饶宗颐的诗词有哪些
选堂足迹遍天下，我觉得他的诗集中最有特色的也就是旅游诗。
选录几首如下： 泰姬陵 雄心剩欲寄温柔，倾国生来有底愁。
竞逐名花憔悴损，玉钩残梦冷于秋。
名陵风月异朝昏，眉妩遥山带泪痕。
莫道霸图今已矣，御街坠叶为招魂。
泰姬陵在印度，据传是印度古代一个皇帝以倾国之力为他的爱姬所建的坟墓，是世界著名的古代建筑物之一。
罗马圆剧场废址 城旦艰难八载成，劫灰历历古今情。
穹庐犹是凌霄汉，六百年间恨不平。
门锁修龄白日长，人间换尽旧伊凉。
雄狮猛士真何益，未解拽尸意可伤。
【注一】 欲谱无愁果有愁，北齐歌吹亦温柔。
白杨风起多冤鬼，掷尽头颅可自由。
注一：拽出死尸喻悟得西来意，见《传灯录》。
圆剧场为罗马人娱乐游戏之所，公元七十二年，俘犹太人三万驱使建筑，历八载始成，可容观众八万人。
地下藏猛兽，供与勇士角斗。
一般旅游册子称斗兽场。
篇幅所限，只能再介绍他的一首词了。
词牌名《浣溪沙》。
瞑入华胥念昔游，萧萧暗柳已知秋，浮云西北是神州。
万里河山悲极目，八方风雨怕登楼，有情芳草足供愁。
故国之思，跃然纸上。
此词是他在文革期间写的，也难怪他有“万里河山悲极目”的感慨了。
写饶宗颐诗词的清气的作品是什么
饶宗颐诗词的“清气”，是诗词中所流露出的高尚的人生态度，和政治抱负。
比如其少年时的作品“优昙花诗”，尔后的“泰姬陵”、“罗马圆剧场废址”等等。
简介饶宗颐故事
香港特首曾说：国学大宗颐以旷世之才，文国，学富五车，堪为一代鸿 文化部前副部长郑欣淼说：饶公继承了我们传统文化最精致典雅的一部分。
他研究之广、学问之深，古今一人而已。
北京大学季羡林教授说：近年来，国内出现各式各样的大师，而我季羡林心目中的大师就是饶宗颐。
著名语言学家许嘉璐说：中华文化什么样子
就饶公这样
饶公是中华传统文化呈现于20世纪的最好典型。
我可以说：50年之内，不会再出第二个饶宗颐
清华大学李学勤教授说：饶宗颐先生治学，与世俗迥然不同。
数十年间，著述逾千万字，于学术文化，中西古今，无不会融通贯，得其窍要，及前沿之地位，开风气之先声，为海内外同知共仰。
2003年辑成出版的《饶宗颐二十世纪学术论文集》，煌煌二十巨册，洵非一般学人所能臆想。
作为一个学者能得到如此的评价，已经独步当代了。
即便用再多的语言已属多余，我不想多费口舌再讨论饶宗颐的学术成就，在这里，我只想谈一谈饶宗颐的书写与笔墨情怀，让我们从日常书写走进饶宗颐的世界。
渊源有自、师古有道 饶氏家族是近代潮州首富，书香门第，少年饶宗颐就是在自家的藏书楼“天啸楼”中打下了学问的根基，同时也打下了书画的坚实基础。
他幼年即从唐人欧阳询及颜真卿之楷书及宋人行草人手。
现在其潮洲故居壁上，仍存有他13岁时以欧体楷书所写对联，笔力刚健，不似幼年人之作。
他的梨俱室还藏有他20多岁所书的扇面，也是典型欧体行书，他的早年学书经历似乎跟常人无异，但表现出的天赋则大异常人。
大概10岁左右，饶宗颐跟他的伯父习画，后又经杨艳启蒙，杨艳的父亲杨国崧是任伯年好友，家中有很多任氏作品。
饶宗颐跟随杨艳勾勒任伯年的人物，奠下了他在人物画上基础，杨艳先生本人的花卉亦近海上任伯年、吴昌硕。
山水则带一点闽派作风，这是当时一般在潮州地区画家的常见风格。
毫无疑问，饶宗颐的学书之路跟别人没有什么区别，都是发端于童子功且渊源有自。
从资料来看，饶宗颐在绘画上似有名师指点，于书法一途，则没有大师指导，但常规的系统书写为他以后的发展奠定了扎实的基础，尤其是在结体上，这对他以后的书写之路产生了极大的影响。
当然，饶宗颐的童子功不只是书画，兼有大量的阅读，“天啸楼”的富有，滋养了这位后来的国学大师，也孕育了这位书画家的艺术情怀。
饶宗颐对前人书画艺术有极高观察力及转化能力。
他的书法能够神追古人又极具个性。
