《茶花女》中的经典语句
1.如年头，人一到二十五岁，就不会落泪了，眼泪变成极为稀罕，就不可能为随便女子抛洒，顶多哭哭双亲，那也是与他们养育时付出相等值。
2.可怜的女人啊
如果爱她们是一种过错的话，那么至少总该同情她们。
你们同情从未见过阳光的盲人；同情从未聆听过大自然和谐之音的聋子，也同情从未能表达心声的哑巴，而你们却在廉耻的虚假借口下不肯同情令不幸的女人发疯的这种心窍的盲、灵魂的聋和意识的哑，须知正是这些障碍，她们才处于无奈之中，看不到善，听不见上帝的声音，也讲不出爱与信仰的纯洁话语。
3.我确信这样一条原则，对于没有受过善的教育的女人，上帝几乎总是开辟两条小路，引她们进入，即痛苦之路和爱情之路。
两条路都很艰难，她们走在上面，双脚要扎出血，双手要划破，但是她们在路旁的荆棘上，同时也留下罪孽的装饰物，赤条条地到达目的地：这样赤条条来到上帝面前，她们自不必羞愧。
4.所有聪明睿智的人，都朝着同一目标努力，一切伟大的意志，也都遵从同一原则：我们要善良，要保持青春，要真诚
5.恶行只是一种虚荣，我们要有行善的自豪，尤其不能失去希望。
我们不要鄙视非母亲、女儿，又非妻子的女人。
我们也不要减少对家庭的敬重、对自私的宽容。
既然上天看到一个痛悔的罪人，比看到一百位从不犯罪的义人还要高兴，那么我们就尽量讨上天的喜欢吧。
上天会加倍偿还给我们的。
我们在行走的路上要把我们的宽恕，施舍给那些被尘世的欲望所毁掉的人，神圣的希望也许能拯救他们，正如好心肠的老妇劝人用她们的药方所讲的，试试看，不见效也没有害处。
6.我们这些男人就是这样，总喜欢让想象把这种诗意留给感官，让肉体的欲望让位于灵魂的梦想。
7.爱情，是多么高尚的幼稚行为
8|我的心，不习惯幸福。
也许，活在你心里更好，在你心里，世界就看不到我了。
9、或许我活在你的心中，是最好的地方，在那里别人看不到我，没有人能鄙视我们的爱情。
《茶花女》好词好句好段
我确信这样原则，对于没有善的教育的女上帝几乎总是开辟两条小路，引她入，即痛苦之路和爱情之路。
两条路都很艰难，她们走在上面，双脚要扎出血，双手要划破，但是她们在路旁的荆棘上，同时也留下罪孽的装饰物，赤条条地到达目的地：这样赤条条来到上帝面前，她们自不必羞愧。
恶行只是一种虚荣，我们要有行善的自豪，尤其不能失去希望。
我们不要鄙视非母亲、女儿，又非妻子的女人。
我们也不要减少对家庭的敬重、对自私的宽容。
既然上天看到一个痛悔的罪人，比看到一百位从不犯罪的义人还要高兴，那么我们就尽量讨上天的喜欢吧。
上天会加倍偿还给我们的。
我们在行走的路上要把我们的宽恕，施舍给那些被尘世的欲望所毁掉的人，神圣的希望也许能拯救他们，正如好心肠的老妇劝人用她们的药方所讲的，试试看，不见效也没有害处。
你们同情见不到阳光的瞎子，同情听不到大自然声响的聋子，同情不能用声音来表达自己思想的哑巴；但是，在一种虚假的所谓廉耻的借口下，你们却不愿意同情这种心灵上的瞎子，灵魂上的聋子和良心上的哑巴。
我不够富，不能像我希望的那样爱你；我也不够穷，不能像你希望的那样被你爱。
让我们彼此忘却----你是忘却一个对你说来相当冷酷的姓名，我是忘却一种我供养不起的幸福。
“我的心，不习惯幸福。
也许，活在你心里更好，在你心里，世界就看不到我了 ．”“这些女人生前考究的生活越是闹得满城风雨，她们死后也就越是无声无息。
她们就像某些星辰，陨落时和初升时一样黯淡无光。
”“世界上最遥远的距离不是生与死而是我就站在你面前你却不知道我爱你；世界上最遥远的距离不是我就站在你面前你却不知道我爱你，而是明明知道彼此相爱却不能够在一起；世界上最遥远的距离不是明明知道彼此相爱却不能够在一起而是明明无法抵挡这股相爱的气息却不能够不继续。
”“除了你的侮辱是你始终爱我的证据外，我似乎觉得你越是折磨我，等到你知道真相的那一天，我在你眼中也就会显得越加崇高。
”人生只不过是为了满足不断的欲望。
灵魂只不过是维持爱情圣火的守灶女神。
如果你的回来不能将我挽救，这世界再没有能够挽救我的事情了。
希望亲们可以采纳呀谢谢了
茶花女的50个经典的英文句子
罗切斯特：Jane.简。
简：Do you think, because I am poor,obscure,plain,and little,I am soulless and heartless?You think wrong!-I have as much soul as you-and full as much heart!And if God had gifted me with some beauty and much wealth,I should have made it as hard for you to leave me,as it is now for me to leave you. I am not talking to you now through the medium of custom,conventionalities,nor even of mortal flesh:it is my spirit that addresses your spirit;just as if both had passed through the grave,and we stood at God’s feet,equal-as we are! [译文] 你以为我穷，低微，不漂亮，我就没有灵魂没有心吗
你想错了! 我和你一样有灵魂，有一颗完整的心
要是上帝赐予我一点姿色和充足的财富，我会使你难以离开我就如同我现在难以离开你一样，我现在不是依据习俗、常规，甚至也不是通过血肉之躯同你说话，而是我的灵魂同你的灵魂在对话，就仿佛我们两人穿过坟墓，站在上帝脚下，彼此平等—— 本来就如此
” 简：Let me go, sir.让我走，先生。
罗切斯特：I love you. I love you!我爱你。
我爱你
简：No, don''t make me foolish.别，别让我干傻事。
罗切斯特：Foolish? I need you. What''s Blanch to me? I know what I am to her. Money to manure her father''s land with. Marry me, Jane. Say you marry me.傻事
我需要你，布兰奇(英格拉姆小姐)有什么
我知道我对她意味着什么，是使她父亲的土地变得肥沃的金钱。
嫁给我，简。
说你嫁给我。
简：You mean it?你是说真的
罗切斯特：You torture me with your doubts.Say yes,say yes(He takes hersintoshis arm and kisser her.)God forgive me.And let no men meddle with me.She is mine.Mine.你的怀疑折磨着我，答应吧，答应吧。
(他把她搂在怀里，吻她。
)上帝饶恕我，别让任何人干涉我，她是我的，是我的。
After Jane finds out Mr. Rochester has an insane wife. 简发现罗切斯特先生有个精神失常的妻子之后。
罗切斯特：So come out at last. You shut yourself in your room and grieve alone. Not one word of reproach.Nothing.Is that to be my punishment? I didn''t mean to wound you like this. Do you believe that?I wouldn''t hurt you not for the world.What was I to do? Confess everything I might as well have lost my life.总算出来了。
你把自己关在房间里一个人伤心。
一句责难的话也没有。
什么都没有。
这就是对我的惩罚
我不是有心要这样伤你，你相信吗
我无论如何也不会伤害你，我怎么办
都对你说了我就会失去你，那我还不如去死。
简：You have lost me, Edward.And I''ve lost you.你已经失去我了，爱德华。
我也失去了您。
罗切斯特：Why did you say that to me? To punish me a little longer? 为什么跟我说这些
继续惩罚我吗
简，Jane, I''ve been though! For the first time I have found what I can truly love. Don''t take if away from me.我已经受够了
我生平第一次找到我真正的爱，你不要把她拿走。
简：I must leave you.我必须离开您。
【罗切斯特求婚】 罗切斯特先生： Jane,Jane, 简，简， strange, 真奇怪， It's almost 。
。
。
. 这好象是上天安排的， I love as my own flesh, 我觉得你好象和我心血相连， 简: Don't mock. 别开玩笑了。
罗切斯特先生： What love have I for Branch? 我和布兰奇完了。
Now I want you, 现在我要你， Jane,quickly say, 简，快说， say I'll marry you. 说：我要嫁给你。
say 说 简： I can't see your face, 我看不见你的脸。
罗切斯特先生： say,quickly, 说，快说。
say:Edward,I'll marry you. 说：爱德华，我要嫁给你。
简： Edward,I'll marry you. 爱德华，我要嫁给你。
罗切斯特先生： God ,pardon me. 上帝，原谅我。
世界名著好句摘抄
1.神要是去跟人作对，那是任何人都难以 (《荷马史诗》)2．生存还是，这是一个值得思考的问题。
(《哈姆雷特》)3．善良人在追求中纵然迷惘，却终将意识到有一条正途。
(《浮士德》)4．认识自己的无知是认识世界的最可靠的方法。
(《随笔集》)5．你以为我贫穷、相貌平平就没有感情吗?我向你发誓，如果上帝赋予我财富和美貌，我会让你无法离开我，就像我现在无法离开你一样。
虽然上帝没有这么做，可我们在精神上依然是平等的。
(《简
天津市高中需阅读哪些名著呢?
