孟京辉的恋爱的犀牛中那些有名的台词是什么,呵呵,比如那个黑墨水反复出现,原词是什么啊,谢谢
一切白的东西和你相比都成了黑墨水而自惭形秽;一切无知的鸟兽因为不能说出你的名字而绝望万分;一切路口的警察亮起绿灯让你顺利通行;一切正确的指南针向我标示你存在的方位;你是不留痕迹的风，你是掠过我身体的风你是不露行踪的风，你是无处不在的风...
有哪些好的话剧剧本或者独白台词
辉《思凡》全剧本[此剧的表演形态具有的不确定性，舞理和演员的即兴发经常游弋于游戏式的虚拟化和理智的间离效果之间；激情的投入和冷静的旁观交融杂错，在一种诱导与强化并存的氛围中，完成戏剧空间的最大扩展。
[舞台置景抽象，用白布以软雕塑手法在黑色墙面上勾勒出远山形态；一盏孤灯悬垂在舞台中央；台侧有粗硕的蛇形水管及水盆。
[暗场。
众演员穿中性服装（不论男女均为白T恤、花彩裤）上，盘腿打坐在舞台侧后方。
（面灯不开，开场灯，光线较弱，大幕拉开）众人：（木讷地齐诵）昔日有个白莲僧，救母亲临地狱门，借问灵山多少路，十万八千有余零。
（优美肃穆地吟唱）南无阿弥陀佛……[木鱼声声，佛号悠悠。
[木鱼声渐归寂寥、单调。
尼姑色空一身红妆，忧戚上场。
追光跟上。
她居中打坐，合十，俯首默祷。
尼姑：（声音冷漠）削发为尼实可怜，禅灯一盏伴奴眠，光阴易过催人老，辜负青春美少年
（众人重复以上台词）小尼赵氏，法名色空，自幼在仙桃庵出家，终日里烧香念佛，到晚来孤枕独眠，好凄凉人也
（可以背下来当自我介绍，哈哈~）（灯光大亮，场灯面灯都开）尼姑：（悲戚地）小尼姑年方二八，正青春被师傅削去了头发，每日里在佛殿上烧香换水，换水烧香，烧香换水，换水烧香，烧香换水，换水烧香……（声减弱）尼姑：想我在此出家，非关别人之事吓
--只因俺父好看经，俺娘亲爱念佛，暮礼朝参，每日里在佛殿上烧香供佛，生下我来疾病多，因此上把奴家舍入在空门，为尼寄活。
（盘膝坐下）念几声南无佛，般若波罗密，菩提萨婆呵。
（转念，生怒）恨一声媒婆，叫一声没奈何；念几声南无佛，般若波罗密，菩提萨婆呵，怎知我感叹还多，怎知我感叹还多
（焦虑站起，神不守舍逡巡不已）越思越想，反添愁闷，不免到回廊下散步一回，多少是好
--（步入回廊，潇洒散步）绕回廊散闷则个，绕回廊散闷则个，（背手，昂首阔步）众人：阿弥陀佛--[众人中，小和尚本无冒出头来，百无聊赖翻阅经书后，抛弃。
和尚：和尚出家，受尽了波查，被师傅打骂，我就逃往回家。
（渐生向往）一年二年，养起了头发；三年四年，做起了人家；五年六年，讨一个浑家；七年八年，养一个娃娃；九年十年，只落得叫一声和尚，我的爹爹，和尚爹爹呀
[众人重复应和：和尚爹爹呀
和尚：林下晒衣嫌日淡，池边濯足恨鱼腥；灵山会上千尊佛，天竺求来万卷经。
贫僧本无的便是。
自幼身入空门，（擦拭佛器，打扫金身）谨遵五戒，断酒除荤，烧香扫地，念佛看经。
（叩拜诸佛）这些都不遂我的念头
[见宝瓶，端起摆弄，无所发现，复又放下。
和尚：（一屁股坐下，苦恼万端）想我这个和尚，在娘的肚子里头，就是苦的了。
