关于认识世界真相的名人名言
从心所欲，顺理而行。
——庄周,战国哲学家 庄子 《庄子·养生主》。
日出而作，日入而息。
——清代诗人 沈德潜 《古诗源》 规律名言青山遮不住，毕竟东流去。
——南宋爱国词人 辛弃疾 《菩萨蛮·书江西造口壁》人是按美的规律来造形的。
——德国哲学家 马克思舟循川则游速，人顺路则不迷。
——唐代文人 马总 《意林·唐子》天行有常，不为尧存，不为桀亡。
——荀况,战国末期思想家 荀子 《荀子·天论》 乱极则治，暗极则光，天之道也。
——清代太平天国农民运动领袖 洪秀全 《原道醒世训》利用时间是一个极其高级的规律。
——德国哲学家 恩格斯天不言而四时行，地不语而百物生。
——唐代诗人 李白 《上安州裴长史书》物暴长者必夭折，功卒成者必亟坏。
——南朝宋史学家 范晔 《后汉书·朱浮传》天之道，不争而善胜，不言而善应。
——老子生活的目标是使生活合乎于自然规律。
——古希腊哲学家 芝诺有规律的生活原是健康与长寿的秘诀。
——法国作家 巴尔扎克秩序就是正确的规律和事物永久的合理性。
——英国小说家 菲尔丁人类法律，事物有规律，这是不容忽视的。
——美国作家 爱默生 规律的名言且不论好坏与否行为习惯，这就是人生的规律。
—— 特赖因古今中外只有一条规律，所有的人都要自作自受。
——台湾交通大学教授、管理大师 曾仕强白发太无情,朝朝镊又生,始困丝一缕，渐至雪千茎。
——唐代词人 韦庄 《镊白》科学就是整理事实，以便从中得出普遍的规律或结论。
——英国生物学家 达尔文龙，传说中的存在，与神并立，凌驾于自然规律之上。
——著名网络作家 辰东 《遮天》 人生如音乐，要用听觉、感情和本能谱成，不能只凭规律。
—— SamuelButlev辩证法是关于外部世界和人类思维运动的一船规律的科学。
——德国哲学家 恩格斯思想（且不论好坏与否）——行为——习惯，这就是人生的规律。
—— 特赖因健全自己身体，保持合理的规律生活，这是自我修养的物质基础。
—— 周恩来 规律的名言这是一种友谊的规律：一旦疑心从前门走进，爱情就会从后门溜走。
——英国作家 毫厄尔在农村里有自己的夜生活规律，没有任何黑夜的秘密不在白天暴露的。
——白俄罗斯作家 沙米亚金价格是价值规律的表现，价值是价格的规律，即价格现象的概括表现。
—— 列宁圆者之转，非能转而转，不得不转也；方者之止，非能止而止，不得不止也。
——战国时代哲学家 尹文 《尹文子》一个正在顺着生活规律挺进的青年，首先应注意自己的才能和愿望与事业相衡。
——英国文艺复兴时期作家,哲学家 培根 规律名言学习要注意到细处，不是粗枝大叶的，这样可以逐步学习、摸索，找到客观规律。
——中国革命家和教育家 徐特立一个作家阐述的真理比别人更少，仅仅因为他讲述了更多的真实，这是永恒的规律。
——英国历史学家,政治家 麦考莱科学研究基于同一法则，即一切事物的产生取决于自然规律，这也适用于人们的行动。
——美籍德国犹太裔，物理学家 爱因斯坦确实有这样一种内在的规律，那就是故事本身的需要――这是这一点引导我寻找到结局。
——日本知名动画导演、动画师及漫画家 宫崎骏 规律的名言简单的事情考虑得很复杂，可以发现新领域，把复杂的现象看得很简单，可以发现新规律。
——英国科学家 牛顿灾祸和幸福，像没有预料到的客人那样来来去去。
它们的规律，轨道和引力的法则，是人们所不能掌握的。
——法国作家 雨果学习任何知识的最佳途径是由自己去发现，因为这种发现理解最深、也最容易掌握其中的规律、性质和联系。
——美籍匈牙利数学家 波利亚“实事”就是客观存在着的一切事物，“是”就是客观事物的内部联系，即规律性，“求”就是我们去研究。
—— 爱情是一条规律，肉欲是一个陷阱，醉和嗜酒成瘾是不同的，醉是要某一个女人，嗜酒成瘾是要所有的女人。
——法国作家 雨果 规律名言自由不在于幻想中摆脱自然规律而独立，而在于认识这些规律，从而能够有计划地使自然规律为一定的目的服务。
——德国哲学家 恩格斯数学对观察自然做出重要的贡献，它解释了规律结构中简单的原始元素，而天体就是用这些原始元素建立起来的。
——德国天体物理学家、数学家、哲学家 开普勒科学规律的本身是客观真理，是不会陈旧的。
人们运用这些规律的方式和作出的相应设计方案，却是日新月异的。
—— 王竹溪作为一个普遍规律，适度的动动脑筋不但不会妨碍医疗，而且正像适度的体力活动一样，反而会间接地促进恢复健康。
—— 达伏斯的大学课程 规律的名言不论做什么事，不懂得那件事的情形，它的性质，它和它以外的事情的关联，就不知道那件事的规律，就不能做好那件事。
—— 人们要想得到工作的胜利即得到预想的结果，一定要使自己的思想合于客观的外界的规律性，如果不合，就会在实践中失败。
—— 对世界上的一切学问与知识的掌握也并非难事，只要持之以恒地学习，努力掌握规律，达到熟悉的境地，就能融会贯通，运用自如了。
——生物学家，化学家，著名科普作家 高士其理智像太阳，它的光是恒久的，不变的，持续的；而想象，则像发光的流星，不过是稍瞬即逝的闪耀，其活动无规律，其方向亦不固定。
——英国作家 塞·约翰生老夫老妻越长越像。
有人说因为他们相爱。
但医生说，起因是朝夕相处，饮食结构相同，作息规律同步。
同一棵树上的树叶也是越长越像的。
——中国现代作家 张爱玲 规律名言大自然的全部工作是强者与弱者之间的剧烈斗争——强者统治弱者的永恒胜利。
如果不是这样，整个大自然就只有衰亡。
违背这个基本规律的国家也将衰亡。
——德国元首 纳粹党党魁 希特勒无论在什么样的社会里，一个人的理想，是为了多数人的利益，为了社会的进步，对社会生产力的发展起了促进作用，也就是说，合乎社会历史的发展规律，就是伟大的理想。
—— 陶铸这一年来，胡温体制对新闻自由也不是漠然视之，他们提出新闻媒体要“三贴近”(贴近实际，贴近群众，贴近生活)，提出过“三性”(体现现代性，把握规律性，富于创造性)。