他曾对张猛龙碑、龙门二十品等北碑，及唐欧阳询化度寺碑，深入研习其笔法，之后他广阅众碑之余，偶然涉笔写其他北碑与唐碑，皆能写得形神俱似而又匠心独运。
他写金冬心漆书，参入了爨宝子，汉简隶体写得比金冬心还要灵动，他的隶书，扎根汉碑而广参汉镜铭、砖文、木简，同时吸收了清代隶书的意趣，既沉雄刚健，又生动有趣。
行草方面，师法古人，自上而下，博精约取。
篆书则广泛吸收古文字修养，独具特色。
在工具的选择上，饶宗颐善用茅龙笔，且扩展其功能。
亦书亦画，各体皆能，其成就远远超越茅龙笔书法的创始人理学大家陈白沙先生。
广东省社会科学院研究员、一级作家雷铎在《旷世奇才大宗师》一文中说：“以我之见，先生之游艺，比诸治学，近其趣而异果，殊其途而同归。
其游于艺也，发轫乎未冠之岁，而成就于知命之年。
其沉潜久兮，其成就高兮，其题材广兮，其风格丰兮，其韵味隽永兮。
先前，画论家把中国画分为‘画入画’和‘文入画’，我以为，饶先生的独创，使中国画的风格又多了一种，姑命之为‘学者画’，即诗人的才情更加上学者的。
”这一段揭示出饶宗颐的读书和书画途径，并对其成就给予极高的评价，同时，我们也可以看出，饶宗颐的书法绘画是属于无意于佳、水到渠成的至高境界，非今天我辈的功利心态可比。
这对当代书画的发展有一定的启发。
博采众长、大成焕彩 无论是在学术史上还是艺术史上，大学问家或者大艺术家常常是博学的通才，饶宗颐也不例外。
饶宗颐的书法得益于他在书画上的博、厚、通。
在学习古人上，饶宗颐博学诸家，转益多师，楷书除上述诸家外，更取法瘗鹤铭、张猛龙碑、爨宝子碑及龙门造像。
章草取法简而参以急就章。
行草好唐怀素与宋黄山谷、米南宫。
隶书取径张迁碑、石门颂及开通褒斜石刻，而参入清人意趣，篆书于天发神谶碑，浸淫至深。
正是在广博的学习和积累过程中，其书写技巧得到锤炼和升华，其书法视野得到开拓，其书法学养得以丰厚。
其学书过程不仅遍临经典，而且结合自己的学术实践和思考对传统书法及其理论进行了深入的研究和思考，并且留下了精辟的理论，为后人提供了更多的营养。
饶宗颐的“学书十要”对书法技法、学书的路径提出了自己的看法，发人深省。
饶宗颐的厚还得益于他的学术研究。
他对甲骨学、敦煌学、简帛学这三个近世显学，钻研极深，故于甲骨、楚帛书、侯马盟书、流沙坠简等出土古物上文字、涵咏体会，能以其坚劲线条及浓厚个人气质之结体，写出这些古文字。
所谓通，就是打通书法技巧、贯通书学之理，借鉴学术之理。
饶宗颐把书写的经验、学术的积累，人生的涵咏汇聚成对自然、社会和生命的思考，幻化成笔下的文字，泄性情于毫端、凝睿智于笔墨，表现出卓然超人的书法境界。
饶宗颐在通达方面，汇集大成，独树一帜，表现出极强的探索精神和创新精神。
在学术方面，饶宗颐总是独辟蹊径、知难而进，不畏险途，勇于探索，正是这样一种探索、创新精神，才成就了饶宗颐在众多学术领域所取得的巨大贡献，也正是这样一种精神，才使得饶宗颐的书画不染时风，独树一帜。
也正是这样一种坚韧精神，才造就了一位长寿国学大师。
黄苗子曾赞饶公“‘落笔便高’，笔笔有书卷气。
又因其才学过人，胸纳浩然气，笔起快哉风，山水花卉各有特创，尤以佛教人物白画与张大千氏同誉，公以正养气，以奇治学，奇正相生，研究学术而登象牙之塔，作书画则成一家面目，尺幅而藏大千，书画相成，合璧生辉，故有‘旷世奇才’之誉，堪称当代学苑宗师、艺林大匠焉。
” 陈传席赞曰：“思翁有云：‘一一毫端百卷书。
’今之书人，唯饶公宗颐有之，馀之自称书家者，实书界之皂隶也。
饶公者，吾国当代硕学之儒也，文学、史学、哲学、宗教、诗词，无一不通，书法乃馀事耳。
然余每见其大字，如骠拥千骑，凭陵大漠，似鹏陟南溟，水击三千；而小字，则浑厚中饶其逋峭，苍莽中见其娟妍。
清人金冬心之后，鲜有能之者也。
