有什么好看的电影告诉我好吗
[美][功夫梦][成龙最新大片][DVD-560M][2010] ◎中文名 功夫梦\\\/新龙威\\\/功夫小子 ◎英文名 The Karate Kid\\\/Kung Fu Kid\\\/Best Kid 代 2010 ◎国 家 美国\\\/中国 ◎类 别 动作\\\/家庭\\\/剧情\\\/运动 ◎片 长 140 Min ◎导 演 哈罗德·兹瓦特 Harald Zwart ◎主 演 贾登·史密斯 Jaden Smith....Dre Parker 成龙Jackie Chan....Mr. Han 塔拉吉·P·汉森 Taraji P. Henson....Sherry Parker Wenwen Han ....Meiying 于荣光 Rongguang Yu....Master Li Zhensu Wu ....Meiying's Dad Zhiheng Wang ....Meiying's Mom Zhenwei Wang ....Cheng Jared Minns ....Dre's Detroit Friend Shijia Lü ....Liang 赵毅Yi Zhao....Zhuang Bo Zhang ....Song Luke Carberry ....Harry Cameron Hillman ....Mark Ghye Samuel Brown ....Oz Rocky Shi ....Ur Dang 王姬Ji Wang....Mrs. Po Harry Van Gorkum ....Music Instructor Tess Liu ....History Teacher Xinhua Guo ....Tournament Doctor Jijun Zhai ....Mat 4 Referee Shun Li ....Mat 5 Referee Yanyan Wu ....Mrs. Xie Tao Ji ....Announcer Chen Jing ....Man on Plane Speaking Chinese Wentai Liu ....Dude from Detroit Geliang Liang ....Ping Pong Man Xu Ming ....Bao ◎分 级 USAG| South Korea:12 | Norway:11 | SingaporeG ◎制作公司 中国电影集团公司 [中国] 哥伦比亚影片公司 [美国] Jerry Weintraub Productions [美国] Overbrook Entertainment ◎发行公司 哥伦比亚影片公司 [美国] (2010) (USA) (theatrical) Sony Pictures Releasing [荷兰] (2010) (Netherlands) (theatrical) Audio Visual Enterprises [希腊] (2010) (Greece) (theatrical) Sony Pictures Entertainment Inc. [日本] (2010) (Japan) (theatrical) Sony Pictures Releasing (2010) (Argentina) (theatrical) Sony Pictures Releasing (2010) (Belgium) (theatrical) Sony Pictures Releasing [德国] (2010) (Germany) (theatrical) Sony Pictures Releasing [新加坡] (2010) (Singapore) (theatrical) ◎官方网站 ◎预告片 ◎简 介 12岁的德鲁·帕克（贾登·史密斯饰）本可以成为底特律最受欢迎的男孩，但他的妈妈（塔拉吉 P·汉森饰）因为工作原因把他带到了中国。
最初德鲁很难与周围的人打成一片，直到他遇到了他的同班同学梅莹，但是文化差异让这段友情看起来并没有想象中顺利。
更糟糕的是，德鲁跟班上的小霸王--程，结下了梁子。
德鲁只会一点点空手道，程轻轻松松地就把空手道小子给放倒在地。
在他乡倍感寂寞的德鲁没有朋友可以倾诉，除了维修工韩先生（成龙饰），一个隐姓埋名的功夫大师。
韩先生开始训练德鲁，二人建立起了深厚的友谊，并且携手准备与程在比武场上一决胜负。
经过韩先生的教导，德鲁明白功夫比得不是进攻与防守，而是成熟与冷静。
德鲁更意识到，惩凶除恶将成为他的使命。
一句话评论 非常真实的功夫，还有爆发了惊人活力的成龙。
--cinemablend.com 幕后制作 中西文化的融合 台前幕后拥有着无数话题的《功夫梦》，由好莱坞巨星威尔·史密斯的儿子贾登·史密斯和功夫巨星成龙共同主演，威尔·史密斯亲自担任本片监制。
谈及这部电影的制作缘起，威尔·史密斯说道：我的儿子是一个不折不扣的功夫迷，从他懂事起，家里就没少得了各种功夫片。
他曾经希望我能够拍摄一部功夫电影，即便不是一部纯粹的功夫电影，也至少应该是一部有着大量武打镜头的动作片。
其实十多年前我曾经有过这样的机会（记者：是否是《黑客帝国》
），是的，那部电影邀请了中国很出名的武术家来参与制作。
后来我也一直在留意这类题材，可惜没有遇上让我觉得合适的剧本。
后来我想，是否有可能让贾登亲自去出演一部这样的电影呢
这时候，我遇上了成龙。
