人在旅途的演讲稿，字数控制大概两百多字，两分钟讲完。
这篇文章发表时，我已经坐在南下的火车上，心中一阵阵酸楚，这次旅行虽然有不少旅伴，但我却是很孤单，也只有我才会到终点站。
生活阿
我的上半生……不知不觉哼起了的 这是个旅途，一个叫做命运的茫茫旅途，我们偶然相遇然后离去，在这条永远不归的路，我们路过高山，我们路过湖泊，我们路过森林，路过沙漠，路过人们的城堡和花园，路过幸福我们路过痛苦，路过一个女人的温暖和眼泪，路过生命中漫无止尽的寒冷和孤独…… 的收张专集我印象很深，喜欢、喜欢、更喜欢，这才是校园歌曲，是我在KTV的最爱，上车前去联合书城买了本高中版的，尽管我已不在是高中部的孩子了。
想起“小雨”的真诚；想起“晨星”的幽默；想起岛的睿智；想起烟雨霏的缠绵；再就是licevid的幼稚了。
人总是要张大的，从我们踏上人生旅途的那一天起。
耳边又响起，“我们都在不断赶路忘记了出路，在失望中追逐偶尔的满足……”从这首歌的旋律中可以听出的得志、的失意，歌曲中又浮现出剧情，一幕幕的。
感谢创网，让我认识了这么多的朋友；感谢创网，让我打发了一个原本无聊的暑假。
感谢创新作文，让我这个原本不擅长作文的小P孩在高3最后几次模拟考试中考了几次语文年部第一；感谢创新作文，让我原本就枯燥的高3生活中有了“”、“海鸥乔那森”等等美文的陪伴。
朋友们常说：“你对自己的文学社够忠实的。
”是啊，是因为我心存感激。
站在十几岁的尾巴上真的是心存惆怅。
在“创新作文”我真的是想留点什么，可惜自己的才气和资力都不够…… 我的路还长，我的旅途还在继续。
就这样，我创新作文的朋友们一起走过了高中的人生旅途，这些路现在还在不断延伸着，寻找着前进的方向。
但是不管我走到哪里，在身后，终归有那么一段，它们交叉着、重叠着，上面深深烙着我们一起走过的脚印…… 想起一句诗：“我只是一个过客。
”我走的太匆匆，我想。
人在旅途……
2分钟的演讲稿大约多少字
仅供参考作为一位享有盛名的作家，海明威的性格，生活作风和习惯爱好，完全不是一般人想象中的那种文人学者类型。
幼年时期他就是一个活泼淘气的“野小子”，经常缠着爱好野外活动的父亲带他一道去打猎、钓鱼。
等到入学之后，他几乎参加了所有的体育活动，特别是对拳击和橄榄球的爱好简直达到了如痴如狂，而且一直保持到晚年，由于这种长期锻炼，海明威的健壮体格和犷悍的外型使人无法将他和“文学家”的形象联想在一起。
而实际上，即便在如此醉心于激烈体育活动的学生时代他就已对写作深感兴趣，经常仿效当时流行的幽默笔调试写一些小品和报导，不久便显示出受人赞赏的才华，刚满十七岁就当选为橡园镇高级中学校刊的主编。
1917年毕业后，十九岁的海明威通过他叔父的椎荐，远离家园到堪萨斯州担任《堪萨斯城明星报》的记者。
远在他毕业之前，第一次世界大战便已爆发。
美同参战后，还在上学的海明威激于爱国热情，几次要求参军，但都由于年龄的限制未能如愿，直到大战末期1918年5月才争取到以记者的身份参加美国红十字会的战地服务队的机会，开赴意大利前线，不料到那里不久便在驾驶救护车冲过火线时被一颗开花炮弹炸成了重伤（战地医院医师在他浑身上下取出了237块大小弹片），而海明威当时居然带着这些弹片，背着一个伤势更重的意大利士兵，在自己晕倒之前挣扎着到了救护站。
在后方医院经过了三个月的治疗，海明威又重返前线，直到停战后才于1919年初带着遍体伤疤回到美国。
这些伤疤为他赢得了意大利政府奖授的银十字军功勋章，但战争的残酷恐怖同时在他的心灵深处留下了难以磨灭的创 伤，这时他后来的文学创作产生了深刻的影响，回国后，他创作了十几篇小品，但都遭到退稿的厄运。
为了生活，他接受《多伦多明星报》的招聘，当了该报的一名记者，不久他和哈德莉·理恰荪结了婚。
1992年 ，海明威被任命为该报特派驻欧洲记者，带着哈德莉去了巴黎。
在巴黎期间，海明威一方面担任采访、报道的工作，一方面重新开始他的文学创作生涯。
但开头很不顺利，他的第一部作品集（包括三个短篇小说和十首诗）在1923年出版时，只印了三百册，社会反应也很冷淡。
而海明威偏偏是那种个不肯认输的“硬汉子”，他索性辞去了记者的职务专心搞创作，并在当年年底出版了他的第二部作品集《在我们的时代里》。
