跪求 缩写 九年级上册语文 第10课《孤独之旅》
小木船行驶在水上，“当杜小康回头一看，已经不见油麻地……，向后眺望，除了朦朦胧胧的树烟，就什么也没有了”时，当他忽然发觉自己已经“身在异乡”时，一种从未有过的孤独感，在一瞬间就袭遍了他的全身。
这种孤独，并非他这样一个初涉世事的孩子才有，连他那“饱经沧桑”的父亲，也不敢让小船和鸭子们停下来，“仿佛只要稍微慢下一点来，他也会像他的儿子一样突然地对前方感到茫然和恐惧，从而也会打消离开油麻地的主意”。
当他们到达芦荡，“芦苇如万重大山围住了小船”的时候，孤独也如“万重大山”包围了杜小康，使他“有一种永远逃不走的感觉”。
一连十多天遇不到一个人，父亲与他之间的对话，也“变得越来越单调，越来越干巴巴的了”，世界一方面被大量地省略和简化，另一方面，又似乎“满世界都注满了孤独”。
他因此而胆怯，而恐慌。
那恐慌无法驱除，即使紧紧地挨着父亲他也迟迟无法入睡。
他“不堪”孤独的重负，开始“日甚一日”地想家，直至“夜里做梦看到母亲，哇哇大哭起来，将父亲惊醒”。
但是，既然走入了那片芦荡，他们就已经再没有退路了。
随着日子一天天的流逝，“父子俩都在心里清楚了这一点：他们已根本不可能回避孤独了”。
杜小康所能做的，只有“承受”孤独，他已“别无选择”。
在孤独无助的人生磨难中，温情脉脉的大自然，成为少年杜小康惟一的“避难所”。
黄昏时分，与炊烟一同飘起的河水的热气；从大河的东头升起的月亮；夏季青森森的万顷芦苇，以及芦苇丛中一种不知名的香草，在空气中散发出的缕缕清香；水边的芦叶里，几十只几百只聚集在一起、居然能把水面照亮的无数的萤火虫……大自然，以它的宽广的胸怀，接纳了这个少年；以它的优美的姿态，感染着这个少年；以它的低吟浅唱、风花雪月，抚慰着少年那颗孤寂的心灵。
大自然，既营造了无边无际的孤独，将少年屡屡抛入“无援之境”；又一次次向少年呈现出它宁静美好的魅力，使少年在孤独中日趋淡泊、沉静，日趋坚定、自信，并渐渐去除了浮躁，走入了一种冷峻、深刻的境界。
从“不堪”孤独之苦，到“承受”孤独之艰，再到“享受”孤独之味，杜小康的世界终于“雨后天晴”，他发现“天空比任何一个夜晚都要明亮”，自己长这么大，“还从未见过蓝成这样的天空”，而月亮，“又是那么地明亮”。
当他经过与暴风雨的搏击，疲惫不堪地躺在一片芦苇上，嚼着白嫩的芦苇根，望着异乡的天空，心中“不免又想起母亲，想起许多油麻地的孩子”，但那时，他却没有再哭。
人间词话读后感
王国维《人间词读后感读第一遍的时这本书给我的印象只国维的段评论、正文下面一条条评析、注释里一首首词作、一位位此作家和词评论家----完全凌乱的文字，“花非花、雾非雾”，所谓此话，在水一方，只能遥望。
再读几遍就会发现，此书形散而神不散，果然“大家之作，其言情也必沁人心脾，其辞脱口而出而无矫揉装束之态，以其所见者真，所知者深也。
”现余将其正文内容归纳为以下五个方面：一、词以境界为上（王国维对词的境界的评析）；二、江山代有才人出，各领风骚数百年（词的发展历程以及词人词作风格）三、诗词特点、诗人及词人；四、后人学填词的弊端；五、近人对词的看法。
下面是我的具体阐述。
词以境界为上王国维论词以境界为上，“有境界则自成高格，自有名句”“言气质神韵不如言境界”。
例如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，王国维谓之“此等境界，可谓千古壮语。
”词以境界为最高审美标准。
那么，什么是境界呢
王氏是这样解释的：“境非独谓景物也，感情亦人心中之境界。
故能写真景物、真感情着，谓之有境界，否则谓之无境界。
”像晏殊的词“昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路”，天涯茫茫，长路漫漫，秋风渐起，伊人远隔，天气之凉比不上相思之苦，秋风起时偏登楼，欲言无语更无人听，一切的一切在无可奈何之中变得难以承受。
