关于创新的名人名言
●距离已经消失，要么创新，要么死亡。
——●致富的秘诀，在于“大胆创新、眼光独到”八个大字。
——●同是不满于现状，但打破现状的手段却不同：一是革新，一是复古。
——●人类的创新之举是极其困难的，因此便把已有的形式视为神圣的遗产。
——蒙森●想出新办法的人在他的办法没有成功以前，人家总说他是异想天开。
——●异想天开给生活增加了一分不平凡的色彩，这是每一个青年和善感的人所必需的。
——●对新的对象必须创出全新的概念。
——●对于一个艺术家来说，如果能够打破常规，完全自由进行创作，其成绩往往会是惊人的。
——●光看别人脸色行事，把自己束缚起来的人，就不能突飞猛进，尤其是不可能在科学技术日新月异的年代里生存下去，就会掉队。
——●只有先声夺人，出奇制胜，不断创造新的体制、新的产品、新的市场和压倒竞争对手的新形势，企业才能立于不败之地。
——●非经自己努力所得的创新，就不是真正的创新。
——●如果你要成功，你应该朝新的道路前进，不要跟随被踩烂了的成功之路。
——约翰·D.洛克菲勒●能正确地提出问题就是迈出了创新的第一步。
——李政道●企业的成败在于能否创新，尤其是当前新旧体制转换阶段，在企业特殊困难时期，更需要有这种精神。
——黄汉清●保守是舒服的产物。
——高尔基●在创造家的事业中，每一步都要三思而后行，而不是盲目地瞎碰。
——米丘林●创新是科学房屋的生命力。
——阿西莫夫●想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进步的源泉。
——爱因斯坦●有了精神的实验和观测作为研究的依据，想像力便成为自然科学理论的设计师。
——廷德尔●作出重大发明创造的年轻人，大多是敢于向千年不变的戒规、定律挑战的人，他们做出了大师们认为不可能的事情来，让世人大吃一惊。
——费尔马
关于创新的名言警句
1. “毫无疑问，创造力是最重要的人力资源。
没有创造力，就没有进步，我们就会永远重复同样的模式。
”——爱德华·波诺 2. “世界上只有一个你，这个表达是唯一的。
如果你阻止了，它不会通过其它媒介存在，将会永远消失。
”——·葛莱姆3. “创造力就是想出新鲜事物。
创新就是制造新鲜事物。
”——西奥多·莱维特4. “一个新的想法是非常脆弱的，他可能被一声耻笑或一个呵欠扼杀，可能被一句嘲讽刺中身亡,或者因某位权威人士皱一下眉便郁郁而终。
”——-·布劳尔5.“当我们从事我们天生适合做的事情时，工作中也需要娱乐。
娱乐能激发创造力。
”——琳达·奈曼6.“没有任何人去过创造之地。
你必须离开舒适的城市，走进直觉的荒野。
你将会发现精彩绝伦的世界，你将会发现你自己。
”——艾伦·艾尔达7.“与其什么都不知道总以为自己是正确的，不如有些错误的想法。
”——爱德华·波诺8.“画家告诉我，没有人能在树未成形时画出一棵树；只凭孩子初期轮廓，没有人能画出这个小孩······但是观察一段时间孩子的动作，画家就能了解他的特性，画出他的每分神态。
”—— 9.“天才只不过是一种以非惯常方式感知事物的才能。
”——威廉·詹姆斯10.“有创造性的人，他们希望能够无所不知。
他想知道一切事物——古代历史、十九世纪数学、现代制作技术以及生猪的未来。
因为他们永远不知道什么时候这些想法会汇集成新的思路。
也许六分钟、六个月或者六年。
但他们相信一定会实现。
”——卡尔·艾里11.“创造力就是发明、做实验、成长、冒险、破坏规则、犯错误以及娱乐。
”——玛丽·库克12.“灵感是等不到的，你必须用棍棒去追逐他。
”—— 杰克·伦敦13. “所有的艺术家都是在自己的心灵中浸渍画笔，将自己的本性融入作品的。
”—— 亨利·沃德·比彻14. “ 重要的问题不是‘什么培养了创造力
’，而是究竟为什么不是每个人都有创造力
人类的潜力在哪儿丢失了
如何受挫了
所以我认为最好的问题可能不是‘为什 么人们有创造力
’而是‘为什么人们没有创造力，没有创新意识
’创造力面前我们必须毫无惊愕之感，就好像如果人人都有创造力，我们会认为这是个奇迹。
” ——15. “ 没有已经完成的事情。
世界上的一切事情待完成。
最美丽的画儿还没画，最伟大的剧本还没写，最优美的诗歌还未创作。
世上还没有完美的铁路，最好的政府和完善 的法律。
物理学、数学以及最顶尖的科学还在雏形阶段。
心理学、经济学和社会学正在酝酿下一个达尔文，而他的任务是在等待下一个爱因斯坦。
”—— 林肯·斯蒂芬斯16. “世界对于有想象力的人来说只是一块帆布。
”—— 17. “我们渐渐认为艺术和工作是不相容的，或者至少是两个独立的范畴，我们在历史上第一次创造了没有艺术的产业。
”——阿南答·库玛瑞阿苏瓦米18. “所以你们看看，想像力需要散漫—长时，无效力，快乐无事，偷懒又拖拖拉拉。
”——布兰达·尤兰19. “创造力就是看出原本不存在的东西。
你需要认识到如何将那些东西挖掘出来，并且让它成为上帝的玩伴。
”——迈克尔·谢伊20. “所有最强力的诗魂是我们的童心。
”——Stephen Nachmanovitch 21. “随着竞争加剧，越来越需要有创造性思维。
做好同一件事，并有效地解决问题是远远不够的。
”——爱德华·波诺22. “聆听他人的原始想法，不管它最初挺起来多么荒唐可笑。
如果你禁锢人们的思想，你会得到很多盲从者。