这个集子的第一版在巴黎仍未引起什么注意，但到第二年在美国印行了增订的第二版时，成为1925年度十大畅销书之一，海明威也因此一举成名。
从1921到1926年，海明威一直留在巴黎，他是从美国来到巴黎的一群“精神流浪者”当中的一份子。
这一群人在经历了第一次世界大战的冲击波后，精神上失去了平衡，从而感到惶惑、苦闷、无所适从。
这一批迷失了生活方向的青年便成了海明威观察、剖析的对象，并以之为素材写出了短篇小说集《在我们的时代里》和1926 年问世的长篇小说《太阳照常升起》。
书中引用了美国女诗人格特鲁德·斯坦的一句话“你们全是迷惆的一代”作为扉页的题间。
从此“迷惘的一代”便成了这些精神空虚的青年的集体代号，也成为一个代表这种思想倾向的新的文学流派的称呼，在《太阳照常升起》中，海明威不遗余力地揭露并谴责人类之间的互相残杀、暴力行径和灵魂的堕落。
通过小说主人公杰克·巴恩斯的形象和性 格，作者不仅显示了“迷惘的一代”青年们空虚的精神世界，而且也反映出他本人消极的世界观，实际上，书中的巴恩斯正是海明威的自我写照。
1927年，由于感情破裂，海明威和哈德莉离了婚，随后与玻琳·柏菲芙结合并于第二年和她一道返问美国，在佛罗里达州定居下来，安心从事写作，1919年发表了他的又一力作——长篇小说《永别了，武器》。
在这部作品中．海明威在刻划一个时代的人的内心世界演变方面所表现的洞察力极为深刻。
另一方面，作者直接控诉了战争的罪恶，对人民大众遭受的苦难发出了悲哀和同情的叹息，同时也更加暴露出他本人的消极悲观情绪，这种情绪在他嗣后的一系列作品中都有所发抒。
在三十年代的前半期，海明威把大部分时光消磨在出国旅游、 钓鱼、打猎、观看斗牛等事上，这几年里他只写了两部作品《下午之死》和《非洲的青山》，但都不怎么成功。
1936年他发表了《弗朗西·麦康勃短促的快乐生活》和《乞力马扎罗山之雪》， 这两个短篇受到普遍赞赏，被公认为是他所写的几十个短篇中杰出的作品。
1936年7月，西班牙内战爆发，弗朗哥的叛军和共和政府军展开激战。
海明威毅然投入这场民主与独裁的生凡搏斗，在当年 冬天他发起了广泛的募捐支援活动，为此跑篇了大半个欧洲，1937年初，他担任由美国人组织的医疗部救护车队大队长，两年中四次去西班牙。
开头是以战地记者的身份，嗣后索性直接参加了国际纵队，和共和政府军并肩作战。
由于人们已知的种种原因，这场反法西斯的艰苦斗争最后失败了。
海明威满心诅丧地回到了美国，战争的经历和失败的痛苦为他提供了改变自己精神世界的机会和创作的源泉。
他先后写了剧本《第五纵队》和长篇小说《丧钟为谁时鸣》，后者是一部被译成几十国文字、在全世界畅销的巨著，是海明威创作生涯中一个划时代的里程碑、举世公认为不朽之作，在1940年英国十大畅销书中名列榜首。
1941年初，海明腻在欧亚两大洲连天战火中来到中国，对中国人民抗击日本侵略者所进行的英勇斗争印象极为深刻。
他回国后多次发表公开讲演，高度赞扬中国人民不畏强暴、浴血抗战的精神。
由于他的声望，这些讲演在鼓舞美国人民声援中国抗日斗争方面起了很大作用。
当年12月日本偷袭珍珠港，第二次世界大战全面爆发。
海明威立即将自己的私人游艇改装成巡逻艇，参加沿海巡逻和侦察，向政府提供了许多情报。
1944年，他随同美国 部队开赴欧洲、到前线采访。
在一次飞机失事中头部受伤，几乎送命。
为此，在战争结束后美国政府奖给他一枚银星勋章。
1945年3月，海明威在胜利前夕回国，随即移居古巴首都哈瓦那，在那里定居，继续他的创作生涯，先后发表了一些短篇和两个中篇作品，其中《老人与海》(1952)则是他的又一不朽之作，在1953年为他赢得普利策文学创作奖，1954年又为他赢得诺贝尔文学奖。
海明威在他的生命最后几年中，由于一直在受几种病症的折磨，已丧失了创作的精力。
1970年，也即他去世十年后，出版了他的最后一部长篇小说《海流中的岛屿》．这部小说早在1951年就已完成，却一直没有付诸出版，也没有得到任何修改（对作品反复修改是他一贯坚持的谨严作风），而被他送进了一家银行的保险库。
直到1970年才由他的遗孀玛丽·海明威和出版家查尔斯· 斯克里布纳将手稿取出，加以整理后公之于世，这是海明威所写的唯一的一部以第二次世界大战为背景的长篇小说。
1958年，海明威迁返美国爱达荷州疗养，和高血压、糖尿病等痼疾“搏斗”了将近三年。
