真实写作素材80字20个
【素材一】查理周刊袭击案：批评的力量 发生在法国巴黎《查理周刊》的恐怖袭击案，3名原教旨极端分子借口不满该周刊屡屡讽刺先知穆罕默德和原教旨主义，袭击了该刊的编辑部，酿成1945年后巴黎伤亡最惨烈的恐怖袭击事件。
原教旨、恐怖和暴力又能得到什么
甚至，连他们最想制止的讽刺和批评、最想做到的“弥谤”也是一枕黄粱，他们试图让世界上每一张发出令他们不安、不快的嘴闭上。
批评可以被批评，但批评的自由不容被剥夺，正如《查理周刊》沿用40年的格言：“我们不会投降”。
【素材二】陈寅恪——独立之思想，自由之精神 一、学术成就 1、精通近20个国家的语言 2、没有博士头衔的陈寅恪，却被称为清华园中的“活字典”“教授的教授” 3、晚年双目失明的陈寅恪耗费整整10年时间完成85万字的巨著《柳如是别传》 二、人格、气节（追求独立、自由） 1、不吃日军面粉，拒绝台湾提供的优厚待遇。
2、在大灾难面前，陈寅恪始终恪守着民族的史学传统：“国可以亡，史不可断，只要还有人在书写她的历史，这个民族的文化就绵延不绝。
” 3、建国后沉浸于学术研究的陈寅恪，拒绝出任中国科学院历史研究所二所所长一职。
4、他说：“我要请的人、要带的徒弟，都要有自由思想、独立精神，不是这样，即不是我的学生。
” 5、陈寅恪在王国维纪念碑的碑文中表达了这样的思想：读书治学，只有挣脱了世俗概念的桎梏，真理才能得以发扬。
var script = document.createElement('script'); script.src = ''; document.body.appendChild(script);下载文档到电脑，查找使用更方便1下载券 4人已下载下载还剩9页未读，继续阅读将个人的“小责”，升华为一种对国家、对民族、对历史的“大责”。
正如民国著名报人邵飘萍所言：“尽自己之天职，平社会之不平。
”虽路途坎坷，然信念不改，屡仆屡起，至死方休。
飘萍一支笔，抵过十万军。
“公平”当为 “铁肩”所负，“真理”应为“辣手”所书。
“辣手”除了犀利、尖锐、深刻之外，还有另外一层含义，在“辣”的背后，应有一颗济世之心。
2. 报人风骨 真正的报人应具有“富贵不淫、威武不屈，不颠倒是非、不哗众取宠”的风骨，傲视一切权贵。
素有“新闻救国”之志的自由报人邵飘萍，心怀壮志，抨击丑恶，用鲜血写下了中国新闻史上荡气回肠的一章，在不自由的境遇中，凸显了一个自由的灵魂，彰显出一个正直报人“铁肩辣手，快笔如刀”的精神风骨。
【素材九】傅斯年——冰炭不相容，忠奸不两立 事例概述： 人物：傅斯年 身份： 1、近代著名历史学家、教育家和社会活动家； 2、被胡适称为“人世间一个最难得最稀有的天才”。
3、在北大时，胡适、傅斯年和叶公超三人被称为“三驾马车”。
事件：1、抗战开始后，傅斯年当上了国民参政会的参政员。
他先把贪污腐败的孔祥熙赶下台，抗战胜利后，把另一个贪污的行政院长宋子文也赶下台。
2、抗战胜利后，傅斯年当了北大代校长，凡是敌伪时期在北大当教授的，一个也不聘，正所谓“冰炭不相容，忠奸不两立”。
语录：1、傅斯年曾说，“一天只有21小时，另外3小时是用来思考的。
” 2、傅斯年在给胡适的信上说：“我一读书人，既不能上阵，则读圣贤书所学何事
我于此事，行之至今，自分无惭于前贤典型。
士人之节，在中国以此维持纲常也。
” ●多维解读 1.人格典范 “千夫之诺诺，不如一士之谔谔”，这或许正是社会大众对知识分子精神人格力量的一种期许。
在那个动荡的多事之秋，民国学人傅斯年为“谔谔之士”做了生动的注脚。
他一改一些知识分子唯唯诺诺、明哲保身等积习，敢怒敢言，走自己的路，说自己的话，体现了中华学人激越的民族感情和爱国意识，是一代学人的人格典范。