国人熟知的大哥成龙，这次在电影里扮演一位武功高强的隐居老人，他将成为贾登的师傅。
年过半百的成龙至今仍活跃于银幕，今年已有《大兵小将》《邻家特工》两部作品面世，谈及这部新作，成龙说：这部电影提供了一个有趣的视角来解读中国功夫，还有中国文化，它所讲述的是一个喜欢功夫的美国小孩，如何在中国生活并且领悟功夫真谛的故事。
这个故事是中西通用的，它是一部全球化制作，我觉得无论是亚洲观众还是西方观众，都能被故事所吸引。
《功夫梦》的拍摄缘于5年前的一次会面。
当时，美国哥伦比亚电影公司派代表来中国进行考察，其间他们拜访了中影董事长韩三平。
谈话过程中，美方提到了当时好莱坞片酬最高的演员威尔·史密斯，韩三平非常喜欢这位演员，当即表示希望合作拍摄一部电影。
哥伦比亚公司对这一提议很感兴趣，当时就给威尔·史密斯拨打了越洋电话，后来韩三平赴美国与史密斯面谈，于是有了《功夫梦》。
对于这部拥有着中西血统的电影，韩三平说：中国的电影制作应该尽可能的和国际接轨，这样有助于国产电影各方面的发展。
《功夫梦》只是合作的开始，中国观众将会看到越来越多像威尔·史密斯这种级别的好莱坞影星，来内地合作拍摄电影。
执导《功夫梦》的导演是哈罗德·兹瓦特，这位他之前的作品《少年特工科迪》、《粉红豹2》等都是动作喜剧风格，这次的《功夫梦》也是一部动作喜剧，但在整理氛围上更加贴近真实生活，那么哈罗德·兹瓦特将如何把握这部电影的风格呢
对此，哈罗德·兹瓦特说：《功夫梦》拥有一个非常亮眼的演员组合，而且故事发生在神秘的中国，我们想在电影里展现出中国这个古老的国度里很多不可思议的事，例如功夫。
电影里的功夫大都是真实展现的，在拍摄过程里，我们只用了非常非常少的电脑特效来完成一些镜头，而且那些镜头基本和功夫无关。
这部电影首先要令功夫迷满意，其次则是那些像我一样，希望看到一部好电影的人们满意。
我觉得《功夫梦》里的中国是在银幕上前所未见的。
翻拍与改进 《功夫梦》翻拍自1984年的《龙威小子》，这部电影曾经被拍成三部曲，而且全球取得了超过3亿的票房成绩。
如今以全新阵容和制作理念来拍摄这部电影，本片制作人之一詹姆士·拉斯特说：故事首先换了地方，依据威尔·史密斯的意思，我们把故事发生地换到了中国。
谈到中国，我们首先想到的功夫明星就是成龙，因而我们很快就确定下了整部电影的制作计划。
我们想在这部电影里谈论一个西方的小孩是如何在中国的文化背景下成长，而他人生的导师则是一位功夫了得的中国老人。
所以《功夫梦》并不只是一部简单描述好孩子学好功夫去反抗欺负他的坏孩子的故事，我们希望观众能从这部电影看到更多的东西。
对于翻拍，已经执导过翻拍作品《粉红豹2》的导演哈罗德·兹瓦特显得颇有心得：原作已经获得了大家的认可，我们要做的是把电影里的闪光点抽离出来，然后放在这个全新的故事上面。
在《功夫梦》里，贾登扮演的多尔是一个可爱的孩子，他要在一个陌生的环境里面临很多挑战，这部电影是一个孩子的成长史。
原作的动作场面，以日本的空手道为主，而在这部电影里，则是以中国功夫为主，在场面的调度上，我觉得本作要比原作更加好看，会让观众觉得惊叹，这不仅是因为如今的电影制作水平提高，更重要的是成龙和贾登两位演员所展示的功夫水准。
空手道小子学功夫 当制作人们决定打开视野前往中国的时候，德鲁需要学习的打斗风格便需要邵改变。
他应该学习中国的打斗风格，而不是在起源于日本的空手道。
所以空手道小子需要学习功夫。
在一场戏中，小霸王们嘲笑德鲁，因为他在功夫之地上用空手道，叫他空手道小子。
如果德鲁想要生存，他必须得学会功夫。
在《功夫梦》中，德鲁学习武术，一种要求体能、在中国广为流传的功夫运动。
贾登由成龙特技组的特技指导，也因成龙影片的特技指导而闻名的武钢师傅训练。
武钢师傅在去北京拍摄前的三个月里在洛杉矶训练贾登，然后整个四个月的拍摄过程中也在持续训练。
我第一次见贾登的时候他还只是个小孩，武钢说。
几个月过后，他已经拥有了同经过五六年训练的孩子相当的水平了。
他非常专注而且有天份，从来都不抱怨。
我为他感到骄傲。
他们从开始就在一起。
无论何时我教一个人功夫，尤其是孩子，要教他们的第一件事就是尊重其他人。
功夫无关争斗，而在乐于助人。
武钢说。
从那时起，武钢开始教史密斯武术。
尽管他们是在拍电影，武钢说制作人从来不企图依靠电影特效来让史密斯看起来可以做很多他其实不能做到的动作。
无论如何，他都得学习如何移动，如何打斗这些基础训练。
那些对学习真的功夫，武术很必要。
当然，史密斯和其他的功夫孩子们还要学习如何选择编排组接为摄影机打斗，使之在大银幕上看起来最好。
影片中所有的孩子都是武术学生，但没有一个有过电影武打经验。
武钢指出。
掌握时间点、节奏和被击中时的反应不是件容易的事情。
同时，剧情和表演在武打中跟动作同等重要－－这些孩子们需要用脸和身体来讲述武打故事。
这充满挑战。
但这个影片的特点是，那些动作都是真的。
贾登·史密斯说电影铀武皑打并不容易。
你必须真地去打那些人－－你轻轻去打，还要让它看起来很用力，他说，你还需要隔挡，如果你不能隔挡，你的脸就会被击中。
但是史密斯享受他但的训练过程吗
影片收工后他还请我继续训练他，武钢说，这是我的荣幸。
是的，我想保持状态，史密斯说，如果泰勒·洛特纳需要替身，我随时准备着。
