求葛优电影<活着>的经典语录
葛优疯狂经典(大家一起添) 好路不张草`不长毛 有组织无纪 让我说粤语恐怕不太行。
城市我也有说不好的，比如在南京，我练了半天也不行。
让我到一个地方就说一个地方的方言，我实在没这自信。
有一说一，我是严守一 说了多少次了，要团结。
就说这买随身听产品吧，有一说一啊，我不挑牌子，牌子好不好是虚的，我看产品!买随身听产品啊?这就跟进饭馆儿一样，一条街上，哪家人多我进哪家。
也是，人气高的产品肯定... 男子汉气概...既不是宁折不弯也不是会打架。
我本将心照明月，奈何明月照沟渠 错，没有房子的婚姻才是不幸福的! 不让我接，原来是有人送，车不好，人好。
费老一再教导我们：麻烦，诶我说您这可是顶着麻烦就上了啊。
严守一，做人-要厚道费老一在教导我们，麻烦。
我就没有那艇。
就一小破船儿 在拍摄过程中我还是有想法的，当然难度大的就觉得很难去碰它——比如前些日子有人找我演张学良，人家是张学良纪念馆的馆长，还专门做了电脑造型，可我觉得自己不行;还有人叫我演蒋介石，我觉得都不太像。
虽然老舍原著打的是讽刺喜剧的旗号，但我个人认为把喜字拿掉，直接叫讽刺剧更好些。
我觉得讽刺是最主要的，而不是以搞笑为主。
如果大家来了就是为了等着笑，我会有压力。
虽然剧中虽然有很多喜剧因素，但并不是有很多笑料，讽刺剧总的来说还是比较严肃的。
如果观众能够从中看出一丝辛酸，引发一些思考，那才是真正理解了这部老舍的名剧。
话剧沾电影的一点光并不是坏事，就如同当初电影的兴盛离不开很多话剧人的加盟和努力一样，不同的艺术类型本来就应该是互相影响的，并没有高低贵贱之分，更没必要“老死不相往来”。
米国警察：为人民服务! 我对贺岁片一向很严肃的。
‘命呼’拍的时候没说是贺岁片，现在当贺岁片演了，我也就别说那么多了。
我为党国立过战功，我在北非流过血，我在犹他海滩负过伤,你不能枪毙我啊! 拜托你个事，跟我结婚! 笑场完全在自己意料之外，观众善意的笑场问题不大，不影响整个故事的氛围。
电影本就是娱乐的事，没必要看得太重。
这一车,不打猎 我并不认为话剧目前面临着多大的危机，实际上单从我所了解的北京看，话剧市场还是挺红火的。
我这次演话剧只是一次还愿，因为我走上文艺这条路实际上是从话剧开始的，而这段... 其实演员应该什么角色都尝试，但从性格上说，我是适合演小人物，比如老二的善良和懦弱就和我很像。
我以前演的角色，加上贺岁片的，还有《活着》，我觉得老演小人物是太多了。
但《秦颂》里边的高渐离我怎么看都不太像。
有事说事，没事我还忙着呢 反正报那新闻的时候我就没有那艇。
就一小破船儿。
也没买。
他们去过，说那不叫游艇啊!就两个气筒的那种。
我希望这部没我的电影的票房，超过以前有我的所有电影的票房。
本色演好了，别人没法代替。
要是真得了奖，就是拿一大便宜，我就是这么想的!排行榜就是要以票房和观众为主。
我出生的时候就长的比别的孩子老! 每个来美国的人都说要做国际贸易，结果一下飞机全进餐馆端盘子去了。
电影可以错了再来，十遍都行。
它给观众呈献在银幕上的永远是最好的。
但话剧不行，话剧是一次性的，演不好就会对不起观众。
全部是扯淡。
葛优老师太棒了，我们好着呢。
我们现在还保持密切联系，对这个事情也有交流。
我现在就是在等他一个长时间的档期。
我一直都跟冯小刚说这部片子打戏不能太多，尤其是章子怡。
她以往的片子大多是打戏，如果在《夜宴》里还继续打，一是她在重复自己，而冯小刚也是在重复别人。
：你是一个有准备的人,等到了这个机会!
