《城南旧事》秀贞单独台词(不要话剧那种对话的)
《城南旧事》秀贞独白： 小桂----小桂子----小桂子,诶
你们看见我桂子了吗
。
哦，她的脖面有指甲盖那么大的一块青记，对对，是青记，那是阎王老爷一生气呀，用手指头给戳到世上来的，你懂么
啊
哈。
。
。
。
啊这有好多花儿，这是薄荷叶，这是指甲草。
对，染上红指甲，小桂子他爹思康就喜欢我染红指甲。
那年，就是这个时节他来的，一卷铺盖，一只皮箱，穿一件灰大褂，大襟上别着一支笔。
我正在屋里擦窗户玻璃。
擦着擦着----就听见大门过道我爹在跟人说话，他说：会馆里正院房子都住满了，你就在这小院里将就着住吧。
说着他人就进来了，我爹帮他拎着铺盖卷 ，他自己提着皮箱 。
我爹问他：你在哪家学堂
他说：在北京大学。
我爹说：呵，这道不近，沙滩儿去了，可是个好学堂。
他笑了，那一笑真甜啊，我站就在窗户那儿看着，他走过来，正巧走到窗户前面，他突然那么一抬头，啊，缘分缘分啊这就是缘分。
突然，有一天夜里，我睡得死死的，突然来了好些人，带走了好几个学生，把思康也带走了。
我只听我爹说，外头风声很紧，北大也抓走不少人，等着过堂哪……什么叫过堂
我也不懂啊。
他这一去有……（扳着手指）有一个多月了，唉，有六年了，不，不，还有一个月就回来了。
还有一个月，一个月，哈哈……哦，小桂子来啦，在哪儿哪
啊
……哈……在哪儿哪，……哈……在这呢……哈……他还没出生哪
哈……（忽然伤心地坐下）人家都说我得了疯病，……我是疯子吗
……人家疯子都满地拣东西吃、还乱打人，我，我怎么会哈……是疯子。
你们看，我疯不疯
我疯吗
啊
……我疯吗
啊
……（哭起来） 小桂子----小桂子
他还没出生哪……哈……（哭起来——）呜呜……《城南旧事》是著名台湾女作家林海音最具影响力的成名作。
本书以其以七岁到十三岁的生活为背景的一部自传体短篇小说集，于1960年出版。
全书通过作者英子童稚的双眼对童年往事的回忆，讲述了一段关于英子童年时的故事，反映了作者对童年的怀念和对故乡的思念。
1983年上映的由导演吴贻弓根据小说改编的同名电影，获得了“中国电影金鸡奖”等多项大奖，在几十个国家播放过。
城南旧事里面秀珍的独白 表演考试台词要用的 是秀珍大段的独白
一、丰子恺版 长亭外， 古道边， 芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残, 夕阳山外山。
天之涯， 地之角， 知交半零落。
一壶浊酒尽余欢， 今宵别梦寒。
丰子恺（1898～1975）是李叔同的高足，与李叔同关系深厚。
在1918年李叔同出家后，二人来往也十分密切。
根据丰子恺年谱，1927年秋李叔同还曾在丰子恺家中小住。
丰子恺曾向人推荐，李叔同的“作曲和作歌，读者可在开明书店出版的《中文名歌五十曲》中窥见”。
因此，这个版本的可靠性无可怀疑，应视为正宗原版。
二、林海音版 长亭外，古道边，芳草碧连天。
问君此去几时来，来时莫徘徊。
天之涯，地之角，知交半零落。
人生难得是欢聚，惟有别离多。
三、电影《城南旧事》版 长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。
一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
长亭外，古道边，芳草碧连天。
