描写佛像的句子有哪些
乐佛雕凿在岷江、青衣江、大渡河汇流处岩壁上云山栖鸾峰西壁。
这尊举双的唐代石刻弥勒佛坐像，依山凿成，通高71米，头与山齐，足踏大江，双手抚膝，广额丰颐，临江端坐，温文尔雅，雍容大度，慈祥端庄，神势肃穆，令人肃然起敬，仰慕神往。
游走在佛殿里，那些精湛的雕像，禅寂的色彩，蕴藏了内敛而灵逸的佛文化。
立佛、卧佛、坐佛，穹顶圆身的印度佛殿，宫殿样式的中国佛殿，尖顶方身的泰国佛殿，沉浸在氤氲的烟雨中与缥缈的香火里，和着山水风月、诗词书画、戏曲评弹，禅机仙气……寺院仿佛永远都是这样，就连屋顶的青瓦都澄澈明朗。
微翘的檐角，孤傲地眺望远方，不是将谁等待，亦不是为谁送别。
写乐山大佛的一段话,要写外貌，动作，神态和想像。
四川乐山市的乐山大佛是举世无双的一座雕像。
大佛的嘴巴很长,长得让你想象不到；有33米呢!它的头高14.7米肩宽24米,连眉毛都长得很,竟然有5.6米!它的耳朵真是招风耳,长整整有7米!单是脖子就有3米长,比我们两个孩子的身高还要多.它的脚板很宽,一边脚板就相当于两个足球场呢!全身与兵马俑的一号俑坑差不多大。
大佛由唐代僧人海通法师发起建成,其目的是消减水患,造福于民.大佛开工于唐玄宗开初年公元713年,德宗贞元十九年也就是公元803年.相传海通法师不辞辛劳,广募善款之后,曾有官吏强行逼索,法师宁愿被剜去双目,也不愿屈服,用自己的生命保护了建佛善款。
乐山大佛不仅起誓雄壮,而且风景如画。
大佛的正前面是岷江,微风吹来,让人神清气爽.岷江的水真绿啊,绿得象一块碧玉 ；岷江的水真静啊,静得象一面镜子,把一片片郁郁葱葱的树林都倒映出来了,太阳光照到水面上,水面依旧是风平浪静的、纹丝不动的,阳光又反射到大佛的身上,大佛就象披着一件闪闪发光的袈裟.近看大佛,只见大佛颔首低眉、若有所思.它的眼睛慈祥地凝视着远方,好象在乞求上天保佑好人一生平安。
乐山大佛被世人称为“山是一尊佛,佛是一座山”,这句话形象地概括出了乐山大佛气势磅礴的特点.尤为奇特的是远眺大佛的时候,它又象一个卧佛,游客从岷江对岸眺望,只见巨佛身姿分明.仰天长卧,其壮美堪称天下一绝!
林海音的弟弟妹妹分别叫什么? 林海音原名~林含英~!!!! 林海音-林海乐-林海家以否定!!!!
林海音名林含小名英子，原籍台湾省苗栗县，曾东渡日本经商， 林海1918年3月18日生于日本大版，不久即返台，当时台湾已被日本帝国主义侵 占，其父林焕父不甘在日寇铁蹄下生活，举家迁居北京，小英子即在北京长大。
曾 先后就读于北京城南厂甸小学、北京新闻专科学校，毕业后任《世界日报》记者。
不久与报社同事夏承楹结婚。
1948年8月同丈夫带着三个孩子回到故乡台湾，任《国 语日报》编辑。
1953主编《联合报》副刊，开始文艺创作，并兼任《文星》杂志编 辑和世界新闻学校教员，1967年创办《纯文学杂志》，以后又经营纯文学出版社。
林海音的创作是丰厚的。
讫今为止，已出版十八本书。
散文集《窗》（与何凡 合作）、《两地》、《作客美国》、《芸窗夜读》、《剪影话文坛》《一家之主》、 《家住书坊边》，散文小说合集《冬青树》，短篇小说集《烛心》、《婚姻的事》、 《城南旧事》、《绿藻与咸蛋》；长篇小说《春风》、《云》、《孟珠的旅程》， 广播剧集《薇薇的周记》、《林海音自选集》、《林海音童话集》，编选《中国近 代作家与作品》，此外，还有许多文学评论、散文等，散见于台湾报刊。
二 林海音从写散文开始她的创作生涯。
她的散文充满乡恋、哲理、亲情，浸润着 人们的心。
那北京风貌、台湾民情、异国景物，以及天伦之乐、同乡之亲、师生之 谊，读书心得，偶闻杂感，都令人兴起缕缕情思。