葛优经典台词汇总
（1）范伟：你看看咱们说中文呢，还是说英文呢
葛优：您定，哪个顺口您说哪个。
范伟：那还是说母语吧。
Nice to Meet You… （2）葛优：你这不是捣乱吗
我登的是征婚广告。
冯远征：你的广告上没说男人免谈。
葛优：那不是废话吗
我又不是同性恋。
难道你是…… 冯远征：我是。
你怎么知道你不是
我以前也以为我不是，后来才知道是不敢面对。
（3）葛优：要倒插门
你们家怎么走啊
罗海琼（苗族姑娘）：先坐飞机到昆明，再坐一天的长途车到蒙自，再坐汽车到屏边，再坐一天的拖拉机，一天的牛车就到我们家了。
葛优：要是咱们俩不好，能离婚吗
罗海琼：我哥哥会打断你的腿的。
（4）葛优：病秧子似的，你就不担心婚姻的质量
你这个年龄，我直说啊，正是如狼似虎的年纪。
车晓：您觉得爱情的基础就是性吗
没有怎么了
照样能白头到老，当然我的意思是完全不能有，但是别太频繁。
葛优：那你觉得多长时间算不频繁呢
车晓：（伸出一个手指头） 葛优：一个月一次
车晓：我的梦想，一年一次。
葛优演的电影《活着》到底是什么意思
故事的主人公福贵是一个嗜赌如命的纨绔子弟，把家底儿全输光了，老爹也气死了，怀孕的妻子家珍带着女儿凤霞离家出走，一年之后又带着新生的儿子有庆回来了。
福贵从此洗心革面，和同村的春生一起操起了皮影戏的营生，却被国民党军队拉了壮丁，后来又糊里糊涂的当了***的俘虏。
他们约定，一定要活着回去。
历尽千辛万苦，终于平安回到家中，母亲却已去逝，女儿凤霞也因生病变哑了。
一家人继续过着清贫而又幸福的日子。
在“大跃进”中当上区长的春生不慎开车撞死了有庆，一家人伤痛欲绝，家珍更是不能原谅春生，她说：“你记着,你欠我们家一条命。
”文革时，春生遭到迫害，妻子自杀，一天半夜他来到福贵家，把毕生积蓄交给福贵，说他也不想活了。
这时家珍走出来对春生说“外面凉，屋里坐吧。
”春生临走时，家珍嘱咐他，“春生，你还欠我们家一条命哪，你可得好好活着
” 后来凤霞认识了忠厚老实的二喜，两人喜结良缘。
然而不幸总是不肯放过福贵一家。
不久凤霞生下一子，自己却因难产而死。
凤霞的儿子取名叫馒头，聪明可爱。
影片结尾，福贵对馒头说，“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。
” 四十年，弹指一挥或是沧海桑田，无数黄面孔的、沉默的、坚韧的中国人就这么无声无息地继续活着。
求让子弹飞语录进城后葛优喊得县长来了几个排比句
我把经典的话全发给你 自己找吧1、姜文夫人，我这次只劫财，不劫咔咔，手枪上。
若我有不轨，夫人你随时开枪，你有需要的话，在下也绝不推辞。
”然后镜头慢慢拉开，才发现整个这个话的过程，姜文是摸到刘嘉玲的胸部说的。
2、姜文：“我这次来鹅城，要做的有三件事：公平，公平，还是她妈的公平
” 3、发哥：“如果你活着，早晚都会死;如果你死了，你就永远活着。
” 4、葛优：“寡妇不能睡了，必有大灾。
” 姜文：“她已经是寡妇了，我不能让他再守活寡了。
” 5、不好色的县长不一定是好县长。
6、姜文：“谁是穷人
谁穷，谁就是穷人
” 7、姜文：“这是穆扎的曲子。
他们叫穆扎，我们这里叫莫扎特。
” 张默：“你还能听出是穆扎来
” 姜文：“要分啥子时候。
” 张默：“啥子时候
” 张麻子：“唱片上写着穆扎的的时候。
” 8、发哥的人假扮麻匪的人，强奸了民女，民女告状到了姜文那里。
姜文和一帮兄弟坐在一起。
小弟甲：“大哥，你是了解我的，我从来不仗势欺人…………我喜欢被动
” 小弟乙：“大哥，你是了解我的，如果是我的话，还会有活人来告状嘛
” 小弟丙：“大哥，你是了解我的，虽然我在这里年纪最大，但…………俗称处男。
” 小弟丁：“大哥，你是了解我的，如果是我，躺到桌子上的应该是她老公。