问君此去几时来，来时莫徘徊。
天之涯，海之角，知交半零落。
人生难得是欢聚，唯有别离多。
这个版本，文字上的最大特点是把丰子恺版和林海音版中的“地之角”变为“海之角”，不知是否有所依据。
另外，“尽余欢”一句，我反复听，确定唱的是“瓢 ”。
由于电影具有特别的传播力，特别是在八十年代初的时候，这个版本的《送别》传播最广。
但不能不说，这个版本并不好。
三、陈哲甫增续版 长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂晓笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。
一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂晓笛声残，夕阳山外山。
长亭外，古道边，芳草碧连天。
孤云一片雁声酸，日暮塞烟寒。
伯劳东，飞燕西，与君长别离。
把袂牵衣泪如雨，此情谁与语。
长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
续词中“此情谁与语”，也有写为“此情与谁语”的。
两者都通，但孰是孰非，有待见过《仁声歌集》原书者指正。
还有人误以为是“此情谁与予”。
另外，有些文章将“把袂牵衣”写为“把裤牵衣”、“把袖牵衣”，显然不对。
陈哲甫的续词也不坏，但似乎写的是男女分别、儿女情肠，不如李叔同原词意义宽广。
四、佚名续增版 《送别》还有这样一个版本： 长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。
一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
韶光逝，留无计，今日却分袂。
骊歌一曲送别离，相顾却依依。
聚虽好，别离悲，世事堪玩味。
来日后会相予期，去去莫迟疑。
有不少人说第二段也是李叔同所作，但没有人提供原始证据。
我分析，这也是一个续作。
这段词突改第一段词意象联想、情景结合的风格，对光阴易逝、悲欢离合发表议论，味同嚼蜡，所作议论实际上是对第一段意思的重复，没有新意。
作为歌词，它也不上口，几乎无法歌唱。
因而我判断它不是李叔同手笔。
从根本上说，《送别》原词内容完整，有始有终，根本就不需要第二段歌词。
即使李叔同真的写了第二段歌词，那也是续貂之为。
这个版本的《送别》似乎是从港台传来。
我在网上看到的一份“台中市立国中八十九学年度第一学期第二次成绩考查一年级国文科”试卷，将它作为阅读测验题。
香港也有文章认为它是李叔同《送别》全词。
五、丰子恺家庭版 有人回忆，丰子恺晚年见后辈学唱《送别》，觉得新时代的儿童应当唱朝气蓬勃的歌曲，于是重填了《送别》歌词，并改题为《游春》： 星期天，天气晴，大家去游春。
过了一村又一村，到处好风景。
桃花红，杨柳青，菜花似黄金。
唱歌声里拍手声，一阵又一阵。
这个歌词只是在形式上与《送别》相仿，构不成《送别》的演绎版本。
这里仅仅将其作为《送别》传播史上的一个花絮加以介绍。
李叔同 的 送别 长亭外，古道边，芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。
一斛浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
