山西小调有哪些歌词格式和体裁形式
小调【简介】中国民歌体裁类别的一种。
一般指流行於城镇集市的民间歌舞小曲。
经过历代的流传，在艺术上经过较多的加工，具有结构均衡、节奏规整、曲调细腻、婉柔等特点。
民间俗称很多，如小曲、俚曲、里巷歌谣、村坊小曲、市俗小令、俗曲、时调、丝调、丝弦小唱等，小调是晚近才通用的一种统称。
小调各地都有，有的流传全国，有的流传在一定地区。
一般曲调比较流畅，结构比较规整。
唱词因由艺人传授和唱本传播而比较稳定，格式多样，富于变化，长短句的形式比较普遍，非对偶的三句、五句等结构以及多段词的反复也较为普遍。
并常用四季、五更、十二月、花名等形式联缀。
曲式结构以二句和四句的单段结构为多，仍因歌词格式多样而富于变化，并用衬字、衬句扩充音乐结构，加强感情表达。
多段结构也颇多，用于具有叙事成分的小调中，如江苏省《大九连环》。
也有原为单段结构，由于多段词反复时曲调的节奏和速度有了变化而成为长大结构的，如东北的《瞧情郎》。
题材广泛，从重大政治、社会事件至日常生活、风俗、爱情等，涉及社会生活的各个方面。
对旧时代劳动人民受压迫、受奴役的苦难生活有广泛的反映，如《月儿弯弯照九州》、《长工歌》、《孟姜女》等。
近代以来，亦用以宣传革命思想，如《五卅运动》、《十送红军》等。
但在旧社会，由于受到剥削阶级的思想影响，也存在反映落后社会意识的作品，如一些低级色情的歌曲。
歌唱形式以独唱为主，也有对唱或齐唱，大多有器乐伴奏。
【历史】小调的产生和发展，经历了漫长的岁月，《诗经》中的某些叙事性篇章，已经孕育了这一体裁的某些因素。
汉代的相和歌就是用丝竹伴奏的歌唱形式，同徒歌谣(清唱一类的歌)有明显不同，相和歌可以说是小调的源头之一。
魏晋南北朝时期，民间出现了《子夜四时歌》、《从军五更转》、《月节折杨柳歌》等时序体的乐府民歌，从中可以看到后世传播较广的几种传统小调，如四季、五更、十二月的体式结构原则。
至隋、唐之际，有更多的民歌得到选择、提炼，而成为说唱、歌舞演出的一部分，称为曲子，它也是小调体裁的早期形式。
宋、元之后，伴随著中国城镇经济的日益繁荣，小调也进入了一个全面发展的成熟阶段。
一方面，从广大农村传入城市的许多民歌曲调经艺人演唱、加工而变为小调的一部分。
另一方面，元代兴起的小令、散套，在传播过程中，为适应市民阶层的需要而逐渐同体式严格的南北曲分道扬镳，变为一种通俗易懂、流畅优美、仍保留著曲牌名称的小曲。
这部分小曲汇入小调，使其更加丰富多采。
明、清时期，在一部分文人学士中兴起了编纂民歌唱词专辑的风气。
据统计，清中叶时，已刊印的俗曲就有6044种(见刘复、李家瑞：《中国俗曲总目稿》)。
其中大多数属於小调体裁。
影响较大的刊本有《霓裳续谱》、《白雪遗音》、《时尚南北小调万花小曲》、《粤风》、《粤讴》等。
小调的分布相当广泛，几乎遍及中国大多数汉族地区。
其中，又以黄河下游的山东、河北，长江下游的江苏等地在数量和品类上更具有代表性。
小调在流传过程中，其曲调由於歌者的个性、审美习惯、填配新词、唱法不同等发生不同程度的变异，因而形成不同的变体以及蕴含著不同的情绪和表现性能。
例如《孟姜女》与《梳妆台》、《十杯酒》、《哭七七》；《无锡景》与《探清水河》；《剪靛花》与《码头调》、《放风筝》、《四季歌》等，相互之间既保持著承传的派生关系，又自成一曲，各有特色。
一般情况下，一首小调流传的地区愈广和时间愈久，其变体就愈多；而且，各种变体与原歌的关系也是有远有近，纷杂而多样。
【内容】小调所反映的社会生活内容极其广泛。
它不受某个特定的社会阶层和具体劳动环境的制约，它所反映的不仅包括农民，而且还有城市小手工业者和其他劳动者、商人、市民乃至江湖艺妓、贩夫走卒、和尚尼姑、流浪行乞者等各种阶层的爱情婚姻、离别相思、风土人情、娱乐游戏、自然常识、民间故事等，几乎无所不包；《打樱桃》、《绣荷包》、《卖杂货》、《小拜年》、《磨豆腐》、《看灯》、《补缸》、《采茶》、《游春》、《放风筝》、《打秋千》、《割韭菜》、《赶庙》、《游灯》等对於民间风俗生活场景也都一一涉猎。