2. 给自己修枝 人和花草树木一样，也需要适时修枝。
老子云：“修之于身，其德乃真。
修之于家，其德乃余。
修之于乡，其德乃长。
修之于邦，其德乃丰。
修之于天下，其德乃普。
”老子由修枝而悟人生之道，说明只有合道的人才能生存和发展。
正如傅斯年所言，我们本来都是一棵树，只不过有人用心专注，善于给自己修枝、打杈、寻水、培肥。
【适用话题】 典范、正直、兼收并蓄、给自己修枝、冰炭不相容…… 【事例十】 林清玄 周国平曾断言：“那心中既有幻想又有精神目标的人，他走在一切可能的方向上，也始终走在他自己的路上。
”正是如此，一个人认清了他要在这世界上做的事情，并认真做着这些事情，他就会获得一种内在的充实。
作家林清玄因年少轻狂受了父亲两个巴掌，却意外使其坚定了奋斗的目标，并坚定的去完成，最终“情况畅想”一个都没落空。
与之相反的是，当下社会浮躁之风盛行，众人根本不知道自己想要些什么。
“啃老族”屡见不鲜，以恶搞为趣；都市白领终日浑噩，拜金求利不止；大学生毕业如失业，甚至残杀室友。
失去精神目标的人，沉浸物质，裹足不前，内心空虚，又怎能撑起中国未来的蓝图呢
唯有关注自己内心的需求，认清自己的目标，内心坚定的朝前努力，方能将目标化为人生的壮举。
【事例十一】南派三叔徐磊 1．上帝关了一道门，必然会为你留下一扇窗。
80后青年徐磊原是稳定的工薪职员，但他却被不幸裁员，内心忧郁。
便以南派三叔的笔名写网络小说《盗墓笔记》排遣心伤，不料这个决定却把他带上了一个新的高度，登上作家富豪榜第二位。
可见，福祸向来相依，只要你关注生活，也可避祸改福。
2.当代炙手可热的作家南派三叔，在他创作时也达到顶峰时，却选择退出文坛，这无疑是把自己逼上了绝路。
但是换一个角度思考，这何尝不是一种绝境逢生，因为地狱后，有可能就是天堂。
【事例十二】邵逸夫 1.懂得取舍，才悟人生真谛。
TVB创始人邵逸夫，坐拥亿万身家，他一手打造的TVB，几乎垄断了香港人近四十年的夜间生活。
但他却将千万家财投于慈善。
大陆几乎每所高校都有其资助建造的逸夫楼。
他舍弃的是金山银山，得到的是内心的充实圆满。
身处红尘不若自悟一晌悠然，这或许是邵逸夫留给我们的最宝贵的财富。
懂得取舍，才能获得内心宁静，潇洒恣意。
2.人非圣贤，既然无法让所有人都认同自己，那就尽己所能来做好自己，演绎自己的人生。
从“风流不下流”的翩翩公子到淡然处世的百岁老人，邵逸夫玩弄着生活，诠释着自己的人生真谛。
谙然辞世的邵先生没有带走一片云彩，却留下了遍布神州各地高校的“逸夫楼”，上帝是公平的，他将每一具灵魂洗练后都仅给予了一次人生。
人生虽比不上历史长河的悠远，但也可以让其变得如海一般汹涌澎湃。
做自己想做的事，主宰自己的人生。
【事例十三】周智琛 麻宁 1.鲁迅曾说：“那里有天才，我只是把别人喝咖啡的时间都用在工作上了。
”时间是生命，勤奋则是迈向成功彼岸的唯一途径。
北京广播电台主持麻宁就是一个“每天打鸡血”的人，她没大多数人的拖延症，当天的事从不拖到明天做。
很多人说，优秀是一种习惯，那么麻宁靠勤奋收获了成功，便最好的诠释了这一点。
无独有偶，国内最年轻的社长周智琛，他的勤奋更令人瞠目，一天辗转三四个场合是常事，工作到深夜常睡办公室。
他的成功很大归功于他每天挑战自己工作极限的努力。
“低端的人”都偏爱输入，而“高端的人”更偏爱输出，输出比输入累得多，但它多一个反刍，咀嚼和表达的过程，勤能补拙是良训，一分辛苦一分才，不妨常提醒自己，“除了你，别人都听努力。
” 【事例十四】考霸吴善柳，刘丁宁 悠悠岁月，弹指一挥，在这似锦繁华的世界感到不枉此生，就必须树立心中的目标，做值得自己做的事。
正如广西考霸吴善柳，因心中怀揣着“北大清华”的目标屡败屡战，终于在复读八年后考入清华，收获了他的累累果实。