而最令人感动的是：大多文字都 流露出作者对祖国母亲的挚爱，对第二故乡北京的怀念。
“我漫写北平，是为了我 多么想念她，写一写我对那地方的情感，情感发泄在格子上，苦思的心情就会好些。
” （《陈谷子·烂芝麻》）她把满腔思恋，倾诉于对昔日亲朋好友的怀念中，表现在 北京特有的名胜古迹、风土人情、市场变化的描绘上。
至于北京的四季美景，在作 者笔下，展现的是一幅幅彩色鲜明的图画：明媚的春，欢乐的夏，红叶满山的秋，鹅毛大雪的冬。
“那古城曾倾泻我所有的感情，春来秋去，我是多么熟悉那里的季 节啊
”“然而这一切，在这里何处去寻呢
像今夜细雨滴答，更增我苦恋北平
” （《苦念北平》）。
作者的绵绵情思，真是“诉不尽，理还乱”
此外对天安门、 故宫、景山公园、文津街、虎坊桥、天桥、地坛等地的深情描绘，都洒下了作者相 思的泪。
因为“那里我住得太久了，像树生根一样。
”人同树，没有根是无法生存 的。
这也是她虽然长住台湾，但她这个人，她的作品却“有浓厚的北平味儿，”“甚至比北平人还北平”的原因。
她自然也爱她的故乡台湾。
那里到处可见的相思树、香花，台北的温泉，狮子 山的美景，妈祖生日的热烈气氛，高山族少女的恋爱生活……都再现在她的篇章中， 倾注着她的温情。
而对故乡的英雄，则更是无限崇敬，如《雾社英魂祭》，洋洋数 千言，从雾社山民的祖先写到今日雾社的庄严美丽，从山民的自由幸福生活写到日 寇入侵后的悲惨命运，又从山民的奋起反抗写到殖民地者的残酷镇压，更从英雄的 顽强战斗写到烈士精神的永垂不朽。
跨越了那么漫长的岁月，描写了那样壮阔的画 面，全文感情深沉而主题深刻，笔势纵横而线索明晰，处处围绕着烈士精神与山河 同在这个凝聚点取材，将叙述、描写。
议论、抒情熔于一炉，从而使这篇祭文成为 一首缅怀英烈的颂歌。
林海音的另一些散文，则注重哲理的探求。
如因“窗”的特殊作用而判“窗是 有情的”（《窗》），而“门”则是“无情的东西”（《门》）；作者通过对“门” 的有关成语的种种解释，阐述自己独到的见解，写得别具一格。
更指出狗仗人势的 可憎（《狗》），至于钱，也不是万能的东西，因为它买不到青春、生命的真理 （《钱》）。
只有春，才是充满希望的，“儿童，春天，希望，才是一个完整的人 生”（《春》）。
这些内涵丰富、哲理深刻的散文，是林海音对人生深入观察的结 晶。
林海音叙写夫妻情、母子爱、师生谊之类的散文，充满一种真挚。
亲切的情趣 美。
如妻子为尽妇责，好心地把丈夫书桌上乱物整理好，反而引起丈夫的怪脾气， 妻子据理力争，丈夫只好认输：“算你赢，还不行吗
”结尾多么风趣而亲呢
《今天是星期天》中的丈夫，为了让忙了一星期的妻子休息，不让她进厨房，他带 领孩子们做饭炒菜，把他对妻子的体贴，以及他不会做家务事而闹出的各种笑话， 渲染得满纸生辉。
作者还常选用一些生活细节来突出这种情趣，如“丑小鸭”们 “侦察出父母因熬夜写作而偷吃东西”的物证后，四张小脸冲着“我”要求“赔” 的笑剧（《鸭的喜剧》）；为帮助学生默默改错误，以不损伤学生的自尊心，她又 采用先叫学生一个一个走到操场，让偷球者自己去还球，小偷不敢还；后又用学生 和老师一个一个走出教室又一个一个走进来，小偷在人不知鬼不觉的情况下把球放 回原处，虽然老师明知是谁，也不点破，这一组细节描写，显得新颖别致，更体现 老师一片爱心和巧妙的工作方法。
……这样描写，妙趣横生，充满诗情画意，折射 出作者热爱生活的底蕴。
优美的散文，常常是精巧构思的结果，林海音散文构思的特点，是形散神不散。
为使散文神凝，她很注意“文眼”的安设，却又不露痕迹。
