急求《茶馆》王利发的独白，各位好心人帮帮忙啊
王利发独白: 改良,我老没忘改良,总不肯落在人家后头。
卖茶不行啊,开公寓。
公寓没啦,添评书!评书也不叫座儿呀,好,不怕丢人,想添女招待!人总得活着吧?我变尽了方法,不过是为活下去!是呀,该贿赂的,我就递包袱。
我可没有作过缺德的事,伤天害理的事,为什么就不叫我活着呢?我得罪,了谁?谁?皇上,娘娘那些狗男女都活得有滋有味的,单不许我吃窝窝头,谁出的主意?谁呀? !瞧四爷遇见出殡的,我就捡几张纸钱。
没有寿衣,没有棺,材,我只好给自己预备下点纸, 自己个儿祭奠祭奠自己自己个儿,把纸钱撒起来,钱吧照老年间出殡的规矩,喊喊!四角儿的跟夫,本家赏钱一百二十吊!(撒起几张纸钱)
王利发的人物经历
茶馆》故事梗概是： 在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。
年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。
然而，在这个“繁荣”的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、爱国者遭逮捕。
到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。
尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。
又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆。
日本投降了，但国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。
吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。
王利发绝望了。
这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。
三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。
最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。
茶馆，在中国极为常见，但却是一个很特殊的地方。
茶馆几乎浓缩了整个社会的各种形态，并随着社会的变革而同步地演出着一幕幕的人间活剧。
《茶馆》是一部非常著名的话剧。
剧作者老舍 (1899—1966年)，原名舒庆春， 字舍予。
老舍是他的笔名。
满族，北京人。
中国著名的现代文学家。
老舍的《茶馆》创作于1956年，他以独特的艺术手法，把三个历史时期的中国社会变迁状况，装进了不足5万字的《茶馆》里， 以话剧的形式生动地表现了出来。
这出三幕话剧中，共有70多个人物，其中50个是有姓名或绰号的，这些人物的身份差异特大，有曾经做过国会议员的，有宪兵司令部里的处长，有清朝遗老，有地方恶势力的头头，也有说评书的艺人、看相算命及农民乡妇等等，形形色色的人物，构成了一个完整的“社会”层次。
《茶馆》的创作意图是十分清楚的，它通过“裕泰”的茶馆陈设由古朴→新式→简陋的变化，昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。
开始时，茶客的弄鸟、吃茶、玩虫，虽有些略带古风的声色，但由于“侦缉”的出现及“莫谈国事”的纸条，一动一静，均产生着一种压抑的气氛。
第二幕中，“裕泰”的生存，及茶馆设施的更新与场面的收缩，无疑暗示着茶馆在这个矛盾不断加剧的社会中所作的抗争。
茶馆中的“洋气”以及那张越写越大的“莫谈国事”纸条，则预示着更大的危机。
到了第三幕，不仅“莫谈国事”的纸条写得更大，数目更多，而且旁边还有一张纸条:“茶钱先付”。
这表明了茶馆已经到了入不敷出的地步，而“茶钱先付”“莫谈国事”显然反映了一种因果联系。
