祝字楷书颜体毛笔字
选帖很重要好帖，就要恭恭敬敬，学得惟妙惟肖，即称为帖”了。
有人怕学就跳不出来了，产生疑虑，其实是不必要的。
正如明代倪苏门在《书法论》中所说：“必须取古之大家一人为宗主，门庭一定，脚跟牢把，朝夕沈酣其中，务使笔笔肖似，使人望之即知是此种嫡派，纵有誉我、谤我，我自不为之动。
”如果朝三暮四，就会影响基本功的练习。
到了确实掌握了一家书法的规律，字字写来确是“此种嫡派”，那时候你的基本功力也就有了一定的基础，对书法的结体和笔法都有一定的认识和研究。
通过实践，在提高对书法艺术认识的基础上，然后多找几家书帖，临习研究，知其长处和短处，加上其他文学艺术修养的提高，通过不断地实践和探索，就能形成自己的艺术风格，这也就是“出帖”了。
这是一生所 追求的事。
历史上许多著名书法家的经验都足以证明这点。
他们都能写许多家的字，达到真伪莫辨、以假乱真的程度，最后形成自己独特的艺术风格。
如宋代的米芾，他的行草书，初学颜真卿，后学柳公权，通过临写，又认为柳字出自欧阳询，然后又学欧字，又觉得欧字如同印版排算，继学诸遂良，最后又学王羲之、王献之。
《宋史•本传》说他“尤工临移，至乱真不可辨”。
他掌握了晋唐这些著名书法家的笔法，最后形成自己沉著痛快、洒脱飘逸的米字风格。
元代的赵孟頫，明代的董其昌，也都如此，他们的临写功夫都很深，写的古帖都可以达到乱真的程度，但个人风格又很鲜明，书法造诣很高，成为一代书家。
所以只有在深厚的基本功力和艺术修养的基础上，才能开出自己风格独特的鲜艳的艺术之花。
初学者可以根据自己的个性和喜好，从有利于练习基本功力和今后自己发展的方向来选择，也可以根据工作需要来考虑练习哪种风格有利。
现在许多人练习书法，往往从欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫四家中挑选一家的作品来作为范本。
另外，唐代的虞世南、诸遂良的碑帖，也常常被人作为练习基本功的范帖。
初练楷书的基本功力自然不必拘泥这些家，墓志中有许多碑都写得很好，如隋代的《龙藏寺碑》、《董美人墓志》等等也可以临习。
欧字结体以倚侧取势，即笔画安排右肩稍稍向上抬起，点划十分紧密、奇险。
所谓奇险，即点划横竖斜正、长短粗细、虚实变化既巧妙又恰到好处，稍加变动就会破坏了它的完整性。
笔法以方笔为主，转折顿挫，棱角鲜明，笔力劲挺。
形成一种结体严密笔力森挺、高间肃穆的险劲风格。
这对练习基本功是合适的。
但是，正是因为他的这种紧密险劲的结体和笔法，要在这种风格上变化也比较难。
颜字结体平整，正面视人，体型丰满犹如山东大汉危襟正坐，这是吸取了篆隶书正面结体的特点。
笔画对称匀整，横轻竖重，方框的两竖笔写成圆弧形，犹如向外的两张弓。
笔法以圆笔为主，柔中带刚，所谓绵里裹铁。
转折顿挫以圆笔不露头角为主，横画一般都逆入平出，到收笔停顿时也很少露圭角。
形成一种雄强伟状、气势磅礴的风格。
学习颜字，一是注意结体不要写松散了；二是注意不要只求点划的丰润，要力求表达出筋健的内在笔力。
请问：我现在初学毛笔字（颜体），需要注意些什么细节
另，练字是用宣纸好还是米字格毛边纸好
要学习好书法，选正确毛笔、选正确的纸张、运用正确的临帖方法。
这三项是很关键的。
选正确的毛笔： 毛笔的种类很多，在初次学习时，希望你选用“兼毫”的湖笔。
因为兼毫的湖笔，笔芯硬，易于掌握，对你以后的学习很重要。
在选择笔峰时，我们应该选择适当的长短，因为笔锋太长不易于掌握，但笔锋长可以含很多的墨水，适合写”草书“一气呵成”，笔锋长可以保证墨的够用，反之，笔锋短适合写楷书，易于掌握。
选笔时也要顾及临摹的碑帖。
所谓“用某家所用的笔，又写他那一种字”。
要判断所使用的是那一种笔，直接看他的字迹是最好的方法：风格健劲的，选用健毫；姿媚丰腴的，选用柔毫（你的颜体应该用的）；刚柔难分的，则选用兼毫。
笔的特性亦影响写出来的书法，如此才能臻乎书法之妙境。
还有一点是字体大小方面，写大字用大笔，写小字用小笔。
小笔写大字易损笔且不能使转自如，大笔写小字则有点“杀鸡用牛刀了”。
选正确的纸张： 初学书法益用毛边纸、元书纸，有一定成绩后再用宣纸。
毛边纸是江西出产的竹纸，纸质细腻，薄而松软，呈淡黄色，没有抗水性能，托墨吸水性能好，既适于写字，又可用于印制古籍。
四川产的毛边纸，分为两大类：一类是手工毛边，质地棉软，厚实而细腻，颜色为浅黄色，两面手感一样，用嫩竹浆手工造制。
吸水适中，书写手感相当好，广大书法好爱者很是喜爱，为练习实惠品种。
元书纸是竹纸的一种。
古称赤亭纸。
采用当年生的嫩毛竹作原料，靠手工操造而成的毛笔书写用纸。
