新风霞的女儿吴霜在新凤霞的肚子里是怎样登台唱戏的
我还没出生时,便和舞台结下了不解之缘.我的母亲是评剧演员新凤霞.据说,我在娘胎时,就“登台唱戏”了——母亲在台上唱,我在她肚子里唱.肚子里暗无天日,又无观众,没情绪,不过瘾,我便“大闹天宫”——那天,母亲唱完红,来不及卸妆,就被送到医院迎接我的降生.为了能够早日尽情演唱,我等不及十月怀胎期满,提早来到了人间.一出世,我就亮开嗓门,憋了七个月,这回总算过足了瘾,全病房的观众都为我喝彩.
新凤霞写的我叫新凤霞中是怎么写的赵丽蓉
的奠基人——京剧“老生三杰”程长庚（1811-1879）人，咸丰（1851-1861）、同治（1862-1874）年间，程长庚在北京主持四大徽班之一的三庆班，对京剧的形成起了很大的作用。
程长庚的行腔使气，纯用徽音，其唱以慢二簧为最胜，溶昆、弋于皮簧之中，匠心独运，从贡献来说，他可以称之为由皮簧戏向京剧过渡的奠基人。
他执掌三庆班（徽班中历史最悠久的一个戏班）达30余年。
是第一个以徽班演员总管京师梨园的领袖人物。
融徽调、汉调、昆曲之长，音调沉雄高亢，被称为“徽派”。
代表作品：《华容道》、《群英会》张二奎（1814-1864）北京人，加入徽班（四喜班），唱念用北京语音，字正腔圆，封为“京派”。
以嗓音嘹亮洪大闻名于时，腔调虽较平直，却大方矜重。
余三胜（1802-1866）湖北人，原为汉调演员，道光中期来京，搭徽班（春台班）演老生，他在演唱上，将汉调皮簧和徽调皮簧相融合，又吸收了昆曲、梆子的演唱特点，创制出一种抑扬婉转的皮簧唱腔。
在余三胜进京以前，徽皮簧的唱腔还处于比较简单的阶段，经余三胜的改造才逐渐丰富起来。
他的唱腔以花腔为特色，在念白方面，特点是将汉调的基本语音(即所谓湖广音)与京、徽语音相结合（这也是以前的京皮簧所没有的），既富于音乐性的语言声调，又使北京观众能够听懂，铸就新的声腔，促进了京剧语言风格的形成，称为“汉派”。
如《定军山》、《四郎探母》作为京剧创造时期的代表人物，余
《我的舞台》读后感
我读了《我的舞台》这篇文章后，故事中小 霜霜的话像涓涓细流，注入了我的心田，我思潮起伏，久久不能平静下来。
这篇文章主要记述了小作者吴霜在六岁的时候，父母给她请来了一位师傅，专门教她练习评剧的基本功和一些很难的动作。
而师傅再训练时把小作者当作手中的一团生面团，翻过来、翻过去、立起来、横过去，抻、拉、压、拽，为所欲为。
由于小作者酷爱评剧，所以就算再艰苦，再痛，她也从来没叫过苦。
真是“功夫不负有心人。
”经过艰苦的训练，终于，吴霜成为了我国著名的女高音歌唱家。
读完这篇文章，我心里乱成一团，仿佛这篇文章是专门写给我似的，我感到脸上火辣辣的，非常的惭愧。
以前，我非常想学下腰，于是便让学过舞蹈的妹妹来叫我。
只见她头一仰，腰一下子就弓了起来，我也照着妹妹的样子来学，我一不小心把要给扭了，痛得我半天说不出话来。
我只有三分钟的热度，学了一会儿便没有再学了。
读了这篇文章我体会到了成功是没有捷径可走的，必须付出艰苦的劳动才能换取成功。
古人云：“书山有路勤为径，学海无涯苦作舟。
