【急求】描写油菜花的优美句子
思母话说唐朝德宗年间，孟郊任江苏阳县县尉。
一天晚上正在书看书，看了一会儿，觉得有些累了，就站起身来，走到窗前。
此时，窗外明月当空，晚风轻拂。
他抬头眺望明月，一股思乡之情油然而生。
回想自己几十年寒窗苦读，直到五十来岁才中了进士，做了一个小小的县尉。
这几十年，老母亲为自己付出了多少心血啊
自己每次赴京赶考，出门前白发苍苍的老母亲总是忙前忙后，为自己准备行装。
特别是这一次出门前一天的晚上，母亲坐在昏暗的油灯下，一针一针地为自己缝衣服。
母亲一边缝，一边小声念叨着：“多缝几针，缝得密实一点儿，才结实、耐穿。
出门在外要多保重身体，早点儿回来，别让娘在家惦记……”当时，听着母亲暖人心脾的话语，望着母亲布满皱纹的脸庞和如霜的白发，孟郊的心里一阵酸楚，他的眼睛湿润了……他深深地感到，母爱是多么伟大啊，就像春天的阳光那么温暖。
孟郊想到这里，一股激情在胸中回荡。
他返身回到书案前，挥毫写道：慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春晖。
元明清时期的诗词
《红楼梦》内容梗概 《红楼梦》是以贾、史、王、薛四大家族为背景，故事情节由主次两条矛盾线索构成的。
一条是以贾宝玉、林黛玉的爱情为中心，贯穿全书的全线。
它以贾、林争取爱情自由、婚姻自主和个性解放的思想同封建制度、封建礼教之间的矛盾为线索，以贾、林最后对封建制度和封建礼教的彻底背叛和爱情的悲剧结局而告终。
这条线索从第三、四两回，林黛玉和薛宝钗接踵来到贾府，与宝玉的爱情纠葛开始形成，并在矛盾中向前开展。
直到第九十七、九十八两回，黛玉和宝钗在“哀”“乐”截然不同，“悲”“欢”强烈对比之下，一个“魂归离恨天”，一个“出闺成大礼”，终成悲剧结局，是主线的高潮，也是实现全书主题的集中所在。
后二十一回，则是在高潮的余波中，情节的下降、结尾阶段。
在这个阶段里，贾家被抄而又赢得一个回光反照的局面。
最后宝玉遁入空门， 《红楼梦》的全部故事情节是在贾府的衰败史上展开的。
欲写其衰，先写其盛。
小说开头的十几回，写刘姥姥初入荣国府的见闻，写宁国府为秦可卿出殡时的声势，写元春选妃、省亲，层层推进地表现出贾府特殊的社会地位和令人目眩的富贵豪奢。
这个大家族最后终于不禁外力的一击，而彻底崩溃，反映出整个社会的衰败气氛及其统治力量丧失生机的萎靡状态。
读后感 《红楼梦》以贾,史,王,薛四大家族为背景,以围绕事关贾府家事利益的贾宝玉人生道路而展开的一场封建道路与叛逆者之间的激烈斗争为情节主线,以贾宝玉和林黛玉这对叛逆者的悲剧为主要内容,通过对以贾府为代表的封建家族没落过程的生动描述,而深刻地揭露和批判了封建社会种种黑暗和腐朽,进一步指出了封建社会已经到了运终权尽的末世,并走向覆灭的历史趋势. 《红楼梦》以上层贵族社会为中心图画,极其真实地,生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活.全书规模宏伟,结构严谨,人物生动,语言优美,此外还有一些明显的艺术特点,值得后人品味,鉴赏. 小说作者充分运用了我国书法,绘画,诗词,歌赋,音乐等各类文学艺术的一切优秀传统手法,展示了一部社会人生悲剧.如贾宝玉,林黛玉共读西厢,黛玉葬花,宝钗扑蝶,晴雯补裘,宝琴立雪,黛玉焚稿等等,还表现在人物塑造上,如林黛玉飘然的身影,诗化的眉眼,智慧的神情,深意的微笑,动人的低泣,脱俗的情趣,潇洒的文采……这一切,都是作者凭借我国优秀传统文化的丰厚艺术素养培育出来的,从而使她在十二钗的群芳中始终荡漾着充满诗情画意的特殊韵味,飘散着东方文化的芬芳. 曹雪芹在《红楼梦》中真实地再现了人物的复杂性,使我们读来犹如作品中的人物同生活中的人物一样真实可信,《红楼梦》中的贾宝玉说不得贤,说不得愚,说不得善,说不得恶,说不得正大光明,说不得混帐恶赖,说不得聪明才俊,说不得庸俗平凡,令人徒加评论.不仅贾宝玉,林黛玉这对寄托了作者人格美,精神美,理想美的主人公是如此,甚至连王熙凤这样恶名昭著的人物,也没有将她写得全是坏,而是在可恶之中交织着某些可爱,从而表现出种种矛盾复杂的实际情形,形成性格迷人的真实. 作者善于通过那些看来十分平凡的,日常生活的艺术描写,揭示出它所蕴藏的不寻常的审美意义,甚至连一些不成文的,史无记载的社会习惯和细节,在红楼梦里都有具体生动的描绘. 《红楼梦》在思想内容和艺术技巧方面的卓越成就,不仅在国内成为中国小说文学难以征服的顶峰.而且在国际上也受到许多国家学者的重视和研究,有法国评论家称赞说:曹雪芹具有普鲁斯特敏锐的目光,托尔斯泰的同情心,缪塞的才智和幽默,有巴尔扎克的洞察和再现整个社会的自上而下各阶层的能力。
3.有一回中秋夜里,黛玉和湘云两人在凹晶馆联句 湘云:寒潭度鹤影 黛玉:冷月葬花魂 此一段既悲且愁,不知如意否? 详情参见<红楼梦>第七十六回 凸碧堂品笛感凄清 凹晶馆联诗悲寂寞 纵观历史朝代，前尘滚滚、后世硝烟，我们历代经历生存都逃脱不了情感的洪潮。
然后红楼，则成了历史中的一叶典型的情感扁舟。
它成为了古代情感的终始递接到现代情感的开端，成为了情感史的递接桥梁。
现在有多少人都在研究红楼，但是仍然参悟不透其中的高深与妙绝。
它让我们看到了古人对情感的激烈执着、凄怨哀美，在强有力的精神推动下展现了他们对爱情 在精神力上的质感。
我们看到的是镜中花、水中月，月朦胧、鸟朦胧的神秘情感境界。
他们那种精神上、肉体上的迷离情感，都含蕴着自己的愚蠢，封建思想的禁锢使得他们 都成为了爱情的奴隶、历史情感中的悲剧角色。
人与人之间充满了疏离和冷淡。
转身走开，徒留下的却是自己那苍凉、惨痛，甚至是可悲、可怜的脚印。
他们在自己的世界和时空中表演着自己绚丽却也不失味道的情感。
即使遗憾，却拥有了自己精神上的灌溉；即使可悲，却拥有了自己精神上的寄托； 即使可怜，却拥有了他人后世的同情与怜叹；即使成为历史，却也拥有了后世人无尽的膜拜与赞叹。
转眼现在我们的这个繁荣、快速进步的现代社会。
我们以为我们很快乐，我们以为我们很幸福，我们以为我们 这样，就什么都比古代的一切还要完善。
也许，我们满足了物质的给予；也许我们满足了现在都市的喧嚣；也许 我们满足了周遭环境的科学与现代，可是我们却不知道，也许我们在精神方面却是贫瘠的、荒凉的。
我们有充实的科学知识，我们有古人根本不可有的见识，但是也许我们没有古人那种可以灰肥湮灭般的爱情真理。
也许是我们没有勇气去体验那种大悲大喜的、跌宕起伏的情感。
也许爱情的悲剧存在于每个时代。
痴也好，傻也好，所有一切的轰轰烈烈和遗憾惋惜都成为了历史潮流中的一点飞灰。
樯橹灰飞湮灭般的痴缠恩怨都在历史的前进中被我们叹颂。
