求：很优美的散文。
一定要优美。
乡恋 海天茫茫，风尘苍苍，酒阑灯灺人散后，良辰美景奈何天，洛阳秋风，巴山夜雨，都会使人情不自禁惦念她。
惦念她，淡薄宁静，远离红灯绿酒的喧嚣；惦念她，明心见性，游丝般迷离却让人魂牵梦绕；惦念她——-优雅端庄的畲乡，伫足地平线之外，却不断绵延着岁月的地老天荒。
想她镌刻着麒麟和凤凰的门楼，念她次第而起的风情驿站、山哈人家，恋她绵延文化数十载的古道。
邂逅在人群里，再装载着她奇幻传说的风仪桥，一起入梦里。
漫步畲乡，别有一番情调，最恋那雨丝中的畲乡，柔美而不妖娆。
小桥折柳送人别的烟雨，清明时节的断魂雨，不若畲乡点点滴滴的柔丝细雨，淋在古人的身上，洒在今人的脸庞。
乡村的黄昏笼罩在一圈淡淡的晚霞里， 遥想着梧桐更兼细雨，伊人倚靠古道斜阳，等待风雨故人归，是多么感人的一幕。
倚楼听风雨，淡看江湖路，徜徉在凤仪桥上，观无拘束的村庄演绎着儿女情长，确有一番人在江湖自来去的悠闲。
伫足弥留际，遥见彼岸青桑，桑叶醒目。
你伸出手掌，感到落入掌心的是一个纯洁的身影。
彼岸伊人，捋起衣袖，养鱼，采桑，与子执手，多么含蓄又唯美的光影。
光与影的交织中，夕阳西下。
借着夜月的眼，我依稀看到了美，看到了幸福，看到了二十岁的年华浓缩成一小段淡淡的夜色。
畲乡的夜色是最适合梦幻的颜色。
不经意间，她以苍山为戏台，以大地为布幔，演绎了一出又一出的平淡。
此雨此桑，此山此夜，没有什么是多余，没有什么可以被随便遗忘，一切都流露出古老畲村那无纤尘的单纯。
桥如虹，水如空，一叶飘然烟雨中。
最爱畲乡行不足，依旧恋你至始终。
自始至终，愿追随你的足迹，笑对红尘之扰，烟火之困，从容地走进一季烟雨，一季艳阳
生活的苦难藤椅上的我正淌泪，阳光响晴。
是阳光刺痛了眼睛么，还是自己在试图用闪光的晶莹零散这讨厌的阳光
我极力地睁开眼，想看清这个世界，却终是眼泪扑朔。
瞅着这淡淡如水的日子，拧捏着心里的郁结，呷咂滑进嘴角的泪。
日本地震了。
报纸、电视、网络的报道铺天盖地，却满是一幅幅中国人骂骂咧咧的嘴脸。
我想，当人类在面对自然灾害的时候，思想应当提到一个大写的“人”的层次上。
天灾是不认识国籍的，同样，立于自然灾害面前，我们只属于一个大写的“人”。
虎年的末尾，史铁生终于吃完了人间的苦，离开了这个世界。
我总是在假想，假想生活中的假如。
小学时候，读到先生的《我与地坛》，却如何也没读懂。
却联想到我家附近也有这样一个园子，同样长满了杂草。
赌气的时候，总是喜欢跑到这个园子里，捉蚂蚱，扑蜻蜓，读了《从百草园到三味书屋》也学鲁迅先生拔了草根看像不像人形。
后来懂事了，看清了以前总是在逃避生活之苦的我，总是苦觅欢乐。
读完《老人与海》，心里空空的，失落着自己无着落的心。
这大概是我第一次读这本书的感受吧。
后来读了海明威的传记，好像自己也随了他在中途搭上一辆不知去往何地的货车，到处是陌生。
他开枪了，枪口对准自己的太阳穴，砰地一声，整个世界就宁静了，再也感受不到什么苦难。
我开始看清散布在生活麦茬地里的甜苦，变得敏感起来，每每读到苦难的文章，总是放缓了眼睛的速度，细细读下去。
生活中不总是满添着苦，但不乏苦。
每个人都有一个装苦的行囊，但有人乐在其中，有人却视苦如伤。
很喜欢刘心武先生那句“嗜好这一份万籁俱寂中的苦涩”，写作也是如此，为寻求一个写作的支点，需要不断上下求索，熬白了双鬓，写坏了手指，累坏了眼睛……这恐怕也只有作家自己能够体会这些。
有时，也需要“自找苦吃”。
走在自己朝圣的路上，总是苦不堪言的，也许你出发的目的也仅是抿一口终点的甜，这点甜也就足够让你欢欣了。
欢欣你曾走过这样一段路，满载着自己勇气的路，而这条路也会一直在心里蜿蜒，通向也只仅有一丝甜的远方。
一颗年轻的心却披上了终老的外衣，低了头，躬了腰，垂了脸，只剩没有花白的胡须和堆垒的皱纹了。
也许感觉苦久了，就会念想甜蜜。
人生的意义不是追到幸福时一霎那的甜心，而是在追幸福的路上所遇的苦难。
天晴得很好，而我也终于知道，很多人也同我一样，正仰着脸，眯着眼，看着细碎斑驳 的时光流泪。
枣花茶枣花茶是家乡一种很平常的土产品，它是由三月刚发芽的嫩嫩的枣叶多次刨制加工而成，茶味微甜，略苦，淡香，色泽浅黄而呈绿。
虽然家乡人没有饮茶习惯，但谁家都会准备一些，以备外地亲朋好友作客来饮用。
父亲是很喜欢饮这种茶叶的。
这也许是一方水土养一方人的原故。
父亲是名牙医，有些好友常给他馈送些好茶甚至有些名贵茶叶，但父亲只是把它置放起来，或转送给朋友或等朋友来了再拿出来品尝。
而自己还是多饮这种家乡口味的略苦的枣花茶。
父亲六十多岁因常年的辛苦劳累，积劳成疾患上了糖尿病等多种病疾。
但是父亲并没因此而停下手中的工作，父亲是当时全县内唯一的牙科技师，由于患者的信赖，父亲不得不抱着病体来为患者修复诊治。
无论是三九严寒还是烈日酷署，还照常到城里简陋的工作地点上班。
七八月份是冀中平原最炎热的季节，父亲在城里工作多半天后，中午在城里简单地吃些饭莱便顶着酷暑返回十多里的家中，每当这时，母亲总是把院里的树荫下打扫的千干净净，放上那个陈旧的吃饭桌，父亲拿来一把蒲扇和一个低低的小凳，只穿件背心，手轻轻地摇动，坐在桌前休息。
尽管这样汗水还是从父亲的脸上脖子上不断流下。
母亲这时提着那只老式磁壶放在桌上，再从一个绿色纸茶桶中拿出小撮淡绿色的枣花茶，用开水冲下，再盖上壶盖，沏好。
母亲又拿来两个吃饭用的磁碗，洗刷干净等茶泡好，约摸一刻钟后，父亲提起磁壶向碗中倒出呈浅黄色的茶水，随后，小院中便弥散着这枣花茶的清香。
父亲一生不吸烟不饮酒，没有其它任何嗜好，饮一点茶算是唯一的奢侈。
但他还是听从医生的忠告尽量少喝。
父亲一生劳累奔波，据我所见，只有在父亲饮茶时才显出特有的轻闲和安逸。
父亲一只手轻轻端起茶碗，眼神是那样专注，轻轻吹动飘浮在茶水上面的片叶，然后轻轻的饮上一小口，淡淡的热气便扑绕于父亲的脸上，此时父亲的脸显的湿润，不知是汗水还是茶水的滋润，片刻后又轻轻饮上一口。
这时我发现父亲满是皱纹的脸上出了少有的轻松和愉悦。
一碗香茶使父亲忘记了劳累，忘记了当时的麻烦。
汗水也从父亲的背上脸上淌下，父亲闭上眼睛，轻轻摇动蒲扇享受着悠闲时光，享受这工作后的幸福，父亲也许是在慢慢品嚼人生的苦辣酸甜吧。
多少年以后，我还能真切地记忆起父亲那轻松的模样。
父亲到了晚年是很少出远门的，但唯一一次我见到他随身携带着自己爱喝的枣花茶远行。
那是七十年代中期，我和二哥在承德山区的三线单位工作，父亲在家照样经营他的业务，那时割资本主义尾巴，批资产阶级法权的口号喊的震天响，父亲虽然有合法的行医手续，但也并不因此而安生。