其中，有不少小调的唱词，往往能够以高度的概括力和尖锐的批判锋芒触及到社会生活的各个方面，从而使主题获得了广泛的社会意义。
其中存在著一部分具有腐朽的剥削阶级思想影响和低级庸俗的内容。
特别是在茶馆酒肆、青楼书场等环境中传唱的一部分城市小调，往往被某些无聊文人，纨子弟等加以篡改，使其成为矫揉造作、轻浮娇媚的靡靡之音。
它们是小调的糟粕部分。
【曲目】 小调的曲目，异常丰富。
根据其历史渊源、演唱场合及音乐性格等为依据，大体可分为3类：由明、清俗曲演变而来的小调。
如《山坡羊》、《寄生草》、《闹五更》、《耍孩儿》、《银纽丝》、《叠断桥》、《打枣杆》；清代的如《剪靛花》、《玉娥郎》、《倒扳桨》、《鲜花调》、《湖广调》等。
它们之中，有的仍保留原曲名，有的曲调大体相同，但曲名已改变，如《剪靛花》调，使用它的曲目很多，如《放风筝》、《丢戒指》、《十二月观灯》、《四季歌》、《大踏青》、《摘棉花》、《小香戏》、《绣五更》、《叹五更》等不下数十种。
这类小调流传较广，有的遍传全国。
地方性小调。
指各地群众随口编唱，并逐渐稳定、流传开来的一部分小调。
它们具有单纯、朴实、情意真切、不尚装饰的特点，流传面不广，多限於一定的地域，曲调的地方特色较突出。
如流行於各地的《长工歌》及《妇女诉苦歌》、一部分《对花》以及《小白菜》等。
歌舞性小调。
指各地民间节日歌舞活动中传唱的一部分小调歌曲，如北方的秧歌调、南方的灯调、茶歌等。
【音乐特征】在各类民歌中，小调是一种基本上摆脱了实用性功能的制约、成为独立的以表现性功能为主的音乐体裁。
其音乐特徵是：①小调的曲调具有流畅、婉柔、曲折、细腻的艺术特色。
它的旋律变化丰富，常常把级进音型和跳进音型，单向上升、下降同弧形、波状旋律缐等表现手段灵活、巧妙地结合在一起，造成一种起伏跌宕、多样而又统一的曲调进行。
同时，在歌唱艺人的长期实践和加工之下，旋律的装饰性犟，乐汇、乐句之间衔接自然，富有逻辑，很善於表达那些既有叙述性又有浓厚的抒情性的题材内容(如《五哥放羊》、《画扇面》、《妓女悲秋》、《五更鸟》等)。
多数小调在演唱时都有器乐伴奏，并加上前奏、过门、尾声等，使之更加完整。
②小调不受外在因素的影响，根据旋律进行本身的内在要求，追求词曲协调一致的均衡性和表现手段的灵活性。
因此，小调的节拍规整而不拘泥，节奏感鲜明而不犟烈。
它常常在既不破坏唱词的韵律，又服从节拍规整性的前提下，灵活地使用各种节奏型，使其疏密相间、变化有致，富有很犟的动力感。
③小调的结构大多以单曲体为基础，讲究结构内部的规整性和匀称性。
乐句的结构功能比较清晰，基本上分成对应式和起、承、转、合式两类。
非对偶性的3、5句单曲体结构也较常见。
一些地区还有由若干单曲构成的“套曲”(民间称“大调”)。
无论篇幅长短，小调的曲体结构内部都以对应和起承转合为原则，形成整齐平衡的关系，末句常具有总结性分量，稳定感较犟。
④小调中的衬词、衬腔定型化和规整化。
在分节演唱时，虽然每段唱词不同，但衬词、衬腔却是原样重复，成为加犟整个作品统一性的有力手段。
【地位】在中国民歌的各类体裁中，小调处於十分重要的地位。
它一方面从山歌、号子等体裁中汲取营养，将一部分曲目加工、提炼，使之在艺术上更成熟，成为小调的组成部分；同时，某些小调曲目在传播过程中又常常成为戏曲、曲艺的唱腔和民间乐种的主题和曲牌。
如“四川清音”中的《麻城调》、《泗州调》、《放风筝》等，都是在原小调基础上发展而成；广东音乐中《梳妆台》、《绣红鞋》、《剪剪花》；山西“八大套”中的《茉莉花》也都取材於同名小调。
总之，在民间音乐的发展历程中，小调可以说是一种具有极广泛的群众性，又有一定的专业特徵的民歌类别。
山西名歌有哪些歌名?