第一部分：中国传统文化1. 《诗经》??“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏。
”这样的诗句，掩卷而思，是一幅极其凄美的画面。
我们今天的一切情感，古人都已经感受到了，也都替我们描绘出来了。
而这一切的源头，是这本略显古奥的《诗经》。
2. 《楚辞》 屈原、宋玉等著??《楚辞》代表了中国文人文学最早的辉煌成就，对于中国美学及中国文人的思想有持续的巨大的影响。
屈原是中国历史上第一位伟大的浪漫文义诗人，其《天问》中的反复追问，对于我们今天的航天和天文工作者仍然有极大的启发意义。
3. 《四书》（大学、中庸、论语、孟子）??古人说：“半部论语治天下”，季羡林说：“二十一世纪是儒家思想的世纪”。
不管怎么说，它是一部被中国人读了几千年的教科书，不读它就永远无法了解中国古代生活。
4. 《老子》 李聃 著??老子五千言，字字玄机，渗透了无上的智慧，也道出了中国人根深蒂固的一种思想倾向。
这是中国历史上一本真正意义上的哲学著作。
据说，当代学者提出“宇宙的大爆炸说”时，他们在老子的“道”的思想中找到了哲学依据。
5. 《庄子》 庄周 著??这是我全文抄录和诵读过的为数不多的书之一。
先不说其生死达观的思想，光是那汪洋恣肆、丰瞻华美的文字，就值得我们击节叩赏。
每当我背诵起“北冥有鱼，其名为鲲”（庄子逍遥游）这样的语句，我仿佛触摸到了中国散文的源头。
6. 《史记》 司马迁 著??鲁迅的评价是：“史家之绝唱，无韵之离骚”，其中的“世家”和“列传”，是全书的??精华。
对于今天的读者来说，《史记》的意义已经不仅仅是一本历史著作，更是一本文??学著作。
读这本书之前读一读司马迁的《报任安书》，也许会体会到史记中作者所倾注??的深深情感。
7. 《世说新语》??《世说新语》所反映的魏晋风度是中国历史上的一种很奇特的现象，而这种风度成了一代代中国古代知识分子的理想人格。
我一直把这本书当成古代的“微型小说集”来读。
8. 《颜氏家训》 [北朝]颜之推 著耕读世家治家的金科玉律，但对于今天的中国人并非没有启迪。
9. 《唐诗三百首》??识字的中国人，谁没有读过“举头望明月，低头思故乡”“夜来风雨声，花落知多少”这样的诗句呢。
而这的诗句，因为你的反复诵读而失去韵味了吗
没有，这就是唐诗的魅力。
10. 《宋词选》从风花雪月的儿女情长到兴国安邦的豪情壮志，宋词中有一个极为广阔的文学天地和思想境界。
宋词是适合于大声朗读的，不要为应付任何考试，去读读宋词吧
11. 《元曲选》??元代散曲与杂剧是中国文学中的一朵奇葩，它开创了中国戏剧的新局面，使中国戏剧与希腊古典悲剧、文艺复兴戏剧站到了同一高度。
12. 《菜根谭》 [明]洪应明 著??俗语云：“咬得菜根，百事可作”，这是这本书得名的由来。
这不是一部逻辑严密的学术著作，而是一部谈论修身、处世、待人、接物的格言集。
“栖守道德者，寂寞一时；依阿权势者，凄凉万古，达人观物外之物，思身后之身，宁受一时寂寞，毋取万古之凄凉。
”在一个浮躁的年代，读一读这样的句子有好处。
13. 《古文观止》??上大学是我外公送给我的《古文观止》，至今仍放在我案头触手可及的地方。
外公送书给我的初衷是希望我能够学会写文言文，他固执地认为，这是大学生应掌握的基本技巧。
虽然我至今也没有学会，但我却从这本书中窥探到了一个博大的世界。
14. 《三国演义》 [明]罗贯中 著“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。
”即使有了电视电影，也有些书是不能取代的，比如说《三国》。
15. 《水浒传》 [明]施耐庵 著小时候，有多少人曾经可以完整地背下一百零八将的座次与外号
16. 《西游记》 [明]吴承恩 著相信不会没有人没看过本书吧。
如果看过，再看一遍。
17. 《东周列国志》[明]冯梦龙 著历史的另一种解读方法。
18. 《红楼梦》[清]曹雪芹 著中国古典小说的顶峰，没读过《红楼梦》的中国人，不能说你曾经读过书。
19. 《聊斋志异》[清]蒲松龄 著很优美的文字，很奇诡的想象，很缠绵的故事。
20. 《儒林外史》[清]吴敬梓 著中国古代讽刺文学的最高成就第二部分：中国现当代文学21. 《鲁迅选集》 鲁迅 著22. 《家》 巴金 著23. 《骆驼祥子》 老舍 著24. 《边城》 沈从文 著 25. 《雷雨》 曹禺 著26. 《围城》 钱钟书 著27. 《京华烟云》 林语堂 著28. 《倾城之恋》 张爱玲 著 29. 《顾准文集》 顾准 著30. 《傅雷家书》 傅雷 著31. 《城南旧事》 林海音 著32. 《舒婷的诗》 舒婷 著33. 《平凡的世界》 路遥 著34. 《我与地坛》 史铁生 著 35. 《文化苦旅》余秋雨 著36. 《我的精神家园》 王小波 37. 《长恨歌》 王安忆 著 38. 《丑陋的中国人》 柏杨 著39. 《三毛文集》 三毛 著 40. 《李敖文集》 李敖 著 第三部分：外国文学41. 《圣经故事》42. 《荷马史诗》[古希腊]荷马 著?? ??别推荐由傅东华译的《伊利亚特》和由杨宪益译的《奥德修纪》，两部译著都非常传神43. 《堂吉诃德》[西班牙] 塞万提斯 著44. 《莎士比亚戏剧集》[英]莎士比亚 著45. 《鲁滨逊漂流记》[英]丹尼尔笛福 著46. 《大卫科波菲尔》[英]狄更斯 著47. 《简爱》[英]夏洛蒂勃朗特 著48. 《呼啸山庄》[英]艾米莉勃朗特 著49. 《牛虻》[英]伏尼契 著50. 《忏悔录》[法]卢梭 著51. 《红与黑》[法]司汤达 著52. 《悲惨世界》[法]雨果 著53. 《欧也妮葛朗台》[法]巴尔扎克 著55. 《茶花女》[法]小仲马 著56. 《包法利夫人》[法]福楼拜 著57. 《莫泊桑中短篇小说选》[法]莫泊桑 著58. 《恶之花》 [法]夏尔波德莱尔 著59. 《追忆逝水年华》 [法]M普鲁斯特 著 60. 《约翰克里斯朵夫》 [法]罗曼罗兰 著61. 《小王子》 [法国]圣埃克苏佩里 著 62. 《局外人》 [法国]阿尔贝加缪 著 63. 《情人》 [法国]杜拉斯 著 64. 《少年维特之烦恼》[德]歌德 著65. 《生命中不能承受之轻》 [捷克]米兰昆德拉 著 66. 《死魂灵》[俄]果戈理 著67. 《罗亭》[俄]屠格涅夫 著? ??耐读。
特别是他的四部长篇小说《罗亭》、《贵族之家》、《前夜》、《父与子》，每68. 《罪与罚》[俄]陀思妥耶夫斯基 著69. 《安娜卡列尼娜》[俄]列夫托尔斯泰 著70. 《战争与和平》[俄]列夫托尔斯泰 著? ??《静静的顿河》，都是由俄罗斯民族贡献给世界的。
71. 《复活》[俄]列夫托尔斯泰 著72. 《契诃夫中短篇小说选》[俄]契诃夫 著73. 《静静的顿》[俄]肖洛霍夫 著74. 《日瓦戈医生》[苏联]帕斯捷尔纳克 著 75. 《哈克贝利费恩历险记》[美]马克吐恩 著76. 《草叶集》 [美]惠特曼 著 77. 《马丁伊登》 [美国]杰克伦敦 著 78. 《老人与海》 [美国]海明威 著 79. 《飘》[美]玛格丽特米切尔 著80. 《喧哗与躁动》 [美]威廉福克纳 著 81. 《第22条军规》 [美]约瑟夫海勒 著 82. 《麦田里的守望者》 [美]塞林格 著83. 《在路上》 [美]杰克凯鲁亚克著 84. 《了不起的盖茨比》 [美]FS菲茨杰拉德 著 85. 《百年孤独》 [哥伦比亚]加西亚马尔克斯 著 86. 《博尔赫斯文集》[阿根廷]豪路博尔赫斯 著 87. 《城堡》 [奥地利]弗朗克卡夫卡 著 88. 《雪国》 [日本]川端康成 著 89. 《挪威的森林》 [日本]村上春树 著 90. 《泰戈尔诗选》[印度]泰戈尔 著91. 《中国历代史通俗演义》[民国]蔡东藩 著92. 《万历15年》黄仁宇 著 93. 《中国哲学史简编》冯友兰 著94. 《西方哲学史》[美]梯利 著95. 《苏菲的世界》[挪威]乔德坦贾德 著96. 《查拉图斯特拉如是说》[德]尼采 著97. 《海底两万里》[法]儒勒凡尔纳 著98. 《宇宙》[美]卡尔萨根 著99. 《科学的历程》吴国盛 著100. 《西方美学史》朱光潜 著 ]你的邮件，上面的书我都有
发给你 rd
请列举一些世界最著名歌唱家
安娜·莫福 （Anna Moffo,1934-），意大利女高音歌唱家。
早年在美国科蒂斯音乐学院从格莱戈里学习声乐，后又师从里契及法伐莱托等。
因在意大利斯波莱托剧院和电视节目中演出《蝴蝶夫人》获得成功而相继登上皮亚琴察和斯卡拉歌剧的舞台。
并去萨尔兹堡、伦敦、巴黎等地巡回演出。
1957年在美国芝加哥抒情歌剧院以《艺术家的生涯》在的咪咪一角引起轰动。
两年后又在纽约大都会歌剧院成功地演唱了《蝴蝶夫人》、《茶花女》等剧目，为国际歌剧所赞赏。
他音质纯净清脆，线条明晰匀称，音量不大，却充盈着极强的艺术感染力。
