我在写影评的时候，不好定位写作角度，想写蒙太奇，想写人物分析，台词，主题思想等，总之很杂乱。
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怎
影评没有一定格式的，你考虑了那么多角度，如果都有东西可以写 可以深挖的话 你不怕麻烦当然可以都写下来的啦 有很多长影评就从很多角度分析的呀～从蒙太奇写的话比较专业 写主题思想那就是仁者见仁智者见智了 毕竟一千个读者就有一千个哈姆雷特嘛～纯手打 望采纳～
关于恐怖电影《闪灵》的影评或是解析，要比较详细的。
很多人没看懂闪灵，于是说是圾片，我觉得很悲哀，我虽敢说彻底了他，当我第2次看这部电影时，我已经对导演库布里克敬佩万分，闪灵真的是一部经典的心里恐怖片 这电影我看了2遍，第一遍也有一头雾水的感觉，后来到网上想找些解读。
发现，想知道的都没怎么说，就又看了一遍。
第2遍电影让我发现了很多第一次丢失的东西，一些导演留下的线索 当我看到越来越多的线索总后总结出自己的观点时，我由衷的感觉到了导演库布里克的睿智和他完美的电影语言的运用，但是就是这样，仍然有1，2个情节有疑惑，解释的有些勉强。
而且我知道，在留露于表面的情节之外，一定还有导演更想要表达的东西
没有看过这部电影的人还是不要看我的解读，会减少你看这部电影时的乐趣，这绝对是一部值得你去看3遍，甚至更多遍的电影。
下面讲讲，我对我们看不懂的地方的解释，有条件的可以对照电影，我没电影贴图，就直说了：1，房子里各种不因该出现的形象，比如酒保，女人，上一任管理员等等是鬼还是什么
我认为他们不是鬼，而是JACK潜意识中的产物，下面开始分析：当JACK受到了委屈想喝一杯的时候，来到了酒吧，他说想喝酒甚至用灵魂去换，这是一个酒吧带着很多酒出现了，而JJACK见了他竟没有奇怪反而叫出了他的名字
为什么
这是JACK的潜意识中创造的不真实的人物，也可以理解为他看到的幻觉（但这种幻觉是他潜意识中创造的），所以他不奇怪，叫出了他认为合理的名字，请注意当女主角来到酒吧里找JACK时可以看到酒吧里并没有酒保，女主角拍了一下JACK，JACK有一个很明显的回过神来的动作
这里，导演用细腻的电影手法，告诉了我们：这是JACK的潜意识，有人可能说这我早看出来了，但理解这一点，对后面的解读非常有帮助
2，第2次在酒吧，这时候有很多人的聚会，无疑还是JACK的精神领域，所以他还是不奇怪，如果这里把聚会理解成JACK上辈子的聚会那JACK应该感到奇怪才是
，但也可以理解为JACK在潜意识中将他上辈子的聚会拉入脑海也不矛盾，这时JACK遇到了一个侍应。
这个侍应是谁
看过闪灵的人10个有九个会说那是上一个管理员，我告诉你他不是
这个侍应叫做德尔伯特~格雷迪，而那个真正的管理员叫做查尔斯~格雷迪
（片子开始时那个经理曾告诉过JACK），JACK对这个格雷地说：“我认识你，我在报纸上见过你
你把你的女人和女儿切成了一片片
”但是事实上不是这样
真正的管理人用斧子杀死了女儿和妻子，然后把尸体堆在了西边的房间
（也是片头那个经理说的）而且JACK之前根本没从什么报纸上看到这个事
（在与经理见面时JACK已经表现出来对那次凶杀的一无所知）为什么这个侍应一开始不承认自己杀了自己的妻儿，一会又承认了
这些说明了什么
这个侍应是JACK用潜意识创造出来的
他用潜意识创造出来了一个他认为是杀死自己女人，孩子的上个管理员
他希望理解，搞清楚，管理员的杀死妻子孩子的动机和心理
希望找一个男人进行交流
尤其是和自己处境相似的上个管理员。