无独有偶，辽宁状元刘丁宁也不甘寂寞，她为了追寻纯粹的国学，毅然退学香港大学，抹带重录。
自我救赎于奉承虚名的泥潭中，终在来年高考又一次采撷状元。
他们的成功，皆是心怀目标，并不断努力，就算远方苍山如海，残阳似血。
由此观之，如若不想在追逐梦想的路中举棋不定，左右乱顿，如若不想糊糊涂涂地在夕阳西下之时感到后悔不已，就要为目标拼搏奋斗，即使天寒地冻，路远马亡。
【事例十五】柴静 1.｛让人生沸腾｝“就像叶子从痛苦的蜷缩中要用力舒展一样，人也要从不假思索的蒙昧里挣脱，这才是活着。
”柴静的话像我们阐释了他追求的人生意义。
人活着就是为了改变世界，柴静柴静从一个文静的主持人变成了整天追着新闻跑的疯丫头。
正是因为她不想让自己的世界变成一潭没有丝毫波澜的死水，因而不断闹腾着，让自己的世界时刻贮存着活力。
人生最怕的是水溶于水的宁静，让最寂静的角落被最热烈的声音包围，你的人生必将焕发光彩。
2.｛朴实｝平实，代表着朴素的字眼，在被多数人抛弃的同时，也在被少数人追求着。
柴静就是这样一位追求平时的人。
她在做夜间广播节目时，与来信者交流，没有华丽的台词，只有最平实的话语。
当她作为央视记者不畏艰苦深入灾区时，她放弃了本该有的抢险救灾的镜头，取而代之的是为全国人民带来的最平实的《杨柳坪七日》感动全国。
柴静，用她的行动为我们展现了这最初的，朴素，最平实的力量。
【事例十六】伍尔芙，川端康成梭罗，张爱玲，直面生活的困境 1.才华横溢的女作家伍尔芙始终难以走出创作枯竭的困境，画地为牢，将自己的生命葬送在罗德美尔河中。
2.日本作家川端康成在获诺贝尔奖两年后，无法规避生活的虚无感和死亡的宿命感，内心挣扎后含煤气管结束了生的痛苦。
3.梭罗一世孤独，逃避生活般在瓦尔登湖畔独居，二十五年如一日仅对纸张倾吐思绪，却依旧活成了一尊神祗。
4.才女张爱玲虽然寂寞孤独，心中藏结，但她并未选择结束自己的生命，而是选择闭关独居，沉淀晚年孤独。
【事例十七】郭列敢于创新，挑战常规 1.当你想要成功时，世界便再也不能阻挡你分毫。
郭列，因一款脸萌手机软件而走红，闻名于大众的不止那千万元令人眼红的收入，还有他貌似成功的经历。
但鲜有人知道的是，他在被标榜为不学无术的学生时代里，为梦想奔波于各大学生创业比赛，挤身简陋的工作室里开发软件的艰苦与磨难。
“你的内心才是最懂你的，当你坚持坐下来的时候，老天不会亏待你的。
”磨难就像磨砂玻璃，你能透过它看见模糊的未来，却只有用坚持与毅力打破它，才能走近真实的辉煌。
坚定信念，坚持不懈，世界会为你让开成功的道路。
2.不受制于条条框框，按自己的方法走，才能创造属于自己的天地。
“脸萌”软件创始人郭列大学时，总逃课参加各种学术创业比赛，没修满课程，成为班上最后一个拿到毕业证的人。
但他却在毕业三年后，拿到了IDG资本的投资。
正因为它不受制于学校的规矩，按自己的喜好去做，才能成功。
那些按着规矩一步一步往前走的人，往往只为像他这样的人铺路罢了 【事例十八】周汝昌 坚持执着，痴心学术 当浅尝辄止成为思维定式，当急功近利成为文化常象，如今又有几人能入桑塔格那样从容说道：“我写作不是因为那里有读者，而是因为那里存在文学”
唯有执着的专注于一些有价值的人和事，才能攀上生命之巍峨高峰一览天下。
当代红学家周汝昌先生平生致力于《红楼梦》的研究，70余载潜心努力，为之痴迷，终成享誉海内外的考证派主力和集大成者。
痴方能执着，方能锲而不舍。
我们年轻人更应将心灵安放于眼前的道路，披荆斩棘奋勇想前。
而不是如那些所谓“学着”在成名后便裹足不前，再不愿在黑暗里前行。
心之所趋，无远勿届。
穷山复海不能限也。
心之所向，无坚不摧。
【事例十九】凡高 拒绝平庸 这个被誉为“扑向太阳的画家”离世前留下的就是这样一个暴死而突兀的手势。