最后，终于按照他的悲观主义观点：“在人和大自然或外界势力的搏斗中，最后人总是难免于失败”，决心主动地摆脱病榻上的痛苦祈磨，在1961年7月用他心爱的双管猎枪结束了自己的生命。
尽管自杀可以看作是一种消极的自我毁灭，但如果用海明威所一贯歌颂的决不认输、藐视死亡的“硬汉子”精伸来比照分析，他的自杀也未始不是对病魔采取的一种“宁死不屈”，与之“同归于尽”的解决手段；或许也可以认为，这使他的消极世界观和他所提倡的“硬汉子”精神这一对矛盾最终在他身上得到了统一。
厄内斯特·海明威以他独特的艺术风格和高超的写作技巧创 造了一种简洁流畅、清新洗练的文体，净化了一代的传统文风，在欧美文学界产生了巨大的影响。
美国著名文学评论家威拉德·索普(Willard Thorp)在他的《二十世纪美国文学》中。
对海明威给予了崇高的评价。
他认为：“海明威是当代最伟大的自然主义作家之一。
他敢于突破传统，刨造新的风格和手法未泊应题材的需 要。
”厄内斯特·海明威创作的小说，不论长篇短篇，所表现的艺术风格基本上是在一种貌似粗犷朴实的笔触下流动着极为深沉的感情，有如缓慢流泄的火山熔岩，表面看不出它蕴蓄着的温度，但却是一股达到白炽程度的热流。
海明威的创作信条是：“小说中的人物不是靠技巧和想象编造出来的角色。
他们必须是出自作者自己经过溶化了的切身体验，出自他的知识，出自他的头脑，出自他的内心，出自一切他身上的东西。
”（引自海明威的短篇小说《午后之死》）。
由于坚持这样的原则，海明威从来不相信什么“理论”，他孜孜以求的是：视觉和所描叙的人物之间、人物和读者之间的直接沟通，他要读者从人物的语言中把握人物的心理状态和反应。
为了达到这一上要目的，他掘齐那种渲染人物的华丽词藻，删去一般认为必不可少的说明和议论以及一切冗赘的比喻，破除毫无生气的文章俗套，以简洁洗练的文笔还给文章以本来面目。
瑞典皇家学院所属诺贝尔文学奖金委员会于1954年授于海明威文学奖金的主要依据就是：“……由于作家在当代文学风格方面所发挥的影响……”海明威这种新的艺术风格几乎感染了第二次世界大战后的所有美国作家，在名作家如詹姆斯·琼斯、纳尔逊·阿尔格兰，诺曼·梅勒等人的作品中，处处都显示出这种风格的深刻影响。
海明威作品所具有的另一个特征就是同时贯串在他的绝大部分作品当中的那种不屈不挠、决不认输的“硬汉子”精神和与此 对立的消极悲观情绪。
海明威不仅是第一次世界大战后“迷惆的 一代”的一分子，而且是他们的代言人，这一时期他发表的一系列作品都强烈地表达了战争在人们精神上造成的巨大创伤，这也在他自己的内心深处打上下悲观主义的烙印。
尽管海明威在他后来的许多作品中一再强调“硬汉子”精神，但这种悲观情缩总不免时有流露。
这是海明威的精神世界方面一种既矛盾又统一的特 征，而他则将这一特征和他的创作风格融为一体。
关于海明威的写作技巧，英国著名文学评论家赫·欧·贝茨 (H·E·Bates)所作的评价是：“除非我看错了，海明威是深受屠格涅夫、巴尔扎克、莫泊桑和笛福等人笔调的影响，”具体他说，海明威在写作时往往只用警句式的语言就能表现小说中人物的言谈行动。
他的笔调潇洒自然，毫无矫揉造作之处，也没有着意的渲染和概括，但却能尖锐地刻画出人物的内心世界，充分体现了自然主义的白描手法。
海明威的写作技巧在写人物对话方面表现得尤其精湛。
在他的笔下，人物对话朴实、简练，但却一句是一句，具有强烈的生命力和一定的深度，能够将人物细致、微妙的思想感情曲曲传出。
有时虽只是一言半语，却含有意在言外的“潜台词”要由读者自己来探索、领会，获得某种与人物心灵上的沟通。
这是由于他笔下的人物多数是不惯于夸夸其谈的拳击手、斗牛士、猎人、暴徒， 尤其是一些精神上贫乏的社会底层人物。
这几种类型的人物往往只凭本能来行动，即或偶尔吐露心声，语言也很朴实。
海明威就是根据他们的这种口吻，忠实地写出他们的对话，这样就将他们的精神面貌活生生地显现在他的笔下。
这种“海明威式”的口语写作技巧，从二十年代后期起便风靡了欧美文坛。
但效法的作家虽多，而在技巧和效果上能达到他这样高超境界的却绝少。
至于他在行文方面所具有的那种简洁凝炼、清新流畅的特点，则更是为人所易见的，这里就不必再多作介绍了。
