苏轼的词作名篇苏轼的词有哪些苏轼的词作名篇20首
和子由渑池怀旧人生到处知何似
应似飞鸿踏雪泥。
泥上偶然留爪印，鸿毛那复计东西。
老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。
往日崎岖君记否；路长人困蹇驴嘶。
六月二十七日望湖楼醉书五绝（其一）黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
新城道中（其一）东风知我欲山行，吹断檐间积雨声岭上晴云披絮帽，树头初日挂铜钲。
野桃含笑竹篱短，溪柳自摇沙水清。
西崦人家应最乐，煮葵烧笋饷春耕。
饮湖上初晴后雨水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
於潜僧绿筠轩可使食无肉，不可使居无竹。
无肉令人瘦，无竹令人俗。
人瘦尚可肥，俗士不可医。
旁人笑此言：“似高还似痴
”若对此君仍大嚼，世间那有扬州鹤
有美堂暴雨游人脚底一声雷，满座顽云拨不开。
天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来。
十分潋滟金尊凸，千杖敲铿羯鼓催。
唤起谪仙泉洒面，倒倾鲛室泻琼瑰。
东栏梨花梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。
惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。
筼筜谷汉川修竹贱如蓬，斤斧何曾赦箨龙
料得清贫馋太守，渭滨千亩在胸中。
正月二十日与潘郭二生出郊寻春，忽记去年是日同至女王城作诗，乃和前韵东风未肯入东门，走马还寻去岁村。
人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。
江城白酒三杯酽，野老苍颜一笑温。
已约年年为此会，故人不用赋《招魂》海 棠东风袅袅泛春光，香雾空蒙月转廊。
只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
题西林壁横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
惠崇春江晚景竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
春夜春宵一刻值千金，花有清香月有阴。
歌管楼台声细细，秋千院落夜沉沉。
陌上花（一）陌上花开蝴蝶飞，江山犹似昔人非。
遗民几度垂垂老，游女长歌缓缓归。
陌上花（三）生前富贵草头露，身后风流陌上花。
已作迟迟君去鲁，犹教缓缓妾还家。
吉祥寺赏牡丹人老簪花不自羞，花应羞上老人头。
醉归扶路人应笑，十里珠帘半上钩。
六月二十日夜渡海参横斗转欲三更，苦雨终风也解情。
云散月明谁点缀，天容海色本澄清。
空余鲁叟乘桴意，粗识轩辕奏乐声。
九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生。
庐山烟雨庐山烟雨浙江潮，未到千般恨不消。
及至到来无一事，庐山烟雨浙江潮。
惠州一绝罗浮山下四时春，卢橘杨梅次第新。
日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。
琴诗若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣
若言声在指头上，何不于君指上听
赠刘景文荷花已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。
一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。
纵 笔（一）寂寂东坡一病翁，白须萧散满霜风。
小儿误喜朱颜在，一笑哪知是酒红。
纵 笔（二）父老争看乌角巾，应缘曾现宰官身。
溪边古路三叉口，独立斜阳数过人。
澄迈驿通潮阁余生欲老南海村，帝遣巫阳召我魂。
杳杳天低鹊没处，青山一发是中原。
卜算子 黄州定惠院寓居作缺月挂疏桐，漏断人初静。
时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
浣溪沙蔌蔌衣巾落枣花，村南村北响缫车。
牛衣古柳卖黄瓜。
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。
敲门试问野人家。
浣溪沙游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。
萧萧暮雨子规啼。
谁道人生无再少
门前流水尚能西
休将白发唱黄鸡。
念奴娇赤壁怀古大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公谨当年，小乔初嫁了，雄姿英发。
羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发。
人间如梦，一尊还酹江月。
西江月重九点点楼头细雨，重重江外平湖。
当年戏马会东徐，今日凄凉南浦。
莫恨黄花未吐，且教红粉相扶。
酒阑不必看茱萸，俯仰人间今古。
西江月顷在黄州，春夜行蕲水中。
过酒家饮酒，醉。
乘月至一溪桥上，解鞍曲肱，醉卧少休。
及觉已晓。
乱山攒拥，流水铿然，疑非人世也。
书此语桥柱上。
照野弥弥浅浪，横空隐隐层霄。
障泥未解玉骢骄，我欲醉眠芳草。
可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。
解鞍欹枕绿杨桥，杜宇一声春晓。
定风波三月七日沙湖道中遇雨。
雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。
已而遂晴，故作此词。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕
一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
阮郎归初夏绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。
碧纱窗下洗沉烟，棋声惊昼眠。
微雨过，小荷翻，榴花开欲然。
玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆。
鹧鸪天林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。
翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。
村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。
殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。
醉落魄离京口作轻云微月，二更酒醒船初发。
孤城回望苍烟合。
记得歌时，不记归时节。
巾偏扇坠藤床滑，觉来幽梦无人说。
此生飘荡何时歇。
家在西南，长作东南别。
南乡子送述古回首乱山横，不见居人只见城。
谁似临平山上塔，亭亭，迎客西来送客行。
归路晚风清，一枕初寒梦不成。
今夜残灯斜照处，荧荧，秋雨晴时泪不晴。
南乡子自述凉簟碧纱厨，一枕清风昼睡馀。
睡听晚衙无一事，徐徐，读尽床头几卷书。
搔首赋归欤，自觉功名懒更疏。
若问使君才与术，何如
占得人间一味愚。
南乡子重九涵辉楼呈徐君猷霜降水痕收，浅碧鳞鳞露远洲。
酒力渐消风力软，飕飕，破帽多情却恋头。
佳节若为酬，但把清尊断送秋。
万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也愁。
定风波南海归赠王定国侍人寓娘常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘。
尽道清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。
万里归来颜愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。
试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡。
蝶恋花花褪残红青杏小。
燕子飞时，绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草
墙里秋千墙外道。
墙外行人，墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
临江仙夜归临皋夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。
家童鼻息已雷鸣。
敲门都不应，倚杖听江声。
长恨此身非我有，何时忘却营营
夜阑风静谷纹平。
小舟从此逝，江海寄余生。
江城子别徐州天涯流落思无穷。
既相逢，却匆匆。
携手佳人，和泪折残红。
为问东风余如许
春纵在，与谁同
隋堤三月水溶溶。
背归鸿，去吴中。
回首彭城，清泗与淮通。
欲寄相思千点泪，流不到，楚江东。
江城子密州出猎老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。
锦帽貂裘，千骑卷平冈。
欲报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨
持节云中，何日遣冯唐
会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
江城子乙卯正月二十日夜记梦十年生死两茫茫。
不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
求苏轼最有名的诗词10首.