[2010年劲爆动作冒险片][失败者][DVD-RMVB\\\/528M][中文字幕] ◎译 名 失败者 ◎片 名 The Losers ◎年 代 2010 ◎国 家 美国 ◎类 别 动作\\\/冒险\\\/犯罪\\\/神秘\\\/惊悚 ◎语 言 英语 ◎字 幕 中文 ◎IMDB评分 6.9\\\/10 2,173 votes ◎文件格式 RMVB ◎视频尺寸 640 x 360 ◎文件大小 1CD ◎片 长 98 Min ◎导 演 塞尔文·怀特 Sylvain White ◎主 演 佐伊·索尔达娜 Zoe Saldana...Aisha 杰弗里·迪恩·摩根 Jeffrey Dean Morgan...Clay 克里斯·埃文斯 Chris Evans...Jensen 伊德瑞斯·艾尔巴 Idris Elba...Roque 杰森·帕特里克 Jason Patric...Max 哥伦布·绍特 Columbus Short...Pooch Holt McCallany...Wade Peter Macdissi...Vikram 奥斯卡·贾恩那达? scar Jaenada...Cougar Peter Francis James...Fadhil Gunner Wright...Jet Pilot Tanee McCall...Jolene Rey Hernandez...Team leader (uncredited) Evan Mirand...Lead Guard (uncredited) David Rittenhouse...CIA Tec (uncredited) ◎简 介 有一个受聘于美国政府的机密组织，里面的成员均是来自中情局、国家安x全xx局、特种部队等等的精英，分别有为首的领军人物克莱（杰弗里·迪恩·摩根饰）、玩世不恭的简森（克里斯·埃文斯饰）、武器专家罗克（伊德瑞斯·艾尔巴饰）以及普奇（哥伦布·绍特饰）、酷格（奥斯卡·贾恩那达饰）等人。
这群特工在玻利维亚执行一次并不算难度太高的任务，却不想因为内鬼麦克斯（杰森·帕特里克饰）的出卖，不但行动砸锅了不说，还让几个人背上了不光彩的骂名，而且每个人的生命也笼罩在死亡的威胁里。
好歹大家都是受过专业军事训练的，怎能就此吃瘪
克莱将计就计，扔了一个烟雾弹，伪造了大家的死亡，而后改名换姓为失败者，秘密的潜回美国，准备一雪前耻。
这时候，一位叫做*莎（佐伊·索尔达娜饰）的神秘女郎的出现，也加入失败者组织，与克莱一行人开始复仇。
克莱一行人能否顺利的抓出内鬼，重新找回尊严呢
关键之处的秘密，其实全系于功夫高强的爱莎一身…… 一句话评论 过分强调火暴的场面，让本片的爆米花味道展露无遗。
--《好莱坞幕后》 幕后制作 超级特工的银幕之旅 在根据漫画改编的电影里，《失败者》是一部比较有特点的故事，顶着Losers的名头，主角却都是身经百战功夫高强的美国特工，那么这种强烈的对比，想营造的究竟是什么呢
关于这一点，漫画的原著作者安迪·迪格尔说：我希望主角有种能够被观众觉得亲切的气质。
因为他们的身份是特工，大家会觉得，这样的人离自己有些遥远，但我想制造这种有趣的反差，这群身手不凡的特工有很多可爱的地方，而且他们的幽默感也是爆棚的，大家会觉得克莱一行人很亲切，而且，看到这本漫画的名字，读者会想，为什么一群顶尖特工会是失败者呢
带着这种好奇，故事会告诉你答案。
将漫画搬上银幕并不是件容易的事，对于这个故事的改编，安迪·迪格尔继续说：不管是成功还是失败，我都希望《失败者》至少能够令大部分看过原著的观众满意。
我确实不敢想象那些活跃在漫画纸上的角色由演员们来扮演会是什么样子，但我希望电影能够像我想象的那样美好。
担任《失败者》一片的导演塞尔文·怀特，之前拍摄作品不多，《街舞少年》和《我一直知道你去年夏天干了什么》都属于中规中矩无甚特点的平庸之作，而且格局气势与投资成本都比较小，这次执导这样一部比较大型的制作，塞尔文·怀特的感觉是：本片的拍摄是一个新的经历，对我而言是一次挑战，主要是因为制作时间比较紧迫，我接手这部电影的拍摄时，后期制作和上映的时间都已经确定了，我必须要在很短的时间里完成拍摄，因此那段时候我一直在没日没夜的忙着电影的拍摄，而且这部电影又有不少的群戏，演员们都必须到位，这对整个制作团队都是一次严苛的考验。
这部漫画改编的电影，讲述的是一群超级特工的故事，我几乎是在一边拍摄的时候一边看完了原著，在和作者交谈的时候，他希望原著的味道能够还原到电影里，我尽力去做到了这一点，希望观众能够满意。
火暴十足的群戏 《失败者》一片最吸引眼球的莫过于连场火暴的枪战场面，在本片担任男一号的是杰弗里·迪恩·摩根，这并不是杰弗里·迪恩·摩根第一次出演漫画改编电影了，在去年的《守望者》里，杰弗里·迪恩·摩根扮演了正邪难分的喜剧演员一角，谈及这次在《失败者》里的角色，杰弗里·迪恩·摩根说：故事比我想象的要简单，但很有力度，影片里有很多动作戏和枪战，我希望尽可能的由自己上场，但我必须承认一点，我做得确实没有那些专业的替身演员出色，他们比我称职多了（笑）。
所以我要先向他们致敬。
这部电影教会我如何熟练的使用各种枪械，在影片拍摄的过程里，我逐渐成为了一个军火专家。
这是电影带给我最大的收获。
虽然在詹姆斯·卡梅隆的巨作《阿凡达》里，佐伊·索尔达娜的真身并未出现，但看过电影的人想必都会记住那位善良勇敢的纳威公主。
而佐伊·索尔达娜就是这位纳威公主的形象原型和动作捕捉人员。
这次终于以真面目出现在银幕上，佐伊·索尔达娜对《失败者》这部影片分析道：拍这部电影完全是一件极速消耗体力的事儿，我需要做很多肉搏的动作，而且我希望这些镜头能够让观众满意，所以我总是要做很多次，然后挑出自认做得最好的那一次。
