求张爱玲《金锁记》中的优美语段，可以摘抄的部分
年轻的人想着三十年前的月亮该是铜钱大的一个红黄的湿晕，像朵云轩信笺上落了一滴泪珠，陈旧而迷糊。
老年人回忆中的三十年前的月亮是欢愉的，比眼前的月亮大、圆、白；然而隔着三十年的辛苦路望回看，再好的月色也不免带点凄凉。
她睁着眼直勾勾朝前望着，耳朵上的实心小金坠子像两只铜钉把她钉在门上──玻璃匣子里蝴蝶的标本，鲜艳而凄怆。
风从窗子里进来，对面挂着的回文雕漆长镜被吹得摇摇晃晃，磕托磕托敲着墙。
七巧双手按住了镜子。
镜子里反映着的翠竹和一副金绿山水屏条依旧在风中来回荡漾着，望久了，便有一种晕船的感觉。
再定睛看时，翠竹帘子已经褪了色，金绿山水换为一张她丈夫的遗像，镜子里的人也老了十年。
他的眼睛──虽然隔了十年，人还是那个人呵
就算他是骗她的，迟一点儿发现不好么
即使明知是骗人的，他太会演戏了，也跟真的差不多罢
她要在楼上的窗户里再看他一眼。
无论如何，她从前爱过他。
她的爱给了她无穷的痛苦。
单只是这一点，就使她值得留恋。
多少回了，为了要按捺她自己，她迸得全身的筋骨与牙根都酸楚了。
今天完全是她的错。
他不是个好人，她又不是不知道。
她要他，就得装糊涂，就得容忍他的坏。
她为什么要戳穿他
人生在世，还不就是那么一回事
归根究底，什么是真的
什么是假的
言语究竟没有用。
久久的握手，就是妥协的安慰，因为会说话的人很少，真正有话说的人还要少。
长安觉得她是隔了相当的距离看这太阳里的庭院，从高楼上望下来，明晰、亲切，然而没有能力干涉，天井、树、曳着萧条的影子的两个人，没有话──不多的一点回忆，将来是要装在水晶瓶里双手捧着看的──她的最初也是最后的爱。
七巧似睡非睡横在烟铺上。
三十年来她戴着黄金的枷。
她用那沉重的枷角劈杀了几个人，没死的也送了半条命。
她知道她儿子女儿恨毒了她，她婆家的人恨她，她娘家的人恨她。
她摸索着腕上的翠玉镯子，徐徐将那镯子顺着骨瘦如柴的手臂往上推，一直推到腋下。
她自己也不能相信她年轻的时候有过滚圆的胳膊。
金锁记的精彩段落
七巧似睡非睡横在烟铺上。
三十年来她戴着黄金的枷。
她用那沉重的枷角劈杀了几个人，没死的也送了半条命。
她知道她儿子女儿恨毒了她，她婆家的人恨她，她娘家的人恨她。
她摸索着腕上的翠玉镯子，徐徐将那镯子顺着骨瘦如柴的手臂往上推，一直推到腋下。
她自己也不能相信她年轻的时候有过滚圆的胳膊。
就连出了嫁之后几年，镯子里也只塞得进一条洋绉手帕。
十八九岁做姑娘的时候，高高挽起了大镶大滚的蓝夏布衫袖，露出一双雪白的手腕，上街买菜去。
喜欢她的有肉店里的朝禄，她哥哥的结拜弟兄丁玉根，张少泉，还有沈裁缝的儿子。
喜欢她，也许只是喜欢跟她开开玩笑，然而如果她挑中了他们之中的一个，往后日子久了，生了孩子，男人多少对她有点真心。
七巧挪了挪头底下的荷叶边小洋枕，凑上脸去揉擦了一下，那一面的一滴眼泪她就懒怠去揩拭，由它挂在腮上，渐渐自己干了。
张爱玲的《心经》
心经》是张爱玲继《第一炉香》、《第香》后发表三篇小说。
张爱身就是一个特立独行的人，而她的短篇小说《心经》更是让很多人摸不着头脑，或者说从心态上无法接受。
甚至有部分人说根本不明白张爱玲为什么要写这样一篇小说，一点儿都看不懂。
其实，作品与读者之间是有互相选择的特性的，《心经》尤其体现了这一点。
读《心经》，先要明白张爱玲那种不落俗套、天马行空、甚至带点儿偏执狂的女性的思维方式和心态。
这一点上如果能通达了，那《心经》也就不难读了。
就像题目暗示的，在这场畸形的爱恋中，每个人物心里都有一本经，人人有异，本本不同。
很明显，许小寒是一个非常聪明、早熟的女性。