1.林壁——苏轼横看成岭侧成远近高低各不同。
不识庐面目，只缘身在此山中。
2.惠崇春景——苏轼竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
萎蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
3.饮湖上初晴后雨——苏轼水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
4.水调歌头——苏轼明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
简述苏轼对词的贡献有哪些
苏轼对词的贡献苏轼是豪放派的开创人。
苏轼完全成就了一派豪放天然、飘逸豁达的词风，对人生的富泰穷通充满谅解，表现出一种“成固欣然，败亦同样有所作为”的胸怀。
这应当是人生境界的一个新的拓展，表现了人类智慧大大前进了一步。
苏轼对词进行了多方面的革新，建立了“新天下耳目”的豪放派，取代了传统婉约词派的统治地位，成为北宋词坛豪放派的开创者。
苏轼在中国词史上有着特殊的地位，他对词的发展贡献主要体现在以下几个方面： 一、破除了诗尊词卑的观念，建立了宋词的历史地位 词最初在民间产生，内容原是很广阔的，它与诗的不同主要在于配合音乐，能够歌唱。
但后来文人词的大量发展，却把描写爱情或色情作为词的专业，自晚唐五代以来，词被称为“小道”、“艳科”，在人们心目中比诗“体卑”。
词要继续发展，就必须扩大内容，开拓题材，打破诗词的界限。
苏轼认为诗词同源，本属一体，词“为诗之苗裔”苏轼以创作诗的态度来作词，使人发现了词这种文学形式的内在潜力。
它除了适应音乐曲调，更重要的是可以从自身的格式变化，发展成为一种独立抒情诗体，这样，苏词的抒情言志突破了“诗尊词卑”、“诗庄词媚”的传统观念，确立了词的独立抒情诗体的地位。
如：老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。
锦帽貂裘，千骑卷平冈。
为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张。
鬓微霜，又何妨
持节云中，何日遗冯唐
会挽雕弓如满月，西北望，射
苏轼是怎样“以诗为词”的
元佑词人以诗文句法入词，始于苏轼。
苏轼把陶渊明《归去来辞》改写成（哨遍），将韩愈《听颖师弹琴诗》，概括成（水调歌头），在词体上也堪称创制。
以前词家于调名外极少立题，苏轼不少词作不但始用标题，有的还系以小序，小序长者达数百字，文采斐然，颇能引人入胜。
苏轼以诗为词，扩大了词体的表现力。
苏词具有鲜明的理想色彩。
有些作品浮想联翩，逸兴遄飞。
如（水调歌头）“明月几时有”、（念奴娇）“凭高眺远”、（满庭芳）“归去来兮”等，这类篇章在精神上上承屈原、李白，下开辛弃疾的某些清旷奇逸之作。
在语言和音律上，也体现了苏轼的创新精神。
苏词语言多吸收诗赋词汇，兼采史传、口语，以清雄见称，对以前词人镂金错采的风尚有所改变。
他重视音律，但不拘泥于音律。
苏轼词风呈现出多样化的特色，除了“大江东去”一类壮丽词外，另一些作品，或清旷奇逸，或清新隽秀，或婉媚缠绵，都各具风韵。
如（江城子）悼念亡妻，一往情深；（水龙吟）咏唱杨花，幽怨缠绵；（蝶恋花）写佳人的欢笑搅动了墙外行人的春愁，风情妩媚动人。
词是随着隋唐燕乐的流播，由诗歌与音乐结合而产生的一种新兴格律诗体。
它有着既属于音乐，又属于诗歌的双重属性。
诗与乐的结合，在其初期音乐明显地占着支配地位。
从五代至柳永，词为艳科，填词以协律为要，表意以婉约为宗，词附庸于音乐。
作者要制词，必须先依曲子的节拍长短，倚声入调。
到苏轼时代，词逐渐脱离音乐而变为“不歌而诵”。
特别是苏轼的“以诗为词”，从词与诗的渊源这一角度，力求摆脱音律对词的束缚，使词风突变，解放了词体，开拓词境，提高了词的品格，使词摆脱了附庸的地位而蔚为大国，成为一种独立的抒情诗体。
苏轼“以诗为词”的艺术特征，主要表现在以下几方面： 其一，词境的拓展。
苏轼革新词体，内容和题材不断扩大，突破了词为“艳科”的旧藩篱，使词从“花间”“尊前”走向广阔的社会人生。
苏轼不仅以词写男女之情、离别之恨、羁旅之愁等传统题材，而且把诗人惯写的怀古感旧、伤时论世、纪游咏物、悼亡赠友、谪居谈禅、咏史游仙、农事村景、说理议政等等题材和内容全部纳入词的创作领域，凡可为诗者皆可入词，词达到了“无意不可入，无事不可言”（《艺概》）的境地。
五代、宋初之词，题材狭窄，内容贫弱。
在苏式看来，诗的表现疆域，是一个海空、无拘无束的大自在。
诗既然如此，作为诗之苗裔的词也理当如此。
因此，他不满时人以“艳科”为绳索，对词分横加种种束缚。
