描写电子琴外形的句子
我是在小学三年级时，开始学习电子琴的。
我们这里有很多小孩子，小学一年级，甚至学前班时，就开始学琴了，所以，我学琴可能有点晚了。
我记得我学的第一首曲子是一首英国歌谣——，当时感觉这首曲子很不好弹，因为，它的左手旋律和右手旋律都不一样，但要同时演奏，对于一个初学电子琴的我来说，难度可想而知。
人们常说“一心不能二用”，但在音乐里这句话并不合适。
在音乐老师的耐心指导下，我学会并通过了这首曲子的演奏。
因为，我们学习的每一首曲子都要进行考试，只有通过了考试，得到了音乐老师的认可以后，才能学习下一个曲子。
在学琴的过程中，我的小伙伴们一个个纷纷放弃了电子琴学习，而我一直坚持到现在。
我的爸爸、妈妈始终是我的忠实听众，在我练琴的过程中，他们从来不指责我的过错，练琴时间的长短，曲子的安排，全由我自己作主，而且，我的爸爸、妈妈从来也没有规定我每天必须要练琴多长时间。
由于功课较多，有时我几天不练琴，他们也不说我。
所以，在学琴的过程中，我丝毫没有感觉到学琴是负担、是累赘。
相反，我觉得学琴很快乐
我不仅先后通过考试拿到了一级、四级和六级全国电子琴等级鉴定证书，而且，还多次代表我们班或我们学校在庆“六一”等各种演出中登台表演，受到老师和同学们的好评
不仅如此，在刚刚结束的学校音乐科目的期末考试中我取得了98分的好成绩。
与大多数的同学们一样，我也非常喜欢流行歌曲，并对许多歌星津津乐道，但与他们不一样的是，我也从音乐中结识了、、、等许多的。
能够有幸接触并亲耳聆听到他们那些不朽的音乐，是多么地幸福呀
也许，今后，我仅仅把音乐作为我的爱好，但美好的音乐将伴随我终生，并唤起我更加地热爱生活
再来一篇： 你看，照片上的我才一年级，大大的脑袋，圆圆的脸，一付非常认真的样子，正在平江区少年宫学习电子琴。
你看我学得多认真呀，两只手放在琴键上，正在弹曲子，旁边还有我的妈妈，我有时候弹着弹着就弹不下去或者不会弹了，正是经过妈妈的鼓励和我自己的努力，才一直坚持到现在。
我的妈妈是我的第二个老师，她陪我一起上电子琴课，我们上的是平江区少年宫的母子班，父母可以陪着听课，上课的时候，她比我还认真，就怕会漏掉。
有时，我在学琴时遇到了困难，她也会帮我一起解决，比如，妈妈虽然不会弹琴，但她的音乐节奏掌握得很好，所以，当我遇到一些难的节奏不会弹的时候，她总是耐心地帮我打节奏，一直到我会为止。
从我五岁开始，几乎每个星期六晚上，我都要到平江区少年宫学习电子琴，不管是刮风还是下雨，不管是炎热的夏天还是寒冷的冬天，我和妈妈都要乘着公交车，赶到少年宫去上课，一晃，整整五年过去了。
我从一个幼儿园的小朋友长成了一个四年级的小学生，也拿到了到了电子琴八级的考级证书，明年，我就要向十级发起冲刺了。
这其中的辛苦只有我和妈妈才知道。
学习电子琴不仅仅要去上课，平时在家里也要认真练习，所谓曲不离口，拳不离手，每天晚上吃完晚饭，做完功课就是我的弹琴时间，插上电源，打开琴的开关，先练习一下其本练习调，再弹一首钢琴练习曲，最后再弹一首乐曲，每一首曲子都要弹上六七遍，往往几轮弹下来，一个小时就过去了，曲子虽然很好听，但练习起来真的格外枯燥和辛苦，有时候实在不想弹了，妈妈就让我休息一下再弹，平时，妈妈还经常给我讲的故事来鼓励我激励我鼓起勇气，坚持把琴学下去。
我其实是挺喜欢弹电子琴的，这项才艺也为我获得了许多荣誉，但是学习电子琴真的很辛苦，如果我的脑子里有一块弹琴芯片就好了，平时不用练习，到要用的时候直接插上电源，打开开关，优美的曲子就弹出来了，咦