因此爹娘忧虑。
我那爹娘生下我来的时节，把我的八字，请了个算命先生，推算推算，那个先生，就是我的对头了。
他说我命犯孤鸾，三六九岁难得过。
我那爹他也是没奈何，他把我舍入空门，奉佛修斋，奉佛修斋学念经。
我那日进了山门，见了师傅，深深做个揖。
师傅说--众人：小官，你抬起头来。
和尚：我说，是。
师傅把我上下这么一看，说--众人：小官吓小官，你还出不得家
和尚：弟子为何出不得家呢
众人：你既要出家，须得依我几件--和尚：师傅，那几件呢
众人：须要谨遵五戒--和尚：谨遵五戒
众人：断酒除荤--和尚：断酒除荤
众人：烧香扫地--和尚：烧香扫地……众人：念佛看经
和尚：念佛看……经
众人：那香醪美酒全无份，（无奈叹息）哎，红粉佳人-----不许瞧啊
和尚：香醪美酒全无份，红粉佳人不许瞧
雪夜孤眠寒悄悄，霜天削发冷萧萧。
（大悲、大怒、大吼）似这等万苦千辛受尽了折挫
众人：阿弥陀佛—（面灯熄，追光罩住小和尚）[静。
木鱼声起。
小尼姑合十上，与小和尚并排跪于台中，两个小孩儿用春青、甜美的畅想，作着超时空的精神交流。
和尚：前日我打从一家门首经过--尼姑：见到了几个子弟们--和尚：看到了一个年少娇娥--尼姑：他把眼儿瞧着咱--和尚：脸似桃腮，鬓若堆鸦--尼姑：咱把眼儿觑着他--和尚：十指尖尖，袅娜娉婷—和尚：月里嫦娥也比不过她--尼姑：他与咱，咱共他--和尚：因此上心中牵挂，暮暮朝朝我就撇她不下
尼姑：暮暮朝朝我都牵挂
（合男声激情喷涌）暮暮朝朝我就撇她不下
暮暮朝朝我就撇她不下
真的真的真的我撇不下，真的真的真的我撇不下，真的真的真的我撇不下
[骤静，两人难抑青春冲动。
小尼姑以大幅度形体动作--倒卧于和尚身前幻化出内心的强烈欲望。
和尚凝望（幻觉中的）美人，慢慢俯身欲吻……众人：（喝戒）--
[两人陡然分离。
僧尼：嗳
我是个和尚（尼姑），怎么想起这个念头来
好没正经
我只得念弥陀，我只得念弥陀。
[小和尚与小尼姑交替逐句重复以上台词，节奏渐快，令人窒息。
[骤然静场。
木鱼响起。
[和尚、尼姑唱起南无阿弥陀佛之歌，大幅度地摇头晃脑，十分滑稽。
[众人加入吟诵和摇摆。
和尚：木鱼敲得声声响，意马奔驰我怎奈何
（焦躁）意马奔驰我怎奈何
（火烧火燎）嗳
我越想越动起火来了，还是下山去走走，还是下山去走走
--（起身徘徊，入众人中坐下）[小尼姑起身，游戏调侃于诸神明之间，穿梭谑笑肆无忌弹。
尼姑：来此大雄宝殿，你看两旁的罗汉，塑得好庄严也
--（众人已摆成罗汉塑像）又只见那两旁罗汉塑得都有些傻嘛：一个抱膝舒怀，口里念着我；一个手托香腮，心里想着我；一个眼倦开，朦胧地觑着我。
唯有那布袋罗汉笑呵呵，他笑我时光错，光阴过，有谁人，有谁人肯娶我这年老的婆婆
（焦急，欲哭）众佛：（齐声）我
尼姑：降龙的恼着我，伏虎的恨着我。
那个长眉大仙愁着我，说我老来时，有什么结果……众佛：（叹）唉--[众神与尼姑一起跌坐，惆怅万分。
尼姑：佛前灯，做不得洞房花烛；众佛：（惊）嗯