（我这里所说的潜意识中创造的人是要理解为JACK的一部分，JACK的内心世界的一部分，精神领域的一部分而不是游离与JACK之外，就是说他们（酒保，假格雷迪等等）是JACK的一部分。
）他的潜意识尽力创造了这个比较“完美”合理的上任管理员，但是仔细看电影，你就会发现JACK潜意识中的漏洞
JACK并没有记住那个真正管理员的全名，只记得叫格雷笛；并没有记住那个管理员杀人的全过程，只记得他杀了全家，可以发现再想想，为什么JACK会对假管理员说你把你的妻子孩子切成了一片片
记得JACK做的那个恶梦吗
对，那个他自己把妻子，孩子切成一片片的恶梦。
JACK的潜意识把自己恶梦中的情节加进了对这个格雷笛的创造中。
一句话：这个假管理员是JACK潜意识创造的
说到这，你是否感受到了导演的匠心独运
3，大家觉得这部电影的题目切题吗
闪灵说的是谁
恩，自然少不了丹尼和黑人厨师。
可是电影和闪灵有多大关系呢
让我们来看看，在厕所里，假格雷笛对JACK说：你知不知道你的儿子有闪灵的能力，你甚至不知道那种能力有多好
你的儿子正在和一个黑鬼一起进入我们这里
根据上面做出的分析往下想：假格雷迪是JACK潜意识创造的产物，也就是JACK的一部分那么也就是潜意识中JACK自己知道了这个消息
为什么他会知道儿子和黑鬼的事我们再来回忆一下黑人厨师对丹尼的话，“我小的时候只以为我和祖母有闪灵，我们常做不用口的交流。
”你想到什么
闪灵的遗传
“有些人并不知道自己有闪灵，不知道它的用处”你想到什么
对
JACK HAS THE SHINNING丹尼的闪灵来自于JACK的遗传，但是丹尼更早的能利用和认识到闪灵（用他的另一种人格拖尼），JACK并不知道自己有闪灵，但是在潜意识中他却多次用到了闪灵
（JACK在潜意识中利用闪灵和丹尼在拖尼的状态下才会用到闪灵类似
，也就是说JACK潜意识中的假管理员等等人类似与丹尼的拖尼，）JACK在潜意识中利用闪灵得到了那个消息
利用这点理解，我们可以解决电影里一个比较奇怪的问题了。
为什么被锁在仓库门里的JACK会出来
（锁的好好的，铁门没有斧子打破的可能），那个时候假格雷迪又出现了，也就是说这时是JACK的潜意识时间
闪灵的解读，没看懂情节或者不知道哪里好的人都进来 你想到了什么
对
JACK在潜意识中用闪灵的力量打开了门
“你甚至不知道闪灵有多大的力量”谁知道
预知未来和看到过去真的是闪灵的全部力量吗
谁知道
4，我认为对闪灵的力量与欲望相关，JACK想保持对家人的控制，于是闪灵让他得到了那个黑人要来的消息，JACK想要逃脱仓库，于是闪灵打开了门，注意JACK、拿的那把斧子吗
酷似以前管理员杀死家人的那把
（丹尼看到那双胞胎尸体时，可以看到那把斧子）个人认为也可能是闪灵创造的 5，那个浴室女人一段，可以理解为JACK的对性的欲望，但是后面为什么变成了尸体，有人认为象征着JACK内心道德的束缚，我也没什么别的想法 6，谁开的门
237房间的门关的好好的，被锁死了，电影有说，那后来是谁开的门
根据前面的推测，不难猜出：是丹尼的闪灵开的门
因为丹尼对那个房间一直有好奇心，曾经想进去。
刚才提到了，闪灵和欲望有关，所以。
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有个球从门里滚了出来， 7，丹尼在237房间里看到了什么
很显然肯定看到的和JACK的不同，和丹尼以前经常的看到血潮一样，闪灵让丹尼一次次看到了未来的凶杀，这次是用一个女人掐脖子的方式