许多时人认为应该在诗中表现的题材和内容，他都一一纳入词中，彻底冲破了词为“艳科”的牢笼，把词从相思眷恋、离愁别恨的狭小樊篱中解放了出来，引向广阔的社会人生。
为宋词的创作开辟了无限广阔的艺术天地，给词以新鲜的血液和生力。
其二词风的改革。
苏轼打破了“诗庄词媚”的传统观念，一扫旧习，以清新雅练的字句，豪迈劲拔的笔力和纵横奇逸的气象来写词，使词作仿佛“挟海上风涛之气”（《花草蒙拾》），格调大都雄健顿挫、激昂排宕，形成了与苏诗风格相似的词风。
如〔八声甘州〕“有情风万里卷潮来”，笔势如“突兀雪山，卷地而来” （《吷庵手批东坡词》苏轼不仅以诗文句法入词，且多吸收诗赋词汇，兼采史传、口语，突破词的音律束缚，以便更充分地表情达意，使词为文学而作，不尽为应歌而作。
唐五代以来，词在风格上专主柔曼婉媚。
从温庭筠到柳永，这一期间许多词家的众多词作，虽也有雅俗之分，但词风的总体倾向于婉媚，而且词从的内容到形式都依附于音乐。
苏轼对此颇为不满。
突破词的音律束缚，将诗的风格引入词中，推动着对词的内容与形式的纯文学的追求。
这一重要的转变，正是词的文学生命重于音乐生命之始，大大提高了词体的表现力。
这也是苏轼对词的一大贡献。
其三，风格多样化。
唐五代以来，词以婉约为宗，风格单一。
苏轼认为，词的风格不应偏侧于婉媚一隅，而应如诗一般刚柔兼具，多姿多彩，横竖烂漫。
苏轼对弥漫词苑的浮艳柔媚之气极为不满，于柳永与婉约词派之外，另立一宗，成为宋代豪放词派的卓越开创者。
但苏轼的词不只有雄放的一面，而是随意境的变化，呈现出多样化的风格。
如《蝶恋花》（花褪残红青杏小），写佳人欢笑而搅动墙外的春愁，风情妩媚动人，于真挚细腻之中独凝重淳厚之笔。
王士祯《花草蒙拾》评曰：“恐屯田缘情绮靡，未必能过，孰谓彼但解作‘大江东去’耶
” 开创豪放风格，诚然是苏式革新词风的重要方面，但其革新词风的旨意和功绩却不尽在于此。
苏轼革新词风，并非单纯反对婉约，而是要改变婉约风格独主词坛的局面，使词的风格由一元化朝多元化发展，形成婉约、豪放、清丽、韶秀、旷远等多种风格同秀共荣的局面。
其四，以词陶写情性。
他把士大夫的情性志趣注入词中，并把士大夫的情性志趣与市民喜好的通俗文艺形式结合在一起。
开拓了词的抒情功用，使词于合乐歌唱之外有足以自立的文学价值。
提高了词的品位，也增强了词的生命活力。
另外，他还从人的情感需要出发，以体现主体情性为主要宗旨。
这与传统诗偏重社会政治的功利性不同，而贴进一般士大夫文艺生活和歌词创作的实际。
是对传统诗作了合乎人情的修正，因而得到了普遍的认同。
综上所述，苏轼倡导词之诗化，在词的题材、内容、风格、抒情功用，用等领域里所进行的一系列革新，可以归结为一个方面：即注重、开发、增强词的文学属性，使词摆脱附庸于乐的僚属地位而向诗回归。
这就势必涉及到问题的另一个方面：即怎样看待词的音乐属性
苏轼倡导词之诗化，注重词的文学属性，并非不顾词的音乐属性。
然而，苏轼重视词之音乐属性，并不意味着对乐曲音律谨守不渝，当乐曲音律的严格要求与歌词文意的表达需要发生冲突时，在词的双重属性之间，两相权衡，他往往更偏重词的文学属性而不愿受音律的严格束缚。
苏轼所有词以及翻译和赏析
江城子密州出猎\\\/ 水调歌头\\\/念奴娇赤壁怀古\\\/江城子十年生死两茫茫\\\/定风波莫听穿林打叶声\\\/浣溪纱山下兰芽短浸溪\\\/满庭芳蜗角虚名\\\/临江仙夜饮东坡醒复醉\\\/临江仙送钱穆父\\\/临江仙送王缄\\\/望江南超然台作\\\/卜算子黄州定慧院寓居作\\\/江城子凤凰山下雨初晴\\\/蝶恋花花褪残红青杏小\\\/沁园春孤馆灯青\\\/定风波 常羡人间琢玉郎\\\/ 南乡子重九涵辉楼呈徐君猷 江城子密州出猎①【宋】苏轼老夫聊发少年狂。
左牵黄，右擎苍。
②锦帽貂裘，千骑卷平冈。
为报倾城随太守，③亲射虎，看孙郎。
④酒酣胸胆尚开张。
⑤鬓微霜，又何妨。
持节云中，何日遣冯唐。
⑥会挽雕弓如满月，⑦西北望，射天狼。
⑧【注释】 ①密州：今山东诸城。
②黄：黄犬。
苍：苍鹰。
围猎时用以追捕猎物。
③汉羽林军戴锦蒙帽，穿貂鼠裘。
这里与下句“千骑”均指苏轼的随从。
④报：告、语。
倾城：指全城观猎的士兵。
⑤孙权曾亲自射虎于凌亭，这里借以自指。
⑥节：符节。
汉时冯唐曾奉文帝之命持节复用魏尚为云中太守。
这里以冯唐自比，有不服老与赴边的两屋意思。
⑦会：当。
如满月：把弓拉足，表示有力。
⑧古时以天狼星主侵掠，这里以天狼喻西夏。
【品评1】 出猎对于苏轼这样的文人来说，或许是偶然的一时豪兴，但他平素报国立功的信念却因这次小试身手而得到鼓舞，以至信心十足地要求前赴西北疆场弯弓杀敌了。
苏轼任密州知州刚四十岁。
他是四年前因与王安石政见不合自愿请求外任，自杭州来至这北方边郡的。
除了他在各地任上致力于地方政绩外，一直要求大用于世。