给他们自由发挥的空间。
”——威廉·麦克奈特，3M公司首席执行官23. “每个人淋浴后都有新的想法。
正是那些淋浴完毕，擦干身体并且做实事的人们有所作为。
”——诺兰·布什内尔24. “一切伟大的功绩和思想都最初都是荒谬可笑的”——阿尔伯特·卡缪25. “在心中先打下腹稿，然后经过大脑思考重写一遍。
写作的首要关键因素是写，不是思考。
”——26. “但是我们不会对过去回顾太久。
我们不断前进，开拓新的视野，做新的创作，因为我们有好奇心。
是好奇心不断将我们领向新的旅途。
”——27. “上帝真的是与众不同的艺术家。
他创造了长颈鹿、大象和猫。
他没有实物原型。
他只是在继续尝试创造其他东西。
”——巴勃罗·毕加索28. “要画画，你必须闭上眼睛然后高歌。
”——巴勃罗·毕加索29. “一旦有个人凝视着岩石堆，想象着它是个大教堂，那么岩石堆就不再是岩石堆了。
”—— 圣艾克絮佩里30. “废纸篓是作家最好的朋友”——31. “思想就像野兔。
你得到了一双，学会了如何控制它们，很快你就有了一打。
”——斯坦贝克32. “如果你听到内心的声音‘你不能画画’，那么想方设法让那个声音沉寂吧
”——文森特·凡·高33.“就观察而言，机遇偏爱有准备的头脑。
”——路易士·巴斯德34. “只有长久的忍耐之后我才能领悟这门艺术。
”——埃里希·弗罗姆35. “一开始我只是胡乱地修改熟悉的曲子，后来，我想有所不同，就在Poodle Dog餐馆制作冰激凌苏打时使用的曲子中添加了一些音乐。
我对摆弄这些曲调越来越着迷，直到最后，你瞧，我创作了第一首音乐。
”——艾灵顿公爵36. “ 有创造力的人愿意犯些愚蠢的错误，因为他们有勇气，不害怕。
真正有创造力的人是那种有疯狂思想的人，这样的人很清楚他的许多想法将来证明是无价的。
有创造 力的人具有柔韧性，他们能随着形势的变化而变化，破除习惯，毫无压力的面对优柔寡断和状况的变化。
和那些顽固呆板的人不同，他们不会受到意外的威胁。
” ——弗兰克·戈布尔37. “在严格的定义下，发明创造这回事比起拼凑一幅幅的画面还要有难度，而这些画面只是来自回忆里聚集一起罢了
”——黑斯弗尔德公爵38. “在事实面前要像小孩子那样老老实实地坐下来,准备放弃一切先入之见,谦卑地追随大自然引向的任何地方和任何深渊,否则,你什么也学不到。
”——托马斯·赫胥黎39. “尝试是没有用的，”爱丽丝说，“人们总是相信可能发生的事。
”“可以说，你经验不足，”女王说，“我像你这么大的时候，每天干半个小时。
有时，早饭开始前，我就相信六件不可能发生的事情。
” —— 刘易斯·卡洛尔40. “创造力会感染的。
传递下去。
”—— 41. “教育的基本目标就是培养具有创造新事物能力的人，他不是简单地重复别人做过的事，而是具有创造性，擅于发明的发现者。
”—— 让·皮亚杰42. “有创造力的人愿意生活在模棱两可中。
他不需要问题立即得到解决，而能等待合适的想法。
”—— Abe Tannenbaum43. “入侵的军队会被抵抗，但谁也不清楚脑子里的下一个念头是什么。
”—— 维克托·雨果44. “有了想法并将之付诸行动比徒有空空的想法更重要。
”—— 爱德华·波诺45. “创造力产生的条件是：感到困惑，专注，接受冲突和压力，每天重生，感到真正的自我。
”—— 埃里克·弗洛姆46. “创造力是一种品质，你将它带入你正在从事的活动之中。
它是一种态度，一种内在的接近方式，告诉你如何看待事物。
不论你在做什么，如果你是高高兴兴地去做它，如果你很有爱心地去做它，如果你的做法并不是纯粹为了经济，那么它就是具有创造力的。
”—— 奥修47. “ 当你变得越有创造力，你就变得更神圣。
世上所有宗教都说神是创造者。
我不知道他是不是创造者，但有一件事我是肯定的：当你变得越有创造力，你就变得越有神 性。
当你的创造力达到了顶峰，当你的整个生命变成具有创造性的，你就生活在神里面。
所以他一定是那个创造者，因为那些具有创造力的人跟他最接近。
爱你所做 的事，不论你在做的是什么事，就让你在做它的时候，要成为静心的
”—— 奥修48. “每天都是有创造力的机会——画布就是你的大脑，画笔和水彩就是你的思想和感情，你的故事就是整个全景，完成的画面是一部称为‘我的人生’的艺术之作。
今天要仔细思考画些什么，因为这点很重要。
”—— 惊异大奇航49. “创造力的一个矛盾的说法似乎是：为了有自己原始的思想，我们又必须熟悉别人的思想。
”—— 乔治·奈勒50. “创造性的工作带给我们的最高奖赏就是发挥创造力时的喜悦。
光线充足的空间，美丽的爱情，神圣的上帝，不管我们如何称呼，他们带来的喜悦值得我们进行创造性的努力。
除此之外，任何努力都是不完整的。
”——玛丽安娜·威廉姆森51. “世界对想象力而言只是一块画布。
”——亨利·大卫·梭罗52. “要有创造力必须热爱生活。
只有热爱生活，想提升生活价值，想给生活注入音乐，诗歌和舞蹈，你才有创造力。
”—— 奥修53. “当我们不再试图遵循自己和别人的模式，学会做自己，挖掘自己天赋时，我们就会发现属于自己才能的本质。
”——莎克蒂.高文54. “当你在描述某个形状、声音或者色彩时不要过于直白而要隐晦一点儿学会从不同角度看待一切事物” —— 刘易斯·卡洛尔55. “大胆的想法就像向前走步的棋子，它们可能会被击败，但它们也可能赢得比赛。