如《贝多芬的力》，作 者既写贝多芬父亲的酗酒和母亲的早丧，又写他负担全家生活和培育两个弟弟的艰 难，也写他失恋的痛苦，耳聋的打击，以及他立了遗嘱又奇迹般地活了二十五年， 直到完成《第九交响乐》才在贫病中逝世。
全文紧紧围绕着这位杰出人物对事业的 执著追求，把许多有关的片断汇集于“力”这个焦点上，从而使这篇散文凝炼、浓 烈，并以它思想的光辉而使读者受到启迪。
《辛酸餐馆泪》。
《日落百老汇》、 《诗的婚礼，诗的岁月》也体观这种构思的特点。
有些篇章，用对比突出主题，如 《五十两黄金·一块抹布》、《二弦》。
但她大多散文，都以清新的文字和素淡的 笔调，将一个短小的故事、一件普通的事物，舒徐自如地写出来，让读者得到丰富 的感受。
林海音小说则为我们展开更为广阔的生活画面，并以反映我国特殊历史时代的 真实面貌而得到人们的赞扬。
林海音特别关心中国妇女的生活和命运。
她大部分小说，不管是以北京为背景 还是以台湾为背景，处于中心位置的，始终是妇女问题。
她的许多反映旧中国妇女 命运的作品，既是探讨中国妇女问题的记录，也是寄托乡愁的一种表现形式。
如自 传体小说《婚姻的故事》描述婆母、姨娘、“我”和妯娌、友人的不同婚姻，“给 我无限回忆”。
深深的乡愁也表现在人物形象的塑造上，如《城南旧事》就是通过 宋妈、兰姨娘、秀贞和爸妈等人物命运的描写，表现作者对北京的思念之情。
描写大陆来台妇女和台湾妇女的生活际遇，是她探索中国妇女问题的继续。
她 们不是忙于事业而失去家庭的温暖（《春风》），就是为养家活口沦为受人凌辱的 戏子（《风雪夜归人》）；不是为挣钱送妹妹读书而只好卖唱（《孟珠的旅程》）， 就是在失学失业的痛苦、寂寥中被变态的恋情吞噬（《晓云》）。
而秀惠的自杀身 亡，又从另一侧面反映了台湾下层妇女的悲惨命运（《玫瑰》）……总之，林海音 笔下的妇女，不论贫富贵贱，年龄大小，文化高低，籍贯出身，“都是一群被虐待 者”。
她重现了二十年代旧中国妇女和五六十年代台湾妇女的苦难生活，也写了她 们的反抗，如歌女玫瑰以跳楼自杀来抗议养母和社会对她的坑害。
但大多数妇女的 “控诉和抗议是温和与微弱的”（叶石涛语），林海音为被侮辱被损害者鸣不平， 却找不到出路。
这又一次证明，妇女问题，归根到底是一个社会问题。
除了描写妇女的生活和命运外，林海音的小说，还反映大陆赴台人员的寂寞、 对大陆亲人的思念（《晚晴》）和谋生的艰难（《蟹壳黄》），以及台湾城市贫民 不幸的命运（《鸟仔卦》），台湾菜农的困苦生活和望子成龙的心愿（《要喝水吗
》）。
而《萝卜干的滋味》、《爸爸不在家》等短篇小说，则是儿童生活的写实。
林海音还写了不少童话，由纯文学出版社出版了两本《林海音童话集》，一本 为故事篇，有《请到我的家乡来》、《迟到》、《三盏灯》、《哈哈哈）、《爸爸 的花椒糖》、《金桥》、《骆驼队来了》、《察家老屋》、《童年乐事》；另一本 为动物篇，内有《我们都长大了》、《小快乐回家》、《六趾儿》、《井底蛙》、 《不怕冷的鸟——企鹅》。
不管是故事箱或动物篇，都充满儿童情趣。
作者将浅显 的哲理、深刻的主题用小读者乐于接受的形式来表现，都使小读者爱不释手，百读 不厌，是寓教于乐的精品。
文学作品，总是通过塑造栩栩如生、有血有肉的人物形象来反映生活的。
“如 果被描写的人物，在某个时期来说，是最具体的个人，那就是典型。
”（屠格涅夫 语）林海音致力于写人，写人的命运，灵魂，性格，井通过“最具体的个人”的复 杂性格，折射出社会的风貌，勾勒出整个时代的面影，这是她作品深受读者欢迎的 主要原因。
林海音写了许多婚姻故事，却没有一个是雷同的，就是因为不管是哪一 代的婚姻，哪一个具体人，都有时代的特点，环境的印记，人物自己的个性。
