古人描写玉度山的诗句
以上这些回答，都答非所问，但是这样的问题真不好回答，这只能你多看多背,多去体会，多参考李白,杜甫,陶渊明的,比如以下几首新天新地新气派， 纵横来， 驰骋快。
尽情挥洒， 风流了一代。
阳春三月登高处： 放高歌， 唱世界。
此生注定不言败， 豪情在， 九霄外。
重整旗鼓， 忘却已年迈。
雄风不减似当年： 求民安， 保国泰。
怒： 圣书万卷任纵横， 常觉心源极有灵。
狂笑惊散四方客， 大怒偏向虎山行。
不畏腥风吹血雨， 豪歌一曲万里晴， 独自遨游何稽首
揭天掀地慰生平。
哀： 昔日高歌到天外， 今日赋诗在天街。
井冈志士多悲壮， 楚地仁人独慷慨。
读破天书十万卷， 写尽天下兴与衰。
九月九日万众泪， 举国上下为谁哀
乐： 如诗如画二十载， 彩笔绘成新世界。
风和日丽多少情
春暖花开多少爱
情爱化作汪洋海， 在我心中任澎湃。
昔年澎湃到天涯， 而今澎湃到天外
描写方法是什么意思
人物描写 1.肖像描写：分为外貌描写和神态描写。
外貌描写：通过对容貌、神情、姿态、服饰、音调的描写，来揭示人物性格的一种描写方法. 神态描写：是与外貌描写有区别的，神态描写是对人的面部表情进行刻画，可以突出人物的性格特征. 2.动作描写：是通过对人物个性化的行动、动作的描写，来揭示人物性格的一种描写方法。
3.语言描写：是通过人物的个性化的独白（自言自语）或对话（与别人交谈）来表现刻画人物性格的一种描写方法. 4.心理描写：是通过剖析人物的心理活动（如内心感受、意向、愿望、思索、思想斗争等），挖掘人物的思想感情，以刻画人物形象内在性格特征的一种描写方法.编辑本段环境描写 1.自然环境描写 是对人物活动的地点、季节、气候、时间，以及场景的描写。
它有烘托人物心情、渲染当时怎样的气氛、推动故事情节发展、点明和突出中心的作用 ，写出了人内心的喜怒哀乐和对人们美好，温馨生活的向往。
2.社会环境描写 一般指对社会背景、时代气氛、地域风貌的描写。
写出当时社会的不同背景，为下文人物性格描写铺下铺垫。
也可分为风景描写、静态物与动态物体的描写。
编辑本段按叙述人的表现手法分类 可以将描写（包括人物描写和环境描写）分为正面描写、侧面描写、场面描写和细节描写。
1.正面描写（直接描写），是对人或环境的直接描述 2.侧面描写（间接描写），通过对其他人或环境的描写，从侧面烘托所写人物、所写之景从而收到“烘云托月”的效果 3.场面描写，是对许多人参加的大型的社会活动或生活、战斗、劳动、娱乐的场景的描写，反映出社会的面貌和生活的各种侧面，反映出宏观的自然现象。
可分为动景、静景描写。
4.细节描写，是指对表现人物和情节发展有特殊作用，包括动作、神情、物件、环境等内在或外在的一些细小环节的细致描写。
编辑本段按特征分类白描 所谓“白描”是指抓住事物的主要特征，并以简洁的语言勾画出事物形象的一种写法，鲁迅先生非常善于使用白描手法，如《藤野先生》中关于藤野先生的一段介绍：“那时进来的是 一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，挟着一叠大大小小的书。
一将书放在讲台上，便用了 缓慢而很有顿挫的声调，向学生介绍自己道：‘我就是叫作藤野严九郎……’语言简洁，印象深刻。