保罗·罗伯逊 保罗·罗伯逊 （Paul Robeson，1898－1976），美国著名男低音歌唱家、演员、社会活动家。
早年在穆维尔高级学校求学期间，就曾参加过莎士比亚戏剧的演出。
1923年毕业于哥伦比亚大学法律系，此后一直从事戏剧演出和电影拍摄等活动。
1925年在纽约哈伦剧院举行第一次黑人灵歌独唱会，大获成功。
1927年，他在美国著名音乐剧《游览船》中演唱了《老人河》一曲，由此一举成名。
他通晓多种语言，能用英、法、俄、汉等二十余种语言歌唱，其音色浑厚、深沉，具有黑人歌唱家所特有的魅力。
据说他在室内演唱时，其雄浑的低音能把窗户的玻璃震得隆隆作响，可见他的功力。
他还写有文字著作《我站在这儿》、《黑人民族的歌曲》等。
贝克佛蕾·西尔斯 贝克佛蕾·西尔斯 （Bcverly Sills,1929-），美国女高音歌唱家，真名：贝尔·西尔佛曼。
十二岁开始学习声乐，十七岁在费城首次登上歌剧舞台。
1955年以扮演《蝙蝠》中的罗萨琳达名震纽约市歌剧院舞台，成为该院专属歌唱家，演唱了二十多年。
1966年扮演《裘力斯·凯撒》中的克奥佩特拉获得巨大名声，从此登上欧美著名歌剧院舞台。
她是典型的花腔女高音，虽音量不大，却能巧妙地发挥美声唱法的长处。
风格独特，曲目广泛，是当代演唱“曼依”最好的演员，不但声情俱佳，而且法语准确。
现任纽约市歌剧院总指导。
比尔吉特·尼尔森 比尔吉特·尼尔森 （Birgit Nilsson,1918-），瑞典女高音歌唱家。
自幼爱好歌唱并参加卡鲁普地方合唱团活动。
1941年入斯德哥尔摩皇家音乐学院学习声学，1946年在瑞典皇家歌剧院初次登台，扮演《自由射手》中阿迦德一角获得好评。
1948年后演出一系列歌剧名作，赢得很高的国际声誉。
1951年参加格林德伯恩歌剧节。
此后成功地演唱卫瓦格斯塔德之后，成为当代最出色的演唱瓦格纳歌剧的女高音歌唱家。
1956-1958年先后在旧金山、纽约、米兰等地演唱。
由于其功底深厚，至今仍活跃于演出第一线，艺术质量不减当年。
彼得·施赖尔 彼得·施赖尔 （Peter Schreier，1935－），德国抒情男高音歌唱家。
八岁入德累斯顿圣十字架教堂合唱团中唱童高音，翌年首次登上歌剧舞台，在莫扎特的《魔笛》中扮演一个男童。
十六岁变声后正式从师学习声乐，1964年考入德累斯顿音乐学院专攻声乐、指挥。
毕业后在柏林、汉堡、德累斯顿、伦敦、罗马、维也纳、萨尔兹堡、布宜诺斯艾利斯、米兰、纽约等地举行音乐会或演出歌剧。
他的嗓音柔婉优美、音乐处理细致严谨，擅长于演唱莫扎特的古典歌剧和舒伯特、舒曼、沃尔夫等作曲家的艺术歌曲，同时又是出色的宗教歌曲演唱家。
恩里科·卡鲁索 恩里科·卡鲁索 （Enrico Caruso,1873-1921），世界著名的意大利男高音歌唱家。
1895年在家乡那不勒斯初次以男中音登台演唱《浮士德》，1898年以扮演《费杜拉》一剧中的罗列斯始唱男高音角色。
后旅行热那亚、圣彼得堡等地演唱，深受欢迎。
1904年赴英国修道院花园歌剧院演出，一举成名。
毕生刻苦磨练，演出歌剧五十余部，在纽约的十年内即演唱过六百余场，随时能演出的曲目有五百多首。
他的嗓音既刚劲宏亮又柔润甜美，呼吸控制及分句法十分完美，再长的乐句也能唱得从容自如。
被誉为“有史以来最伟大的男高音”。
1909年嗓子动过手术后，于1913年重返歌坛。
他是第一个录有唱片的歌唱家，拍过电影，又长于雕塑和漫画。
弗兰科·科菜里 弗兰科·科菜里（Franco Corelli 1921-），意大利男高音歌唱家。
从小具有非凡的童声嗓音，后当过制图工人。
三十岁时参加佛罗伦萨五月音乐节声乐比赛获奖，1952年在斯波菜托首次登台公演，以后在斯卡拉歌剧院和伦敦修道院花园歌剧院演出，1960年起成为纽约大都会歌剧院台柱。
他的嗓音通畅、宽厚、宏亮，音域广阔，激情充沛，风度潇洒，名列当代男高音前茅。
胜任抒情戏剧型和戏剧型男高音角色，又擅唱那不勒斯歌曲，并灌有唱片。
何塞·卡雷拉斯 何塞·卡雷拉斯 （Jose Carreras,1946-），西班牙男高音歌唱家。
十岁在法雅的木偶剧《彼德罗先生》中饰报幕少年，二十二岁始登歌剧舞台。
在意大利威尔第国际声乐比赛中获奖后，曾到意、西、法等国巡回演出，并先后在纽约市立歌剧院和伦敦修道院花园歌剧院登台演出《茶花女》、《唐·卡洛斯》等剧目。
七十年代中期被卡拉扬挑选为威尔第《安魂曲》的男高音演唱者。
他的嗓音流畅抒情、清峻柔美，气息均匀、线条清晰，任何时候都不放纵声音。
他是目前西方最负盛誉的男高音之一。
吉乌塞比·迪·斯岱法诺 吉乌塞比·迪·斯岱法诺 （Giuseppe di Stefano，1921－），意大利男高音歌唱家。
生于西西里岛，从小喜爱歌唱，后在米兰学习声乐。
第二次世界大战中被征入伍，当部队奉命调往德国布防时逃往瑞士，并在瑞士作过几场“跑步式”的演出。
战后回到米兰继续其声乐学业，此后不断演出。
他那温暖抒情而富于魅力的音色和发自深心的炽热、恳切而动人的感情，使他在五十年代和六十年代前半期达到了自己艺术生涯的巅峰。
除歌剧外，他还擅长演唱那波里歌曲。
克丽斯塔·路德维希 克丽斯塔·路德维希 （Christa Ludwig,1924-），德国女中音歌唱家。
自幼学习声乐，1946年在法兰克福首次登上歌剧舞台，饰演约翰·施特劳斯所作轻歌剧《蝙蝠》中的俄罗斯王子奥洛夫斯基。
以后参加过萨尔兹堡音乐节，在《费加罗的婚礼》中饰凯鲁比诺。
1959年首次演唱于美国纽约大都会歌剧院。
1969年以《阿伊达》中的阿姆柰丽丝一角登上伦敦修道院花园歌剧院的舞台。
除演唱过所有西方著名歌剧中的女中音角色外，还能胜任不少戏剧女高音的角色，如贝多芬《费德里奥》中的女主人公、威尔第《命运之力》中的莱奥诺拉等。
她的嗓音丰满圆润、富穿透力，被认为是演唱瓦格纳歌剧、马勒《大地之歌》、勃拉姆斯《女低音狂想曲》的理想人选。
蕾昂泰茵·普莱斯 蕾昂泰茵·普莱斯 （Leontyne price,1927-），美国女高音歌唱家。
原想当教师，后接受罗伯逊建议，转入纽约朱利亚特音乐学院学习声乐。
1952年扮演《法尔斯塔夫》中的福特夫人一角，为音乐界所瞩目。
毕业后演过《波姬与贝丝》中的女主角贝丝。
1955年被美国广播公司电视中心选为演播歌剧《托斯卡》的主要演员，1957年普朗克《卡尔美教派修女的对话》在旧金山公演时，经作者推荐任主角。
1958年首次在伦敦修道院花园歌剧院代替契尔凯蒂出台演唱《阿伊达》，获得空前成功。
从此阿伊达成为她最拿手的角色。
1961年第一次在纽约大都会歌剧院登台扮演《游吟诗人》中的莱奥诺拉。
她的演唱嗓音圆润、浓密而色彩丰富，不论高、中、低音，都有“黄金般的特质”。
真实、深刻的感情表现和女性角色的内向与温柔，使她被公认为当代最杰出的“阿伊达”。
丽娜塔·苔巴尔迪 丽娜塔·苔巴尔迪 （Renata Tebaldi,1922-），意大利女高音歌唱家。
从小在当歌唱演员的母亲身边长大，十三岁开始学钢琴，十七岁入帕尔马音乐学院学习声乐。
1944年以《梅菲斯托菲利斯》中的叶莲娜一角开始其舞台生涯。
1946年经卡拉扬推荐参加斯卡拉歌剧院的演出活动，从此声名日盛，足迹遍及欧洲各著名歌剧院。
1955年在纽约大都会歌剧院演唱《奥赛罗》后，成为该剧院台柱。
她的演唱风格、感情的表达恰如其分，嗓音极其柔润流畅，加之优雅的仪态和无懈可击的音准，使其成为当代最卓越的女高音歌唱家之一。
鲁契亚诺·帕瓦罗蒂 鲁契亚诺·帕瓦罗蒂 （Luciano Pavarotti，1935－），世界著名的意大利男高音歌唱家。
早年是小学教师，1961年在雷基渥·埃米利亚国际比赛中的扮演鲁道夫，从此开始歌唱生涯。
1964年首次在米兰·斯卡拉歌剧院登台。
翌年，应邀去澳大利亚演出及录制唱片。
1967年被卡拉扬挑选为威尔第《安魂曲》的男高音独唱者。
从此，声名节节上升，成为活跃于当前国际歌剧舞台上的最佳男高音之一。
帕瓦罗蒂具有十分漂亮的音色，在两个八度以上的整个音域里，所有音均能迸射出明亮、晶莹的光辉。
被一般男高音视为畏途的“高音c”也能唱得清畅、圆润而富于穿透力，因而被誉为“高音c之王”。
他是当今世界三大男高音歌唱家之一。
罗伯特·梅里尔 罗伯特·梅里尔 （Roberto Merill,1917-），美国男中音歌唱家。
曾从其母亲及玛尔戈利斯学习声乐，起初专唱轻音乐。
1945年获大都会歌剧院广播演唱比赛奖。
同年在该院首次扮演《茶花女》中的阿芒，后饰演过斗牛士、瓦伦丁、费加罗、弄臣、雅果、斯卡皮亚等角色，并演唱意、法歌曲，是该院受欢迎的主要演员。
托斯卡尼尼在美国进行最后一次广播演出时，他被邀任《茶花女》和《假面舞会》中的男中音主角。
后在英国、阿根廷作过成功的演出，以嗓音畅达嘹亮、感情真挚生动见称。
马里奥·兰札 马里奥·兰札 （Mario Lanza,1921-1959），美国男高音歌唱家。
原籍意大利，自幼热爱音乐。
青年时以卡车司机为业，因偶然的机会，被指挥家库塞维茨基看中而开始接受正规的音乐教育。