去年今日此门中人面桃花相映红 出处 什么意思
题都城南庄：唐代作者：崔护原文：去年此门中，人花相映红。
人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
译文去年的今天，正是在长安南庄的这户人家门口，姑娘你那美丽的面庞和盛开的桃花交相辉映，显得分外绯红。
时隔一年的今天，故地重游，姑娘你那美丽的倩影，已去了哪里，只有满树桃花依然笑迎着和煦的春风。
在电影《唐伯虎点秋香》中，台词：原来落花有意随流水，而流水无心恋落花的下句是什么
花开花落花满地,夜深月明梦婵娟 情来情去情随缘,千金难留是红颜 雁去雁归雁不敬,若说人生苦长短 潮起潮落潮无眠,为何相思情难断
求沈园那场戏的经典台词
是不是这个啊
红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳； 东风恶，欢情薄， 一怀愁绪，几年离索， 错、错、错。
春如旧，人空瘦，泪痕红邑鲛绡透； 桃花落，闲池阁， 山盟虽在，锦书难托， 莫、莫、莫。
陆游是南宋时期著名的爱国诗人。
他出生于越州山阳一个殷实的书香之家，幼年时期，正值金人南侵，常随家人四处逃难。
这时，他母舅唐诚一家与陆家交往甚多。
唐诚有一女儿，名唤唐婉，字蕙仙，自幼文静灵秀，不善言语却善解人意。
与年龄相仿的陆游情意十分相投，两人青梅竹马，耳鬓厮磨，虽在兵荒马乱之中，两个不谙世事的少年仍然相伴度过一段纯洁无暇的美好时光。
随着年龄的增长，一种萦绕心肠的情愫在两人心中渐渐滋生了。
青春年华的陆游与唐婉都擅长诗词，他们常借诗词倾诉衷肠，花前月下，二人吟诗作对，互相唱和，丽影成双，宛如一双翩跹于花丛中的彩蝶，眉目中洋溢着幸福和谐。
两家父母和众亲朋好友，也都认为他们是天造地设的一对，于是陆家就以一只精美无比的家传凤钗作信物，订下了唐家这门亲上加亲的姻事。
成年后，一夜洞房花烛，唐婉便成了陆家的媳妇。
从此，陆游、唐婉更是鱼水欢谐、情爱弥深，沉醉于两个人的天地中，不知今夕何夕，把什么科举课业、功名利碌、甚至家人至亲都暂时抛置于九霄云外。
陆游此时已经荫补登仕郎，但这只是进仕为官的第一步，紧接着还要赴临安参加“锁厅试”以及礼部会试。
新婚燕尔的陆游留连于温柔乡里，根本无暇顾及应试功课。
陆游的母亲唐氏是一位威严而专横的女性。
她一心盼望儿子陆游金榜题名，登科进官，以便光耀门庭。
目睹眼下的状况，她大为不满，几次以姑姑的身份、更以婆婆的立场对唐婉大加训斥，责令她以丈夫的科举前途为重，淡薄儿女之情。
但陆、唐二人情意缠绵，无以复顾，情况始终未见显著的改善。
陆母因之对儿媳大起反感，认为唐婉实在是唐家的扫帚星，将把儿子的前程耽误贻尽。
于是她来到郊外无量庵，请庵中尼姑妙因为儿、媳卜算命运。
妙因一番掐算后，煞有介事地说：“唐婉与陆游八字不合，先是予以误导，终必性命难保。
”陆母闻言，吓得魂飞魄散，急匆匆赶回家，叫来陆游，强令他道：“速修一纸休书，将唐婉休弃，否则老身与之同尽。
”这一句，无疑晴天忽起惊雷，震得陆游不知所以。
待陆母将唐婉的种种不是历数一遍，陆游心中悲如刀绞，素来孝顺的他，面对态度坚决的母亲，除了暗自饮泣，别无他法。
迫于母命难违，陆游只得答应把唐婉送归娘家。
这种情形在今天看来似乎不合常理，两个人的感情岂容他人干涉。