当时西北边事紧张。
熙宁三年（1070），西夏大举进攻环、庆二州。
四年，陷抚宁诸城。
“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
”就是指宋与西夏的战事。
这首词上片出猎，下片请战，不但场面热烈，音节嘹亮，而且情豪志壮，顾盼自雄，精神百倍。
同苏轼其他豪放词相比，它是一首豪而能壮的壮词。
把词中历来软媚无骨的儿女情换成有胆有识、孔武刚建的英雄气了。
苏轼对此也颇为自负，他在密州写给好友鲜于侁的信中说：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家。
呵呵。
数日前，猎于郊外，所获颇多。
作是一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。
”就是指的这首词。
【品评2】 宋神宗熙宁八年，东坡任密州知州，曾因旱去常山祈雨，归途中与同官梅户曹会猎于铁沟，写了这首出猎词。
作者在词中抒发了为国效力疆场、抗击侵略的雄心壮志和豪迈气概。
开篇“老夫聊发少年狂”，出手不凡。
这首词通篇纵情放笔，气概豪迈，一个“狂”字贯穿全篇。
接下去的四句写出猎的雄壮场面，表现了猎者威武豪迈的气概：词人左手牵黄犬，右臂驾苍鹰，好一副出猎的雄姿
随从武士个个也是“锦帽貂裘”，打猎装束。
千骑奔驰，腾空越野，好一幅壮观的出猎场面
为报全城士民盛意，词人也要象当年孙权射虎一样，一显身手。
作者以少年英主孙权自比，更是显出东坡“狂”劲和豪兴来。
以上主要写在“出猎”这一特殊场合下表现出来的词人举止神态之“狂”，下片更由实而虚，进一步写词人“少年狂”的胸怀，抒发由打猎激发起来的壮志豪情。
“酒酣胸胆尚开张”，东坡为人本来就豪放不羁，再加上“酒酣”，就更加豪情洋溢了。
过片一句，言词人酒酣之后，胸胆更豪，兴致益浓。
此句以对内心世界的直抒，总结了上片对外观景象的描述。
接下来，作者倾诉了自己的雄心壮志：年事虽高，鬓发虽白，却仍希望朝廷能象汉文帝派冯唐持节赫免魏尚一样，对自己委以重任，赴边疆抗敌。
那时，他将挽弓如满月，狠狠抗击西夏和辽的侵扰。
此作是千古传诵的东坡豪放词代表作之一。
词中写出猎之行，抒兴国安邦之志，拓展了词境，提高了词品，扩大了词的题材范围，为词的创作开创了崭新的道路。
作品融叙事、言志、用典为一体，调动各种艺术手段形成豪放风格，多角度、多层次地从行动和心理上表现了作者宝刀未老、志在千里的英风与豪气。
水调歌头①【宋】苏轼丙辰中秋欢饮达旦，大醉作此篇，兼怀子由。
②明月几时有
把酒问青天。
③不知天上宫阙，今夕是何年。
④我欲乘风归去， 又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，抵绮户，照无眠。
不应有恨，何事偏向别时圆。
⑤人有悲欢离合， 月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
⑥【注释】①大曲《水调歌》的首段，故曰“歌头”。
双调，九十五字，平韵。
②丙辰：熙宁九年（1076）。
苏辙字子由。
③李白《把酒问天》：“青天有月来几时
我今停杯一问之。
” ④牛僧孺《周秦行纪》：“共道人间惆怅事，不知今夕是何年。
” ⑤司马光《温公诗话》记石曼卿诗：“月如无恨月长圆。
”⑦婵娟：月色美好。
【品评】 赏月诗词往往清逸孤寒，东坡这首词直如缥缈于云端，掩映于清辉之间。
抒酒问月，有李太白酒仙遗风，一片奇趣横生。
明月皎皎照彻天上人间，天上是孤寒一片，人间是相思无眠。
“人有悲欢离合，月有阴圆缺，此事古难全”，已是豁达，但“但愿人长久，千里其婵娟”更至乐观诚挚，种种感情交融于月光之下，顿成千古绝唱。
胡仔评道：“中秋词自东坡《水调歌头》出，余词尽废。
” 上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。
开头四句接连问月问年，一似屈原《天问》，起得奇逸。
唐人称李白为“谪仙”，黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”，苏轼自已也设想前生是月中人，因而起“乘风归去”之想。
但天上和人间，幻想和现实，出世和入世，两方面同时吸引着他。
相比之下，他还是立足现实，热恋人世，觉得有兄弟亲朋的人间生活来得温暖亲切。
月下起舞，光影清绝的人生境界胜似月地云阶、广寒清虚的天上宫阙。
虽在尘凡而胸次超旷，一片光明。
下片怀人。
人生并非没有憾事，悲欢离合即为其一。
苏轼兄弟情谊甚笃。
他与苏辙熙宁四年（1071）颍州分别后已有六年不见了。
苏轼原任杭州通判，因苏辙在济南掌书记，特地请求北徙。
到了密州还是无缘相会。