尼姑：香积厨，做不得玳筵东阁；众佛：（疑）--
尼姑：钟鼓楼，做不得望夫台；众佛：（诧）嗯--
尼姑：草蒲团，做不得芙蓉软褥……芙蓉软褥。
（娇羞间，不免风情万种）众佛：（亦心荡神驰）芙蓉……软褥
尼姑：奴本是女娇娥，又不是男儿汉，为何腰系黄绦，身穿直裰
（小尼姑边说边站起，站起过程中灯光变成红色）众佛：（赞同）是啊
尼姑：（指台下）见人家夫妻们酒乐，一对对著锦穿罗，啊呀，天吓
不由人心热如火，不由人心热如火
（扑天抢地，如热锅中的蚂蚁）[诸佛亦随之观望，躁动不已。
众佛：是啊
热……热啊……尼姑：今日师傅师兄，都不在庵，不免逃下山去。
倘有机缘，亦未可知，有理呀有理
--（溜出尼庵）众佛：（赞同）有理
[小尼姑与众佛同唱起南无阿弥陀佛之歌。
[追光罩住小尼姑，她欢快舞蹈，童真天趣毕露无遗……[众佛的歌声节奏渐快，在小尼姑以下的大段独白中，逐渐演化为铿锵有力的背景[音乐，直至发展为一种巨大的内心轰鸣
（小尼姑舞蹈结束后，众佛歌声节奏渐快，此时灯光以极慢速度暗下，最终只能隐约看清台上，灯色恢复原始白光）[小尼姑的情感，如逐渐喷发的火山岩浆--尼姑：奴把袈裟扯破，埋了藏经，弃了木鱼，丢了铙钹。
学不得罗刹女去降魔，学不得南海水月观音座。
夜深沉，独自卧；起来时，独自坐，有谁人孤戚似我
似这等削发为何
恨只恨说谎的僧和俗，哪里有，天下园林树木佛
哪里有，枝枝叶叶光明佛
哪里有，江河两岸流沙佛
哪里有，八万四千弥陀佛
从今后，把钟楼佛殿远离却，下山去，寻一个年少哥哥
凭他打我骂我
说我、笑我
一心不愿成佛
我不念阿弥陀佛
（重复：）从今后，把钟楼佛殿远离却，下山去，寻一个年少哥哥
凭他打我骂我
说我、笑我
一心不愿成佛
我不念阿弥陀佛
（佛乐大起，变为蓝光，灯光较前变亮一些）我不念阿弥陀佛
我不念阿弥陀佛
[众人在以上渐渐强劲的吟唱和情感风暴中，向观众席撒出大把大把的白色纸片--纯净而纷乱。
继而如雕塑，和乐声唱南无阿弥陀佛之歌，沐浴在这幸福庄严的天籁之声中……灯光渐暗，拉幕
求孟京辉《活着》话剧剧本和视频
这部戏正在上演，是不可能有完整剧本出现的，希望你了解一下。
我是一个资深话剧战线的工作者，我可以告诉你，在下个月的话剧刊物《新剧本》里可能会出现。
希望能帮上你
德芙代表什么意思
陈妙常：事见《古今女史》和明·高濂著杂剧《张于湖误宿女贞观记》。
南宋高宗绍兴年间，临江一女贞庵中的道姑陈妙常在张孝祥的帮助下，与潘必正结成良缘。
另一个故事版本，写少女陈娇莲在金兵南下时与家人离散，入金陵女贞观为道士，法名妙常。
观主之侄潘必正会试落第，路经女贞观，陈、潘二人经过茶叙、琴挑、偷诗等一番波折后，私自结合，终成连理。
《琴挑》、《秋江》等演出，被各种地方戏作为保留剧目，盛演不衰。
“小女子年方二八，正青春被师傅削去了头发。
”一看又是一位年少思春的小女孩。
陈凯歌的《霸王别姬》中，程蝶衣因为老念不对一句台词，吃了不少苦头：这出戏就是鼎鼎大名的《思凡》，主角就是陈妙常。