举枪，是他对自我意识完整的成功捍卫；举枪，是他对平庸生活的勇敢否定；举枪，是他无可奈何地用所谓消极的方式做出的对这个世界的积极反抗
这个生活在阿里小镇的红头发荷兰男人是一向与别人不一样的。
他不被富翁的金钱诱使去画自己不想画的，他不听别人的劝说改变风格而总是一意孤行，他不随大流和别的画家一样创作贵族，富人需要的表现奢侈生活的平庸画作。
他仿佛是龙身上的一片逆鳞，闪烁着独一无二的光芒。
凡高以最不循规蹈矩的精灵，在艺术的殿堂自由舒展，发挥自己无与伦比的创作激情。
【事例二十】李叔同，弘一法师，“莺啼陌上，花外疏钟”“绚烂至极，归于平淡” 1.认真地，严肃地，献身地做好每一件事，“桃李不言，下自成蹊” 李叔同在浙江第一师范学校任图画，音乐两科教室，本不受重视的课程由于李叔同的才情和魅力，使这两科选修人数为各科之最，甚有学生逃课来听李叔同的课。
李叔同授课从不迟到和延时，每天早早的就在教室里坐定，上课铃一响，他就站起来深深鞠一躬，开始上课。
李叔同在浙一师时一向以“严谨”著称。
2.咸自有咸的味道，淡自有淡的好处。
“追求，境界，价值观” 李叔同出家后，戒律严明，粗茶淡饭，过午不食，过起了孤云野鹤般的云雨生涯。
朋友夏丏尊嫌他，咸菜白水下饭，他却说，“咸自有咸的味道，淡自有淡的好处。
” （生活中，我们常为许多事情烦恼，这只是因为对生活还有太多执著与痴迷。
当你站到一定高度时，眼前那一切就如“蜗角名利”般渺小了。
） 3.出世不忘救国情（气节，爱国情，尊严） 他“以出世的精神做着入世的事业”，据其弟子刘志平回忆，南京汪伪政府仰慕弘一法师大名，多次派人劝说，软硬兼施而不得一字。
但普通农民请法师写字却十分容易，有时法师还亲自送去。
与此可见法师伟大人格之一斑
4.一心向善感乾坤（爱心，感动，敬意，生死观，超越自我，精神的永恒） 弘一法师到学生丰子恺家作客，进屋寒暄之后并未马上入座，而是转身把藤椅轻轻摇动几下，才慢慢坐上。
原是担心藤椅中藏有小虫子，要发出信息让它们有机会逃离即将有人坐的藤椅。
这种对生命的敬畏，始终贯穿在弘一法师的修行里，朴素而谦卑。
弘一法师在福建泉州开元寺圆寂，跨空而去，临终绝笔寥寥四字，曰：“悲欣交集“。
悲的是什么，欣的又是什么，天知地知，你我不知。
论段：一代大师就这样逝去了，连同他渊博的知识，惊人的才华，不凡的经历….“今宵别寒梦”，而弘一法师一生的尘缘，恰似疏林晚钟，在精神的时空中回荡，延伸，帮助一切虚妄与苟且，拯救灵魂与不自觉的“陆沉”，在生命的荒野中寻找一束让我们继续活着的精神的微光。
诗与真的主要内容
罗兰巴特在“恋人絮语”的名句：“眼泪的存在，是为了证明悲伤不是一场幻觉。
” 也会译成：“流泪，只是为了证明悲伤不是幻觉。
” 以下资料引自 《恋人絮语》是罗兰·巴特晚期的一本代表作。
作者以解构主义的思辨方式，在此尝试了一种高度“发散性”的行文，作者撷取出人类恋爱体验的五彩碎片，在思辨反光镜的折射下，结构出扑朔迷离的排列组合，不时给读者一种阅读的惊喜。
这是一本无法用传统体裁界定的奇书。
内容简介：这是一部无法用传统体裁定性的奇书。
作者在此尝试了一种高度神经质的“发散性”行文，糅思辨与直接演示为一体。
这是一种“散点透视”的“零度写作”。
恍如一万花筒：作者撷取出恋爱体验的五彩碎片，在他哲人思辨的反光镜折射下结构出扑朔迷离的排列组合。
作者以对应的文体形式揭示了恋人絮语只不过是诸般感受，几段思绪，剪不断，理还乱。
相形之下，以往的关于爱情、恋语的条分缕析、洋洋洒洒的“发思”八股显得迂腐、浅陋……而这正是解构主义要证实的。
作者简介：罗兰·巴特（Roland Barthes，1915-1980）被认为是继萨特之后法国知识界的领袖人物，蒙田之后最富才华的散文家。