——《人民日报》总编辑、社长 胡绩伟社会只拿小丑取乐，没有其他的要求，一转眼就把他们忘了；不比看到一个器局伟大的人，一定要他超凡入圣才肯向他下跪。
各有各的规律：历久不磨的钻石不能有一点儿瑕疵，一时流行的出品不妨单薄，古怪，华而不实。
——法国作家 巴尔扎克 规律的名言木头打不成钢，破布铸不成铜钟，老鼠也生不出天鹅。
对一个在某种人家出生的女人，你就不能指望她会有什么天使般的行动。
她的祖辈和父辈都是狼，那么她能违背自然规律，生来是只羔羊吗
她也是狼
从头到脚都是狼
——俄国小说家,戏剧家 契诃夫立志是一件很重要的事情。
工作随着志向走，成功随着工作来，这是一定的规律。
立志、工作、成功是人类活动的三大要素。
立志是事业的大门，工作是登堂入室的旅程，这旅程的尽头就有个成功在等待着，来庆祝你的努力结果…… ——法国科学家 巴斯德科学是人的生活在认识占主导优势下的表现，是我们的生命使宇宙生命变成的一种连续不断的昭示。
我们通过科学意识到我们周围个体的存在，同时了解到这些存在都服从某些一般的规律。
最后我们通过科学能够逐渐朝着最崇高的事业努力。
——十九世纪法国哲学家 皮埃尔·勒鲁 《论平等》我打四十岁以后，就寝和起床时间就一直很有规律——这是一件很重要的事。
我还立了一条规则：在没有人陪伴时上床；我还立下了一条规则：在不得不起床时起床。
这样就形成了一条不可动摇的没有规律的规律。
这条规律使我延年益寿，却会伤害他人。
——美国作家 马克·吐温因为气候、智力、精力、趣味和观察力的差别，人和人之间是永远谈不到有什么平等的。
因为不平等才应该把自然法则当作确定不变的规律。
但我们能使不平等变得不易觉察，正像我们把不平等视为雨或狗熊等寻常之物一样。
这里，文化教养是起主要作用的。
——俄国小说家,戏剧家 契诃夫 规律名言数学不是规律的发现者，因为他不是归纳。
数学也不是理论的缔造者，因为他不是假说。
但数学却是规律和理论的裁判和主宰者，因为规律和假说都要向数学表明自己的主张，然后等待数学的裁判。
如果没有数学上的认可，则规律不能起作用，理论也不能解释。
—— Peirce，Benjamin腾讯已经成就了一代霸业，马化腾已经成为这个时代的霸主。
但强大如罗马帝国、强大如大秦王朝，都有衰落的一天，这是自然规律。
长江大浪推前浪，前浪死在沙滩上，这就是人类社会进步的动力。
关键点在腾讯会因为什么原因、会在什么时候衰落，这值得我们大家琢磨
这就是我们创业的机会。
——天使投资人 雷军得出这么一个规律，踩着中国人的脚，不能说对不起，要说sorry，被害者才会原谅你，可见外文比中文值钱。
你说一个sorry可抵上十声对不起，与人民币兑美元英镑的汇率相符，足以证明语言与经济的亲密关系；而踩上外国人的脚大可不必担心，他们的脚趾和他们的财气一样粗壮，断然没有一脚踩伤的后患，说不准自己的脚底还隐隐生痛呢。
——赛车手、作家、时代周刊全球最具影响力100人 韩寒 《三重门》学习数学是为了探索宇宙的奥秘。
如所知，星球与地层、热与电、变异与存在的规律，无不涉及数学真理。
如果说语言反映和揭示了造物主的心声，那么数学就反映和揭示了造物主的智慧，并且反复地重复着事物如何变异为存在地故事。
数学集中并引导我们地精力、自尊和愿望去认识真理，并由此而生活在上帝地大家庭中。
正如文学诱导人们地情感与了解一样，数学则启发人们地想象与推理。
—— Chancellor,W·E· 规律的名言我父亲总是说，一个孩子需要四样东西——充分的爱、富于营养的食物、有规律的睡眠、大量的肥皂和水——这些完了呢，他最需要的是一些明智的放任。
——美国政府官员 普里斯特我给你讲一个真实的事情。
在上个世纪40年代，我们村子里一户人家，儿子被炮打死了，儿媳也因病去世，撇下一个男婴。
姥姥把这个男婴抱去抚养，最后，这个老妇人的乳房竟然又神奇地恢复了分泌乳汁的功能。
山东籍作家冯德英的小说《苦菜花》里有这样的情节，马尔克斯也讲过类似的故事。
本来我在写《丰乳肥臀》时要使用这个情节，因为别人用过了，只好放弃。
可见，这种违反事物发展规律的情形，在现实生活中还是存在的。
所以，我说我的写作还有可能成长，就不完全是在说梦话。
——2012诺贝尔文学奖获得者,作家 莫言
说说你对宫崎骏的认识和他的作品
一个热爱和平追求美好生活的欧吉桑
___作品我看过的有 小魔女宅急便;哈尔的移动城堡;天空之城;龙猫;千与千寻，诶，我也就知道这些了
有关宫崎骏个人经历的作文素材
“这次我是要离开了。
”2013年9月6日，72岁的日本动画大师宫崎骏在东开新闻发布会宣布退隐息一经传出，引来影迷一片叹息。
记得90多年前，法国影评家埃利·福尔曾饱含感情地预言：“终有一天，动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次……会有德拉克罗瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情和的活力。
一种视觉交响乐，较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。
”现在看来，世界动画界最接近埃利·福尔梦想的，首推宫崎骏。
他的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的内容融合其中，将动画上升到了人文高度。
2003年，美国杂志将宫崎骏选为20位“亚洲英雄”之一，称他是日本动画的代名词。
在日本，宫崎骏的动画电影就是高票房的保障，足以抗衡梦工厂与迪士尼。
然而，在2013年9月，动画大师在完成自己的最后一部动画电影之后，真的向大家告别了。
也许，宫崎骏的退隐将意味着一个美好而伟大的动画时代的终结。
亲自动手 忠于手绘曾经制作过一部关于宫崎骏的纪录片，记录了宫崎骏创作的初期生活。