一间间房子看下来，确有些东西对海明威的性格长成有着必要影响。
他父亲的卧室床脚的筐里盛着人手的骨骼，小方几下直接放着一颗骷髅，书桌上木盒打开，里面是显微镜。
这很自然，海明威的父亲是位医生。
衣柜门外靠着一整块玳瑁的壳和海葵、海星的化石。
海明威对生物学的强烈兴趣及对野外活动的痴迷从儿时环境中已见端倪。
离故居不远，有片树林，是海明威的乐土。
小小年纪泛舟垂钓，玩弩弄枪，在密林中徜徉游荡就像熊一样怡然自得。
祖父屋里摆着满墙的图书，一楼客厅摆放着钢琴，琴上有一尊贝多芬石膏像。
作家的母亲音乐美术兼通，这些对海明威的艺术感觉和文学修养当然大有裨益。
不过，奥克花园区当时几百栋美丽的小楼里，家家都有钢琴油画、满架书籍，热爱自然的父亲和素养高雅的母亲相当常见，那片自生自灭的野林子接纳过许多男孩，怎么单单就他成了后来的海明威呢
摄制队走过两个街区到了海明威纪念馆。
馆里所藏作家各时期的照片居多，只有少量实物。
比如钓鱼的小船、指南针、手稿、二战时期战地采访用的钢盔、军靴、军衬衣等等，只一个大展厅就足够陈列了。
再有就是后人改编的电影的海报。
画得热闹，格利高里·派克扮相也帅气，但对寻找作家成长脉络不起什么说明作用。
摄制队在古巴哈瓦那也曾到过海明威常去的酒馆和咖啡馆。
一家酒馆留着海明威常坐的靠窗位置，凭窗可见作家出海钓鱼的海湾。
摄制队甚至遇到一位老船工，当年每次是他把海明威用小船送到出海的大船上去。
买一杯罗姆酒给老人，老人也只把满墙的旧照片作了一番说明。
其中一幅是海明威和卡斯特罗的合影。
那是有一次海明威出资设钓鱼奖，卡斯特罗参赛得了冠军。
但老人无法谈及海明威为什么成其为海明威的。
究竟谁能告诉我们关于海明威的一系列为什么
比如作家如何独创砍去一切枝杈，只留主干的简约凝练的文风；比如作家如何给语言赋予最大的意义负荷和结构文章的功能，不允许任何游离和赘余铺陈；比如作家笔下一个老渔夫在荒海漂流如何就能成为传世之作。
摄制队似乎只在一点细微末节上找到一些影像。
海明威20岁离开芝加哥。
不久参加一次世界大战，腿部负伤。
踊跃参战的激情和作品《永别了，武器》、《丧钟为谁而鸣》中反映的对战争的批判态度相映成趣。
反战的激烈和参战的豪迈两相冲突的倾向也许来源于故居那张不大的餐桌。
海明威的两个祖父（爷爷、姥爷）的参战（南北战争）战争证明书就钉在墙上。
一个祖父对战争深恶痛绝，另一个祖父认为战争可以表现男人的英雄气概。
祖父们都是讲故事的好手，作家既矛盾又统一的丰富人格大约从此而来。
维吉尼亚说，海明威29岁回到芝加哥，他一生就这一次回家。
回家参加父亲自杀后的葬礼。
人们从《乞力马扎罗的雪》等作品看到的，更多的不是野外打猎经验运用，而是危险和死亡对男人的致命诱惑。
海明威二战时期仍深入各条前线采访，甚至不安分地组织海上巡逻队防备德军从海上的来犯。
虽只是驾驶一艘改装了的游艇在海上游弋，但高度的直接参与精神和使命感令人不能不肃然起敬。
海明威作为职业记者和作家很少涉及都市生活题材。
他一生都在积极选择之中，绝不把被动留给自己。
在亲历两次大战，完成无数冒险，留下一批只有他能写出的作品，施展了多次好汉行径，过足了士兵、猎人、渔夫的瘾之后，从容选择了死亡。
说出他与别人的区别容易，说出为什么形成这些区别就难了。
五月春浓，奥克花园区的树枝上密密的绿色晶片反射着阳光。
那片野林子早被新区的绿地覆盖，充其量只剩十来株槐树。
还能再到哪去探求海明威呢
海明威成长的年代，正是资本主义日趋没落的年代。
这种时代的特点，使海明威的思想呈现出复杂和矛盾的状态。
他既看见了资本主义世界的解体和所谓西方文明的堕落，但又不能从自己狭窄的视野中找到出路，因此眼前感到一片迷茫，而被人称作「迷惘的一代」的主要代表。
海明威的作品内容，除了他所喜爱的钓鱼、狩猎、滑雪、斗牛以外，最常见的主题就是对普通人的真诚和勇敢的歌颂，也就是面对死亡而毫无惧色的形象。
在他看来，人生不过是一场悲剧，而人的唯一的价值和出路就是面对死亡，无所畏惧。
因此，他笔下的人物常常是硬汉，但又往往是孤独和绝望。
在艺术手法上，海明威用对话的简洁、明快、有力，修辞的乾净，韵调的自然，形成了独特的创作风格。
海明威使用的语言和刻划的形象鲜明具体，但是他的主题却含蓄隐晦。
初读他的作品，似乎一目了然，但细心阅读，又不免感到寓意深远。