这种用真感情写的真境界，不仅得到了王国维的赞赏，也获得了历经千年万年的力量，流传至今。
王国维还指出，境界有理想和写实之分，又有我之境和无我之境之分。
“有造境，有写境，此理想与现实二派所之由分。
然二者偏难分别。
因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，必邻于现实之故也。
”就像冯延巳的《醉花间》词“高树鹊衔巢，斜月明寒草”，俊朗清雅。
能够感动别人的永远是对真实的升华，而不是纯粹的虚构与写实。
这正是美的根基所在。
“有我之境”的要点在于“以我观物”，即从自我感情出发，对客体进行加工整理，一切外物都成为内在感情的表象，如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳幕”。
“无我之境”的要点则在于“以物观物”，强调客体存在的真实性，主体意识被客体化，如“菜菊东篱下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。
这也是主观诗跟客观诗的区别所在。
古人写词，写有我之境的较多。
但对名家高手来说，他们可以得心应手的根据自己的愿望进行选择运用。
例如苏轼之词既有“明月如霜，好风如水，情景无限”这样自然优美的无我之境，也有“春色三分，二分尘土，一分流水。
细看来，不是杨花，点点是离人泪”这样壮美的有我之境。
境界有上述类别之分，但“境界有大小，然不以是而分高下。
”优美和壮美，只是审美的不同取向而已，它们之间不应该存在价值的判断。
“细雨鱼儿出，微风燕子斜”、“宝帘闲挂小银钩”所描述的意境，并非不如“落日照大旗，风鸣马萧萧”、“雾失楼台、月迷津渡”的境界啊。
然而，炼字对境界的表达有很重要的作用。
比如“红杏指头春意闹”的“闹”字，使意象生趣盎然，我们不得不佩服作者的才智啊。
江山代有才人出，各领风骚数百年唐五代北宋之词，可谓“生香真色”。
清代文学家潘德舆说，“词滥觞于唐，畅于五代，而意格之闳深曲挚，则莫盛于北宋。
词之有北宋，犹诗之有盛唐。
至南宋则稍衰矣。
”清初有文学家说，“词至北宋而大，至南宋而深。
”众说纷纭。
让我们来看看王国维的观点吧：“君之于词，于五代喜李后主、冯正中，于北宋喜永叔、子瞻、少游、美成，于南宋除稼轩、白石外，所嗜者鲜矣。
尤痛诋梦窗、玉田，谓梦窗砌字，玉田垒句。
一雕琢，一敷衍。
其病不同，而同归于浅薄。
六百年来词之不振，实自此始。
夫自南宋以后，斯道之不振久矣
元明及国初诸老，非无警句也，然不免乎局促者，气困于雕琢也。
嘉、道以后至此，非不谐美业，然无救于浅薄者，意竭于摹拟也。
”虽然“才之不可强也”，但一代有一代之文学。
“唐诗宋词元曲明清小说”，文学作品的形式体裁变化有其自身的萌芽、发展、壮大、衰落、消退和新体裁诞生的过程。
但单纯从词的角度来看，古人词作真的是“满园春色管不住”“江山代有才人出，各领风骚数百年”啊.下面笔者以朝代为顺序，总结一下王国维《人间词话》中提到的部分词人词作及其风格。
唐代。
一代天骄李白不仅是诗仙，他的词也独有千古。
“太白纯以气象胜”。
“西风残照，汉家陵阕”，一首小令《忆秦娥》，足以包含千百年来所有诗人的感慨和所有哲人的思索。
如果说李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人词人，那么温庭筠则是晚唐文化培养出来的另一天才。
“飞卿精艳绝人”。
“梳洗罢，独倚望江楼。
过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。
肠断白频洲。
”造语精致细腻，绵密隐约。
王国维对其评价是“飞卿之词，句秀也。