当年，66岁的宫崎骏依旧坚持自己完成手绘画，他的手部握力比原来降了一半，使用的铅笔也从HB降到了更为柔软的5B。
在某种意义上，宫崎骏的成功，很大程度上源于他一直坚持自我，坚持关于动画的梦想。
宫崎骏说过：“协商对我来说不是工作，对着桌子画画才是工作。
”在CG（数码化）动画攻占全球的数字时代，宫崎骏一直忠于手绘。
日本的动画行业，在技术上一直走在世界前列，即使如此，2008年在创作时，宫崎骏仍用了17万幅手绘画来演绎影片中的人和物，其中80%的画面由他亲手绘制。
坚持自己的动画影视语言形式，这让人们每当想起宫崎骏的动画时，脑中都会闪过蓝天和棉花糖一样的白云、一望无际的绿色草地，还有那些纯真、美好又坚强的小女孩。
宫崎骏宣布退休后，日本动画界一度认为，这可能意味着2D传统手绘动画时代的谢幕。
【素材点拨】 在电脑动画如此发达的今天，宫崎骏仍然坚持手绘。
这让我们看到了他对动画的热爱，对观众的真诚。
【适用话题】 坚持自我、科技与人文反对战争 坚守美好 反战，是宫崎骏作品和他本人一直坚守的母题。
这与他幼年的经历有着非常密切的关系。
1945年7月12日，美军对日本发动攻击，宫崎一家的居住地——东京宇都宫市被投下大约800吨的炸弹。
就在死里逃生的宫崎一家准备驾车逃离时，宫崎骏看见邻居抱着小男孩，边跑边拍打车门呼救，但是车上已经挤满了宫崎一家。
就这样，年仅4岁的宫崎骏透过车窗，眼睁睁看着那对父子的身影渐渐落在车后…… 战争带给宫崎骏的痛苦更多是在战后。
贫穷而失掉自信的日本，总说“人类无可救药”的母亲，常常述说自己在中国杀人经过的叔伯……这都让表面看起来开朗听话的宫崎骏成长为了一个内心纤细胆小的少年。
再加上战后日本国内的反战情绪，这也让宫崎骏对战争产生了强烈的质疑，并不可避免地成长为了一名反战主义者。
一直以来，他都努力通过他的作品，让人们看到希望，看到未来的世界仍然美好，值得继续生存和探索。
宫崎骏的反战不仅表现在他的作品里，同样体现在他的言行中。
2003年，当获得奥斯卡奖时，宫崎骏拒绝去美国领奖，理由是“我不想去一个正在轰炸伊拉克的国家”。
【素材点拨】 宫崎骏不仅是一个思想深邃的艺术家，更是一个坚定的反战斗士与和平主义者。
他的动画没有华丽的包装却能吸引人，没有枯燥的说教却发人深省，他让我们知道了什么是真正的大师。
【适用话题】 正义、和平、向往美好欧洲外壳 东方内心 在宫崎骏的作品中，往往会出现很“欧化”的因素，比如欧洲风格的建筑、欧洲风格的服饰、欧洲风格的用具，甚至具有欧洲人特征的人物，这与他早年游历意大利的经历有关。
但不管宫崎骏的动漫中出现多少“欧化”的元素，这些都不会影响观看者的基本判断。
无论是欧美观众还是中国观众，他们都能很容易地判断出这不是欧美人的作品，这是日本人起码是东方人的作品，这说明宫崎骏的作品是具有日本灵魂的。
宫崎骏对于创作有日本风情的动画片情有独钟。
无论是中对日本乡村的描绘，还是中对“万物皆有灵”信仰的刻画，抑或是中对日本神道教诸多神明的述说，无不透露出一股地道的日本味儿。
正如宫崎骏所说：“只有民族性的东西才可能是国际性的东西。
如果你一开始就抱着想打入国际市场的想法，那么你在创作时就会变形，创作出不是你所希望的作品。
” 【素材点拨】 民族的才是世界的。
宫崎骏作品的民族精神是很饱满的，这是一种能将执着推向固执、将坚忍推向残忍，但同时又能将美丽发展到令人颤抖的民族精神。
【适用话题】 坚持、民族的就是世界的出尔反尔源于内心的热爱 这已经是宫崎骏第七次说要退休，之前他已失言六次，他就是一个巨大的矛盾综合体。
除了“动画大神”这一面，他还有着鲜为人知的“另一面”。
1986年，因票房不振，宫崎骏向媒体暗示自己想隐退。
1992年，完成《红猪》后，他表示：“该做的都做了，我的动画已完结。
”1997年，创作《幽灵公主》时，生病的他说：“不如趁着大家对我还有些留恋时说再见。
”2001年，《千与千寻》完成后，他又讲：“自己已不适合再做长篇动画。
”2004年，《哈尔的移动城堡》制作完成后，他认为自己“已丢失制作动画的热情”。
2008年，《悬崖上的金鱼公主》尚在制作阶段，他又说：“这将是我的长篇告别之作了。
” 虽屡次扬言隐退动画圈，但宫崎骏的创作热情依然旺盛，不断推出新作，这也使得他的作品受到越来越多的关注。
他自嘲道：“我自身分裂严重，一边叫着要洗手不干，一边却又投入到新的影片创作中。
” 【素材点拨】 像宫崎骏这样一个对动画充满创作热情的人，或许从骨子里是永远也不会说“隐退”的。
原因很简单，艺术创造是艺术家的存在方式、生命方式，只要一息尚存，他决不会终止创作。
【适用话题】 热情、专注、内心的向往电影奴隶工作狂 在投身动画工作的五十年时间里，宫崎骏没有周末的概念。
直到五十岁时，由于身体抱恙，他才偶尔一周单休个星期日。
他称自己是电影的奴隶、工作狂：“如果想要制作人性化的动画，我们必须接受自己以非人道的方式生活，于是我最终变成了一个工作狂。
” 生活中，宫崎骏很少看电影，不看电视，也不上网，唯一的娱乐是散步。
制作动画如果遇到瓶颈，闭关是他的解压方式。
他创作动画时从来没有剧本，每次都是边想边手绘，而且对画面的精度要求极高。
这种创作方式给了宫崎骏巨大的压力，也让他的身心健康受到摧残。
对宫崎骏而言，动画的价值超越一切。
他不但这样要求自己，也这样要求同事。
2011年3月11日，日本大地震。
当时《悬崖上的金鱼公主》首映在即，吉卜力工作室正在赶后期制作。
为防止余震引发混乱，和他一起创立吉卜力工作室的制片人铃木敏夫决定给画师们放假。
宫崎骏知道后大发雷霆：“谁说会混乱的
放假了才会混乱
……你们正在做的是电影，在这种时候更要创造神话
哪怕有余震也得画
”就这样，工作室取消放假，大家顶着余震发生的危险继续上班，最终片子奇迹般准时首映。