但在崇尚孝道的中国古代社会，母命就是圣旨，为人子的得不从。
就这样，一双情意深切的鸳鸯，行将被无由的孝道、世俗功和虚玄的命运八字活活拆散。
陆游与唐婉难舍难分，不忍就此一去，相聚无缘，于是悄悄另筑别院安置唐婉，陆游一有机会就前去与唐婉鸳梦重续、燕好如初。
无奈纸总包不住火，精明的陆母很快就察觉了此事。
严令二人断绝来往，并为陆游另娶一位温顺本分的王氏女为妻，彻底切断了陆、唐之间的悠悠情丝。
无奈之下，陆游只得收拾起满腔的幽怨，在母亲的督教下，重理科举课业，埋头苦读了三年，在二十七岁那年只身离开了故乡山阴，前往临安参加“锁厅试”。
在临安，陆游以他扎实的经学功底和才气横溢的文思博得了考官陆阜的赏识，被荐为魁首。
同科试获取第二名的恰好是当朝宰相秦桧的孙子秦埙。
秦桧深感脸上无光，于是在第二年春天的礼部会试时，硬是借故将陆游的试卷剔除。
使得陆游的仕途在一开始就遭受了风雨。
礼部会试失利，陆游回到家乡，家乡风景依旧，人面已新。
睹物思人，心中倍感凄凉。
为了排遣愁绪，陆游时时独自倘祥在青山绿水之中，或者闲坐野寺探幽访古；或者出入酒肆把酒吟诗；或者浪迹街市狂歌高哭。
就这样过着悠游放荡的生活。
在一个繁花竞妍的春日晌午，陆游随意漫步到禹迹寺的沈园。
沈园是一个布局典雅的园林花园，园内花木扶疏，石山耸翠，曲径通幽，是当地人游春赏花的一个好去处。
在园林深处的幽径上迎面款步走来一位绵衣女子，低首信步的陆游猛一抬头，竟是阔别数年的前妻唐婉。
在那一刹间，时光与目光都凝固了，两人的目光胶着在一起，都感觉得恍惚迷茫，不知是梦是真，眼帘中饱含的不知是情、是怨、是思、是怜。
此时的唐婉，已由家人作主嫁给了同郡士人赵士程，赵家系皇家后裔、门庭显赫，赵士程是个宽厚重情的读书人，他对曾经遭受情感挫折的唐婉，表现出诚挚的同情与谅解。
使唐婉饱受到创伤的心灵已渐渐平复，并且开始萌生新的感情苗芽。
这时与陆游的不期而遇，无疑将唐婉已经封闭的心灵重新打开，里面积蓄已久的旧日柔情、千般委屈一下子奔泄出来，柔弱的唐婉对这种感觉几乎无力承受。
而陆游，几年来虽然借苦读和诗酒强抑着对唐婉的思念，但在这一刻，那埋在内心深处的旧日情思不由得涌出。
四目相对，千般心事、万般情怀，却不知从何说起。
这次唐婉是与夫君赵士程相偕游赏沈园的，那边赵士程正等她进食。
在好一阵恍惚之后，已为他人之妻的唐婉终于提起沉重的脚步，留下深深的一瞥之后走远了，只留下了陆游在花丛中怔怔发呆。
和风袭来，吹醒了沉在旧梦中的陆游，他不由地循着唐婉的身影追寻而去，来到池塘边柳丛下，遥见唐婉与赵士程正在池中水榭上进食。
隐隐看见唐婉低首蹙眉，有心无心地伸出玉手红袖，与赵士程浅斟慢饮。
这一似曾相识的场景，看得陆游的心都碎了。
昨日情梦，今日痴怨尽绕心头，感慨万端，于是提笔在粉壁上题了一阙“钗头凤”： 红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳；东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索，错、错、错。
春如旧，人空瘦，泪痕红邑鲛绡透；桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托，莫、莫、莫。
随后，秦桧病死。
朝中重新召用陆游，陆游奉命出任宁德县立簿，远远离开了故乡山阴。
