听了一首西海情歌然后想发一个说说说点什么
就发个很好听好了
刀郎的歌写出忧伤人真情的流露，我想问下西海情歌他是在一种什么样的情况下写的，为谁而唱
以下段落转自百度刀郎吧 西海情歌故事： 瑛与勇儿都是南方C市某大学的学生. 那一年,他俩一同报名参加了环保志愿者,一同走进安睡中的美丽寂寥的可可西里------ 瑛所在的藏羚羊观察站在人比较多的不冻泉,勇儿被安排在条件艰苦的陀陀河观察站. 巍峨的雪山下面是茫茫戈壁，光秃秃的丘陵在灿烂的阳光下显得分外刺眼。
可可西里，因高寒缺氧而被称为“生命禁区”。
观察站只有干净整洁的一顶帐篷 ，给人最强烈的感觉却是“空”和“冷”：除了床，什么都没有；进到里面，潮气和寒气直逼骨髓，让人无法想像在最低温度可达零下40摄氏度的可可西里，这样的条件该怎么住人。
每次勇儿到瑛那里去汇总报表时,总是给瑛讲许多趣闻,从来没有提过一个苦字.而瑛却从别的同伴哪里早己得知陀陀河观察站条件的恶劣,知道勇儿怕自已担心.....而她唯一能做到的也就是默默地为勇儿再次离别准备一切,并把离别后所有的思念写成文字给勇儿带去. 两人就这样默默地爱恋着..... 苦苦地守侯着那份真情..... 勇儿牺牲了---- 瑛接到噩耗,己是出事的第二天上午. 那天的阳光是那样刺眼,明晃晃的,照 在雪地里,睁不开眼睛. 也是快到汇总资料的日子了,瑛想象着与勇儿见面的情景,勇上次来的时侯,说他发现了一种很美的植物,会开细小的淡淡的花,纤弱的身体总是伏在石缝中躲避着风雪的的侵扰,他还说要给她带来的. 每天瑛会掐指计算汇总的日子------- 这也是最后的一次汇总,之后他俩便可将资料移交给下批志愿者,他们俩可以双双返回温暖的家了..... 而此时,瑛并不知晓,勇儿却牺牲在收集资料的路上---- 不冻泉观察站一次涌来三辆小车和这么多领导,瑛自来到这里也是第一次看到. 这么多领导齐齐的围在她身旁更是第一次,她怔怔地望着这些不熟悉的人,等待着-----当一位领导拿出勇儿全部的东西,包括一个栽在牙缸里的一株小花,默默地放在瑛的床上,瑛似乎明白了些什么,嘴唇颤颤地动了几动,已听不清领导在说什么......只觉得那颗明晃晃的太阳刺痛得已不仅仅是她的眼晴,更是她的心. 瑛,昏了过去------ 罗林（刀郎）在一次采风中,听到了流传在西海的这个故事,他感动之余为瑛和勇儿的爱情故事写下了那首<<西海情歌>>------------
情人给我发了一首西海情歌想表达什么意思
歌词内容就是代表她的内心世界
为什么西海情歌最近突然火了。
因为当初听这首歌的时候很多人不知道这是由一件真实故事改编来的。
引用：勇儿和瑛都是四川成都大学的学生。
同时参加志愿者去可可西里。
时间是2002年11月30日 勇儿他们一行像往常一样，早晨8点出发，开车到每个垃圾处，去收集垃圾.再回来的路上汽车发动机坏了不工作了。
请求救援，救援车辆是北京越野和北京吉普，由于开车的司机小李对路况不熟悉，陷入了沱沱河里面。
后来勇儿想用北京越野拖拽吉普，不幸的是，勇儿拖车未果，自己的越野车也陷入了河中。
此时时间已经到了下午6点30分，在可可西里冬天，天已经黑了。
夜幕渐渐地暗下来，一片漆黑。
四周没有任何声音，伸手不见五指， 可怕的静寂。
勇儿他们都是没有任何高原经验的新手，随着黑夜的降临他们已经辨不清方向，迷路了。