”五代。
“冯延巳之词不是五代风格而堂庑特大，开北宋一代风气。
”所谓五代风格，就是指追求婉媚、言情不离伤春伤别、场景无非洞房酒筵的词风。
而冯延巳独造清语，“高树鹊衔巢，斜月明寒草”疏散闳约，“细雨湿流光”五字便能摄春草之魂，难怪他在五代词人中独受王国维赏识。
冯延巳的君主南唐中主李璟，多才多艺，善诗歌，其词“菡萏香消翠叶残，西风愁起绿波间”大有“众芳芜秽”、“美人迟暮”之感。
菡萏香消，西风愁起，颇有国家之憾，我想，王国维以遗老自居，更能玩味此中深意吧。
李璟之子李煜，“生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。
”正因如此，兴亡不出宫阙的经历，使他可以用整个生命去咀嚼命运的无常，一旦发言为诗词，其深厚纯绝非常人可比。
李煜难为人间之王，却极称“词中之帝”。
词之李后主而眼界始大。
“自是人生长恨水长东”、“流水落花春去业，天上人间”，这些词境的开拓以及它独特的话语方式，为宋词的繁荣奠定了深厚的基础。
词至北宋而大。
不知电影《满城尽带黄金甲》中的“未央宫”是否出自北宋词人夏竦的“霞散绮，月垂钩，帘卷未央楼”，但范仲淹的“四面边声连角起，千帐里，长烟落日孤城闭”的抑郁苍凉，让我想起了电影中杰王子带领士兵进行决战的那一幕。
“北宋倚声家初祖”晏殊工于造语，词作雍容和缓，温润秀洁。
虽然其内容多是抒写相思离别之苦，含情凄婉，但是忧愁之中往往透露出对人生的反思和感悟。
“昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路”，这等精彩的语句，深为后人称许。
与他不同的是，其子晏几道一生耿介孤傲，把对歌女的相思爱恋作为他词的绝对主题，他把对爱情生死不渝的追求最为自己的精神寄托，古之“伤心人”也。
欧阳修是北宋初起承前启后的重要词人。
受晏殊影响，欧阳修有“绿杨楼外出秋千”之句，仅一个“出”字便是后人所不能达到的。
其《醉翁亭记》中“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”让我们了解到他的自然性情。
王国维说，“永叔‘人生自是有情痴，此恨不关风与月’、‘直须看尽洛城花，始共春风容易别’于豪放之中有沉着之致，所以尤高。
”但天外有天，人外有人----北宋还有另一位才子，苏轼。
他的词作和他的人格一样充满魅力，其词挥洒自如，妙语天成，不为音律所约束，激情充沛。
王国维曰“东坡之旷在神，为词中之狂。
”一首《水调歌头.明月几时有》超然物外，既有太白浩然之风，又有内中自敛显宋人理趣。
所谓“近朱者赤、近墨者黑”，苏轼与其父苏洵、其弟苏辙并列于唐宋八大家之列，其妹苏小妹又是天下难得的才女，其友佛印更是超俗的智者，再看看“苏门四学士”吧：秦观、黄庭坚、晁补之、张耒，个个独具千秋。
秦观为苏轼最得意的门生，虽然和晏几道一起被称为“古之伤心人”，但他少年豪俊，感情真挚，语言清雅，意境深婉。
“雾失楼台、月迷津渡，桃源望断无寻处。
可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。
”有这样真挚的感情，难怪苏小妹会喜欢上他。
黄庭坚不仅诗词兼长，还擅长行书、草书。
这样一群才子聚在一起，其日子也必然潇洒快活吧
苏子一圈人，将北宋的词作推上高峰，在王国维看来，北宋其他词作逊色了。
“北宋名家以贺方回最次，其词少真味。
”也许，王氏过矣。
“若问闲郎都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”为他赢得了“贺梅子”的称号。
少真味乎
词至北宋末年，便出现了另外一位一流词人，周邦彦。
其“叶上初阳干宿雨，水面清园，一一风荷举”恰到好处的描绘了荷花的风韵，自然神妙。