他在符号、精神分析批评、释义学、解构主义诸领域都有卓越建树，对西方文化和文化研究影响深远。
一个活泼的天才,总有着各种各样的兴趣。
他总能在常人的见识之外看到一些特别的东西，他拥有狡黠的智慧，所有极端的暧昧的神圣的事物在这样的一种智慧之光的照耀下，立刻显现出它的可笑和滑稽。
这样的一种智慧让我们得以重回理智，以更加客观平和的心态来旁观自己曾经的所作所为。
罗兰·巴特无疑是属于这一类型的天才，作为法国符号学理论的大师、结构主义的思想家，在他的思想里，似乎毫无清规戒律可言。
《恋人絮语》是一本无法让人定义的书。
就像书名所显示的那样，它没有理论话语的漫漫征途却不乏深刻洞见。
它没有小说文本的故事情节，却不乏一个个让人回味流连的爱情场景。
他貌似体贴地以恋人的心态和言语的方式安排了这本书的结构方式，然而其后却不乏嘲弄。
他用一种开放的、流动的、无定向性的言语方式开始了他对爱情的胡言乱语。
我们无法不喜欢他在这本《恋人絮语》中的只言片语，他那五彩斑斓自由而快乐的叙述，诱惑着我们进入到他思想的迷宫里，去窥视他那时时迸发的狡黠智慧。
据说罗兰·巴特是最有女人缘的。
特别是对那些极富智性美的女人，比如克里斯蒂娃和苏珊·桑塔格。
他优雅而从容的微笑，似乎具有一种天生的亲和力，这种魅力甚至使他那些应该很遥远的理论都显出了一种触手可及的亲切。
所以，罗兰·巴特，是我唯一可以用“喜欢”这个词的大师。
当然，玛格丽特·杜拉对他略有微词，这个一生都充满激情地关注男女两性间情欲和对抗的极端而尖锐的女作家表示，她不认为同性恋者巴特能体验真正意义上的爱情，因此，《恋人絮语》显然是谵妄和虚无的，同样也是空洞的。
事实上，在下这个判断之前，杜拉忽略了至关重要的一点：罗兰·巴特是个没有界限的身体。
就像他的那些文字，纤细、轻盈，藤蔓一样四处漫溢，但每个触须都保留着极端的敏感，而且，充满诱惑——这种文字从来不是可以界定的，也很难确定它将漫游向何方，然而，它无孔不入。
巴特其实是翩若惊鸿的那种另类大师。
巴特的身体是暧昧的，他滑出了传统的性别分界；巴特的事业也是奇特的，他似乎可以随意穿越学院的那道又高又坚固的围墙；至于巴特的著作，按照特里·伊格尔顿的说法，“书店越来越辩不清哪儿是文学理论部分，哪儿是软色情书架，哪儿是罗兰·巴特的后期著作，哪儿是杰基·柯林丝的最新小说”；甚至他的名字，有时出现在《泰凯尔》这样最先锋的学术刊物上，有时也会在巴黎最流行的时尚杂志上露面，比如《ELLE》……所以，在我们这个爱情话语逐渐耗损的时代，罗兰·巴特又回到了爱情，难怪《花花公子》会欢呼：“由于《恋人絮语》这样的书，爱的春天又将返回。
” 热恋中的人怎样说话
那些处于高热状态：神神叨叨，罗里罗嗦，言不及义，颠三倒四的情人们，那些眼睛会发光，神情大起大落，喜怒无常的恋人们，他们怎样表达和释放内心的狂热火焰
巴特在此设置了一种舞台似的场景，一幕幕无头无尾的片段（一句喃喃自语，一种神情，一个眼光，一样道具，或者是某种身体动作，某个细节，某种独自沉浸、与世隔绝的心境，以及某个常用词……）纷纷上演，随意涌现，堆放，随意蔓延，分叉，逗引出文化经典中被忽略的细枝末节——在罗兰·巴特之前，有谁关注过当维特的手指偶然碰到夏洛蒂的手指，这种身体接触带来的“咀嚼意义的快感”和它的微妙隐秘的“符号迹象”
有谁搜寻过对恋人的赞叹“真可爱”背后复杂的欲望和空乏的字眼之间的冲突
——然后无声无息的消失。