细描 细描是指对事物的一笔一画的精雕细刻，相对于白描，细描也可以称为工笔，如阿累的《一 面》写鲁迅就比鲁迅写藤野又细一些：“他的面孔黄黑带白，瘦得教人担心，好像大病新愈 的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子。
头发约莫一寸长，显然好久没剪了，却一根一 根精神抖擞地直竖着。
胡须很打眼，好像浓墨写的隶体‘一字’。
” 新凤霞的《傻二哥》则写得更细腻，把一个卖药糖的劳动者“傻灵傻灵”的特征刻画得淋漓 尽致，从他穿的衣服、使用的用具、吆喝前的准备、吆喝的声调、吆喝的内容到他对顾客和 邻里穷哥们儿的态度都细细写来，写出了一个活生生的善良、勤快、乐观，穷而有志的年轻 人的性格和形象。
衬托 衬托是指在写人记事的过程中，为了突出主要对象用另外的人或物来陪衬或烘托的手法。
人 们 常说：“红花虽好，还需绿叶扶持”就是这个意思。
衬托可以从正面衬托，也可以从反面衬 托，可以以景物来衬托人，也可以人衬托人，还可以物来衬托人，但这些都要根据表达内容 的需要来使用。
鲁迅是很擅长衬托笔法的文学大家，他的《在酒楼上》正衬、反衬都写得极 好，同学们可以反复阅读。
这里摘出两段，请大家欣赏： “窗外只有渍痕班驳的墙壁，贴着枯死的莓苔；上面是铅色天，白皑皑的绝无精彩，而且 微雪又飞舞起来了。
”用景物从正面衬托了吕韦甫懒散怀旧的心情。
“几株老梅竞斗雪开着满树的繁花，仿佛不以深冬为意；……山楂树，从暗绿的密叶里显出 十几朵红花来，赫赫的在雪中明得如火，愤怒而且傲慢，如蔑视游人的某心于远行。
”用“ 梅”与“花”反衬吕韦甫的懒散心情。
情景交融 情景交融指文艺作品中环境的描写、气氛的渲染跟人物思想感情的抒发结合得很紧密。
情景交融包括寓情于景和借景抒情。
文学理论上的情景交融是意境创造的表现特征。
王国维说：“文学中有二元质焉：曰景，曰情。
”意境创造就是把二者结合起来的艺术。
无论是景中含情，或是情中含景，都是诗歌的基本表达方式，这也就揭示了情景交融的三种表达方式，即景中藏情式，情中见景式，和情景并茂式。
景中藏情式 景中藏情最重要则在于“点情”， 集中笔墨全力写景，不刻意去追求用文字表达何种情感，只刻画出鲜活的生活图景，却在描绘景物的文字之外于合适之处用带浓郁感情色彩的字、词、句轻轻点出。
诗人藏情于景，一切都通过逼真的画面来表达，虽不言情，但情藏景中，往往更显得情深意浓。
比如《长亭送别 端正好》一曲：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。
” 由天、地、风等大自然景观写到雁，描写一幅“碧云密布、黄花遍地、西风凄紧，北雁南飞”的清秋景色。
作者如椽之笔，抓住秋天中最突出之景，“天”“花”“地”“风”“雁”的最突出特点——“清萧瑟”，由天到地，从风到雁，一一写来，绘出“送别”的背景。
从字面看，这几句话句句写景，哪里写情
细看来却发现情在末尾两句，它用设问点出：“晓来谁染霜林醉
总是离人泪。
”一“泪”字点其情，使全篇闪耀着离人的泪光，所写的“天、花、地、风、雁”都成了饱含离情之物，而景中人正在流出“离人泪”，这恰好给前面所写之景蒙上了离情别绪的浓郁情感，使全文成了看似“句句写景”实则“字字言情”的情景交融的佳作。
情中见景式 情中见景的目的是营造“情景交融”意境，让读者在浓郁的“情”中体悟到清晰的景，体悟到最真挚最浓郁的情，从而得到美的享受。