其中观察之深入、体物之细微，绝非一朝一夕之心力。
“词至南宋而深”。
南宋词人中一位位superman也层出不穷。
“姜夔之词旷在貌”。
虽然王国维评价他“古今词人格调之高，无如白石。
惜不在意境上用力，故觉无言外之意，弦外之响”但人们普遍认为，姜夔偏爱衰落、枯败、阴冷的意象，以此来营构幽情悲凉的词境，寄托凄苦落寞的心态，其意境不可谓不深。
就像“淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管”“二十四桥仍在，波心在，冷月无声。
念桥边红药，年年之为谁生”这等好词，朗诵起来也是齿颊生香。
跟白石的婉约相比，豪放的辛弃疾“有性情有意境”。
“啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血，谁共我，醉明月”。
与东坡一样，王国维评价稼轩“词中之狂”。
刘过是辛弃疾的座上客，被人赞为“天下奇男子，生平以义气憾当世”，以文为词，不守音律，展现了江湖游士独特的生活命运和个性风格。
至南宋末年，又出现了两位词人，吴文英（梦窗）和张炎（玉田）。
“梦窗之词，吾得取其词中一语以评之，曰‘映梦窗、凌乱碧’，玉田之词，亦得取词中一语以评之，曰‘玉老田荒’”。
所谓‘映梦窗、凌乱碧’，正体现了吴文英所营造的亦梦亦幻的境象和他突变性、跳跃性的章法结构。
所谓“玉老田荒”则反映了张炎词中的凄凉。
王国维指出，幼安词之佳者，如《祝英台近》，俊伟幽咽，故独有千古，其他豪放之处，亦有“横素波，干青云”之概，宁梦窗辈龌龊小生所可语耶
”王国维痛诋梦窗、玉田，我只能说，“才之不可强也”。
乱世出英雄。
文天祥身当乱世，悲歌泣血，长歌当哭，其慷慨赴死的英雄气概别有高格。
试读其词《念奴娇》“水天空阔，恨东风，不识人见英物。
蜀鸟吴花残照里，忍见荒城颓壁
铜雀春情，金人秋泪，此恨凭谁雪
堂堂剑气，斗牛空认奇杰。
”又如其《沁园春》，“邮亭下，有奸雄过此，仔细商量。
”有这样的民族豪情气节，贯彻于中，为两宋文坛增添了最后一道光辉。
金代文人的词作，似乎没有在《人间词话》里提到过。
“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。
古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
”寥寥28字，境界全出，宛若天成，实为绝唱。
词至明清，佳作渐少。
“一代又一代文学”。
明清小说如《水浒传》《红楼梦》等，独具特色。
我想要不是当时中国的印刷术已经发展到一定程度，“京城”纸贵的场面肯定会发生。
诗词特点、诗人及词人“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。
人乎其内，故能写之。
出乎其外，故能观之。
入乎其内，故有生气，出乎其外，故有高致。
”王氏又曰，“诗人必有轻视外物之意，故能以奴仆命风月。
又必有重视外物之意，故能与花鸟同忧乐。
”文学是抒情和寄托的手段，虽然“诗人视一切外物，皆游戏之材料”，但不管它拥有什么样的外在形式，“诙谐与严重二性质，亦不可缺一也。
”我们必须对文学保持尊重，同样，此人也必须忠实，“词人之忠实，不独对人事宜然。
即对一草一木，亦须有忠实之意，否则所谓游词也。
”这种忠实，归根结底是对自己感情的忠实。
从词的意境来看，第一：“词之为体，要妙宜修。
能言诗之不能言，而不能尽言诗之能言。
诗之境阔，词之言长。
”这是王国维对诗和词区别的总结。
词乃长短句，句法参差，音节流利，这种体裁比诗更为灵巧，适宜于表达婉转曲折的感情。
诗则整齐厚重，句法简约，适宜于表达疏广典雅的意境。
将王维之诗“大漠孤烟直，长河落日圆”和纳兰性德的词“风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成。