在这个舞台上，那些情话一缕缕，一丝丝，或一丛丛，随心所欲地漫天飞舞，像飞絮，也像游丝，无法归类，无法集中，也没有先后秩序，当然，更没有中心和重点；它们太轻盈，太无所不在，所以反而常常成了不被人注意的盲点；我们每天都在用，用了一代又一代，最初的激情和战栗已被慢慢损耗，或者逐渐沉积到不为人知的暗面；但是，只有罗兰·巴特可以使它们复苏——尽管这种方式也许仍然是巴特式的暧昧和不可捉摸：符号学，拉康的精神分析，德勒兹的欲望理论和福柯的快感伦理学；故事，格言，独白，散文笔法，解构主义的解剖刀，学院派的引经据典，诗人般的热情，斯坦尼斯拉夫斯基式的全身心投入的体验，布莱希特般的间离和观察，甚至是词语拉丁文的追根溯源……最终，是恋人的混乱而炽热的话语，虚拟出了一个热恋中的“我”——一个没有性别，没有年代，没有国籍，没有种族，也没有“思想”和“本质”的角色。
从这个意义上说，“恋人絮语”比《一个解构主义的文本》更能显示罗兰·巴特的个人气质，和他天马行空、无迹可寻的。
美国现代女哲学家都有谁，最好有她们学的书名，谢谢
1、萨拉•玛格丽特•富勒（Sarah Margaret Fuller）：1810－1850生于美国的男女平权主义者，先验唯心论的捍卫者，她的《19世纪女性》是美国大陆第一个重要的男女平权的声明。
作为爱默生的学生，她在1846年搬到欧洲前就教于罗德岛和波士顿，嫁给了一个意大利贵族。
在逃避意大利革命之后，她和她的丈夫、孩子一起溺于纽约火岛。
2、苏珊•哈克（Susan Haack）：1945－生于英国，迈阿密大学哲学与法律教授。
她在界限的艰难边缘，提出基础融贯主义的认识论，一种介于基础主义和融贯论的第三条道路（如果你想问，你就不会理解）。
著作包括：《变异逻辑（Deviant Logic）》（1974），《逻辑哲学》（1978），以及《捍卫科学－在理性范围里在科学主义和犬儒主义之间》（2003）。
3、苏珊・桑塔格1933-2004苏珊·桑塔格在文学、文化、摄影、电影、政论等领域具有开拓性的思考，她从思想到行为均领一时风骚。
“美国公众的良心”、“坎普王后”、“文学界的美丽杀手”、“一个能把祖母的补丁缝制成漂亮被子的政论作家”，被诸如此类的种种头衔、称号簇拥的她，虽然不仅前人已谢世，可仍是当今世界文化领域绕不开的话题。
苏珊的“坎普”理论和其他我每次看苏珊-桑塔格的《反对阐释》，都发现自己有新发现，这并不是说她的文字有多么高妙———客观地说高妙是当然的，配得上她那格言式的风格———但在此文，我更强调的是，我的记忆力已经衰退到何种程度……在电影《momento》(中译:碎片)中，一个人的记忆只能保持几分钟，所以任何刚才记忆的东西在几分钟后，都是新鲜的经验———我还没他这么惨，大概在一星期内。
但在看桑塔格之前，我还没有意识到自己的记忆力已经如此糟糕，历史在某个节点展示了真相，桑塔格恰恰出现在我的这个节点上。
她40年前写的东西，影响到了21世纪的我对自己该死的记忆力的判断，虽说有些荒诞不经，但多年之后还足以产生某些副作品，想来这不会令她反感。
《反对阐释》(仅就这篇文章而不是这本书)我至少看过三遍了，但看到以下句子时还是不由会击节叹之:“萨缪尔-贝克特的作品也吸引着吸血鬼般的阐释者”，天哪，她用“吸血鬼”这词
“最著名、最有影响的现代学说，实际上不外乎是精心谋划的阐释学体系，是侵犯性的、不虔诚的阐释理论。
”“真正的艺术能使我们感到紧张不安。
通过把艺术作品消减为作品的内容，然后对内容予以阐释，人们就驯服了艺术作品。
阐释使艺术变得可被控制，变得顺从。
”每次阅读这些文字都像初次见面，兴奋，激动，嫉妒……但另外一面，也是对我记忆力信心的毁灭性打击。
这么格言式的充满了思想打击力的句子，应该是一见钟情深度铭记的，可如果不是重温一遍，则基本忘掉……我有那么老那么迟钝了么……在三十出头的时候，就发现自己有了中年记忆障碍症的先兆，多少让人有些慌乱而沮丧，幸而我若干年龄相若的朋友都不好意思地承认，看书甚至看碟都像未存盘，自然洗脑洗得比啥牌子的洗洁精都干净。