每个时代都有自己不同的际遇和悲剧，歌功颂德和情感悲剧 都是历史中不可少的一个点缀体。
〈红楼梦〉在我看来是一部复杂、高深、抽象的文学巨作。
书中的痴男怨女都在爱情 光芒的笼罩下演绎着自己人生的悲和喜。
然而每个时代都有它自己的悲剧，只是情感悲剧的方式会过去，可是情感与悲剧却 不会流失，他们有他们自己的生活空间，也有自己的情感悲剧与体验。
转眼看看我们自己，也许我们也有自己的悲剧 历史可以观看，也许在发生，也许已经发生，只是我们都没有完全的看到红尘中情感悲剧的颗粒的漂移。
纵使黛玉和宝玉生存在了一起，但是也许他们过不了历史考验的每一天，在不同的历史角度观看也有着不同的结局。
注定在一起的情感也许是在给予机会给他偿还，缘分就是这么微妙不可言，无论前生前世是谁欠了谁，今生今世是谁来报答谁， 情感的冲击和铭刻都是人生中不可磨灭的烙印。
文中语言的精细、优美、哀怨，让我们不但体验了书中人物的凄凉与哀伤，也让我们体验到了文中描绘景色的华丽唯美 和书中字里行间的古典美。
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烘托悲伤心情的景物描写
江城子 殇 清酒浊泪独心伤，月凄凉，人惆怅；凭栏影只，唯听雨断肠。
醉眼迷离终成恨，红颜去，情已凉。
春风犹忆旧人样，惜过处，湿红妆；北雁南飞，谁怜空飘荡
劳魂役梦下晚芳，梧桐坠，惹晨霜。
谢池春 断桥 浮萍卷絮，恰是荡泊难驻。
风荷举，保俶突兀。
粉黛青霜，拥花黄而顾，笑多情自来多误； 云残日暮，痕遮锦笺尺素。
劳燕苦，形只影孤。
泣烟轻寒，天涯断肠路，恨金风玉露不渡。
蓦山溪 西子夜雨薄雨更半，沥沥犹未敛。
恒娥蔽影墨，尽无眠，衾寒酒淡。
云愁凝落，流年当风摧，露飞溅，汀兰残，牙帐珠帘前； 庭户无声，疏星映河汉。
平湖溢微波，秋涛帏，斗拱低檐。
幽阒成绪，不知岁几许，夜阑珊，人空闲，素手拨清弦。
以前我自已填的几首词，看用的上不
《我与地坛》读书笔记
采纳我吧，我不容易的。
课文节选自史铁生的散文《我与地坛》，是文章的一、二两部分，从内容上看是紧密联系的，第一部分是写了我与地坛的故事，第二部分是写了在地坛这个大背景下我与母亲的故事，从主题思想上看，也是浑然一体，地坛使我平和豁达对待生死，解决了为什么生的问题；母亲使我找到了生存的意义，解决了怎么活的问题。
地坛、母亲，都给过我生命的启示，可以这么说，地坛是我虚化了的母亲，母亲是心中永远的地坛。
史铁生，1951年生于北京市，1967年在清华大学附属中学初中毕业，1969年赴陕西延安插队，三年后21岁时因病双腿瘫痪转回北京，后到街道工厂当工人，1981年因病情加重停薪留职回家。
1979年发表第一篇小说《法学教授及其夫人》，1983年加人中国作家协会。
代表作有小说《我与地坛》《我的遥远的清平湾》《插队的故事》《夏日的玫瑰》《合欢树》《礼拜日》《舞台效果》等。
还有散文集《爱情问题》《学习对话》等。
《我的遥远的清平湾》和《奶奶的星星》曾获全国优秀短篇小说奖。
他的创作比较突出地表现出对于残疾人命运的关注。
有的作品反映了他对于社会与人生的某些带有哲理性的思考，语言优美，具有很强的表现力。
史铁生的散文《我与地坛》写于1989年5月，改定于1990年1月，全文1万3千余字，共分七个部分，从方方面面写了作者自己跟地坛的关系，其中主要内容是对于人生的思考。
地坛的正式名称叫做“方泽坛”，坐落在北京老城的东北角安定门外路东，是明清两代皇帝祭祀地神的地方。
始建于明朝嘉靖九年，清朝乾隆时又加以扩建，是一组颇具规模的古建筑群。
整个建筑群呈方形，象征大地，主建筑是“皇祗室”和拜台。
“皇祗室”中设地神牌位，拜台为二层方台，四周开沟贮水。
此外还有神库、神厨、斋官、宰牲亭、祭器库等建筑。
每年夏至，皇帝在这里举行隆重的祭祀典礼。
辛亥革命后祭祝活动废止。
1925年辟为“京兆公园”，1928年改称“平民公园”，但是在战乱年代，此处曾被驻军占用，园内建筑屡遭毁坏。
新中国建立以后，经过修葺开放，称“地坛公园”，并由北京市人民政府列为市级文物保护单位。
“文化大革命”期间因遭毁弃及疏于管理等原因，园址荒芜。
现在皇祗室、拜台、斋宫等主要建筑保存尚好，恰如作者所说，“园子荒芜但并不衰败”。
近些年来，这座古园又获得新生，经过整饬，成为现代化城市里的一座闹中取静的公园，是人们晨昏锻炼身体和休闲的好去处，每年春节还在园中举行大型的“庙会”活动。
作者是在双腿残废的沉重打击下，在找不到工作，找不到去路，忽然间几乎什么都找不到了的时候“走”进地坛的，从此以后与地坛结下了不解之缘，直到写这篇散文时的15年间，“就再没有长久地离开过它”。
作者似乎从这座历经400多年沧桑的古园那里获得了某种启示，汲取了顽强生活与奋斗的力量。
在《我与地坛》一文中，除了我们在节选为课文的部分里所见到的内容外，作者还写了在古园中的见闻和所遇到的人与事，述说了自己的所思所想，而其中更多的还是抒发自己对于命运和生死问题的感悟。
课文节选的是《我与地坛》中的第一第二两个部分。
所选部分涉及两个问题，一个问题是作者在突遭不幸双腿瘫痪后对于生死的深沉思考，一个问题是作者悔恨在母亲过早去世后才理解了母爱的无私与伟大，文章有一定的哲理意味。
我与地坛》所讲述的是有关生命本身的问题：人该怎样来看待生命中的苦难。
这问题的提出首先是由于他自身经历中的残酷事件，即“活到最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”。
这种并非普遍性的事件落到了个体的头上，使他的命运顿时与他人判然有别，而他对这命运的承受也只能由他独自来完成。
从这个意义上说，史铁生对生命的沉思首先是属于他个人的心境内容。
在整篇散文中，这沉思大致是历经了前后两个阶段。
在最初的那个阶段中，史铁生观察与反省个人的遭遇，渐渐地看清了个体生命中必然的事相：“这样想了好几年，最后事情终于弄明白了：一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实。
”这样的结论便引出了无法反抗的命运的观念：人生就是一种不可捉摸的命运的造就，包括生命中最不堪的残酷与伤痛也都是不能选择的必然，人对于由超越个体生命的外在力量所设定的事实显然没有任何改变的余地。
接下来，史铁生将视界稍稍越出自身的范围，写到来这园子里的其他人，去看看别人都有什么样的命运和活法。
先是写到他的母亲。
他自己的不幸在母亲那里是加了倍的。
他在园子里又遇到一个漂亮但却是弱智的少女（删节部分），再一次感受到“就命运而言，休论公道”，这就是一个因苦难而有差别的世界，如果你被选择去充任那苦难的角色，“看来就只好接受苦难——人类的全部剧目需要它，存在的本身需要它”。
