在戏曲表演艺术中，剧本对动作，表情，所做的舞台提示是……
你好
剧本对戏内的动作表情没有提示。
是表演艺术家根据剧情和角色的表演需要设计创造的动作和表情。
戏曲表现艺术中不同角色的动作和表情有其普遍的规律性和独到的创造性。
求一篇关于京剧的作文 要求对戏曲中的人物描写详细（外貌 心里 动作等）
【哀感顽艳】：顽：愚顽.原意是指内容凄切,文辞华丽,使愚笨和聪慧的人同样受感动.后多用来指艳情的小说、戏曲、电影中的感人情节.【八府巡按】：巡按之名,起于明代,非固定职官,临时由朝廷委派监察御史担任,分别巡视各省,考核吏治.“八府巡按”常见于戏曲、小说,民间多视为清廉而有权势的大官.【不瘟不火】：瘟：戏曲沉闷乏味；火：比喻紧急急促.指戏曲不沉闷乏味,也不急促.【插科打诨】：科：指古典戏曲中的表情和动作；诨：诙谐逗趣的话.戏曲、曲艺演员在表演中穿插进去的引人发笑的动作或语言.【撮科打哄】：犹言插科打诨.戏曲、曲艺演员在表演中穿插进去的引人发笑的动作或语言.【撮科打閧】：犹言插科打诨.戏曲、曲艺演员在表演中穿插进去的引人发笑的动作或语言.閧,同“哄”,喧闹.【打诨插科】：科：古曲戏曲中的表情动作.穿插在戏曲表演中的能使观众发笑的表演与道白.亦泛指引人发笑的动作与言谈.【大打出手】：打出手：戏曲中的一种武打技术,一出剧中的主要人物与多个对手相打,形成种种武打场面.比喻逞凶打人或殴斗.【顾曲周郎】：原指周瑜业于音乐.后泛指通音乐戏曲的人.【欢喜冤家】：表示又爱又恨的意思.小说戏曲中多用作对情人或儿女的亲热1、描写戏曲的成语 生旦净丑 喜闻乐见 唱念做打 有板有眼 余音绕梁 字正腔圆 粉墨登场 锣鼓喧天 感人肺腑 动人心弦 阳春白雪 下里巴人 南腔北调 插科打诨 锣鼓喧天 2、描写音乐的成语和诗句 声震林木 阳关三叠 繁弦急管 曲高和寡 靡靡之音 绕梁三日 珠落玉盘 出谷黄莺 一唱三叹 五音不全 天籁之音 高山流水 余音绕梁 若即若离 虚无飘渺 铿锵有力 荡气回肠 震耳欲聋 不绝如缕
形容表情转变快的成语
笑中有泪，破涕而笑，目瞪口呆 - 眉开眼笑 - 呆若木鸡 - 大惊失色 - 眉飞色舞 - 聚精会神
关于戏曲的成语填空
用戏曲中的成语填空:京剧是-种老百姓(喜闻乐见)的戏曲行式,里面主要有(生旦净丑)四种角色.表演
戏曲基本功?
戏曲基本功主要包括：唱、念、做、打。
基本功之一：唱 京剧唱腔的抒情性较强，在戏剧冲突强烈﹑ 人物情绪激动时， 常用大段或成套的唱腔尽情发挥;此外在叙事、 写景、争论、 斥责等场合， 借助唱功， 也可增强艺术感染力。
学习唱功的第一步是喊嗓、吊嗓，扩大音域、音量，锻炼歌喉的耐力和音色，还要分别字音的四声阴阳、尖团清浊、五音四呼，练习咬字、归韵、喷口、润腔等技巧。
当演员掌握了这一切时，更重要的则是善于运用声乐技巧来表现人物的性格、感情与精神状态。
几百年来，戏曲美学中一直有传声与传情的分歧，有的演员侧重音色和唱腔旋律的美，讲究唱出韵味；有的演员则着重中气充沛、字正腔圆，主张首先要唱出感情。
卓越的演员大都把传声与传情结合起来，通过声乐的艺术感染力，表现剧中人的心曲。
基本功之二：念 京剧的念白， 具有一定的音乐性和节奏感， 是加工形态的艺术语言， 便于与唱相协调。
念白与唱相互配合、补充，是表达人物思想感情的重要艺术手段。
戏曲演员从小练基本功，念白也是必修课目之一。
掌握了口齿、力度、亮度等要领之后，还须结合具体剧目，根据人物的特点和情节的开展，妥善处理轻重、缓急、抑扬、顿挫的节奏变化，达到既能悦耳动听，又能语气传神的艺术境界。
基本功之三：做 做是舞蹈化的形体动作的泛称， 是加工形态的生活动作，通过手﹙手势﹚、 眼﹙眼神﹚、 身﹙身段﹚、步﹙步法﹚等的灵活运用， 使人物的形象、 气质更增光彩。
在京剧里，大祇当戏剧冲突激化、人物感情波动时， 做功的幅度就加大，做功的挥洒就更夸张起来。
做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作，是戏曲有别于其他表演艺术的主要标志之一。
基本功之四：打 打是传统武术的舞蹈化， 用以表现战斗生活或特定的生活情景﹐如跌跤、挣扎、晕厥等。
凡用古代兵器刀枪剑戟等(习称“把子”)对打或独舞的， 称“把子功”﹔在毯子上翻滚跌扑的﹐ 称“毯子功”， 还有成套的连续性的武功技术，如“起霸”、“走边”、“趟马”等， 一般用来渲染战斗气氛和英武人物的精神面貌。