”我们每一个人都应该用勤奋弥补笨拙，用汗水浇开那绚丽的成功的花朵。
《我叫新凤霞》读后感
我叫新凤霞读后感师：还未曾读完，就想着要发表一些感读您这本书，时而会因您生活中的趣事而发笑，时而又会因您受苦受难而流泪。
您是苦命的，从小学戏，走南闯北跑江湖，挣钱养家糊口，您到底受了多少苦遭了多少难。
可是您并没有像有些唱戏的姐妹那样在苦难中让自己沉沦，而是欲加坚强
模仿《我的舞台》写一篇文章，快，明天就要交。
舞台对我有着神奇的吸引力。
我还没出生时，便和舞台结下了不解之缘。
我的母亲是评剧演员新凤霞。
据说，我在娘胎时，就“登台唱戏”了——母亲在台上唱，我在她肚子里唱。
肚子里暗无天日，又无观众，没情绪，不过瘾，我便“大闹天宫”——那天，母亲唱完红，来不及卸妆，就被送到医院迎接我的降生。
为了能够早日尽情演唱，我等不及十月怀胎期满，提早来到了人间。
一出世，我就亮开嗓门，憋了七个月，这回总算过足了瘾，全病房的观众都为我喝彩。
我刚会走路，就在小床上模仿母亲“演戏”。
身上围着一条大毛巾，摇摇晃晃几步，两手上下左右比画着，嘴里咿（yī）咿呀呀地乱唱。
爷爷、奶奶还有小花猫，都是我的观众。
“演出”中途，哪位观众要离开“剧场”，都会引起我的不满。
一次，小花猫看得兴起，竟蹿（cuān）上了床。
我为赶它下“台”，脚下没留神，一个倒栽葱，摔下床来，直摔得我眼冒金星，半天没缓过劲来。
后来，更多的时间是跟随母亲演出。
无论多么远的剧场，无论演出到多晚，我是场场必到，直至演出结束。
每次演出，我一定要到台上去看，即使被挤在厚厚的幕布里，憋得满头是汗也兴味盎（àng)然。
母亲演唱的许多戏文，不知不觉中学会了。
母亲的学生来我家学戏，忘词的时候趁母亲不在，会向我请教：“小霜霜，这句词是怎么唱来着
” 我六岁的时候，父母亲为了造就一个真正的小新凤霞，让我正式拜师学艺。
师傅是一位身高近两米的黑脸大汉，往我面前一站，像一堵墙。
“霜霜，鞠躬，叫师傅，以后每星期跟着师傅红三次毯子功。
”母亲一反平常对我溺（nì）爱娇宠（chǒng）的态度，绷（bēng）着脸对我说。
于是，我的舞台从床上转移到了铺着练功毯的院子里。
全家人都惊讶地发现，我这个被宠坏了的小公主，不知从哪儿来的一股狠劲儿。
六岁的小女孩柔弱的身体成了黑脸大汉手中的一块生面团，翻过来、周（zhōu）过去、立起来、横过去，抻（chēn）、拉、压、拽，为所欲为，奶奶看不过我被整得满脸的泪水和汗水，每次都目不忍视地躲到里屋。
我自己倒从没叫过苦、咕过疼——让观众看我哭哭啼啼地演戏，像什么话呀
暑去寒来，几年后，我就可以下腰到地，双手倒抓住脚腕；或一手抓住举过头顶的脚心，做前后翻，跑虎跳，其他基本功的动作更不在话下。
我的观众不断增多。
有一次，表演艺术大师赵丹和漫画家张乐平来我家，自然要看我的表演。
我演到一半时，两个人开始窃窃私语。
身为主演的我大为不满，竟然出了戏，跑到他们面前，提出抗议：“不许说话，不然下次看你们演戏，我也说话。
”事后妈妈批评我没风度，我说：“您不是常说要老实做人，认真演戏吗
”妈妈听了无言以对。
我在舞台上慢慢长大，舞台如一炉火，炼就了我的勇气和毅力。