南宋高宗年间，陈家亦是官宦之家。
只因陈妙常自幼体弱多病，命犯孤魔，父母才将她舍入空门，削发为尼。
陈妙常貌若天仙，不但诗文俊雅，而又兼工音律。
有名的大词人张孝祥走马上任前，曾夜宿在女贞庵中。
正在步月花间，张忽听到琴声铮铮琮琮，循声走去，月下见一妙龄女尼正在焚香弹琴，眉目如画，姿态秀逸，就随口念了首艳词。
陈妙常一听“有心归洛浦，无计到巫山”的淫语，便知是调戏。
切，匆匆一面，岂可便以艳句撩人
当即自弹自唱：“不要自作多情去作梦不要尽献殷勤……” 张孝祥还算是个明白人，碰了一个软钉子，灰溜溜地走了。
不过，很快，又有一个小青年住进了女贞庵。
这人就是潘必正，张孝祥的同窗好友，他听了张的挑逗才专程跑进尼姑庙来的。
看看，风气就是给这些读书人给惯坏的，直把尼姑庵当作风月所。
女人哪里经得起这些一而再、再而三的诱惑
于是，有人说，潘必正跟张孝祥打了一个赌：势必追上这个小尼姑。
这种猜测固然龌龊，也距事实不远矣。
潘必正带着目的，制定好计划，一步一步地来，显然聪明得多。
开始是借口谈诗论文，接着奕棋品茗，很快就熟稔了起来。
好歹妙常也是佛门中人，好人家女儿，得有足够的智慧才能偷心。
关键时刻，怎么可以没有听琴呢
潘必正弹《雉朝飞》挑之，妙常一听就知心意，强作镇定，答之以《广寒游》。
——听琴实为听情，与《琴挑》、《西厢记》、《绣襦记》、《倩女离魂》同出一辙，文君相如听琴模式的理性品格是精神先于肉欲，最终以肉欲来完成的灵肉和谐。
听了琴，接下来，就要上床了。
张孝祥也听琴了呀，奈何他不是陈妙常的意中人。
他虽是个了不起的才子，但追求方式错误。
而且，蛇咬第二个人，人的理性滞后于情感，撩拨起陈妙常凡心的，是张孝祥，等陈妙常反应过来，动了情的时候，好运气就降临到了小潘的头上。
所以，连孟京辉都给陈妙常排了一个《思凡》的小剧场。
不见得陈妙常又是多么多么地爱潘必正，不过是时机已到。
她思的只是“凡”。
爱情来的时候，拿特种部队都挡不住。
后来，陈妙常珠胎暗结，潘必正找老朋友帮忙，张孝祥还出面帮他们指婚。
古代的三角恋里，这是少见的没有唱红脸和唱白脸的一个好结局。
红学家考据，妙玉据说是以陈妙常为蓝本。
这显然是乱扯鸳鸯谱。
妙玉至少是出家人，而陈妙常不过是小家碧玉。
陈妙常在私奔的时候，甚至都未曾犹豫过，未曾迟疑过。
佛从来不在她心中。
如何评价孟京辉话剧 《一个陌生女人的来信》
5.21在上海看的首场，比我期待的好太多了。
看过原著和徐静蕾的电影，可以说徐静蕾的解读是有问题的，而孟京辉的解读与茨威格原著的气质非常相符。
黄湘丽的表演功底也非常到位，绝对是部好戏。
发一篇我在自己公众号谈这部戏的文章，代表我的看法吧。
定个基调：如果你爱情这个话题还能触动你，不要错过这部戏。
他读懂了茨威格。
一个导演在面对文学作品改编，尤其是名篇改编之时，就像在高空上走钢丝一般危险。
国内大部分的改编作品都有同样的毛病，向左倾是过度解读，曲解失真，向右倾是僵硬呆板，乏味空洞。