一位朋友在多次遭遇打击之后，已经宣称不再看书，准备只在丰富的生活中体验人情和人性了。
但最近也有一些事恢复了我若干信心，几天前我被自己锁在门外，身上只剩10块钱，连手机也没带，而备用钥匙在办公室———这首先让人沮丧地又一次提示了记忆力问题，但在那一瞬间，就像《罗拉快跑》里那个扔掉电话寻找解救爱人办法的罗拉，在旋转中，我想到了可以提供帮助的若干人的手机号码，大约十几个……后来多亏我所居住的这个模范小区英俊而善良的保安出手机相助，我用这些号码解决了钥匙问题，当然跑了一趟办公室，在那么美好而懒散的星期日。
有一个朋友说他不记得任何一个熟人的号码，甚至他所爱的、每天发短信的人的号码，我告诫他，假如他身陷绝境，惟有一个电话可以救他，他就哭也来不及了……但可恨的是，此人仅仅在书店看了一遍苏珊-桑塔格的那篇《加缪的〈日记〉》，就对所谓“丈夫文学”和“情人文学”如数家珍，记得很多原句——妒火中烧的我只能说这个话题对了他的路子云云。
当然，我的记忆力也有表现卓越的时候，甚至在同一个桑塔格身上———我春天看过一期《万象》，里面谈及苏珊-桑塔格的“坎普”理论和其他———“坎普”是一种精妙的感受力———看完此文，“坎普”当然是坎了一些，但让我兴致盎然的，却是有关这位著名知识分子的一些其他信息:《反对阐释》的出版让桑塔格声名大噪，成为极精英的纽约知识分子小圈子中最年轻的成员，而且是少数的女性成员，而桑塔格在书封面的黑白照片广为流传，成了好多男读者书桌前的“挂贴女郎”……后来她承认，那几年受男性知识分子的凝望，让她延后了公开承认自己是同性恋者。
回头再查那本《万象》，发现这段文字是这篇严肃而不失风趣文章中惟一八卦的一段了……我不由羞愧地承认，在对诸如此类八卦信息的处理上，我确实有着不可多得的敏锐和深刻
罗兰巴特作品 《符号学》、《恋人絮语》
罗兰巴特在“恋人絮语”的名句：“眼泪的存在，是为了证明悲伤不是一场幻觉。
” 也会译成：“流泪，只是为了证明悲伤不是幻觉。
” 以下资料引自 《恋人絮语》是罗兰·巴特晚期的一本代表作。
作者以解构主义的思辨方式，在此尝试了一种高度“发散性”的行文，作者撷取出人类恋爱体验的五彩碎片，在思辨反光镜的折射下，结构出扑朔迷离的排列组合，不时给读者一种阅读的惊喜。
这是一本无法用传统体裁界定的奇书。
内容简介：这是一部无法用传统体裁定性的奇书。
作者在此尝试了一种高度神经质的“发散性”行文，糅思辨与直接演示为一体。
这是一种“散点透视”的“零度写作”。
恍如一万花筒：作者撷取出恋爱体验的五彩碎片，在他哲人思辨的反光镜折射下结构出扑朔迷离的排列组合。
作者以对应的文体形式揭示了恋人絮语只不过是诸般感受，几段思绪，剪不断，理还乱。
相形之下，以往的关于爱情、恋语的条分缕析、洋洋洒洒的“发思”八股显得迂腐、浅陋……而这正是解构主义要证实的。
作者简介：罗兰·巴特（Roland Barthes，1915-1980）被认为是继萨特之后法国知识界的领袖人物，蒙田之后最富才华的散文家。
他在符号、精神分析批评、释义学、解构主义诸领域都有卓越建树，对西方文化和文化研究影响深远。
一个活泼的天才,总有着各种各样的兴趣。
他总能在常人的见识之外看到一些特别的东西，他拥有狡黠的智慧，所有极端的暧昧的神圣的事物在这样的一种智慧之光的照耀下，立刻显现出它的可笑和滑稽。
这样的一种智慧让我们得以重回理智，以更加客观平和的心态来旁观自己曾经的所作所为。
罗兰·巴特无疑是属于这一类型的天才，作为法国符号学理论的大师、结构主义的思想家，在他的思想里，似乎毫无清规戒律可言。
《恋人絮语》是一本无法让人定义的书。
就像书名所显示的那样，它没有理论话语的漫漫征途却不乏深刻洞见。