不是今天学习就是明天接受检查，要不就是搞革命大批判，再不就是停止营业回队参加劳动，那些有权人象神经病患者一样，编着心思使老百姓们不得消停，不得安宁。
一个大雨飘泼的夜晚，去承叶线榆树沟接站的小车司机突然把父亲带到我们的办公室前，由于雨大，又没带雨具的父亲被淋的一身透湿，我们赶紧把父亲接进屋内换上干净农服，父亲的突然到来使我们有些紧张，因为如果没有紧要事情，父亲不会不顾六十多岁高龄千里迢迢来到塞北。
父亲坐下体息片刻告诉二哥和我，他是来拿营业证的，县里后天就要突击检查，如果没有就要受到批判，停止营业。
听完后我才想起，原来两个月前我回老家，为了在保定买些牙科材科，我携带并使用了父亲的营业证，而后准备再给父亲邮回，哪知一回到三线单位就把这事给忘记了。
自己的疏忽使的父亲日夜兼程来这里。
父亲说因为时间紧急写信不行，就只好来了，我听后心中十分惭愧，赶忙从卧室中取出营业证交给父亲，父亲这时才显的轻松起来。
我扶父亲上床休息，赶忙打来开水给父亲泡茶。
哪知父亲却说不用了，我自己带着呢，说完忙从带着的那只黑色手提包内取出一个磁缸，而后又取出小塑料袋里的一包茶叶，父亲轻轻用手取出几片，灯光下，我看到是父亲爱喝的枣花荼，赶忙给父亲泡好，等泡好后父亲只喝了两口就躺在床上发出了轻轻鼾声。
我赶忙给父亲盖上毛毯，望着身困疲惫的父亲，我想父亲为了这个家操透了心，劳透了力呀
一觉醒来天已大亮，父亲从床上爬起就要准备上火车站。
我知道昨天晚上 父亲没有吃饭，而且昨天一天也只吃了一顿，我和二哥劝父亲多住两天，父亲说不行，明天就要检查，要不他们就又挑出毛病找麻烦的。
我们知道父亲脾气劝说是没有用的，因不到开饭时间，我们手下又没有可吃的东西，父亲看看我们有些为难，就说再喝点枣花茶又解饿又解渴。
我们知道父亲是在安慰我们，就这样来去匆匆两千多里路，父亲只喝了几杯茶水。
我们送父亲去了十多里外的榆树沟车站，在车站上父亲才草草吃了点东西，匆匆踏上了南下的火车。
在父亲踏上列车车门刹那问望着父亲疲劳，苍老，忧心过度的身影，我掉下了眼泪。
枣花茶微苦谈香略甜，是极平民化的饮料，它不只是悠闲时的品尝，而是品尝后的愉悦
受父亲的熏陶我也爱饮起了家乡的枣花茶。
我虽身居塞北多年，但我每次回家都带回一些，每空闲时总爱饮上几杯。
每当这时我就想起父亲，想起父亲的音容笑貌，想起父亲的勤劳和不易。
外婆的眼睛外婆靠着大门，眼巴巴地望着灰白的天空。
天空在外婆的眼睛里，像一块巨大的门板。
门板被凿出了许多的小洞。
小洞分布均匀而密集，挂着屋外的雨。
那雨密密麻麻，看上去并不大，但它们从屋檐上垂落下来的时候，就有些慌乱而措手不及了。
它们杂乱无章地扑向地面，形成了无数个微小的爆炸。
那微小的爆炸紧接着就分解成众多的小水珠，顺着门前狭窄的沟道流走了。
外婆看着沟道里流走的雨水，皱着眉头说，哎，日日下，夜夜下，不知什么时候才能晴呢
外婆沉默了一会，突然眉头舒展了，她的嘴角挂着微笑。
她的微笑在说，雨啊，雨啊，你快些流走吧，你流走了，天就该晴了。
可是，这密麻麻的雨，迟迟不肯走，它每天从那块巨大的门板洞里降落，敲着外婆的屋顶，又顺着沟道向南边流去。
也不知流走了多少的雨水了。
但那雨水似乎是落之不绝，流之不尽的，没玩没了。
外婆开始绝望了。
绝望使她不再靠着大门等天晴了。
她起身回屋抽炉子，做饭。
水咕噜咕噜在炉子上响起，腾起的烟雾，将外婆脸上的皱纹模糊，我看不到外婆的眼睛。
我在里屋做作业，听见外婆在厨房小声地自言自语，哎，我的鞋衬布哟，什么时候才能拿出去晒太阳呢
房门是开着的，我车了个身，便看见堂屋里摆放了几日的那块铺板了。
铺板上，粘着一块糊好的长方形鞋衬布。
鞋衬布是由无数块小布叠着小布，铺就而成的，四角修剪平整。
小布是从我们兄妹四人的破旧衣服上剪下来的。
外婆说衣服扔掉怪可惜的，可以废物利用。
外婆将我们的破衣服剪成四方小块。
开始熬浆糊。
外婆将面粉和水倒进一个小钵子里，调匀了，再放在炉子上煮上一会，它就能当做浆糊来糊布了。
我不知道，我们的破旧衣物被外婆到底做了多少块鞋衬布，那两块铺板到底为她赚了多少钱，但我知道，这些年，我们不要的衣服，亲戚朋友不要的衣服，足够用一辆货车拉一车的啦。
长此以来，外婆十分钟爱于做鞋衬布这项活动。
她一定从中捞得了许多的好处。
例如剪布的快乐、刷浆糊的快乐，最后是收获成果的快乐。
将那些废弃的衣服，换成了钱，这当然是让人感到兴奋的。
当她完成了一系列剪布、熬浆糊、刷布这些动作之后，便是将那块铺板抱到屋门外去晒太阳了。
这时候，外婆便站在铺板前欣赏自己的成果了。
有的地方铺得不是太均，她便回屋再剪一块布，将那个凹槽铺平。
再不平，她再进屋剪布，再往上沾。
她不停地涂抹铺板上面那块湿漉漉的布，所有凹凸不平的地方，被她那双粗糙难堪的老手全都抹平了。
遇上出大太阳的时候，一日便能将浆糊晒得干透，第二日一大早，就有人上门取布付钱了。
当然，用一块铺板来刷布，绝对是供不应求的。
因此，门角落还备着一块。
等那一块刷好了，门角落的那块铺板就迫不及待地登场了。
然而，这雨啊，这场倒霉的雨啊
有的时候，它是密密麻麻的，有的时候，它间或大了些。
雨在风中吹吹落落，你看到路人打着油纸伞从门前的石板路上经过时，肩、袖子，连同裤腿都打湿了，伞只是遮住了胸部和肚子。
可是，仍旧看见无数个类似的路人在眼睛里飘忽而过，他们有着相似的眼神和雨伞，还有脚上的那双黑胶鞋。
耽误了晾晒的时辰，整个的两块铺板上，湿漉漉、黏糊糊地靠在灰黄色的墙壁上。
它们把墙壁挤出了两扇门的形状。
下午的时候，外婆抹了抹铺板上的浆糊，从堂屋走到门口的屋檐下面，望着天空发了一会呆。
天空仍旧是灰白的，垂落着纷纷细雨。
外婆的双眼也是灰白的，它们在唉声叹气。
晚上，淅淅的小雨仍旧下个没玩。
温暖的被窝使我感到踏实而安逸。
不知何时，几只猫在瓦顶打架，发出凄厉的惨叫，吵醒了我的睡眠。
或许，这时候，雨停了吧。
迷糊中，找了鞋子去院子上厕所。
黑乎乎的堂屋，我错把铺板当成院门了。
推了推，沾了我一手的浆糊。
我再推了推，那门板就靠着墙躺了下去，发出巨大的声响。
响声惊醒了屋顶谈情说爱的猫咪，或者还惊醒了熟睡的人，但是我不知道。
我只听到了猫咪的阵阵嚎叫，听见它们乱窜在屋顶的声音。
瓦砾噼里啪啦地被掀掉下了好几块了。
我哆嗦着，不禁尖叫一声，有鬼啊
外婆拉开堂屋的灯，慢腾腾地走到我身边，拍拍我的肩，说，儿呀，别怕别怕，没鬼
桔黄色的灯泡散发着微弱的光，忽明忽暗。
泛黑的电线，垂挂着它，微微地颤抖着。
风不知何时停了，雨应该没在下。
猫蹄子又开始窜动在瓦上了，刺啦啦地响起磨爪子的声音。
儿啊，快睡觉觉吧。
外婆轻轻地拍着我的胸脯。
我微睁着眼睛，看见外婆拉下眼帘。