【素材点拨】 宫崎骏曾说，我认为只有娱乐别人，自己才有存在价值。
或许这正是驱使他如此拼命的、挥之不去的压力和动力。
【适用话题】 价值、人生的意义“零分”爸爸 宫崎骏早年曾经被描述为一个宠爱孩子的父亲，他绘制动画的最大动力就是逗儿子宫崎吾朗开心，他早年绘制的《熊猫家族》等作品曾让儿子十分陶醉。
宫崎吾朗自幼就显露出绘画才能，萌发了从事动画行业的想法。
但宫崎骏可能从来都不知道儿子有这样的梦想，也一直没有让他直接参与动画制作工作。
直到2006年，宫崎吾朗的动漫处女作《地海战记》问世，曾大力贬低和反对他的父亲宫崎骏在看过作品后才第一次肯定了儿子的努力。
不过，在《地海战记》的制作过程中，宫崎骏一直都没有给予儿子多少帮助，甚至还私下鼓动工作人员罢工，父子俩曾为此大吵一架，差不多有两年的时间没有说话。
后来，宫崎骏在参与制作儿子导演的《虞美人盛开的山坡》的过程中，也不改对儿子的苛求。
在2011年7月的横滨试映会上，宫崎骏对片中人物的一个动作细节处理不满意，公然在台上向儿子发飙：“负责动画检查的人做不好，导演也有责任吧
动画的水准因此降低一大截
”突如其来的这一幕让在场的所有人都懵了。
宫崎吾朗甚为狼狈，几乎是带着哭腔说：“这都是我的错……如果还有机会的话，希望可以继续当导演……”而就在这部片子公映前，宫崎骏曾对儿子发出警告：“这是你的第二部作品，如果还是没有太大起色的话，你干脆退出导演界。
” 【素材点拨】 都说父爱如山，那是因为父亲用人格的力量给儿子做强大的后盾。
对儿子如此严厉与苛刻，或许那正是宫崎骏爱子心切的一种体现，父亲希望以此促使儿子在动画界有更好的发展。
【适用话题】 父爱如山、严格
名言大全
1、行万里路万卷书2、书山有路勤为径，无涯苦作舟。
3、读书卷，下笔如有神。
4、我所学到的任何有价值的知识都是由自学中得来的。
——达尔文5、少壮不努力，老大徒悲伤。
6、黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。
——颜真卿7、宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
8、读书要三到：心到、眼到、口到9、玉不琢、不成器，人不学、不知义。
10、一日无书，百事荒废。
——陈寿11、书是人类进步的阶梯。
12、一日不读口生，一日不写手生。
13、我扑在书上，就像饥饿的人扑在面包上。
——高尔基14、书到用时方恨少、事非经过不知难。
——陆游15、读一本好书，就如同和一个高尚的人在交谈——歌德16、读一切好书，就是和许多高尚的人谈话。
——笛卡儿17、学习永远不晚。
——高尔基18、少而好学，如日出之阳；壮而好学，如日中之光；志而好学，如炳烛之光。
——刘向19、学而不思则惘，思而不学则殆。
——孔子20、读书给人以快乐、给人以光彩、给人以才干。
——培根21、读过一本好书，像交了一个益友。
——藏克家22、为中华之崛起而读书。
——周恩来23、理想的书籍是智慧的铜匙。
——列夫托尔斯泰24、书籍是造就灵魂的工具。
——雨果25、书籍是全世界的营养品，生活里没有书籍就好像没有阳光；智慧里没有书籍就好像鸟儿没有翅膀。
——莎士比亚26、鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。
——李若禅27、熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。
——孙洙28、问渠哪得清如许，为有源头活水来。
——朱熹29、人的影响短暂而微弱，书的影响则广泛而深远。
——普希金30、理想的书籍是智慧的钥匙。
——列夫托尔斯泰●事常与人违，事总在人为。
●骏马是跑出来的，强兵是打出来的。
●驾驭命运的舵是奋斗。
不抱有一丝幻想，不放弃一点机会，不停止一日努力。
●如果惧怕前面跌宕的山岩，生命就永远只能是死水一潭。
●懦弱的人只会裹足不前，莽撞的人只能引为烧身，只有真正勇敢的人才能所向披靡。
●我们这个世界，从不会给一个伤心的落伍者颁发奖牌。
●梯子的梯阶从来不是用来搁脚的，它只是让人们的脚放上一段时间，以便让别一只脚能够再往上登。
●平时没有跑发卫千米，占时就难以进行一百米的冲刺。
●没有激流就称不上勇进，没有山峰则谈不上攀登。
●山路曲折盘旋，但毕竟朝着顶峰延伸。
●只有登上山顶，才能看到那边的风光。
●即使道路坎坷不平，车轮也要前进；即使江河波涛汹涌，船只也航行。
●只有创造，才是真正的享受，只有拚搏，才是充实的生活。
●敢于向黑暗宣战的人，心里必须充满光明。
●崇高的理想就象生长在高山上的鲜花。
如果要搞下它，勤奋才能是攀登的绳索。
●种子牢记着雨滴献身的叮嘱，增强了冒尖的勇气。
●自然界没有风风雨雨，大地就不会春华秋实。
●只会幻想而不行动的人，永远也体会不到收获果实时的喜悦。
●勤奋是你生命的密码，能译出你一部壮丽的史诗。
●对于攀登者来说，失掉往昔的足迹并不可惜，迷失了继续前时的方向却很危险。
●奋斗者在汗水汇集的江河里，将事业之舟驶到了理想的彼岸。
●忙于采集的蜜蜂，无暇在人前高谈阔论。
●勇士搏出惊涛骇流而不沉沦，懦夫在风平浪静也会溺水。
●志在峰巅的攀登者，不会陶醉在沿途的某个脚印之中。
宫崎骏的生平介绍
早年经历宫崎骏出生于1941年的东京。
家原本住在东京都文京后来在第二界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。
他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活。
然而在这种环境下长大的宫崎却意外地对家族的特权产生了怀疑。
幼年时代的宫崎喜欢看书，看漫画。
在中学时代，打算成为漫画家，进而开始积极练习漫画。