他的音质明亮圆润，兼具抒情性和戏剧性的特色。
1951年在卡鲁索的传记影片中担任主角后，声名大振，后经常被邀请灌制唱片和拍摄电影。
玛丽亚·卡拉斯 （Maria Callas,1923-1977）著名的美籍希腊女高音歌唱家，真名为茜茜莉亚·索菲亚·安娜·玛丽亚·卡罗盖洛波乌罗斯。
生于纽约，八岁开始学习钢琴，十岁开始唱《卡门》中的咏叹调，十三岁入希腊雅典音乐学院从达尔戈学习声乐，十五岁以《乡村骑士》中的桑土查一角绽露锋芒。
1947年应邀去意大利维罗那露天圆形剧场演出歌剧《歌女》，激起听众狂热的反响。
此后不断演出于世界各地，以对角色深刻的理解和细致而富于创造性的处理，使得听众进一步领略到歌剧的音乐美和戏剧美，并对十九世纪早期美声风格的歌剧如《梦游女》等新的认识。
他一生演出歌剧百部以上，音量幅度极宽，从轻巧的花腔女高音到最壮实的戏剧性声部郁能胜任，有机地把富有强烈戏剧性和有俏丽录活特点的花腔唱法结合在一起。
擅于形体表演，具有崇高、隽永的雕塑美。
是世界公认的全能女高音歌唱家。
她对“复活”十九世纪早期意大利歌剧、对歌剧表演艺术的发展、创新起了巨大的推进作用。
蒙茨克拉特·卡巴耶 蒙茨克拉特·卡巴耶 （Montscrrat Caballe,1933-），西班牙女高音歌唱家。
九岁入音乐学院学习。
最早的音乐会演出是在贝多芬《第九交响曲》中任女高音领唱。
1957年在瑞士马塞尔歌剧院演唱《艺术家的生涯》中的咪咪一角后，广泛演出于欧美各地，其中1965年在纽约以音乐会形式演出的唐尼采蒂的《露克里齐亚.鲍吉亚》，曾引起巨大轰动。
她被认为是意大利美声唱法的代表人物，高度流畅、纯净的嗓音和卓越的轻声技巧，在每个国家都得到热烈的赞扬和肯定。
她擅于演唱莫扎特、贝利尼、罗西尼、威尔第、普契尼等人的歌剧名作，理查·施特劳斯笔下的莎乐美是她最喜爱的角色，对德国和西班牙歌曲亦有深入的理解。
琼·萨瑟兰 琼·萨瑟兰（Joan Sutherland,1926-），著名澳大利亚女高音歌唱家。
年轻时就学于悉尼音乐学院，1947年以音乐会形式演出歌剧《狄东与伊尼阿斯》开始其艺术生涯。
1949和1950年两度获澳大利亚声乐比赛奖。
1951年赴英国皇家音乐学院进修，翌年在修道院花园歌剧院登台。
1954年改唱花腔女高音，先后在欧洲各地著名歌剧院和音乐节演出。
1964年在米兰斯卡拉歌剧院上演《拉美莫尔的露契亚》时引起轰起，谢幕达三十次之多，被公认为花腔艺术的典范。
她的嗓音清亮剔透、华美淳厚，继承和发展了意大利唱法传统。
她总是将非凡的技巧同丰富的感情、深刻的思想内容融为一体，即使是最缺乏个性、最器乐化的句子，也要赋以活生生的感情内容，而绝不炫耀卖弄技巧。
今天，人们公认她是花腔艺术的典范。
伊丽莎白·施瓦尔茨科普芙 伊丽莎白·施瓦尔茨科普芙 （Elizabeth Schwarzkopf，1915-），德国女高音歌唱家。
生于波兰，曾入柏林高等音乐学校学习，后被吸收为柏林歌剧院独唱演员。
引人注目的第一个角色是《那克索斯岛上的阿丽安娜》中的泽比涅塔。
1947年起，从花腔女高音转向抒情女高音，首次登上斯卡拉歌剧院的舞台。
1951年斯特拉文斯基的歌剧《浪子生涯》初演时任第一女主角。
1955年在旧金山首次饰演《玫瑰骑士》中的玛莎琳，九年后又在纽约大都会歌剧院饰演同一角色。
她的嗓音婉转、灵活、纯净，演唱表现风格细致深刻而又丰富多采，不仅探究作品的风格和内容，而且有卓越的句法处理。
她擅长演唱莫扎特、理查.施特劳斯的歌剧和德奥艺术歌曲。
音乐评论家们认为，她在艺术歌曲方面所树立的丰碑，没有第二个女歌唱家能与之匹敌
好书伴我成长作文500字 原创
好书伴我成长“书是人类进步的阶梯。
”这都是大家知道的最常见的名言了。
书能带我们遨游知识的海洋；书能帮我们得到知识，书读多了，你就不会看着骆驼说马肿——少见多怪。
冰心说：“好读书，好读书，读好书。
” 对于每一本好书，我都将它们视为珍宝，看作挚友。
在每个寂静的夜，与书促膝长谈。
一回，我在家看书，忘了吃饭的时间；还有一次，我五点钟起来看书，为了不被父母发现，我蹑手蹑脚地跑进书房，津津有味地看起了书，那时还是寒东腊月，刺骨的寒风冷得我瑟瑟发抖，但为了看书，我豁出去了，顶着寒风继续看……日复一日，我就这样在一片书香中体味着作品的精髓，艰深的文字不再是理解的障碍，读书对于 我来说更多的是一种需要， 而不是一种负担。
书就好比是我的食物，没有书，我就像吸了毒似的，浑身不自在。
我看书常常废寝忘食，大人是，我却借书浇愁，闷闷不乐的时候，我就看书，因为只有书才能带给我快乐。
现在我对书情有独钟，看得如迷，大家都觉得我走火入魔了，但我觉得多读书并不是什么坏事，只有多读书，你才能了解大千世界，知识才能独占鳌头，学习才能名列前茅，如果你知识少了，就会少见多怪，别人知道的东西，你就不知道，成为一个“菜鸟“。
读书是积累，知识的大书不愧是人类的良师益友，是它为我们敞开了知识的大门，学无止境，只有多学习，多看书，才能才高八斗，知识渊博，让我们为中华之崛起读书吧
2、人生就像一本书，它记载着我童年快乐的时光，少年奋发的精神。
蓦然回首，书本已经伴我走进了小学毕业阶段。
儿时，翻开那五颜六色的童话书，就令人想起美人鱼的善良，坏皇后的恶毒，唐老鸭的幽默…… 小学，我踏进校门，就喜欢上了，书中尽情的体现了，的机智勇敢、唐僧的菩萨心肠、的悠闲懒惰、沙僧的忠厚老实，无一不表达的淋漓尽致。
慢慢的，我又喜欢上了和，中的、、张飞三大将领在战场上把生死置之度外的兄弟之情真的使人叹为观止。
中的一百零八位好汉聚在梁山上那种豪放的心情也一样感染者我。
后来，我又读了，正因为书中的语句优美绝伦，故事情节扑朔迷离，才让我如痴如醉地沉浸在故事中。
看来，曹雪芹这部著作不愧为“文学之最”，它不仅编写了深启后世的经典，也为我纺织了一个文学梦。
“冰冻三尺，非一日之寒，滴水石穿，非一日之功”。
正如杜甫所说：“读书破万卷，下笔如有神。
”孔子手不释卷，才有了“纬编三绝”的故事，中国才有了这位大名鼎鼎的教育家和思想家。
鲁迅正是用别人休息的时间加紧学习，才有了中华新文化运动的先锋。
从读书中，我明白了，要像读好书，靠的是顽强的毅力、执着的热情，希望好书伴我一生
3、一本书，就像一块绚丽夺目的宝石，发出耀眼的光芒；又像一位无声的老师，教导着我们该怎样去做我们该做的事……记得我小时候时，一点也不爱看书，只要一听到那些大文豪的名字，我就觉得头昏脑胀，连听都不想听。
以前，妈妈只要一给我买回书，我都是只看看书上的那些插图之类的，很少会认认真真、仔仔细细的把那本书看完。
直到后来有一次，我变了……那一次，当我做完作业时，觉得又没有什么玩的，闲的没事干，就顺手把雨果写的那本《悲惨世界》拿过来读了一会儿。
当我把这本书的其中一章读完了后，心中无比激动，似乎有一股很伤心又很怜悯的心情涌上心头。
这是我在那写书中从未读到过的。
它让我懂得了很多东西和知识；让我在不知不觉中似乎品味了世间的所有酸甜苦辣；让我变得比以往懂事多了……从此之后，我只要一做完作业都会停下来，坐在沙发上，静静地看一些名着之类的书。
古人曾经说过“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”。
这句话仔细去想想还是有道理的。
书就像是一个深渊，没有尽头“读到老，学到老”大家不会不明白吧。
朋友们，请听我最诚心的劝告：只有我们先去试着读读那些好书，那些宝石般闪耀的书才会进入我们的“储存库”里。
所以，大家都要坚持每天读一本书喔
书是引领大家来到知识海洋的帆船，我爱读书，相信这个时候的你也和我一样爱上这奇异般的书了吧
4、书是人类进步的阶梯”这句话是高尔基的至理名言，它时该鞭策我做一个学富五车的人，书就像是空气，每一个人都离开不了它。
书就是历史的记忆，不管在哪一个时代，哪一时，哪一刻，就算历经过苍海桑田，但它还是在我们的脑海中，永远不会被抹灭。
书,是打开知识宝库的金钥匙。
每一本好书都像一位启蒙老师,指引着我前进的方向.书让我懂得了什么叫真情，什么叫坚强，什么样的友情，叫做海枯石烂。
是书让我在困难面前做一个永远不会失败的强者，书给了我一种强大的力量，让我勇敢直前，坚持不懈。
书是一个无边无际的大海，蕴含着无穷的宝藏，读好书，好书读，书读好，知识的海洋一望无垠，而我们学到的知识只是几颗不起眼的小沙子，但我相信，只要我们通过努力，小沙子也会被磨炼成珍珠。
丑小鸭也会变成天鹅的
书是神圣的,它充满了无限的乐趣,从幼儿园到现在,我接触过很多本书,也可以说我生活中的一部分是书给的,在书中,我伴着明威的脚步去陪伴老人钓鱼,在风雨中去搏击强敌,陪着高尔基去回忆他痛苦中又交织着甜蜜的童年.跟着冰心去追回那故去的往事,那盏在暗夜中的小橘灯......书让我的理想中不断成长进步.一本本好书伴我度过了十几个春夏秋冬,一本本好书伴随着我迎接灿烂的明天,啊!书---我的知己,我的生命!你伴我成长啊!