我看不见外婆的眼睛。
外婆紧闭着双眼，嘴里却她唱着歌：东风吹，西风飘，我儿睡觉觉，一觉睡到大天亮……然后，天就亮了。
天大亮，太阳出来了。
外婆的铺板在阳光下，欢腾地唱着歌。
干透的衬布牢固地粘合在一起，从铺板上鼓胀着一道道欢腾的口子。
外婆将衬布从铺板上揭下来。
外婆在门口买衬布，两毛钱一张。
外婆卖了鞋衬布，便去红旗商店扯回两尺绒面的黑布，回来给我量脚做棉鞋了。
外婆把我的脚放在一块备好的鞋衬布上，她用铅笔勾勒出了脚的形状。
用剪子剪出了一只脚的形状。
开始纳鞋底。
修剪黑色的鞋面。
铺棉花。
在纳好的鞋底上缝上那块厚实的黑绒布。
一双黑色的棉鞋穿在了我的脚上。
外婆满意地笑着，她的笑容镌刻在寒冬即将到来的那个清晨的阳光里。
我看到天空被外婆笑出了丝丝的云朵。
阳光向四周扩散着外婆的笑容。
当冰雪席卷了门前的石板路，屋檐下凝结着锥形的冰柱，我的双脚在雪中，便踏出了棉鞋鞋底的形状，它们需要向北的方向延伸，向我学校的方向均匀地分布。
外婆这时候，便在门前的那串脚印中，欣赏着它们。
我回头看到外婆的眼睛，比白色的雪光更加耀眼，瞬间撕碎了苍白的天空。
头顶那块巨大的门板，现在成了微微的蓝色，并且见不着破洞了。
天晴了，阳光明亮而温暖。
雪还没有融化。
当我从学校向家的方向走去，远远地，我看到外婆站在屋门口向我招手。
我看到了外婆等待的眼睛，它们总在等待。
千古一曲葬花吟 一曲葬花吟，犹如看见黛玉满眼的泪痕，手持花锄，一个人面对满地落花，轻轻拾起，连同自己的苦难与失落，还有前世今生的爱恋，一同埋葬。
十八年的生命，世事的苦难与不平，还有世俗的观念，让她的一生总在失落、失去——母爱、父爱、亲情之爱，还有爱情。
葬花吟是曹雪芹写尽黛玉一生愁绪的的代表作。
伴随这哀怨的曲调，解读曹雪芹笔下的“葬花吟”我们再次解读和理解黛玉坎坷的人生之路。
也许每个人的理解和感悟都不一样。
黛玉，经历了亲情的丧失，从苏州的画舫，一个人默默地走出来，那是她孤身一个人面向尘世的开始，是去奔向苦难，还是找寻幸福
到底有多少人生遗落与苦难等待着她，不谙世事的她也许并没有想过。
黛玉，有着绝世的容貌，满腹的才情，两弯似蹙非蹙娥眉，有着似喜非喜含情默默的双眸；态生两靥之愁，娇袭一身之病；谈笑间，也总是泪光点点，娇喘微微，闲静似娇花映水，倩影袅袅婀娜，行动如一缕柔风，身姿盈弱，好似飘荡的拂柳，盛开满腹优雅若兰的心花，那份脱俗的美，犹如一缕馨香，如梦如烟，默默地装点着大观园的每一个景致。
黛玉，空灵如波，轻盈柔美似落叶，委婉含蓄，妩媚深情，愁煞身边人…… 黛玉，是大观园里真正的诗人，她用诗造就了她的孤傲清高，忧郁脱俗气质。
她用一颗诗心活在自己的真性情世界里，爱情是她生命的全部，她用情和爱浇灌着自己柔弱的生命，滋润着自己如花的灵魂。
黛玉，晓露轻愁，轻灵如斯，心里揣满清秀的诗句，还有对生活、对幸福的期待……带着天生的柔弱，还有多愁善感走向了她的人生之路。
指尖微微的苦痛与得失，唯感心灵的孤单，默默地、无声地，瘦了河岸的古柳，惊了燕雀的嬉戏。
生命中，两行清泪，那是尘世在向她诉说的怜悯。
黛玉，原本用一世的爱恋，洒一世的泪，接纳一生的苦难，只为用爱等了几世的宝玉，只为拥有这一生一世的唯一
只是不知道当所有的泪都流干之前，是否就已经用如此的专注和执着，默默地书写着内心的失落和悲伤
有谁能知
黛玉的前世今生的爱恋，经历过多少个无尽的岁月的等待
我们也许看到的只是她的这一生。
唯有尘世轮回的情缘才能做出准确的回答。
等待的过程，那是几生几世漫长岁月锤成的一条期盼的长链，每一个环节都牵着青青翠竹上的斑斑痴心，漫漫情丝，缕缕情怀。
我想，那份痛，也一样有着犹似面对长城的恸哭与悲切…… 绛珠草，你既使泪流成河，情洒成海，动地感天，能赢得那一声倾情的呼唤吗
那盈盈走来的身影，几人能懂
片片花魂遗落尘世，一朝飞鸟惊醒春梦，那萦绕千年的情愫，回荡几世的情爱，在万般绝望的那一刻，都被你纤纤玉手举起多情的花锄，用你满心的情爱荡开一地感叹，挥洒满地哀愁，收却一片苦痛
谁人能知，等待说爱的日子，等待相依相守的日子，就像无尽而漫长的黑夜，像山涧漫漫流淌的涓涓溪流，永无止境……直到你满颊红晕，泪流成河，只好用满腹的哀怨，撕碎那绢帕，连同那爱的魂魄，还有弄情的诗稿，一同撕碎并燃尽
洞房，那是你渴望无数次的红烛，可它却变成了别人的新房；还有那期待一生常伴左右的君郎，到头来红烛高照的那一刻，却伴在别人的身旁
那个春日，花瓣飘零，人也飘零，情也飘零，爱也飘零……情与爱的馨香也随飘飞的花瓣，飞离尘世，香由风散，这个尘世，黛玉无形的情爱的遗失，有谁能懂
有谁能知
只有那满地零落的花瓣在默默地诉说……伴着那一声声诉说，黛玉那零落的心花随着花儿的凋落，也化作一怀愁绪，一切都成为尘世无限而遥远的梦…… 流年似水，爱恋满心，在情爱遗失的那一刻，春尽了，爱没了，无尽的落花在园内的堆积，一如你不断积淀的愁绪。
你用一生的清泪没有换回情爱的圆满，满心的渴盼与期望被那门地的世俗观念掩埋已尽
唯有依旧带着满眼的泪痕，扶着第一场春雨后湿漉漉的石级，默默独行于水城幽静宁谧的深巷，看着虚掩的木门，半闭的门扉，也静静地关闭了爱的心门…… 黛玉，你用挑剔的眼光看待周围的一切，解读着你的爱，我想，那是你心中的多少情思无处释然，只好用疑惑和挑剔掩盖心中哀愁。
春来春往，花开花落，每朵花都懂你的心，每一个季节都用无尽的变化聆听你的心音，都让你哀伤无限，伴四季花香与尘世的轮回零落，解读命运给予你的不公和悲喜，多少次，你孤身一人，默默行走在大观园中，泪洒石阶，情动花容…… 黛玉的身影是大观园中的最美，黛玉的情愁也是大观园中最惹人爱怜的情愁。
每当看见黛玉提着花囊的纤弱身影出现在园中，就如听到她如泣如诉的低吟声，那份凄苦与哀怨就像要穿透冷月下落英缤纷的漫漫石阶，犹如看见两行悲戚的清泪无声的低落于苍苔下的花冢。
试问，当你用一片情愁掩葬那片片花瓣，可有谁会为你埋葬你心灵凋零残败的爱的花瓣
写到此，我也不仅为黛玉泪洒潸然…… 大观园中时光流逝，红楼之中，伊人之梦也许还会不断上演……。
季节更替，时光如梭一如园外的世界。
当园中繁华落尽，伊人杳去，是谁还在低吟：“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”。
如此凄切，如此幽怨。
用佛的伦理来解释，黛玉，本是带着报恩的心愿来到人间；是她，手舞花锄，怜花葬花泣残红。