既然如此，事情也就变得非常绝望了。
不幸的命运已经为你规定了承受苦难的角色，那么你还能有什么别的方式来度过你的人生呢
或者说，你还能有属于自己的救赎之路吗
很显然，问题的关键就是在于那个想不透的方式：人到底应该怎样来看待自己的苦难。
史铁生个人的问题其实已变成了众生共同的问题——“一切不幸命运的救赎之路在哪里呢
”有论者从“平常心和非常心”的关系来看史铁生的写作，所谓“平常心”的根基所在，是指“他把内在的痛苦外化，把具体的遭遇抽象化，把不能忍受的一切都扔给命运，然后再设法调整自我与命运的关系，力求达到一种平衡”。
这种在根本上认可了苦难的命运和不幸的角色，却不是看轻生命自身的残酷和伤痛，而是把这生命的残酷和伤痛从自我中抽离出来，去融入到一个更大也更恢宏的所在之中。
这个“所在”就关系到了“非常心”。
它是指“以最真实的人生境界和最深入的内心痛苦为基础，将一己的生命放在天地宇宙之间而不觉其小，反而因背景的恢宏和深邃更显生命之大”。
这就是史铁生在这篇散文中最后画出的自我形象了：他静静坐在园子的一角，在融会了过去现在和未来，融会了死生的时刻里。
看到了包容任何孤独的个体生命在内的更大的生命本相。
关于怎样活着和怎样达到自我救赎的困扰，也终于为所有生命永恒的欲望所涤净，当投入到永无终结的生命之舞中时，对于个体苦难以及一切不幸命运的自我超越就都变成了一种必然。
这样一种洋溢着生命本色之美的境界，既成就了史铁生内心的希冀与不舍的探询，也完成了他为文的寄托。
为文与为人在此才是真正的一体。
整篇《我与地坛》都是那样的和美亲切。
痛苦让它如此美丽———《我与地坛》(节选)的赏析 在生命最灿烂的季节,他双腿残废;当辉煌的成功就要走近他的时刻,他至爱的母亲却永远地合上了疲惫的双眼。
作家史铁生的人生何其痛苦!然而人生的苦难经史铁生咀嚼,竟焕发出神奇、瑰丽的光彩,痛苦让它如此美丽;第一次读《我与地坛》,我不禁惊异于它的美丽。
一、浑融的结构与深邃的主题 文章以相对独立的两部分结构,深刻地展示了作者走出残疾阴影的心路历程。
第一部分写“我”与地坛,以景物描写为主,表达作者对生命的感悟;第二部分写“我”与母亲,采用追忆回想的方式,表达了作者对母亲的怀念。
两部分内容看似不相关,其实贯穿着明暗两条线索:明线———“我”与地坛的缘分;暗线———作者对人生的思考。
在第一部分中,“我”去地坛是为了逃避现实;“我”思考了三个问题:①关于死。
②为什么出生。
③怎样活。
在第二部分中“我”去地坛则是为了感受亲情,追念母亲,因为这里处处都有关于母亲的回忆。
在这里“我”也思考了两个问题:①母亲为什么就不能再多活两年。
②母亲盼望我找到的那条路到底是什么。
最终作者找到了答案,两部分于是在不同的层次上突出了相同的中心:对照地坛荒芜而不衰败的景象,作者感悟到“我残疾但不能颓废”,应该像地坛那样,让生命张扬出活力;而对照母亲苦难坚强的一生,作者明白了自己应该像母亲那样,勇敢坚强地面对人生的不幸,让“坎坷”灿烂。
不仅如此,作者在结尾处还用这样的语句将文章两部分结构融成一体:“这园中不单是处处都有过我的车辙,有过我车辙的地方也都有过母亲的脚印。
”因而这篇文章尽管篇幅长、容量大,行文奔放洒脱,却不失严谨,充分显示了作者结构行文的功力。
二、细节化的景物与传神的虚写 文中的景物描写动静结合,生动、新奇、细腻。
作者或捕捉静态的景物写“古殿檐头剥蚀的琉璃”“门壁上淡褪的朱红”,用以表现地坛沧桑的历史;或描摹动态的景物,写“蚂蚁摇头晃脑捋着触须,猛然间想透了什么,转身疾行而去”,来表现渺小生命生存、思索、奋斗的快乐;写“露水在草叶上滚动、聚集,压弯了草叶轰然坠地摔开万道金光”表明即使短暂平凡的小生命也能创造出生命…… 《我与地坛》哲理警句赏析 《我与地坛》是史铁生的一篇抒写人生感悟的优美散文。
它以自己和母亲为对象，以“我”的肢残为缘起，将个人的痛苦写得淋漓尽致，将母亲的艰难展示得极为充分。
在表现这一内容时，作者大量地运用了恳切优美的文字，因而富有哲理的警言佳句甚多，兹引几例赏析： 1.在满园弥漫的沉静光芒中，一个人更容易看到时间，并看见自己的身影。
赏析：作者残疾之后，地坛公园是他较长时间活动的场所，是这一独特“沉静”的环境，使他活过来，使他感悟到人生的艰难，从而产生了质的飞跃和超越。
这种环境“弥漫”着沉静的“光芒”，是培养他飞跃超越的土壤。
他感受到了“时间”无声无息的流逝，更看到了自己残疾的“身影”。
可见，这句话将环境、时间和个人的遭遇紧紧联在一起，揭示了时间的无情和现实的残酷，同时，也表现了作者不逃避、不懦弱、勇敢面对现实的坚强意志。
2.一心以为自己是世上最不幸的一个，不知道儿子的不幸在母亲那儿总是要加倍的。
赏析：这句话先说自己“不幸”，后说母亲“不幸”。
前者是说肢体的残疾，后者是说心灵的苦难。
它将两个人两种不同的不幸联在一起，以自己的不幸来衬托母亲的更不幸，既表现了母亲对儿子不幸的无奈和痛苦，更突出了作者对母亲痛苦心理的感受，是对母亲深沉的爱，是对母亲深切的理解，以此来揭示母子之间各以对方为重的纯真感人的深情厚意，极具震撼力。
3.她艰难的命运，坚忍的意志和毫不张扬的爱，随光阴流转，在我的印象中愈加鲜明深刻。
赏析：这句话是作者对母亲多年来深切关爱自己的总结，是对母亲坚强生活的综合评赞。
母亲日日夜夜生活在愁苦之中，生活在忧虑之中，她是世上“活得最苦的母亲”，她的命运多么“艰难”啊
可是，她从来不向苦难低头，默默地承受着，默默地关注着“我”的生活、变化和命运，直至猝然去世，这是无人知道的，只有“我”才能体会得最深最切，尤其是当“我”撞开了一条人生之路。
母亲离世之后，这种体会就更加“鲜明深刻”了，这是对母亲的怀念、感激和深情赞美，是母亲和母爱伟大的集中体现。
4.这园中不单是处处都有过我的车辙，有过我的车辙的地方也都有过母亲的脚印。
赏析：这句话将“我”的“车辙”和母亲的“脚印”联系在一起，一方面勾勒了“我”与公园的密切关系，表现了自己与地坛的特殊情缘；另一方面也说明了母亲来公园寻找“我”的艰难历程。
“我”的残疾给母亲带来了极大的痛苦，她不得不以“我”的行踪为她魂牵梦绕的线索，为她全部生活的焦点，这是一曲母子相依相怜、共度患难、感人肺腑、催人泪下的歌。
《我与地坛》读后感黄昏的时候，在地坛漫步，使人联想到史铁生的《我与地坛》，那时满纸的人世无常。
人世是一个说不尽道不完的话题，其中形形色色，恍恍惚惚，应有尽有。
然而，其中自有真意，《地坛》的无常之味是其中的一种。
《我与地坛》给人一种沉重的压抑感，凄凉和沧桑。
