描写民乐的句子
描写民乐的句子解答可以写句子：这首民乐流传了很多年，许多人都朗朗上口。
中国古典名曲有哪些
中国十大古典名曲“高山流水”： 战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传，故亦传《高山流水》系伯牙所作。
乐谱最早见于明代《神奇秘谱（朱权成书于1425年）》，此谱之《高山》、《流水》解题有：“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。
初志在乎高山，言仁者乐山之意。
后志在乎流水，言智者乐水之意。
至唐分为两曲，不分段数。
至来分高山为四段，流水为八段。
”两千多年来，《高山》、《流水》这两首著名的古琴曲与伯牙鼓琴遇知音的故事一起，在人民中间广泛流传。
“梅花三弄”： 梅花三弄，中国古曲。
又名《梅花引》、《玉妃引》。
曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。
《梅花三弄》以泛声演奏主调，并以同样曲调在不同徽位上重复3次，故称为《三弄》。
《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题，提到相和三调器乐演奏中，以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。
今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。
“夕阳箫鼓”：谈起《春江花月夜》，相信许多人都知道这首著名的民乐合奏曲。
它那富有江南丝竹音乐特点的旋律，委婉优美；节奏流畅多变，极具东方的诗情画意。
《春江花月夜》历来深受广大群众的喜爱，曾经改编为各种中西乐器的独奏、合奏曲，亦有将其填词用于戏剧之中，可谓是最广为人知的中国传统音乐。
但大家又是否知道，《春江花月夜》原来是改编自一首著名的传统琵琶文曲《夕阳箫鼓》。
《夕阳箫鼓》又名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》。
夕阳箫鼓为琵琶曲文曲中代表作品之一。
此曲最迟在十八世纪就流传在江南一带。
《夕阳箫鼓》是一首抒情写意的文曲，乐曲原分有10段，分别为：一、夕阳箫鼓；二、花蕊散回风；三、关山临却月；四、临水斜阳；五、枫荻秋声；六、巫峡千寻；七、箫声红树里；八、临江晚眺；九、渔舟唱晚；十、夕阳影里一归舟。
“汉宫秋月”：《汉宫秋月》原为崇明派琵琶曲，现流传有多种谱本，由一种乐器曲谱演变成不同谱本，且运用各自的艺术手段再创造，以塑造不同的音乐形象，这是民间器乐在流传中常见的情况。
《汉宫秋月》现流传的演奏形式有二胡曲、琵琶曲、筝曲、江南丝竹等。
主要表达的是古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。
“阳春白雪”：《阳春白雪》表现的是冬去春来，大地复苏，万物欣欣向荣的初春美景。
旋律清新流畅，节奏轻松明快，分七段：1、独占鳌头 2、风摆荷花 3、一轮明月 4、玉版参禅 5、铁策板声 6、道院琴声 7、东皋鹤鸣 小标题出自李芳园之手，与乐曲内容并无多大关系。
全曲七段可分成起、承、转、合四个组成部分,是一首具有循环因素的变奏体乐曲. 起部：（一）《独占鳌头》。
曲首出现长达十七拍的“八板头”变体，它在以后三个部分的部首循环再现。
原《八板》的旋律以“隔凡”和“加花”等技法加以润饰，运用“半轮”、“夹弹”、“推拉”等演奏技巧，音响效果独物有趣，使花簇的旋律充满活力。
承部：（二）《风摆荷花》、（三）《一轮明月》。
这两个《八板》变体，在头上循环再现《八板头》之后，旋律两次上扬，在高音区上活动，表现情绪较为热烈。
转部：（四）《玉版参禅》、（五）《铁策板声》、（六）《道院琴声》在这三个段落中出现了不少展开性的因素。
首先是乐曲结构的分割和倒装，并出现新的节拍和强烈的切分节奏。
其二是运用“摭分”、“板”和“泛音”等演奏指法，使音乐时而轻盈流畅，时而铿锵有力。
特别是《道院琴声》，整段突出泛音，恰如“大珠小珠落玉盘”，晶莹四射，充满生命活力。
合部：（七）《东皋鹤鸣》。
是本部的动力性再现，在尾部作了扩大，采取突慢后渐快的速度处理，采用强劲有力的扫弦技巧，音乐气氛异常热烈。
“渔樵问答”： 乐曲通过渔樵在青山绿水间自得其乐的情趣，表达出对追逐名利者的鄙弃。
乐曲采用渔者和樵者对话的方式，以上升的曲调表示问句，下降的曲调表示答句。
旋律飘逸潇洒，表现出渔樵悠然自得的神态。
正如《琴学初津》中所述：“《渔樵问答》曲意深长，神情洒脱，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹歌之矣乃，隐隐现于指下。
迨至问答之段，令人有山林之想。
”现存谱初见于明代。
“胡茄十八拍”： 汉末大乱，连年烽火，蔡文姬在逃难中被匈双所掳，流落塞外，后来与左贤王结成夫妻，生了两个儿女。