世界著名歌唱家 吉里唱的歌曲
吉里则被公认为是世界第一男高音。
虽然一些报刊或唱片公司总是喜欢推出什么三大男高音或十大男高音之类，但吉里事实上是鹤立鸡群的。
不仅如此，二战以后出现的绝大多数的世界级男高音歌手，都是沿着吉里开创的声乐道路发展着自己的歌唱事业的。
吉里经人介绍去圣切齐丽雅音乐学校参加入学考试，共有17 位竞争者。
吉里选唱了弗洛托的歌剧《玛尔塔》和威尔弟的《露易莎·米勒》中的咏叹调，并以《梅菲斯托夫》中《我已处于绝境》一曲做结束。
他对自己的表现充满信心。
但是他没有料到：要考弹钢琴。
他无奈地向主考官表示自己除了会吹萨克斯管之外不会别的乐器。
吉里几乎不抱希望了，他觉得失败已成定局，他甚至不打算继续等考试结果了。
然而，宣布结果那天，院长法里基教授的一席话令他既震惊又高兴，院长郑重地宣布说：“候选人贝尼亚米诺·吉里，来参加考试，对钢琴没有起码的知识，不会弹。
我们全都清楚地知道，任何人对钢琴没有了解，是不可能被录取到学院的，但是上面提到的这位候选人的声乐和表演能力给考试委员会很强烈的印象，因此委员会决定把他作为一次例外。
”院长最后宣布：“贝尼亚米诺·吉里取得比赛的第一名，并授予他助学金每月60 里拉。
” 吉里从此开始了正规的学院学习，他的老师是杰出的男中音歌唱家安东尼奥· 柯托尼。
吉里说：“我认为能够做柯托尼的学生是一个最大的幸福。
他是一位伟大的演员。
” 柯托尼在教了他一个时期后认为，如果他想取得更高的成就，就必须转到恩里科· 罗扎蒂大师的班上去。
后者不仅培养和造就了吉里，而且在20 世纪50 年代又向世界推出了另一位伟大的男高音歌手马里奥·兰扎。
在3 年的学院学习中，吉里一直师从罗扎蒂大师。
可以说，吉里能够成为世界最伟大的男高音歌手主要得益于罗扎蒂。
当时吉里习惯于用全部的呼吸，用肺活量的全部力气去歌唱，这使他的声音缺乏灵活，唱高音也很费力。
正是罗扎蒂发现了他的弱点，他帮助吉里加强转换音区的能力，教他体会均匀。
同时他让吉里暂时放下歌剧曲目，把注意力集中于17 、18 世纪的一些优美的曲目上；吉里因此学会了大量这类轻巧的声乐曲目，掌握了古典美声的高超的“半声”技巧，使他天赋的华美音色更加灵巧和富于弹性。
1914 年吉里在毕业考试中以男高音第一名结束了在学院的学习生活。
罗扎蒂大师对他说：“现在，你可以勇敢地面对命运女神了。
” 毕业以后，罗扎蒂大师建议吉里去参加1915 年7 月在帕尔玛举行的国际歌唱家比赛，比赛将要展示和奖励新的声乐天才。
吉里参加了这次比赛，当时来参赛的有32 位男高音歌手。
评委会成员一连3 个星期，每天9 个小时坐在音乐学院的音乐会大厅里，每个参赛歌手都必须唱3 个歌剧片段。
吉里选唱了雷哈尔的歌剧《西古尔德》中的咏叹调，威尔弟的《茶花女》中最后一场和梅耶贝尔的《非洲女》 中的《啊，天堂》 。
比赛结果公布了，吉里被称为是“新发现”，评委会认为“我们终于找到了一位真正的男高音”。
各地的歌剧院经理纷纷打电话给吉里，邀请他签定演出合同。
结果，维罗纳的索查列歌剧院在竞争中获胜，吉里同意选择这个歌剧院作为自己首次的登台，演出彭奇埃利的歌剧《歌女》中的男高音主角恩佐。
1876 年首次在米兰上演的《歌女》 属于古老的意大利学派的作品，其特点就是在歌剧中提供尽可能多的咏叹调，以使歌手能够充分发挥演唱技能。
但是这部歌剧在某种意义上说是意大利歌剧历史中的一个界石，它的节奏比当时习惯用的要快，乐队部分更精确，而且比较注重舞台效果，宣叙调和咏叹调的旧形式在其中都有一种新的力量。
吉里认为：“恩佐的唱段对初登舞台的新歌手是非常理想的。
因为它不特别困难，但却又给予歌手很大的可能来展示声音。
虽然《歌女》的音乐并没有什么独特性，但无疑，这仍然是一部为演唱而写的歌剧。
” 第二幕中的一首著名的咏叹调《天空和海洋》 对男高音来说是一个试金石，如果把这首曲目唱好，则歌唱家在整部歌剧中的成功就有了保证。
吉里的首演大获成功，观众和乐评界都承认：又一位男高音新星升起了。
但是在首演中，当唱到《天空和海洋》的最后一句时，吉里没敢唱出应有的降B ，有些挑剔的人议论说：“吉里是不错，但他的条件还是相当有限的，他唱不出降B 。
” 吉里则认为主要是初次登台自己有些紧张，事实上他完全有能力处理这个结束句。
在第三天的演出中，吉里全身心地唱出了这个降B ，全场爆发出雷鸣般的掌声，听众从椅子上跳起来，要求再唱一遍… … 吉里的成功使他的知名度陡然上升，伟大的歌剧指挥大师图里奥·赛拉芬特意邀请吉里在卡尔洛·费切尼歌剧院主演玛斯涅的歌剧《曼侬》。
费切尼歌剧院是意大利6 个最大的剧院之一，能在这里演出对一个新歌手来说是非常难得的机遇。
要知道，当时全国各大歌剧院有不下300 位有经验的男高音歌唱家。
吉里的演唱再一次引起轰动。
不久，巴勒摩的玛西莫歌剧院又邀请他演唱普契尼的《托斯卡》。
吉里说道：“《托斯卡》是我第一次接触到普契尼的音乐。
后来我被认为是他的作品的主要演唱者。
这是非常正确的。
我始终认为他的一些歌剧咏叹调最适合我的嗓子。
” 此后，吉里又应赛拉芬之邀在波仑亚歌剧院演唱了博依托的歌剧《梅菲斯托夫》，这是一部富于理性的作品，从精神上说更接近歌德的创作思想。
剧中的唱段有许多技术上的难点。
男高音要根据主角浮士德生活中的三个不同时期变换声音的色彩。
两首主要的男高音咏叹调《在田间，在草原上》和《我已处于绝境》是男高音展示歌喉的经典曲目。
吉里的演出一再被观众要求重唱儿遍，他对角色的处理受到托斯卡尼尼的赞扬。
吉里说：“我把他的赞扬作为最大的珍品保留在自己的记忆中。
” 这时，著名作曲家玛斯卡尼又发来邀请，让吉里主演他的作品《乡村骑士》 。
这部歌剧在音乐上具有戏剧性的紧张感，这不太适合吉里那种抒情、甜美的嗓音。
但吉里声音的适应性很强，他己能够做到承受中等力量的角色而不失其抒情性。
1916 年，圣·卡尔洛歌剧节邀请吉里主演唐尼采蒂的《宠妃》，这部歌剧的旋律清新优美，被称之为是“用光了旋律之作”。
吉里的嗓音极适合演唱其中的男高音主角。
正像不久之后吉里又成功地演唱了唐尼采蒂的另一部杰作《拉莫摩尔的露契亚》那样，他已被公认为是本世纪最杰出的唐尼采蒂式歌唱家，对19 世纪的古典美声学派有着惊人的领悟力和准确的诊释。
古典美声作品（以罗西尼、唐尼采蒂和贝利尼为代表）是考验歌手技巧的试金石，吉里认为：“演唱唐尼采蒂的歌剧比演唱普契尼的歌剧难得多。
任何一个歌唱家以最平庸的嗓子和远非没有缺点的技巧如果是演唱某个普契尼的歌剧，都会很容易引起听众的错觉，甚至争取到更多的掌声。
但是同一位歌唱家在准备唱任何一个唐尼采蒂的歌剧之前，就要好好地考虑考虑了，因为他的作品会毫不留情地把每个演唱者的所有缺点都暴露出来。
”确实，在唐尼采蒂或贝利尼的作品中，不管是咏叹调、短抒情曲、小咏叹调，还是缓慢的连唱，一切都从属于高超的旋律。
为了唱这些曲目必须很好地掌握气息和声音，善于轻松地把它们传送出来。
但是，19 世纪所存在的辉煌的美声唱法在20 世纪已经开始萎缩或消失了。
吉里是本世纪为数不多的仍能掌握上个世纪美声唱法的卓越歌唱家。
1918 年4 月，吉里和著名女高音露克利齐娅· 勃丽一同主演了普契尼的《 燕子》，然后又与卡尔曼· 托斯齐、维达· 费尔鲁加、朱塞佩· 达尼捷等著名歌唱家主演了罗马观众最喜欢的契雷亚的歌剧《阿德里安娜· 莱科夫露尔》，这部歌剧的脚本一般，但为男高音提供了不少优美的歌曲。
而且契雷亚的音乐是相当抒情的，吉里非常喜欢演唱他的作品。
这一年，吉里应“主人之声”影片公司之约首次灌录唱片。
公司领导卡尔洛· 萨巴依诺先请他听了一张唱片，曲目是《唐· 帕斯夸勒》中的咏叹调《多么可爱》，是卡鲁索演唱的，在此之前他还从未听过卡鲁索的歌声。
他被卡鲁索那扣人心弦的歌声折服了。
萨巴依诺请他到录音室先试唱一首，吉里选唱了玛斯卡尼的《云雀》中的咏叹调《啊，重新找到了她》。
第二天当他听到自己的录音时，他惊呆了，他发现自己的声音和卡鲁索的声音惊人地相似。
其实，就歌声的表象来看，吉里和卡鲁索的确很像，但两个人的声音本质是不一样的。
卡鲁索那浑厚有力的歌唱更像一个音箱，而吉里声音的灵活柔美则包含了更多的技巧。
所以，卡鲁索是无法模仿的，他是人类声乐史上的一个奇迹，而吉里的唱法是可以作为一种训练方法去学习和掌握的。
可以说吉里开创了20 世纪男高音歌唱艺术的先河，许多歌唱家都是循着他的道路前进的。
吉里录的首套唱片共包括10 首咏叹调，都是他最为拿手的曲目。
1918 年12 月，吉里首次登上了米兰斯卡拉歌剧院的舞台。
演出剧目是《梅菲斯托夫》，指挥是赫赫有名的托斯卡尼尼。
这是一次辉煌的演出，吉里的精采演唱吸引了全世界音乐界的注意，纽约大都会歌剧院也开始注意他了。
而在这之前，大都会始终是卡鲁索的“世袭领地”。