高中3年级的时候，他邂逅了第一个恋爱的对象：就是东映动画的日本第一部长篇彩色电影《白蛇传》里面的白娘子。
之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部*。
大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎一个人。
这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎没有完结了的作品。
当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。
这时，宫崎作了影响一生的就业决定：去东映动画。
由于宫崎是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。
放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。
他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。
时值1963年。
东映动画是由东映电影吸收日动映画株式会社而成立的。
在1961年手冢治虫的虫pro成立前，几乎是日本唯一制作动画的企业，有着浓厚的人文气息和悠久的传统。
虫pro是以价格低廉的电视动画打开影响的，而当时成本高，画面精细，富于传统的动画电影则还是东映的天下。
宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员。
当时战后文艺界一派左派风潮（不要忘记安保运动刚刚结束），社内充满民主气息，作品的很多东西都靠大家讨论决定。
而勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。
1964年，社内开始工会活动，领导是大冢康生，副委员长是高畑勋，书记长就是宫崎骏。
社内的老前辈大冢康生发现了东京大学毕业的高畑勋等人的才华。
1965年，工会的这群人开始一起制作《太阳王子霍尔斯的大冒险》，大冢为作画监督，当时尚为新人的高畑勋被他提拔为监督。
由于宫崎骏在工作中起了如此大的作用，以至于大家为他发明了一个职位：场面设计。
富有文艺才华的高畑勋给这部作品带来了崭新的概念，里面加入了更多深刻的内涵和丰富的表现，可以说这是日本第一部不仅仅是为儿童制作的长篇彩色动画。
另外值得一提的是，由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作，这部动画于1966年10月制作中断，1967年1月继续制作，1968年7月正式放映。
这期间，1965年宫崎和同事太田朱美结婚，1967年长子出生。
由于制作者们精益求精的精神，这部作品不断延期和追加预算。
然而，这部作品虽然在后来受到很高的评价，在当时却并未在票房收入上达到收支平衡。
完成这部作品后，闹过工会又弄出赤字的大冢康生就离开了东映动画，加入A-Pro。
宫崎跟着高畑、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作，职位仍然是原画。
1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。
这也许是后来《风之谷》的一点原型吧。
1971年，三人一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的A-Pro。
说句题外话，后来导演《侧耳倾听》，在Ghibli多部作品里面担任作画监督的近藤喜文就是在这个时候认识的，这群人之间有着长达20到30年的合作，真是可怕的缘分。
作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。
不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。
原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。
接下来诸人一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》的制作。
《鲁邦三世》一直到现在还几乎每年都有TV special或者剧场版问世，而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象，高畑和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。
之后，演出高畑勋、作画监督小田部羊一加宫崎骏的组合创作了大量作品，最值得一提的就是《熊猫家族》。
该作品首次以描绘日常生活为主，是高畑勋以后的新风格的第一次尝试。
在熊猫热中，这次冒险评价倒是非常不错。
1974年，三人一起转到Zuiyou映像，即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。
三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品，高畑勋描写日常生活为主，强调动作时间安排的导演风格就此形成。
这种崭新的动画风格获得了大成功。
宫崎骏这次的职务是Layout和画面构成，又是为了配合新的作画形式发明的新职务。
对于不会画画的高畑勋来说，宫崎就如同他的手脚一般把他的想法变成画面构图。
三人在世界名作剧场系列中高畑勋还担任了《寻母三千里》（1976年），《红发少女安妮》（1979年）的监督。
后来，修炼已久，有了许多TV单集主导经验的宫崎骏1977年首次得到了监督的职位，这就是《未来少年柯南》（1978年）。
和比较尊重原作、作风沉稳的高畑监督相比，宫崎的特点是想象力和对于动作的表现力丰富。