那我不也成了一架智能电子琴了吗
唉
天下可没有这么好的事情啊.还是老老实实地练琴吧。
可以吧
好的就加一点悬赏哦谢了。
。
写一篇关于电子琴介绍的文字(不少于25o字)
电子一种键盘乐器，其实它就是电子合采用大规模集成电路，大多配置声音记忆存（波表）。
用于存放各类乐器的真实声音波形并在演奏的时候输出。
常用的电子琴有编曲键盘（带自动伴奏）和合成器（无自动伴奏）两大类，广义上的电子琴包括电子钢琴（数码钢琴，区别于电声钢琴），多使用五线谱，多为高低音双行记谱。
有时也用中音谱和简谱、吉他谱。
电子琴是电声乐队的中坚力量，常用于独奏主旋律并伴以丰富的和声。
还常作为独奏乐器出现，具有鲜明时代特色。
但电子琴的局限性也十分明显：旋律与和声缺乏音量变化，过于协和、单一；在模仿各类管、弦乐器时，技法略显单调。
学习电子琴比较适合5周岁以上的儿童。
我们利用电子琴的特殊功能，对学生进行综合音乐能力的培养，以激发他们从内心对音乐的理解热爱。
孩子们一旦掌握了这种能力便能发挥自己无穷的创造力，自如地用音乐的语言去表达他们内心中的各种感受，孩子们将更加喜欢音乐、热爱音乐。
我学会了弹电子琴的作文
我学弹电子琴每当看见能用电子琴弹奏出优美动听的音乐时，我就羡慕不已，如果我也能，多好啊。
我便缠着爸爸给我买一架电子琴，爸爸同意了十分开心。
第二天，爸爸就把电子琴买了回来，电子琴刚买回家我便迫不及待的弹上了，可是我真是乱弹琴，这时，爸爸叫我静下心来，弹最简单的练习曲：《欢乐颂》，可我总是静不下心来听、看，急急忙忙的往板凳上一坐，便开始乱弹，学习电子琴没有我想象的那样简单。
后来，爸爸帮我找了一位电子琴老师，让老师教我弹。
我开始以为只要弹好哆、来、咪、发、唆、啦、西七个音，就万事大吉了。
说起来容易，做起来难，光这七个音阶要弹好都很难，而且基本功也很重要，要认识简谱，掌握节奏。
在学习时，因为不认识谱，容易忘记，所以弹的时候要靠指法，经常弹错调，但是我不灰心，认真学习简谱，克制自己少看指法，经过一个星期的努力，我终于攻破了这道坎，继续往前走。
在老师的指导下，在我的努力下，我攻破了一道道难关，学会了许多首曲子，还能自弹自唱。
现在在家，时常陶醉在电子琴美妙的乐曲中，每当我用手指在键盘上流畅地弹奏出莫扎特谱写的《奏鸣曲的旋律>>的时候，我仿佛看见了童年的莫扎特。
每当我沉醉在自己的琴声中，，我的心情就显得无比舒畅。
我爱音乐，我爱电子琴，我爱这能陶冶性情的琴声。
是它，让我学会了坚持；是它，让我学会了勤奋；是它，让我学会了努力。
我爱电子琴，我爱这门艺术。
关于电子琴
·基本乐理中的”是指物理学中狭义概“音是物体振动产生的。
分为乐音与噪音两大类。
乐音与通过有规律的运动从而产生音乐。
·乐音：由物体规则振动产生。
基本乐理中的音，多指乐音。
噪音由物体不规则振动产生。
分为：瞬间噪音和音色噪音。
音乐中的音以乐音为主要材料，但是噪音的运用也是相当重要的，且在现代音乐中地位越来越显得重要了。
·乐音的特性：音长、音高、音量、音色，四种。
·音体系：体现乐音之间相互关系并构成音乐结构基础的体系。
可概括为：音律、音阶、调式、调性等。
·音列：乐音按照音高次序（上行或下行）排列起来。
音体系中的每个乐音是音列中的一个音级。
（音级只可能是乐音） 基本音级：大小调体系中，七个具有独立名称的音级。
基本音级与钢琴白键所发音是一致的，可用字母表示为：c d e f g a b 。