反映 清末民初女性悲剧的《烛》中的大妇，明明反对丈夫娶妾，表面上却要赞同；心里 对秋姑娘恨得要死，外表上却又显得雍容大度。
她的独特性格和复杂感情明显地带 有时代的标记，环境的烙印，因为中国社会长期受着封建主义的统治，“男尊女卑”、 “三从四德”等封建宗法思想像枷锁一样禁锢着妇女的思想和言行。
在男子为中心 的宗法社会里，男人娶妾，是天经地义的事，而大妇的美德，是对丈夫的顺从，对 小妾的忍让和宽容。
但被弃的痛苦，对爱情的强烈追求，又使她不甘于默默忍受这 难堪的境遇。
于是她采取“装病”这个反抗形式，以惩罚丈夫的变心和小妾的得宠。
而这种反抗丝毫无损于丈夫和小妾的恩爱缠绵，自己倒由假瘫变成真瘫。
她渴望丈 夫的爱，而得到的只是他假意的关怀。
无疑地，她是封建礼教和封建婚姻制度的受 害者。
《晚情》中的姚亚德，是大陆去台人员，在孤独无聊中打发难熬的岁月，日 夜思念留在大陆的妻子儿女，托人打听，才知妻子已经病逝，女儿又很难来台，他 只得把满腔深情，移于被海员丈夫抛弃的台湾妇女。
姚亚德的乡恋和思亲，以及在 寂寞中重建家庭的愿望，是由于国未统一，家难团聚这一具体社会环境造成的。
作 者通过“这一个”姚亚德的境遇，反映了大陆去台人员的“一般”心愿。
《玫瑰》 中的秀蕙，原是个品学兼优的中学生，爱唱歌，爱生活，可是她却是一个命运掌握 在别人手里的养女。
由于作者把她放在笑贫不笑娼、观光事业畸形发展的当代台湾 这个社会环境中来刻划，详尽地写了她的挣扎和奋斗，却仍然逃脱不了当歌女任人 蹂躏的命运，才十七岁就自杀身亡。
作者在描写人物活动的典型环境的同时，逐步 展示了秀蕙（即后来被歌厅老板改名为玫瑰的少女）纯洁、上进、倔强而富有反抗 精神的性格特征，使读者通过秀蕙这一人物形象，加深了对促成她悲剧命运的社会 环境的认识。
林海音还常常运用我国传统的“白描”手法，通过人物的语言行动来刻划人物 性格，塑造人物形象。
短篇小说《初恋》，就是通过女主人公的语言行动，表现她 善良的本性、高尚的情操。
她早年丧母，为了照顾年老的父亲和年少的妹妹，错过 豆蔻年华。
于是父亲特意从大学带回一个助教来家过暑假，希望他成为自己的大女 婿。
她也对这位仪表堂堂的青年一见钟情。
可是他爱的不是她而是小妹。
作者用一 组细节描写，凸出她怎样由幸福的天堂跌入痛苦的深渊：他约她出来谈话，她激动 得“心都要跳出来了”，但完全意外的结局使她支持不住自己，只好“将肩头靠在 大树上”却仍然答应他的要求，劝父亲允许他向小妹求婚，她认为她的退让给心爱 的人带来幸福，自己虽痛苦，却值得，这是一个多么美丽、纯洁的灵魂
林海音的 成名作《城南旧事》中几个人物性格的刻划，如宋妈、小英子、父亲等也是通过他 们的语言行动来表现的。
特别是疯女秀贞对恋人的痴情和对女儿的慈爱，全是通过 她时而痴呆时而清醒的语言行动来突出的。
长篇小说《晓云》女主人性格的刻划， 也是通过她的语言行动来表现的。
在台湾，一般女孩子，千方百计想找个留洋的丈 夫，以便跟着喝洋水。
而晓云却不理睬已经留洋而且品貌才学兼优的俞文渊的苦苦 追求，这就说明她不是一个崇洋媚外者，但她明知梁思敏是个有妇之夫，却不能克 制自己的感情，以致造成怀了孕而不能结婚的悲剧。
之所以如此，既有社会原因， 也有家庭因素。
生活在那个不重视传统道德的社会里，自幼又那么尴尬地度过少年 时期，这就造成了她敏感、内向、孤僻、郁闷的性格，这就难怪她与踌躇满志喜好 高谈阔论的俞文渊谈不到一块，而爱深受婚姻不幸，却同样敏感、内向、郁闷的梁 思敏。
作者通过她的语言行动，叙写了她种种挣扎，袒露了她的欲罢不能，才使读 者感到她并非轻浮少女。
是台湾社会另一类不幸少女的典型。