故园无此声。
”作一番比较，即可更好的理解以上所述。
第二：“隔”与“不隔”。
王氏以为诗文佳妙之处在于即景生情，写景如在眼前。
虽有安排却不见痕迹的浑融，所以，他评论曰“白石写景之作，如‘二十四桥仍在，波心荡，冷月无声’、‘数峰清苦，商略黄昏雨’、‘高树晚蝉，说西风消息’。
随格韵高绝，然如雾里看花，终隔一层。
”姜夔之词多一层理性的分析和人工的渲染，但情景交融、自有深意，堪称好词。
王国维认为“池塘生春草”、“空梁落燕泥”等佳句贵在不隔。
我认为，“隔”与“不隔”各有千秋。
“隔”一层，花非花，雾非雾，加一点人工雕琢更显意境深远，“不隔”直抒胸臆，情韵自然浮现，浑然天成。
从词的用字来看，词最忌用替字。
南宋词论家沈义夫《乐府指迷》云，“说桃不可直说破桃，需用‘红雨’‘刘郎’等字。
说柳不可直说破柳，须用‘章台’‘灞岸’等字。
”这一评论遭到了王国维的批评。
并不是每一首诗词都得使用典故。
杜甫的绝句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗晗西岭千秋雪，门泊东吴万里船”纯用白描，不失为千古佳句。
不消多说，根据实际情况灵活加以运用，才是明智的选择。
从词的双声叠韵来看，王国维评论曰“双声、叠韵之论盛于元朝，唐人尤多用之。
至宋以后，则渐不讲，并不知二者为何物。
余谓苟于词之荡漾出用叠韵，促节使用双声，则其铿锵可诵，必有过于前人者。
”到底何谓双声、何谓叠韵呢
两个字声母相同叫做双声，两个字韵母相同叫做叠韵例如《南史.羊元宝传》之“官家狠狭，更广八分”中“官”“更”“广”皆得g音。
再如梁武帝之“后牖有朽柳”，“有”“朽”“柳”三字同一韵母，为叠韵。
王国维此论对当代的新诗创作亦有启发，比如海子诗“面朝大海、春暖花开”中“海”“开”是同韵母，是诗中的押韵和词中的叠韵的延伸吧。
后人学填词的弊端学习前人的作品，参考他们独特高明的语言形式、结构章法和修辞手段只是一个方面，更重要的则在于对作品内涵的体会与把握，从而为自己的创作提供更深层次的借鉴。
王国维是这样评价后人学词的：“南宋词人，白石有格而无情，剑南有气而乏韵。
近人祖南宋而远北宋，以南宋之词可学，北宋不可学也。
学南宋者，不祖白石则祖梦窗，以白石、梦窗可学，幼安不可学也。
学幼安者，率祖其粗犷滑稽，以其粗犷、滑稽处可学，佳处不可学也。
同时白石、龙洲学幼安之作且如此，况他人乎
其实幼安词之佳者，如《摸鱼儿》、《贺新郎.送茂嘉》、《青玉案.元夕》、《祝英台近》等，俊伟幽咽，其他豪放之处亦有‘横素波、干青云’之概，宁梦窗辈龌龊小生所可语耶
”“东坡之词旷，稼轩之词豪。
无二人胸襟而学其词，犹东施之效捧心也。
”历史之路漫漫，我相信有很多人学作词都没有成功，或佳作较少。
但王国维对姜夔和吴文英的评价我觉得有些不妥。
白石梦窗的词具有他们自己的风格，是对自我的张扬和表达。
如果说，在词坛里苏轼的词是牡丹，辛弃疾的词是向日葵，文天祥的词是梅花，李煜的词是水仙，那么姜夔的词是百合花，吴文英的词是月季花，那些在词作方面造诣不深的就是满天星，想学作词但由于某些原因没写好的，就相当于绿色的小草，花草种类不同，但错落有致。
同理，词坛里出现才智不一的词人，也是自然，为我们提供了另一种审美的可能。
近人对词的看法王国维说，“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语皆情语也。
”文学作品所关注的始终是人本身，即使是写景之作，也不能抹去景物背后那双情感的眼睛。
本书给我印象最深的是王国维理解的“三种境界”。
“古今之成大事业、大学问者，罔不经过三种境界。
‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路’此第一境界也。
‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴’此第二境界也。
‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
’此第三境界也。
”王国维所谓的三种境界，第一种即入门前茫无头绪，求索无门的疑惑与痛苦，第二种是叩门时以苦作舟、以勤未径、上下求索的执著与忍耐。
第三种则是功夫到家参透真谛的喜悦与释然。
王国维这段话鞭辟入里，假使晏、欧诸公在世，想也不得不叹服王氏的才情与睿智吧。
只是，这三种境界又有几人能够通通尝遍呢
有的人未上高楼，就已经先叹息驻足了，更何消说为伊憔悴、蓦然回首呢
学术知识如是，人生目标又何尝不是如此呢
为了寻找、追求人生目标，先迷茫、后奋斗，继而反思，最后达到目标，然后接着进行下一次的追寻。
人生目标并不唯一，但无论多少，成功的人生旅途中都交织着矛盾、执著与喜悦。
用王老的话给自己一个定位，我们现在处于上下求索的阶段，或曰“潜龙勿用”。
希望有一天，我们会乘千里风破万里浪。
对于《人间词话》内容的分析，就暂且谈到这里。
可是读者都会注意到，本书中没有谈到李清照的词，为什么呢
我认为原因大致有三：第一， 按照王国维的境界论，李清照的词不符合标准。
王国维重北宋而轻南宋，而且将有篇有句视为上乘之作，其次宁取有句而不取有篇。
再看李清照的词，很难摘出精美而有境界的句子，因此作为南宋词人的她，自然被王国维一棒子打到有篇而无句之列了。
第二， 王国维并不看重以浅显直白、甚至俚俗的词语入词，因此喜欢浅明语言和白描手法的李清照自然不会受到重视。
而词的发展，从形式方面看，是由小令到长调；从文辞方面看，是由精美浑然到通俗晓畅。
第三， 学术史上任何一部著作，都不可避免的前人的结论有所借鉴。
《人间词话》也不例外。
而恰巧以前的词论对李清照的评价不多，仅认为她是女中词杰而已。
由此看来，王国维《人间词话》中只字不提李清照就在情理之中了。
后记：每经历一件事情，我们都会增长一些见识；每读一本书，我们都会增长一些智慧。
《人间词话》带给我的，远远超过这些。
第一， 这本书把我带进了词的天堂。
我像一颗小星球，在此的浩瀚的宇宙中尽情享受精彩绝伦的文字带来的快乐，一次又一次的感叹写出这样或清俊或幽怨或豪爽的文字的人不是天才那是什么
第二， 这本书增强了我整理资料的能力。
第三， 本书对我性格的改变。
我本是一个率性而为的人，但本书给我带来很大的平静感。
书中的诗词包罗万象，喜怒哀乐气象万千，看过这些，对待自己生活中的或琐碎或重要的事情，都会站在一个更高的层次上看问题。
描写天空和大海相结合的优美句子有什么
朱自清散文中的好抄： 白雪茫茫 素裹 万里雪 千里冰封 白雪皑皑 冰地 寒气袭人 寒冬腊月 冰清玉洁 滴水成冰 瑞雪纷飞 冰封雪盖 漫天飞雪 雪虐风饕 朔风凛冽 寒气逼人 雪上加霜 阳春白雪 冬日夏云 冬温夏清 无冬无夏 秋收冬藏 冬裘夏葛 十冬腊月 冬寒抱冰 雪中送炭 霜露之感 冷暖自知 冷若冰霜 冰寒于水 岁暮天寒 天寒地冻 冰天雪窑 冰山难靠 冰雪聪明 冰魂雪魄 春冰虎尾 凛若冰霜 雪窖冰天 漫天风雪 冰冻三尺非一日之寒 曲曲折折 袅娜 轻纱 凝碧 波痕 点缀 朱自清散文中的好句摘抄： 1、走到那边月台，须穿过铁道，须跳下去又爬上去。
父亲是一个胖子，走过去自然要费事些。
2、燕子去了，有再来的时分；杨柳枯了，有再青的时分；桃花谢了，有再开的时分。
但是，聪明的，你通知我，我们的日子为什么一去不复返呢
3、过来的日子如轻烟，被和风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了；我留着些什么痕迹呢
4、曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。