电影里我的角色和克莱一样，都要不停的杀人杀人杀人……这部电影拍得让我实在觉得是过瘾。
花絮 ·电影改编自失败者漫画的第一个单元故事，称之为Ante Up。
这个故事的1-6册刊登在DC漫画书上，作者是安迪·迪格尔与约克。
·最初，本片的拍摄计划里，导演和编剧都是彼得·博格，詹姆斯·范德比尔特写了本片的第一版剧本。
但最后导演换为了塞尔文·怀特，而彼得·博格修改的剧本也被采纳。
满意请采纳
现在什么电影好看
期待的(长江七号) 还有一些很经典的老电影..像倩女幽魂之类的. 满意请采纳
为什么中国动画发展不起来
为什么中国动漫发展不起来(转) 和日本的动漫比了一下发现了一个重要的原因——国内现在做的动漫都是给5岁以下小孩看的，是给他们做上学前的预习，当然吸引不到5岁以上人。
看多了日本的动漫你会发现日本的大部分受欢迎的动漫都有自己世界观，也就是人在这个世界上到底是为了什么活着。
从《火影忍者》、《海贼王》、《死神》中可以看到他们把梦想、友情、责任、正义的理念看的极重，鸣人始终没有放弃当火影的梦想，而路飞则可以为了同伴与整个世界为敌。
就算是国内无视5岁以上的人群，那也应该把剩下的做好，国外也有许多给5岁以下孩子看的精品动漫像《猫和老鼠》、《机器猫》之类的。
而国内有什么
蓝猫里面的知识连我都不一定懂，你给小孩看这个有什么用。
国内一直都十分重视教育，这一点是值得肯定的，但问题在于教什么
我一直认为树立一个正确的世界观比学习任何知识都重要。
我只能说现在的中国动漫制作人实在是太不负责任了，估计他们从没有认真想过中国的孩子到底需要什么。
中国动画么~众所周知的现状,至于为什么发展不起来原因可就复杂了……有人说是资金不足，有人说政府重视不够，有人说技术水平低，有人说没有好的人物形象，有人说没有优秀的剧本，有人说差在商业运做，也有人说没有好导演，没有好创意……等等等等。
但我想以上这些要素或许我们都不缺，好的动画未必一定要高成本，未必需要很高的技术水平，换句话说就算以我们现在这种水平也可以创造出大家爱看的动画来。
《麦兜的故事》是大制作么，可依旧这么的好评如潮，可见资金并不是问题，《麦》里有复杂的动画技术么
没有，可见技术高低也并非阻碍动画水平的必然要素。
说道这里，不得不提一下，我并不是号召我们的动漫学习麦兜。
我只是想说明以上提到的一些表面困难，并不是根本上阻碍动画发展的拦路虎。
动漫不能发展的本质问题在哪
在于我们的轻市场化，重行政化的管理体制，在于动漫产业上级管理部门思想的陈旧和保守。
从04以前我们国家的动漫管理部门一直是排斥日本动漫的，认为日本漫画是一种毒害，本土漫画就应该是低幼儿童看的。
直到如今发现动漫网络游戏市场流失大半，几乎所有领土完全沦陷，才觉醒了，才最初认识到网络游戏这玩意儿能生钱。
可以说动漫的被重新重视，主要是因为管理者看到网游能挣钱于是眼红了，于是有人提议发展一下久被冷遇的动漫也是有好处的
也是可以宏扬民族传统的，也是可以教育青少年的…… 文化部门重视了，拨款了，但是我们的动漫真的能发展么
我只能打个问号。
为什么呢，由根本不懂得现代漫画，而且更不懂得青少年需求的上级文化主管部门对动漫工程进行领导，对下面报上来的作品进行审批。
这么一搞，就算有真正好的作品恐怕第一个会被毙掉，留下的都是教育意义强，没有暴力没有色情没有思想没有个性没有内容的乖孩子……电视剧能有暴力，能有凶杀，能有三角恋爱，电影里也能有，但动漫里绝对不能有。
哪怕一点也不行。
但是柯南里没有暴力么
没有凶杀么
哈里波特里没有暴力么
蜘蛛人里没有暴力么
我们就不能有，绝对不能有。
这就是保守……是因为他们无知的认为动漫只是10岁以下小孩子看的玩意。
假如日本文化部门也不让自己国家的动漫作者创作涉及到暴力……的作品，那么火影不会产生，高达有政治色彩不会出版，七龙珠涉嫌搞怪四大名著不能出版，海贼王宣扬暴力和强盗更不能出版，乱马里有太多露点镜头不能出版，机器猫会让小孩子看了受到不劳而获的错误教育，绝对不能出版。
DNA更是黄色读物，桂正和都得抓起来一辈子别想再画画了。
如此说来不能出版的东西多了……日本漫画最终彻底完蛋了。
目前，我国的动画片不论在数量上，质量上和商业经营上，与发达国家的动画业相比，确实存在较大差距。
首先是我国动画片的产量太低，1999年全国总产量约6000分钟，只有日本一家动画公司一个月的产量。
中央电视台每年的动画片节目量仍只有50%，其余时段就用重播填补，而各地方台以前片源充足，但在政府宣布扶持国产动画后却面临无片可放的尴尬处境。
想大幅度地提高动画片的产量，如果仍按过去那样把动画片仅仅看作一种福利性的事业，由国有资金给予扶持，那是不可能的。
因为要大幅度增加产量，这样大量的无偿的投入，是国有资金所难以承担的。
因此，唯一的出路就是依靠市场经济的方法，不论是国有资金、集体资金和个人资金都可。
但是，目前国内绝少有人敢于投资动画，因为市场很不成熟，很不规范。
就以电视动画片为例，其成本的回收主要是两个途径：一是向电视台出卖播出权或版权，二是利用卡通形象制作周边产品。
动画片的制作投资一般为每分钟1~2万元，如果投资一部52集动画系列片，至少也要2000万人民币，而目前电视台支付的播出版权费实在太少，每分钟动画片多则几百元，少则10元，与它的成本是不成比例的。
即使在上百家电视台播出，再加上周边产品的收入，也很难收回成本。