” 姜文：“好了
我晓得你们个个身怀绝技
” 9、葛优：“酒要一口一口地喝，路要一步一步地走
《不见不散》葛优在飞机上做的那个梦台词
我妈就是想我想的，我这一走就是十几年，中间就回去过一次，还没怎么在家呆着，养我这儿子算是白养了我不能再离开我妈了那，那我们呢......你是不是想让我和你一块儿回去
我绝没有那个意思，你好容易才在美国站稳脚，又刚开了自己的店，你犯不上为我放弃什么，说句不好听的，其实咱俩的关系还没到谁也离不开谁的份上，说起来认识有三年了，可实际上真在一起的时间加起来也不过就是十来天，而且所有倒霉的事儿还都让咱俩赶上了......你用不着拐弯抹角的，你是不是想说你要不跟我在一起你妈就不会出事儿
我不是这个意思，你误会了你就是这意思，用不着躲躲闪闪的我是想说我这人太方人，别把你害了，不如就做个好朋友刘元，就当我们不认识，从来也没见过面，以后我也不想再见到你我要想让你陪我回去呢
我不想
许多年过去了，我没有再见到过她，也没有她任何音信，我把我的爱人给丢了，我一直以为我们还会见面，可能是在一条经常走过的街上，也可能是在一家偶然走进的咖啡馆里，我相信，只要她在我的附近，我就能够感觉到她的存在，现在，我已经是风烛残年的老人了，我没有结婚，也没有子女，可我却不能无牵无挂的离开人世，因为我知道她一定还活着，她需要我的照顾......
请问葛优的一部影片
《活着香港年代电影公司1994年出品导演：张艺谋主演优、巩利1994年戛那电影委会大最佳男主角奖、人道主义奖；香港第十四届金像奖“十大华语片”之一；全美影评人协会最佳外语片奖；美国电影金球最佳外语片提名；第四十八届英国电影学院最佳外语片奖。
（1）、关于剧情1995年《文友》杂志上一篇关于电影《活着》的文章中，有这样一段话：“富贵和春生站在壕坑边上，镜头上移，茫茫的雪地平原上，无数黑点铺天盖地的涌来，脚步声如雷……”自此这部被国内禁映却在国际上风光无限的电影，便如如何一夜爆富一样，年负余年执著的震撼着我。
由于编剧中有余华的参与，电影里基本上90％保持了原著的情节。
这在文学作品改编成影视剧里的例子极为少见，除了多增加了富贵和春生被国民党抓去做丁的段落外，便是电影结尾处也许是张艺谋故意为之的，富贵家珍与女婿外孙一家其乐融融的温暖。
与此相反，原著里老人富贵的最后一个亲人，也吃豆子喝水胀死了。
作为一个普通观众的心理，我异常喜欢这个近乎喜剧般的结局。
因此当众多人痛骂《杀破狼》又被电检局切去了港版结尾甄子丹让还剩一口气的洪金宝推下楼砸死了他的妻儿时，我没有投出赞同的一票。
甚至有些欣喜《黑社会》中，同样被电检局剪去的，任达华用一块石头面无表情的砸死了梁家辉，再用铁锹拍了他的妻子。
只是不知道张艺谋当年如何去想，这个与原著截然相反，让人哭过痛过，还能有一丝安慰的结局，究竟是他人道主义的体现，还是为了迎合电检局的政策。
总之《活着》还是被众所周知的原因禁止公映。
四十年代、五十年代、六十年代，摄影出身的张艺谋几乎无一偏差的向我们展示了他对镜头与美工上的把握。
战前富贵在赌场、大炼钢时代的布景，张艺谋基本上舍弃了他惯用的色彩手法。
整部影片中都呈现出稳定的色彩描写，无论是四十年代还是六十年代，都没有出现象《英雄》里那么主观的强暴意味。
一切都是如此的真实。
当富贵的儿子有庆捧着一碗加了辣椒的面条，倒在了欺负他哑巴姐姐的孩子头上，或者是此后富贵喝了儿子有庆给他加了醋和辣椒的茶，追着有庆，旁观一众善意的笑着。
足以说明在那个被洗脑了的年代，“革命与反革命”、“阶级斗争”、“破坏”等词之外，淳朴的乡镇还是有着淳朴的民风。
这或许也是张艺谋想告诉我们的人道主义，更在春生成为了区长后，倒车压死了富贵的儿子有庆，直到被打成了反革命，来与富贵做最近的交代时，一直不肯原谅他的家珍吐出一句话：“春生你欠我们家一条命，所以你要好好活着。