然而，我很幸运能在艺海剧院中看到了一部形神兼备的改编作品，一部读懂了茨威格的作品。
“陌生女人”的爱，偏执、浓烈、沉默、胆怯、苦痛。
从十三岁一直到三十岁，她似乎一生就只干了一件事，她爱得如此偏执而“不合理”。
在大多数读者还在判定这个女人行为是否生活化，是否符合逻辑之时，便陷入了文本中心的怪圈。
而孟京辉直接抓住了茨威格的本意——这个故事无关逻辑，无关价值，只在于启发。
孟京辉的舞台并不像一部现实主义的小说，更像是一部浪漫主义的诗歌。
在浪漫主义的氛围下，这版《一个陌生女人的来信》在舞台上表现出了一切原著的神韵，他将爱情赤裸地展现在你眼前，却把思考空间留给你。
关于爱，每个人都有自己的故事和思考。
相比之下，我不喜欢徐静蕾电影版的表述，她对这个剧本中爱的诠释，局限成了东方式的暗恋。
境界和气场，一下就LOW了许多。
把不可能变为可能舞台被孟京辉自己称作“最接近上帝的地方”。
舞台介乎虚幻与现实之间，游走理性感性之中。
在原著中，这个女人的一切“悖离实际”之处，在生活中显得那么的不切实际。
而把不可能变为可能，是每一个戏剧人和导演在舞台上的最高任务。
如果你读过原著，看过电影，你一定会惊讶于“独角戏”这样一种诠释手法。
而这个手法，在我看来简直是绝妙的设计。
舞台上的女人，并没有被很现实主义地处理成一个正常的“人”。
舞台上的女主角，是“女人”情绪的化身。
由此，黄湘丽在舞台上用一切方式，将我们不可能看到的“情绪”，具象化了；孟京辉在创作中，将一个不可能存在的“人”，抽象化了。
于是，这个女人的肢体，歌唱，奔跑，癫狂，都找到了意义。
这样，一切的举动便有了逻辑，一切的表现就变得合理。
这部戏，非常“孟京辉”。
孟京辉是国内目前运用舞台元素最好的导演之一，流畅，自然，不做作。
这部戏中，你依旧可以看到那些熟悉的孟式舞台语言：抽象的舞台空间，丰富的音乐运用，偏执和纯粹的人物，熟悉的吉他和电视机，还有一些看上去很“先锋”的台词。
在现代主义中，舞台上所有元素的重要性和文本并列，而孟京辉用这些元素，很好地在舞台上塑造出了一种仪式感。
很多人诟病他露骨的情欲表演，诟病他的现代化解读，诟病他一些夸张的舞台装置。
然而，至少在这部戏中，一切都不显得繁复。
中国人在面对情欲之时，总是以道德体系刻意自我压抑，而忽视了我们作为一个人的本质。
更有甚者，在一切关于身体的解读中，脑中只有肮脏的思想。
这种情况，我们要责备的，绝不是导演。
你或许爱他爱得要死，你又或许早已审美疲劳。
但是这一切都不能抹杀一个事实：这部戏是目前戏剧市场中，为数不多能打八十分以上的好戏。
演出纪事首场演出，黄湘丽一个人镇住了两小时的场。
全场演出没有私语，没有笑声，甚至没有打破气氛不合时宜的掌声。
结束之后，孟京辉和留下的观众聊了聊。
抛开大多数无聊的问题和回答，我留下了两句话。
“一部戏的价值，在于创作者的真诚，舞台上的美感，以及走出剧场后的情感延续。
”“一个陌生女人这部戏不想有任何道德判断，它的关键词，是成长。
”这部戏，值得一看。