叶子出水很高，象亭亭的舞女的裙。
层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵的；正如一粒粒的明珠，又如天里的星星。
微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
这时候叶子与花也有一丝的颤动，象闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。
叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有一了道凝碧的波痕。
叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。
5、像针尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声响，也没有影子。
6、那年冬天，祖母死了，父亲的差事也交了卸，真是祸不单行的日子，我从北京到徐州，打算跟父亲奔丧回家。
7、那电灯下的人物，只觉像蚂蚁一般，更不去萦念。
这是最后的梦；可惜是最短的梦
黑暗重复落在我们面前，我们看见傍岸的空船上一星两星的，枯燥无力又摇摇不定的灯光。
我们的梦醒了，我们知道就要上岸了；我们心里充满了幻灭的情思。
8、等到灯火明时，阴阴的变为沉沉了：黯淡的水光，像梦一般；那偶然闪烁着的光芒，就是梦的眼睛了。
9、月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。
薄薄的青雾浮起在荷塘里。
叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又象笼着轻纱的梦。
虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处--酣眠固不可少，小睡也是别有风味的。
月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影；弯弯的杨柳的稀疏的倩影，象是画在荷叶上。
塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。
10、薄薄的青雾浮起在荷塘里。
叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。
关于盐湖的句子
中国有很多美丽的盐湖,让你仿佛到达的梦幻中的天空之境。
天空 环境描写句子
.晴朗湛蓝的高空万里无云,像碧玉一样澄澈..天空澄碧,纤云不染,远山含黛,和风送暖..浅蓝色的天幕,像一幅洁净的丝绒,镶着黄色的金边
描写环境优美句子
描写环境美句子1、碧蓝如洗空下，是一片连绵的青山绿树，各种不知名花在丛林间争相盛开，绽放着如云霞般绚烂的色彩。
2、让我们在辽阔无边的草原去感受草原的清新，在天苍苍之下去印证我们的渺小，在野茫茫之中去流浪，流浪成一片白白的云、或是一只只欢快的羊，或是一株株柔韧的小草。
3、太阳刚露脸的时候，我沿着小河往村里走，那么淡淡的清清的雾气，那么润润的湿湿的泥土气味，不住地扑在我的脸上，钻进我的鼻子。
4、天空的霞光渐渐地淡下去了，深红的颜色变成了绯红，绯红又变为浅红。
最后，当这一切红光都消失了的时候，那突然显得高而远了的天空，则呈现出一片肃穆的神色。
最早出现的启明星，在这深蓝色的天幕上闪烁起来了。
它是那么大，那么亮，整个广漠的天幕上只有它在那里放射着令人注目的光辉，活像一盏悬挂在高空的明灯。
5、晚秋的野地死静,身后的湖水像面硕大无朋的镜子。
6、我是没有去过草原的。
但，草原却是我所喜欢的，一如我喜欢的沙漠和大山。
这种喜欢源于内心和生命的深处。