”—— 歌德56. “我不理解为什么有些人害怕新鲜思想。
我害怕陈旧的思想。
”—— 约翰·凯奇57. “艺术家是什么
一位能在物质世界和超自然世界中找到自我的容身之处的省外人。
我称之为省，它就是介于有形和无形世界之间的边界乡村，这才是艺术家真正的领域。
”——58. “有些人使用东西；他们破坏这些东西。
你是一个创造者，制造者。
”——阿梅莉娅·艾特沃特-罗德斯59. “要想创造性地生活，我们必须不再害怕犯错。
”——约瑟夫·奇尔顿·皮尔斯60. “你不可能用完创造力。
使用得越多，你就拥有越多的创造力。
”—— 玛雅·安杰洛61. “满怀热情地相信那些不存在的事物，我们就会创造出它们。
不存在之物是我们不渴望的事物。
”——尼可斯·卡赞扎基斯62. “ 一切创造力的背后是寂静。
寂静是基本状态，是一切创造物和被创造物的重要组成部分。
它是一股力量。
艺术家从一块空白的画布——寂静，开始创作。
作曲家将它 置于音符之间之后。
你的所有思想来源于你的存在，而你的存在最本质状态是寂静。
寂静的方式就是通过沉思。
当你到达那一境界时，你就会了解真正的自由和力 量。
今天，请停下了，花一分钟，聆听内心的寂静。
然后就知道了什么干扰着你内心的宁静。
也许是消极思想，过去的记忆或者感情。
当你知道了，你就会了解什么 在挖掘你的创造力，于是你也知道内心需要做些什么改变。
”—— Relax7.com63. “我以前的一位导师，David Wagoner诗人，将创造过程分成疯子、诗人和评论家三阶段。
他曾经告诉我，你需要在戏剧创造的舞台上找到让自己留下来的魔力。
”—— Sonia Gernes64. “人有生死，国有兴衰，而思想永存。
”—— 约翰·肯尼迪65. “不要害怕持有古怪思想，因为现在接受的每个观点曾经都是不可思议的。
”—— 伯特兰·罗素66. “挖掘新思想比摒弃旧观点更困难。
”——约翰·梅纳德·凯恩斯67. “多个世纪以来，千百万人耿耿于怀，他们的想法和意见价值百万——如果他们曾经迈出第一步，一切都解决了。
”—— Robert M. Hayes68. “生活是不断尝试新鲜事物，看它们能否起作用。
”——雷·布莱伯利69. “石器时代不是因为石头用光而结束的。
”—— 匿名70. “真正有创造力的人不介意他们做过的事，而是在乎他们在做什么。
动力主要来源于现在的生活。
”—— 艾伦·科恩71. “艺术家在意识清楚情况下作画、舞蹈、创作、设计和表演。
我们探索未知世界。
这使生活变得活泼有趣。
”—— 茱莉亚·卡梅隆72. “真正有创造力的人能够摆脱一切自我约束。
”——杰若·詹波斯基73. “创造力是人们期望的一种可接受的态度，它能让模具塑造成形”——托马斯·特洛沃德74. “创造力几乎能解决所有问题。
创造性的行动，原创性所造成有的缺限的习惯，克服任何事。
”—— 乔治·路易斯75. “无害的欢闹和健康的快乐总是伴随着天才。
当我们错以为重力就是巨力，严肃就是科学，华丽就是博学的时候，我们是在自欺欺人。
”—— 科尔顿 1、保守是舒服的产物。
——高尔基 2、创新就是创造性地破坏。
——熊彼特 3、创新是科学房屋的生命力。
——阿西莫夫 4、聪明的年轻人以为，如果承认已经被别人承认过的真理，就会使自己丧失独创性，这是最大的错误。
——歌德 5、独创常常在于发现两个或两人以上研究对象或设想之间的联系或相似之点。
——贝弗里奇 6、对新的对象必须创出全新的概念。
——柏格森 7、对于创新来说，方法就是新的世界，最重要的不是知识，而是思路。
——-郎加明《创新的奥秘》 8、对于一个艺术家来说，如果能够打破常规，完全自由进行创作，其成绩往往会是惊人的。
——卓别林 9、凡能独立工作的人，一定能对自己的工作开辟一条新的路线。
——吴有训 10、凡是创新的时代总会有人死在半路上，但是这些失败或者遇到困难的公司并不代表他没有价值，他的价值就是告诉大家其实这个领域是可以一试的。
——李学凌 11、非经自己努力所得的创新，就不是真正的创新。
——松下幸之助 12、光看别人脸色行事，把自己束缚起来的人，就不能突飞猛进，尤其是不可能在科学技术日新月异的年代里生存下去，就会掉队。
——本田宗一郎 13、或者创新，或者消亡。
尤其是在技术推动型产业，再也没有比成功消失得更快的了。
——比尔·萨波里托 14、能正确地提出问题就是迈出了创新的第一步。
——李政道 15、企业的成败在于能否创新，尤其是当前新旧体制转换阶段，在企业特殊困难时期，更需要有这种精神。
——黄汉清 16、人类的创新之举是极其困难的，因此便把已有的形式视为神圣的遗产。
——蒙森 17、如果你要成功，你应该朝新的道路前进，不要跟随被踩烂了的成功之路。
——约翰·D.洛克菲勒 18、如若说，在创新尚属于人类个体或群体中的个别杰出表现时，人们循规蹈矩的生存姿态尚可为时代所容，那么，在创新将成为人类赖以进行生存竞争的不可或缺的素质时，依然采用一种循规蹈矩的生存姿态，则无异于一种自我溃败。
——金马《21世纪罗曼司》 19、若无某种大胆放肆的猜想，一般是不可能有知识的进展的。
——爱因斯坦 20、想出新办法的人在他的办法没有成功以前，人家总说他是异想天开。
——马克·吐温 21、想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进步的源泉。
