上帝的光影 黑白摄影为什么是经典的
当理查德·艾维顿孤身一人，初次站在巴黎时，他没有想到布罗德维奇对自己的模特摄影作品并不感兴趣。
它们被随手丢开。
巴黎却成为他摄影生涯的起点，时年21岁的艾维顿此后将凭借着天赋一路狂飙，甚至长久之间，都没有时间回头一顾。
艾维顿的习惯做法是将拍摄的人物至于空白的背景前，以镜头捕捉他们不为人知的本质。
芭蕾舞王纽瑞耶夫畸形的双足，玛丽莲·梦露意外展现的极度哀伤，以及安迪·沃霍被刺后一尺长的疤痕。
黑白是超现实的，它过滤了现实世界中的色彩，只留下光和影。
而光，这是上帝拥有的东西。
理查德·艾维顿成了一个利用TRI-X胶片捕捉“灵光”的人。
“TRI-X是柯达公司最老牌的黑白胶卷，采取传统银盐工艺，涂层很厚，迫冲性能优秀，配合专用药水，即使将ISO推到3200度，而影调仍然可以保持相当的良好。
和目前的新型胶卷相比，颗粒度和分析度不算优秀，但是这种胶卷的影调非常优秀，尤其是灰度，是灰得最优美的黑白胶卷之一，而且对曝光和冲洗要求比较宽容。
” “你看它的曲线，是无可挑剔的，TRI-X对于物体的质感表达突出，在准确曝光，精心冲洗的前提下，TRI-X几乎可以给你一个无比享受的黑白世界。
对于亮部和暗部的表现，TRI-X和Leica镜头的特点有近似的地方，就是暗部不容易下沉，亮部不容易溢出，而且容易扫描。
”摄影师王淼谈论自己冲洗TRI-X黑白胶片时的感受。
在来到巴黎之前，理查德·艾维顿曾因战争而应召入伍，但迎接他的却不是一杆枪，而是一架相机。
当时他负责端着相机给海军士兵拍摄证件照。
“我必定是拍了十万张困惑的面孔，然后突然惊觉，我正在当摄影师。
” 从海军退役后，理查德·艾维顿征用了自己的姐姐精心拍摄了一组模特摄影。
带着完成的作品，他明确地知道自己应该找谁。
在大西洋(600558,股吧)的另一边，《芭莎》的传奇艺术总监布罗德维奇却对他递上来的模特摄影不屑一顾，反而对他在服役期间拍摄的“大头照”上所展露的天赋给予肯定。
摄影师王淼点评那些照片说：“这些照片干脆、充满爆发力，似乎在对着镜头大喊大叫
” 这就是理查德·艾维顿一直潜藏的摄影天赋。
一针见血的点拨让它毫无保留地显露出来，就像是被布罗德维奇将曝光在底片上，然后戳到理查德·艾维顿的眼前。
在理查德·艾维顿开始自己的时装摄影事业时，当时的时装照片都显得呆板僵硬。
艾维顿却在其中注入情绪和动感，掀起摄影界的革命。
1955年，理查德·艾维顿为奥迪晚装拍摄的一辑黑白图片《多维玛与大象》，皮糙肉厚的大象与纤弱时尚的女模之间形成强烈的反差，一举奠定了他在时尚界的地位。
“人像照片从来不是临摹。
情绪或事实在转化成照片的那一刻后，早就不再是事实了，而是一种观点。
照片没有不准确这回事。
因此所有照片都是准确的，却没有一张是真相。
”理查德·艾维顿后来总结自己运用天赋摄影的感受时这样说。
高调、灰调、低调各举出至少三张著名的黑白摄影作品，要求作品名称、作品作者，并对这些作品进行评析。
谢
邵家业的《水天一色》，画面中尽管空白占据了作品绝大部分画面，主体船只占画面的一小点，但由于前景绳索的衬托，使画面虚实相生，疏密相济，通体淡雅，具有悠远的空灵之美和清新的诗的意味，给人以心旷神怡的感觉，增加了高调作品的艺术感染力。
\ 韦斯顿的《沙丘》又是另一番景象。
灰色占据了很大面积，作者利用光线照射明暗的不同，形成了不同的影调层次和光影效果。
画面中的沙丘浪涛滚滚，高低起伏，形成的是富有音乐韵律的优美图案。
一处没有人也没有植物的荒凉沙漠，都被处理的如此诗情画意，不能不说是摄影家高潮的审美构思与摄影技法的结果。
\ 李培林的作品《母亲的太阳》通过低调的处理，把背景处理成黑色，把母亲的影调压暗，变成一座大山，把母亲身后的小孩遮挡减光，变成一轮在山凹处冉冉升起的“太阳”，使母亲对儿子寄予希望这一主题得到了拓展和升华。
描述黑白的句子
新闻或纪实摄然不是一定白的，但黑白适合新闻或纪实题材，这一点毋疑。
去掉色彩，只与白，帮助观看者抛弃那些对画面无用细节，直切事件本质，这也是新闻或纪实题材所需要的。
在某些场合，光线、社会环境复杂，则更是黑白胶片的天下，在光线明暗鲜明光比很大的情况下，数码照相机或彩色胶片的宽容度有限，无法同时记录明暗两个部分的内容，黑白胶片则以其极大的宽容度胜任；某些冲突核心地区，要求摄影记者抓拍、TOU拍，很难准确曝光，黑白胶片也可以通过极强的后期制作（PS在这一点是比不了传统暗房的）进行补救。
其实没什么不好理解，简单一句话，因为需要所以使用。
纪实摄影的实质是真实、准确、严格、系统。
黑白摄影的艺术不在于漂亮画面，优美线条，绚烂色彩，而是敢于淡薄持之以恒是纪实摄影家的实质.还有就是黑白照片更能适合各种场合，记录的较彩色图片更为全面。
比如黑白摄像可以表现彩色世界；画面调子的软硬、焦点的虚实、焦距的长短、光线的明暗、角度的俯仰、色彩的寒暖……都会依据创作人员的构思随时改变着造型效果，都为摄像艺术提供了假定性和创造性的可能。
希望能帮您解决问题···谢谢····
赞美摄影的诗词有哪些
因为黑白的照片总是会带给人一种非常悠久的年代感，而年代感所带给人的就是一种非常优美的那样一个艺术感，所以说一般情况下的黑白照片都会显得特别拥有艺术感所存在，给人一种非常优美的感觉。