他曾经把自己的作品比作漂浮在海上的冰山，露出水面的只有八分之一，还有八分之七深藏水下。
因此，深沈含蓄是海明威写作的一个突出特点。
海明威的散文风格朴实无华，简明清新。
一九五四年授予他诺贝尔文学奖时，就特别强调他独创一格的现代散文的述事能力。
海明威的艺术描写也有明显的局限性，他不善於展开广阔的社会生活描写，人物缺少多方面的、丰富的性格特徵。
由於世界观中的矛盾，同时疾病严重，海明威於一九六一年用猎枪自杀。
《老人与海》中海明威的写作手法和技巧是什么
在众伟大的美国作家中，海明威以独特的写作风格而著称。
在他所有的作品中，《老人与海》最能体现他独特的写作风格和手法。
这部小说语言看似简洁自然，其实包含了作者的精心揣摩和润色加工。
有时为了突出某一部分，作者会采用长句代替短句。
文中的对话内容真实、贴近生活，而表达形式则经过了艺术加工。
小说简洁自然的语言背后隐藏了深刻的意义和感情。
文中还运用了比喻、拟人等修辞手法.还名位的这种独特风格与他当过新闻记者的经历有关,同时他兼菜各家之长,自成一体,形成了自己独特的创作方法和艺术风格。
这种风格对整个世界文坛产生了重要的影响。
《老人与海》这部小说中运用了大量的事实,他们大多来自于作者亲身经历。
海明威对这些事实精心选择,从而吸引读者的兴趣并使读者有一种身临其境的感觉。
小说一开始用大量事实描写了主人公生活的环境,叙述风格简洁自然,未加任何感情色彩。
随着情节的发展,大量的事实主要被运用于主人公的心理活动之中,而不是主要由作者来叙述。
同时,这些事实构成了整个小说体系中不可缺少的一部分。
请大家给我推荐几部意识流的文学作品
福克纳 喧哗与骚动》是福克纳最优秀的意识流作品。
书名取自莎士比亚名剧《麦克白》的著名台词。
小说描写南方庄园主康普生一家的没落，由四个主要人物的心理活动组成。
其中对白痴班吉的意识流的描写最为出色。
此外，福克纳的著名意识流小说还包括《我弥留之际》。
詹姆斯·乔伊斯 《尤利西斯》中就有大量独白。
其特点是在独白中完全看不到作者的行迹，纯粹是小说中人物自己的真实意识流露。
这种内心独白被成为“直接内心独白”。
《达罗卫夫人》、《到灯塔去》、《雅各布之屋》、《波浪》（英）弗吉尼亚·伍尔夫
你最喜欢看哪个导演的电影呢?你最喜欢看的是哪几部电影电影呢?
亚洲最珠穆朗玛峰也是世界最高峰，海拔8848. 13米,屹立在中国和尔的边境上。
称它为珠穆朗玛峰，意思是“第三女神”；尼泊尔称萨迦玛塔峰，意思是“高达天庭的峰”。
第二高的是南美洲的最高峰阿空加瓜山,海拔6964米，位于阿根廷西部。
它也是安第斯山脉的最高峰。
安第斯山脉中有许多活火山和死火山，而阿空加瓜山就是座死火山，而且是世界最高的死火山。
第三高的是北美洲的最高峰麦金利山，海拔6194米，位于美国阿拉斯加州的大草原上。
它也是美国的最高山峰，号称“美国屋脊”。
由于它接近北极度圈，山顶气候十分恶劣，暴风雪猛烈，冰川纵横交错，攀登十分困难。
非洲的最高峰是乞力马扎罗山，海拔5895米，在七大洲的最高峰中位居第四。
乞力马扎罗山位于坦桑尼亚东北部，约在南纬3°附近，离赤道不远。
由于它海拔高，山顶终年白雪皑皑，非常壮观，当地人民对它很敬仰。
它也是一座死火山。
位居第五的是欧洲的最高峰厄尔布鲁士山，海拔5633米，位于格鲁吉亚的高加索地区。
80年代以前，人们普遍认为阿尔卑斯山中位于法国、意大利边境上的勃朗峰（海拔4807米）是欧洲最高峰。
这也难怪，因为厄尔布鲁士山刚好在欧亚分界线上，过去人们都把它当成亚洲的山。
第六高的是南极洲的文森峰，海拔5140米。
由于人类发现南极洲才180年左右，而到达南极点还不到100年，因此人类对文森峰的了解不是很多。
李致新、王勇峰1988年攀登文森峰时竟找不到地形图。
到达实地后，他们见有两个高度差不多的山峰，便认为左前方较远的那座山峰是主峰。
经过艰苦拼搏，他们终于登上了这座山峰。
下撤时，他们才发现不对，怎么右边的那座山峰更高
原来他俩登上的是文森峰二峰。
他们只好加速下撤，又向主峰前进，终于在下午5时左右，两人先后登顶。
他们取出高度计，上面的读数表明主峰比二峰高30米，他们确确实实登上了南极大陆的最高点。