一方面没有良好的市场机制，难以生产出需求量相当的好作品；另一方面没有足够多过硬的国产动画产品，很难形成规范市场，这样一来就形成了恶性循环。
国外动画公司则趁虚而入，将片子放到中国制作，重金收买人才，使我们的动画人才成为外国动画片的创作骨干。
日本、韩国的大量动画片都是在中国制作的，在业内早已不是秘密。
动画片完成后，再以附加广告、文化倾销政策，低价卖给各电视台，抢占了中国市场，使中国动画业的发展更艰难。
据某市场研究公司对京、沪、穗三市的两千多名青少年进行了有关卡通（动画和漫画的总称）和卡通消费的访问研究发现，在14～17岁和18～23岁两个年龄层中，喜爱卡通的比例分别达到89％和84％，而在14～17岁年龄层中有47％的人更是经常收视和阅读卡通作品，18～23岁年龄层的这一比例也达到39％，所以卡通在青少年形成世界观的过程中的作用是不言而喻的。
而现在，青少年耳熟能详的大部分都是日美卡通，在无形中接受了日美文化意识和价值观的熏陶，这已经对青少年形成了一定的文化冲击。
青少年最喜爱的卡通作品，绝大部分都是日本和美国的，而中国原创卡通几乎毫无影响力。
据统计，在青少年最喜爱的卡通作品中，日本卡通占60 ％，欧美卡通占29％，而中国原创卡通，包括港台地区的比例只有11％。
所有14～17岁的三地青少年中，有56％在过去半年内为自己喜欢的卡通或卡通形象购买过书、杂志、影碟等卡通作品和玩具、服装、饰品等卡通相关产品，对所有买过产品的青少年，其一月的平均购买金额是54元。
对18～23岁和24～30岁两个年龄层的青少年来说，虽然其卡通消费的比例有所下降，但平均购买金额却明显上升。
以上述金额为据，仅京、沪、穗三大城市，其每年由14～30岁的城市青少年所完成的卡通相关消费总额即可超过13亿元，与日用品中销量较大的洗发水大致相当，极为可观。
在谈及为哪些卡通或卡通形象进行相关消费时发现，比例排在前五位的分别是史诺比、米老鼠、Kitty猫、皮卡丘和机器猫。
而所有相关消费的卡通和卡通形象中出自中国内地地区的总计不足10％，而日美卡通和卡通形象比例超过80％，其余份额被港台地区、欧洲国家等占据，这些数据折射出我们在卡通产业开发方面同样是惊人的落后——中国的动画极其相关市场无疑是巨大的，但是我们的钱却流入了日美和不法盗版商的口袋。
过去，动画的生产和发行完全由国家承包，动画商品市场的萎缩也导致电影商品性能的退化。
如果以今天市场经济的角度去审视过去成就的话，那么，当时中国动画片走向世界，还仅仅是在艺术和学术的领域之内，或者称为“艺术沙龙”。
它并没有在文化市场上去占领阵地，也就是说，当时中国动画片还没有能够深入到世界广大观众之中，从而获得大量的票房价值。
这里，我们也必须充分肯定地认为，在艺术上的成功和在国际电影节上获奖，它所产生的社会影响，用今天话说就是一种无形资产，是十分重要的，只是我们没有利用这种成功所带来的世界影响，再去进行市场运作，从而达到商业上的成功。
当然，根据我们当时的体制和认识都是不可能做到的，这是历史的必然，也无须去责备和后悔。
随着市场经济体制的健全与发展，缺乏能够正常运作的商业市场，成为了制约中国动画业发展的重要因素，中国动画面临市场的挑战，时代呼唤动画文化市场加速发育、成熟与完善。
就目前的实际状况来看，中国社会对动画的观念是影响中国动画市场形成的首要因素。
一直以来，中国的动画创作主要都是针对低龄的少年儿童，指导思想是：认为在少年儿童无法熟练掌握运用语言文字的情况下，动画是一种可以采用的辅助性教育工具，所以相对重视动画的教育功能，使其娱乐性明显不足。
但调查数据显示，并非只有低龄儿童才喜欢动画，青少年甚至成人依然喜爱甚至迷恋动画。
看动画片，尤其是近些年来是流行热潮的日本动画片，从几岁到二十几岁的青少年中都有相当比例的人热衷。
这样的现象让不少成年人感到不可理解。
感到无法理解的人们的一个重要的问题是：动画片是属于小孩子看的东西，为什么二十几岁的人还会如此迷恋呢
很清楚，这个问题的核心是“动画片给小孩子看的东西，即动画片的层次是低下的，幼稚的”。
基于这一核心，唯一可能有的解释就是现在的青年的层次变得低下和幼稚了。
可是，所谓层次低下具体指的是什么呢
无非是外观与内容两方面。
对中国的绝大多数成年人而言，动画片给予他们的视觉印象就是在简单线条勾勒出的人物和背景中填入俗不可耐的色块（当然对于近些年来相当一部分国产动画片来说，这样的印象还是恰当的），而动画片的内容永远是简单幼稚的，夸张搞笑的。
但是事实能说明一切。
近年来，随着计算机绘图技术的发展，尤其式随着3D技术越来越普遍的应用，动画片画面色彩之亮丽，层次之丰富，对宏大及微妙场面表现能力之强大，其视觉冲击力有时甚至超过了我们的想象——迪斯尼、梦工厂已经让我们充分领教了。
在动画片的题材及主题的挖掘上，在商业动画片表现内容的深度和广度的拓展上，我想应当承认日本动画片做出了相当的贡献——在很早以前的《森林大帝》和《铁臂阿童木》之中，已经可以看出一点日本动画片不甘于仅仅取悦低龄儿童的努力的影子。
如果诸多对动画片嗤之以鼻的人士肯绛尊纡贵来看一下鸿篇巨制的高达系列，视觉及情节大师大友克洋以及深深关注自然和人类生存状态的导演宫崎骏的作品的话，如果不是带着有色眼镜来看这些作品的话，定会被他们高超的表现技巧和博大的人文精神所感动。
动画作为一种艺术，它是对全年龄开放的，各个年龄层次的人都应该能在其中找到适合自己的精神家园。
