你们最信奉的格言是什么?
成功激励格言精选 1、每一个成功者都有一个开始。
勇于开始，才能找到成功的路。
2、世界会向那些有目标和远见的人让路（——香港著名推销商） 3、造物之前，必先造人。
4、与其临渊羡鱼，不如退而结网。
5、若不给自己设限，则人生中就没有限制你发挥的藩篱。
6、赚钱之道很多，但是找不到赚钱的种子，便成不了事业家。
7、蚁穴虽小，溃之千里。
8、最有效的资本是我们的信誉，它24小时不停为我们工作。
9、绊脚石乃是进身之阶。
10、销售世界上第一号的产品——不是汽车，而是自己。
在你成功地把自己推销给别人之前，你必须百分之百的把自己推销给自己。
11、即使爬到最高的山上，一次也只能脚踏实地地迈一步。
12、积极思考造成积极人生，消极思考造成消极人生。
13、人之所以有一张嘴，而有两只耳朵，原因是听的要比说的多一倍。
14、别想一下造出大海，必须先由小河川开始。
15、有事者，事竟成；破釜沉舟，百二秦关终归楚；苦心人，天不负；卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。
16、你的脸是为了呈现上帝赐给人类最贵重的礼物——微笑，一定要成为你工作最大的资产。
17、以诚感人者，人亦诚而应。
18、世上并没有用来鼓励工作努力的赏赐，所有的赏赐都只是被用来奖励工作成果的。
19、即使是不成熟的尝试，也胜于胎死腹中的策略。
20、积极的人在每一次忧患中都看到一个机会，而消极的人则在每个机会都看到某种忧患。
麻烦告诉一些信仰基督的名人和他们的名言。
最好是现代的。
并说明信仰基督和财富的关系。
谢谢
爱迪生，他说他一生最大的发现就是发现了上帝。
名人名言都有哪些
1、坚强的人能把世界放在像泥块一样任意揉捏。
歌德2、最具挑的挑战莫过于提升自我。
——迈克尔·F·斯特利3、业余生活要有意义，不要越轨。
——华盛顿4、一个人即使已登上顶峰，也仍要自强不息。
——罗素·贝克5、最大的挑战和突破在于用人，而用人最大的突破在于信任人。
——马云6、自己活着，就是为了使别人过得更美好。
——雷锋7、要掌握书，莫被书掌握；要为生而读，莫为读而生。
——布尔沃8、要知道对好事的称颂过于夸大，也会招来人们的反感轻蔑和嫉妒。
——培根9、业精于勤，荒于嬉；行成于思，毁于随。
——韩愈10、一切节省，归根到底都归结为时间的节省。
——马克思11、意志命运往往背道而驰，决心到最后会全部推倒。
——莎士比亚12、学习是劳动，是充满思想的劳动。
——乌申斯基13、要使整个人生都过得舒适、愉快，这是不可能的，因为人类必须具备一种能应付逆境的态度。
——卢梭14、只有把抱怨环境的心情，化为上进的力量，才是成功的保证。
——罗曼·罗兰15、知之者不如好之者，好之者不如乐之者。
——孔子16、勇猛、大胆和坚定的决心能够抵得上武器的精良。
——达·芬奇17、意志是一个强壮的盲人，倚靠在明眼的跛子肩上。
——叔本华18、只有永远躺在泥坑里的人，才不会再掉进坑里。
——黑格尔19、希望的灯一旦熄灭，生活刹那间变成了一片黑暗。
——普列姆昌德20、学到很多东西的诀窍，就是一下子不要学很多。
——洛克
宗教音乐的特征
宗教音乐 宗教音乐又称圣乐。
它既传达上帝给人们的启示，又表现信徒对上帝的崇敬、赞美、信靠和祈求。
宗教音乐是欧洲艺术音乐的源头。
在18世纪以前，欧洲音乐主要以教会音乐为主，而教会音乐则以圣咏为主。
圣咏是指单声调，没有固定节拍的基督教歌曲，分东方圣咏和西方圣咏，前者例如亚美尼亚圣咏，拜占庭圣咏等，后者例如安布罗西圣咏，格里高利圣咏等。