2 ◎ 乐 理 ——【音】 ·在一个八度内，七个白键赫五个黑键加在一起共有十二个琴键。
在这十二个琴键中，每相邻的两个琴键构成半音关系。
这样一个八度内有十二个半音。
上述十二个半音可以有四种标记法：音名、唱名、阶名和律名。
音名与唱名更多的涉及到大小调体系；阶名和律名则属于中国传统宫调体系的范畴。
·音名 是乐音具有固定音高概念的音级的名称，即上面提到的七个音级的字母表示：C D E F G A B 。
除了前面所提到的音级以外，其他的非基本音级叫做变化音。
在大小调体系中常用升号（＃）和降号（?）标示。
·唱名 是以 do re mi fa so la si do 等音节来表示的不同的音级。
各国的音名与唱名记法有所不同。
唱名和音名是不可分的。
在乐音体系中，音名是固定不变的，唱名则因唱名法的不同而不固定。
·一个八度内所含的十二个半音中，相邻的两个半音构成一个全音。
·半音和全音中可分为自然和变化两种。
自然半音：由相邻的两个音级（或不同音名）构成的半音。
如：B-C、＃D-E 变化半音:由同一音级（或相同音名）的两种不同形式，或间隔开一个音级所构成的半音。
前者如：C-#C、＃D-×D ；后者如：＃E-?G、 B-?D。
自然全音：由相邻的两个音级（或不同音名）构成的全音。
如：B-#C、＃D-#E 变化全音：同一音级（或相同音名）的两种不同形式，或间隔开一个音级所构成的全音。
前者如: C-×C、bbD-还原D；后者如：E-?G、B--?D。
***判断半音或全音是自然还是变化，不是看＃、?，是看两音级是否相邻。
如是相邻（不同音名）的音级构成的半音或是全音，则为自然半音或自然全音；若是同一音级或隔开一个音级构成的半音或全音，则是变化半音或变化全音 作曲家创作乐曲，也象文学家写诗歌、小说一样，有一套表情达意的体系，那就是音乐语言。
音乐语言包括很多要素：旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、调性等。
一首音乐作品的思想内容和艺术美，要通过多种要素才能表现出来。
【旋律】又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。
它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。
【节奏】各音在进行时的长短关系和强弱关系。
由于不同高低的音同时也是不同长短和不同强弱的音，因此旋律中必须包括节奏这一要素。
【节拍】强拍和弱拍的均匀的交替。
节拍有多种不同的组合方式，叫做拍子''，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。
【速度】快慢的程度。
为使音乐准确地表达出所要表现的思想感情，必须使作品按一定的速度演唱或演奏。
【力度】强弱的程度。
音的强弱变化对音乐形象的塑造也起着很重要的作用。
【音区】音的高低范围。
不同音区的音在表达思想感情时各有不同的功能和特点。
【音色】不同人声、不同乐器及不同组合的音响上的特色。
通过音色的对比和变化，可以丰富和加强音乐的表现力。
【和声】两个以上的音按一定规律同时结合。
和弦进行的强和弱、稳定与不稳定、协和与不协和，以及不稳定、不协和和弦对稳定、协和和弦的倾向性，构成了和声的功能体系。
和声的功能作用，直接影响到力度的强弱、节奏的松紧和动力的大小。
此外，和声的音响效果还有明暗的区别和疏密浓淡之分，从而使和声具有渲染色彩的作用。