“情中见景秉笔书”说的就是写景中适时用几句或几段文字直接抒发自己的感慨，直接写出自己的感情、想法，不隐瞒、不隐讳。
看似并未写景，却神奇的让读者在浓郁的“情”中体悟到清晰的景。
例如陈子昂的《登幽州台歌》： 前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独创然而涕下…… 全诗未见景物之描写，但是当你了解了诗人当时险恶的处境和痛苦的心情之后，在你的脑海中便会出现一副闪耀着血泪的图画：一幅浩渺无际的天宇，一座兀然耸立的楼台，一位独立苍茫的诗人。
在诗人的悲怆中，你会体味到诗人报国无门的悲愤和天才末路的痛苦。
这些历史与现实，宇宙和人生，都会随着诗人情感的喷发变成感人的色彩和旋律，也为读者开创了一个情中见景的审美空间。
三情景并茂式 这一类是以上两种方式的综合，抒情与写景在此达到了浑然一体，自然天成的程度。
如李煜《虞美人》“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，用明喻，令人想像出一幅生动的画面：词人此刻梦回故都，站在城上望着浩荡东流的长江，觉得自己的愁情简直跟这江水一样，无时不刻不在翻波、涌浪流向大海。
这句词抓住词人的愁和滚滚东流的春水的共同点进行了形象的描绘：多——越来越多，久——永无尽期，长——没有尽头，深——深不可测，永——无时不在，绵绵不断……词人的愁情与东逝的流水交相呼应，情态必现，形成一种情景并茂的境界。
刘勰在《文心雕龙》里诠释“用典”，说是“据事以类义，援古以证今”。
即是用来以古比今，以古证今，借古抒怀。
用典既要师其意，尚须能于故中求新，更须能令如己出，而不露痕迹，所谓“水中着盐，饮水乃知盐味”，方为佳作。
用典 用典亦称用事，凡诗文中引用过去之有关人、地、事、物之史实，或语言文字，以为比喻，而增加词句之含蓄与典雅者，即称“用典” 用典之功用有四，略述于下： 使立论有根据 引前人之言或事，以验证作者之理论。
即【文心雕龙】所谓“援古证今”也。
如李商隐之【有感】诗： 中路因循我所长，古来才命两相妨； 劝君莫强安蛇足，一盏芳醪不得尝。
其中“蛇足”一词，即引自【战国策】：“楚有祠者，赐其舍人卮酒，舍人相谓曰：‘数人饮之不足，一人饮之有余，请画地为蛇，先成者饮之’。
一人蛇先成，引酒且饮，乃左手持卮，右手画蛇曰：‘吾能为之足’。
未成，一人蛇成，夺其卮曰：‘蛇固无足，子安能为之足’，遂饮其酒”。
李诗即以此作为引证，使为立论之根据。
（以喻勿另生枝节也） 方便于比况和寄意 诗中有不便直述者，可借典故之暗示，婉转道出作者之心声，即所谓“据事以类义”也。
如前“命意”章中苏东坡之【仇池石】一诗，即借蔺相如“完璧归赵”之典故，委婉表达出作者之心意，而不致令受者有太大之难堪。
另如【唐诗纪事】卷十六引“宁王李宪见卖饼者之妻明艳动人，而强娶为妾，且十分宠爱。
翌年，宁王问‘犹忆饼师否
’其妻颔首。
宁王召饼师进府，其妻面对故夫，泪流满颊，凄婉欲绝。
时有十余文士在座，意皆感动，宁王命做诗以记其事。
王维诗云： 莫以今时宠，而忘旧日恩； 看花满眼泪，不共楚王言。
借春秋息夫人之典故，以显出女人之坚贞，使宁王深受感动，而让其与故夫团聚。