它在无形之中，浓缩了人世种种无常，有一种缩命的味道。
史铁生身处荒芜的古园，即地坛。
思索的是人世和人生。
然而，有许多思索似乎是多余的，因为“一个人，出生了，这就不再是一个可以辩论的问题，而只是上帝交给他的一个事实；上帝在交给我们这件事的时候，已经保证了它的结果，所以死是一件不必急于求成的事。
死是一个必然会降临的节目”。
但人总归要活着，而且是一如既往的活着，无论上天注定了什么样的结果，无论上天给予了什么样的归宿，既然已给予了生存，就必须思索如何生存，这是无可奈何的事。
在尘世中，人世总无常，一部《红楼梦》是一个个红颜女子的无常，一部《三国演义》是一个个帝王将相的无常，一部《世说新语》是一个个风流名士的无常。
有迷惑，有无奈，有清香，有恬然，而更多的是悲怆。
因此，活的问题必像“魔鬼与恋人”陪伴人的一生。
人世的情，无论亲情、友情还是爱情总染着无奈的色彩，有人老别世的，有相遇陌生的，有聚散匆匆的等等。
这或许是上帝的安排，也或许人世本如是，不可言说。
母亲最伟大，同时也最痛苦，尤其是作为一个被“命运击昏了头”的儿子的母亲。
她面对一个在“最狂妄的年龄上忽地残废了双腿”的儿子，她总在期待，期待自己的儿子最终的幸福。
甚至，为了自己的儿子能在心灵上有一份宽慰和自由，她不惜自己承受心灵上的“痛苦”与“惊恐”。
其中的味道，也只有天底子的母亲最明白。
伟大是一种无私的爱无私的承受。
可，造化总在弄人，人世的无奈正在此。
当史铁生第一次获奖的日子里，在希望能给母亲一个安慰的日子里，他是多么希望母亲还活着，用自己的成绩给她一个小小的安慰，那怕是让她有一个微笑，但是她却熬不住了，享年四十九岁，人世艰难，事与人违。
多少的日子里，四季的风，四季的雨，从没有停过。
无论春夏秋冬，总有些凄凉之意。
春夜有淅淅沥沥的雨，夏日有黄昏入暮的斜阳，秋夜有纷纷凋零的落叶，而冬天则有漫无边际的大雪。
但，无论怎样，只能是独自慢慢地品味，慢慢地感受。
苦也好，酸也好，随它去吧，人生就是人生，还有什么好说的呢
眼前，落日的黄昏，永恒与变迁的对比，使爱情更无常了些。
夕阳下携手同行的老人，也不知道曾经有过多少的日日夜夜，度过多少的风风雨雨，人老了，情深了。
那种素朴的，风雨无阻的真情，不会随时光流逝，但时光却把人从中年送到了暮年。
相遇无奈，友谊无常，在人生的路上，有许许多多的人本就陌生，陌生地相遇，又陌生地离去。
而其中总有些味儿，奈人寻觅，或许是甜的，或许是苦的。
行文匆匆，人世也匆匆，在时光的流逝中，有些随意，如老人家喝酒的闲适；有些消散，如鸟儿不知何去何从。
总之，事事匆匆，物是人非。
在光阴如飞的日子里，给自己留些幻想，留些平静的安逸。
或许更好。
人生总逃不过无奈，岁月飞逝，孩提时代的无忧无虑一去不复返，面临的是人世的酸甜苦辣，悲欢离合。
有时，确如无言的好，宁可“怒目望着”“一声不吭”。
这是经过了太多的苦楚，而后的无言。
无谓的哀号，永不如无言给人以巨大的震撼，因为无言的背后，有一个人世的无常，默默地忍受一切。
没有人把这个世界想个明白。
在这个世界上，人生好象一出戏，各有各的角色。
然而，扮演何种角色，“只好听凭偶然，是没有道理好讲的。
”人世“有时候是轻松快乐的，有时候是沉郁苦闷的，有时候优哉游哉，有时候惶惶落寞，有时候平静自信，有时候又软弱又迷茫”，他的话不难令人想到叔本华的悲剧哲学，所谓人生是一个悲剧，更何况无常。
然而，人生的悲剧却是美的，因为，人总是面对它，并且给自己生的勇气，给自己思索的空间，所以才有活着是为了什么，为了什么而活着的遐想。
人生的事不能一一说尽，有些事“一旦成了语言，不再是它们了”，所以人生的关键还是用心灵品味人生的美，一种人世无常，无奈的美，聊以慰藉，是安慰，也是“坟墓”（无法回避的死亡）。
死亡是崇高的美，降临则是新生的美。
而人生是从降临之时就走向了死亡，或许有一天“跑出来玩得太久了，便想起了它”，或许不必想，自然而然，该来的总会来。
命运的神秘、深奥，时常以无常的形式让人感到困惑迷茫。
然而，命运却也洁白如水，时常感到一切本如是，不必多想，自寻烦恼，远不如漫步夕阳下来的美。
红楼梦好词好句感受
石上偈无材可去补苍天，枉入红尘若许年。
此系身前身后事，倩谁记去作奇传。
【赏析】这是作者依托神话表明《石头记》创作缘由的一首序诗。
诗中借顽石说自己不能匡世济时，被弃置世间，半生潦倒，一事无成，只好转而蓍书，把自己对现实的观察和感受；与成小说《红楼梦》。
所谓“无才”，貌似自惭，实则自负，是作者的愤激之言，是一种“缚将奇士作诗人”的感慨；以顽石为喻，表现自己不肯随同流俗的傲骨。
小说产生的清朝乾隆年间，正是中国封建社会最后一个王朝由盛至衰的转折时期；封建主义的经济基础已经腐朽，新的资本主义生产关系已经萌芽，封建制度行将全面崩溃。
作者已在“太平盛世”的表象后，嗅到了封建阶级垂死的气息；他不满现实，而想“补天”，挽回本阶级的颓势，可是，他又看到封建制度的“天”已那么破残，根本无法修补了，所以有枉生世间的悲叹。
这也正是《红楼梦》中经常流露虚无悲观的宿命论思想的深刻的时代和阶级根源。
但是，曹雪芹在《红楼梦》中坚持了他所说的“追踪蹑迹，不敢稍加穿凿，徒为供人之目而反失其真传者”的现实主义创作原则，这样，势必如恩格斯所说，“就不得不违反自己的阶级同情和政治偏见；他看到了他心爱的贵族们灭亡的必然性，从而把他拉描写成不配有更好命运的人。
”（《致玛·哈克奈斯》）这就使我们从曹雪芹所叙的“身前身后事”变即小说中所真实描绘的典型的封建大家庭的衰亡过程，看到了整个封建阶级必然“一败涂地”的无可挽回的历史命运。
自题一绝 满纸荒唐言，一把辛酸泪
都云作者痴，谁解其中味
【赏析】这首五言绝句是专门述说作者创作《红楼梦》的辛酸与苦衷的，也是全书唯一一首以作者身份出现的诗篇。
曹雪芹在悼红轩中“批阅十载，增删五次”，完成《红楼梦》这一旷世千古的奇书。
不仅在作者，就是在后人看来，也是“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常（脂砚斋甲戌本评语）”。
诗中所谓的“荒唐言”实际上并不荒唐，它是对封建社会人情世态的无情批判和揭露。
既包括顽石幻化成“通灵宝玉”被神瑛侍者携入红尘的种种奇怪经历；也包括宝、黛、钗爱情故事的悲欢离合；一书中四大家族为代表的封建统治者的内部斗争等等。
“辛酸泪”一句道尽曹雪芹一生经受的酸甜苦辣。
作者创作《红楼梦》时已经由钟鸣鼎食的世家公子沦为“蓬庸茅椽，绳床瓦灶”的落魄书生，生活的艰辛和悲苦非言语所能尽述。
古今中外痴人不少，而曹氏独以一己之力，十年之功完成的《红楼梦》一书是对“都云作者痴，谁解其中味”的最好诠释。