由于这个“错误”，他俩也创造了一个新的探险记录，即在同一天登上文森峰的两个山峰，在此之前还没有任何一个山地探险家做到这点。
七巨锋中最矮的一座山峰是大洋洲的查亚峰，海拔5030米，位于印度尼西亚的新几内亚岛上。
这儿属于热带丛林地区，雨水多，植物繁茂，多泥石流，所以这座山峰尽管不是很高，攀登也是十分困难的
文学大师
莎士比亚于公元1564年4月23于英格兰沃里克郡斯特拉福镇有四大悲剧《哈姆莱（英：Hamlet)、《奥赛罗》（英：Othello)、《李尔王》（英：King Lear）、《麦克白》（英：Macbeth）。
四大喜剧《第十二夜》、《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《无事生非》（人教版教材称《皆大欢喜》）历史剧《亨利四世》、《亨利五世》、《理查二世》等。
还写过154首十四行诗，二首长诗。
他是“英国戏剧之父”，本·琼生称他为“时代的灵魂”，马克思称他为“人类最伟大的天才之一”。
被称为“人类文学奥林匹斯山上的宙斯”。
虽然莎士比亚只用英文写作，但他却是世界著名作家。
他的大部分作品都已被译成多种文字，其剧作也在许多国家上演。
1616年5月3日病逝。
莎士比亚和意大利著名数学家、物理学家、天文学家和哲学家、近代实验科学的先躯者伽利略同一年出生。
2巴尔扎克奥诺雷·德·巴尔扎克（1799年5月20日－1850年8月18日），法国19世纪伟大的批判现实主义作家，欧洲批判现实主义文学的奠基人和杰出代表，法国现实主义文学成就最高者之一。
他创作的《人间喜剧》（Comédie Humaine）共91部小说，写了两千四百多个人物，充分展示了19世纪上半叶法国社会生活，是人类文学史上罕见的文学丰碑，被称为法国社会的“百科全书。
巴尔扎克1799年5月20日生于法国中部的图尔城。
15岁随父母迁居巴黎。
17岁入法科学校就读，课余曾先后在律师事务所和公证人事务所当差，同时旁听巴黎大学的文学讲座，获文学学士衔。
20岁开始从事文学创作，以笔名发表过许多不成功的剧本和小说。
为维持生计，1825－1828年期间先后从事出版业和印刷业，皆告失败，负债累累。
经过探索和磨炼，巴尔扎克走上现实主义文学创作道路。
1829年出版的长篇小说《最后一个舒昂党人》，初步奠定了在文学界的地位。
1831年发表的长篇小说《驴皮记》为他赢得声誉，成为法国最负盛名的作家之一。
他早有把自己的作品联系成一个有机整体的设想。
1841年他在但丁《神曲》的启示下，正式把自己作品的总名定为《人间喜剧》并在《“人间喜剧”前言》中宣称要做社会历史的“书记”；认为社会环境陶冶人，因此应着力于“人物和他们的思想的物质表现”；要求作家具有“透视力”和“想象力”；注重对地理环境和人物形体的确切描写。
从1829-1849年，巴尔扎克为《人间喜剧》写出了91部作品，包括长篇、中篇、短篇小说和随笔等，分为《风俗研究》、《哲学研究》和《分析研究》三个部分。
长篇小说《欧也妮·葛朗台》（1833）、《高老头》（1834）、《幻灭》（1837-1843）、《农民》（1845）、《贝姨》（1846）等。
4莫泊桑19世纪后半期法国优秀的批判现实主义作家，曾拜法国著名作家福楼拜为师。
一生创作了6部长篇小说和350多篇中短篇小说，游记三部。
他的文学成就以短篇小说最为突出，与契诃夫和欧·亨利并列世界三大短篇小说巨匠，对后世产生极大影响，被誉为“短篇小说之王”。
莫泊桑于1850年8月出生在法国西北部诺曼底省狄埃卜城附近一个没落的贵族家庭。
他的祖辈都是贵族，但到他父亲这一代时没落了，父亲做了交易所的经纪人。
他的母亲出身于书香门第，爱好文学，经常对文学作品发表议论，见解独到。
莫泊桑出生不久，他的父母由于经常闹矛盾而分居了，他和母亲住在海边的一个别墅里。
幼年时的莫泊桑喜欢在苹果园里游玩，在草原观看打猎，喜欢和农民、渔夫、船夫、猎人在一起聊天、干活，这些经历使莫泊桑从小就熟悉了农村生活。
从童年时代起，母亲就培养他写诗，到儿子成为著名作家时，她仍然是莫泊桑的文学顾问、批评者和助手，所以他的母亲是他走上文学创作道路的第一位老师。
另一位为莫泊桑走上文学道路打下基础的是他13岁在卢昂中学学习时的文学教师路易·布耶。