18世纪启蒙时期以后，音乐开始向世俗化发展，进入蓬勃发展的时期。
但教会音乐仍然占据着中心地位。
从巴洛克时期、古典时期到浪漫时期，众多的音乐大师们给我们留下了极其丰富的宗教音乐遗产。
弥撒曲 天主教所用的复调风格的声乐套曲。
15世纪以前，是没有伴奏的清唱曲，15到17世纪改为由清唱和管风琴交替进行。
17世纪起采用管弦乐伴奏，并插入独唱、重唱等。
歌词用拉丁文。
结束时的唱词有“Ite，Missaest”（意为“回去吧，弥撒礼成”）之句，Missa之名由此而来。
弥撒曲分普通、特别、安魂、婚礼、主教等类型，以普通弥撒用途较广，通常包括垂怜曲、荣耀经、信经、圣哉经或三圣经、祝福经、羔羊颂等六个乐章。
宗教改革之后，弥撒曲已非天主教专用，信奉新教的作曲家们也常采用弥撒曲的形式进行创作，内容和结构也有所变化。
著名的弥撒曲有巴赫的《b小调弥撒曲》、贝多芬的《庄严弥撒曲》等。
受难曲 大型声乐曲。
以四福音书中记载的主耶稣受难的过程为内容，从最后的晚餐起一直到被钉十字架。
最早（十二世纪）的受难曲以格里高利圣咏组成，用戏剧形式演出。
到十五世纪，复调音乐代替了圣咏。
巴赫的《约翰受难曲》（1723）和《马太受难曲》（1729）是受难曲创作的巅峰。
后世鲜有重要的受难曲问世，值得一提的只有波兰作曲家彭德雷茨基于1966年作的《路加受难曲》。
清唱剧 将圣经中的经文谱曲，用合唱、独唱、重唱与乐队演出的、有人物、有情节、有剧情的清唱表演称之为“清唱剧”，又称“神剧”、“圣剧”。
十六世纪后半叶，圣菲利浦·内里（St.Philip Neri）在瓦利切拉一所教堂的小礼堂内演出了清唱剧，并定为制度，清唱剧由此产生。
以后不少宗教作曲家在清唱剧的发展上作出了巨大贡献。
清唱剧的风格与歌剧十分接近，有人物，有事件，用宣叙调、咏叹调和合唱来演唱。
不同的是清唱剧没有戏剧动作和戏剧表演。
清唱剧的合唱不仅数量多，规模大，而且处于全剧的中心地位。
这一点清唱剧和受难曲相似，与受难曲不同的是：受难曲主要是描绘耶稣的受难过程，而清唱剧的范围则没有限制。
清唱剧创作最有成绩的作曲家首推亨德尔。
他的《弥赛亚》、《以色列人在埃及》等是清唱剧创作上的高峰。
古典时期海顿的《创世纪》和浪漫时期门德尔松的《以利亚》都是清唱剧中的精品。
近代清唱剧以奥涅格的《大卫王》（1921）和科达伊的《匈牙利诗篇》（1923）为最著名。
康塔塔 康塔塔于十七世纪初叶起源于意大利。
最早的康塔塔是一种独唱的世俗叙事套曲，以咏叹调和宣叙调交替组成。
十七世纪中叶传入德国，遂发展成为一种包括独唱、重唱、合唱的声乐套曲，在这一点上与清唱剧相似。
两者区别在于清唱剧篇幅较大，人物众多，而康塔塔则篇幅较小，故事内容较简单，往往偏重于抒情。
康塔塔与清唱剧有时不易分清。
十七世纪康塔塔扩展到宗教领域，巴赫很喜欢这一体裁，他曾专为教堂谱写康塔塔，每星期一部，数年间共写了三百多部。
近代也有许多作曲家创作宗教康塔塔，如斯特拉文斯基的《诗篇交响曲》（1930）、《康塔塔》（1952）、《圣歌》（1955）、《哀歌》（1958），布里顿的《学院康塔塔》、《怜悯康塔塔》等。
众赞歌 一种基督教会众合唱的颂赞诗歌，又叫赞美诗。
十六世纪后，作曲家常将它加以改编，用管风琴伴奏。
在十七、十八世纪德国宗教音乐中占有重要地位。
这类诗歌有两类：一类是由作曲家谱写的，有很高的艺术性，但不适合一般信徒诵唱。
巴赫就谱写了大量的众赞歌。
另一类是由信徒谱写的，艺术性不算高，但容易上口，适合一般信徒咏唱。
教会所用的颂赞诗歌都属于此类。