黛玉，带着满眼的新奇和满心的疑虑踏进似乎有着无限亲情的豪府，走进那个看似繁华，实则明争暗斗的大观园； 黛玉，才情四溢，多愁善感，聪明伶俐，文思敏捷，满腹诗行，口齿噙香对月吟； 黛玉，一腔爱恋，一世情愁，伴着欢笑和泪水走过十八岁的人生； 黛玉，飘逸若仙，款款降落人间，在尘世寻到她前世今生等待和爱恋，却因为世俗的观念未能与她常伴一生，怀着无限的悲愤，情洒红尘，泪洒世间，魂归仙境； 不是吗
林黛玉后来的尘世间，也一样有无数痴情女子，一代一代生活在黛玉的悲情往事里，无限尘世，依然不断地上演着没有结局的“红楼梦”的悲剧…… “花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜
”那个满口诗香，手执罗帕轻掩朱唇的女子，那个被多少代人怜香惜玉、叹息垂泪的女孩，抑郁，唯美，寒冷而高贵，带着些许谈谈的凝愁，哀婉脱俗，用一颗零落的爱心等到了“一缕香魂随风散，三更不曾入梦来”。
黛玉，带着对宝玉深沉的爱，还有绵绵的恨，带着一生都也流不尽的泪，她单薄枯瘦的身躯，已随飘扬的花瓣，漂泊到天的尽头，远去成灰，落地成殇。
你带着美丽，还有一颗感恩的心，循着情路，来到这世上。
一夜《红楼梦》梦不尽你的美丽，写不完你对情爱的向往和寻觅；一曲葬花吟，诉不尽你的哀怨情愁；纵使你身边繁华满地，似乎也萦绕着悠悠的亲情，依然让你读出几多尘世的凄风苦雨和冷漠；一座大观园锁不住你的满腹才情，掩不住你的如花似玉的心地。
尘世间所有的诉说和哭泣中，你的哭声最是揪心，你哀愁最是让人感伤，你的遗失与零落最惹人爱怜。
只觉得用尽世间最柔情凄美的语言，来描写你的苦楚，都显得黯然苍白。
唯有这一首诉说你万般心事的葬花吟，还有你的泪水，你那手持花锄的身影，才能为你唱一曲哀婉的歌。
沧桑百世，时空无限，你的一腔悠悠情思，永远伴着这曲葬花吟向尘世诉说你的无限情愁……
乡恋是电影插曲吗
是乡恋-《三峡传说》主题曲1979年12月31日晚上8点多，中央电视台在《新闻联播》之后的黄金时段播放了电视片《三峡传说》，李谷一演唱的歌曲《乡恋》随片一起播出。
第二天，1980年1月1日，上海《文汇报》发出消息说，中央电视台风光片播放的歌曲，十分优美，得到大家的喜爱。
1980年2月，《乡恋》入选北京人民广播电台《每周一歌》。
在那个电视尚不普及的年代，《乡恋》因此一下子流行开来。
歌曲《乡恋》为什么在当时刚演唱的时候引起了非议
《李谷一与<乡恋>》是怎么回事?邓加荣 发布时间： 2007-12-07 16:16 光明日报新闻内情 事情原来是这样的。
早在1979年底，1980年初，中央电视台制作并播放了一部旅游风光片电视剧《三峡传说》，剧中有一首插曲名叫《乡恋》，以拟人格的手法，表达了长江在流到秭归，来到“生长明妃的当有村”这个奇妙地方，不免发出对我国一位奇绝女子王昭君的思念，从艺术角度上反映出王昭君在离开故乡、远去长安时对于乡土的依依恋情。
记得画面上是一个古装美人，在山青树茂、水碧花红的峡江上广舒长袖，独抒胸怀。
《乡恋》，就是这时配唱的一支曲子。
按说，这是情景交融、山水和人物结合在一起时必然产生的感念和情思。
导演马靖华原来填了一首词，让作曲家张丕基谱曲。
词曲完成后，交给歌唱家李谷一演唱。
虽然三人的功底都是一流的，创作上也都用尽了心力，但是演出的效果却并不理想，以至配唱刚一结束，录音棚里就发生了互不相让的争吵。
导演嫌曲调过于激昂，没有一点抒情的味道。
作曲家当然也有自己的理由，埋怨歌曲写得不顺。
李谷一凭着一个歌唱家的直觉，也感到歌曲有些不妥，便回过头来劝张丕基让他修改，并向他保证一定要把这首歌唱好。
在李谷一的劝说下，双方达成协议：都对原词曲作修改，确切地说，都进行重新创作。
因为抒发这种思乡怀故之情，不细腻深沉舒缓，还真不能充分表达。
两天之后，词曲都已改好，再送到李谷一手上时，完全是另一番情景，另一种境界了。
李谷一本人已受到了感动，因此在演唱时充满了深情，那缠绵悱恻、不绝如缕的乡思，那低回凄婉、如泣如诉的离愁，感人肺腑，撼人心弦。
没等曲终，她已经是泪流满面了。
然而，就是这样一支歌曲，拿到社会上去之后，竟然产生了意想不到的后果。
播出后，虽然很受广大群众的喜爱，街头巷尾到处听到人们哼唱的声音；但是也有一片强烈的斥责、非议甚至是声讨征伐之声。
在报纸杂志上，经常看到批判的文章。
有的说：“这首歌趣味不高，格调很低，在气质、情趣、人物的品德和性格等方面都不够健康”；有的说：“这首歌是灰暗的、颓废的、低沉缠绵的靡靡之音”，非议最多的，是李谷一所采用的轻、气声唱法。
原来，早在为获奖电影《小花》配唱插曲《妹妹找哥泪花流》、《绒花》和为电影《泪痕》配唱插曲《我心中的玫瑰》、《擦掉吧，伤心的泪》时，李谷一就大胆创新地尝试将西洋歌剧和我国古典戏曲中曾经使用过的轻声和气声唱法，巧妙地运用到现代歌曲上来。
这一突破，使我国的歌坛立即为之耳目一新，像一股清新的风吹荡着人们束缚已久的心扉，那舒缓的轻声和颤动的气声让人们感受到从未有过的艺术享受和感情共鸣。
就因为有了这一小小的创新，便使得李谷一的歌声沁入到广大群众的心底，李谷一已经成为家喻户晓、人人乐道的一个名字。
电影百花奖评选时，《妹妹找哥泪花流》和《绒花》被评为最佳配唱歌曲。
但与之同时，也招引来一片窃窃私语和各种非议之声。
有不少的人都认为这种唱法不正经、走了板，离经叛道，不符合社会主义艺术规律。
于是，有不少好心的人出来向她发出警告：“应当止步了，再往前走就危险了!” 但是，当时她配唱的一些歌曲，都是反映革命战争和反对“四人帮”迫害的政治性很强的题材，虽然歌曲的唱法有些创新，反感者却不好说出更多的话来。
等到《乡恋》一出来，那郁积已久的李谷一唱法问题就彻底地爆发了。
新旧观念、新旧隔阂、新旧矛盾、新旧分歧，统统在这首歌曲上爆发了。
什么“娇声嗲气呀，矫揉造作呀”，什么“完全是毫无价值地模仿外来的流行歌曲”，“很像目前海外歌星们演唱流行歌曲的路子”，“同那里的咖啡馆、酒吧间、歌舞厅、夜总会等等资本主义社会的娱乐生活是一个味道”。
有的说：“让一位古代的巾帼英雄唱这样靡靡之音，有损于人物的形象”；有的说：“用电吉他去配长袖曼舞的王昭君，不伦不类”。
还有人写打油诗借以讽喻说：“昭君丽君都是君，不抱琵琶抱电子琴!”除了这些限于艺术范围之内的争论外，有些人更是广泛地延伸，把社会上出现的嗽叭裤，港式头和青少年犯罪等等，都与李谷一的歌声连到一起。
有人甚至搞形式逻辑的三段论证，把轻音乐、港台音乐和靡靡之音无间奏地连到一起；把抒情歌曲、流行歌曲和黄色歌曲无间奏地连到一起；把李香兰、邓丽君和李
秦腔贾平凹句子赏析
20 世纪 70 年初涉文坛的贾带着浓厚的乡恋 , 创造了田园商州乡土氛围。
90 年代 , 贾平凹小说创作有了显著变化 , 由乡村创作转向城市书写 , 与之相伴随的是贾平凹对待城乡态度的变化。