勇儿和小李躲在越野车里面动弹不得，突然听到一声狼叫。
他们遇到了可怕的狼。
放眼望去岸边都是闪着绿光的狼。
他们在车里动弹不得，就这样与狼僵持着。
入夜，那天的天气异常的冷。
很快越野车熄火了，而且怎么也发动不了。
车灯也跟着熄灭了。
狼在车外发出磁磁的响声一只狼爪搭在玻璃上。
车内的气温急剧下降，冷风从车的每一个缝隙里钻进来。
气温降至零下三十多度。
勇儿的脚几乎冻僵了。
午夜12点35分。
勇儿感到呼吸非常困难，意识模糊，浑身冰凉。
他已经不能抬头看星星了。
在最后一刻，他拼尽全身力气，抬起手来，在车窗上写下一个字“瑛”，这个字他写的歪歪扭扭的，最后一捺还没有写完，他的手骤然从玻璃窗滑落。
时间定格在大约2002年12月1日1点43分，是他们援藏期快满的时候。
出事地点距离沱沱河观测站11公里，距离青藏公路6公里，距离瑛所在的不冻泉观测站15公里，勇儿的人生从此就定格在这个坐标。
那一年，勇儿21岁。
刀郎在一次采风中遇到了买醉的姑娘瑛，知道了这个故事，有感而发写下了这首歌。
真心问下刀郎《西海情歌》前奏那很伤感的是马头琴还是艾捷克
演奏者又是谁呢
那音乐很好听
基本信息 歌曲名称：西海情歌 作词：刀郎 作曲：刀郎 歌词：自你离开以后，从此就丢了温柔。
等待在这雪山路漫长，听寒风呼啸依旧。
一眼望不到边，风似刀割我的脸。
等不到西海天际蔚蓝，无言着苍茫的高原。
还记得你答应过我不会让我把你找不见， 可你跟随那南归的候鸟飞得那么远。
爱象风筝断了线，拉不住你许下的诺言。
我在苦苦等待雪山之巅温暖的春天， 等待高原冰雪融化之后归来的孤雁。
爱再难以续情缘，回不到我们的从前。
一眼望不到边，风似刀割我的脸。
等不到西海天际蔚蓝，无言着苍茫的高原。
还记得你答应过我不会让我把你找不见， 可你跟随那南归的候鸟飞得那么远。
爱象风筝断了线，拉不住你许下的诺言。
我在苦苦等待雪山之巅温暖的春天， 等待高原冰雪融化之后归来的孤雁。
爱再难以续情缘，回不到我们的从前。
还记得你答应过我不会让我把你找不见， 可你跟随那南归的候鸟飞得那么远。
爱象风筝断了线，拉不住你许下的诺言。
我在苦苦等待雪山之巅温暖的春天， 等待高原冰雪融化之后归来的孤雁。
爱再难以续情缘，回不到我们的从前。
赏析: 起首两句“自你离开以后，从此就别了温柔”将一幅恋人惜别的动人情景呈现到了听众的面前，而将惜别后主人翁的伤心感受也表达的淋漓尽致，就是“别了你，也就别了温柔”，“我”心中的爱已经没有了对象，对于别人不会表现出柔情的爱了，但我心中对于你依然存着无限的“温柔”，有一种期盼你的爱重归的心情。
“别”是很经典的一个词，一语多关。
既表达了“惜别”了恋人，“惜别”了爱，又有一种期盼“温柔”回归的愿望。
如果用“丢”，按照“主动”的解释，你走了，我也丢掉了温柔，就像丢掉垃圾一般，柔情顿无，后面还有必要“等待在这雪山路漫长”吗
如果按照“丢失珍贵东西”的解释，则呈现给你一幅这样的情景：主人翁失魂落魄，邋里邋遢，茫然不知所措，一幅惨兮兮的可怜相，美意尽无，也不值得同情。
很多人感叹刀郎的歌，明明是写失恋的，却总是写得那么“美”，不管是祈求“苍天造物对你用心，不要让你变了样子”，还是“也许我这一生都无法走进你的生命，我却有为你守候一生的勇气”都给人这种感觉。