第二年春天，抱着一种莫名的憧憬，唐婉再一次来到沈园，徘徊在曲径回廊之间，忽然瞥见陆游的题词。
反复吟诵，想起往日二人诗词唱和的情景，不由得泪流满面，心潮起伏，不知不觉中和了一阙词，题在陆游的词后，这就是第二首“钗头凤”。
世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落；晚风干，泪痕残，欲传心事，独倚斜栏，难、难、难。
人成各，今非昨，病魂常似秋千索；角声寒，夜阑珊，怕人询问，咽泪装欢，瞒、 瞒、瞒。
“钗头凤” 两人的和诗 唐婉是一个极重情谊的女子，与陆游的爱情本是十分完美的结合，却毁于世俗的风雨中。
赵士程虽然重新给了她感情的抚慰，但毕竟曾经沧海难为水。
与陆游那份刻骨铭心的情缘始终留在她情感世界的最深处。
自从看到了陆游的题词，她的心就再难以平静。
追忆似水的往昔、叹惜无奈的世事，感情的烈火煎熬着她，使她日臻憔悴，悒郁成疾，在秋意萧瑟的时节化作一片落叶悄悄随风逝去。
只留下一阙多情的《钗头凤》，令后人为之唏嘘叹息。
此时的陆游，仕途正春风得意。
他的文才颇受新登基的宋孝宗的称赏，被赐进士出身。
以后仕途通畅，一直做到宝华阁侍制。
这期间，他除了尽心为政外，也写下了大量反映忧国忧民思想的诗词。
到七十五岁时，他上书告老，蒙赐金紫绶还乡了。
陆游浪迹天涯数十年，企图借此忘却他与唐婉的凄婉往事，然而离家越远，唐婉的影子就越萦绕在他的心头。
此番倦游归来，唐婉早已香消玉殒，自己也已至垂暮之年，然而对旧事、对沈园依然怀着深切的眷恋。
常常在沈园幽径上踽踽独行，追忆着深印在脑海中那惊鸿一瞥的一幕，这时他写下了“沈园怀旧”诗： 其一： 梦断香消四十年，沈园柳老不飞绵； 此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。
其二： 城上斜阳画角哀，沈园无复旧池台； 伤心桥下春波绿，疑是惊鸿照影来。
沈园是陆游怀旧的场所，也是他伤心的地方。
他想着沈园，但又怕到沈园。
春天再来，撩人的桃红柳绿，恼人的鸟语花香，风烛残年的陆游虽然不能再亲至沈园寻觅往日的踪影，然而那次与唐婉的际遇，伊人那哀怨的眼神、差怯的情态、无可奈何的步履、欲言又止的模样，使陆游牢记不忘，于是又赋“梦游沈园”诗： 其一： 路近城南已怕行，沈家园里更伤情； 香穿客袖梅花在，绿蘸寺桥春水生。
其二： 城南小陌又逢春，只见梅花不见人； 玉骨久沉泉下土，墨痕犹锁壁间尘。
葫芦池，陆唐二人在此处相见 此后沈园数度易主，人事风景全部改变了昔日风貌，已是“粉壁醉颗尘漠漠”，唯有“断云幽梦事茫茫”。
陆游八十五岁那年春日的一天，忽然感觉到身心爽适、轻快无比。
原准备上山采药，因为体力不允许就折往沈园，此时沈园又经过了一番整理，景物大致恢复旧观，陆游满怀深情地写下了最后一首沈园情诗： 沈家园里花如锦，半是当年识放翁； 也信美人终作土，不堪幽梦太匆匆。
此后不久，陆游就溘然长逝了。
时过境迁，沈园景色已异，粉壁上的诗词也了无痕迹。
但这些记载着唐婉与陆游爱情绝唱的诗词，却在后世爱情的人们中间长久流传不衰。
它提醒着人们：好好珍惜你拥有的那份感情，不要轻易道别离，酿成无奈终身悔。
陆游
求一首诗词，结尾是错错错，莫莫莫什么的
出自陆游的《钗头凤·红酥手》，原文如下：红酥手。
黄滕酒。
满城春色宫墙柳。
东风恶。
欢情薄。
一怀愁绪，几年离索。