他既认识到了城市文明的发展标志着时代的进步 , 却又满怀对城市文明侵吞传统农耕文明的焦虑。
他对现代城市文明的负面作用进行了反思 , 在《废都》、《白夜》、《土门》等作品中对城市文明进行了批判。
经历着情感的困惑与悲虑 , 作家在为自己寻找一个心灵栖息地 , 最终他还是把目光投向了他的故乡 , 当他面对以往熟悉的故土时 , 他竟然再也找不到以前的那种慰藉 , 对故土的现状和未来充满迷茫。
就是在这种情况下 , 贾平凹用长篇小说《秦腔》还原和营造了一个活生生的世界 , 这是对将要成为绝唱的农村生活作的“挽歌” , 是对传统乡土的一种“回归与告别的双重姿态”。
正如贾平凹所说 : “现在我为故乡写这本书 , 却是为了忘却的回忆 , 失去根的哀叹 , 确实是一次寻根的过程。
” 一、为苍凉的农村现实哀叹贾平凹是一位密切关注社会现实的作家。
《秦腔》这部沉重之作贴近生活 , 贴近现实 , 表现了作家对当下农村的热情和关怀。
然而 , 作品展现的不是当下农村的勃兴和繁荣 , 而是农村的贫困和凋敝的现实 , 让我们看到的是农村重新陷入到另外一种沉重和苍凉之中的景象。
《秦腔》所写的是关中大地上一个有着深厚历史沉积的村子———清风街一年左右琐碎泼烦的日子 , 透过那些鸡零狗碎的琐事我们看到了当下农村的社会风气 : 乡镇基层政权勾心斗角 , 乡zheng府强行摊派 , 乡干部吃喝成风 , 农村经济停滞不前。
这些现象使农村出现了更复杂的问题 : 随着耕地的逐步减少 , 有限的土地在极度地发挥了它的潜力后 , 粮食产量不再提高 , 而化肥、农药、种子的价格以及各种各样的税费却迅速上涨 , 村民日渐窘迫起来 , 而乡干部工作方式的简单粗暴导致清风街发生了一场轰动全县的抗税事件。
农民单凭地里的收入难以维持生计 , 不少人家便让青壮年进城打工 , 如俊德 , 甚至抛弃土地 , 全家进城打工。
当夏风问赵宏生清风街有多少人在省城打工时 , 赵宏生说 : “大概有几十吧。
除了在饭店做饭当服务员外 , 大多是卖炭呀 , 捡破烂呀 , 贩药材呀 , 工地上当小工呀 , 还有的谁知道都干了些啥 , 反正不回来。
回来的 , 不是出了事故用白布裹了尸首 , 就是缺胳膊少腿儿。
” [1]495 西街的李建打工从脚手架上跌下来死了 , 白雪的侄子白路也是打工摔死的。
出事的家庭塌了天 , 幸免的也只能是累死累活地在贫困线上挣扎。
青壮年从村庄出走 , 也带走了村庄的活力 , 外出打工的村民的土地无人耕种而出现土地荒芜。
更让人感到揪心的是 , 当夏天智过世时 , 村里只剩下了老弱病残 , 连抬棺的人手都不够。
夏天义被大面积滑坡所埋没 , 村里也因没有主要劳力无法刨出其尸体 , 最后只好作罢 , 权当是夏天义得到了厚葬。
整个农村呈现出衰败的情景 , “希望的田野”变成了“废村”。
作品就这样讲述了农民与土地剥离的解脱与无奈 , 失落与无助。
现代人与土地的关系正在面临着破裂和毁灭 , 农耕文明正在惨淡地退去 , “离土”引发了土地信仰的动摇和传统价值观念的变异。
人与地之间的冲突是通过夏君亭和夏天义之间的冲突来表现的。
夏君亭这位年轻村干部认为村里人光有粮食是不能过好日子的 , 为了解决村民缺钱的问题 , 他在村里的耕地建农贸市场以繁荣经济 , 致力于拯救清风街的衰败。
老主任夏天义则为土地收拢不住人痛心疾首 , 清风街这个担任村干部三十多年的老党员 , 这个在时代的风云中有着辉煌过去的清风街最高“统帅” , 他执著地坚守和维护着脚下的土地。
同时他又迷茫、不解 , “他不明白这些孩子为什么不踏踏实实在土地上干活 , 天底下最不亏人的就是土地啊 , 土地却留不住了他们 ! ”这痛心的话语掺杂着一个农民对于土地的痴迷和刻骨的眷顾。
他带领哑巴和引生三个体弱病残修七里沟 , 改造河滩地 , 他不顾自己的年迈和家里人的反对租种俊德抛荒的土地 , 反对君亭占用耕地建农贸市场 , 坚决抵制村里用七里沟来换鱼塘 , 以愚公移山的精神治理七里沟淤地 , 最后“天葬”在他心爱的土地里 , 和这一块自己热爱的土地融为一体。
夏天义这种愚公式的行为 , 这种脱离当下现实和经济规律的道德完成和精神实现 , 虽然有崇高和悲壮的意味 , 但也流露出了在现代化进程中的孤独、尴尬和无奈。
作家通过夏天义对乡土的留恋和执著 , 表达了一种理想 : 人来于土 , 归于土 , 把大地当作文明的根来理解 , 恢复人对大地万物的依恋感情。
这种理想透露出作家内心深处那种土地重于一切的观念 , 由此可见贾平凹在乡村消失过程中的恋土情结。
《秦腔》也完成了当下乡村在社会转型期的嘈杂熙攘的世风图景 : 农民的困惑、依恋、无奈和挣扎。
二、为传统文化的悲剧命运咏叹秦腔与秦地人有着血肉般的联系 , 清风街上的人也像热爱生命一样热爱这种古老的艺术 , 在《秦腔》里 , 作者对秦腔的描写次数极多。
不仅对秦腔的历史、艺术价值作了大量的阐述和定义 , 而且对秦腔的音乐也有细致的记载 , 比如对音乐唱段的直接记录和描写 , 对剧情的分类 , 脸谱的介绍等等 , 而且作者还塑造了一个秦腔迷夏天智。
夏天智在“文革”期间被批斗 , 在被关押时曾想自尽 , 因无意中听到别人所唱的秦腔而打消了自尽的念头 , 事后他深怀感激地说 : “这秦腔救过我的命哩 ! ”从此他对秦腔一往情深。
他退休之后主动用村里的高音喇叭播放秦腔 , 平时闲暇之际就跟别人唱和秦腔或是在家里往马勺背上画秦腔脸谱 , 甚至把夏风的结婚宴会办成了秦腔脸谱展览会。
后来又在剧团下乡巡演时办秦腔脸谱展览会 , 随后要夏风协助他出版秦腔脸谱书。
尽管秦腔已受到冷落 , 需要自费出书 , 但他仍乐此不疲 , 逢人便唱秦腔 , 赠马勺脸谱。
在他看来 , 不懂秦腔就不算秦人 , 以至他在县医院治病时还对夏雨说 : “你现在就回去取 , 没秦腔听在病床上躺得住 ? ”临死前他还要求播放秦腔 , 入殓时要盖脸谱马勺才瞑目 , 入葬时伴随着他的都是秦腔声。
夏天智的儿媳白雪也是秦腔艺术的精灵。
白雪既是夏天智的儿媳 , 更是其艺术知音 , 两者都有相同的审美趣味和文化认同。
白雪人好戏好 , 对秦腔艺术执著 , 尽管县剧团演出不景气 , 但她仍不改初衷。
结婚后夏风要把她调入省城 , 她却决意不去 , 她觉得 : “我到省城干啥呀 , 辛辛苦苦练了十多年功 , 不演戏才不去哩 ! ”她简直是秦腔精神的化身。
然而 , 夕阳无限好 , 只是近黄昏。
《秦腔》中的秦腔同样面临悲剧性*命运。
这个古老的民间艺术在社会转型时期却走向了没落 , 它的衰颓之势并非靠个人的努力可以改变的。