在文中可以看出来，小寒的身边总是有各种各样的男孩子喜欢她，她非常有魅力。
典型的代表就是龚海立。
龚海立也不是一般的人物，学习、前途，样样都好，也有女生喜欢他。
但是，在许小寒和龚海立二者的关系中，很明显，龚海立根本不是小寒的对手。
张爱玲曾经说过：“我一向对于年纪大一点的人感到亲切，对于和自己差不多岁数的人稍微有点看不起，对于小孩则是尊重与恐惧，完全敬而远之。
”这句话放在任何一个聪慧、有自我意识的年轻女性身上都不为过。
因为一般来说，在年轻的时候，女性在心理、生理各方面都比男性发育的要早，也更加敏感，所以，一个20岁的男性的心理成熟度有可能只是是跟一个15、16岁左右的女性差不多。
像小寒这样聪慧的女性不喜欢自己身边年龄差不多的男孩子是可以理解的。
许小寒那么清灵、敏感、骄傲，而龚海立在相比之下那么迟钝、俗气、笨重。
而她周围的环境又为她的“畸恋”提供了可能性。
首先就是时代的转变。
在中国古代，一般的家庭里是不会发生这种事情的。
而在张爱玲的时代就不一样了。
这篇小说是1943年写的，当时，中国知识分子已经接触到了新型的家庭模式，许峰仪无疑也是。
父亲不再是仅仅代表“严厉、父权、家长、尊敬”的符号。
他可以以相对平等的姿态与女儿一起生活、玩乐。
许小寒从小接触到的父亲是疼爱她的，亲近的，平等的，而不是像以前的父亲一样：严厉的，高高在上的、需要去敬重的。
这其实就是瓦解了中国传统的“父”的形象。
对传统父权的反叛在作者张爱玲身上体现的非常明显，张爱玲其实扮演了一个反叛者的形象，父亲在她心里没有任何权威可言。
既然父亲不再是“不可触及的权威”，那“爱”也就有了可能。
试想一下，如果张爱玲的父亲是传统型的父亲，拥有不可动摇的“父权”，那张爱玲有可能写出这样的文本吗
如果许小寒的父亲也是传统“父权”的代表，那小寒还有可能爱上他吗
其实，许峰仪在这篇文章中的地位已经下降了，不是一个“父亲”，而只是一位“男性”，因为他已经失去了“父性”。
跟一个没有“父性”的、很优秀（文中说许峰仪有钱有权，且从字里行间可以推断出他应该很优秀）的男性一起生活那么久，有感情是符合情理的。
作为“父亲”，许峰仪无疑是不合格的。
他明明知道女儿对他的感情，但还一直配合、纵容，这是许小寒不能自拔的直接原因。
另外，作为一个纯粹的“男性”，他也是不合格的。
从他对待三位女性的方式就可以看出。
第一是许太太。
很多读者非常疼惜许太太，说她是伟大的母亲。
但是对待这样一个很好的女性，他是怎么做的呢
随着许小寒渐渐长大，她把许太太比下去了，她更年轻、更漂亮、更聪明。
所以，许峰仪渐渐的把爱移到了许小寒身上。
文中许太太提到：“我三十岁以后，偶然穿件美丽点的衣裳，或是对他稍微露一点感情，你就笑我。
……他也跟着笑……我怎么能恨你呢
你不过是一个天真的孩子
”所以，应该怪的是许峰仪。
作为人夫，这种时候，这种行为，是他应该有的吗
第二个便是许小寒。
毫无疑问，许峰仪是爱过许小寒的。
小寒真的很优秀。
在这种关系毫无威胁的时候，他可以安然的享受。
但是，许小寒是要长大的。
一方面，他不能再欺骗自己了，许小寒在渐渐的脱离“孩子”这个概念，走向一个成熟的女性。
文中有提到许峰仪意识到了：“小寒——那可爱的大孩子，有着丰泽的，象牙黄的肉体的大孩子……” 、“峰仪猛力掣回他的手，仿佛给火烫了一下，脸色都变了，掉过身去，不看她”。
许峰仪还没有开放到可以与自己的女儿有什么结果的地步，许小寒也到了该去寻找自己的幸福的年纪，所以，他必须得放弃，为了她，更为了自己。
小寒的爱那么狂烈，如果在这样下去，指不定会造成什么后果。