8，再讲一些比较值得注意的细节：237房间象征着美国对印地安人237天的屠杀；丹尼每次看到的血潮都不一样，血潮一步步的延伸，一直到最后的血潮延伸到屏幕镜头上，表明了凶杀一步步逼近；JACK精神错乱后在纸上写满了ALL WORK AND NO PLAY MADE JACK A DULL BOY，竟然用了小说的文体，分好了段。
JACK真的疯的让人害怕了，他走过来后还翻了翻自己的“作品”，恩，写的挺好的
你认为怎么样
（潜台词- -#）这一幕很经典 9，剩下是还没有解决的问题：为什么女主角后来看到了一些奇怪的东西，也看到了血潮。
我和朋友讨论时他说大概是因为JACK的凶杀的念力太过强烈使的女主角也受到了影响产生了幻觉。
我对他说：好象是寂静岭- -#，不过，无法预料闪灵也许有这能力；还有那个熊人和一个男的在口罩（音译）昨天看了个解读，表达了导演对白人的藐视。
那个熊人漏出屁股，看来是个白人- -
最后一个：最后的照片，JACK的前世在这座酒店，这是肯定的，可是为什么最后导演要告诉我们这个
我门看这幅照片，JACK站在了最中间最前排的位置，我想他的地位一定很高，酒店的老板之类的，酒店以前是印地安人的墓地，酒店的老板，JACK的前世，受到了诅咒：诅咒他在下辈子会回到酒店杀死自己的亲人。
还算合理吧 不知道大家有什么别的见解
最后的2个问题也希望可以得到高人解释 至于没看过这部电影的人，用别的地方看过的话来说：建议你去看，跑着去。
上次只是说了情节上的解释，没来得及说哪里好。
我不懂电影的专业知识，只能举例子大概说说，希望大家能够明白：只有库大师这样的大师才能拍出这样的心理恐怖，构思太巧妙了
想想他给观众的线索吧：故意让JACK说错名字，说错杀人过程（其实是堆尸不是碎尸）。
聪明的观众经过思考可以发现这些线索。
但更厉害的是这些看似JACK潜意识中的漏洞却十分合理，甚至完美
（JACK没理由记住上个管理员的全名，也没理由记着管理员把死人放在了哪里，于是把自己做的恶梦加在了他身上）大家想想JACK在潜意识中创造的这个格雷迪表面上看来挺“完美”，酷似上个管理员，可是实际上却有很多漏洞，而这些漏洞，这些线索不是生硬的，不是电影导演强加的，不是可有可无的，不是纯粹为推出最后结论服务的，而是那么合理
甚至不可缺少
真的很有味道
清水崇今年的稀人，很有闪灵的味道，把主人公的真实世界与幻觉混合在一起，难以区分，但是却没有闪灵这样给人的震撼力，也没有向德尔伯特格雷迪这样的神来之笔
在对比一些其他的心理惊耸的电影比如小岛惊魂，第6感。
这些电影都是在最后告诉你答案，答案绝对会超出你的想像。
导演也会留下一些线索，与最后的答案呼应。
这两部心理惊耸电影确实够经典。
最后的答案也确实是颠覆性的震撼，但是想想他们前面提供的线索，很有一些为最后的答案堆积出来，为答案服务的感觉，对剧情来讲可有可无。
而这些电影最有噱头，最好看的地方也在与最后的揭密。
再对比一下闪灵。
仅仅是假格雷迪那一幕的悬念的设计已经超越了小岛和，第6感，而导演决不停留，带领的观众，引领着观众去思考，与以前的情节对照，引着观众得出新的结论。
接着有有更多的问题，疑惑着观众，我可以说，如果用心看这部电影，这部电影绝对没有一分钟可以让你停止思考，让你停止紧张，因为一步步的接近事实，你会感到开心，也会对事实产生恐怖。
看闪灵的乐趣尽在与此
闪灵不象小岛和第6，把观众当做旁观者，摆在一旁，讲自己的故事，导演根本就没有想让观众在看了一半就能看明白的意思。
而闪灵不是这样，导演让观众和电影互动了起来，只要你够聪明，够仔细，你就能看出里面的玄机
而绝对没有难为你，故意拍的不可理解，卖关子的意思
但是实际上，导演只是把他认为。
正常合理的东西拍出来而已，JACK认为那是真的，所以十分象真的。