中国的动画片，一直被安排在七色光，大风车之类的少儿节目里，从主持人以及设计等方面看，针对面都六七岁小孩。
而中国近几年来大部分动画片，一直都是绘制简单，里面的人物虽然形象幼稚，却都是满嘴的大道理。
中国人在制作动画片的时候(是指那些真正做这个工作的人)，思想大部分都局限于儿童节目这个圈子里，同时还要教育教育孩子。
所以说中国动画最基本的问题就在于对自己的定位过于狭窄了。
现在的中国动画观众大概只限制在学龄前吧?《大头儿子小头爸爸》之类的动画片成功吗?也许在学龄前儿童眼中它的确是成功的吧。
但作为一个成熟的动画爱好者，我所看到的就是在我的身边，许多青少年在四处搜罗购买日本动画的盗版vcd，而这些现象，恐怕是中央电视台的工作者们所看不到的。
这样的视野狭窄导致的结果是他们自己都无法了解他们丧失了一个多么大的观众群。
中国这个潜在的市场如果被开发，我国的动画业就可在国际市场竞争中处于非常有利的地位——我们很可能在国内市场上就可收回投资，再到国际市场上就是零成本竞争，无疑是具有最强竞争力。
与我们一衣带水的日本，其动画片纵横国际市场的主要原因就是有丰富的国内市场和运营手段。
日本每年出版300余种卡通杂志、400余种卡通书籍，各种漫画协会、研究会不下五、六万家，业余漫画作者不下十万之众。
日本大多数成功的动画都是从漫画延伸过来的，漫画其实就是电视画面语言的一种书版再现。
它几乎运用了影视制作中的所有技法，如正拍、俯拍、长镜头、特写镜写、快镜头、慢镜头，以及切换镜头的方式和蒙太奇手法的运用等等。
把经过市场检验，确知受到讲者欢迎的漫画移植到动画中来，是减少投资风险，确保成功的一大诀窍。
每部成名的漫画书最后几乎都要制成长篇动画片，如《机器猫》、《太空堡垒》、《灌篮高手》等等。
在制作动画片中，除人物形象不变，故事情节基本不外，还需请音乐界的专业人士为动画片制作主题曲，并请著名歌手演唱，像电玩真人版《街霸》的主题歌《SOMETHING THERE》，即是由日本流行乐坛当红组合Change & Asvka主唱的。
因为，和动画相比，漫画的投资要少得多，风险自然也少得多。
更何况漫画在出书前，往往先在杂志上连续发表，测探读者的反应，再根据反馈加以修改、调整。
如果前景不看好，就及早改弦更张；如果出手得势，就勇往直前地干下去。
这样做，几乎万无一失。
这只是运作的第一个程序。
接下来又有两个分支，一边是磁带和CD（封面以原漫画、动画片主人公为主，歌曲以动画片中的主题曲和插曲为主）；另一边是出以该漫画、动画片中人物或动物形象为模本的各类玩具和生活用品，比如在文具上、服装上乃至手表的表盘上，都能印上其卡通形象。
此外用卡通形象做广告，更是商家的得力武器。
在漫画大国，主要收益并不在漫画本身，也不在它所延伸的动画，而是漫画明星所创造的商标收益。
因创作《花生漫画》而成为巨富的美国漫画家舒尔茨，漫画稿酬只占他收入的20%，其余80％的收入来自漫画中那只小狗史诺比所做的商标。
日本一部叫《天才博士》的漫画中有个叫阿拉蕾的可爱的小女孩，她的形象在一年里被用来推销3000种商品，签约额达1000亿日元。
商家按商品销售额的百分比付酬，使作者当年的收入在全国名列前茅。
可见，他们是把卡通和卡通外延产品作为一个整体来运做的，收益算大帐，不以某一个单项计得失。
最后，由电玩界开发与原漫画书、动画片从主人公形象到故事情节都息息相关的电子游戏软件，且II代、III代也随后出现。
在日本，曾有一个名不经传的小纸牌厂，一跃成为日本前十大公司，它仅靠一个名叫FC的，大约只有一公斤左右的怪物，占领世界市场长达十年之久，那就是任天堂。
纵观整个过程（有些商业过程未列入其中），从文学界、漫画界，到影视界、音乐界，及玩具界、电玩界，此外还有文选业和其它附属产品等，都是动画经济所涉及的对象。
美国在卡通产业的开发上与日本有一定的差别，日本卡通重点推广作者，美国卡通重点推广品牌，卡通明星的产权都属于出版公司，尽管时间推移，专业人员更迭，而卡通明星们却可以不间断地演出新剧。
明星的年龄也被固定在设定的年龄段里，长期不变。
《米老鼠》出生于1928年，《超人》出生于1938年，《蝙幅侠》1939年，《花生漫画》1950年，《加非猫》1978年。
迄今，以米老鼠命名的漫画杂志用36种文字在全世界出版，光是中文版就有中国内地、香港和台湾3个版本。
《加非猫》也不逊色，全世界有2300份报纸以26种文字连续登载它的故事，这些卡通明星的动画和电影更是风靡全世界，创造了巨大的商业价值。
这是美国人作卡通的长期营销战略，由公司组织专业人员来策划、编写、绘制、包装和推销，形成一个有序的顺畅的价值流通体系和一个成熟的市场回收体系，从而通过创作一个让人记忆深刻的动画形象去形成一个包括影视、连环画、现代动画信息媒介资源、玩具、文具、工艺品、公园等一体化的商业动作方式。
《狮子王》，通过世界发行，它的总票房就达3亿1千万美元，加上其他经营，总收入高达9亿多美元，是它成本的10多倍，（当然不是净收入）。
当前世界动画市场十分繁荣，动画片的交易已成为许多重要的国际影视市场上的主角。
不少动画片发达的国家，也都通过国际性的贸易渠道使它的动画片生产规模不断扩大。
动画片的跨国加工业也就是在这种高速发展的形势下形成的。
所以，从广义上来讲，动画不再仅仅是指动画界，而整个动画业发展到今天，早已过渡到企业化、商业化阶段，动画与经济的联系则成为当今整个动画界最突出的特点了。