路易·布耶是一个著名的巴那派诗人，他经常指导莫泊桑进行多种体裁的文学创作。
5托尔斯泰列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰19世纪末20世纪初俄国最伟大的文学家，也是世界文学史上最杰出的作家之一，他的文学作品在世界文学中占有重要的地位。
代表作有长篇小说《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活》以及自传体小说三部曲《童年》《少年》《青年》。
阿·托尔斯泰，苏联俄罗斯作家，列宁勋章获得者，苏联科学院院士。
代表作《苦难历程》和《伊凡雷帝》。
列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰(ЛевНиколаевичТолстой)(1828～1910) ，代表作有长篇小说《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活》以及自传体小说三部曲《童年》《少年》《青年》。
其它作品还有《一个地主的早晨》《哥萨克》《塞瓦斯托波尔故事集》等。
他也创作了大量童话。
他以自己一生的辛勤创作，登上了当时欧洲批判现实主义文学的高峰。
他还以自己有力的笔触和卓越的艺术技巧辛勤创作了“世界文学中第一流的作品”，因此被列宁称颂为具有“最清醒的现实主义”的“天才艺术家”。
托尔斯泰思想中充满着矛盾，这种矛盾正是俄国社会错综复杂的矛盾的反映，是一个富有正义感的贵族知识分子在寻求新生活中，清醒与迷惘、奋斗与彷徨、呼喊与苦闷的生动写照。
托尔斯泰的作品纵然其中有反动的和空想的东西，但仍不失为世界进步人类的骄傲，他已被公认是全世界的文学泰斗。
列夫·托尔斯泰被列宁称为“俄国革命的镜子”。
《名人传》的三个主人公之一，在《托尔斯泰传》中。
6海明威欧内斯特?海明威(ErnestHemingway l899～1961)美国小说家。
1954年度的诺贝尔文学奖获得者、“新闻体”小说的创始人。
作者作品:《非洲的青山》《太阳照常升起》《永别了，武器》《第五纵队·西班牙大地》·《曙光示真》《不固定的圣节》《过河入林》《丧钟为谁而鸣》《危险的夏天》·《老人与海》《伊甸园》《死在午后》《岛在湾流中》《有钱人和没钱》《乞力马扎罗的雪——海明威短篇小说精选集》作为20世纪美国最伟大的小说家，海明威那一枪，不仅打飞了自己大半个天灵盖，而且把整个美国，甚至全世界都给打懵了。
人们马上意识到，某种至关重要的东西骤然间从这个世界上消失了。
海明威一死，他们自己的一生也就黯然失色。
人们痛不欲生，仿佛海明威“把我们的生命也给毁了。
如今我也是个死人了”。
（奥多内斯）7屠格涅夫伊凡·谢尔盖耶维奇·屠格涅夫（俄语：Иван Сергеевич Тургенев；英语：Ivan SergeevichTurgenev，俄国批判现实主义小说家、诗人和剧作家。
出生于世袭贵族之家，俄历1818年10月28日－1883年8月22日，生于一个旧式富裕家庭屠格涅夫的创作生涯始于大学时代 。
1834年写成处女作诗剧《斯杰诺》，带有鲜明的浪漫主义特色。
1843年发表的叙事诗《巴拉莎》标志着他从浪漫主义转向现实主义，别林斯基从这部诗作中看出了作者“独特的才华”。
此后他逐渐转向了散文创作。
第一篇散文作品是中篇小说《安德烈·柯洛索夫》。
继而发表叙事诗《地主》和中篇小说《彼土什科夫》，它们已显示出自然派和果戈理的影响。
他还创作了许多剧本，其中《食客》、《贵族长的早宴》、《单身汉》等，主要反映贵族生活和风习。
50年代初发表的中篇小说如《多余人日记》和《雅科夫·帕辛科夫》等。
剧本《村居一月》第一次反映出平民知识分子与贵族的矛盾。
1855年屠格涅夫发表著名剧本《村中一月》，开始逐渐关心知识分子与贵族的冲突问题。
1856年他发表小说《罗亭》，塑造了一个具有革命激情，但是缺乏行动的小贵族的叛逆者的形象。
1859年屠格涅夫发表《贵族之家》。
1860年他发表小说《前夜》。
塑造了一个革命者英扎罗夫的形象，杜勃罗留波夫非常看重这片小说，发表了著名评论《真正的白天何时到来
》断言“前夜离随之而来的白天总是不远的”认为屠格涅夫描绘了革命的前夜。