在市场化与时尚化的猛烈冲击下 , 它被现代文化所淹没 , 宿命般地走向衰亡。
夏中星的秦腔振兴计划并没有带来秦腔的繁荣 , 县剧团更是每况愈下 , 不但没有一个观众 , 他还差点被人打了 , 演员只好各自组成乐班走村串户为人吹吹唱唱。
而陈星在万宝酒楼开业演唱流行歌曲竟吸引了许多年轻人———秦腔竟抵不过流行歌曲。
秦腔名角王老师唱了一辈子秦腔 , 年老后想出一盘带有纪念意义的唱腔磁带也不得。
热爱秦腔的白雪也最终落了个只为丧事而歌 , 又遭丈夫遗弃的不幸结局。
夏天智终于出版了秦腔脸谱 , 每天坚持在家里播放秦腔 , 可他的收音机喇叭最后还是随着他的病死而哑。
他的死亡隐喻的正是乡村文化的尴尬处境和悲剧性*终结。
秦腔迷夏天智的死 , 可以看作是民间精神、民间文化的一种的衰败 ; 白雪从对秦腔的痴狂到沦落为红白喜事唱歌 , 体现了作家非常浓重的绝望感。
作品以秦腔做引 , 高亢深沉、激扬悲凉的秦腔贯穿始终 , 给人一种如歌如泣、忧伤无奈的感觉。
秦腔是终曲 , 也是告别 , 它与古老的乡村文明一样 , 难逃被抛弃的命运。
贾平凹作为一位具有强烈的传统精神的作家 , 其创作心理中深深地潜藏着对民间文化艺术的情感认同 , 他既对秦腔倾注深深的热爱 , 又对它的式微惋叹不已。
在小说的结尾 , 当秦腔随着夏天义的死和秦剧团的解散 , 逐渐走向衰落时 , 深重的哀叹才显得真实可信 , 鲜明的挽歌情调才深深地感染了每一位读者。
三、为乡村伦理秩序的消亡凭吊其实 , 秦腔在乡村世界的衰微并不是这部小说的主题 , 秦腔的衰微在很大程度上隐含着传统文化道德在那片土地上的衰落。
在广大乡村 , 传统文化与道德在维护日常生活秩序上发挥着重要作用 , 这种突如其来的衰落对他们来说 , 影响无疑是巨大的。
从作品中可以看出 , 伴随着传统文化与道德约束力的丧失 , 人们精神变得空虚 , 行动失去公共原则 , 内心变得无所适从。
在小说中 , 作者虽然也写到了相处友好的夏家四兄弟 , 平时有好菜好酒必相互请吃 , 过年整个家族一起吃 , 挨家挨户去吃 , 认为这样吃年饭最能体现家风 , 平时许多事情也都是家族里自行解决 , 这就是建立在血缘、伦理根基上的土性*文化。
可与清风街的混乱无序、丑恶滋生比较 , 四家四兄弟的这种做法根本唤不回那越来越远的传统文化道德。
当然 , 夏天智无疑是传统文化与道德的坚守者 , 他给清风街糅进了两种东西 : 一是仁厚 , 一是儒雅。
在清风街的日常生活中 , 他不允许儿子庆玉多占集体一点地 , 教育庆玉作为教师不能因私事耽搁学生上课 , 提醒孙子光利干公家要把事当个事干。
他的为人处事中总是恪守体现着扶危济困的传统道德 , 不管是他对秦安的关心匡扶 , 还是他对若干贫困孩子的资助 , 都一再强化着夏天智作为一种传统道德精神载体所独具的人格魅力。
但夏天智的这种人格魅力却渐渐失去 , 眼瞅着清风街由于人心的混乱而变得越来越失序却无可奈何。
比如 : 作品中夏天义的五个儿子在对待老人问题上的表现 , 处处与乡村传统道德背道而驰。
为给老人迁坟的事 , 瞎瞎与大嫂淑贞打骂不止 ; 为了老人的口粮 , 兄弟间相互扯皮以至大打出手 ; 当二婶说起要治眼病时 , 立即引起儿子媳妇们的不满。
瞎瞎的媳妇更是明白无误地说 : “人老了总得有个病 , 没了病那人不就都不死啦 ?! ”就连夏天义被意外地埋在了土堆里 , 因树碑的钱和费用也引起了兄弟妯娌间的激烈吵闹 ; 夏庆玉不顾家庭的责任和舆论的指责 , 与有夫之妇黑娥勾搭成奸 , 一点也不考虑自己家人及黑娥丈夫武林的感受。
庆玉与黑娥的最终结合 , 并没让人感到多少有情人终成眷属的意味 , 让人感到的只是肉欲上的满足和道义上的无耻。
听说患病的秦安四五年里都没事 , 秦安媳妇却呜呜哭起来 , 说 : “那我就死呀 , 他还要活那么久 , 我咋受得了罪呀 ! ”另外 , 文中还谈到了君亭导演的抓赌事件 , 老实巴交的屈明泉因愤杀人 , 丁霸槽酒楼上妓女卖|婬* , 进城打工的村民发财无门入室行凶……轻描淡写间 , 乡村朴素情怀和伦理秩序的衰败 , 已跃然纸上。
村民在急功近利的驱使下人心的混乱和乡村现实的失序 , 已触目惊心。
而且作者还特别突出了夏天义的悲剧意义 : “夏天义身上有着深刻的历史烙印、丰富的时代悲喜剧内涵……历史与道德、经济与人文在他身上是错位的 , 这种复杂性*中蒸腾而出的人生况味和历史惆怅 , 构成了一种悲剧美。
” [2]《秦腔》是回忆、是哀伤的表白 , 是无奈的荒原上的挽歌。
贾平凹在《秦腔》里写出了处于式微瓦解状态的乡村文明与传统文化的凭吊和惋惜 , 它是贾平凹行将逝去的故乡的纪念碑 , 也是他漫长的精神旅途上的里程碑 , 它记载着作家 30 年寻找的心路历程 , 也标志着他一贯视为精神家园的乡土故乡的失去。
这失去表现了贾平凹对故乡传统文明衰落的无助迷茫。
事实上 , 只要体味到《秦腔》不动声色*的叙述所形成的整体上的巨大沉默 , 便不难发现作家意欲告别、忘却的心态。
20 世纪 70 年代末初涉文坛的贾平凹带着浓厚的乡恋情结 , 创造了田园般的商州乡土氛围。
90 年代 , 贾平凹小说创作有了显著变化 , 由乡村创作转向城市书写 , 与之相伴随的是贾平凹对待城乡态度的变化。
他既认识到了城市文明的发展标志着时代的进步 , 却又满怀对城市文明侵吞传统农耕文明的焦虑。
他对现代城市文明的负面作用进行了反思 , 在《废都》、《白夜》、《土门》等作品中对城市文明进行了批判。
经历着情感的困惑与悲虑 , 作家在为自己寻找一个心灵栖息地 , 最终他还是把目光投向了他的故乡 , 当他面对以往熟悉的故土时 , 他竟然再也找不到以前的那种慰藉 , 对故土的现状和未来充满迷茫。
就是在这种情况下 , 贾平凹用长篇小说《秦腔》还原和营造了一个活生生的世界 , 这是对将要成为绝唱的农村生活作的“挽歌” , 是对传统乡土的一种“回归与告别的双重姿态”。
正如贾平凹所说 : “现在我为故乡写这本书 , 却是为了忘却的回忆 , 失去根的哀叹 , 确实是一次寻根的过程。
”一、为苍凉的农村现实哀叹贾平凹是一位密切关注社会现实的作家。
《秦腔》这部沉重之作贴近生活 , 贴近现实 , 表现了作家对当下农村的热情和关怀。
然而 , 作品展现的不是当下农村的勃兴和繁荣 , 而是农村的贫困和凋敝的现实 , 让我们看到的是农村重新陷入到另外一种沉重和苍凉之中的景象。
《秦腔》所写的是关中大地上一个有着深厚历史沉积的村子———清风街一年左右琐碎泼烦的日子 , 透过那些鸡零狗碎的琐事我们看到了当下农村的社会风气 : 乡镇基层政权勾心斗角 , 乡zheng府强行摊派 , 乡干部吃喝成风 , 农村经济停滞不前。