林海音常常运用对比手法来塑造人物，以显示人物自身的独特性。
同是通过母 爱表现女主人公的性格特征，《我们的爸》以母亲的离婚再嫁来表现她的明智、坚 强和对子女的爱心，《母亲的秘密》却以拒绝爱情、牺牲自己的幸福来突出母亲温 柔内向的性格和对儿女的慈爱。
这种题材类似写法却不同的隔篇对比，人物形象各 具异彩。
至于同一篇或同一部作品中运用对比刻划形象，更是具体突出。
《风雪夜 归人》对女主人公李明芳当演员前后的境遇、思想性格则以纵线表达方式加以对比， 使读者能触摸到人物思想感情的脉络，看出其前后的变化及形成这种变化的原因， 突出李明芳学生时代天真纯朴的性格和对明星的盲目崇拜，以及来台湾后为生活所 迫不得不当明星的苦恼和伤感：面对剧场老板和达官贵人的侮辱，她反抗、躲避， 失业的丈夫却不理解，反映她生活的贫苦和社会的黑暗。
林海音中长篇小说中的对 比手法，运用得更加圆熟，既有情节线索之间，人物与人物之间的全面对比，也有 人物之间某个特征的局部对比。
如长篇小说《春风》，就有两条情节线索，一条围 绕静文的性格命运，一条围绕着秀云的性格命运，这两条线索自始至终都在强烈的 对比中开掘着。
静文家境贫寒，秀云则富有；静文用半工半读完成自己的学业，秀 云则依靠父亲的供养顺利读完大学。
静文毕业后即投入工作，并用自己的工资建立 家庭，供应丈夫曹宇平读书，秀云毕业后却随夫冯启光出国，不是为深造或工作， 而是作“随件”；静文成为模范校长而受到人们的尊敬，秀云则被称为模范妻子而 被丈夫宠爱；静文有强烈的事业心而希望夫妻“双轨并进”，结果反使自己的丈夫 成为别人的丈夫，夫妻关系名存实亡，秀云则把自己溶于丈夫的事业，而使家庭生 活美满。
这是两条情节线索的对比，也是静文与秀云两个人物间的全面对比。
至于 人物之间的某些特征的局部对比，更是俯拾皆是。
如静文的严肃、认真、勤奋和秀 云的活泼、随和、懒散；静文的坚强、进取和曹宇平的懦弱和安于现状；静文的开 朗、积极和立美的忧郁消沉。
即使是肖像描写，也常常用对比来突出人物各自不同 的外貌特征，如静文的小巧清瘦，秀云的高大漂亮，立美（曹宇平的同居夫人）的 娇弱柔美等。
通过静文与不同人物的不同侧面的对比，她的立体形象就活现在读者 面前，而且血肉丰满，令人难忘。
进行深入的心理分析和灵魂探索，运用多种心理描写来刻画人物性格，也是林 海音塑造人物形象的一种艺术手法。
林海音的许多小说，常常通过“想”、“回忆”、 意识流动来叙述故事，表现人物的命运与性格。
如《烛芯》，作者以过去和现在交 错出现的手法，叙述女主人公元芳的大半生生涯，从抗战前在故乡天津的生活，一 直写到现在台湾的新家，其时空跳跃之大，意识流动之活跃，在她的短篇小说里首 屈一指。
元芳由丈夫俊杰的小别想起二十五年前她与前夫志雄的大别，想起她怎样 为了志雄而遭受日本人的拳打脚踢，造成小产，住院也没保住孩子的严重后果，而 志雄却在四川另娶了一位抗战夫人；想起来台后他们夫妻三人尴尬而痛苦的生活， 以及她和志雄离婚，和俊杰的再婚……通过元芳的意识流动，以及她的沉思与回忆， 将大陆的生活与现在的生活连贯起来，并用台风之夜摇曳不定的烛光点缀场面的交 换一一展现，显得真切、细腻、深情。
在某些篇章里，作者则不采用内心独白或全面解剖心理的方法，而是用暗示， 把动作、语言、心理活动三者熔成一片，因为想和做、言和行总是密切相关的。
如 作者早期小说《迟开的杜鹃》中的亚芳，四十多岁还未婚，当表妹为她介绍男友而 请她吃饭时，她这顿饭吃得“不知肉味”，表妹问她为何吃得那样少
作者紧接着 写道： 亚芳用手按住心口，眉头一皱：“这两天胃不舒服。