——爱因斯坦 22、要创新需要一定的灵感，这灵感不是天生的，而是来自长期的积累与全身心的投入。
没有积累就不会有创新。
——王业宁 23、一个人想做点事业，非得走自己的路。
要开创新路子，最关键的是你会不会自己提出问题，能正确地提出问题就是迈开了创新的第一步。
——李政道 24、一些陈旧的、不结合实际的东西，不管那些东西是洋框框，还是土框框，都要大力地把它们打破，大胆地创造新的方法、新的理论，来解决我们的问题。
——李四光 25、有了精神的实验和观测作为研究的依据，想像力便成为自然科学理论的设计师。
——廷德尔 26、在创造家的事业中，每一步都要三思而后行，而不是盲目地瞎碰。
——米丘林 27、在科学上，每一条道路都应该走一走。
发现一条走不通的道路，就是对于科学的一大贡献。
——爱因斯坦 28、这个世界变得越来越发达，同时由于发达之后导致很多人感觉无聊，当这个世界变得出奇无聊的时候，有些人就变得出奇聪明，把别人的无聊变成现金，这就是想象力。
——江南春 29、只有先声夺人，出奇制胜，不断创造新的体制、新的产品、新的市场和压倒竞争对手的新形势，企业才能立于不败之地。
——黄汉清 30、致富的秘诀，在于“大胆创新、眼光独到”八个大字。
——陈玉书 31、作出重大发明创造的年轻人，大多是敢于向千年不变的戒规、定律挑战的人，他们做出了大师们认为不可能的事情来，让世人大吃一惊。
——费尔马关于幽默的名言
有关 创新的名言
1、创新就是创造性地破坏。
—— 熊彼特2、创新时代实际上是信息时代的天然的伴随物。
尽管我们掌握了新的信息，但仍然有薄弱环节，它不是出现在信息的创造上，也不是出现在信息的贮存上，甚至也不在信息的获取上，而是出现在利用新的信息去做新的事情上。
——〖吉福德·平肖第三〗美国咨询专家 《创新者与企业革命》第17页3、创新是科学房屋的生命力。
——阿西莫夫
有哪些高逼格的名言
面对愚昧,神们自己也缄口不言。
——阿西莫夫（不确定是不是出自他，也好想是出自圣女贞德）
请写出著名的科普作家及其作品的名字
纵观西方科幻小说一百多年的历史，我们可以大致将其划分为四个阶段，即：萌芽初创 时代、黄金时代、新浪潮时代和新浪潮以后(塞伯朋克阶段)。
下面分别作些简单介绍。
一节萌芽初创时期(十九世纪——二十世纪初期)为什么著名科幻小说作家阿西莫夫和奥 尔迪斯把第一部科幻小说定为1818年玛丽·雪莱创作的，这个问题值得 研究。
因为，在这之前近两百年，德国著名天文学家刻卜勒就曾写过一部题为的小说， 其中有对安眠药、宇宙飞行的超重、极低温以及真空状态的细致描绘。
作者还想象出月球上 的巨大植物和奇异动物。
任何一位研究家都可以知道，这些内容恰恰是后世科幻小说的典型 内容。
遗憾的只是，作品主人公实现月球旅行的办法超出了科学的范畴，他使用的是巫术。
我们之所以提到刻普勒的，是为了阐明西方文学传统中很早就有强烈的幻想成份。
早在古希腊时期，萨莱斯岛上的卢西恩就创作过，柏拉图创作了。
以后，还有托马斯·莫尔的(1516)、佛兰西斯·培根的(1627)、乔 纳森·斯威夫特的(1726)等等一系列作品。
在这些作品里，作者以丰富的想 象力描绘了一些超越现实的世界，在那样的世界里，人们看到了自己的未来。
正是这种充满 想象的文学传统，导致了科幻小说的诞生。
另一个引起科幻小说出现的因素是西方工业革命。
1765年，瓦特创造了世界上第一架 蒸汽机，1807年，富尔顿发明了轮船；1814年史蒂文森制造了火车。
在这一切产生以前， 哥白尼确立了太阳的中心位置；刻普勒发现了行星运动的三磊规律；牛顿找到了万有引力定 律。
所有这一切，都强烈地改变着世界的面貌，冲击着社会的政治和经济，也冲击着人们的 心灵。
人们禁不住要问道：科学到底带来了什么
还将带来些什么
正是在这种情况下，文学，这个作为社会现实的一个晴雨表的意识形态领域里，一种新 的文学门类——科幻小说产生了。
1818年，著名英国诗人雪莱的妻子、二十岁的玛丽·雪 莱(1797·1851)发表了一部题为（副题为）的小说。
在事后回忆这部作品诞生经过的时候，玛丽·雪莱极力给我们留下这样的印象，那就是： 的创作，纯系偶然事件。
她在序言中写到：1816年的夏天，我是在日内 瓦郊外度过的。
那是夏季，天气，淫雨连绵，每到黄昏，我们团团围坐在熊熊燃烧的柴 堆旁边（当时在场的还有雪莱、拜伦、拜伦的私人医生等），间或借几册偶然落入我们手中 的日耳曼鬼怪故事聊以自娱。
这些故事，使我们心生异趣，也想依葫芦画瓢凑个热闹。
我和 两位友人约定，每人根据某起神秘事件各写一篇故事。
（《弗兰肯斯坦》原序；陈渊、何建义 译，江苏科技出版社，1982）然而，通读整部作品，使我们打消了关于其产生于偶然“篝 火故事”的推断。
因为，它无处不透露着作者对科学与世界、科学与人类这一严肃主题的关 注。
小说的主人公弗兰肯斯坦是位科学家，他通过实验创造了一个丑陋怪物。
怪物在人类世 界中东奔西撞，却得不到支持、理解和同情；他响往爱情和美好的东西，但得到的却是谎言 和追捕；他不顾一切地向人类复仇，但终于被迫漂泊到北极冰原。
著名英国作家、科幻史家布里安·阿尔迪斯在他的科幻史著中，曾经高 度评价过《弗兰肯斯坦》的故事内容。