1919 年2 月，吉里在拿坡里第一次演出焦尔达诺的《费多拉》。
在这部歌剧中对男高音最有利的时刻是唱咏叹调《爱情拒绝了你》。
吉里不得不破坏了剧院不准重唱的规定，因为听众不肯让歌剧继续进行下去，吉里在热烈的欢呼声中再唱了一遍这首曲目。
吉里回忆说：“第一次我把这首曲目唱得非常优美、温柔、用中强的声音。
而第二次我就大声地把它唱得激昂热情了。
在圣·卡尔洛剧院这样唱使我特别满意，因为这个剧院的音响效果特别好。
我为听众唱的第二次使他们如此满意，以致演出后欢迎我出来谢幕达20 次之多。
” 5 月，吉里又与著名女高音露克利齐娅· 勃丽合作演出了普契尼的抒情歌剧《 艺术家的生涯》，这是最适合吉里的一部歌剧，在他之后，还没有任何一位男高音能够超过他的演唱。
1919 年5 月，吉里来到布宜诺斯艾利斯，向当地的听众奉献了《托斯卡》 、《歌女》、《艺术家的生涯》 和《梅菲斯托夫》。
评论界的反应相当不错，剧院方面又要求吉里演唱一部新歌剧，唐尼采蒂的《露克蕾齐雅·鲍尔吉雅》。
这部歌剧在唐尼采蒂的作品中并不太有名，但它是代表美声唱法最盛行时期的一部最典型的作品。
脚本写得一般，总谱也很平常，唐尼采蒂是希望好的歌唱家赋予这个作品以生命力。
歌剧中有一首对男高音来说是非常壮丽的咏叹调《无名的渔夫》。
吉里正是唐尼采蒂所希望的那种歌唱家，他绝对有实力赋予任何一部作品以新的东西。
演出无疑获得了巨大的成功。
1920 年6 月1 5 日，吉里开始了他第二次南美之行。
他与巴西女高音佐拉· 阿玛罗合作演唱了《歌女》 ；在里约热内卢，与吉尔达· 达拉·莉查合作了《托斯卡》、《艺术家的生涯》 和《伊利斯》。
6 月28 日，他演唱了瓦格纳的《罗恩格林》，这是他一生中惟一一次演唱瓦格纳的歌剧。
意大利学派的歌唱家一般是不唱瓦格纳的作品的，他们的风格与瓦格纳完全异趣，不过吉里的声音适应性较强，而且技巧和修养深厚，所以他至少在单独的声乐表现方面，还是胜任了这次《罗恩格林》的演出。
吉里歌唱生涯最辉煌的时期开始了：大都会歌剧院正式向他发出了邀请。
大都会歌剧院是靠纽约几个富有的家族的文化赞助得以存在的。
伟大的卡鲁索从1903 年开始就是大都会的头牌男高音，而精力充沛的工程师加蒂· 卡扎查从1908 年开始就担任了这个歌剧院的总经理了，他们两人共同把大都会造成为一座真正的歌剧圣殿。
1920 年”月26 日，吉里将在大都会首次登台，演唱《梅菲斯托夫》中的浮士德、饰演梅菲斯托夫的是俄国杰出的男低音歌唱家阿达姆·基杜尔。
在此之前，卡鲁索和夏里亚宾的合作被公认为是巅峰水平的演出，吉里和基杜尔形成了另一对最佳组合，演出大受欢迎，吉里被要求谢幕三四次。
卡鲁索给他寄来了慷慨的祝贺。
纽约的评论者写道：“吉里很有信心、很沉着地唱了‘雪在春天柔和的阳光下融化’的那一句。
这是一句不难唱的句子。
这首咏叹调基本上是在中声区，因此歌唱家不需要唱最高音，16 小节之后，回到广场的人群就打断了浮士德，广场上开始跳起舞来。
但就是这么一点点也已经足够使纽约明白，一颗新星诞生了。
”《纽约先驱论坛报》写道：“无限忠于博依托传统的意大利人吉里表现出自己是一位真正服从于艺术的人，而不只是为了获得个人荣誉。
”《纽约时报》 评论说，吉里的声音“非常美，基本上不用怎么去加强，总是鲜明而富有光彩。
”乐评家马克斯· 斯密特这样描述说：“吉里的声音是抒情男高音，在中声区特别柔和、热情，― 音色很美，当他唱中强音时，是非凡的柔软、文雅；当他大声唱时，则是饱满而宏亮的。
而吉里的嗓子则是在卡鲁索之后，纽约听到过的最漂亮的男高音。
吉里歌唱中特有的高亢的强度、热情洋溢的生命力和富于表现力则是他最典型、最突出的特点。
”《信使报》的一个标题是：《一个怪名字的男高音出来和卡鲁索并列站在一起了》 。
大都会对吉里的承认标志着他已跨入世界级歌唱家的行列，人们开始把他和卡鲁索相提并论更使他的声誉如日中天。
可是这类言论并不使吉里感到愉快，他讨厌人们总是把他同卡鲁索相比，他说：“我不愿生活在卡鲁索的影子中。
我并不想当他的竞争者或追随者。
我就要做吉里
并且只做吉里
我希望人们听我唱时是把我看做吉里来听。
” 1921 年8 月 2 日，人类有史以来最伟大的男高音歌唱家卡鲁索逝世了。
评论界有些人又在制造谁是“卡鲁索第二”的舆论，这使当时的几位最著名的男高音如斯基帕、马尔蒂内利、佩尔蒂列以及吉里都十分不安。
吉里为此给《纽约时报》写了一封信，公开表明了自己的态度：“我认为现在谈论这一切，并且把某人说成是卡鲁索的继承人是裹读行为。
这是沾污对全意大利和全世界都尊敬的人的怀念。
要知道，在我们的时代里每一位歌唱家都应努力保持和继承伟大歌唱家给我们留下来的艺术遗产，并且努力这样去做，这并不是为了空虚的荣誉或取得声望的愿望。
我们为了使一切纯洁与美好的东西得到胜利而努力工作。
卡鲁索就是为了这些而战斗的，我们为了自己的艺术的光荣也应当义不容辞的学习他的榜样。
” 从上面这一席话中可以看出吉里的品行和风格是纯洁高尚的，然而吉里作为卡鲁索之后的头号男高音的地位也是举世公认的。
卡鲁索在世的时候，从1903 年起，大都会的歌剧节每次都是由他开始的。
而他逝世以后，大都会歌剧院新的歌剧节将以威尔弟的《茶花女》 拉开序幕。
这一次，吉里无可争议地参加了首演，不管他本人的观点如何，他的这次首演都具有非同寻常的意义。
1924 年，吉里去柏林歌剧院进行巡回演出，所有场次的票在他到来之前就已售空。
他在柏林的首场演出是《艺术家的生涯》 。
在德国有一个严格的规矩：从来不在演出进行中打断音乐，只是在一幕结束时才能鼓掌。
但当吉里唱完那首著名的《冰凉的小手》时，全场爆发出来的掌声把他惊呆了。
这是柏林歌剧院中没有过的先例。
在《托斯卡》 的演出中，当吉里唱完《星光灿烂》 时，全场疯狂地要求重唱；大幕落下以后，全场继续鼓掌达20 分钟之久。
后来在《弄臣》 的演出中，吉里又不得不唱了两遍《女人善变》 。
吉里回到纽约后演唱了威尔弟的《 假面舞会》 和唐尼采蒂的《爱的甘醇》，后者是19 世纪上半叶意大利喜歌剧的典型风格。
欢乐活跃的合唱和优美动听的旋律，以及各种有趣的情节轮流交替着，音乐轻松得就像空气一样。
吉里演唱这种风格的作品是最杰出的，他唱的《偷洒一滴泪》能够感动全世界的听众。
30 年代以来，吉里在自己的演出剧目中又增加了《唐·磺》 、《迷娘》 、《非洲女》、《梦游女》等歌剧。
尤其是《 海盗》的公演，更引起了很大的轰动。
《海盗》 是贝利尼的作品，由于难度太大，以致于很少有人演唱。
贝利尼当时是为男高音歌唱家鲁比尼写的，鲁比尼的宽广音域很少有人能与之匹敌。
鲁比尼的继承者莱依纳，在贝利尼没有同意把个别咏叹调降低一些以前，竟无法演唱。
确实，《海盗》对任何一位男高音都是相当困难的。
乐谱要求那种使人晕眩地从低音到高音的转换，好像要使声带断了一样。
吉里为了表示对伟大的贝利尼的尊重，在1935 年贝利尼逝世100 周年的纪念演出中向《 海盗》 提出了挑战，用原谱演唱了这部歌剧。
1939 年，吉里在大都会上演了威尔弟晚年的杰作《阿伊达》 。
剧中男高音主人公拉达梅斯属于雄壮的戏剧性男高音，吉里对于这种类型的角色始终是非常谨慎的，因为他作为优美抒情男高音的形象早己深入人心，同时他也担心自己的声带能否承受戏剧性男高音的压力。
但是，《阿伊达》的演出大获成功，观众无休止地要求吉里谢幕，以至干吉里自己都不再计算次数了。
《晚邮报》评论说：“吉里的声音更有力了。
伟大的男高音受到了过去只给予过卡鲁索的欢迎。
”然而也有一些评论认为，吉里的声音虽然更宽了、更有戏剧表现力了，但失去了本来的一些柔和优美的新鲜感。
他们还是更喜欢吉里的《弄臣》、《 艺术家的生涯》 和《宠妃》。
《阿伊达》 的成功使吉里更有信心地去尝试一些戏剧性的角色。
1939 年12 月 9 日，他在罗马歌剧院首次演唱了威尔弟的《游吟武士》 。
吉里说：“曼里科的唱段比《阿伊达》更具戏剧性。
从头到尾我都得使用横隔膜歌唱，以前我从来没敢这样唱过。
有一些最高音要求男高音有这样的声音强度，致使他很难保待住真正唱的界线。
我是尽一切可能把这些音唱成威尔弟所希望的那样。
换句话说，我努力唱出来，而不是喊出来。
” 事实证明，吉里完全有能力胜任戏剧性很强的角色而又保持原有的音色美。
我们从他晚年最后一次告别音乐会的唱片中能够听到，他的声音没有任何衰竭的迹象
第二次世界大战以后，吉里的演出仍很频繁。
他在西班牙做了一个新的尝试：在一个晚上演唱《丑角》和《乡村骑士》 两部歌剧。
意大利人把它们叫做“啤酒和汽水”，这两种饮料合在一起是非常好喝的。
在吉里之后，只有普拉西多· 多明戈这样尝试过。
至40 年代末，吉里已经演唱过整整60 部歌剧、弥撒曲、清唱剧和大量民歌了。