”其实她的胃何尝不舒服， 倒是心不舒服了，“她恨不得立即回到宿舍，躺在冰冷的单人床上痛哭一场”；因 为眼前这男子，正是她少女时代在大陆拒绝过多次的人啊
这里，表面看来，是神 情动作语言的精工细刻，实际上却是逼真细腻的心理描写。
通过这些描写，读者不 正可以看出她对当年在祖国北方读书和工作生活的留恋，对来台后飘泊凄苦的无奈， 以及此刻急于找个归宿的心态。
有时，每个动作都是说话，每句话都是动作，每句话，每个动作又都是心理活 动的印证。
如孟珠与许午田相爱后的每一举动、每一段对话，每一缕思念，都暗示 两人心理的进展（《孟珠的旅程》）。
甚至在没有语言，而且动作很少的场合，心 绪的波动也引起读者的强烈共鸣： 他握住我的手，望着我的脸，在默默中，你知道其中的情意 有多少
——《爱情象把扇子》 还有什么描写，能如此传神地突出一对恋人定情时甜蜜的心境
三 五六十年代，是林海音创作的丰收期，到六十年代中期，林海音已成为海内外 读者敬仰的著名作家了。
正是这个时期，西方现代派文学风靡台湾文坛，当台湾现 代派某些作家向西方膜拜，宣称只要“横的移植”，不要“纵的继承”的时候，林 海音却坚定走自己的民族化的道路，实在难能可贵。
鲁迅先生说：“我主张杂入静物，风景，各地方风俗，街头风景……现在的文 学也一样，有地方色彩的，倒容易成为世界的，即为别国所注意。
”林海音的散文、 小说正是借助于有地方特色的风俗、人情世态，地方风景的精心描绘，从而加深了 作品的民族化特色，增添了艺术魅力，而为世界瞩目。
如八大处的雄伟，白云观的 热闹，护国寺的庙会，香山的红叶，卧佛寺一丈多长的卧佛等等，写的是北京的景， 抒发的是热爱祖国的民族情（《骑小驴儿上西山》）；至于对北京中秋节晚上家家 拜月和分吃团圆月饼的礼俗（《婚姻的故事》），台湾妈祖生日的热烈庆贺、端午 节划龙舟的盛况，高山族的恋爱生活（《台湾民俗杂辑》）等描写，也鲜活地表现 出中华民族特有的生活画图和情趣。
林海音不仅刻意描绘出动人的风景风俗画，还常常把时代的光彩注入民情民俗 中，呈现出这些地方特定的历史年代的真实面貌。
如《城南旧事》中群众观看革命 学生和盗贼“出红差”场面的描写，既突出北伐失败后反动派对革命青年的残酷镇 压，也显现了社会的混乱。
《殉》把“仍然留在时代那一边没有跳过来”的妇女所 遭遇的包办婚姻和“冲喜”旧俗，写得凄凄惨惨；至于台湾三世、四世同堂的“养 女世家，以及养女被侮辱、被摧残的悲苦命运（《玫瑰》），又从另一角度揭露了 台湾畸形发展的观光事业的真相。
林海音小说中所写的每一件事，每一情节甚至细 节，都是富有地方特色的，但又无不打上民族的、时代的和社会的印记。
在民族化的典型环境中，活跃着民族化的典型人物，这在林海音小说中是相当 突出的。
如《城南旧事》中的宋妈和秀贞，《婚姻的故事》中的婆婆和姨娘，《殉》 中的朱淑芸，《金鲤鱼和百裥裙》中的大太太和金鲤鱼，《烛》中的大妇和小妾， 《晚晴》中的姚亚德等等。
至于对中国文学民族传统手法的继承和发展，几见于每 篇作品。
她的成名作《城南旧事》，就继承了中国小说结构上的“有头有尾，疏密 相间，似断实连”的优秀传统，并运用我国读者喜闻乐见的白描手法，通过人物自 己的语言行动来塑造人物形象，反映深刻的主题。
林海音的小说创作，虽然注意保持民族特色，但对于西方现代文学的某些技巧， 也剔其杂质，取其精华。
如短篇小说《烛芯》、长篇小说《晓云》等，就具有意识 流小说的某些特点，但又不完全是意识流的作品。
它们是在现实主义的基础上，吸 取了现代派某些表现手法创造出来的杰作。