只是我们智商不够，看不出来而已而最后，抛出的不是象以上那2部电影一样的“答案”，而是原因：因果。
结束。
引人遐想。
这部电影融入了导演太多的话，太多的思考和对人类的理解在里面。
我想在我的年龄很难在闪灵里看到那么多，把一部恐怖片拍的这么经典的同时还加入了自己对人类的理解，对社会的认识。
真的难得
这也让我更加佩服这位导演
《闪灵》这部片子的争议很大,各色影评都有,我挑了一个比较中肯的也比较全面的 希望能帮到你
亲爱的影评分析创作手法
大众影评网《亲爱的》影评：你的惊喜，无与伦比 看过后很感触，连写几篇影评发在大众影评网，下面这篇格式有点乱，可以去看原文，有配图更清晰。
《亲爱的》最近热映，作为年度催泪大戏，每一句简单的台词，总能击中心底最柔软的部分。
其真实动人的故事不仅赚足了观众的眼泪，它更像一只无形的手，深深触碰着每个人的心灵，让我们重新去审视这个社会的情与理。
《亲爱的》还没上映，导演陈可辛就说过这是他导戏以来拍得最好的一部作品，他的梦幻组合更是给了他一场又一场美丽的惊喜和感动。
在《亲爱的》饰演典型农村妇女的赵薇，最开始是属意“鲁晓娟”这个城市中产的角色的，对于从未扮演过农村妇女，也从未用过方言拍戏的赵薇来说，她对“李红琴”这个角色没有很大的信心。
导演陈可辛觉得赵薇跟“李红琴”的气质十分吻合，不惜三顾茅庐请赵薇出演，更不断跟她分析这个角色，才打动赵薇接受挑战的。
当然赵薇也不负众望，她的表演毫无痕迹，她的眼神特别真诚，她对亲情的体会和内心对情感的释放，使她把“李红琴”的单纯善良、执着勇敢用最温暖的方式表达出来。
法律之上对她是残忍的，情理之中又不得不叫人为之怜惜。
剧本所塑造的角色是无力的，但她的表演却是极具分量的。
她用最柔弱的力量与世界抗争到底的精神让人为之震撼。
在《亲爱的》另一出彩表演要数黄渤了。
黄渤在剧中饰演孩子走丢的悲情父亲“田文军”。
导演陈可辛说过，黄渤的脸很有故事，那种严肃感很有力量。
而黄渤此次也一改幽默诙谐的表演风格，成功饰演了一位因儿子走丢而活在内疚悲痛，不惜倾家荡产走上寻子之路的父亲。
从孩子走丢的悲痛，寻子渺茫的失望，到孩子失而复得的欣喜，再转为孩子与他生疏而压抑的复杂情绪，黄渤对人物的塑造和情绪的把控都拿捏到位。
在这么多年寻子过程中，他没有过一声怒吼，但当找回孩子的那一刻他哭得撕心裂肺，仿佛他这么多年所经历的痛苦终于得到了释放，让人不自觉心疼这个从不放弃一丝希望却又身心疲惫的父亲。
除了戏份重的赵薇和黄渤，《亲爱的》也让我记住了一个名字——郝蕾。
郝蕾的角色让我特别感动，她失去孩子后眼神的空洞，她内心的痛苦，她的无力挣扎，她的沉默寡言，总能揪动我的心。
孩子走丢她一直活在内疚中，她觉得如果当年她回头了，也许孩子就不会被拐走。
她在精神上惩罚自己，行尸走肉失去自我。
孩子找回后第一次主动牵她的手，她从沮丧痛心到喜极而泣，她把复杂的情绪演绎得如此真实，近乎完美。
张译扮演的“韩德忠”是最可怜的，孩子被拐走这六年来，他日日夜夜思念，无时无刻不在忏悔。
他极力帮助同病相怜的父母寻找孩子，自己的孩子却杳无音讯。
他每天活在痛苦中，他的“家”早已不复存在。
他总是在田文军楼下停留，“为什么找到孩子的是你”，韩德忠给田文军发了一条短信。
当他背叛寻子会的成员准备迎接二胎的诞生时，他内心的挣扎和煎熬，对自己的愤怒在转身离开的那一刻全部爆发了，他的墙外痛哭，使情绪得到了入骨立体的表达，在另一个层面上，他也代表着执拗寻子人群中从悲痛释怀的一类人。
几位主演从内心出发，怀着共同的情感去演绎角色，他们真诚的态度、精湛的演技使故事更有力量，使角色富有层次感，从人性的高度拓展了思想的深度。