他也想要健康、正常的生活。
这种爱如此自私，必须要停留在不伤害他的利益的范围内。
没有许小寒他照样可以过的很好。
所以，放弃小寒的时候他没什么太大的痛苦。
因为他找到了替身。
就是第三个：段绫卿。
他对这个女性的伤害不言而喻。
他自己也知道，绫卿是放弃了更合适的龚海立、出于对自己的爱而跟着他的。
他对绫卿的需要就是对小寒的补充。
绫卿与小寒长的很像，但，她不是许峰仪的女儿。
所以，许峰仪想要怎样都可以。
而补偿，就是金钱、物质。
这就是许小寒爱的人。
那么不值。
符合了张爱玲一贯的写作路子，世俗。
其实就像许峰仪在文中说小寒的一句话：“天下的天真的女孩子，大约都跟你差不多罢
”这是一句反讽的话，但很好的概括了许小寒的特色：天真又卑鄙。
天真体现在她爱的纯粹以及对爱的坚持。
她的爱是不掺杂任何别的成分的。
比起许峰仪的自私、段绫卿的世故，她的爱无疑是最真诚的。
她坚信许峰仪只会从许太太和许小寒中做选择，她以为她控制了许峰仪，但她真的是太天真了，不是许峰仪的对手。
所以，当她得知许峰仪和段绫卿的关系时才会反应那么剧烈。
从这一点来看，许小寒虽然比白流苏就更天真一些。
但同时，她是那么自私、卑鄙。
为了保住许峰仪的爱，她把自己的妈妈当做情敌，伤害了自己的朋友波兰（当然，波兰又报复回来了，这就是张爱玲的真实与世故），利用了龚海立，不惜撒谎、撒泼……这是张爱玲笔下又一个略带畸形的女性形象，与同年发表的《沉香屑》、《金锁记》、《倾城之恋》等作品中的女主角一样，可怜又可恨。
但在我看来许小寒的某些特质是受到作者的肯定的，从文章开头就可以看出来。
许小寒出场时的气质其实跟张爱玲本人的气质很像，文中说她：“有一种奇异的令人不安的美”。
她的价值在于她爱，她追求，她反抗。
她有积极地热烈的世俗的生活方式，嚣张跋扈，就像张爱玲本人。
“出名要趁早啊，来得太晚的话，快乐也不那么痛快。
” 相比之下，许太太就像是一个反面。
她以前不阻止许小寒与许峰仪之间的感情，因为她不敢相信；后来，段绫卿出现了，她也不去反抗，因为在她看来，爱就那么几年，爱过去了就没了。
她和许峰仪也是因为爱而结婚的，最后还不是沦落到这样一种地步。
她所要求的只是一个能过得下去的生活，一个表面上还完整的家。
就像许峰仪走之前她说的关于药的那番话，她只想安安静静的做好自己的分内之事，等待着许峰仪爱完了之后回到她的平凡的生活中来。
这也是一个悲剧女性的形象。
好词好句好段摘抄
出名要趁早。
《流言》是她一本散文集，收录了她1943、1944年的陆陆续续写的一些东西，将散见于报端的文字，集中在“流言”两个字下，书名取自“WrittenonWater”，水上写的字，说它不持久，但是又希望它像谣言传得一样快。
书中所谈的内容并不集中，谈到吃，谈到看书，谈到画，谈到她可爱的姑姑和她热情的朋友炎樱，还有一些序，里面还闪现着那时上海另一个女作家苏青的身影。
一点点的，可以渐渐看到那时的上海，那时的张爱玲。
比起她的小说来，散文显得更加有人气些，生活的气息浓浓的溢出来，像是刚盛出来的米饭的热气，不像小说那么的苍凉。
张爱玲，此时只是个聪明，有些慈悲又有些刻薄的上海女人，对着你说，甚至，有时还非常的幽默。
是的，这个集子，还有着张爱玲的可爱，她和姑姑、朋友一起，生活得热热闹闹。
不过，这毕竟不是张爱玲真正吸引人的地方，整个集子里，最让人难忘的几篇，却都是典型的张爱玲的风格，一个苍凉的手势。
一是《私语》。
追忆的是童年琐事，但是却不是普通的童年，写到他的父亲和弟弟，“父亲的房间里永远是下午，在那里坐久了便觉得沉下去，沉下去”，写到父亲和母亲离婚后的情况，一个敏感倔强的小女孩，还有她癫狂的父亲。