错错错。
春如旧。
人空瘦。
泪痕红浥鲛绡透。
桃花落。
闲池阁。
山盟虽在，锦书难托。
莫莫莫。
【拓展回答】陆游的原配夫人是同郡唐姓士族的一个大家闺秀唐氏（一说唐氏即陆游的表妹唐琬）。
结婚以后，他们“伉俪相得”，“琴瑟甚和”，是一对情投意和的恩爱夫妻。
而陆母恐陆游儿女情长，荒疏功业，时迁怒唐婉，责骂不已。
不到三年，棒打鸳鸯。
最初陆游暗想雪藏唐婉，但陆母当下，给儿子另娶王氏成妻，二人终于在母命难违的逼迫下，被迫分离，唐氏改嫁“同郡宗子”赵士程，彼此之间音讯全无。
七年以后的一个春日，陆游在家乡山阴（今浙江省绍兴市）城南禹迹寺附近的沈园，与偕夫同游的唐氏邂逅相遇。
唐氏安排酒肴，聊表对陆游的抚慰之情。
陆游见人感事，心中感触很深，遂乘醉吟赋这首词，信笔题于园壁之上。
作品鉴赏这首词写的是陆游自己的爱情悲剧。
词的上片通过追忆往昔美满的爱情生活，感叹被迫离异的痛苦，分两层意思。
开头三句为上片的第一层，回忆往昔与唐氏偕游沈园时的美好情景：“红酥手，黄縢酒。
满城春色宫墙柳。
”虽说是回忆，但因为是填词，而不是写散文或回忆录之类，不可能把整个场面全部写下来，所以只选取一个场面来写，而这个场面，又只选取了一两个最富有代表性和特征性的情事细节来写。
“红酥手”，不仅写出了唐氏为词人殷勤把盏时的美丽姿态，同时还有概括唐氏全人之美（包括她的内心美）的作用。
然而，更重要的是，它具体而形象地表现出这对恩爱夫妻之间的柔情密意以及他们婚后生活的美满与幸福。
第三句又为这幅春园夫妻把酒图勾勒出一个广阔而深远的背景，点明了他们是在共赏春色。
而唐氏手臂的红润，酒的黄封以及柳色的碧绿，又使这幅图画有了明丽而又和谐的色彩感。
“东风恶”数句为第二层，写词人被迫与唐氏离异后的痛苦心情。
上一层写春景春情，无限美好，到这里突然一转，激愤的感情潮水一下子冲破词人心灵的闸门，无可遏止地宣泄下来。
“东风恶”三字，一语双关，含蕴很丰富，是全词的关键所在，也是造成词人爱情悲剧的症结所在。
本来，东风可以使大地复苏，给万物带来勃勃的生机，但是，当它狂吹乱扫的时候，也会破坏春容春态，下片所云“桃花落，闲池阁”，就正是它狂吹乱扫所带来的严重后果，因此说它“恶”。
然而，它主要是一种象喻，象喻造成词人爱情悲剧的“恶”势力。
至于陆母是否也包含在内，答案应该是不能否认的，只是由于不便明言，而又不能不言，才不得不以这种含蓄的表达方式出之。
下面一连三句，又进一步把词人怨恨“东风”的心理抒写了出来，并补足一个“恶”字：“欢情薄。
一怀愁绪，几年离索。
”美满姻缘被迫拆散，恩爱夫妻被迫分离，使他们两人在感情上遭受巨大的折磨和痛苦，几年来的离别生活带给他们的只是满怀愁怨。
这正如烂漫的春花被无情的东风所摧残而凋谢飘零。
接下来，“错，错，错”，一连三个“错”字，连迸而出，是错误，是错落，更是错责，感情极为沉痛。
至于到底是谁错了，是自己当初“不敢逆尊者意”而终“与妇诀”，还是对“尊者”的压迫行为的否定，或者是对不合理的婚姻制度的否定，词中没有明说，也不便于明说，这枚“千斤重的橄榄”（《红楼梦》语）留给了读者来噙，来品味。
这一层虽直抒胸臆，但又不是一泻无余，其中“东风恶”和“错，错，错”几句就很有味外之味。
词的下片，由感慨往事回到现实，进一步抒写妻被迫离异的巨大哀痛，也分为两层。
换头三句为第一层，写沈园重逢时唐氏的表现。