太虚幻境对联假作真时真亦假，无为有处有还无。
【赏析】 书中第一回说，当年姑苏(现在苏州)城阊门外十里街仁清巷葫芦庙旁住着一位乡宦甄士隐。
此人摆脱名缰利索的员绊，在家里过着与世无争、逍遥自在的小康生活。
一日午睡，在梦中遇见一僧一道(即茫茫大士、渺渺真人)，有幸在他们手中见到那块顽石(通灵宝玉)，又不知不觉地随着僧道到了“太虚幻境”，见到了石牌坊上这副对联。
佛教和道教是来历不同的两种宗教。
曹雪芹有意让和尚与道士同行，明显地带有调侃的意味，以增加小说的幽默感。
况且用了“太虚”、“茫茫”、“渺渺”字样，就明明告诉读者这是凭空虚拟的“假语村言”。
但是这种虚拟有它的根据，就是佛道两教都对社会人生抱着虚无否定的态度，认为世人对物质、精神生活的追求，以及由此导致的扰攘纷争，全是虚幻无意义的，只有清净无为，靠精神力量去寻求精神的解脱——成仙成佛，才是有意义的。
这副对联就反映了这种崇尚虚无的理论。
佛家的观点认为，世上万事万物，就其现象说似乎是真，是有；就其本质说是假，是无。
前者是世俗人的看法，所以称为“俗谛”；后者才是真理，所以称为“真话”。
这副对联就是本着这种唯心的理论来嘲笑世俗人的。
它隐含的意思是：社会上的人们慕富厌贫，为名为利，劳力劳心，强争苦夺，就是把假的误认为是真的，把真的反而当成了假的；把虚无误认为是实有，把实有反而当成虚无。
曹雪芹要批判否定他所厌恶的那个社会现实，不可能有更先进的理论，而佛道两家也是否定现实社会的，就自然成了曹雪芹现成的理论武器。
须要辨明的是，作者并不是要通过其著作来宣扬宗教教义，而是根据他的需要把某些宗教观念拿来为我所用。
曹雪芹是极其热爱生活、热爱人生的，否则他就不会竭一腔心血来写这样一部五彩摈纷的《红楼梦》了。
我们读《红楼梦》，主要应该看作者所描绘的那个广阔的社会生活画面和众多的栩栩如生的人物形象给我们的启示，而对带有虚无色彩的说教，则要在分析的基础上得出清楚的认识。
中秋对月有怀未卜三生愿，频添一段愁；闷来时敛额，行去几回头。
自顾风前影，谁堪月下俦
蟾光如有意，先上玉人楼。
【赏析】这首诗出现在第一回中。
甄士隐家隔壁的葫芦庙里寄居着一个贫困落魄的书生贾雨村。
此人相貌魁伟，气度不凡，很得甄士隐的赏识。
一日在甄家书房里，偶然瞥见甄家的丫鬃娇杏在院内掐花。
这个娇杏因家主人常提起贾雨村，就回头多看了他两眼，贾雨村便以为娇杏看中了自己，狂喜不禁，回到庙里就害起了单相思。
这首诗便是他中秋夜对月随口吟出的抒怀之作。
贾雨村在《红楼梦》中不是个无足轻重的角色。
他赖甄士隐的慷慨资助赴京应举，名登金榜，穿戴着猩袍乌纱，得意洋洋地回来当了知府。
不久因“贪酷之弊”，被政敌搞掉，又变成平民，做了林黛玉的蒙师。
后来又靠走贾政的“后门”，起复做官，由于善于钻营，在官场中爬上得高位置。
脂砚斋的批语说他是王莽、曹操一类人物，可能在贾家败落时，他还要有一番恩将仇报、落井下石的表演，可惜曹雪芹的书只给我们留下八十回，高鹗续作的后四十回又没完全体现作者原意，我们无法知道其具体情节了。
从书的前几回中，我们就可以看出，此人野心勃勃，城府极深，喜怒不形于色，心狠手辣，敢作敢为，可说是个乱世之奸雄。
在吟上面这首诗时，他还是个旅居僧房，向和尚讨粥吃的穷措大，所以看见个长得周正一点的丫鬟也使他动心，一厢情愿地想入非非。
这首诗准确地反映了一个穷秀才向慕女色及荣华富贵的心理。
诗写得挺像样，说明贾雨村很有才学。
好了歌 世人都晓神仙好，惟有功名忘不了
古今将相在何方
荒冢一堆草没了。
世人都晓神仙好，只有金银忘不了
终朝只恨聚无多，及到多时眼闭了。
世人都晓神仙好，只有姣妻忘不了
君生日日说恩情，君死又随人去了。
世人都晓神仙好，只有儿孙忘不了
痴心父母古来多，孝顺儿孙谁见了
【赏析】：这首歌出现在第一回中。
甄士隐家业破败后，夫妻俩到乡下田庄里生活。
又赶上“水旱不收，鼠盗蜂起”，不得安身，只好变卖了田产，投奔到岳父家。
其岳父又是个卑鄙贪财的人，把他仅剩的一点银子也半哄半赚地弄到自己手里。
甄士隐“急忿怨痛”、“贫病交攻”，真正走投无路了。
一天，他拄着拐杖走到街上，突然见一个“疯癫落脱、麻履鹑衣”的破足道人走过来，叨念出这首歌。
这首《好了歌》宣扬了一种逃避现实的虚无主义思想。
从宗教的观点看，人们活在世上，建功立业，发财致富，贪恋妻妾，顾念儿孙，全都是被情欲蒙蔽尚不“觉悟”的缘故。
这首歌就是用通俗浅近的语言来说明这一切都是靠不住的。
跛足道人说：“好便是了，了便是好”，又把“好”和“了”的涵义引申一层，说只有和这个世界斩断一切联系，也就是说只有彻底的“了”，才是彻底的“好”。
所以他这首歌就叫《好了歌》。
《好了歌》的消极色彩是十分明显的，但是我们还不能简单地把它视为糟粕抛弃它。
因为作者拟作这首《好了歌》，是对他所厌恶的社会现实的一种批判，尽管是一种消极的批判，也有它的价值。
作者出身于一个上层的封建世家，亲自观察了这个阶级的腐朽、堕落，亲身体验了贵族阶级由兴盛到衰败的苦痛，进行了半生深沉的思索，激起他强烈的愤感，他要痛骂，他要诅咒，《好了歌》便是痛骂的歌、诅咒的歌。
作者的感情是十分复杂的。
他倾注一腔心血，虚构了大观园那样一个如诗如画的环境，塑造了那么多善良纯洁的少女形象，描绘了那么多有情有趣的事物，可见，作者是多么懂得生活，有着多么高雅的生活情趣呀
有爱必然有憎，他描写贾赦、贾珍、贾琏之流猪狗不如的品德和行为，就是对他憎恶的对象的鞭苔。
而最后，无论他所爱的还是他所憎的，都一齐毁灭了，就使他堕入一种难以解脱的精神痛苦之中。
了解了作者的生活态度，再看他写的这类具有虚无色彩的东西，就能够把它放到适当的地位去理解了。
也就是说，作者世界观中尽管有虚无消极的一面，但同无爱无憎的和尚道士不同；如果没有深厚的生活激情，岂能写出这样一大部博大精深的《红楼梦》来
好了歌注陋室空堂，当年笏满床；衰草枯杨，曾为歌舞场；蛛丝儿结满雕梁，绿纱今又在蓬窗上。
说什么脂正浓、粉正香，如何两鬓又成霜
昨日黄土陇头埋白骨，今宵红绡帐底卧鸳鸯。
金满箱，银满箱，转眼乞丐人皆谤；正叹他人命不长，那知自己归来丧
训有方，保不定日后作强梁。
择膏粱，谁承望流落在烟花巷
因嫌纱帽小，致使锁枷扛；昨怜破袄寒，今嫌紫蟒长：乱烘烘你方唱罢我登场，反认他乡是故乡；甚荒唐，到头来都是为他人作嫁衣裳
西江月 嘲贾宝玉二首无故寻愁觅恨，有时似傻如狂；纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。
潦倒不通庶务，愚顽怕读文章；行为偏僻性乖张，那管世人诽谤
富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉；可怜辜负好时光，于国于家无望。