我们认真研究动画大国成功的商业经验，就是为更有效地运用动画片作为大众传播媒介的诸多功能。
在强调社会效益前提下，我们所以要重视动画的文化商品形态和经济效益，就是要重视动画片的大众性和传播效果，重视发展动画生产力和动画文化经济，进一步完善我们的动画市场。
但是，另一个方面，在我们现在还没有商业运作的体制存在的情况下，在我们的作者还没有任何人曾经经历过市场考验的情况下，如果直接让他们去创作“商业化”的作品，并不一定会有好的效果。
以99年倍受争议的国产动画片《宝莲灯》为例：大牌明星的配音，流行的主题歌，巨额的投资，迪斯尼式的人物，3d效果……按道理来说，这些全部都是商业成功的重要因素。
而在今天，这一切却全都成了动漫迷嘲笑的焦点。
《宝莲灯》作为中国第一部全商业化运作的动画长片成功否
也许算是成功吧，因为它在中国毕竟史无前例，可以说是中国动画史上的一座里程碑。
但是，作为一部动画，《宝莲灯》绝对是失败的。
其故事情节薄弱，情节设置随意，整体故事缺少戏剧冲突；奋力中显出无奈的美术设计，采用拿来主义的造型设计，对中国学派缺少补充；从形式到内容薄弱的场景设计，显示与国际一流水准尚有不小差距的制作水准。
它虽然具备了很多商业成功的要素，却恰恰缺少了最重要的—— 一部动画片的灵魂，这是单纯依靠商业化的外在因素所做不到的。
特别是对于没有商业化创作经验的中国作者来说更做不到。
一部动画真正想获得商业上最大的成功，就一定要有一些内在的东西值得观众思考，回味，流连忘返，这就是动画片商业性和艺术性的结合点。
世界上动画文化一直在不断地演变和发展。
不论是剧本选题、风格样式、技巧手法、影视语言、高新技术的运用等等，与传统的创作模式已有很大的变化。
我们不能固步自封，满足于过去已有的经验，必须在观念上有一个大的突破，认真地去了解和研究外国动画片中许多新的创意和技巧，吸收到我们的创作中来。
应该承认，我们的动画片，在改编传统故事或者创作现代题材，都存在一些不足，主要缺乏一些具有现代观念的构思和国际性的共性意识，在叙述方式和表现形式上也缺乏新意。
我们的创作观念需要进一步更新，才能跟上世界的步伐。
我们对此应该有一个清醒的认识：商业化对中国动画业很重要，但商品性不是动画的第一和唯一属性，不能让商业利益主导一切。
有谁知道希亚克爱丽丝酶免主要技术参数
三、分配系统1.加样系统：XYZ三方向，双针2.加样速度：750个标本\\\/小时3.加试剂速度：2880个孔\\\/小时4.加样范围：1-300ul5.加试剂范围：10-300ul6.加样精度：10ul变异度〈1.0%7.加试剂精度：100ul变异度〈1.0%8.样本残留量：〈0.1ppm9.试剂残留量：〈0.1ppm10.液面感应：具有10ul微体积的液面感应能力11.针洗功能：可控制或自动流体洗针，可控范围50ul-2500ul12.预稀释功能：可做不同比例的自动预稀释就是这么多了。
推荐几部好的电影，适合高中生看的
以下是我以前给同学写的推荐,也同样推荐被你哦~~实尾岛（剧情，震撼，足以撼人的一段真实历史，不多说了，目前为止它是我心中的NO．1）勇敢者的游戏（科幻，很爽的片子
看完后觉得结尾很妙，不错不错。
迄今已十年，就在十周年之际，原导演又推出了《勇敢者的游戏2》11月刚刚全球上映，网上还没有，我在迫切等待中~~）阿甘正传（剧情，你也听说过的，很有名的片子，很激励人，不多说了，必看）肖申克的救赎（剧情，1994年奥斯卡它和阿甘正传是最强劲的竞争对手，最后以微弱之差败给了阿甘，直到现在网上还常见网友争论两部片子到底谁更胜一筹，而大多数人和我一样，认为它们同样好，好得不得了
这片子我还要震撼两个字形容，看完后你会觉得这世界没有什么不可能的）2009迷失记忆（科幻，只能说韩国人太大胆了，虽然是科幻，但颠覆历史不是轻易的事，在中国政审肯定是不行的。
我还是要说它震撼，结尾也很感动，结尾高潮时的音乐真是震撼，当时看时我是热泪盈眶，后来又重温一遍激战那一段，听着那音乐，我又哭了，我这人挺感性的）英雄（历史，张艺谋的大片，你肯定听说过，也可能看过，很多人不喜欢张艺谋的那些商业片，但我一直很喜欢这个，看了两遍，片子的主题很好，我很感动，技术手法还是张的唯美路线，场景无比绚美，故事的表现手法很独特，李连杰演技很高超）这个杀手不太冷（剧情，又是一部世界闻名的经典，从此吕克贝松成为我最喜欢的导演）终结者2（科幻，建议先看终结者1（80年代拍的，虽然特技没有现在的影片做的好，但也不失为一部经典），了解一下作为前提的剧情，而作为续集，终结者2的剧情，效果和特技都可以用两个字概括：完美
）（终结者3没什么意思，除了更先进的技术，不看也罢）（目前正在拍终结者4，我认为真的很没必要，终结者2是足以名垂青史的经典，主题深，情感浓，施瓦辛格的演技——天啊，我终于知道他为什么这么出名了
总之，终结者2可以说是任何一个影迷心中最棒的科幻片之一）美丽人生（BT，剧情，绝对能逗你大笑的片子，却有一个意想不到的结局。
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是男主角自导自演的片子，看过的人没有理由不喜欢它，难得一见的好片子，保证你难忘）阳光灿烂的日子（BT，剧情，好电影
好电影