这个杀手不太人的影评，不是请各位分析它情节设计的多巧妙，对话多问精炼，而是把它上升到一个精神高度，
这部片子，揭示了2个巨大的秘密： 1、因果报应的规律。
这个杀手，是个高明的杀手，经验丰富的杀手，杀了很多人，还带着小姑娘杀人。
好吧，不管他杀的技术多优秀，最终还是被人杀了。
因果报应在这部片子里面，彻底的被揭露了。
2、众生本是一体。
是指在根本的那个根根上。
你对别人所做的一切，都是在对自己做的。
只是表象形式不同。
你帮人，人家就帮你（报恩的方式）。
你害人，人家就害你（报仇的方式）。
求助：从视听语言 镜头分析角度 写《活着》这部电影的影评
故事的主人公福贵是一个嗜赌如命的纨绔子弟，把家底儿全输光了，老爹也气死了，怀孕的妻子家珍带着女儿凤霞离家出走，一年之后又带着新生的儿子有庆回来了。
福贵从此洗心革面，和同村的春生一起操起了皮影戏的营生，却被军队拉了壮丁，后来又糊里糊涂的当了***的俘虏。
他们约定，一定要活着回去。
历尽千辛万苦，终于平安回到家中，母亲却已去逝，女儿凤霞也因生病变哑了。
一家人继续过着清贫而又幸福的日子。
在“”中当上区长的春生不慎开车撞死了有庆，一家人伤痛欲绝，家珍更是不能原谅春生，她说：“你记着,你欠我们家一条命。
”文革时，春生遭到迫害，妻子自杀，一天半夜他来到福贵家，把毕生积蓄交给福贵，说他也不想活了。
这时家珍走出来对春生说“外面凉，屋里坐吧。
”春生临走时，家珍嘱咐他，“春生，你还欠我们家一条命哪，你可得好好活着
”后来凤霞认识了忠厚老实的二喜，两人喜结良缘。
然而不幸总是不肯放过福贵一家。
不久凤霞生下一子，自己却因难产而死。
凤霞的儿子取名叫馒头，聪明可爱。
影片结尾，福贵对馒头说，“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。
”四十年，弹指一挥或是沧海桑田，无数黄面孔的、沉默的、坚韧的中国人就这么无声无息地继续活着。
之所以题目叫“活着”，为的是加以区别于华的小说。
因为大风看过小说的人会意识到两者之间存在着很大的区别。
尽管二者提示的主题一致的。
当然。
这咱差异是由于故事情节所依托的载体的不同而有所不同。
即文字传述与情景再现的不同。
今天我们姑且不去讨论小说与电影的熟优熟劣，熟深熟浅，而仅就导演的电影进行一些论述，因为毕竟在中国当代的电影作品中它是那样的经典与诱人，在它们中间包含着太多值得去品味与解读的东西。
电影“活着”在提示了人生主题的同时期更重要也是更突出的展示了一种深沉而凝重的大历史主题。
之所以叫大历史，是以区别某朝某代自导自演的“钦定历史”。
整部影片跨度很大，从解放前一直到七十年代后，可以说涵盖了新中国由成立至发展所走过的三十多年的历程。
纵观电影我们就会看到并深深体会到元人早在七百年前就已经发出了那一声无可奈何的感叹：兴。
百姓苦；亡。
百姓苦
是多么的有震撼力呀
时的。
活着》，确实在无遮无拦地大喜大悲，让你随之无所顾忌地大笑或流泪。
但不是强迫型煽情的肥皂剧。
影片给我的震撼，也许远比一万页声泪俱下的控诉演讲稿要强烈的多，深刻的多。
在阳光柔媚的午后，三个人，守在空荡荡的教室里再看的后半部分。
以为几年后的自己会跳出剧情，清楚地看它，戏谑地看它，可还是没能忍住眼泪。
听见邻座女孩轻声的啜息。
大家没有互相看一眼，空气似乎凝固在沉重里--即使一分钟前你还在无奈大笑。
余华的小说，亮色少得多。
只余老人福贵和一条也叫福贵的老牛。
人生若梦，偶然的东西太多，宿命的因由也不少。
一家人各自似乎无意间就离开了人世。