主产于富阳市。
有谢公纸或谢公笺之称。
特点是，洁白柔韧，微含竹子清香，落水易溶，着墨不渗，久藏不蛀、不变色。
在古代用于书画、写公文、制簿册等等；新中国建立后，主要用作学生大楷簿，裱装画轴等。
此外，还可作上等包装纸。
宣纸分为生宣、半熟宣、熟宣。
生宣吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨、达到水走墨流之艺术效果。
写意山水多用它。
熟宣是加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣为硬，吸水能力弱，使得使用时墨和色不会洇散开来。
因此特性，使得熟宣宜于绘工笔画而非水墨写意画。
半熟宣也是从生宣加工而成，吸水能力界乎前两者之间。
正确的临帖方法： 书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书五体，绝大多数人和我都认为初学者要以楷书为基础，但也有人认为应从隶书学起。
楷书结构的排列正好是中间阶段。
它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书。
将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草。
如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。
可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。
有了楷书的功底，掌握了楷书的间架结构和笔法，再写魏碑、隶书和行书、草书。
乃至篆书，就可以事半功倍。
楷书又可以使魏碑、隶书的结体笔法得以丰富和变化，如诸遂良的楷书；楷书渗人行书、草书笔法可以增加灵动，如赵孟頫的某些楷书碑字。
有些初学者急于练习行书、草书，由于没有楷书的基本功力，虽然写得“龙飞凤舞”，但没有字型的基本规矩和点划的基本功力，结果事倍功半，走了弯路 楷书练习最好的方法就是临贴，其实临哪本贴都可以，根据自己的喜好选择碑贴，颜、欧、柳、赵都可以，但在购买碑贴的时候尽量购买质量较好的字贴。
在选帖的基础上，要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。
第一步读帖 帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。
读什么
读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。
例如：我们读汉字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。
这就是读字形，读结构。
不同字体，笔画具有不同特点。
第二步描摹。
“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用毛笔描写。
“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。
第三步临帖。
指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。
第四步背帖。
指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在纸上的方法。
这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。
写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。
第五步出帖创作。
在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。
根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。
如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，你练字的目的也就达到了。
练字姿势： 练字应注意写字的姿势和执笔的方法，做到“头正、身直、臂开、足安”。
一般字帖上都有写字的姿势和执笔的方法。
我在练习毛笔字，别人说从颜体的开始入门比较容易，求教是这样的吗
基本上是这样的--，先做个入门学习吧--，有了基本的了解后---，再换别的也可以，现在学楷书多从颜真卿入手----，找找这样的书看看吧--，中国书法 或书法艺术 ---