他一反过去的评论仅仅将这部小说当成“人造人”的 技术奇迹的说法，而是认为它在勇敢地证明，技术可以向上帝挑战。
“在雪莱夫人的笔下， 科学家成了造物主。
《弗兰肯斯坦》的主题就是上帝不再造人了，人于是接管了下来。
这是 达尔文（进化论创始人达尔文的准进化观点，即一旦人被造出来了，进步的工作就留给其后 代的活动，上帝不再干涉了。
” 《弗兰肯斯坦》的确不是一部偶然产生的作品，它具有十分深刻的思想。
书中对科学技 术的态度，使人想到了一个进退维谷的人类代表，站在新时代的十字路口时，所可能具有的 种种复杂心态：一方面，科学向上帝挑战，创造了奇迹；另一方面，这奇迹又与人类的传统 本性格格不入。
近二百年来，这种尖锐的冲突在人类与技术进步之间一直没有停止，这也就 是以《弗兰肯斯坦》开创的科学幻想作品的主要主题。
从《弗兰肯斯坦》开始，科学小说进入了文学的舞台。
在它漫长的初创时期里，还有两 位作家值得一提，他们是法国的儒勒·凡尔纳和英国的赫伯特·乔治·威尔斯。
他们两人从 不同的方面开拓出了古典科幻小说的两个主要派别：技术派和社会派。
凡尔纳（1828—1905），写过剧本，当过剧院秘书。
他一生创作过上百部科幻 小说，其中最有名的有（1864）、《从地球到月球》（1865）、《海底两万 里》（1871）、《八十天环游地球》（1873）、《公元2000年的亚眠市》（187 4）、《世界的主人》（1904）以及《流星追逐记》（1908）等。
凡尔纳以极大的热情去幻想一个美好的未来社会，他是科幻小说中所谓乐观主题的最好 体现者。
但是，他的这种热情有时显得有点作做，他象个痴呆人似地去描写一些“狂徒”。
那些人试图创造一个大炮飞向月球《从地球到月球》、或者为了打赌而环游世界《八十天环 游地球》。
或者航行于太平洋底《海底两万里》。
我们之所以觉得凡尔纳笔下的人物是一群痴 呆人或狂徒，可能是因为他没有沿袭玛丽·雪莱那种哥特式小说的恐怖写法，而是继承了法 国文学中面面俱到的传统。
他笔下的人物千篇一律，没有深刻的内心生活，他也不试图去表 现技术带给人的内心冲突。
结果，他的小说成了科技成果的大展览，成了对未来的预言书。
这正也是后来一部分评论家误入歧途，把科幻小说当成科学发展启示录的原因。
但是，无论 如何，凡尔纳开拓了科幻小说的许多领域，他所写过的纷繁题材，至今仍被作家们重复着。
赫伯特·乔治·威尔斯（1866—1946）则正好与凡尔纳相反，他的注意力集中 在描述科学技术支人类生活的影响上面，而对明天将产生多少种飞机和火车不感兴趣，威尔 斯是个生物学家，也是政治评论家。
他一生涉猎广泛，科幻小说只是其创作早期的一个部分， 主要有《时间机器》（1895）、《摩洛博士岛》（1896）、《隐身人》（1897）、《星 际战争》（1898）（中译本为《大战火星人》）、《月球上的首批人类》（1901）、《神 食》（1904）以及《在彗星出现的日子里》（1906）等。
虽然威尔斯与凡尔纳几乎生活在同一时代，但我们可以看出，他们确属两代作家。
在威 尔斯的作品中，文风已不再是古典的了，小说的动作性很强，人物没有脸谱化。
通过故事的 逐步展开，我们能体会主人公在变化着的科学奇迹下的痛苦、狂喜和无能为力感。
威尔斯作 品中的“科学”也比凡尔纳的“先进”许多，凡尔纳基本上是在凭常识写作，而威尔斯则涉 及到时空变换、元素与化合物等更深奥的东西。
几乎每一部威尔斯的作品都让人觉得很悲壮， 他是科幻文学中所谓“悲观主义”的体现者。
《时间机器》可能是威尔斯最成功的作品。
讲的是一个掌握在时间中穿梭行走技术的人， 对公元802701年地球的探索。
他发现，在那个时代里，地球上的人分成两支，一支称 为埃洛依，他们生活在地球的表面，整日花天酒地，不劳而获；而另一支称为莫洛克，生活 在地面以下，他们的身体已经退化，但仍然劳作不止，为埃洛依的世界创造财富。
读者很清 楚这两类人所对应的阶级。
几乎每一部威尔斯的小说都让人觉得很悲观，他是科幻作品中所谓悲观主义的体现者。
《摩洛博士岛》中的科学狂人、《隐身人》中主人公的悲惨遭遇，以及《星际战争》中无敌 火星人的烧杀，都是如此。
如果说，凡尔纳捕捉住了科学给人类的欢娱，那么，威尔斯则讲 出了技术奇迹下人类的复杂感受，这一点倒是与雪莱夫人一脉相承。
萌芽时期还有一些作家，比如美国的埃德加·爱伦·坡（1809—1849），他是 侦探小说的鼻祖，也是一个非常优秀的科幻小说作家。
他把悬念和逻辑推理传统带入科幻创 作，取得了极好的效果。
萌芽时期的作品主要有以下几个特点： 第一作家们并没有意识到自己是在创作一种特殊的文学品种，也许他们意识到了，但不 乐意去标榜这种特殊性。
他们没有宣言，没有给自己的作品定出特别名称和给出特殊定义。
这样做的优点是，避免了来自读者和文学界对于创新的太多责难。
第二初创期的作品没有固定的格式，作家们尽量从各方面进行探索。
雪莱夫人写哥特式 故事；凡尔纳的作品属于“漫游”；威尔斯把科学当成探讨式社会问题的引子；而坡则是在 侦破案件。
他们的这种探索，在接下来出现的科幻小说黄金时代中被揉合起来，形成了固定 模式。
这些探索在接下来出现的科幻小说黄金时代中被综合起来，形成了固定模式。
第三我们可以看到，从科幻小说的初创开始，科学和技术就没有在其中上升到主要的地 位，它不是当成科普读物或是科学预言被创作出来。