这些现象使农村出现了更复杂的问题 : 随着耕地的逐步减少 , 有限的土地在极度地发挥了它的潜力后 , 粮食产量不再提高 , 而化肥、农药、种子的价格以及各种各样的税费却迅速上涨 , 村民日渐窘迫起来 , 而乡干部工作方式的简单粗暴导致清风街发生了一场轰动全县的抗税事件。
农民单凭地里的收入难以维持生计 , 不少人家便让青壮年进城打工 , 如俊德 , 甚至抛弃土地 , 全家进城打工。
当夏风问赵宏生清风街有多少人在省城打工时 , 赵宏生说 : “大概有几十吧。
除了在饭店做饭当服务员外 , 大多是卖炭呀 , 捡破烂呀 , 贩药材呀 , 工地上当小工呀 , 还有的谁知道都干了些啥 , 反正不回来。
回来的 , 不是出了事故用白布裹了尸首 , 就是缺胳膊少腿儿。
” [1]495 西街的李建打工从脚手架上跌下来死了 , 白雪的侄子白路也是打工摔死的。
出事的家庭塌了天 , 幸免的也只能是累死累活地在贫困线上挣扎。
青壮年从村庄出走 , 也带走了村庄的活力 , 外出打工的村民的土地无人耕种而出现土地荒芜。
更让人感到揪心的是 , 当夏天智过世时 , 村里只剩下了老弱病残 , 连抬棺的人手都不够。
夏天义被大面积滑坡所埋没 , 村里也因没有主要劳力无法刨出其尸体 , 最后只好作罢 , 权当是夏天义得到了厚葬。
整个农村呈现出衰败的情景 , “希望的田野”变成了“废村”。
作品就这样讲述了农民与土地剥离的解脱与无奈 , 失落与无助。
现代人与土地的关系正在面临着破裂和毁灭 , 农耕文明正在惨淡地退去 , “离土”引发了土地信仰的动摇和传统价值观念的变异。
人与地之间的冲突是通过夏君亭和夏天义之间的冲突来表现的。
夏君亭这位年轻村干部认为村里人光有粮食是不能过好日子的 , 为了解决村民缺钱的问题 , 他在村里的耕地建农贸市场以繁荣经济 , 致力于拯救清风街的衰败。
老主任夏天义则为土地收拢不住人痛心疾首 , 清风街这个担任村干部三十多年的老党员 , 这个在时代的风云中有着辉煌过去的清风街最高“统帅” , 他执著地坚守和维护着脚下的土地。
同时他又迷茫、不解 , “他不明白这些孩子为什么不踏踏实实在土地上干活 , 天底下最不亏人的就是土地啊 , 土地却留不住了他们 ! ”这痛心的话语掺杂着一个农民对于土地的痴迷和刻骨的眷顾。
他带领哑巴和引生三个体弱病残修七里沟 , 改造河滩地 , 他不顾自己的年迈和家里人的反对租种俊德抛荒的土地 , 反对君亭占用耕地建农贸市场 , 坚决抵制村里用七里沟来换鱼塘 , 以愚公移山的精神治理七里沟淤地 , 最后“天葬”在他心爱的土地里 , 和这一块自己热爱的土地融为一体。
夏天义这种愚公式的行为 , 这种脱离当下现实和经济规律的道德完成和精神实现 , 虽然有崇高和悲壮的意味 , 但也流露出了在现代化进程中的孤独、尴尬和无奈。
作家通过夏天义对乡土的留恋和执著 , 表达了一种理想 : 人来于土 , 归于土 , 把大地当作文明的根来理解 , 恢复人对大地万物的依恋感情。
这种理想透露出作家内心深处那种土地重于一切的观念 , 由此可见贾平凹在乡村消失过程中的恋土情结。
《秦腔》也完成了当下乡村在社会转型期的嘈杂熙攘的世风图景 : 农民的困惑、依恋、无奈和挣扎。
二、为传统文化的悲剧命运咏叹秦腔与秦地人有着血肉般的联系 , 清风街上的人也像热爱生命一样热爱这种古老的艺术 , 在《秦腔》里 , 作者对秦腔的描写次数极多。
不仅对秦腔的历史、艺术价值作了大量的阐述和定义 , 而且对秦腔的音乐也有细致的记载 , 比如对音乐唱段的直接记录和描写 , 对剧情的分类 , 脸谱的介绍等等 , 而且作者还塑造了一个秦腔迷夏天智。
夏天智在“文革”期间被批斗 , 在被关押时曾想自尽 , 因无意中听到别人所唱的秦腔而打消了自尽的念头 , 事后他深怀感激地说 : “这秦腔救过我的命哩 ! ”从此他对秦腔一往情深。
他退休之后主动用村里的高音喇叭播放秦腔 , 平时闲暇之际就跟别人唱和秦腔或是在家里往马勺背上画秦腔脸谱 , 甚至把夏风的结婚宴会办成了秦腔脸谱展览会。
后来又在剧团下乡巡演时办秦腔脸谱展览会 , 随后要夏风协助他出版秦腔脸谱书。
尽管秦腔已受到冷落 , 需要自费出书 , 但他仍乐此不疲 , 逢人便唱秦腔 , 赠马勺脸谱。
在他看来 , 不懂秦腔就不算秦人 , 以至他在县医院治病时还对夏雨说 : “你现在就回去取 , 没秦腔听在病床上躺得住 ? ”临死前他还要求播放秦腔 , 入殓时要盖脸谱马勺才瞑目 , 入葬时伴随着他的都是秦腔声。
夏天智的儿媳白雪也是秦腔艺术的精灵。
白雪既是夏天智的儿媳 , 更是其艺术知音 , 两者都有相同的审美趣味和文化认同。
白雪人好戏好 , 对秦腔艺术执著 , 尽管县剧团演出不景气 , 但她仍不改初衷。
结婚后夏风要把她调入省城 , 她却决意不去 , 她觉得 : “我到省城干啥呀 , 辛辛苦苦练了十多年功 , 不演戏才不去哩 ! ”她简直是秦腔精神的化身。
然而 , 夕阳无限好 , 只是近黄昏。
《秦腔》中的秦腔同样面临悲剧性*命运。
这个古老的民间艺术在社会转型时期却走向了没落 , 它的衰颓之势并非靠个人的努力可以改变的。
在市场化与时尚化的猛烈冲击下 , 它被现代文化所淹没 , 宿命般地走向衰亡。
夏中星的秦腔振兴计划并没有带来秦腔的繁荣 , 县剧团更是每况愈下 , 不但没有一个观众 , 他还差点被人打了 , 演员只好各自组成乐班走村串户为人吹吹唱唱。
而陈星在万宝酒楼开业演唱流行歌曲竟吸引了许多年轻人———秦腔竟抵不过流行歌曲。
秦腔名角王老师唱了一辈子秦腔 , 年老后想出一盘带有纪念意义的唱腔磁带也不得。
热爱秦腔的白雪也最终落了个只为丧事而歌 , 又遭丈夫遗弃的不幸结局。
夏天智终于出版了秦腔脸谱 , 每天坚持在家里播放秦腔 , 可他的收音机喇叭最后还是随着他的病死而哑。
他的死亡隐喻的正是乡村文化的尴尬处境和悲剧性*终结。
秦腔迷夏天智的死 , 可以看作是民间精神、民间文化的一种的衰败 ; 白雪从对秦腔的痴狂到沦落为红白喜事唱歌 , 体现了作家非常浓重的绝望感。
作品以秦腔做引 , 高亢深沉、激扬悲凉的秦腔贯穿始终 , 给人一种如歌如泣、忧伤无奈的感觉。
秦腔是终曲 , 也是告别 , 它与古老的乡村文明一样 , 难逃被抛弃的命运。
贾平凹作为一位具有强烈的传统精神的作家 , 其创作心理中深深地潜藏着对民间文化艺术的情感认同 , 他既对秦腔倾注深深的热爱 , 又对它的式微惋叹不已。