中国的电影一向垃圾，中国的电影就是一堆毫无价值的沙粒，但沙粒中也偶而混有珍珠，而这部片子就是最闪亮的珍珠之一）楚门的世界（剧情，极令人深思，你一定要看）拯救大兵瑞恩（战争，名片，大片，斯皮尔伯格的具作，外国拍的战争片就是真切，不像中国片子里的一个个都不怕死，值得一看）超人特工队（动画片，今年的巨制，反正我感觉不错，好搞笑，挺爽的，看吧）海底总动员（动画片，这么有名，不必多说了吧，如果你还没看过那就赶快补上啊，不可错过的好片，另外说一句，我很喜欢张国立的配音）麦兜故事（动画片，香港拍的，很可爱，温馨，也搞笑，总之我很喜欢，推荐你看）太极旗飘扬（战争，韩国近几年的电影业真是发展迅猛，它是和实尾岛同期上映的电影，二者票房都不低，而它是纯商业片，耗巨资的大制作，虽然有些场面被公认没有实尾岛拍得自然，但也绝对是感人至深的片子）唱诗班男孩（剧情，很好的法国片，看过的人没有不喜欢的，里面的音乐超好听，童声是天籁啊，歌词翻译过来也很好）情书（剧情，岩井俊二的代表作，平和舒缓的故事使人难忘，挺好，看看吧）搏击俱乐部（这个不说了，人性分裂，大卫芬奇的片子主题总是剑走偏锋，里面镜头的切换拼接我太佩服了，更多深层次内容还需你自己去看去挖掘）百万美元宝贝（剧情，05年的奥斯卡奖，别致的主题，不同凡响的演绎，女主角演得好，难配角摩根弗里曼（就是〈肖申克救赎〉里的男二号，黑人老头，很厉害）也演得相当精彩）千与千寻(动画片，不多说了，信息港上宫奇骏的片子挺多的，随便看看吧)鬼子来了（剧情，绝对经典的中国影片，姜文不仅是天才演员，而且是天才导演，虽然他只导演过两部片子（第一部是阳光灿烂的日子），而且两部片子都被禁（阳光灿烂的日子因为未通过审查而私自去国外参赛而被禁，参赛的结果是满载而归，是中国电影最辉煌的一次，但至今无法公映，鬼子来了是因为阐释了抗日时期民众真实的一面，也就是讲了真话而被禁的）这片子特搞笑，而内容又另人深思，黑白镜头产生了绝佳效果。
很多很多人都在抗议此片被禁，我也曾为如此优秀的作品惋惜而暗骂，现在还惋惜）大智若鱼(剧情，又叫大鱼，很具有幻想色彩，给你很妙不可言的感觉，总之很温馨)机械公敌(科幻，去年最有名的科幻片，主题好，令人深思，剧情也很爽)人工智能(科幻，又叫A.I，感人，总之非常非常好的电影，我巨喜欢，不看不行，你不看我也得逼着你看)罪恶之城（动作，暴力美学，极端电影，形式上与以前的〈低俗小说〉有点像，剑走偏锋的那种，但它获的评价还是很高的）可可西里（剧情，又一个让我赞许和感动的中国影片，啥也不说了，中国好不容易出个好影片，你不支持下能行么）独自等待（言情，喜剧，前不久看完的电影，很好很好，一个有才华的导演，几个有实力的演员，把一个简单的小故事演得有声有色，里面的插曲和幽默配合得很巧妙。
还是那句话，看过它的人没有说它不好的，不会使你失望，另外说一句，夏雨是我一直喜欢的演员，一直。
）还有最近看的<空房间>也非常不错,推荐~·拳王·炮弹专家·强力三班·8毫米2·龙虎特遣队·利欲两心·伏魔神剑·向望太阳·拳霸2\\\/冬荫功日日夜夜神话新娘十八岁刁蛮娘子假发天军·蜜月期·留级之王·憨直舞男·大佬爱美眉·清水湾的孩子·三个奶爸三个娃·当哈里遇上萨莉·木浦港口·环游地球回答者：wangkun0611 - 试用期 一级 1-24 16:25布莱德夫妇神话请不要相信她独自等待外出回答者：曾宝拉 - 魔法师 四级 1-24 16:29<豪杰春香> 嗷嗷好 你就看吧回答者：蓝妹糖糖 - 魔法学徒 一级 1-24 16:31每个人的喜好不同，你说具体点回答者：ariel_8338 - 秀才 二级 1-24 16:48一吻定情~好好看的阿~回答者：kannyliu - 试用期 一级 1-24 17:29《猛龙》《神话》《情癫大圣》《千机变》回答者：紫色的飘逸 - 魔法学徒 一级 1-24 18:45阿甘正传回答者：hawicklau - 举人 四级 1-25 17:401.这个杀手不太冷,我看片无数，这是最经典的,我看过很多很多很多遍，非常的棒是说一个中年杀手和一个十二岁小女孩之间的爱情故事，非常朦胧感人的爱，一点都不变态，你会被感动的
由娜塔莉波特曼、加里奥德曼、让雷诺演。
我第一眼看这部片子就爱上它了。
特别是最后的音乐响起，剧中虽然没有一点情爱镜头，甚至男女主角连亲吻都没有过。
女主角对男主角说我爱你的时候，那是来自心里的感动断臂山我已经看了，非常不错看《断背山》的原著小说时，觉得电影一定会拍得很感人，看预告片和评论时，觉得电影一定是颗超级催泪弹，可是，直到看电影，才知道，原来，一段泣血的爱情也可以这样平淡自然。
不用过多的去描述情节，已经有太多精彩的影评，已经有太多详细的介绍。
故事太简单了，一个关于爱的故事，一个关于渴望爱，却不能爱；渴望逃离爱，却不得不爱的悲剧。
于是，在二十年无望的期待、无奈的躲避后，在两个人都不知道要怎样才能解脱这段永无结果的爱情时，上帝为他们做了决定。
只有死亡才能解脱，只有死亡才能分离。
——在那天那时那地方，我们遇过一些人，然后错过。
2.还有一部就是
7，美国丽人很不错，讲述了现代美国家庭中年人，年轻人的关系对毒品性等看法，很有哲理又不失趣味另外罗伯特德尼罗和阿尔帕西诺片子千万不能错过，盗火线、女人香、出租车司机、美国往事都是影史经典，都是在探讨人性
还有猎鹿人和好家伙，有探讨越战给人带来的心灵创伤的，虽然战争场面不多可是你可以真正用心去感悟电影的精髓，感悟战争的痛苦，猎鹿人，千万不要错过不忠也不错的还有成为朱
介绍几部感觉很酷的电影
又是一个复制狂．．．．我就推荐两个．．．．．．．．．．还有的 非常非常酷 唯美的暴力