“我父亲扬言说要用手枪打死我。
我暂时被监禁在空房里，我生在里面的这座房屋忽然变成生疏的了，像月光底下的，黑影中现出青白的粉墙，片面的，癫狂的”。
并没有斥责和控诉，只是在多年之后，像在说别人的事一样，慢慢说当年自己的事，平静的语调掩盖了一切。
还有那篇流传甚广的小故事，《爱》，“于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：噢，你也在这里吗
” 你也在这里吗
1944年左右，是张爱玲人生美丽幸福的时刻，也是陷阱，是劫数，这段时间，她认识了胡兰成，并且不顾众人的反对嫁给他。
这段婚姻，持续到1947年。
只顾着说这个集子，忘了说这本书的插图了。
图画本是最近出书经常采用的形式，图片和字结合，有更多的内容。
比起以前《流言》的版本，增加的图片，让文字显得立体。
负责图文编纂的陈子善真是让人钦佩，将张爱玲在文中提到的种种物什，都想办法展示给大家看，旧报纸、建筑、老照片，连《蔷薇处处开》这样老电影的剧照都有，实在是有一番工夫的。
其中最多的是张爱玲自绘的插图，不是很美丽很精致，但是让我们看到一个自娱自乐的小女人的样子。
想来，若是当时的人读起张爱玲的这本书，定然是像我们现在读到时尚杂志上的专栏的感觉。
张爱玲那时的生活，在普通人看来，一定是一件华美的袍子。
而，在她自己，虽然享受着书画、京戏、吃食，还有爱情，但是终究，还是要忍受袍上的虱子。
最普通荞麦 张爱玲自小就有绘画的天分，目前所见她最早的画作是中学时代的漫画《某同学之甜梦》，原载1936年12月上海圣玛利亚女校《国光》第四期，画的左下角有她的英文签名AiLing。
怨女读书笔记
不知道张爱玲为什么会写《怨女》。
是以为《金锁记》丢了
还是就想重写一次七巧
《怨女》的场景铺设得更大些，细枝末节的人物也比《金锁记》多，但诸如分家、气死儿媳妇等细节，对儿子依恋和控制的变态情感，与《金锁记》是极其相似的，甚至对二爷和老太太去世所做的时间和结构衔接上的处理都特别像。
仿佛同一班主要演员、甚至同一拨道具、还沿用了一些台词，把一部旧戏重排了一遍。
但《怨女》和《金锁记》毕竟是不同的，甚至从题目就能看出它们本质的不同。
女怨，更多是为情所困、是因为得不到的情感、是一种心理甚至生理的发泄不出来的愤怒和仇恨，酝酿久了，成了怨，怨气深了，伤人，主要还是伤己。
金锁，首先是锁住自己，再是用黄金枷角劈杀旁人，人心完全是物质的东西，最后人性都没了。
银娣没有女儿，也就没有长安一声叹息般的悲剧人生，或也是为了证明她没有七巧那么大的伤害性。
银娣和三爷的故事丰富得多，从藏指甲套，到玉佛寺偏殿，到第一次借钱，最后是玫瑰泡酒微醺醉意后的一记巴掌。
三爷品行差，败家、逛堂子，也想骗银娣的钱，但是他可能始终没把与银娣的事说出去，因此就能让银娣去幻想出一份感情。
银娣拒绝三爷，不是因为想着自己的钱，与七巧不一样，第一次她是借出钱了的。
只有当三爷对她“吐露真心”，甚至快发生关系后，她才想起那“幽幽的宗教性的光”，感受到了“一种神秘的兽的恐惧”，与她从佛寺回来上吊一样的感受，再与金钱、欺骗柔和在一起，这才使她与三爷真正决裂了。
她是想爱又不敢，豁出去往前走一步了又害怕，因为钱而决裂，只是一个借口。
银娣是一个在生理和精神上都缺乏也渴望爱的女人。
七巧只有前者，后者被她用钱填补了。
银娣填补后者的方式是无尽的回忆、八卦、独处时的自说自话，当然与七巧相似，也都牵着儿子的“风筝线”。