在小说的结尾 , 当秦腔随着夏天义的死和秦剧团的解散 , 逐渐走向衰落时 , 深重的哀叹才显得真实可信 , 鲜明的挽歌情调才深深地感染了每一位读者。
三、为乡村伦理秩序的消亡凭吊其实 , 秦腔在乡村世界的衰微并不是这部小说的主题 , 秦腔的衰微在很大程度上隐含着传统文化道德在那片土地上的衰落。
在广大乡村 , 传统文化与道德在维护日常生活秩序上发挥着重要作用 , 这种突如其来的衰落对他们来说 , 影响无疑是巨大的。
从作品中可以看出 , 伴随着传统文化与道德约束力的丧失 , 人们精神变得空虚 , 行动失去公共原则 , 内心变得无所适从。
在小说中 , 作者虽然也写到了相处友好的夏家四兄弟 , 平时有好菜好酒必相互请吃 , 过年整个家族一起吃 , 挨家挨户去吃 , 认为这样吃年饭最能体现家风 , 平时许多事情也都是家族里自行解决 , 这就是建立在血缘、伦理根基上的土性*文化。
可与清风街的混乱无序、丑恶滋生比较 , 四家四兄弟的这种做法根本唤不回那越来越远的传统文化道德。
当然 , 夏天智无疑是传统文化与道德的坚守者 , 他给清风街糅进了两种东西 : 一是仁厚 , 一是儒雅。
在清风街的日常生活中 , 他不允许儿子庆玉多占集体一点地 , 教育庆玉作为教师不能因私事耽搁学生上课 , 提醒孙子光利干公家要把事当个事干。
他的为人处事中总是恪守体现着扶危济困的传统道德 , 不管是他对秦安的关心匡扶 , 还是他对若干贫困孩子的资助 , 都一再强化着夏天智作为一种传统道德精神载体所独具的人格魅力。
但夏天智的这种人格魅力却渐渐失去 , 眼瞅着清风街由于人心的混乱而变得越来越失序却无可奈何。
比如 : 作品中夏天义的五个儿子在对待老人问题上的表现 , 处处与乡村传统道德背道而驰。
为给老人迁坟的事 , 瞎瞎与大嫂淑贞打骂不止 ; 为了老人的口粮 , 兄弟间相互扯皮以至大打出手 ; 当二婶说起要治眼病时 , 立即引起儿子媳妇们的不满。
瞎瞎的媳妇更是明白无误地说 : “人老了总得有个病 , 没了病那人不就都不死啦 ?! ”就连夏天义被意外地埋在了土堆里 , 因树碑的钱和费用也引起了兄弟妯娌间的激烈吵闹 ; 夏庆玉不顾家庭的责任和舆论的指责 , 与有夫之妇黑娥勾搭成奸 , 一点也不考虑自己家人及黑娥丈夫武林的感受。
庆玉与黑娥的最终结合 , 并没让人感到多少有情人终成眷属的意味 , 让人感到的只是肉欲上的满足和道义上的无耻。
听说患病的秦安四五年里都没事 , 秦安媳妇却呜呜哭起来 , 说 : “那我就死呀 , 他还要活那么久 , 我咋受得了罪呀 ! ”另外 , 文中还谈到了君亭导演的抓赌事件 , 老实巴交的屈明泉因愤杀人 , 丁霸槽酒楼上妓女卖|婬* , 进城打工的村民发财无门入室行凶……轻描淡写间 , 乡村朴素情怀和伦理秩序的衰败 , 已跃然纸上。
村民在急功近利的驱使下人心的混乱和乡村现实的失序 , 已触目惊心。
而且作者还特别突出了夏天义的悲剧意义 : “夏天义身上有着深刻的历史烙印、丰富的时代悲喜剧内涵……历史与道德、经济与人文在他身上是错位的 , 这种复杂性*中蒸腾而出的人生况味和历史惆怅 , 构成了一种悲剧美。
” 《秦腔》是回忆、是哀伤的表白 , 是无奈的荒原上的挽歌。
贾平凹在《秦腔》里写出了处于式微瓦解状态的乡村文明与传统文化的凭吊和惋惜 , 它是贾平凹行将逝去的故乡的纪念碑 , 也是他漫长的精神旅途上的里程碑 , 它记载着作家 30 年寻找的心路历程 , 也标志着他一贯视为精神家园的乡土故乡的失去。
这失去表现了贾平凹对故乡传统文明衰落的无助迷茫。
事实上 , 只要体味到《秦腔》不动声色*的叙述所形成的整体上的巨大沉默 , 便不难发现作家意欲告别、忘却的心态。
急求一篇描写蒙古优美景色的诗朗诵，要做为蒙古舞的前导词
急急急
（一）草原啊草原草原啊草原我生命的摇篮清澈甘甜的流水是哺育我的乳汁芳草淡淡的清香润我生命的心田圣洁坚实的马背是我成长的登攀阿妈期待的笑脸是我力量的源泉每当我想起草原啊草原就想起那生命的摇篮草原啊草原我可爱的家园辽阔草原给了我宽大的胸膛 秀美山川给了我健壮的脊梁风雪严寒给了我坚强的性格阿妈的艰辛给了我永恒的力量每当我想起草原啊草原就想起那可爱的家园草原啊草原酒香茶浓亲情无限想你啊草原我相恋的草原想你是甜甜的回忆想你是苦苦的眷恋想起你就思念悠悠天蓝地绿心心相连想你啊草原我心中的草原想你是甜甜的回忆想你是苦苦的眷恋想起你就情深绵绵伴着娘亲伴着蓝天到永远永远的草原草原啊草原我的大草原我绿波荡漾的草原鲜花如海的草原生我养我的地方你是我生命的摇篮草原啊草原我的大草原我阳光照耀的草原雨露滋润的草原生我养我的地方你是我力量的源泉草原啊草原我的大草原我春风拂面的草原秋波荡漾的草原生我养我的地方你是我永远的温暖草原啊草原我的大草原我歌美情深的草原 骏马飞奔的草原生我养我的地方你是我心中的永远（二）乡恋给我一片白云吧飘向塞北高原带着亲情带着乡恋给我一缕春风吧吹到塞北高原带着春雨带着新绿给我一渠河水吧流向塞北高原带着歌声带着生命给我一弯明月吧挂到塞北高原高原夜更美故乡月更明（三）家乡的牧场 家乡那片广阔的牧场是我心中深情圣洁的蓝天吃着母亲乳汁长大喝着芳香奶茶长大听那甜甜的歌谣伴着与我同年的马儿羔羊深情圣洁的牧场啊给了我多少童年的美好回忆梦中常回到那片生我养我的情深牧场家乡那片广阔的牧场是我心中深情圣洁的蓝天父爱把我扶上马背娘亲给我多少期望广阔牧场给了我开阔的胸襟深情牧场给了我多少勇敢力量家乡牧场是我生命摇篮智慧的源泉永远忘不了那片生我养我的圣洁牧场（四）高原情清风送我爽绿野伴我唱骏马载我乘风去扶摇直上歌浩荡高原蓝天阔雄鹰任翱翔碧波滚滚情涌浪青峰巍巍河山壮关于草原的歌曲美丽的草原我的家美丽的草原我的家风吹绿草遍地花彩蝶纷飞百鸟儿唱一弯碧水映晚霞骏马好似彩云朵牛羊好似珍珠撒啊,牧羊姑娘放声唱愉快的歌声满天涯牧羊姑娘放声唱愉快的歌声满天涯美丽的草原我的家水青草肥我爱她草原就象绿色的海毡房就像白莲花牧民描绘幸福景春光万里美如画啊,牧羊姑娘放声唱愉快的歌声满天涯牧羊姑娘放声唱愉快的歌声满天涯我和草原有个约定总想看看你的笑脸总想听听你的声音总想住住你的毡房总想举举你的酒樽我和草原有个约定相约去寻找共同的根走进了阳光迎来了春看到你笑脸如此纯真听到你声音如此动人住在你毡房如此温暖尝到你奶酒如此甘醇我和草原有个约定想约在祭拜心中的神如今迈进回家的门忍不住热泪激荡到心我曾在远方把你眺望我曾在梦乡把你亲近我曾默默为你祈祷我曾深深为你牵魂我和草原有个约定相约诉说思念的情如今依偎在草原的怀抱就让这约定凝成永恒我和草原有个约定相约诉说思念的情如今依偎在草原的怀抱就让这约定凝成永恒