（按：典出【左传】，庄公十四年，楚子灭息，以息妫归，生堵敖及成王焉，未言。
楚子问之，对曰：吾一妇人，而事二夫，纵弗能死，其又奚言） 减少语辞之繁累 诗句之组成，应力求经济，尤其近体诗有其一定之字数限制，用典可减少语辞之繁累。
如： 览古 李商隐 莫恃金汤忽太平，草间霜露古今情； 空糊赬壤真何益，欲举黄旗竟未成； 长乐瓦飞随水逝，景阳钟堕失天明； 回头一吊箕山客，始信逃尧不为名。
诗中“长乐”一词乃指汉之长乐宫。
【汉书】平帝纪：“大风吹长安城，东门屋瓦飞旦尽”；“景阳钟”之典出自【南史】：“齐武帝数游幸，载宫人于后车，宫内深隐，不闻鼓漏，置钟于景阳楼上，应五鼓及三鼓。
宫人闻声早起妆饰”。
“箕山客”一词乃指尧之许由也，【庄子】：“尧让天下于许由。
许由曰：‘天下既已治也，而我犹代子，吾将为名乎’
”又齧缺遇许由曰：‘子将何之
’曰：‘将逃尧’。
又史记：“余登箕山，其上盖有许由冢”。
如此利用有限之文字，即将所欲表达之意念，呈现在读者眼前，故可减少语辞之繁累。
四：充实内容、美化词句－－用典可使文辞妍丽，声调和谐，对仗工整，结构谨严，而增加外形之美，与丰富之内涵。
描写成长的句子
三、四句一联，是祠宇景色的描写，进一步抒吊情怀。
景抒情的千古名句。
诗人看到那照映阶除的碧草，仍自呈现怡性的春色，听到那身藏密叶的黄鹂，徒然啭弄着悦耳的佳音。
院落似此荒凉，门庭如彼阗寂。
一种“感物怀人之意，即在言外。
”碧草盈阶，黄莺隔叶，本来是极可赏心娱目的景象，然而一用“自”“空”两字周旋，抒情状态，便翻然改异。
这里正是杜甫“一字为工”极“变化开阖”之致之处。
比起诗人另篇《春望》中名句“感时花溅泪，恨别鸟惊心”来，尤为耐人吟味。
当然，决定诗人所以如此使用“自”“空”二字的根本原因，还在于诗人当时的思想。
从这两句诗里，我们仿佛看见一位当日失路诗人对于异代无时宰相的一种深沉的精神默契。
这两句诗，在古人凭吊诗中，具有广泛的一般意义。
人人读过，都不免勾起一种遐思，受到它的强烈感染。
所谓“杜诗韩笔愁来读，似倩麻姑痒处搔”(杜牧)，正是指的此等诗句。
《蜀相》的前四句重在写景,描绘了什么样的景象
速求 坐等
诗是杜甫在漂南时，为追怀诸葛亮所作。
这首诗在艺术上颇具特色：一是抓住祠堂典型环境的，来渲染寂静、肃穆的气氛，把诗人对诸葛亮的怀念表现得十分真切。
二是对诸葛亮的政治活动作概括的描述，勾画出了一个有为的政治家的形象。
结尾两句，更从诸葛亮功业未遂留给后人无限怀念，表达了对诸葛亮的赞美和惋惜之情。
这两句苍凉悲壮，是千古传诵的名句。
三国时蜀汉丞相诸葛亮力扶王室，志清宇内，鞠躬尽瘁、死而后已的伟大形象，成为后世忠君爱国的士大夫们崇拜学习的榜样。
每逢国家动荡之秋或偏安之时，总有一些诗人们将诸葛亮形诸笔墨，通过热切地呼唤英灵来寄寓自己希望当代英豪站出来平定天下的理想。
杜甫此诗作于上元元年(760)初到成都之时。
这时持续了五年之久的安史之乱尚未平定，国家命运仍在风雨飘摇之中，在这样的大背景下杜甫到成都郊外的武侯祠去凭吊，写作此诗，自然不单是发思古之幽情，而是含有忧时忧国的深心的。
读着这首诗，我们脑际浮现的，决不只是往古英雄诸葛亮的形象。
还有抒情主人公伤时感事、叹息哭泣的荧荧泪光。
这是一首感情极为浓烈的政治抒情诗，它的悼惜英雄、感伤时事的悲痛情绪渗透在每一句每一字之间，但表现手法却颇有奇特之处。