林海音注意把传统的叙述描写和意识流 写法融为一体，构成既有民族特色，又有西方现代派色彩的风格，从而使作品的主 题更鲜明，人物形象更立体化，这正是林海音创作中精益求精的结果。
林海音创作的个人风格，也是在其民族化的基础上形成的，那就是：朴素、自 然、淡雅。
一说起朴素、自然、淡雅，人们常常只想到作品的语言文字，其实，它主要表 现于内容的实质，如作品题材、结构、情节的选择，人物形象的塑造，情感真挚自 然笃诚，当然也包括语言文字。
林海音笔下没有惊天动地的故事，没有刀光剑影的 斗争，她写的都是身边事、儿女情、母子爱、师生谊。
这些，都是平淡无奇的，她 却能对这些平淡的日常生活作出不平淡的处理，寓深意于质朴之中。
宋代诗人梅尧 臣说：“作诗无古今，欲造平淡难”，散文、小说创作何尝不是如此。
《思冰令人 老》写的是作者在台湾旱冰场观看白雪冰团表演时的所想所盼，却落笔于“我们是 从有冰雪的地方来，仍当回到有冰雪的地方去。
”这篇文章是那样质朴、单纯，内 涵丰富、厚实
小说《城南旧事》，写的不过是宋妈、小偷、疯女秀贞，兰姨娘、 父亲等人的生活命运。
人是最平凡的人；事，是最平凡的事，都是人们司空见惯的。
林海音却能“在别人司空见惯的东西上发现出美来”（《罗丹艺术论》）。
因此， 她透过来妈丧失一双儿女却仍然善待东家孩子，看到她金子般的心；透过疯女的表 面看到她本质上的可爱可亲可怜；透过小偷的“可恨”，看到他的无奈和可敬，因 为太穷，他得让母亲吃饱和让弟弟读书；透过兰姨娘的现在看到她苦难的童年；也 透过父亲接济革命青年和导致父亲身亡的事实，看到父亲的所爱所憎。
作者正是从 这些人们司空见惯的人和事中，发掘出人性的美和人情的美。
但是，这么美的人， 这样令人难忘的事，这样令人怀念的地方，都离“我”而去了，作者对祖国故土的 思念之情，也就跃然纸上。
作品的深刻主题正是通过这些平凡的题材表现出来的， 而且正以它的丰富内蕴，它的含蓄，它的深邃而拨动读者的心弦。
大陆去台人员思 念乡土亲人，更是极普通极常见的事，《晚晴》通过一个老人寂寞思亲和他的朋友 ——也是老人因有家不能归而“投环”自杀的描写，把盼望祖国统一的灼热主题， 深埋在思亲的质朴文字底下，从而引起读者无尽的遐想和强烈的共鸣。
这种朴素、淡雅、自然的风格，表现在人物塑造上，更为突出。
她笔下的人物， 不是淡色素描，就是工笔细雕，她从不用浓墨重彩把人物嵌进油画里。
林海音的小说，其情节结构，也有一种“文章本天成，妙手偶得之”的质朴美。
就像生活中原有的样子，作者不过把生活中的活人真事搬上纸面而已。
这种“看似 寻常最奇崛，成如容易却艰辛”的结构艺术，当然是作家深思熟虑、精巧构思的结 果。
生活是丰富多采的，她的作品在结构上也力求变化多端，给人种种新意。
有的 以书信体结构情节，突出人物的心灵美，如《萝卜干的滋味》；有的用讲故事的方 法构小说，如《婚姻的故事》，作者把几代人的不幸婚姻，讲得详略得当，写得真 切感人；有的以曲折迂回的方式表现主人公命运的多变，如《烛芯》；有的开门见 山直叙赴宴的感受，如《春酒》；有的顺写（《继母心》）；有的倒叙（《初恋》、 《兰色的画象》）；有的倒述、插述并用（《某些心情》）；有的采用几个人物分 别立传的结构方式（《我们的爸》）；有的直叙到底（《一件旗袍》、《台北行》、 《阳光》）；有的简洁明朗，像速写，如短篇小说《再嫁》、《冬青树》；有的铺 陈委婉，如长篇小说《晓云》）。
即使都是长篇小说，也因不同题材而采用不同的 结构方法，如《城南旧事》通过五个系列故事表现一个主题：故上之恋，别离之憾。
《春风》则通过两个朋友的不同命运为主次线索的结构方法，表现由大陆去台湾的 知识分子事业与爱情之间的矛盾。