本来是悲观色彩的原作被宫崎改成了明朗的少年少女故事。
这个故事可以看到后来《天空之城》等故事的影子。
1979年，为了制作剧场版动画《鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。
如果你对于GHIBLI的作品觉得不错的话，请务必看看这部作品，他有着和后来GHIBLI作品相当的质量和魅力，至今仍然是传说的中的经典。
不过，当时却是叫好不叫座的作品。
之后，宫崎就在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，继续制作新鲁邦的TV系列。
在这里，宫崎提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。
不过，当然没有被采用。
人生转折 1981年，宫崎骏又一次人生的转折出现了。
德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，估计本来是打算访问由于《世界名作系列》功成名就的高畑勋的，结果却被高畑和宫崎拒绝。
最后不知为何，居然变成了资历颇浅根本没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。
这个看起来乱来的举动可以说给德间书店拉来了一只下金蛋的母鸡。
《Animage》也发掘和资助了押井守等其他年轻而有才华的动画监督，努力为他们打响知名度，只是合作没有宫崎这么顺利罢了。
在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。
剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎在《Animage》上面连载其漫画。
致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。
而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。
1983年，传奇开始了。
从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作了。
宫崎一人担任监督、脚本、分镜表的全部工作。
由于从最底层一直干到最上层，宫崎有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。
电影最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。
在该作的成功背景下，1985年在德间书店的投资下，宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机（算是家传的爱好），意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。
也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。
宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。
随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。
之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。
《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。
宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。
（《天空之城》的背景是工业革命的19世纪的欧洲，可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下，寻找自己失落的故乡，在旅途的尽头天空之城，终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何，人都是不能离开土地的。
人与自然的主题在此进一步体现，而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告诫世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。
） 接下来是高畑监督的发挥。
1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》同时放映。
尽管后者得到了文艺界的广泛赞扬，也感动了无数观众，但是前者才是Ghibli一直最为人气的作品之一。
而Ghibli之后也形成了两位监督轮流制作动画电影的体制。
1989年，《魔女宅急便》公映。
宫崎监督首次挑战少女成长的题材。
完成了风之谷动画后，跑到岳父家的山中小屋度夏的时候闲极无聊阅读了高桥千鹤的《混凝土的坡道上》，和晚辈的小女孩们一起阅读的经历让他职业性的想到了改编少女漫画成为动画的可能性。
本来宫崎监督就是女性至上主义者的一种，以当代少女为主角的电影发想就此形成。
这部作品和千与千寻应该都是这次邂逅的结果吧。
1992年，《红猪》公映。
喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。
这之后，吉卜力工作室有感于二位监督年事已高，开始着手培养新人。
1993年是由客座监督望月智充导演带领新人制作TV Special海潮之声，可以说这是吉卜力工作室最为异色的作品。
1994年是高畑监督的《平成狸合战》。
1995年的《侧耳倾听》虽然是由A-pro时代就认识的近藤喜文监督，但是脚本、分镜仍然是宫崎担纲。