“咫尺天不相见，实与千里同，人生无离别，谁知恩爱重”（颍州初别子由），但苏轼认为，人有悲欢离合同月有阴晴圆缺一样，两者都是自然常理，无须伤感。
终于以理遣情，从共同赏月中互致慰籍，离别这个人生憾事就从友爱的感情中得到了补偿。
人生不求长聚，两心相照，明月与共，未尝不是一个美好的境界。
这首词上片执着人生，下片善处人生，表现了苏轼热爱生活、情怀旷达的一面。
词中境界高洁，说理通达，情味深厚，并出以潇洒之笔，一片神行， 不假雕琢， 卷舒自如，因此九百年来传诵不衰。
“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废”，（胡仔《苕溪渔隐业话后集》卷三九）。
吴潜《霜天晓角》：“且唱东坡《水调》， 清露下， 满襟雪。
”《水浒传》第三十回写八月十五“可唱个中秋对月对景的曲儿”，唱的就是这“一支东坡学士中秋《水调歌》。
”可见宋元时传唱之盛。
念奴娇①赤壁怀古②【宋】苏轼大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。
乱石崩云，惊涛裂岸，卷起千堆雪。
③江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，④小乔初嫁了，雄姿英发。
⑤羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发。
人间如梦，一樽还酹江月。
⑥【注释】①又名《百字令》。
双调，一百字，仄韵，多用入声。
②周瑜破曹操的赤壁在今湖北浦圻县，苏轼所游为黄州赤壁，一名赤鼻矶。
③千堆雪：流花千叠。
④周瑜二十四岁为东吴中郎将，人称周郎。
小乔为乔玄次女，其嫁周瑜在建安三年，为赤壁之战十年前事。
⑤“笑应我多情早生华发”的倒装。
⑥酹：以酒洒地，用以敬月。
【品评】 这首词是元丰五年（1082）七月苏轼谪居黄州时作。
上片咏赤壁，下片怀周瑜，最后以自身感慨作结。
起笔高唱入云，气势足与“黄河之水天上来”相侔，而且词境壮阔，在空间上与时间上都得到极度拓展。
江山、历史、人物一齐涌出，以万古心胸引出怀古思绪。
接着借“人道是”疑似之言，把江边故垒和周郎赤壁挂上了钩。
“乱石崩云” 三句正面写赤壁景色， 惊心骇目。
陆游《入蜀记》说赤鼻矶“亦茆冈尔，略无草木”。
范成大《吴船录》亦云：“赤壁，小赤土山也，未见所谓‘乱石穿空’及‘蒙茸峻岩’之境，东坡词赋微夸焉。
”词中把眼前的乱山大江写得雄奇险峻，渲染出古战场的气氛和声势。
对于周瑜，苏轼特别激赏他少年功名，英气勃勃。
“小乔初嫁”看似闲笔，而且小乔初嫁周瑜在建安三年，远在赤壁之战前十年。
特意插入这一句，更显得周瑜少年英俊，春风得意。
词也因此豪放而不失风情，刚中有柔，与篇首“风流人物”相应。
“羽扇纶巾”三句写周瑜的战功，也很特别。
周瑜身为主将却并非兵戎相见，而是羽扇便服，谈笔风生。
写战争一点不渲染士马金鼓的战争气氛，只着笔于周瑜的从容潇洒，指挥若定，这样写法更能突出他的风采和才能。
苏轼这一年四十七岁了，不但功业未成，反而待罪黄州，同三十左右就功成名就的周瑜相比，不禁深自感愧。
壮丽江山，英雄业绩，激起苏轼爽迈奋发的感情，也加深了他的内心苦闷和思想矛盾。
《东坡题跋》卷一记李邦语：“周瑜二十四经略中原，今吾四十，但多睡善饭，贤愚相远如此。
”苏轼对此颇有同感。
故从怀古归到伤己，自叹“人间如梦”，举杯同江上清风、山间明月一醉销愁了。
这首怀古词兼有感奋和感伤两重色彩，但篇末的感伤色彩掩盖不了全词的豪迈气派。
词中写江山形胜和英雄伟业，在苏轼之前从未成功地出现过。
因此这首《念奴娇》历来被看作苏轼豪放词的代表作。
不但词的气象境界凌厉无前，而且大声铿锵，需要铜琵琶、铁绰板来伴唱。
对于原来只宜红牙拍板、女儿歌喉的传统词坛来说，确实是个重大突破。
江城子（乙卯正月二十日记梦） 苏轼 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
赏析1：宋神宗熙宁八年，即乙卯1075年，三十九岁的苏轼在密州（今山东诸城）任知州，本词是苏轼悼念亡妻王弗之作。
王弗十六岁嫁于苏轼，天资聪颖、温良贤淑，见识广博，夫妻感情一向笃厚。
但是，在她二十七岁时不幸于汴京（今开封）去世。
次年归葬于故乡四川眉州。
经过了十年宦海浮沉的苏轼，在这首词中表达了对亡妻深挚的怀念之情。
首句“十年生死两茫茫”是从夫妻十年生死相隔、音容渺茫写起。
十年来，阴阳两隔的夫妻，互相遥念，却各无消息。
“两茫茫”表面看是写自己也写故去的妻子，实际上是写自己无边的惆怅和空虚的情怀。
作为首句，为全文奠定下了伤悼的感情基调。
作者无日无夜不在想念自己的妻子，即便是“不思量”，亡妻的形象却时时地在脑际闪现，难怪词人说“自难忘”。