老舍以茶馆为载体，以小见大，反映社会的变革，是“吃茶”使各种人物、各个社会阶层和各类社会活动聚合在一起，如果没有“吃茶”一事，则茶馆中任何事情都将不复存在。
正因为如此，老舍在剧中对北京茶馆文化也花费了不少的笔墨。
如早先的茶馆里，除了喝茶，还有点心“烂肉面”可吃，一边喝茶，一边还可以做不少与茶无涉的事情；北京的茶馆也和江南茶馆一样，是个“吃讲茶”的地方；茶馆的老顾客是可以赊帐的，茶客也可以自己带茶叶来居坐；茶馆也是听书的好地方，说书人可以在此谋得一份生活的来源…… 这类细节，给《茶馆》所要表现的主题，增添了一种真切的氛围。
除了为表现主题服务之外，也展示了中国茶馆文化之一斑。
《茶馆》的艺术价值不仅在于通过一个茶馆反映了一段历史时期的社会变革，同时也在于反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。
《茶馆》中王利发
《茶馆》是中国话剧史上的经典。
它是骄傲的作品，是一位成熟作家的成功之作。
《茶馆》的故事全部都发生在一个茶馆里，茶馆里人来人往，会聚了各色人流，三教九流，一个大茶馆就是一个小社会。
抓住了这个场景特点，将半个世纪的时间跨度，六七十个主，次人物高度浓缩在茶馆之中，展现了清末戊戌维新失败之后，民国初年割据时期，政权覆灭前夕的三个时代的生活场景，概括了中国社会各基层，几种势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建，半殖民地中国的历史命运。
《茶馆》的成功也在与语言的成功。
话剧全凭借台词塑造人物，台词到位了，人物就活了，人物活了，全局自然也成功了。
被誉为“语言艺术大师”的的的确确将语言功力发挥到及至。
《茶馆》中的每个人物的台词都设计的非常传神，富有个性，同时简洁凝练，意韵深长。
其实，老舍这样炉火纯青的语言既归功于艺术锤炼，又来自于生活的积累。
出生贫寒的老舍非常熟悉茶馆里的，他既知道他们说什么，也知道他们怎样说。
因此使得文章具有真实性，给人一种融入当时社会的感觉。
然而历史的前进是曲折的。
茶馆的两次演出都受到了“左”的指责。
更加不辛，作家本人在文革动乱之初含冤去世。
他未能看到自己的作品获得了远远超过他生前所获得的赞赏和推崇，未能听到《茶馆》无论在中国还是在世界的舞台上所赢得的空前掌声。
相信大家都感觉到有点遗憾吧
分析《茶馆》中王利发的性格特征。
王利发是裕馆的掌柜，他接续了父辈遗生意，也承继了父亲的经营办法和处世。
他在嘈杂、混乱、充满各类奇异纠葛的社会环境中，把个小茶馆经营得井井有条.面对客人他或卑躬屈膝、奉承施礼；或善意相待，多说好话；或冷漠处之，不屑一顾，甚至连对茶客的迎送，都做得极有分寸，恰到好处。
他的谈吐、作派，既不失买卖人的身份，又顾全了自己的得失，充分显示了一个小商人的精明、干练、巧于处世的特点。
他既圆滑、玲珑，又胆小怕事，心地善良，他的性格是复杂的。
他对现实社会黑暗也有不满，但他又深受剥削阶级的影响与烙印。
从巧于混世到为无情的世道逼上绝路，王利发的悲剧一生，是旧社会广大小商人、广大市民生活命运的真实写照。
老舍《茶馆》的结构艺术和语言艺术
1.“以人为主”的结构模式：（1）《茶馆》最大的特色是“人像展览式”的戏剧结构。
（2）这种结构的特点在于，不以故事情节为结构线索，而以人物活动为结构要素，主要人 物从中年到老年贯穿全剧、次要人物两代相承，每个角色自说其事，在时代大背景下事事相连、龙套闲人根据剧情需要来去自由。
（3）“人像展览式”戏剧结构的好处是主次分明，拓宽了所表现的生活范围，便于在纷纭变换的时代大背景下凸现出鲜明的人物个性和他们的性格命运，成功地表现了重大主题。
2.个性化的语言老舍是著名的语言大师，精炼、生动性格化是老舍话剧语言风格的基本特色。
他驾驭语言的能力很强，尤其对他所熟悉的北京话，运用起来得心应手，游刃有余。
他的戏剧语言是来自生活的 “活的语言 ”，经过他下功夫提炼和润色，成为精当、简洁而又生动、性格化的语言 《茶馆》的成功在于语言的成功。