1994年连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。
不得不承认，1994年的同名动画的成功和当时的环保思想不无关系。
而这个作品在连载中见证了宫崎监督想法的不断变化和反思。
动画以来的想法不断被推翻否定，认为宫崎监督思想是简单的环保的人应该仔细读一下这个作品。
（1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《On Your Mark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“ＳｕｐｅｒＢｅｓｔ３”放映。
讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。
但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。
） 休整之后，宫崎监督开始制作算得上总结性的《幽灵公主》。
吉卜力工作室的作品中，一般而言，宫崎监督的作品更为活泼明了和带有幻想色彩，更受观众欢迎。
而他的作品也往往是当年国产电影票房的前三名以内。
这部作品由于场面宏大，制作精美，加上宫崎监督隐退数年后复出的号召，更重要的是，这次前所未有的广告宣传，使得票房创造了日本电影的历史
日本电影票房一向是国外影片领先，这次成功可以说具有巨大的意义。
《幽灵公主》回应和总结了《风之谷》以来宫崎监督思想的变化，本来这应该就是宫崎监督的一个完美的句号，不过两件事情却打乱了计划。
第一是被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死，第二是高畑监督My Neighbors The Yamadas票房的失败。
本来本片的票房也颇为不俗，不过这是由于《幽灵公主》宣传策略的成功，食髓知味地投入大量广告预算的结果。
加上本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作，总计起来，反而亏损数十亿日元。
无奈之下，高畑监督黯然退隐，票房保证宫崎骏只有再次出山。
由于上次幽灵公主的票房再次被《泰坦尼克号 》(电影)超越，这次的口号就是再夺第一。
2001年，《千与千寻》上映。
该作果然不负众望，再次拿下总票房第一，超过300亿日元的票房成为日本历史上的票房怪物。
要知道，日本动画的年度经济总额才5000亿日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30亿左右。
强大的宣传攻势，甚至动用到了首相来为首映捧场。
不仅如此，宫崎骏的成功甚至开始得到国际的承认，作品得到奥斯卡、威尼斯、柏林等国际电影奖项。
（《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。
这正是宫崎骏要观众明白的。
宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。
她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。
最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。
） 前年新手接手的《猫的报恩》的票房的不如意，让宫崎监督不得不继续出手。
2004年《哈尔的移动城堡》的票房估计应该接近《幽灵公主》，还无法达到千与千寻的程度。
从作品的完成质量和力度来看，这两个影片都不如《幽灵公主》以前的作品。
不过如果不从动漫爱好者的观点，而是从一般人的观点，幽灵公主之后才是宫崎监督获得真正成功和传统世界的肯定的开始吧。
另外一件有关宫崎监督的大事就是东京三鹰Ghibli美术馆的建成。
和奥斯卡等国际电影奖项相比，不知这算不算宫崎监督对自己动画生涯总结的某种形式? 最近（指2004年——编者注）的消息是由于母公司德间书店已经扭转了长期亏损，所以吉卜力工作室从母公司独立出来。
由此联想，吉卜力工作室现在如此惊人规模的财政规模，作为摇钱树的宫崎监督是否还会不得不继续监督下去呢
要知道宫崎监督可是参与创作战后日本第一代动画的动画人，动画经历40年，精力已经大不如前了。
（在日本东宝19日播出的节目《NNN News》中，公布了宫崎骏大师将于2008年夏天公映的新作电影《崖上的金鱼姬》(崖の上のポニョ)的消息。
这也是宫崎老师自2004年吸引1500万人次观摩的《哈尔的移动城堡》事隔4年后的又一部大作。
现已上映，获得广大好评。
） *注：日本现首相麻生太郎曾极力宣扬自己和宫崎骏的大学同学身份，而宫崎骏对前者评价并不高。
家庭 1965年，与同僚的太田朱美结婚，结婚式的司会是大冢康生。
1967年，长男宫崎吾朗诞生，（财）徳间记念アニメーション文化财団理事。
1970年，次男宫崎敬介诞生，木口木版画家 宫崎骏四兄弟: 宫崎新，宫崎骏，宫崎丰，宫崎士郎 [编辑本段]【作品年表】 早期参与制作： 1·太阳王子 霍尔斯大冒险(1968)剧场 2·穿长靴的猫(1969)剧场 3·鲁邦三世(1971)TV 4·熊猫家族(1972)剧场 5·阿尔卑斯山的少女(1974)TV 6·寻母三千里(1976)TV 7·未来少年柯南(1978)TV 8·红发少女安妮(1979)TV 9·鲁邦三世——卡里奥斯特罗城(1979)剧场 10.风之谷（1985） GHIBLI时期作品（1985至今） 1·天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)剧场(票房收入：5亿8300万日元，观众人数：77万4271人） 原 名：天空の城ラピュタ 中文名：天空之城 英文名：Laputa Castle in the Sky 制作：德间书店 原作.脚本.监督／宫崎骏 制片／高畑 勋 音乐／久石 让 作画监督／丹内 司 美术／野崎俊郎?山本二三 色彩设计／保田道世 片长\\\/124min 宣传语：有一天，少女从天而降。