站在耕田的两个福贵面前，我们一定无话可说，只能呆立在树荫下，忽然间觉得天地间一切都毫无意义。
我们更上层楼，我们勾心斗角……这些东西忽然显得可笑。
加了点亮色，起码还有希望--虽然是不太大气的、已开始切实的希望。
春生与福贵情节剧模式的再度相逢却是因为他间接导致了福贵儿子有庆的死亡。
记得此后他去见福贵和家珍三次。
在有庆坟前，家珍的哭诉已足够让心地善良的我们的妈妈、外婆们泪下了。
在对春生声嘶力竭喊你欠我们家一条命，我只有这一个儿子时，我们会被感染。
在亲人以非自然方式逝去时，活着的人常会说：如果不……，他就不会走了……可是人生，毕竟不是电脑游戏里的，绝望了，出现让你无法承受的事情了，可以重新再来。
如果不怎么了呢
没有的狂热
的汽车取消
他的汽车没有撞到墙
有庆没有在墙下睡着
家珍执意阻拦福贵送有庆去学校
也许有无限的可能性。
但也许偶然中潜藏着必然，就象我们今天在地铁里遇见这个人而不是那个人，固然有神秘的巧合，只因为他今天与你一样，有原由乘地铁，去此地或彼地。
第二次是福贵的女儿凤霞结婚时，人都散尽，春生探头探脑进来送贺礼。
而家珍，明明暖瓶里的水是满的，还要去烧水避开他。
这个细节，把母亲的情感表露无遗而细腻有致。
后来家珍要福贵退还春生的贺礼--原来是镶了红绸的毛主席像。
这时我们在感慨那个年代人们单纯的热情。
可以为了一句话烧掉珍存许久的皮影，可以在炼出只能扔在垃圾堆的废钢后意气风发地说：第一发炮弹打在蒋介石的床上，第二发打在蒋介石他们家的饭桌上，第三发打在蒋介石他们家的茅坑里。
可以义正词严地对着墙上画的金光万丈的毛主席像说：毛主席他老人家，我把徐凤霞同志接走了。
有时，这种单纯甚至令人神往。
怀旧的时候，人们往往无意识地过滤掉不愉快的残忍的东西，只剩下美好的幻象。
春生最后一次出现是在月黑风高的夜里。
妻子被逼自杀，他被批斗欲丧失自由或者生命。
新藤兼人的《电影剧作的结构》里说过，克制的情感会更感人。
也如剧作课的老师说的，一个剧本，居然70多处痛哭流涕的戏，想想这种滥情的场面会怎样
春生极力压抑还是忍不住眼泪，一个曾经叱咤的男人，如今走投无路。
此时忍不住与他一起落泪了。
人在落难时容易被人同情和原谅。
家珍终于出来要他进去聊。
短短一句，却比长篇大论要有力的多。
最后家珍对踯躅远去的春生喊你还欠我们家一条命的时候，则纯然是为了鼓励他继续活着。
人们的善良，在非常环境里表现的更显著。
可怜的凤霞，生命就葬送在几个卫校护士革命小将的幼稚的手里。
遭批斗的、三天没有吃到饭的反动学术权威王教授因7个馒头加水变成49个的典故晕在一边，说不清什么感觉，你可以后来拿这夸张细节作笑话，看时，却无论如何笑不出来。
家珍报着了无声息的凤霞哭喊我只有这一个女儿的时候，还是无法忍住自己的眼泪。
想想自己是否有些滥情，却觉得，这些眼泪是因为你还有新鲜的触觉，你还没有完全被生活折磨得麻木愚钝。
去探有庆的坟时，是家珍在一遍遍埋怨自己不该让有庆去学校；而在凤霞的坟前，是福贵一遍遍唠叨自己不应该给王教授那么多馒头，给他喝水……造化弄人。
惊人的相似。
宿命的感伤。
有庆吃饺子，凤霞看相片儿，出自凤霞和二喜的儿子馒头口中。
又是一代，也许会过着同样的生活，也许更好。
张艺谋没有象余华那么绝望，留给我们亮色，但牛长大了不是就是共产主义了，而是馒头长大了，日子越来越好了。
更切实，更有韵味。
在浩淼的无尽的时空的一个小小段落，我们活着，享受日月星辰风霜雨雪，偶尔欣喜若狂或失意无语。
想起一个大家不怎么待见的作家的一篇小说的名字。
这就是活着了，冷也好，热也好，我们都还活着。
为了别人，也为了自己。
《活着》：假如生活没有判你死刑