它没有小说文本的故事情节，却不乏一个个让人回味流连的爱情场景。
他貌似体贴地以恋人的心态和言语的方式安排了这本书的结构方式，然而其后却不乏嘲弄。
他用一种开放的、流动的、无定向性的言语方式开始了他对爱情的胡言乱语。
我们无法不喜欢他在这本《恋人絮语》中的只言片语，他那五彩斑斓自由而快乐的叙述，诱惑着我们进入到他思想的迷宫里，去窥视他那时时迸发的狡黠智慧。
据说罗兰·巴特是最有女人缘的。
特别是对那些极富智性美的女人，比如克里斯蒂娃和苏珊·桑塔格。
他优雅而从容的微笑，似乎具有一种天生的亲和力，这种魅力甚至使他那些应该很遥远的理论都显出了一种触手可及的亲切。
所以，罗兰·巴特，是我唯一可以用“喜欢”这个词的大师。
当然，玛格丽特·杜拉对他略有微词，这个一生都充满激情地关注男女两性间情欲和对抗的极端而尖锐的女作家表示，她不认为同性恋者巴特能体验真正意义上的爱情，因此，《恋人絮语》显然是谵妄和虚无的，同样也是空洞的。
事实上，在下这个判断之前，杜拉忽略了至关重要的一点：罗兰·巴特是个没有界限的身体。
就像他的那些文字，纤细、轻盈，藤蔓一样四处漫溢，但每个触须都保留着极端的敏感，而且，充满诱惑——这种文字从来不是可以界定的，也很难确定它将漫游向何方，然而，它无孔不入。
巴特其实是翩若惊鸿的那种另类大师。
巴特的身体是暧昧的，他滑出了传统的性别分界；巴特的事业也是奇特的，他似乎可以随意穿越学院的那道又高又坚固的围墙；至于巴特的著作，按照特里·伊格尔顿的说法，“书店越来越辩不清哪儿是文学理论部分，哪儿是软色情书架，哪儿是罗兰·巴特的后期著作，哪儿是杰基·柯林丝的最新小说”；甚至他的名字，有时出现在《泰凯尔》这样最先锋的学术刊物上，有时也会在巴黎最流行的时尚杂志上露面，比如《ELLE》……所以，在我们这个爱情话语逐渐耗损的时代，罗兰·巴特又回到了爱情，难怪《花花公子》会欢呼：“由于《恋人絮语》这样的书，爱的春天又将返回。
” 热恋中的人怎样说话
那些处于高热状态：神神叨叨，罗里罗嗦，言不及义，颠三倒四的情人们，那些眼睛会发光，神情大起大落，喜怒无常的恋人们，他们怎样表达和释放内心的狂热火焰
巴特在此设置了一种舞台似的场景，一幕幕无头无尾的片段（一句喃喃自语，一种神情，一个眼光，一样道具，或者是某种身体动作，某个细节，某种独自沉浸、与世隔绝的心境，以及某个常用词……）纷纷上演，随意涌现，堆放，随意蔓延，分叉，逗引出文化经典中被忽略的细枝末节——在罗兰·巴特之前，有谁关注过当维特的手指偶然碰到夏洛蒂的手指，这种身体接触带来的“咀嚼意义的快感”和它的微妙隐秘的“符号迹象”
有谁搜寻过对恋人的赞叹“真可爱”背后复杂的欲望和空乏的字眼之间的冲突
——然后无声无息的消失。
在这个舞台上，那些情话一缕缕，一丝丝，或一丛丛，随心所欲地漫天飞舞，像飞絮，也像游丝，无法归类，无法集中，也没有先后秩序，当然，更没有中心和重点；它们太轻盈，太无所不在，所以反而常常成了不被人注意的盲点；我们每天都在用，用了一代又一代，最初的激情和战栗已被慢慢损耗，或者逐渐沉积到不为人知的暗面；但是，只有罗兰·巴特可以使它们复苏——尽管这种方式也许仍然是巴特式的暧昧和不可捉摸：符号学，拉康的精神分析，德勒兹的欲望理论和福柯的快感伦理学；故事，格言，独白，散文笔法，解构主义的解剖刀，学院派的引经据典，诗人般的热情，斯坦尼斯拉夫斯基式的全身心投入的体验，布莱希特般的间离和观察，甚至是词语拉丁文的追根溯源……最终，是恋人的混乱而炽热的话语，虚拟出了一个热恋中的“我”——一个没有性别，没有年代，没有国籍，没有种族，也没有“思想”和“本质”的角色。
从这个意义上说，“恋人絮语”比《一个解构主义的文本》更能显示罗兰·巴特的个人气质，和他天马行空、无迹可寻的。