“春如旧”承上片“满城春色”句而来，这又是此时相逢的背景。
依然是从前那样的春日，但是，人却今非昔比了。
以前的唐氏，肌肤红润，焕发活力；而此时的她，经过“东风”的无情摧残，憔悴消瘦。
“人空瘦”句，虽说写的只是唐氏容颜方面的变化，但分明表现出“几年离索”给她带来的巨大痛苦。
像词人一样，她也为“一怀愁绪”折磨着；像词人一样，她也是旧情不断，相思不舍。
写容颜形貌的变化来表现内心世界的变化，原是文学作品中的一种很常用的手法，而在“人”“瘦”之间加一个“空”字却另有深意。
“使君自有妇，罗敷自有夫。
”（《古诗·陌上桑》）从婚姻关系说，两人早已各不相干了，事已至此，那这个“瘦”就是白白为相思而折磨自己。
著此一字，就把词人那种怜惜之情、抚慰之意、痛伤之感等等，全都表现了出来。
“泪痕”句通过刻画唐氏的表情动作，进一步表现出此次相逢时她的心情状态。
旧园重逢，念及往事，她不能不哭，不能不泪流满面。
但词人没直接写泪流满面，而是用了白描的手法，写她“泪痕红浥鲛绡透”，显得更委婉，更沉着，也更形象，更感人。
而一个“透”字，不仅见其流泪之多，亦见其伤心之甚。
上片第二层写词人自己，用了直抒胸臆的手法；这里写唐氏时却改变了手法，只写了她容颜体态的变化和她痛苦的心情由于这一层所写的都是词人眼中看出的，所以又具有了“一时双情俱至”的艺术效果。
可见词人，不仅深于情，而且深于言。
词的最后几句，是下片的第二层，写词人与唐氏相遇以后的痛苦心情。
“桃花落”两句与上片的“东风恶”句前后照应，又突出写景虽是写景，但同时也隐含出人事。
桃花凋谢，园林冷落，这只是物事的变化，而人事的变化却更甚于物事的变化。
像桃花一样美丽姣好的唐氏，也被无情的“东风”摧残折磨得憔悴消瘦了；词人自己的心境，也像“闲池阁”一样凄寂冷落了。
一笔而兼有二意很巧妙，也很自然。
下面又转入直接赋情：“山盟虽在，锦书难托。
”这两句虽只寥寥八字，却很能表现出词人自己内心的痛苦之情。
虽说自己情如山石，痴心不改，但是，这样一片赤诚的心意，却难以表达。
明明在爱，却又不能去爱；明明不能去爱，却又割不断这爱缕情丝。
刹那间，有爱，有恨，有痛，有怨，再加上看到唐氏的憔悴容颜和悲戚情状所产生的怜惜之情、抚慰之意，真是百感交集，万箭簇心，一种难以名状的悲哀，再一次冲胸破喉而出：“莫，莫，莫
”意谓：事已至此，再也无可补救、无法挽回了，这万千感慨还想它做什么，说它做什么
于是快刀斩乱麻：罢了，罢了，罢了
明明言犹未尽，意犹未了，情犹未终，却偏偏这么不了了之，而在极其沉痛的喟叹声中全词也就由此结束了。
这首词始终围绕着沈园这一特定的空间来安排自己的笔墨，上片由追昔到抚今，而以“东风恶”转捩；过片回到现实，以“春如旧”与上片“满城春色”句相呼应，以“桃花落，闲池阁”与上片“东风恶”句相照应，把同一空间不同时间的情事和场景历历如绘地叠映出来。
全词多用对比的手法，如上片，越是把往昔夫妻共同生活时的美好情景写得逼切如现，就越使得他们被迫离异后的凄楚心境深切可感，也就越显出“东风”的无情和可憎，从而形成感情的强烈对比。
再如上片写“红酥手”，下片写“人空瘦”，在形象、鲜明的对比中，充分地表现出“几年离索”给唐氏带来的巨大精神折磨和痛苦。
全词节奏急促，声情凄紧，再加上“错，错，错”和“莫，莫，莫”先后两次感叹，荡气回肠，大有恸不忍言、恸不能言的情致。