作家们更关注的是人类的命运，关注整 个世界的前途。
最后，萌芽初创期确立了后世科幻小说的主要题材，它们是太空探险、奇异生物、战争、 大灾难、时间旅行、技术进步以及未来文明的走向等。
二节科幻小说的黄金时代(本世纪三十年代—六十年代)经过众多作家的共同努力，特别 是本世纪初美国出版商的推动，使科幻小说有了极大发展。
从本世纪三十年代末、四十年代 初开始，形成了一个持续的创作出版高峰，这个时期通常被称为科幻小说的黄金时代（黄金 时代的起止日期也是有争议的，尼科尔斯·皮特将其定为1938—1946年，但是显然 还有别的观点，我们只能笼统地将其限定在40—60年代）。
科幻小说的黄金时代大致有以下特点： 一、出现了一批科幻活动家。
在他们的积极组织下，才产生出作家、作品辈出的繁荣景 象。
早在三十年代，美国的书商就看准了科幻小说这一品种。
当时，有一套书籍非常廉价， 叫做10美分丛书，只要一角钱就能买一本，中间全是内容、插图十分拙劣的科幻小说：外 星人来了，和罪恶势力进行了斗争，英雄拯救了地球美人等等。
这类思想艺术性极差的作品， 败坏了科幻小说的声誉，在读者中产生了不良影响。
第一个出来扭转这一局面的是美国人雨果·根斯巴克（1884—1967），他是工 程师，负责主编《科学与发明》杂志。
为了开拓刊物的功能，也为了恢复科幻高雅的名声， 根斯巴克从很早就辟出一定版面刊登科幻作品。
到了1932年，他干脆发行了科幻小说专号。
专业杂志整本地刊登文艺作品，无疑对读书界产生震动。
在事后的民意调查中，支持改版的 读者有32644人，占读者总数的98．52％，而反对者仅为498人，占1。
48％。
根斯巴克再接再厉，在刊物上开辟了“讨论”专栏，由读者自己发表意见。
这样，对科幻小 说的认识得到了深化。
如果说雨果·根斯巴克的主要工作放在启蒙读者上，那么小约翰·坎贝尔（1910－ 1971）的功绩则主要是团结和培养了作者。
从1938年到1971年的整整三十年里，坎贝 尔主编了主要的科幻小说杂志《惊奇科幻故事》。
他从来稿中发现作者，不辞辛苦地指导他 们，安排新作家之间的交流聚会，改写他们的稿子，甚至给他们设计写作题目。
正是在这三 十三年里，他发现了包括阿西莫夫、莱斯特·德尔·雷伊、海因莱因、西奥斯特金、A·E·沃 格特和克里福德·西马克等许多作家。
为了纪念雨果·根斯巴克和小约翰·坎贝尔的贡献，人们以他们的名字创立了两种科幻 奖项，其中雨果奖已发展为当今最有权威的科幻小说奖。
二、出现了大量作家和优秀作品。
由于根斯巴克扫清的读者道路，在小约翰·坎贝尔的《惊奇科幻小说》的拓展下，顺利 地推出大批优秀的作家和作品。
很难数清黄金时代佼佼者和他们的杰作，我们仅从某些研究家所做的编年史中撷取一 些。
它们是史密斯（1915－1966）的《云雀丛书》，莱斯特·德尔·雷伊的《海伦 姑娘》（1938），范·沃格特的《斯兰人》（1940）、《非A丛书》（1945－194 6），西奥多·斯特金的《微观世界的神》（1941）、《超人类》（1953），罗伯特·海 因莱因的《他造了一所怪房子》（1941）、《未来历史丛书》（1950－1953），艾 萨克·阿西莫夫的《基地三部曲》（1942－1948）、《奇妙的航程》（1966），乔 治·奥维尔的《1984年》，小约翰·坎贝尔的《月球是地狱》（1950），雷·布拉伯 雷的《火星记事》（1950）、《华氏451度》（1954），阿瑟·克拉克的《童年的末 日》（1950）、《2001年太空漫游》（1968），约翰·温代姆的《三尖树时代》（1 951）、杰克·威廉姆森的《时间军团》（1952），哈尔·克莱门特的《引力使命》（1 953），威廉·戈尔丁的《蝇王》（1954）。
阿尔弗雷德·贝斯特的《被拆散的人》（1 953）、《星星－我的目的地》（1965），菲立普·迪克的《太空之眼》（1957）、《高 城中的男人》（1962）、《夜翼》（1969），弗兰克·赫伯特的《沙丘丛书》（1963 －1980），以及克里福德·西马克的《》（1963），等等。
此外，还有哈伯德、莫尔、詹姆斯·布里什、考恩布鲁斯、弗雷德里克·波尔、安德森、 谢克利等等的作品，无法胜数。
他们的小说水平很高，质量也很整齐。
由于篇幅所限，这里 我们仅取三个具有代表性的作家进行介绍，他们是：美国的海因莱因、英国的克拉克和美国 的阿西莫夫。
罗伯特·安森·海因来因(1907年－1988年)是美国作家，受业于密苏里大家和安娜阿 波利斯海军学院。
在部队服役五年，后又进入洛杉矶加洲大学攻读物理。
1939年开始创作。
主要作品有《未来历史丛书》（1950－1953）、《星球兽》（1954）、《双星》（1 956）、《星船伞兵》（1959）、《异乡异客》（1961）、《月球是个严厉的妇人》（1 966），以及近期出版的《野兽的数字》、《超越日落的航行》等等。
海因来因是讲故事的能手。
他不特别追求过高的文学品味，只求用平易通俗的笔写故事。
中篇小说《傀儡主人》发表于1951年，描写一群专门附着在人体上、控制人类行为的外 星人。
它们象虫子一样吸住人体，然后进入脑部。
于是，无能的人只能俯首听命，成为傀儡。
评论认为，这种虫子样的异星生物，只不过是海因莱因用来表达人类对死亡恐惧的一个诱因。
《双星》是一部惊险小说，讲一个演员如何卷入一场政治阴谋，充当首脑替身的故事。