” 所谓名至实归，用在饶宗颐身上最为允当，可以毫不夸张地说，当代学术以及书画翘楚，乃饶宗颐也。
学富五车、书写性情 饶宗颐是一座伟岸的山，是一片深邃的海，他的才情和他的锲而不舍的探索精神使得他变得越老越丰厚。
从他弱冠之年续编其父饶锷《潮州艺文志》开始，在他人生的每一阶段都开出繁盛的学术之花，泽惠后人。
这不仅是历史的奇迹，也是生命的奇迹。
学术的营养使其生命之树枝繁叶茂、硕果累累，并经年常青，这是大自然对人类的馈赠，吾辈怎能不感叹于其间的奥妙，又怎能不高山仰之，鞭策自砺。
饶宗颐之所以能够在学术和书画上取得如此巨大的成就，我认为有两点非常重要，一是他有一颗童心——一颗探索世界的不知疲倦的童心，他自己曾经表述过，他孜孜以求的学术之路其实都是在玩，看似轻松幽默的话语包含了他的达观和童真，没有这份童真，就没有他对这个世界的探索精神，没有这份童真就没有他的独特的书画艺术。
另外一点是他的书写情怀，所谓书写情怀，就是生活之闲暇可以以书画以寄情，生活之沧桑可以以书画以移情，生活之劳碌可以以书画以悦情。
饶宗颐的书法没有时代的躁，也没有书生的弱。
能达到力能扛鼎，也能做到举重若轻。
这是一种极高的境界，非凡人所能体察。
通过其书法作品，我们可以想见，一个精神矍铄的老者，温文尔雅而不失博大气魄，气度不凡而又持之有度。
其用笔碑帖兼融，方圆并举，其写意快慢自如，书写性灵，表现出极强的自信和童真的天趣，不为时风、不为名利，只是纯粹的书写。
这才是书写的最高境界。
饶宗颐是“当今集学术和艺术于一身的一代英才”，他的书画艺术秉承了中国明清以来文人书画的优秀传统，充满“士夫气”，是当今社会难得的“学者型”书画艺术家，他的山水画写生和人物白描，独具一格。
他的国画题材广涉山水、人物、花鸟，有传统流派的摹仿，有世界各国的风光写生，更有自成风格的创作。
书法方面，植根于古文字，而行草书则融入明末各家豪纵韵趣，隶书兼采众家，自成一格，真草隶篆皆得心应手，从大幅中堂、屏条、对联到方寸空间小品，风格多样，而沁人心扉的书卷气息洋溢于每件作品之中，是名副其实的文人书画。
饶宗颐是一个书画大家，但是他并没有像今天的许多人去孜孜以求于技法，他是用心灵和性情去写、去画，他曾戏谑说：我是一个做学问的人，后来（混充）变成一个艺术家……我说的学问是艺术的基础，学问是艺术的资料。
就这一点来说，书画家没有学养就不是一个真正的书画家，而历史上的杰出书画家无不是如此。
饶宗颐的学术滋养了他的书画成就，他的书写也成就了他的长寿生涯，他对书画延年既是一个实践者，也是一个倡导者。
1994年中央电视台第四频道在香港大学制作“天涯共此时——神州掠影：中国书法艺术与养生之道”时，饶宗颐为高尚仁教授即席挥毫：“春暖观龙变，秋高听鹿鸣”，对高尚仁以现代科学方法和观点来探讨书法治疗给与了极高的评价。
2003年8月底，饶公患上了轻度中风，他的右手偏瘫，不能提笔。
香港大学饶宗颐学术馆主任郑炜民博士去看望他，饶宗颐跟郑炜民说：“炜民，我将用左手写字画画，学高凤翰一样。
”当时饶公已经用左手执笔，练习写字。
到2003年12月24日，饶公来学术馆，走进他的画室内，开始画画；他已经用右手执笔绘画的，很快就画成一幅《灵鬻山图》，这幅画的题字则是大约半年后才加写上去的。
饶公先左手，后右手，凭着顽强的毅力和执著恢复了左手的功能，重新利用他的智慧的手书写性情，挥洒人生，他的书画情怀和书写实践验证了书画延年益寿的功能。
当代著名的评论家陈传席曾经这样评价：“清季以降，吾国善书者，吴昌硕、徐悲鸿、于右任、谢无量之后，吾独知有饶公，馀子不足道也。
然吴书雄健浑厚，徐书沉雄宽博，于书醇朴圆融，谢书雅宜清新，而饶公之书，劲瘦清绝，笔沉墨实，独绝于今。