由此可见夫妻感情之深挚。
如果说这是写生死分割时间之久的话，那么接下来的两句“千里孤坟，无处话凄凉。
”则是写分处两地，相距之遥了。
当时的苏轼在密州（山东诸城），亡妻则葬在四川故乡，故曰“千里”，妻子孑然一身埋于坟茔，所以说“孤”。
遥远又孤单，满腔的凄苦无法向亲人诉说。
夫妻无法共话，不仅是因为千里相隔，更主要的是生死别离，无法超越。
这是何等的无奈
接下来笔锋一转，“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
”意思是：即使生死可以沟通，夫妻得以重见，又能如何呢
作者用假设的语言逼进一步：纵使相逢，大概妻子也不认得我了。
在这妻子离开的十年里，苏轼与变法派的政见不合，被当权派排挤出京，先是任杭州通判，再移知密州。
仕途的失意与生活的颠沛流离使他过早地容颜衰老，“尘满面，鬓如霜。
”是作者对自己外貌的简括而有特征的勾勒。
其中又暗含了无限悲凉的身世之感。
词的上片写梦前，抒发了对妻子绵绵不绝的相思之苦。
感情真挚，催人泪下
下片则是写自己的梦中所见和所感。
下片首句“夜来幽梦忽还乡”中，一个“忽”字，点出了梦境的恍惚迷离之情状。
“小轩窗，正梳妆。
”是说：梦中看到妻子还像往常一样在窗前对镜梳妆打扮。
这是虚中带实的写作手法，再现了夫妻青年时期的生活情景。
阔别已久的夫妻，一旦相见，定然有着千言万语要相互倾诉。
然而思绪如麻，又从何说起呢
“相顾无言，惟有泪千行”这一有泪无声的细节描写，符合生活的真实情况，同时又取得了“执手相看泪眼，竟无语凝咽”、“此时无声胜有声”的艺术效果。
最后三句：“料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
”则是抒写梦醒后的感慨。
作者想象着千里之外的故乡，在荒郊野外，那长满小松林的山冈上，孤寂的妻子一定在日复一日，年复一年地因思念丈夫而伤悲
这里作者表面是写妻子因怀念丈夫而悲伤欲绝、柔肠寸断，实际上则是表现了自己对亡妻的无限悼念之情。
作者将真挚而深沉的怀念之情，附注于梦中的景物，更让读者潸然泪下。
作者用虚实结合、叙述白描的写作手法来表达对亡妻的怀念之情，对妻子的悼念之中又有对自己身世的无限感慨，故而将夫妻之情表达的深沉而执着，感人至深。
用词写悼亡，苏轼是中国词坛的首创。
唐五代及北宋描写妇女的词篇，多数境界狭窄，词语尘下。
苏轼此词境界开阔，感情纯真，品格高尚，读来使人耳目一新。
用词来悼亡，是苏轼首创。
在扩大词的题材，在丰富词的表现力方面，本篇应占有一定的地位。
本篇完全可以同潘岳的《悼亡诗》，元稹的《遣悲怀》以及南宋吴文英的《莺啼序》前后辉映，相互媲美. 赏析2： 题记中“乙卯”年指的是宋神宗熙宁八年（1075），其时苏东坡任密州（今山东诸城）知州，年已四十。
正月二十日这天夜里，他梦见爱妻王弗，便写下了这首“有声当彻天，有泪当彻泉”（陈师道语）的悼亡词。
苏东坡的这首词是“记梦”，而且明确写了做梦的日子。
但实际上，词中记梦境的只有下片的五句，其他都是真挚朴素，沉痛感人的抒情文字。
“十年生死两茫茫”生死相隔，死者对人世是茫然无知了，而活着的人对逝者呢，不也同样吗
恩爱夫妻，一朝永诀，转瞬十年了。
“不思量，自难忘”人虽云亡，而过去美好的情景“自难忘”呵
王弗逝世十年了，想当初年方十六的王弗嫁给了十九岁的苏东坡，少年夫妻情深意重自不必说，更难得她蕙质兰心，明事理。
这十年间，东坡因反对王安石的新法，颇受压制，心境悲愤；到密州后，又忙于处理政务，生活困苦，他又怎能“不思量”那聪慧明理的贤内助呢。
作者将“不思量”与“自难忘”并举，利用这两组看似矛盾的心态之间的张力，真实而深刻地揭示自己内心的情感。
年年月月，朝朝暮暮，虽然不是经常悬念，但也时刻未曾忘却
或许正是出于对爱妻王弗的深切思念，东坡续娶了王弗的堂妹王润之，据说此女颇有其堂姐风韵。
十年忌辰，触动人心的日子里，往事蓦然来到心间，久蓄的情感潜流，忽如闸门大开，奔腾澎湃难以遏止。
“千里孤坟，无处话凄凉”。
想到爱妻华年早逝，远隔千里，无处可以话凄凉，说沉痛。
其实即便坟墓近在身边，隔着生死，就能话凄凉了吗
这是抹煞了生死界线的痴语，情语，格外感人。
“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
”这三个长短句，又把现实与梦幻混同了起来，把死别后的个人忧愤，包括在苍老衰败之中，这时他才四十岁，已经“鬓如霜”了。
她辞别人世已经十年了，“纵使相逢”恐怕也认“我”不出了。
这个不可能的假设，感情深沉悲痛，表现了对爱侣的深切怀念，也寄寓了自己的身世之感。
如梦如幻，似真非真，其间真情恐怕不是仅仅依从父命，感于身世吧。