由于他的出色表演，拯救了整修银河共和国。
小说对当今政治舞台上的领袖们进行了不露声 色的讽刺。
试想，当一个根本不懂政治事务和外交法规的演员，居然能够在星际世界的谈判 桌成功进行磋商，那么，职业外交家和政治家就变成了很可笑的人物了。
这部作品于195 6年获得雨果奖。
《入夏之门》写于1957年，是关于时间旅行的。
主人公一次又一次地与时间打交道， 而每一次使用的方法都有所改变。
最后，他终于成功地在历史和未来之间进行旅行。
这部小 说的情节，一定对八十年代初曾轰动一时的电影《回到未来》有所启发。
在电影中，主人公 回到三十年前，替自己的父母充当婚姻介绍人。
海因莱因是真正的美国作家，他可以大量使用俚语和民间格言。
他虽然塑造过各式各样 的主人公，但人们总是感觉到这些家伙属于一个阶层，这就是处于社会底层和上层之间的那 一类人。
他写的科学家、工程师、军官、工人甚至总统都是如此，风风火火，讲起话来好象 挺有见地，其实并不深刻。
他之所以被称为黄金时代的支柱，恐怕是因为著述的丰富和广泛 的读者群。
无法否认事实是，海因莱因的作品构思就是绝妙，悬念不断；加之，他不象别人 那样关心机器胜过关心人。
阿瑟·克拉克(1912年－)是英国作家、科学家，国际通讯卫星技术的奠基人。
他在1 945年发表的论文《地球外的中继》里，第一个讲述了卫星地球通讯的可能性及方法。
他 的主要作品有：《童年末日》（1950）、《城市与星星》（1956）、《2001年太空漫 游》（1968）、《与拉玛相会》（1973）。
以及后来的《天堂的喷泉》（1980）、《2 010年太空漫游》（1983）和《2061年：第三次漫游》（1987）、《大堤上的幽 灵》（1990）等等。
克拉克的作品以出色的科学预见、东方式的神秘情调和海明威的硬汉笔法著称。
是唯一 颇具哲学家韵味的科学家兼作家。
在《童年的末日》里，作家讨论了当宇宙中的生命想干涉 地球文明进程时发生的情况，人类的各种本性在外星生物面前暴露无疑。
《城市和星星》沿 袭了这一主题。
最后，地球人突破了自身的桎梏，成为宇宙的一员。
克拉克最感兴趣的话题是人类在宇宙中的地位。
在他看来，肯定存在着高于人类的生命 形式，这种形式人类根本无法理解，于是，最好的文学表现手法就是神秘主义。
这在196 9年他与斯坦利·库布里克合作的电影《2001年太空漫游》中得到了淋漓的表现。
整部 电影分成四个互不相关的独立部分：第一部分写的是辽远的古代，猿人成群结队地栖息在树 林里，忽然有一天一个超自然的长方体降落下来，它探索人猿也启蒙了人猿，拉开了其与大 自然抗争的序幕。
人类从此诞生。
紧接着，镜头切换到了未来，二十一世纪的太空站，美国 政府官员正奔赴月球。
在那里，宇航员们发现了一个奇妙的物体，它埋在地球万年不变的尘 土下面，但是无疑是超自然的造物。
因为，它正是我们见过的长方体。
在苍白的阳光照射下， 长方体忽地发出了声音。
第三部分的影片显得有些沉闷。
讲的是宇航员正飞向土星，控制了 飞船的大型计算机不知怎么厌倦了繁重的脑力劳动，发生了“反叛”。
它设计谋杀了大批宇 宙船中的成员，切断了人与地球的联系。
唯一幸存的宇航员不得不与计算机较量。
取出了它 的记忆元件，夺回了决策的主动权，在这同时，飞船已经接近了目的地土星，观众们惊奇地 第三次看到了飘浮在空中的长方体。
电影的最后一部分是最为激动人心的。
飞行员在宇宙长 方体的协助下，穿越了亿万光年的空间，他在星座绚丽的海洋中漫游，终于来到一个火焰熊 熊的星球内部。
在这里，他找到了一间宁静的小屋，并在其中羽化成一名宇宙婴儿。
《2001年太空漫游记》出现在黄金时代的后期，因此，它具有完全成熟的表现手法。
它是现代科学技术的杰出产品，同时，也是对现代科学技术的直接评价。
无论是外星人长方 体的介入、人类的科技成就，还是计算机的反叛，都体现出现代科学技术所创造和认识的世 界，是一个多么冰冷的世界。
这种技术的冰冷感，加上对外星人类无法理解的行为的惧怕， 使人们丧失了信心。
你好象站在那块黑糊的长方体面前，摸到了它坚实的表面，但却无法超 越它，你只能顶礼膜拜。
《2001年太空漫游记》获得1969年奥斯卡奖多项提名。
艾萨克·阿西莫夫(1920年——1996年)年是俄裔美国人，专业科普作家，他的作品已 愈三百部。
其主要科学幻想作品有《基地系列小说》（1942）、《我、机器人》（1950）、 《钢窟》（1954）、《裸日》（1956）、《二百年的机器人》（1976）、《奇妙的航 程》（1966）和八十年代以后的续集等等。
阿西莫夫以“没有文风”著称。
他每天在打字机前坐着的时间超过八小时，在这八小时 里以每分钟90字的速度打字，没有间断。
他创作的作品有科幻、科普、文学、历史、化学、 等等。
在这样杂烩式的商业气氛下，“没有文风”成了自然的事情。
但恰恰是这种“没有文 风”又成了一种独特的文风，使不少人为之着迷。
阿西莫夫有驾驭大场面的能力。
在中篇小说《黄昏》里，作者描述了这样的场景：在有 六颗太阳照耀下的雷盖什星球上永远没有夜晚，因为太阳可以轮流抛洒光和热。
但是，终于 有一天，这是千年不遇的时刻，六颗太阳全部进入日蚀状态，而人类脆弱的心灵根本无法忍 受这种绝对的黑暗。
于是，为了寻求光明，他们精神崩溃，燃起了全球大火。