分家后她与兄嫂谈小刘、谈木匠，她什么都没忘，这么多年她一定想过无数次，以至于她心里的木匠钟情于她，甚至会听她的教训，发现与事实不服后，便不爱听了。
她活在自己想像的世界里，那里有她想要的爱。
所以与《金锁记》开场就在大家庭里不一样，银娣做姑娘时的美貌与受欢迎程度是多笔墨的，因为这都是银娣今后反复做起的梦。
银娣想起三爷，想起那类“狂嫖滥赌”的男人，她开始理解他们，意识到那种“真空的压力”是“生命里本身的力量”。
能同情，只是因为能共情，对银娣，这情在回忆里做姑娘时多少男人的倾慕中，在窗口街头叫卖的男声中，在榻对面她唯一的儿子诉说的床事和对妓女戏子的遐想中。
这在《金锁记》里是没有的。
《怨女》里九老爷的事、大爷的事、整个家族明面上的衰败和暗地里见不得人的龌龊，都比《金锁记》里详细。
银娣的守旧和封建，因此比七巧的把持家当多一层含义，她自豪于她成了姚家的延续，她比其他枝都要光明磊落。
她对三爷的态度，用这一点大概也能说得通。
她不想落人话柄，大家庭里她养成了苟且偷生、秘密生活在小世界里的生存方式。
这样一来婚前她那开阔的世界更值得回忆了。
当然这都是我的理解，也解释不了为什么同时存在《金锁记》和《怨女》。
只有作者知道。
从读者的角度，我更喜欢《金锁记》，仅从阅读的感受来说。
第二炉香 张爱玲 主旨什么
揭露什么哦
《沉香屑·第香》的故事虽然简单，但内很深。
因为没有受过性教育，在新婚之夜逃去，让罗杰丢尽了脸，从此在学校里抬不起头，并最终自杀。
这个内容看上去似乎没什么普遍意义，但却表达了作者对所谓“英式淑女教育”的否定。
这种否定在短篇小说《封锁》中也有体现。
另外也有“张学”的研究者指出，《第二炉香》中的蜜秋儿太太的形象其实和《金锁记》中的曹七巧十分相似，都是对子女有一种变态的占有欲。
曹七巧是给儿子娶了媳妇又不让儿子与媳妇培养感情，同时破坏女儿的婚姻；而蜜秋儿太太则是在把女儿嫁出去之前故意不对女儿进行婚前的性教育，故意让女婿在结婚之后丢脸，直至女婿因想不开而走上绝路，这样她的女儿就可以回到她的身边；而这时的蜜秋儿太太就带着女儿走家串户地去诉苦，让女儿再也嫁不出去，好永远霸占住女儿的身心。
女主角愫细的姐姐靡丽笙（她的丈夫也是因丢脸而自杀）就已经被她的母亲成功地“回收”了，愫细的命运最终也只能如此。
所以男主角罗杰在自杀之前终于明白，其实靡丽笙的丈夫和他是一样的。
因此有研究者评论蜜秋儿太太，说她是“外国版”的曹七巧。
名著段落摘抄或者赏析 ｛200字｝左右
《红楼梦——枉凝眉》一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕，若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化，一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂，一个是水中月，一个是镜中花，想眼中能有多少泪珠儿，怎经得秋流到冬尽，春流到夏赏析：“一个是阆苑仙葩,一个是美玉无瑕”，“质本洁来还洁去”，在面对封建礼教下的种种迫害和冷漠，甚至以生命的付出为代价，质本洁的追求始终不弃。
我们感叹贾、林两人爱情的悲剧的时候，看到了造成悲剧的一个重要因素：林黛玉的清高的个性，她的个性与当时的世俗格格不入，无法与社会“融合”，她的自卑情结正是她自尊的体现，也是她悲剧的开始。
哇
好精确哦你简直
以上是不是两百字左右数清楚哟我不是太识字哈
还望你多多指教呃
不过，你那么识字连个名著段落摘抄都要问人哦
恩恩，不奇怪不奇怪~~O(∩_∩)O~系都葛也自己不识改嘎~
