚昧极端的认知与理解，一步步沦陷到彻底洗脑般的深信不疑，在母亲的威逼诱导强制性的苛刻要求下的严格律己，凡事有违教规，或被定义为违反天主教义的事情统统杜绝，不可去新教唱诗班，因为他们唱的灵魂乐为撒旦之音，不可以有逾越年龄标准的欲望等等，看着玛利亚痛苦不堪却又执迷不悟的样子超级烦心和难受（恨不得小马哥能冲进屏幕使出浑身力气把她给摇醒了），可怜可笑又可悲。
这片的一大特点在于导演透过简洁有力的镜头语言和别具一格的宗教象征意义上的叙事形式，全片被分为十四个小章节，每个章节基本以固定镜头的对话形式呈现，危机、隔阂、分歧、荒诞在看似寻常的日常中很有力道的流淌于光影中，非常的冷峻而深刻，并以耶稣的名义隐喻形象的反映出现实中玛利亚的生活，体现了信仰的多样性之间产生的矛盾和对立，对信仰的魔性进行了尖锐深刻的呈现和讽刺。
玛利亚吃下致死的圣餐后，身患怪病的弟弟突然开口神奇的说出了第一句话，母亲将其归纳为上帝显灵和玛利亚献身的功劳，信仰很多时候所能给予的即是一种道不明说不清的生活希望和精神慰藉，记得后来强忍悲伤的铁面严厉偏激的母亲，自欺欺人的借由信仰的虚无力量给予女儿的牺牲一个合理的安慰性解释，觉得无比自豪，说完后却失声痛哭，那一刻无疑充满了讽刺的意味，最后镜头的移动方向耐人寻味。
被扭曲极端化的信仰很多时候是顶着上帝的美名却以撒旦的姿态侵蚀并葬送了纯真的身心。
【彩蛋】被严重高估的电影：星际穿越豆瓣评分：9.1在不少人心目中，诺兰已经妥妥滴步入了神坛，但还是想冒着往死喷的危险说说我的个人感受，用脚趾头想也知道应该会被淹死在诺兰铁粉们的唾沫星子里。
这片是在朋友的极力推荐下满心期待的跑去影院消化了（其实和窝在家里弄个投影仪看的效果完全没差），结果隐忍硬撑了将近漫长的三小时，腰酸背痛一点也不夸张，字幕出现时总算松了口气，磨磨唧唧+狂扔理论+煽情戏码，怀揣着恒久不变的商业片主旋律核心价值观，真是麻木到累觉不爱了，现在再在脑海中回想真没啥深刻的印象，只能套句网友笼统的话来为这片做个总结：科幻版的爸爸去哪了
即使对高深莫测艰涩深奥的理论知识一无所知或略懂皮毛，看完后还是会对宇宙和时间这两大佬充满无限的敬畏，但这片的主心骨依旧是好莱坞一贯商业片百年受用的主题，弘扬爱的力量和傲娇的美国精神贯穿始终，以过于情理之中的亲情作为主轴，用各种看似牛逼哄哄专业晦涩的物理学理论和现象包装修饰，实际上诺兰的重点并不是要多么壮观恢弘的展现宇宙场面，而是孜孜不倦的讲理和论述，还没有《地心引力》的视效来得震撼，一部被无敌铁粉过于神化和吹捧的电影，倒是ost挺不错，吓尿的9.1分简直了。
不过出于私心，对越来越主流的诺兰还是充满了一丝期待。