他决定不再准备更多的新唱段了，而把精力集中到完善自己过去的剧目上。
进入50 年代以后，吉里重新解释过的歌剧杰作更臻完美，几近无疵。
他后期的录音被公认为是人类声乐史上的奇迹，没有任何一位歌唱家在60 岁以后还能像吉里这样保持如此旺盛的歌唱实力
当然，随着年龄的增长，吉里开始制定告别音乐会的演出计划了。
做出这样的决定对他来说是痛苦的。
吉里回忆说：“不管我多么努力，我都没有办法把这些告别音乐会描写得非常祥细。
这些回忆太令人悲伤了
1956 年，吉里最终告别了舞台，于1957 年n 月30 日病逝于罗马。
吉里是意大利美声传统在2O 世纪的最杰出代表之一。
由于卡鲁索逝世较一早，吉里事实上承担起了使美声唱法继续发展的重任。
可以说，今天正统的美声唱法发端于吉里的唱法。
他自始至终运用他那富有弹性而美艳的歌声，唱出端庄和深刻的歌曲。
吉里歌唱的感情色彩是相当浓厚的，聆听他的歌唱，有如读一首优美的田园诗，沁人肺腑、感人至深。
吉里在他的艺术生涯中创造了许多记录：首先，他从7 岁开始唱歌，整整唱了60年，到目前为止还没有第二个歌唱家能够做到这一点。
其次，虽然他主要是一个抒情男高音，但男高音的四种类型的曲目他都唱过，包括最轻巧的、抒情的、雄壮的以及戏剧性的大量曲目；他的范围还涉及到宗教歌曲、欧美各国的民歌，这个记录至今也无人能够打破。
斯苔芳诺说过：“卡鲁索毕生演唱过的曲目我都尝试着唱过了，但吉里唱过的歌曲范围之广，我无法达到和超过。
”第三，吉里用半声歌唱的能力登峰造极，在他以后的男高音都只能甘拜下风。
只有贝尔贡齐多少继承了吉里的半声歌唱传统，后来的帕瓦罗蒂和多明戈都只能放开嗓子唱，唱半声则收不到强烈的剧场效果。
前面说过，吉里的演唱技巧是完美无缺的，在所有的声区中他的声音都非常均匀而且丰满。
他驾驭嗓音洒脱自如、分句灵活、乐感细腻。
每一句词的发音和音乐表述的结合都极为考究。
平稳、甜美、流畅是他最突出的特点，特别是吉里善于变化自己的音色，这使他能够用不同的声音去对付不同风格的歌剧作品。
可以说19 世纪的古典美声唱法是保留在吉里身上的，而威尔弟和真实主义歌剧中所需要的戏剧性张力也丝毫难不倒他。
与此同时，虽然他具有高超的技巧，但他并不炫技。
“歌唱家必须感觉到自己和听众的统一。
否则，他们的一切行动就将化为从自己的喉咙里发出声音这样一个纯粹的技术问题，并且他也不能把一切最美好的感情赋予歌唱，不能把自己整个的心注入唱出来的声音里去。
” 吉里遵守歌唱的最高准则，严格按照美声唱法的尺度把握着自己的歌唱。
在他的演唱中没有粗俗的不加控制的音，在寻求加强表情时，甚至非常卓越的歌唱家对这种音也常常要感到苦恼的。
吉里发出来的所有的音都是优雅的，他发出的声音纯朴、清新，唱最高音时没有压迫的感觉。
他把意大利美声唱法的一切瑰宝都小心地保存在自己的表演知识中：出色的从渐强到渐弱的长音、轻柔而饱满的以出色的气息控制为基础的弱音、音色丰富的中声区以及“半声”。
总之，他是歌唱艺术中的一种杰出的现象。
在对待意大利的声乐文化遗产的态度上，吉里比较保守，按照他的意见，即使剧本充满荒谬，只要音乐能给歌唱家提供好材料表现自己的声乐技巧，就不妨碍歌剧的成功。
在谈到那些流传已久的经典曲目时，他这样写道：“如果《女人善变》属于被指责的陈腐咏叹调范围之内，这只意味着后代也在这首咏叹调中看到它全部的美，并且理解它是曾经存在过的、使人不能忘怀的最优美的旋律之一。
如果这类曲目能保持到第二代，这就意味着人们喜欢听它，也就应当经常演唱。
”吉里留下来的声乐遗产是相当丰富的，包括了15 部有声电影，录制在慢转唱片上的歌剧有：威尔弟的《阿伊达》、《假面舞会》，焦尔达诺的《安德烈·谢尼埃》，莱昂卡瓦洛的《丑角》，玛斯卡尼的《乡村骑士》，普契尼的《蝴蝶夫人》和《托斯卡》以及威尔弟的《安魂曲》。
总之，在世界声乐艺术的天空中闪耀着许多巨星的光彩，贝尼亚米诺· 吉里无疑是最耀眼的一颗
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描写人物外貌、动作、语言、心理活动的段落加点评
他弯着腰，篮球在他的手下前后左右不停地拍着，两眼溜溜地转动，寻找“突围”的机会。
突然他加快了步伐，一会左拐，一会右拐，冲过了两层防线，来到篮下，一个虎跳，转身投篮，篮球在空中划了一条漂亮的弧线后，不偏不倚地落在筐内。
点评：通过“拍”、“拐”“冲”、“虎跳”等动词，展现出了他的投篮技术的高超，这些动词也运用的十分到位，形象生动地展现了一个人的投篮过程。
我的妈妈在卫生学校当老师。
她浓浓的眉毛下面有一双明亮的大眼睛，端正的鼻子下面有一张爱唠叨的嘴，胸中却有一颗关心人的心。
特色评点：先总写妈妈的身份，然后分写妈妈的外貌特点。
绿色妙语：名师导写精彩开窍一段话 观察指导：外貌描写，是指对人物容貌、衣着、神情。
姿态的描写。
要细致观察，努力脱俗求新，去选择表现老师个性、风采的材料。
就应当捕捉他们与众不同的特征，通过平凡小事加以表现。
写作指导：描写人物的外貌，要抓住特征，要按一定的顺序描写。
要抓住人物的本质特征，写得准确传神，使读者如见其人。
这样人物就写得栩栩如生。
童真童趣：积累充值阅读体验黄金版 孙老师是我们班的数学老师。
她中等身材，35岁模样。
一张和蔼可亲的面庞，总是那么慈祥。
从那黑边眼镜中透出的目光，总是那么炯炯有神，那么和善。
她的语言总是那么含意深刻，那么奇妙，引人发笑。
这个女老师姓宋，因为她年轻，顶多不过20岁，所以，我们都叫她小宋老师，也有一些女同学亲热地称呼她大姐姐。
小宋老师长着高高的个子，衣着比较朴素。
瓜子脸上长着两道柳眉，柳眉下嵌着一双明亮而又锐利的眼睛，还有一张能说会道的小嘴。
小宋老师梳着两条长长的马尾辫一直拖到肩头上。
我上四年级的时候，教我们班的是一个女老师。
\\\/\\\/ 这个女老师姓宋，因为她年轻，顶多不过20岁，所以，我们都叫她小宋老师，也有一些女同学亲热地称呼她大姐姐。
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瓜子脸上长着两道柳眉，柳眉下嵌着一双明亮而又锐利的眼睛，还有一张能说会道的小嘴。
小宋老师梳着两条长长的马尾辫一直拖到肩头上。
\\\/\\\/ 绿色建议：指导方法写作要点再提示 1、平时要多细心观察，注意各种人物的特点。
熟悉人物是写好人物的前提。
2、描写人物时应注意人物所处的环境、人物与人物之间的关系；人物是在社会中生活和活动的，不注意社会环境和人物彼此之间的联系是写不好人物的。
方法2：总写→分写（特点变化） 享受作文：阅读品味体验作文精妙段 冯成是我们班的同学。
\\\/\\\/他个子不高，眼睛又大又亮，尤其是他长着两只大耳朵和两片厚嘴唇，活像一个大号的铃铛。
为此，同学们送他个外号——“大铃铛”。
\\\/\\\/说来也巧，从二年级至今，冯成每天给班里的教室开门、锁门，也像一个打点的铃铛，这外号就叫开了。
\\\/\\\/ 特色评点：先总写人物的名称，然后分别介绍人物的两方面的特点。
绿色妙语：名师导写精彩开窍一段话 观察指导：1、能抓住人物的动作、神态变化、说话、心理活动等方面的特点来细致地观察。
2、能围绕人物的外号特点来观察一件完整的事情。
特别是能够把事情的经过观察具体。
写作指导：开头先介绍人物的特点。
然后围绕开头的特点，精心选材，通过具体的事例，来表现人物的个性特征。
童真童趣：积累充值阅读体验黄金版 我的同桌张珊，人长得挺秀气，挺水灵，却落得个毛头小子的绰号——“张露能”。
李腊梅因爱管闲事，才当上了“两道杠”的卫生委员。
你别看她“官”小、个矮，可嗓门儿高。
不管是谁做了错事，她非要弄个水落石出并让你认错不可。
因此，我把她的名字偷偷改为“辣梅”。
这位监考老师一进来，教室里立刻停止了说话声。
\\\/\\\/他高高的鼻梁，又黑又长的眉毛下，镶嵌着一双炯炯有神的眼睛，鼻子下长着连浓密的胡须，使人一看便知道这是一位严厉的监考老师。
\\\/\\\/他向教室扫视了一遍，才开始讲话：“同学们，今大是你们向祖国汇报小学学习成绩的时候，一定要细心地做题，不能有一点儿马虎，接到试卷后，要看清题目，不要左顾右盼，交头接耳，要认真答卷，争取考出好成绩来。
”\\\/\\\/ 绿色建议：指导方法写作要点再提示 1、能带着自己的思想感情来观察人物的活动。
2、要注意抓住人物行动的细节，说话时的细节、神态变化的细节、心理活动的细节等等，来细致地描写人物的某一方面的特点。
特别要注意表现人物的外号特点和精神品质。
方法3：总写→分写（特征变化） 享受作文：阅读品味体验作文精妙段 我的爸爸是一幽默的人。
\\\/\\\/ 我的爸爸身材矮小，瘦精精的，白白的皮肤，黑黑的头发，那一头自来卷儿的“大波浪”发型，谁见了都会以为他是在理发店烫的。