”于是我从中看到是只有诚意。
这是对一个时代的真实再现，那段时光的功过也许要到若干若干若干年以后才能有个公正的评价。
这无关紧要，相信你从万二喜同志初次到富贵家拿出的礼物是《选集》，和迎娶凤霞时那一句：“毛主席老人家，我把凤霞接走了。
”会有会心一笑。
（2）、关于演员10年前《文友》上的那篇文章让我知道了，冯小刚电影中几乎是雷打不动的主角葛优，居然是影帝。
这使我无法与《甲方乙方》的姚远和《天下无贼》中的黎叔划上等号。
但看了《活着》以后，我对葛优的态度立刻由喜爱上升到了尊敬的高度。
并迅速将法国之外的另一顶帽子美国人的影帝也戴到了葛优的头上。
抛开原著小说不提，单看电影，徐富贵这个角色简直就是注定为葛优所创造的。
瘦弱而又高挑的身体，葛优扮演的富贵少爷活灵活现，虽然在龙二赢得了他的宅院后葛大爷不得不服又心有不甘的表现，明显让人看出还是在演的话，那么此后家珍回来，富贵穿着汗衫连连对家珍说：“不赌好不赌好”时，影帝的风范便从此开始显现。
土声土长在北京的葛优唱起皮影戏中的秦腔来一板一眼。
张艺谋浓厚的西北情结外，葛优在大跃进时代和儿子有庆的嬉闹，以及文革中身为万二喜岳父的身份，将一个曾经嗜赌成性又经历生死离别，晚期醒悟了“活着”真谛，从而只想平平过完一生的角色，近乎完美的呈现出来。
在冯式贺岁片中，秃头一笑便露出两棵整齐不一的门牙，竟成了《活着》里的经典形象。
很难说余华张艺谋葛优，究竟是谁成全了谁。
女主角巩利的表现便是中规中矩。
相比起“我奶奶”和“秋菊”那两个她塑造的经典形象，《活着》里的家珍，由于角色的限制少有出彩之处，可以说家珍是那个时代最普通常见的女性代表，嫁入到父亲是老混蛋儿子是个小混蛋，已经将家产败坏的差不多的没落户中，家珍追求的只是富贵不再去赌，好好的过日子。
于是家珍抱着女儿离开了富贵，反倒在富贵输的一无所有时，又带着女儿儿子回来了。
与后面一直不肯原谅撞死她儿子的春生，和对春生想自杀时的那句“好好活着”，交相呼应。
坚韧与善良是那个年代普通低层妇女共有的品质。
和“我奶奶”“秋菊”有着几分相象，巩利演来也是自然贴切，但终究未能突破前面的“我奶奶”。
有两个配角不得不提。
镇长牛犇 和万二喜的姜武。
牛犇 在早年间的一些农村题材的电影中时常以这样农村小干部的形象出现，演起镇长来极为传神。
令我感兴趣的是扮演万二喜的姜武。
作为目前国内最优秀男演员姜文的弟弟，姜武没有被这个身份所掩盖，只是很奇怪姜武所饰演的主要角色似乎都与残疾有关，瘸腿的万二喜到《美丽新世界》到《洗澡》，不过姜武的旗帜也的确很符合这些多少都带有憨厚的角色。
“毛主席老人家，我把凤霞她接走了。
”看得出来，因工伤瘸腿的完内耳系同志，那极其别扭的走路方式，姜武是下了功夫的。
现在想来在看原著小说时，我更多的是陷入到余华创作手法上所带给我的，那种独特的流畅和节奏感中，以至于忽略了我应该对故事本身产生的感动和感叹。
还是老外说的好：“这是个不断讲述死亡的故事，最后却告诉我们生存的永恒。
”同样在看电影《活着》时，我又陷入到一个误区。
那就是我再一次可恶的远离了一个普通观众的视角，将注意力停留在了编剧演员色彩配乐甚至是某个场景布局上，而忘记了感动和震撼，整部电影中，让我几乎泪下的只有赵季平那同样具备典型西北风味的配乐，苍凉浑厚以接近某种天籁的音律，使我将体内已经再也容纳不下的麦芽液体，从眼眶中宣泄而出。
说到赵季平你或许不太了解，但《好汉歌》你总能哼上几句，他在影视配乐方面，与一手包办了电视剧《红楼梦》和电影《少林寺》主题曲插曲的王力平可谓泰山北斗。
而在《大话西游》中除了那些经典台词外，有一个场景你一定不会忘记，紫霞仙子刚出场时，穿梭在芦苇丛中的那段背景音乐，是的，它的作者便是赵季平。