天下无能第一，古今不肖无双；寄言纨绔与膏粱：莫效此儿形状
【赏析】：第三回书写黛玉到荣府后，见过贾府大部分人，最后才见到宝玉。
这是两个主人公第一次会面，也是第一号人物宝玉第一次在读者眼中出现，所以作者对宝玉的装束和神采作了大力铺张渲染，又写了这两首批宝玉的词。
“批”字是打批语、下判断的意思，与今作“批评”、“批判”解不同。
这两首词，字面上句句是对宝玉的嘲笑和否定，实质上句句是对他的赞美和褒扬。
从封建阶级伦理道德标准衡量，宝玉是个被否定的人物；可是从作者的人生观和社会观来看，他却是个和那些国贼禄蠹完全相反的、保持着人类善良天性的真正的人。
两首词句句都是反话。
宝玉不假矫饰地表现自己的天性，在那样的贵族之家必然要处处受束缚、限制，于是就要产生苦闷，就要采取种种方式渲泄，在道学先生们看来这就是“寻愁觅恨”、“似傻如狂”了。
相貌好是真，“腹内草莽”就未必。
宝玉读书多，知识博，文思快，才情大，看他在大观园试才题对额时一套一套有根有据的议论，看他拟的那些匠额和对联，不是使包括贾政在内的所有在场的人都相形见细吗?看他写的《芙蓉女儿诔》、《姽婳词》等等，简直够个像样的文学家了。
连宝钗都说他“每日家杂学旁收的”，承认他懂得多，怎么能说是“腹内原来草莽”?“不通世务”，是因为他厌恶贾雨村之流的政客，不屑与之为伍。
不愿读的文章也只是那些“圣贤”的说教和一文不值的科举时文。
“那管世人诽谤”，正表现了宝玉不苟且、不随俗、独立不迁的个性。
这样的贵族青年，按封建阶级“接班人”的标准要求，自然是“无能第一”、“不肖无双”了。
他既不能像其祖先那样“理朝廷、治风俗”，为皇帝做个贤臣良相；也不能像凤姐那样治家理财，撑起家业的门面，自然是“于国于家无望”了。
于是他就成了贵族之家的“子弟戒”了。
这两首诗集中地描绘了宝玉的叛逆性格，这个典型的意义也就在对封建阶级的叛逆上。
值得注意的是“贫穷难耐凄凉”一句。
这是预示贾家败落后，宝玉要有一段困苦不堪的生活经历。
第十九回写宝玉探花袭人家，袭人的母亲和哥哥慌忙招待宝玉，摆上一桌子果品，可是袭人觉得没有一样可吃之物，只给宝玉拈了几个松子瓤，吹去细皮，用手帕托给宝玉。
这是何等娇贵!就在这个地方脂砚斋有条批语说：同将来宝玉“寒冬噎酸甭，雪夜围破毡”对照起来看，令人叹息。
宝玉在八十回以后的经历，虽然不好乱猜，但有一段贫穷的经历是可以肯定的，同高鹗续写的后四十回大相径庭。
赞林黛玉两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。
态生两靥之愁，娇袭一身之病。
泪光点点，娇喘微微。
闲静似姣花照水，行动如弱柳扶风。
心较比干多一窍，病如西子胜三分。
【赏析】：这段赞文见于宝、黛初次会面时。
林黛玉多愁善感，脆弱多病。
这既与她身世孤单，精神上受环境的压抑有关，也反映了她贵族小姐本身的脆弱性。
赞文中以她弱不禁风的娇态为美，说明了美感是有阶级性的。
贾府上的焦大固然不会爱林妹妹，新时代的青年，阅读《红楼梦》，虽然可以理解和同情处在当时具体环境下的林黛玉，喜欢她的叛逆性格，却未必欣赏这种封建贵族阶级的病态美。
宁府上房对联世事洞明皆学问，人情练达即文章。
【赏析】：第五回写荣宁二府女眷赏梅，并举行家宴。
宝玉席间困倦，想睡中觉，被秦可卿领到上房，见房内挂着一幅《燃藜图》，旁边挂着这副对联。
宝玉看后，厌恶得不得了，赶紧走出。
《燃藜图》画的是西汉时代学者刘向的故事。
刘向夜间在天禄阁校对古书，有个穿黄衣服的老者进来，见刘向在暗中读书，就把拐杖的一端吹燃，有了光线刘向才同老者见面。
老者教给刘向很多学问，天明才走，自称是太乙之精(神仙)。
《燃藜图》再配上这副联语，是封建阶级陈腐的说教。
《燃藜图》启示人们像刘向那样寒窗苦读，准备求取功名的资本。
这副对联劝导子弟们去熟悉社会上的各种事态，以便做官，建功立业；同时教育子弟通晓人情世故，以便应酬好上下左右的关系，在社会上立足。
宝玉这个封建阶级的“逆子”，是最讨厌这一套的。
他不愿读所谓“治理”之书，无志去“修身齐家治国平天下”，所以一遇到这类说教或暗示，就受不了。
湘云曾劝他“会会为官做宰的人们，谈谈讲讲些仕途经济的学问，也好应酬事务，日后也有个朋友”；他当时就拿下脸来赶她走，并讥刺她：“我这里仔细污了你知经济学问的。
”(见第三十二回)宝钗用同类话劝他，他也立即给她以难堪。
贾政教训他时，他也同样反感，只是不敢流露而已。
春梦歌警幻仙姑春梦随云散，飞花逐水流。
寄言众儿女，何必觅闲愁。
【赏析】：第五回写宝玉在可卿房里睡着后，梦见自己在可卿引导下来到了一个“人迹稀逢，飞尘不到”的仙境，就是第一回书中提到的“太虚幻境”，忽然听到山后有人(即警幻仙姑)唱出了这首歌辞。
所谓“太虚幻境”，完全是作者依据表述某种思想意图的需要凭空虚拟的。
梦里的故事当然是假的，但作者借此表现的思想却不是文章游戏，而是寓进了很深的涵义，特别是十二钗的判词及《红楼梦》曲是全书的纲领，要仔细研究，认真对待。
甚至可以说，读不懂第五回，就没法完全读懂《红楼梦》。
这首歌辞以虚无观念对男女间爱情进行了否定。
《孟子》里说：“食、色，性也。
”《礼记》里说：“饮食男女，人之大欲存焉。
”这些都是关于男女情爱的唯物论的说法。
但佛教认为，一切苦恼都起源于情欲，要摆脱烦恼就要斩断一切情思，包括爱的情欲。
警幻仙子让宝玉听见这首歌，是要启发他“醒悟”，不要陷入情爱的纠葛中不能自拔。
宝玉当然不会“醒悟”，如果他在这时就“醒梧”过来出家当和尚，那么一部《红楼梦》故事就没了。
金陵十二钗又副册——晴雯霁月难逢，彩云易散。
心比天高，身为下贱。
风流灵巧招人怨。
寿夭多因诽谤生，多情公子空牵念。
【赏析】：宝玉在“薄命司”里看见的金陵十二钗正册、副册、又副册，是按照大观园内女孩们的身分、地位划分的。
贵族小姐、少奶奶们的名字都在正册中，介于小姐和丫鬟间的女孩儿名字在副册中，上等丫鬟的名字在又副册中。
宝玉是从又副册看起的。
这一首说的是晴雯。
判词前还画着一幅画：“又非人物，也无山水，不过是水墨滃染的满纸乌云浊雾而已。
”霁月难逢，是说像晴雯这样的好姑娘难以找到；同时“难逢”又是“难于逢时”，即命运不好的意思。
彩云易散，是预示她薄命早死。
画里的“乌云浊雾”也是说她的遭遇将是一塌糊涂。
晴雯相貌美丽，心地纯洁，聪明伶俐，双手又巧，是怡红院里最拔尖的女孩子。
虽是奴婢，但从不自轻自贱去巴结谁；相反性格刚烈，疾恶如仇，有话便说，而且常常是一针见血。
这就坏事了。