苏东坡曾在《亡妻王氏墓士铭》记述了“妇从汝于艰难，不可忘也”的父训。
作者索于心，托于梦的实在是一份“不思量，自难忘”的患难深情啊。
下片的头五句，才入了题开始“记梦”。
“夜来幽梦忽还乡”，是记叙，写自己在梦中忽然回到了时在念中的故乡，那个两人曾共度甜蜜岁月的地方。
“小轩窗，正梳妆”那小室，亲切而又熟悉，她情态容貌，依稀当年，正在梳妆打扮。
夫妻相见，没有出现久别重逢、卿卿我我的亲昵，而是“相顾无言，唯有泪千行”
“无言”，包括了千言万语，表现了“此时无声胜有声”的沉痛，别后种种从何说起
一个梦，把过去拉了回来，把现实的感受溶入梦中，使这个梦令人感到无限凄凉。
“料得年年肠断处；明月夜，短松冈。
”作者料想长眠地下的爱侣，在年年伤逝的这个日子，为了眷恋人世、难舍亲人，该是柔肠寸断了吧
推己至人，作者设想此时亡妻一个人在凄冷幽独的“明月”之夜的心境，可谓用心良苦。
这番痴情苦心实可感天动地。
定风波莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕
一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
赏析： 烟雨之中，坦坦荡荡一峭劲身影落落而行，何在等旷达洒脱
东坡好竹，字字句句便如峭拨修竹般一片疏影斑驳，不染俗尘，风起风住处，透出逍遥情致。
此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天。
它通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇警，表现出旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡超俗的人生理想。
首句莫听穿林打叶声 ，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以莫听二字点明外物不足萦怀之意。
何妨吟啸且徐行，是前一句的延伸。
在雨中照常舒徐行步 ，呼应小序同行皆狼狈 ，余独不觉，又引出下文谁怕即不怕来。
徐行而又吟啸，是加倍写；何妨二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。
首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。
竹杖芒鞋轻胜马 ，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以轻胜马的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。
一蓑烟雨任平生 ，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。
以上数句，表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟，读来使人耳目为之一新，心胸为之舒阔。
过片到山头斜照却相迎三句，是写雨过天晴的景象。
这几句既与上片所写风雨对应，又为下文所发人生感慨作铺垫。
结拍回首向来萧瑟处 ，归去 ，也无风雨也无晴 。
这饱含人生哲理意味的点睛之笔，道出了词人在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云、荣辱得失又何足挂齿
句中萧瑟二字，意谓风雨之声，与上片穿林打叶声相应和。
风雨二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治风雨和人生险途。
纵观全词，一种醒醉全无、无喜无悲、胜败两忘的人生哲学和处世态度呈现在读者面前 。
读罢全词，人生的沉浮、情感的忧乐，在我们的理念中自会有一番全新的体悟。
浣溪纱 苏轼 游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。
潇潇暮雨子规啼。
谁道人生无再少，门前流水尚能西。
休将白发唱黄鸡。
赏析： 蕲水，今湖北浠水，在黄州（今湖北黄冈）东。
蕲水的清泉寺，下临兰溪。
兰溪水出于箬竹山，溪旁多兰花，故名曰：兰溪。
此词是元丰五年（1082年）三月，46岁的苏轼贬官黄州期间所作。
上片写暮春三月兰溪的雨后景色。
首句点名了兰溪 得名的缘由——山下溪边多兰。
同时又点明了游兰溪的时令。
兰刚发芽，芽虽短，但是生机勃勃长势很快，一个“浸”字写尽春兰的活力。
次句写漫步溪边，“松间沙路净无泥”化用了白居易的“沙路润无泥”。
苏轼将“润”改为“净”，更加突出了兰溪的洁净和一尘不染。
“潇潇暮雨子规啼”点出了净无泥的原因，同时又烘托出自己贬官黄州期间的凄凉环境和悲凉心情。