屠格涅夫不同意这一断语，希望涅克拉索夫不要发表这篇评论，涅克拉索夫没有同意，导致了屠格涅夫和《现代人》杂志的决裂。
1862年屠格涅夫发表《父与子》主人公巴扎罗夫狂傲，重视行动，重视科学实验。
是作者假想的新人形象，但是遭到民主派的抨击。
8欧·亨利欧·亨利是其笔名，原名为威廉·西德尼·波特(William Sydney Porter)。
美国著名批判现实主义作家，世界三大短篇小说大师之一。
曾被评论界誉为曼哈顿桂冠散文作家和美国现代短篇小说之父。
他的作品构思新颖，语言诙谐，结局常常出人意外，代表作有小说集《白菜与国王》、《四百万》、《命运之路》等。
其中一些名篇如《爱的牺牲》、《警察与赞美诗》、《带家具出租的美国著名批判现实主义作家，世界三大短篇小说大师之一。
（欧·亨利、莫泊桑、契诃夫） 原名威廉·西德尼·波特（William Sydney Porter），是美国最著名的短篇小说家之一，曾被评论界誉为曼哈顿桂冠散文作家和美国现代短篇小说之父。
他出生于美国北卡罗来纳州格林斯波罗镇一个医师家庭。
房间》、《贤人的礼物》、《最后一片藤叶》等使他获得了世界声誉。
欧·亨利善于描写美国社会尤其是纽约百姓的生活。
他的作品构思新颖，语言诙谐，结局总使人“感到在情理之中，又在意料之外”；又因描写了众多的人物，富于生活情趣，被誉为“美国生活的幽默百科全书”。
代表作有小说集《白菜与国王》、《四百万》、《命运之路》等。
其中一些名篇如《爱的牺牲》、《警察与赞美诗》、《麦琪的礼物》（也称作《贤人的礼物》）、《带家具出租的房间》、《最后一片常春藤叶》等使他获得了世界声誉，短篇小说《麦琪的礼物》以及《二十年后》被编入上海初中八年级语文课本。
《最后一片常春藤叶》被编入上海九年级语文课本。
名句：“这时一种精神上的感慨油然而生，认为人生是由啜泣、抽噎和微笑组成的，而抽噎占了其中绝大部分。
”(《欧·亨利短篇小说选》)10契诃夫安东·巴甫洛维奇·契诃夫( Аnton chekhov.Антон ПавловичЧехов.1860～1904) 俄国小说家、戏剧家、十九世纪末期俄国批判现实主义作家、短篇小说艺术大师.主要作品 《伊凡诺夫》（1887）、戏剧《海鸥》（1896）、《万尼亚舅舅》（1896）、《三姊妹》（1901）、《樱桃园》（1903），这些作品反映了俄国1905年大革命前夕知识分子的苦闷和追求，大都取材于中等阶级的小人物。
其剧作含有浓郁的抒情味和丰富的潜台词，令人回味无穷。
《柳树》 《代表》 《胖子和瘦子》 《渴睡》《在催眠术表演会上》 《坏孩子》 （《小职员之死》《变色龙》（被选入语文书八年级上册）《我的“她”》《拨萝卜》(仿童话) 《假面》 《牡蛎》 《必要的前奏》《未婚夫和爸爸》 《小人物》 《预谋犯》 《相识的男人》。
11歌德约翰·沃尔夫冈·冯·歌德(JohannWolfgang von Goethe)(1749－1832）是18世纪中叶到19世纪初德国和欧洲最重要的剧作家、诗人、思想家。
歌德除了诗歌、戏剧、小说之外，在文艺理论、哲学、历史学、造型设计等方面，都取得了卓越的成就歌德是德国狂飙突进运动的主将。
他的作品充满了狂飙突进运动的反叛精神，在诗歌、戏剧、散文等方面都有较高的成就，主要作品有剧本《葛兹·冯·伯里欣根》、中篇小说《少年维特之烦恼》、未完成的诗剧《普罗米修斯》和诗剧《浮士德》的雏形《原<浮士德>》，此外还写了许多抒情诗和评论文章。
12高尔基马克西姆·高尔基，前苏联伟大的无产阶级作家，社会活动家。
他出身贫苦，亲身经历资本主义残酷的剥削与压迫对他的思想和创作发展具有了重要影响。
登上文坛后，他塑造了一系列工人和无产阶级革命者的英雄形象，抨击了西方资本主义制度和反动思潮。
代表作有《海燕之歌》，自传体三部曲《童年》《在人间》《我的大学》等。
前苏联有以高尔基命名的州和城市。
高尔基（1868.3.28―1936.6.18）全名马克西姆·高尔基，原名阿列克赛·马克西莫维奇·彼什科夫,也叫斯克列夫茨基，前苏联伟大的无产阶级作家，列宁说他是“无产阶级文学最杰出代表”，社会主义现实主义文学奠基人，无产阶级革命文学导师，苏联文学的创始人。
1868年3月28日出生于俄国伏尔加河畔的下诺夫戈罗德城。