它既不直言抒情，也不婉转托意，而是采取前半描写景物，后半纯乎用事与议论的办法，以写景时的心理活动线索开启出对于凭吊对象的精当评论，从中自然透发出诗人满腔的激情。
诗的前四句，描写祠堂之景，在描写中隐然流露出同样是忠君爱国者的杜甫对于诸葛亮的迫切仰慕之情。
首联二句，自为问答，记祠堂之所在，但目的不是为了交代地理位置，而是为了寄寓感情，故用“何处寻”以显访庙吊古心思的急切。
次联二句，写祠庙荒凉之景，“自”、“空”两个虚字是此联之眼，其作用有二：一是感叹碧草娇莺无人赏玩，显出英雄长逝，遗迹荒落；二是惋惜连与英灵作伴的草木禽鸟不解人事代谢，不会凭吊那位伟大的古人。
“白春色”“空好音”的叹息，流露出对诸葛亮的深沉悲痛。
以此景中含情的描写，过渡到后半篇作者自己站出来对诸葛亮进行评论与哀悼，便显得前后紧密呼应，感情十分真挚强烈。
宋代以后，有不少诗话家不主张诗中发议论。
认为诗以不犯本位为高，议论便落言筌，不是诗的本色。
明清有些论者，甚且以为老杜的包括《蜀相》在内的许多名篇是“纯乎议论”之作。
我认为，诗既然要表达作者喜怒哀乐之情，就免不了有时要议论，问题不在于能不能议论，而在于议论得好不好，有没有分寸，是否有助于深化作者的感情和篇中的意境。
此诗后半的四句议论，就是可为后世诗人效法的成功范例。
首先，这段议论从生动的写景中自然地引发出来，丝毫也不生硬枯燥，而是饱含情韵。
既切合吟咏对象的形象内涵，又带着抒情主人公自己的强烈感情，它精辟而凝炼，将全篇的主题思想升华了。
其次，议论中用的就是诸葛亮本人的故事，它们具有极高的概括性，本身便含有形象思维，能够唤起读者对于渚葛亮一生的联想。
“三顾”句令人想起三顾茅庐和隆中决策，“两朝”句与“出师”句更令人怀念诸葛亮辅佐先主刘备、后主刘禅两朝，取两川、建蜀汉， 白帝托孤、六出祁山和病死五丈原等等感人事迹。
这与一般抽象议论绝然不同，是既能寄托作者感情、又能启发读者激情的诗化的议论。
从全诗抒情层次来讲。
“天下计”推崇其匡时雄略，“老臣心”赞扬其报国忠忱。
老杜本人的忧国之心也隐隐然寄托其中。
有这两句的沉挚悲壮，末联再作痛心酸鼻的哀哭之语，才显得全篇精神振起，有震撼人心的巨大力量。
末联二句，道出千古失意英雄的同感。
唐代永贞革新的首领王叔文、宋代民族英雄宗泽等人在事业失败时都愤然诵此二语，可见这首诗思想内容与艺术技巧所铸成的悲剧美是如何历久不衰了。
描写人物学习读书时的句子
一个戴眼镜的小伙子，一边看着，一边伏案疾书，有时，还停下来皱紧眉头想些什么，时不时地扶扶那以滑落到鼻梁上的眼镜。
描写人物的作文开头倒叙900字
两节课后,班长发电影票.轮到我了,我口里念着“上帝保佑”,抽了张,一看,唉,后排边上的,真差劲.我自恃一向与班长关系不错,凑到她耳边：“咱俩够不够朋友?”我轻声问,双眼盯着她.“怎么啦?”“这票不行,给我换张,行不?”我似乎在求她.“啥?”她转过头来看着我,“不行,大伙会有意见的.待会我若抽到好的,便与你换,若不行,只能自认倒霉.”好一副公事公办的样子.换票无望,我在心里发狠道：“咱们走着瞧,看我不整治你.”我重重地哼了一声.看完电影,我抢先跑进了教室,班长走在最后.我的座位正好在她的前边,她上位必经我的身边.于是,一个整治班长的方案在我头脑里的迅速形成了.