山地民歌品种繁多，大致可归纳为四大类、山歌；二、号子、小调；四、套曲。
山西歌有“山曲”、“开花调”、“卷席片”（也叫“烂席片”）等因地而异不同名称。
“山曲”主要分布在晋西北高原或者称西山（吕梁山）地区，其中以“河曲山曲”最为出色。
“开花调”是流行在太行山区（或称东山区）的一种山歌形式。
主要分布于左权、和顺、武乡、襄垣各县。
其中以“左权开花调”最为出色。
“卷席片”（烂席片）是五台县、定襄县、忻县、原平县一带对山歌的叫法。
其含意是信口即唱无所拘束，如陕北人称山歌为“信天游”内蒙叫“爬山调”一样。
山西的号子主要有两大类：一类是夯硪号子，其中又分为“打夯号子”和“打硪号子”两种；二是黄河船工们唱的船工号子。
主要分布在黄河沿岸的河曲、河津、芮城等县。
船工号子中又根据不同情况的劳动，分为“拨船号子”、“行船号子”、“拉篷号子”、“爬山虎号子”、“推船号子”等。
山西小调的体裁形式是丰富多彩的，有优美秀丽的抒情歌，如《绣荷包》、《绣花灯》、《茉莉花》、《十样景》等，也有轻松愉快表现日常家庭生活的俚俗小曲，如《卢狗亲上寿》、《永不能生娘家》、《姑嫂挑菜》等；有咏人述事的叙事歌，如《下柳林》、《秋香哭婆婆》、《苦伶仃》等；有热烈欢快适于节日或喜庆场合演唱的娱乐性歌曲，如《观灯》、《闹元宵》、《对花》、《打秋千》等；也有幽默、风趣的诙谐歌，如《热菜汤》、《高高山上一骨嘟蒜》等；也有贬斥谗懒或其他丑恶现象的讽刺歌，如《花儿开》、《抓跳蚤》、《不相配》等。
小调的结构一股比较规整，以二句式（如《交城山》）、四句式（如临县《绣荷包》）乐段结构为其基本形式，体现着“起、承、转、合”的规律，而这种乐段结构的变化形态又是多种多样的。
在山西民歌中，还有一些叙事性很强、形式较大的民间声乐套曲。
这些套曲的曲调，大部分也是在明清俗曲或当地小调的基础上，根据内容的需要，经过加工后发展变化组合而成的，其结构比较严密，组合方式也有一定规律。
其内容多系歌唱历史人物或历史传说故事，比较突出的有：左权的“大腔”，兴县的“昆曲”，离石的“ 弹唱” 。
山西民歌具有自己独特的艺术风格和鲜明的地方特色，由于全省各个地区的地理环境、经济状况、文化传统（尤其是音乐传统）以及人民的语言、风俗习惯和所邻近省区的影响等均不相同，因而各地民歌在音阶调式、调式骨干音和旋律特征等方面都具有不同的特点，呈现着各自的风格色彩。
晋东南壶关、晋城、阳城、沁水一带的民歌，调式古朴；晋北河曲、保德、偏关的民歌，高亢辽阔，有塞上高原特有的雄浑憨直；晋南的民歌感情热烈；晋中祁县、太谷、寿阳、太原地区的民歌，则灵活自由、富于变化。
山西的民歌，曲调优美，易于传唱，感情真挚，情真意切，具有自己独特的艺术风格和鲜明的地方特色。
尤其是山西民歌的歌词，极其生动，富有浓郁的乡土气息，这种来源于生活的生动歌词令专业作者都赞叹不已，许多音乐工作者都不辞劳苦地来山西采风，经过他们的挖掘整理，《走西口》、《看秧歌》、《绣荷包》、《想亲亲》等民歌广为流传。
山西的民歌，童谣
1.小老鼠，上灯台，偷油喝，下不来－－ 老鼠老鼠你别急，抱个狸猫来哄你．2.鸡，上磨盘 鸡，上磨盘，一挠挠个大皮钱。