他的同事们都说他是缩小了的费翔，我也这样认为。
\\\/\\\/ 他是个搞美术的，是中南五省小有名气的装帧艺术家，他的个人画展得到过很多知名人士的好评。
\\\/\\\/ 他又是个顶顶滑稽的人，特别爱开玩笑，我不知道是不是所有搞艺术的人都非常幽默，反正我觉得我爸爸身上充满了幽默细胞。
不管他上班有多忙多累，只要一进家门，确切他说，只要一见到我，他就立刻眉开眼笑，我也跟着手舞足蹈起来。
绿色妙语：名师导写精彩开窍一段话 观察指导：会观察人物的外貌特点、动作、神态变化、说话、心理活动等方面的特点。
能带着自己的思想感情来观察人物的活动。
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写作指导：在写作的时候，要注意选择一件或两件典型的事例，或从某一个角度来入笔，如人物的眼睛、手、笑容等等方面，集中描写人的某一方面的特点。
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写作文，要写自己的真心话，写自己的有个性的语言，写自己独特的体验和感受。
唯其如此，才能写出有特色的文章来。
童真童趣：积累充值阅读体验黄金版 “博览群韦”是我最大的一个爱好。
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在某个书店的一个角落中，您会遇见一位正在那儿捧着书津津有味地看着她，一会儿满面笑容，好像听到了胜利者的欢呼声；一会儿又紧皱眉头，好像遇到难题陷入深深的思索。
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妈妈特别爱看书学习。
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\\\/\\\/ 我给爸爸画个像。
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他在学校教地理，这副眼镜帮着他看见了中国，看到了全世界；他也教历史，这副眼镜又帮着他看到了书中古今中外的历史人物，了解到变化万千的史实。
爸爸的眼镜可真是个望远镜呀
我在给爸爸画眼圈时就画了一副大大的黑眼镜框，在镜片上还画了很多圈圈。
\\\/\\\/ 别看爸爸的鼻子能托起“望远镜”，可是却不怎么灵。
那回他在家里炖肉，把锅坐在火炉上就趴在桌子上备起课来。
肉糊了，他却没闻着，还是我从外边跑进来告诉他的。
是不是爸爸的鼻孔小呢
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的确，玛格丽特可真是个绝色女子。
她身材颀长苗条稍许过了点分，可她有一种非凡的才能，只要在穿着上稍稍花些功夫，就把这种造化的疏忽给掩饰过去了。
她披着长可及地的开司米大披肩，两边露出绸子长裙的宽阔的镶边，她那紧贴在胸前藏手用的厚厚的暖手笼四周的褶裥都做得十分精巧，因此无论用什么挑剔的眼光来看，线条都是无可指摘的。
她的头样很美，是一件绝妙的珍品，它长得小巧玲珑，就像缪塞所说的那样，好像是经她母亲精心摩挲才成为这个模样的。
在一张流露着难以描绘其风韵的鹅蛋脸上，嵌着两只乌黑的大眼睛，上面两道弯弯细长的眉毛，纯净得犹如人工画就的一般，眼睛上盖着浓密的睫毛，当眼帘低垂时，给玫瑰色的脸颊投去一抹淡淡的阴影；俏皮的小鼻子细巧而挺秀，鼻翼微鼓，像是对情欲生活的强烈渴望；一张端正的小嘴轮廓分明，柔唇微启，露出一口洁白如奶的牙齿；皮肤颜色就像未经人手触摸过的蜜桃上的绒衣：这些就是这张美丽的脸蛋给你的大致印象。
黑玉色的头发，不知是天然的还是梳理成的，像波浪一样地卷曲着，在额前分梳成两大绺，一直拖到脑后，露出两个耳垂，耳垂上闪烁着两颗各值四五千法郎的钻石耳环。
点评： 就像描写罗敷之美一样，写茶花女玛格丽特的美丽肖像极尽优美的词句，发挥了充分的想象，利用细腻的笔触，直接地间接地去描摹，而且稍稍暗示了她卖笑的生活地位。
2．语言描写 言为心声，人物的话语最易“泄露”人物心灵的秘密，最能灵活而直接地展示人物性格，它可以充分、细致地将人物的内心世界袒露出来，因此，人物的言语描写是刻画人物形象的重要手段。
语言描写要反映人物的个性特征。
由于时代、职业、身份、年龄等因素造成的差异，人们说话的内容、方式各有不同，语言描写就是要抓住能表现人物个性的语言，写出“这一个”来，使读者如闻其声，如睹其容。
语言描写宜简洁得体，不可拖沓散漫，有悖人物身份。
语言描写主要表现为对话描写。
例文 “瞧，又一个，‘我准备得不好’；一个个背得滚瓜烂熟的，还‘请大家原谅’。
” 这说话的人不是别人，正是头号“活宝”孔兵杰。
孔兵杰这个人，高高瘦瘦，五官虽不很和谐，却平添了几分风趣。
这会儿，他坐在演讲台上准备上场，口里却为其他选手彬彬有礼的开场白而大发牢骚。
“喂，老孔，该你上了，怎么样
” “别问，看着吧
”说完，他甩着细胳膊腿就上台了。
东北方向90度一个鞠躬，东南方向90度一个鞠躬：“告诉大家一个好消息：我准备得相当充分。
我演讲的题目是……” 干净，利落
台下一片掌声。
这就是孔兵杰。
他追求的可不仅仅是与众不同。
结果怎样
硬碰硬——第一
他说准备得充分，就是准备得充分
点评： 本文语言简洁，人物的个性却非常丰满，作者抓住人物特点，活灵活现地写出了“大活宝”的可爱之处。
用“高高瘦瘦”“五官不很和谐”描绘了他“风趣”的外表。
用“细胳膊腿”进行堆叠性的强化性描写，礼貌而又不失滑稽的个性动作，简短而富有个性的语言，使我们如见其人，把人物写得活泼、有趣，极好地突出了人物的自信心。
3．动作描写 行动描写就是让人物用行动来表现自己。
行动是人物性格的具体表现，最能显示人物的性格特征。
人物的一举手、一投足、一个姿势都能很好地表现人物的性格。
所以对于人物行动的描写是展示人物性格、塑造人物形象的主要方式。
这里所说的行动，不是人物的一切行动，而是最有意义、最能显示人物性格，或者能推动情节发展的那些行动，包括人物的习惯性动作和下意识举止在内。
行动描写就是让人物在“做些什么”和“怎样去做”中去展示自己的价值观念、情感特性、性格气质、精神状态等，使读者透过人物的“所作所为”作出相应、相似、相关而不相悖的判断。
例文 当她拿叉子的时候，她发抖得那么厉害，那叉子竟掉了下来。
她饿到了这地步，她的头竟像老人一般颤巍巍的。
结果她只好用手指头拿菜吃。
当她把一块马铃薯塞在嘴里的时候，她忽然哽咽地哭起来。
两行粗大的眼泪从两腮上流下来，直流在面包上。
她始终只管吃，拼命地吞着那湿透了眼泪的面包，同时她喘得很厉害，她的下巴还抽动着。
顾奢迫使她喝酒，好教她不至于噎着；然而那酒杯碰着她的牙齿却发出的的得得的声音。
点评： 因为饿极了，吃起来极为异常；作者抓住这“吃”的细节动作，把人物的处境和神态集中地表现了出来。
4．心理描写 心理描写是对人物在一定的环境下产生的想法、感触、联想等内心的思想情感活动的描写，它旨在深刻地揭示人物的精神世界和思想品质。
如果说人物的肖像、言语、行动的描写侧重于展示人物形象的外部风貌，让读者透过这些描写窥见或感受人物内心的活动，那么，心理描写则直接披露人物的内在隐秘世界。
它们的互相结合，就能够使人物形象更为真实、完整、丰满而且深刻，因而也更加富有艺术感染力。
在心理刻画时，要注意捕捉人物内心的变化，尤其是那些一闪即逝的心灵波动。
在描述心理变化轨迹时，要做到波澜起伏、跌宕多姿。
例文 现在，她孤单单地只身独坐，弟妹们也不在身边，她思潮起伏，默默地回顾种种恋情旧意，她想到，她已和丈夫永远结合在一起了，他的真诚和爱情她是深信不疑的，她对他也是一片真心，他的安静沉着和老实可靠似乎是天赐之福，一个正直的妇女应该把她一生的幸福建筑在这些基础上；她相信他会永远关怀她和她的弟妹们的。
另一方面呢，维特在她的心中占据了十分宝贵的位置，从他们相识的最初一刻起，两人就显得情投意合，融洽无间，经过长时间的交往，他已经在她的心中留下不可磨灭的印象。
凡是她感到兴趣的事，或是她想起什么有味的事，她习惯于和他分享，他的离去会在她整个心灵上撕开一个可能永远无法填补的裂口
哦，如果她能够在刹那之间使他变成她的嫡亲哥哥，那她会多么幸福
——她可以在她的女友中间介绍一位和他结婚，他和阿尔贝特的关系也就可以完全恢复
她把她的女友逐个想了一遍，觉得每人都有些缺点，没有人配得上他。
经过这种种思索后，她模糊地然而深深地感到，她的心中隐藏着一个秘密的愿望，要把他保留给自己，同时又告诫自己，不能保留他，也不许可保留他；她那纯洁的、美好的、通常是十分轻松、易于排遣的心情感受到阴郁的重压，阻断了她的幸福的期望。
她内心抑郁，一团悲戚的阴云遮挡在她的眼前。