7、午后的阳光，太强烈了，连秧田里的水，都给蒸得暗地发出微小的声音。
禾苗叶子晒得起卷子，失掉嫩绿的光泽，又没有一点风，人走在两边都有禾苗的田埂上，简直闷热得浑流汗，气也不容易透一口，因此谁也不愿出来了。
8、雾，朦胧了山的身体。
山，坚定了雾的信念。
环绕。
依恋。
缠绵。
丝丝缕缕中。
点点滴滴间。
不会轻易地离开。
不在轻浮的抛弃。
在那一刻已是永远。
9、夕阳落山不久，西方的天空，还燃烧着一片橘红色的晚霞。
大海，也被这霞光染成了红色，而且比天空的景色更要壮观。
因为它是活动的，每当一排排波浪涌起的时候，那映照在浪峰上的霞光，又红又亮，简直就像一片片霍霍燃烧着的火焰，闪烁着，消失了。
而后面的一排，又闪烁着，滚动着，涌了过来。
10、夏日的傍晚，燕雀的狂噪穿过暮霭，在天空回绕。
月夜还有虾蟆像滚珠一样的叫声，好比浮到池塘面上的气泡。
倘使这幢旧屋子不是时时刻刻被沉重的车子震动，仿佛大地在高热度中发抖的话，你决计想不到住在巴黎。
11、在狂风的吹袭下，在闪电的攻击下，在雷声的威吓下，在这草原上最高大的树——
龙井题名记 阅读题答案
龙井题名记 ① 元丰二年，中秋后一日，余自吴兴来杭，东还会稽②。
龙井③有辨才大师，以书邀余入山。
比出郭，日已夕，航湖至普宁④，遇道人参寥，问龙井所遣篮舆⑤，则曰：“以不时至，去矣。
” 是夕，天宇开霁⑥，林间月明，可数毫发。
遂弃舟，从参寥策杖并湖而行。
出⑦，度南屏，濯足于惠因涧⑧，入灵石坞，得支径上风篁岭，憩于龙井亭，酌泉据石而饮之。
自普宁凡经佛寺十五，皆寂不闻人声。
道旁庐舍，灯火隐显，草木深郁，流水激激悲鸣，殆非人间之境。
行二鼓，始至寿圣院，谒辨才于朝音堂，明日乃还。
（选自） 【译文】元丰二年，中秋节第二天，我从吴兴去杭州，（然后）在向东赶回会稽。
龙井（这个地方）有位辨才（注：法号或人名）大师，通过书信邀请我到（龙井）山中去。
等到出了城，太阳已经西沉，（我）取水道航行到普宁，碰到的道人参寥，问（参寥）龙井是否有可供遣使（雇佣）的轿子 ，（参寥）说，“（你）来的不是时候，（轿子）已经离开了。
” 这天晚上，天空晴朗，树林间月光很明亮，（甚至连）头发都能数清。
于是便放弃做船，跟着参寥拄着拐杖沿着湖边慢走。
过了塔，渡过南屏一带，在惠因涧（注：山沟）洗脚（注：意为赤脚涉过惠因涧），进入灵石坞，意外发现一条小路（沿着它）上到了风篁岭，在龙井亭休息，斟起泉水，（背）靠着山石便喝了起来。
从普宁到龙井亭总共经历了十五座佛寺，都十分寂静，听不到人的声音。
路边的灯火若隐若现，草木长得，水流得很急，发出悲怆的声响。
这大概不是人间有的地方。
（继续）前行（到了）二更天，才到寿圣院，在朝音堂拜谒辨才大师，第二天便回去了。
【注释】①：宋代著名词人。
文中“辨才”“参寥”两位僧人都是他的朋友。
②会稽：今浙江绍兴。
③龙井：地名。
在今杭州市西风篁岭上，附近产茶。
④普宁：与下文“寿圣院”都是寺名。
⑤篮舆：竹轿。
⑥霁：雨后放晴。
⑦：与下文“南屏”“灵石坞”都是山名。
⑧惠因涧：山涧名。
1、解释下列句中加点的词。
（1）以书邀余入山（ ） （2）比出郭，日已夕（ ） （3）濯足于惠因涧（ ） （4）谒辨才于朝音堂（ ）2、用现代汉语写出下面句子的意思。
是夕，天宇开霁，林间月明，可数毫发。
译文：3、作者为什么有“殆非人间之境”的感叹
请结合第二段画线处内容简要分析。
答案：1、（1）书：信。
（2）比：等到。
（3）濯：洗、洗涤。
（4）谒：拜访。
2、这天晚上，天空晴朗，树；林间月光很明亮，（连）头发都能数清。
3、隐显的灯火、蓊郁的草木和悲鸣的急流所组成的夜景出奇优美、幽寂，让作者悦耳悦耳，内心沉静、澄明，故而情不自禁地发出“殆非人间之境”的感叹。
清平乐 六盘山 有感
你都知道来 发帖子问 就不能自己百度下····