荣府大太太邢夫人的陪房王善保家的，是个心地邪僻的奴才，就因为晴雯平日不趋奉她，便忌恨在心，乘着“绣春囊事件”阴毒地使了手脚，在王夫人面前说：“太太不知道，一个宝玉屋里的晴雯，那丫头仗着她生得模样儿比别人标致些，又生了一张巧嘴，天天打扮的像个西施的样子，在人跟前能说会道，掐尖要强。
一句话不投机，她就立起两个骚眼睛来骂人，妖妖趒趒，大不成个体统。
”这段话在一个爱子如命的封建贵妇心理上起什么作用，就可想而知了。
王夫人认为是晴雯把宝玉勾引坏了，把她叫来，尖酸刻薄地辱骂一顿。
当王善保家的随着凤姐来到怡红院搜检她时，“晴雯挽着头发闯进来，豁啷一声将箱子掀开，两手提着底子往地下一倒，将所有之物尽都掉出来”，当场给王善保家的一个大难堪。
这种宁折不弯的性格，使她想当奴才也不可得了。
就在她病体支离的情况下，被赶出大观园，在她那个不成器的姑舅哥哥的又破又脏的家里凄凄惨惨地死去，年仅十七岁。
鲁迅先生说过，悲剧就是把人间美好的东西毁灭给你看。
《红楼梦》把晴雯这个聪明美丽的少女写得光彩四射，楚楚动人，又把她的结局写得让人刺心搅肺，心酸泪落，引起人们深沉的思索，这就是现实主义手笔的魅力。
词首两句“霁月难逢，彩云易散”点出晴雯的名字，暗示他的人品和将遭到的不幸，霁月，指雨后月出，天晴月朗。
这就点出了一个“ 晴 ”字。
而旧时以“光风霁月”喻人的品格光明磊落。
这也就是作者对晴雯人品的赞赏。
彩云是有纹彩的云霞，两云呈彩叫雯，点出一个“雯”字，而且寓有纯净美好的意思。
这两句中的“难逢”、“易散”，暗寓晴雯品格高尚，像易于消散的云彩那样难存于世，她将遭到不幸。
金陵十二钗又副册——袭人枉自温柔和顺，空云似桂如兰。
堪羡优伶有褔，谁知公子无缘。
【赏析】：这一首说的是花袭人。
宝玉看完晴雯的判词（当然没有看懂），又往下看“见后面画着一簇鲜花，一床破席”（鲜花隐“花”字，破席隐“袭”字），接下去就是这首判词。
袭人原来是贾母身边的丫头，本名珍珠。
贾母担心她的爱孙宝玉身边的人不可靠，才把这个“心地纯良，克尽职任”的丫头给了宝玉。
宝玉因她姓花，便依据陆游“花气袭人知骤暖”的诗句改其名为花袭人。
霁月难逢，是说像晴雯这样的好姑娘难以找到；同时“难逢”又是“难于逢时”，即命运不好的意思。
彩云易散，是预示她薄命早死。
画里的“乌云浊雾”也是说她的遭遇将是一塌糊涂。
袭人的性格和晴雯正相反，非常随和，同上下左右的人关系都搞得不错，所以说她“温柔和顺”；而且长得也“柔媚娇俏”，所以又说她“似桂如兰”。
她跟了宝玉后，“心中眼中只有一个宝玉”，处处体贴，时时关切，无微不至，成了宝玉身边第一号得意的人。
如果说晴雯和宝玉的关系还只是一种亲密的友谊，那么袭人同宝玉一开始就有了性爱的成分。
她认为贾母已将自己给了宝玉，所以偷着和宝玉发生了关系。
后来黛玉和她开玩笑，称她为“嫂嫂”，说明她“如夫人”的身分已被预先承认了。
等到宝玉因同蒋玉菡交往和金钏之死而大被贾政笞挞后，王夫人信得过的丫鬟只剩下袭人一个，立即将她的月银提到二两，享受到同荣府其他姨太太同等待遇。
一次宝玉无意中将袭人的汗巾同蒋玉菡作了交换；后来贾家势败后，袭人果真同她骂为“混帐人”的蒋玉菡结成婚姻。
这样一个最合“三从四德”标准的女子，最后落到一个戏子手里；而似乎肯定是她主人的宝玉却是竹篮打水一场空。
当年这个向宝玉发誓“便是八人轿也抬不出我去”的袭人，还是被蒋玉茵的花轿抬去了。
按脂批“琪官（蒋玉菡艺名）虽系优人，后同与袭人供奉玉兄(宝玉)、宝卿(宝钗)得同终始”一句提供的线索，我们还可猜测宝玉和宝钗在穷困落魄后，要靠袭人夫妇过一段生活。
这一切在作者看来都是命运在捉弄人，所以才有后两句的感叹。
首句“枉自温柔和顺”是指花袭人温柔和顺的性格，封建的道德观念，要求妇女“温柔和厚”，袭人就是这种封建道德的牺牲品。
第二句是“空云似桂如兰”。
这里“似桂如兰”是古人常用来比喻人的美好品德的桂花、兰草。
“空云”，也就是徒然 说，是对桂和兰的否定。
宋代陆游有“花气袭人知骤暖”的 诗句。
袭人姓花，原名蕊珠，宝玉就根据陆游的诗把她改名为花袭人。
这里的桂兰也寓花袭人的名字。
第三句“堪羡优伶有福”是指袭人在宝玉出走后，袭人第一个离开贾府，嫁了给曾是唱戏的蒋玉函。
而袭人也始终与“公子”，宝玉无缘分。
金陵十二钗副册——香菱根并荷花一茎香，平生遭际实堪伤；自从两地生孤木，致使香魂返故乡。
【赏析】：这一首说的是香菱。
宝玉看又副册判词不解，又去翻副册，见上面“画着一株桂花，下面有一池沼，其中水涸泥干，莲枯藕败”，接着便是这首判词。
香菱是薛家的丫头，是奴婢，进不了“正册”；可她原是甄士隐家的贵小姐，也不能进“又副册”，所以作者就把她安排在介于主奴之间的“副册”里。
第一句是说，“香菱”原来就是“英莲”；英莲三岁时被拐子拐走，养到十几岁卖给薛蟠，给这个花花太岁作了侍妾。
后来薛蟠娶了个搅家不贤的泼妇夏金桂，又贪又嫉，又狠又毒，香菱受尽他们的凌辱虐待，含恨而死。
关于香菱的结局，这首判词说得很明确。
高鄂的续书写夏金桂死后，香菱被扶正，当了正夫人，是显然不符曹雪芹的意图的。
如果说甄家的小荣枯映衬着贾家的大荣枯，那么香菱的命运也是对大观园群芳命运的一个暗示。
谁能想象得到娇生惯养的甄家的掌上明珠，会成为一个让人作践的奴才呢?谁能容忍那么聪明俊秀的姑娘，配给一个只会作“哼哼韵儿”的蠢材呢?有人说过这是“玉碗金盆贮以狗矢(屎)” (二知道人：《<红楼梦>说梦》)，实在令人惋惜。
英莲就是“应怜”，从作者宿命的观点看来，这是不可解的，命运是无情的。
首句“根并荷花一茎香”写的是莲根荷花同长在一根茎上，一样芳香。
荷花也称莲花，这里暗示香菱原名英莲。
“自从两地生孤木”的“两地 生孤木”寓一个“桂”字，点出夏金桂的名字。
最后一句“致使香魂返故乡”指的是死亡，暗示香菱被夏金桂虐待致死。
香菱由地主阶级出身的小姐而终于 落入四大家族的罗网，这种遭遇深刻反映了在封建社会的斗争中，中、小地主必然破败的命运，也抨击血淋淋的妻妾制度的残酷，从而揭示封建“末世”女子的悲惨命运。
怎么形容平遥古城
来了，给你游记文章，在最下。
【城内概况】 的交通脉络由纵横交错的四大街、八小街、七十二条蚰蜒巷构成。
南大街为的中轴线，北起东、西大街衔接处，南到大东门（迎熏门），以古市楼贯穿南北，街道两旁，老字号与传统名店铺林立，是最为繁盛的传统商业街，清朝时期南大街控制着全国百分之五十以上的金融机构。
被誉为中国的“华尔滋街”。
西大街，西起下西门（凤仪门）、东和南大街北端相交，与东大街呈一条笔直贯通的主街。
著名的中国第一家票号——日升昌，就诞生于古城西大街，被誉为“大清金融第一街”。
日升昌票号创建于四年(公元1824年)，遗址占地2324平方米，用地紧凑，功能分明。