又买烟，又称盐，还娶媳妇过新年。
3. 妈妈推我荡秋千 荡起秋千好喜欢 妈妈妈妈你来坐 宝宝推你荡秋千4.天上星星一颗颗 地上花儿一朵朵 星星眨眼花儿笑 笑得花儿弯下腰
湖南卫视我想和你唱费玉清组的吉鹏飞唱的山西小调叫什么
歌名是：大红公鸡毛腿腿 【请给我个赞，thank you】
中国民歌小调指什么
民歌是各类民间音乐的基础。
在中国，由于幅员辽阔，人口众多，各地存有丰富多彩的民歌。
一般来说，中国民歌可以划分成三大类别：（1）山歌；（2）小调；（3）劳动歌曲。
山歌 中国民歌的一种体裁类别。
一般是指人们在山野、田间、牧场等劳动中，为抒发思想感情而编唱的民歌。
大多是以独唱或对唱形式出现。
见景生情，即兴编词，内容以表现劳动与爱情生活为主。
山歌的音乐极富地方特色，是民歌中风格性最强的品种。
山歌的种类繁多，分布很广。
南方有“客家山歌”、“兴国山歌”、“柳州山歌”、“江浙山歌”、“弥渡山歌”等；北方有“信天游”、“山曲”、“花儿”、“慢赶牛”、“爬山调”等；少数民族地区有蒙古族的“长调”，苗族的“飞歌”，藏族的“哩噜”，壮族的“欢”、“加”、“伦”以及彝、瑶族、黎族、畲族的各种山歌等。
草原的“牧歌”，水乡的“渔歌”，平川的“田歌”或“田秧歌”，都与山歌的性质相类似。
山歌的风格有的悠扬秀丽，有的豪放粗犷。
各地山歌都有一些代代相传的曲调，歌者即在这些曲调上即兴编词歌唱。
其曲调的节奏较自由，有字密、腔长的特点。
乐段结构常见的有2乐句乐段、4乐句乐段，多为单乐段的反复或变化反复。
小调： 小调，又称小曲，曲式结构比较多样、复杂，有两个或四个乐句构成的方整性简单乐段结构，如《小白菜》、《都山小调》；有三个或五个乐句构成的奇数乐段结构，如《爱二娃》；有在四句的简单乐段后加衬词连接句，再将尾句加以重复构成的六句乐段。
这是河北民歌中使用最多的一种结构形式，如《献花》、《三杯酒》等；有比较复杂的两段体结构，如同《荣莉花》；也有多对上下句组成的多句体结构，甚至有几个相对独立的乐段构成的大型套曲，《王婆骂鸡》。
此外，还有许多因内容而异，较为自由或独立的调结构形式。
小调在河北各地是一种流传较广的民歌体裁，但是，各地的风格不同，例如在大行山一带，由于与山西地理上的接近，这里的小调风格就与山西民歌相似。
承德地区东部和唐山地区北部的小调，则近似东北民歌风味。
河北东南部的卫运河与漳河流域流行的小调，又与山东民歌、河南民歌互为影响。
河北小调的内容，相当广泛而丰富，有反抗阶级压迫、外族侵略的激昂悲壮的战歌，也有表现节日喜庆，轻快、活泼、热情奔放，娱乐性较强的歌曲，还有多种多样委婉细腻的抒情歌曲。
各地流传的小调，同时还与当地的民间说唱和地方戏曲有着密切地渊源关系，互相渗透，互为影响，如张家口地区的，“二人”，就是在民歌小调的基础上发展起来的。
以民歌、小调为素村或利用民歌填词，反映现实生活的新民歌，也在群众中广为流传，如《周总理来到俺们村》等等。
劳动歌曲： 人们在劳作场合演唱的歌曲。
领唱形式在我国民间的集体劳动歌曲中经常采用，如劳动号子等。