其工处在拙，其妙处在生，其奇处在涩，其胜人处在精气内敛，下笔有斩钉之力，落墨有浇铁之慨，骨劲力沉，翰飞戾天，至于神明焕发，意态随出，顾非书入三味者，不能造此也。
” 这个评论会让很多人不舒服，但是我们不得不承认，书法家如果没有学养和人格作为支撑，注定不会受到世人的崇敬和瞻仰。
饶宗颐就是一位让人崇敬和瞻仰的书法大师。
饶宗颐 书法作品值
任何艺术品都是因人而贵，饶宗颐大师堪称近代文化界泰斗人物，历来有北有季羡林，南有饶宗颐一说，并且饶先生还担任书画篆刻界重要社团西泠印社社长一职，可以这么说他的作品今后将是有市无价。
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国学大师饶宗颐治学方面的特点有哪些
饶宗颐治学，涉猎领域很广。
季羡林先生曾将饶氏的学问分归八个门类，后来郑炜明先生更是添加补充，细分为十五类。
儒学、道学、佛学，诗、词、文、史，目录、考古、敦煌学，音律、书法、绘画、甲骨文，饶公样样都有研究；时间跨度更是惊人，从上古到明清，几乎每个朝代都有涉猎。
哪来的这么广泛的兴趣、这么旺盛的精力
饶宗颐的回答是：得益于从小文化空气的“熏蒸”，正如林语堂所言；学问是像熏火腿一样“熏”出来的。
我小的时候，上正规的学校成了“副业”，我自己还有一个很大很广的阅读范围。
我有两个基本的知识基础，第一个是中文基础，写作的基础。
家里从小就训练我写诗、填词，还有写骈文，写散文。
我是跟父亲、跟家里的老师学习的。
年龄很小时，我就懂得怎样把文章写得舒畅些、雅一点，也知道该用哪种文体写哪类文章。
这一点在今天是很不容易做到的，很多大学中文系都没有这种训练，但我是很小就经过了这样的训练。
这是一个基础条件。
第二个是不受限制地读书，广泛积累的基础。
我家里有那么多书，我整天在看，把读书当成了玩耍，用的时间比在学校上课的还多。
在那个小图书馆里，我可以一边享受，一面玩，懂不懂就在那里面逛。
因此，中国书的基本种类，我老早就了解了。
对历史更是早就烂熟于胸。
我早年念《史记》，背《史记》，有好几篇我今天还能背出来，像《秦始皇本纪》那么长，我当年也是背的。
《资治通鉴》，因为年龄太小还看不懂，我就看《纲鉴》。
整个中国历史的编年，我都能够知道，先后不会搞乱，这个史学基础，我很早就打实了。
饶公说，还有个义理的问题。
中国人常讲的义理，就是基本的思想逻辑和它的演变的轨辙，在无拘无束的学习环境下，我从小就养成了独特的学习习惯和方法，以后我会“唤”出来用于做各方面的学问。
几十年中，谁对您做学问的影响最大呢
饶公不假思索地说：“一位印度人。
他是一个律师，一个大大的学者。
印度话的‘大’是‘马哈’，他是‘马哈马哈’学者。
他写了两套书，其中一套是印度的文化史。
不像一般的文化史只是罗列事情，他把每个概念都穷追到底，追到源头，给人非常透彻的感觉，不是浅尝辄止、半通不通。
几十年前，我见他时，他已经90岁了。
他的治学精神和方法，令我震动，以后我也是这样‘朔源’不已，然后再‘缘流’而下。
” 求“阙”穷追 甘以有限探无涯 治学的博与专，是一对矛盾，很难兼得，但饶公做到了。
在一些领域，他占据了开路人的地位。
例如，他的《殷代贞卜人物通考》，震惊了国际学界；他的《梵学集》，也开辟了该领域中国学术研究的新天地。
为了达到“专”，饶公不顾一切地“往里钻”。
像梵学，为了品到“原汁原味”，他硬是从40多岁开始埋头学习梵文，一学几十年，可以朗朗而读。
饶公说，我的梵文是与一位印度学者“换”来的。
50年代末，那位在内地留学过的学者提出向我学《说文解字》。
我正好想用功学学梵文，于是与他讲了条件：用《说文解字》交换梵文。
此后几年间，我们互为老师，都学到了想学的东西。
对不求甚解，饶公一向非常反感，他忿忿地说：有些事真让人不可想象、不可理解