百年沧桑，业绩辉煌，执全国金融之牛耳，开中国民族银行业之先河，并一度操纵十九世纪整个清王朝的经济命脉。
其分号遍布全国30余个城市、商埠重镇，远及欧美、东南亚等国，以“”著称于世。
日升昌票号创立后，先后有介休、太谷、祁县相竞效仿。
东大街，东起下东门（亲翰门）、西和南大街北端相交，与西大街呈一条笔直贯通的主街。
北大街，北起北门（拱极门）、南通西大街中部。
八小街和七十二条蚰蜒巷，名称各有由来，有的得名于附近的建筑或醒目标志，例如衙门街、书院街、校场巷、贺兰桥巷、旗杆街、三眼井街、照壁南街、小察院巷等；有的得名于祠庙，例如文庙街、城隍庙街、罗汉庙街、火神庙街、关帝庙街、真武庙街、五道庙街等；有的得名于当地的大户，例如赵举人街、雷家院街、宋梦槐巷、阎家巷、冀家巷、郭家巷、范家街、邵家巷、马家巷等；古城东北角有一座相对封闭的城中之城，类似于古代城市中的坊，附近的四条街道也就被命名为东壁景堡、中壁景堡、西壁景堡和堡外街；还有一些街巷则已经无法探究名称来历了，例如仁义街、甜水巷、豆芽街 、葫芦肚巷等。
民居，为砖墙瓦顶的木结构四合院为主，布局严谨，左右对称，尊卑有序。
大家族则修建二进、三进院落甚至更大的院群，院落之间多用装饰华丽的垂花门分隔。
民居院内大多装饰精美，进门通常建有砖雕照壁，檐下梁枋有木雕雀替，柱础、门柱、石鼓多用石雕装饰。
民间有句俗语：“平遥古城十大怪”，其中一条是“。
”平遥民居之所以大多为单坡内落水，流传最广的说法称之为“”或“”，山西地处干旱，且风沙较大，将房屋建成单坡，能增加房屋临街外墙的高度，而临街又不开窗户，则能够有效地抵御风沙和提高安全系数。
而院内紧凑的布局则显示对外排斥，对内凝聚的民族性格。
城隍庙位于城东南的的城隍庙街，由城隍庙、财神庙、灶君庙三组建筑群构成。
城隍神是古代汉文化中普遍崇祀的重要神只之一，大多由有功于地方民众的名臣英雄充当。
城隍庙的宣传词“皇帝有难上天坛，县官有难到此来”不知出自于何处，但在历史上尤其是明代，城隍受封的官职确实高于县令，诏令各地必需要建城隍庙，与县衙署对称设置，“阴阳”，这是古代“人神共治”思想的明确反映。
清虚观位于东大街东段，创建于唐，鼎盛于元，现存主体建筑是明代遗物，为山西省重点文保单位。
【古城简介】 位于山西的平遥古城，是一座具有2700多年历史的文化名城，是中国目前保存最为完整的四座古城之一，也是目前我国唯一以整座古城申报世界文化遗产获得成功的古县城。
平遥旧称“古陶”，明朝初年，为防御外族南扰，始建城墙，洪武三年（公元一三七零年）在旧墙垣基础上重筑扩修，并全面包砖。
以后景德、正德、嘉靖、隆庆和万历各代进行过十次在的补修和修葺，更新城楼，增设敌台。
康熙四十三年（公元一七零三年）因皇帝西巡路经平遥，而筑了四面大城楼，使城池更加壮观。
总周长6163米，墙高约12米，把面积约2.25平方公里的平遥县城一隔为两个风格迥异的世界。
城墙以内街道、铺面、市楼保留明清形制；城墙以外称新城。
这是一座古代与现代建筑各成一体、交相辉映、令人遐思不已的佳地。
汽车在黄土高原上奔驰，两边白杨树，像肩并肩，甩头报数的士兵，一个个迅疾向后离去，我们告别了平遥小城。
阳光依旧灿烂，柳丝依旧青青，灰黑城墙与暗红的灯笼，在默默地注视着我们。
短暂的平遥之旅，心里沉甸甸的，我给好友发了条短信：在这块生你养你的土地上，感受到的只有两个字：厚重。
走进平遥城，就像打开了一本厚重的历史书。
那是一本活生生的历史，保留得完好的历史风貌，青砖灰瓦，亭台楼阁，甚至是百姓人家，也都原貌原样地保持着远古风范，是活生生的历史教材。
据说为了这么好的保持这座古城，平遥人可算是用心良苦：住在平遥城里的百姓，不能动其一砖一瓦，即便你很有钱，你也不得翻盖房子，你要住新房子，就得搬到城外去住。
这是非常难能可贵的，在现代文明高度发达的今天，平遥人为此做出了多大的牺牲，可想而知。
这才有了这座被列为世界文化遗产的文化名城。
置身于平遥，你无不感受到的是这里的文化底蕴的厚重。
从平遥城墙，街市格局，商贾铺号，到民居院落，佛寺庙宇，无不向你展示着，深厚的文化底蕴，和平遥人的智慧与才能。
这里小到一个扶手的雕花，大到城门的布局，都有故事与内涵。
如“日升昌”票号的“日升昌“三个字，正读是日日昌盛兴隆，反读也是日日升。
而城门呈对角而开，而不是贯通直下，据说是：一来为了防止风沙的长驱直入，二是为了阻止敌寇进城的速度，另还有一层意思是：肥水不流外人家，可谓用心良苦。
像这样的的“用心良苦”，几乎随处可见。
在日升昌票号：从管理制度，到衣食住行，从第一张汇票的汇兑，密押的精巧设置，到库房的位置的摆布，再到用人制度中体现的相互监督与相互钳制的方法，无不体现出平遥人的精明与智慧。
没有人会想到密押会藏匿在诗句里，没有人会想到金库设在会客厅。
在平遥，听讲解员讲解景点，就像听一部情节生动，环环相扣的小说。
从进门第一个景物，到出门最后一个物件，故事完整，结局明了。
如日升昌票号,从伙计入门，到最终衰败，是一个完整的故事。
有情节，有推理，构思缜密，引人入胜。
从日升昌的兴隆到衰败，我们可以看到中国票号发展历程；也可以看到一个国家，一个民族的兴衰史。
在双林寺，那些泥塑彩绘的菩萨，精巧的工艺，大胆的构思，会让你由衷感叹。
多少年过去了，那眼珠奕奕有神，那神态逼真自然。
那坐佛怡然自得的样子，会让你觉得更人性，更亲切。
在县府内，你可以看到牢狱中，那些让人毛骨悚然的刑具：钉子马，钉子床，铁枷锁；你也可以看到，科举考试的全过程的流程图，去体验一下古代人，是怎样一步步，跳跃龙门，高中皇榜的。
同时还可看到古代人作弊手段的高超，那些小到可以藏匿到头发里的“小书”。
你可以亲眼看到皇上圈阅的状元郎的答卷，感受那工整的苍头小楷里，一气呵成的功力，与谨小慎微避开文字狱的机敏。
你才知道，范进如何在中年后，听说中举后，会一下子疯掉的缘故。
如果说，景点也占天时地利人和的话，平遥没有高山与名川，它不占天时；它地利位置也不显赫，甚至有点闭塞，它也不占地利。
它所占的，所拥有的，是人和。
是人的智慧与才能，是中华民族深厚的文化底蕴。
作为从园林与盆景的故乡走来的人，有人问我，平遥的景色，与江南园林的异同。
我说，如果说江南园林，是纤秀的女子，那么平遥古城，就是一位伟丈夫。
如果说江南的园林，在于一个巧字上，那么平遥古城，就落在一个重字上。
还记得那天天色朦胧中，看到的第一眼的古城，那些次第展开的店辅，也记得挤窄了门道，挤瘦了的人群，古城是醒了。
可是，我依旧记得，自己几年前从周庄归来，写过一篇《周庄的悲哀》。
从平遥回来，我不写悲哀，我写的是厚重。
因为心里沉甸甸的。
沉甸甸的，也包括平遥人的情谊。