话剧全凭台词塑人物，台词到位了，人物就活了；人物活了，全剧也就成功了，被誉为 “语言艺术大师 ”的老舍的的确确将语言功力发挥到极致。
《茶馆》中每个人物的台词都设计得非常生动传神、富于个性，同时又简洁凝练，意蕴深长。
《茶馆》人物众多，但塑造了许多性格鲜明的人物形象，这得力于人物语言的个性化，每个人物的语言都透露出他的身份，表现出他的性格特点；同时具有浓厚的北京地方特色， “京味儿 ”很足，是在北京口语基础上提炼的文学语言。
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《茶馆》在语言方面的成就是十分突出的。
这个戏里没有政治标语和口号，也没有一般的话剧腔，人物说的全是北京大白话。
可是大白话说得有特色，既有地方的、时代的色彩，又有幽默与讽刺的风格；既符合人物的身份，做到了语言性格化，又说得那么简练、流利、形象、生动。
王利发的台词不但符合其茶馆老板的身份，而且表现了他性格的发展变化。
剧的第一幕，王利发正当青年时期，雄心勃勃，精明干练，一心要使祖传的大茶馆发达兴旺起来。
他真真假假，虚虚实实，上下应酬，左右逢源。
这时他语言的特点是由精明带来的风趣圆滑。
秦仲义到茶馆里来说要涨房租，王利发推托、应付说： “二爷，您说得对，太对了 !可是这点小事用不着您分心，您派管事的来一趟，我跟他商量，该涨多少租钱，我一定照办 !是 !!”秦仲义说： “你这小子，比你爸爸还滑 !哼，等着吧，早晚我把房子收回去 !”王利发则说： “您甭吓唬着我玩，我知道您是多么照应我，心疼我，决不会叫我挑着大茶壶，到街上卖热茶去 !”人们听到这些圆熟风趣、油嘴滑舌的对话，无不发出会心的笑声。
第二幕是王利发的中年时期，由于军阀混战，民不聊生，裕泰茶馆风雨飘摇，王利发苦心改良，惨淡经营，此时他语言的特点是由苦闷彷徨带来的满腹牢骚。
幕启时，茶馆正准备重新开张，而他却说： “我要是会干别的，可是还开茶馆，我是孙子 !”当听见远处有隐隐的炮声，他就冲着妻子王淑芬说： “听听，又他妈的开炮了 !你闹，闹 !明天开得了张才怪 !”王淑芬说： “明白人别说糊涂话，开炮是我闹的 ?”其实王利发并非糊涂，而是因为心烦意乱、怨天尤人，才发牢骚讲怪话。
第三幕是王利发的老年时期，大茶馆已经完全衰落并面临被霸占的危险，王利发彻底泄了气。
此时他语言的特点是由绝望而带来愤世嫉俗的嘲讽和反抗。
小丁宝向他问候： “老掌柜，你硬朗啊 ?”他不说身体好坏，而是说： “要有炸酱面的话，我还能吃三大碗呢，可惜没有 !”小唐铁嘴奉庞四奶奶之命前来威逼他交出康妈妈： “王掌柜，我晚上还来，听你的回话 !”王利发根本不正面回答，而是话中带刺、愤然反抗说： “万一我下半天死了呢 ?”随着三幕戏的发展，王利发的语言色彩发生了有层次的变化：从风趣圆滑，到牢骚不平，最后变为冷嘲热骂。
老舍正是这样通过王利发语言的变化，揭示了他性格、命运的变化，折射 除了性格变化之外，《茶馆》的语言还具有幽默与讽刺、简练与流畅的特点。
老舍写东西从无虚华或故作惊人之笔，然而那种从生活中提炼出来的精粹语句，却常常含有惊人之处，令人拍案叫绝。
他能一笔两笔就勾勒出一个人物，也能入木三分地刻画出人物的灵魂。
他用不多的笔墨，就把唐铁嘴这个江湖骗子的油滑、无耻和满身的奴性，描绘得淋漓尽致。
唐铁嘴是个大烟鬼，第二场出场时，王利发谈起他这个嗜好，他说： “我已经不吃大烟了 !”“我改抽 ‘白面儿 ’啦，你看 ……，大英帝国的烟，日本的 ‘白面儿 ’，两大强国侍候着我一个人，这点福气还小吗 ?”几句对话，一个油嘴滑舌的江湖骗子，就活脱脱勾画出来了。
当人们听他说 “我已经不吃大烟了 ”，以为他改邪归正了，然而他出人意料地接一句： “我改抽 ‘白面儿 ’了 ”，人们不禁轰然大笑。
老舍先生在剧本的台词里，巧妙地吸收曲艺相声的语言技巧，不时地 “甩包袱 ”，把一些合乎情理但出人意外的 “笑料 ”一甩出来，就产生了强烈的幽默效果。