比如，中国人接受印度的文化，倘若以佛教传入为起点，有两千来年了，可到现在还没有有关印度最基本文法、也是世界上第一部文法专着的中文全译本
德文、日文的都有，就是没有中文的。
这是为什么呢
研究印度，连起码的工具都没有，怎么可能“深山探宝”呢
饶公在《梵学集》里专门对这一历史性缺失问题做了研究和论述，认为与玄奘对该书作者巴尼尼的偏见有关，而唐以后，人们就因为玄奘骂过巴尼尼，连他的著作也不愿碰了。
支撑饶宗颐在学术方面锲而不舍深钻的，是一种“求阙”精神。
饶公说，“求阙”是曾国藩的话。
他认为做人、做学问，都要“求阙”。
“阙”同现在的“缺”，就是要不知足的意思。
实际上，天下万物都是有“缺”的，追求把“缺”的补齐，可事实上永远也补不齐，这样就会永远不知足地追求下去。
饶公是史学家，他说，最令我兴奋的是今天中国不断地有很多新东西（出土文物）从地下冒出来了。
而这些东西又带出了许多新问题，需要解答。
比如，遇见冒出来的东西以后，发现有的文字与我们今天看到的本子有很多不一样的地方。
为什么会这样子呢
你就要解答了，我是研究这方面的，我有找出答案的责任，我要研究。
我不能不研究，别人有没有兴趣，我不管；别人说，这个毫无用处，没有意思。
我不理，我对它有兴趣，我就要研究。
价值这个东西很难讲，我看有价值，别人看毫无价值。
在学术上，越有争执的东西，越需要讲出一个道理来。
我就是要找出这个“道理”来。
了解饶公的人说，别看他是国学大师，但他一点也不迂腐、守旧，开拓精神极强。
他周游世界，精通英、法、德、日文。
他研究国学，不仅从中国古籍中找材料，还密切关注着考古的新发现。
例如，他用四川三星堆考古成果，印证以往古文献资料的研究结论，并进一步取得新的重要发现。
他借鉴西方汉学家研究方法，从印度和西域文字典籍入手，拓展汉学研究的视野。
他还利用敦煌写卷的新资料，深入研讨诸多史学之谜；通过“比较古文字学”，探索远古中外文化交流问题。
难怪季羡林教授称其在掌握材料、运用材料上“令人有化腐朽为神奇之感”。
以有限的生命探求无涯的学问，于是饶宗颐做到了既博又专。
现代文阅读饶宗颐做学问有哪些特点
从上下左右来找连带关系，使各个领域相互联系，互相启发，相得益彰;勇于否定自己，不断修正，自我改进;严格要求自己，写的文章不马上发表;知古而不泥古，治学方法异于传统。
(任选三点，每点2分，意思对即可)
国学大师饶宗颐简介资料
饶宗颐，1917年8月9日。
生于广东潮州市潮安县。
字固庵，号选堂，广东潮州人。
饶先生的12世祖仕宝公开始到潮州城卖客家豆腐，之后慢慢地发展起来。
到了饶先生这一代，已是饶氏19世。
幼耽文艺，18岁续成其父所著潮州艺文志，刊于领南学报。
以后历任无锡国专、广东文理学院、华南大学等教授。
1949年移居香港，任教香港大学，并先后从事研究于印度班达伽东方研究所，又在新加坡大学、美国耶鲁大学、法国高等研究院任职教授。
1973年回香港，任香港中文大学讲座教授及系主任。
饶教授于1962年获法国汉学儒莲奖，1982年获香港大学颁授荣誉文学博士，后任香港中文大学艺术系荣誉讲座教授。
1993年为上海复旦大学顾问教授。
饶教授学术范围广博凡甲骨文、敦煌学、古文字、上古史、近东古史、艺术史、音乐、词学等，均有专著，出版书40种，学术论文过三百篇。
艺术方面于绘画、书法造诣尤深。
绘画方面，擅山水画，写生及于域外山川，不拘一法，而有自己面目。
人物画取法白画之白描画法，于李龙眠、仇十洲、陈老莲诸家之外，开一新路，影响颇大。
书法方面，植根于文字，而行草书则融入明末诸家豪纵韵趣，录书兼采谷口、汀洲、冬心、完白之长，自成一格。
饶宗颐家中“天啸楼”藏书达十余万卷,为当时粤东最富盛名的藏书楼。