2·龙猫 (となりのトトロ)(1988)剧场（票房收入：5亿8800万日元，观众人数：80万1680人） 原 名：とないのトトロ 中文名：龙猫 英文名：My Neighbor TOTORO 制作：德间书店 原作.脚本.监督／宫崎骏 作画监督／佐藤好春 美术／男鹿和雄 色彩设计／保田道世 片长\\\/86min 宣传语：这种奇怪的生物，说不定仍生活在日本。
3·魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)剧场 （票房收入：21亿7000万日元，观众人数：264万619人） 原 名：魔女の宅急便 中文名：小魔女宅急便 英文名：Kiki's Delivery Service 制作：德间书店 大和运输 日本电视放送网 原作／角野栄子(荣获安徒生大奖) 脚本.监督／宫崎骏 音乐／久石 让 音乐演出／高畑 勋 主题歌／荒井由実 片长\\\/103min 宣传语：虽然会有不开心的时候，但我还是佷精神。
4·红猪 (红の豚) (1992)剧场（票房收入：27亿1300万日元，观众人数：304万9806人） 原 名：红の豚 中文名：红猪 英文名：Porco Rosso 制作：德间书店 日本航空 日本电视放送网 吉卜力 原作.脚本.监督／宫崎骏 制片／铃木 敏夫 音乐／久石 让 主题歌／加藤登纪子 片长\\\/93min 宣传语：所谓的帅气，就是我啦。
5·On your mark (On Your Mark)(1995)短片 原名：未知 中文名： 英文名：On Your Mark 制作：STUDIO GHIBLI 原作.脚本.监督：宫崎骏 制片／铃木 敏夫 音乐／飞鸟凉 泽近恭辅 主题歌 \\\/ CHAGE&ASKA 6.侧耳倾听(耳をすみせば)(1995)剧场 日文名：耳をすみせば 中文名：侧耳倾听、心之谷、梦幻街少女、静心倾听 原作: 柊 葵 企划；脚本；絵画： 宫崎骏 监督：近藤喜文 美术：黒田聪 ；井上直久 色彩设计／保田道世 制片人／铃木 敏夫 音乐：野见佑二 片长：111 min 宣传语：我，找到喜欢的人了。
7·幽灵公主 (もののけ姫) (1997)剧场 （票房收入：179亿日元（约13亿人民币），观影人数突破3000万人次）宫崎骏因手部疾病的收笔之作，同时是日本动画史上第一大片。
这部片子是宫崎骏的得意之作之一，深刻的内涵丝毫不亚于《千与千寻》，曾掀起了3000万人次的观影热潮。
本片充满了宫崎骏对人与自然的深刻思考，并不是单纯意义上的对人类破坏环境的声讨，而是发人深省的一部人与自然的悲剧。
原 名：もののけ姬 中文名：幽灵公主 原作.脚本.监督／宫崎骏 制作／德间书店 日本电视放送网 博报堂 吉卜力 东宝映画 迪斯尼（美国） 制片／铃木敏夫 音乐／久石 让 主题歌／米良美一 首映时间：1997.7.12 配音／ 石田百合子、松田洋治、田中裕子、美轮明宏 片长／133min 分级／美国PG-13（特别指导级） 宣传语：要坚强的活下去啊
8·千与千寻 (千と千寻の神隠し)(2001)剧场（票房收入：304亿日元(约22亿人民币)，观影人数2304万人次），宫崎骏病愈的复出之作 原 名：千と千寻の神隠し 中文名：千与千寻 英文名：Spirited Away 制作总指挥：德间康快 制作：吉卜力 原作\\\/脚本：宫崎骏 音乐：久石让 制片：铃木敏夫 配给：东宝 分级：美国PG（指导级） 首映时间：2001.7.20（五） 片长：125min 宣传语：穿过隧道，便是一个奇异的小镇
9·哈尔的移动城堡 (ハウルの动く城) (2004)剧场（日本本土票房收入：超200亿日元（约合15亿人民币），观影人次突破1200万人） 事实上《哈尔的移动城堡》的经典程度比起《千与千寻》有过之而无不及，但由于其内容含义较深刻，且片中也缺乏好像《千与千寻》及《龙猫》中出现的可爱角色，所以较难引起话题和共鸣，本片的主人公角色仍然是宫崎骏最喜欢的少女，但她是一个受诅咒被变成90岁老太太的18岁少女。
这部片子曾经捧得了日本电影金酸梅奖。
但毋庸置疑的是：经典终究还是经典
原名：ハウルの动く城 中文名：哈尔的移动城堡 英文名：Howl's Moving Castle 国家\\\/地区：日本 区域：亚洲 出品：东宝映画公司 类型：动画 奇幻 导演：宫崎骏 分级：美国PG（指导级） 片长：120min 首映时间：2004年11月20日 宣传语：两个人一起生活。
10·崖上的金鱼姬(崖の上のポニョ) (2008)剧场（日本票房共计154亿日元(约合人民币11亿) ，共吸引观影人数1287万）这部电影的主人公宗介的原型就是宫崎骏的大儿子宫崎吾郎。
本片表达了他们父子两个人的深情 原名：崖の上のポニョ 中文名：崖上的金鱼姬 英文片名：Ponyo 国家\\\/地区：日本 区域：亚洲 类型：动画 导演、原作、剧本：宫崎骏 音乐：久石 让 制作：吉卜力工作室 片长：102分钟 上映时间：2008年7月19日 通常评论范围内的宫崎骏作品，除了GHIBLI时期作品9部之外还包括以下2部： ·风之谷（风の谷のナウシカ），长篇漫画，1982年至1994年连载。
作品以假想中人类走向衰微的未来时代为背景，以主角娜乌西卡在战争中的各种探索为线索，内容涉及人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题，体现了作者对人类命运的严肃思考。
同名剧场动画《风の谷のナウシカ》（1984年）改编自漫画版，主题人物情节与原作相比都显得较为简单。
一般评论指前者。