暮雨潇潇、子规哀鸣都是写实。
暮春三月，春色正浓，可写之景可谓数不胜数。
但是作者独取此景，这显然和他当时的处境和心情有着直接的关系。
但是，苏轼毕竟是一个“奋厉有当世志”的杰出人物。
溪水西流使他感悟到：溪水尚且可以西流，难道人生就再无少了吗
何必自伤白发，哀叹衰老呢
集中体现了他虽然身处困境，仍力求振作的精神。
末句“休将白发唱黄鸡”中的“白发”和“黄鸡”都出自于白居易的《醉歌》（“谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。
黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉时没。
腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。
”）白居易感叹黄鸡催晓、白日催年、朱颜易逝，调子低沉。
苏轼在这首词中是说不要伤悲叹白发，感慨黄鸡催晓，光阴易逝。
这就一扫白诗的低沉调子，也冲淡了上片“潇潇暮雨子规啼”的悲凉气氛。
此词，上片写景，景色如画，淡雅凄婉；下片抒情，富有哲理，振奋人心。
近千年来，不知令多少身受挫折的失意人重新焕发出生活下去的勇气和继续前进的信心
这首词从山川景物着笔，意旨却是探索人生的哲理，表达作者热爱生活、旷达乐观的人生态度。
整首词如同一首意气风发的生命交响乐，一篇老骥伏枥，志在千里的宣言书，流露出对青春活力的召唤，对未来的向往和追求，读之令人奋发自强。
上阕写暮春三月兰溪幽雅的风光和环境：山下小溪潺湲，岸边的兰草刚刚萌生娇嫩的幼芽。
松林间的沙路，仿佛经过清泉冲刷，一尘不染，异常洁净。
傍晚细雨潇潇，寺外传来了杜鹃的啼声。
作者选取几种富有特征的景物，描绘出一幅明丽、清新的风景画，令人身临其境，心旷神怡，表现出词人爱悦自然、执着人生的情怀。
下阕迸发出使人感奋的议论。
这种议论不是抽象的，概念化的，而是即景取喻，以富有情韵的语言，表达有关人生的哲理。
“谁道”两句，以反诘唤起，以借喻回答。
结尾两句以溪水西流的个别现象，即景生感，借端抒怀，自我勉励，表达出词人虽处困境而老当益壮、自强不息的精神。
这首词，上片以淡疏的笔墨写景，景色自然明丽，雅淡凄美；下片既以形象的语言抒情，又在即景抒慨中融入哲理，启人心智，令人振奋。
词人以顺处逆的豪迈情怀，政治上失意后积极、乐观的人生态度，催人奋进，激动人心。
苏轼最著名的婉约词是哪首?
苏轼有很多著名的婉约词，比如： 1、 昨夜秋风来万里。
月上屏帏，冷透人衣袂。
有客抱衾愁不寐。
那堪玉漏长如岁。
羁舍留连归计未。
梦断魂销，一枕相思泪。
衣带渐宽无别意。
新书报我添憔悴。
2、 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
故垒西边，人道是：三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发⑽。
，谈笑间樯橹灰飞烟灭。
故国神游，，早生华发。
人生如梦，一尊还酹江月。
3、《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》 ，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜⑺。
，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
4、 明月几时有
把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆
人有悲欢离合，，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
婉约词是一种配乐歌唱的新体诗，从其诞生之日起，就跟音乐结下了不解之缘。
天才的作家们既有文学素养，又都洞晓音律。
每填一阕，往往锤字炼句，审音度曲，把如画的意境，精炼的语言和美妙的音乐紧密结合起来，既表情达意，又悦耳动听，具有感人的艺术魅力。
婉约词便是在此基础上发展起来的。
苏轼（1037年1月8日－1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山市）人，中国北宋文豪，“三苏”家族成员之一，“”之一。
其诗，词，赋，散文，均成就极高，且善书法和绘画，是中国文学艺术史上罕见的全才，也是中国数千年历史上被公认文学艺术造诣最杰出的大家之一。
其散文与欧阳修并称欧苏；诗与黄庭坚并称苏黄，又与陆游并称苏陆；词与辛弃疾并称苏辛；其画则开创了湖州画派。
现存诗3900余首，代表作品有《水调歌头·明月几时有》、《念奴娇·赤壁怀古》、《赤壁赋》等。