在塞外她度过了十二个春秋，但她无时无刻不在思念故乡。
曹操平定了中原，与匈奴修好，派使邪路用重金赎回文姬，于是她写下了著名长诗《胡笳十八拍》，余述了自己一生不幸的遭遇。
琴曲中有《大胡笳》、《小胡笳》、《胡笳十八拍》琴歌等版本。
曲调虽然各有不同，但都反映了蔡文邪路思念故乡而又不忍骨肉分离的极端矛盾的痛苦心情。
音乐委婉悲伤，撕裂肝肠。
“广陵散”： 据《琴操》记载：战国聂政的父亲，为韩王铸剑，因延误日期，而惨遭杀害。
聂政立志为父亲报仇，入山学琴十年，身成绝技，名扬韩国。
韩王召他进宫演奏，聂政终于实现了刺杀韩王的报仇夙愿，自己毁容而死。
后人根据这个故事，谱成琴曲，慷慨激昂，气势宏伟，现有琴谱最早见于《神奇秘谱》。
“平沙落雁”： 明代称本曲为《雁落平沙》。
乐谱最早刊于《古音正宗》琴谱集。
《平沙落雁》的曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群在空际盘旋顾盼的睛景。
《天闻阁琴谱》中写道：”盖取其秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣。
借鸿鹄之远志。
写逸士之心胸者也。
”《平沙落雁》虽然出现较晚，却是近三百年来流传最广的作品之一，有近百种琴谱刊载此曲。
它之所以流传甚广，除了曲调流畅、动听之外，还因为它的表现手法新颖、别致，容易为听众理解。
“十面埋伏”：这是一首历史题材的大型琵琶曲。
关于乐曲的创作年代迄今无一定论。
资料追溯可至唐代，在白居易（772—846）写过的著名长诗《琵琶行》中，可探知作者白居易曾听过有关表现激烈战斗场景的琵琶音乐。
本曲现存乐谱最早见于1818年华秋萍编的《琵琶行》。
乐曲描写公元前202年楚汉战争垓下决战的情景。
汉军用十面埋伏的阵法击败楚军，项羽自刎于乌江，刘邦取得胜利。
明末清初，《四照堂集》的“汤琵琶传”中，曾记载了琵琶演奏家汤应曾演奏《楚汉》一曲时的情景：“当其两军决战时，声动天地，屋瓦若飞坠。
徐而察之，有金鼓声、剑弩声、人马声……使闻者始而奋，继而恐，涕泣无从也。
其感人如此。
”《十面埋伏》流传甚广，是传统琵琶曲中的代表性作品之一。
形容“民乐”的成语有哪些
不绝于耳、经久不息、绕梁之音、绕梁三日、余音绕梁。
一、曲终奏雅白话释义：乐曲到终结处奏出了典雅纯正的乐音。
后比喻文章或艺术表演在结尾处特别精采。
也比喻结局很好。
出处：《史记·司马相如列传论》：“曲终而奏雅，不已亏乎
”朝代：西汉作者：司马迁译文：乐曲到终结处奏出了典雅纯正的乐音，已经十分满足了。
二、经久不息白话释义：多用在鼓掌或欢呼时。
代表着一种动作所受到欢迎程度。
也可形容歌声在耳边经久未息。
朝代：近代作者：刘坚出处：《草地晚餐》：“人群沸腾起来，掌声和欢呼声经久不息。
”三、绕梁之音白话释义：形容歌声美妙动听，长久留在人们耳中。
参见“余音绕梁”。
朝代：晋作者：陆机出处：《演连珠》:“绕梁之音，实萦弦所思。
”翻译：歌声美妙动听，长久留在人们耳中，让人思念起那弦音绕耳。
四、绕梁三日白话释义：形容音乐高昂激荡，虽过了很长时间，好像仍在回响。
朝代：春秋作者：列子出处：《列子·汤问》：“既去而余音绕梁，三日不绝。
”翻译：音乐高昂激荡，虽过了很长时间，好像仍在回响，三日都还没停止。
五、余音绕梁白话释义：后用来形容歌声优美，给人留下深刻印象。
朝代：春秋作者：列子出处：《列子·汤问》记载，韩娥去齐国，路上断了粮，便以歌唱求食。
唱后歌声绕着屋梁三天不绝。
梁祝小提琴协奏曲听后感
梁祝小提琴协奏曲之听后感 在我很小的时候，我就听说过了梁山伯与祝英台的故事，十分的喜欢他们的爱情，虽然经历了种种，生没能在一起，死后化蝶也完成了他们最后在一起心愿。
现在到了大学，选择了音乐欣赏这门课，老师再一次为我们上了一课，以前从没有听过一部完整的梁祝的曲子，有的只是它里面描写爱情的插曲，心里或多或少的受到了一些感触。
全曲选用梁祝故事中的三个主要情节：相爱、抗婚和化蝶，作为音乐的三个部分。
表现出青年男女的忠贞爱情和对封建宗法礼教的控诉、反抗。
音乐刚出现，给我的感觉是风和日丽，一片宁静，充满了鸟语花香的味道，把我们带到了大自然当中去，也真的仿佛亲眼见到了梁山伯与祝英台相遇的画面。
音乐中让我最喜欢的部分还是同窗三载，同乐同玩，把我的心带入一个充满欢声笑语的意境中，仿佛也看见了他们一起玩的场景。
以及在一大串的音乐铺垫后，祝英台抑制不住内心的痛苦，进行了抗婚，表现了祝英台英勇的反抗精神，向往破除封建宗法礼教，获得现实主义的心声，反衬了恶势力的凶狠残暴。
紧接着一段凄美的音乐侵入我的耳朵，让我感受到了相爱而不能在一起的悲痛，梁山伯的死去，祝英台向苍天控诉，更是将音乐推向了又一个高潮。
最后以富梦幻色彩的竖琴，再现了开始的音乐，化出蝶，优美的旋律好象诉说事情的圆满结局，又似乎向人们展示了一副美丽的画面，优美音调似在说乌云已过，晴天到来，一片大好风光下已无哀怨情怀。
让我看到了两只蝴蝶在天空中自由自在的飞翔。
他们再也不用被封建所束缚。