著名评论家戴 维·哈特威尔（1987）认为，这是黄金时代的经典作品，它留给人们的宏大场面非常难 忘。
《基地系列》由《基地》（1942）、《基地与帝国》（1945）和《第二基地》等组 成（1948）。
据阿西莫夫自己回忆，当时，他正在研读罗马史，发现整个古代的事件完 全有可能在未来、在银河系那样广大的时间范围内重演。
于是，他构思和创作了这部庞大的 作品，前三部在《惊奇科幻小说》连载了七年才得以完成。
阿西莫夫知道，文明早晚是要衰 落的，为了挽回这种失落，挽救即将崩溃的银河帝国，他设计了两个保存人类文明的秘密基 地。
阿西莫夫作品的另一个特色是喜欢推理。
把推理小说的写法和机器人故事结合起来，形 成了他的另一系列故事，其中最有名的是《我，机器人》和《钢窟》。
在这里，阿西莫夫煞 有介事地提出了所谓的“机器人工学三定律”，即：第一定律——机器人不得伤害人，也不 得见人受到伤害而袖手旁观。
第二定律——机器人应服从人的一切命令，但不得违反第一定律。
第三定律——机器人应保护自身的安全，但不得违反第一、二定律。
（《我，机器人》，科学普及出版社） 与其说这些定律是贡献给机器人学的，倒不如说是提供他自己推理使用的。
阿西莫夫正 是利用这三定律做为起点，把他的每一个机器人故事的主角推入进退维谷的境地，要服从第 三定律就得违反第二定律，或者要服从第二定律就得违反第一定律，如此等等后，那些 阿西莫夫“化身”的机器人开支脑筋，圆满地解决问题，逃出困境。
随心所欲的商业化写作，有时也能创造出非常绝妙的作品。
阿西莫夫肯定是开拓题材的 天才。
1966年，他重新复活了《格列佛游记》。
为了治疗病人头脑中的血栓，他把一只 潮水艇连同几个海军士兵、医生，用科学的手段“缩微”到分子大小；然后让他们进入人体， 随着血液流进大脑，再用激光器打通栓塞，拯救了人的生命。
除了海因来因的故事性、克拉克的神秘性、阿西莫夫的逻辑性之外，黄金时代有特色的 科幻作家还有长于讽刺的谢克利，田园风格的西马克，黑色幽默的克莱门特，反乌托邦主义 的奥维尔等。
三、对科幻小说的认识逐步统一 黄金时代佳作济济，人才辈出，推动了人们对科幻小说认识的发展。
在这一时期，作者 们不再象萌芽时期那样心中没底地左右冲突，而是共同遵循某一固定模式。
这个模式是：(1) 必须有一个带有悬念的好故事；(2)这个故事必须与科学发展或科学家的工作有关；(3)要有 几个恢宏的奇异场面；(4)无论结尾是乐观还是悲观的，最好能给人一定思考。
对科幻小说的定义也开始趋于一致。
比如：小约翰坎贝尔和布莱特纳就都认为，科幻小 说是表现科学对人类影响的作品。
布莱特纳写道：“科幻是科学以及由此产生的技术对人类 影响所作的理性推断为基础的小说。
”莱斯特德尔雷伊进一步阐明，科幻实际上是在写“变 化”。
他写道：“科幻小说是采取娱乐的手段，以理论和推理试图描述种种替代世界的可能性。
它以变化作为故事的基矗”很显然，这种“替代世界”指的是，在另一种科技和文明下的世 界面貌。
阿西莫夫亦同意这种看法，在稍早些时候，他写道：“科幻小说是文学的一个分支， 主要描绘虚构的社会，这个社会与现实社会的不同之处在于科技发展的性质和程度。
” 黄金时代使科幻作品在读者心目中站稳了脚跟。
但是，正统的文学殿堂还没有正式接受 这一形式。
三节新浪潮时期(六十年代——七十年代中期)“黄金时代”对科幻小说认识的统一以及 创作方法的标准化，给科幻小说带来了桎梏。
加上第二次世界大战以后的几十年间国际政治、 军事和科技形势发生了很大变化：冷战、左翼兴起、东方宗教的传播、美国在东南亚的卷入， 生态环境的破坏、流行艺术的产生以及毒品泛滥等等，特别是1957年第一颗人造卫星的 上天给人们极大的震动。
公众发现，科幻小说中那些美妙故事要么缺少现实性，要么比现实 还缺少神奇性。
再加上长期以来，科幻作品属于通俗文学范畴，得不到主流文学界的重视， 这也深深地刺痛了科幻作家。
这样，一场变革的风暴已经是不可避免的了。
1965年夏，著名作家兼编辑家米切尔·莫考克（1939－）出任英国《新世界》杂 志主编。
他一上台，立刻对整个英国科幻界产生了新的影响，推出了包括他自己在内的部分 作家的革新作品。
这些作品与传统科幻小说对立，它不再把物理学一类的正统科学当成主要 内容，而是重视心理学、社会学、政治学甚至神学。
它的写作手法极力接近正统的主流文学。
它不再象过去的科幻小说那样热衷于二千年、三万年以后的世界，而是极力想表现最近的将 来，甚至表现当前的世界。
完整、清晰的故事没有了，片断的、琐碎的、意识流的，幽默嘲 弄式的、象征主义的手法出现了。
初看起来，这些小说晦涩难懂，但仔细品味，其中的寓意 十分深远。
1968年，编辑家朱迪·梅丽尔选编了这样一本集子，并把它们正式称为新浪潮 作品。
新浪潮运动由此产生。
初中生必读课外书籍
《汤姆索亚历险记》《格列佛游记》《骆驼祥子》《钢铁是怎样炼成的》《朝花夕拾》《海底两万里》《昆虫记》《繁星春水》《威尼斯商人》《鲁滨孙漂流记》《名人传》《童年》《爱的教育》以上都是初中生的必读名著，外加中国四大名著。
每年的期末考试都会选择片段给你做题，然后这道题大概有八分左右。
当然我们不仅仅是为了拿分才看的，有些也是挺好看的。
还有《金银岛》《彼得潘》《泰戈尔诗集》都可以，但是本人最近看的是科幻，嘿嘿。