由此我们想到名曲《梁祝》，这么悲惨的题材却写得非常凄美，而其“美”是直沁人骨髓的。
接下来“等待在这雪山路漫长，听寒风呼啸依旧”“一眼望不到边，风似刀割我的脸”“等不到西海天际蔚蓝，无言这苍茫的高原”。
又给我们呈现了另外一幅画面：凛冽的寒风在身边不停呼啸着，一个孤独的身影，向漫长的雪山大路远眺，但始终看不到路是尽头，也看不到你回来的身影，远处只是茫茫的一片。
这个寒冬怎么显得这么的漫长，我一直非常迫切的希望看到西海（这里应该不是真正的海，据说西海是青海的别称）高原的天际间出现一片蓝色，那将预示着春天的到来，但那里始终是茫茫的一片…… 同时这段也交待了歌曲的地点背景为西海高原、雪山。
“还记得你答应过我不会让我把你找不见，可你跟随那南归的候鸟飞得那么远。
爱象风筝断了线，拉不住你许下的诺言”。
这里描述了主人翁对分别后的恋人的深深怀念、挂念之情。
分别之时你说过一定会保持联系的，会时常寄信回来……但自从大雁（为了避免上下文重复，这里用“候鸟”，而下文用“孤雁”）南归，你离开时起，你已经很久没有音讯了，你现在过得还好吗
要“把你找见”不仅是因为思念你，还因为挂念你。
可是始终等不到你的消息，难道你我的爱已经想断线的风筝一样飘远了吗，可是我们是有誓言的啊，你还记得吗
这里的“不会让我把你找不见”只是为了押韵而倒置的写法，表面看来罗嗦，而实际上处理得很别致。
“爱象风筝断了线，拉不住你许下的诺言”，特别是“拉”不住“诺言”是歌词中的另外一个亮点，与前面的“别了温柔”互相对应。
两者都是采用了“虚物实化”的比拟手法。
“拉”的对象本来只能是实体，但这里为“诺言”，将诺言象风筝断线一样，要“拉”回来却依然渐渐飘远的景象完美表现出来。
在“我”的心中，离别时你说不会让我把你找不见的情景还历历在目，我是要努力“拉”回来的，而你是否已经渐渐忘记了呢
这里“拉”有一个主动的努力，正与前面的“别”后期望爱能再回归遥相呼应。
所以“别温柔”与“拉诺言”是全部歌词的精华所在。
这里回头再谈一下“丢”，如果前面的“丢”是第二个意思，那这里就是应该与“找”相呼应，也就是前一句“把你找不见”中的找。
但这里的“你”是实体的，没有“虚物实化”，与“丢温柔”的“虚物实化”比喻手法不能对应，意境全无。
所以我认为“别温柔”改为“丢温柔”是经典变糟粕，不能忍受的。
“我在苦苦等待雪山之巅温暖的春天，等待高原冰雪融化之后归来的孤雁。
，爱再难以续情缘，回不到我们的从前”，这段再次表达出“我”在寒冬中一直期盼恋人回来的急切心情，而在“我”的心中，始终认定“春天来临，冰雪融化”之时，“你”一定会回来的。
在漫长的等待中，还是没有任何恋人的消息，主人翁的思海中幻想出来这样的景象：春天到来了，而南方归来的仅是一只孤雁，而仿佛自己就是那只孤雁，感觉到“你”再也不会回来了，“我们”的爱再也无法回归，而“我”这只孤雁在茫茫的苍穹下又将哀嗷着飞向何方呢…… 整首歌的歌词在韵律方面也非常之好，“后”、“柔”、“旧”（近音）押“OU”韵，“边”、“脸”、“蓝”、“原”、“见”、“远”、“线”、“言”、“天”、“雁”、“前”均压“AN”韵，所以有“琅琅上口”的感觉，再配上优美的曲调，有“大珠小珠落玉盘”的神韵，成为了一首极为经典的作品。