《孟珠的旅程》则采用一种更接近于散文的写法， 因而显得更为自然、质朴，并带有一种女作家所特有的温柔细腻的笔触，将歌女的 悲欢，姐妹之情，男女之恋，都在舒徐动人的叙写中得到最完美的艺术体现，读来 令人思绪万千，感慨不已。
林海音作品的质朴自然，还表现在她深挚感情的自然流露。
她不像一些作者忸 怩作态故作多情，而是把自己火热的心、全部的情熔于作品，把自己的爱与恨倾注 在人物的际遇中。
这种感情首先表现在她对祖国的深情眷恋上?\\\/cn
天下第一大佛是什么
是四川的乐山大佛。
乐山大佛简介： 乐山大佛地处四川省乐山市，岷江、青衣江、大渡河三江汇流处，与乐山城隔江相望。
乐山大佛雕凿在岷江、青衣江、大渡河汇流处的岩壁上，依岷江南岸凌云山栖霞峰临江峭壁凿造而成，又名凌云大佛，为弥勒佛坐像。
乐山大佛是唐代摩岩造像中的艺术精品之一，是世界上最大的石刻弥勒佛坐像。
大佛双手抚膝正襟危坐的姿势，造型庄严，排水设施隐而不见，设计巧妙。
佛像开凿于唐玄宗开元初年（公元713年），是海通和尚为减杀水势，普渡众生而发起，招集人力，物力修凿的，海通死后，海通的弟子接手修筑。
直至唐德宗贞元19年（公元803年）完工，历时90年。
被诗人誉为“山是一尊佛，佛是一座山”。
乐山大佛景区由凌云山、麻浩岩墓、乌尤山、巨形卧佛景观等组成，面积约8平方公里。
景区属峨眉山风景名胜区范围，是国家4A级风景名胜区，闻名遐迩的风景旅游胜地。
古有“上朝峨眉、下朝凌云”之说。
乐山大佛头与山齐，足踏大江，双手抚膝，大佛体态匀称，神势肃穆，依山凿成，临江危坐。
大佛通高71米，头高14.7米，头宽10米，发髻1021个，耳长7米，鼻长5.6米，眉长5.6米，嘴巴和眼长3.3米，颈高3米，肩宽24米，手指长8.3米，从膝盖到脚背28米，脚背宽8.5米，脚面可围坐百人以上。
在大佛左右两侧沿江崖壁上，还有两尊身高10余米，手持戈戟、身着战袍的护法武士石刻，数百龛上千尊石刻造像，形成了庞大的佛教石刻艺术群。
大佛左侧，沿“洞天”下去就是凌云栈道的始端，全长近500米。
右侧是九曲栈道。
佛像雕刻成之后，曾建有十三层楼阁覆盖，时称“大佛阁”，“大佛阁”，宋时称“天宁阁”。
可惜毁于明末的战乱，被张献忠的起义军焚毁。
可以从大佛两侧的山崖上看到几十处孔穴，那是当年建造楼阁时，安置梁柱的地方。
而今日，梁柱早已被拆除，而雄壮的大佛仍巍然屹立着。
大佛两侧的岩石是红砂岩，乐山的红沙岩是一种质地疏松，容易风化的岩石，比花岗岩软，是很好的适宜于雕塑的材料。
但佛像雕好后，容易受到侵蚀、风化，乐山大佛就是在这种岩石上雕刻而成的。
乐山大佛在一千多年的漫长岁月中，仍免不了遭到各种各样的破坏，有自然的，也有人为的。
各个朝代都对它进行过维修。
自明、清以来的数百年间，大佛饱受自然风雨侵蚀，以致佛身千疮百孔，面目全非。
1962年，政府拨专款对佛像作全面维修，1982年2月被国务院列为全国重点文物保护单位。
1990年，政府拨款对大佛头部进行了比较彻底的维修。
同时增加了一些配套设施及服务设施。
1996年12月，峨嵋山-乐山大佛被联合国教科文组织批准为“世界文化与自然遗产”，列入《世界自然与文化遗产名录》。
联合国教科文组织世界遗产专家桑塞尔博士·席尔瓦教授实地考察时，赞誉“乐山大佛堪与世界其他石刻如斯芬克司和尼罗河的帝王谷媲美”。
【乐山大佛的来历】据唐代韦皋《嘉州凌云大佛像记》和明代彭汝实《重修凌云寺记》等书记载，乐山大佛开凿的发起人是海通和尚。
海通是贵州人，结茅于凌云山中。
古代的乐山三江汇流之处，岷江、青衣江、大渡河三江汇聚凌云山麓，水势相当的凶猛，舟辑至此往往被颠覆。
每当夏汛，江水直捣山壁，常常造成船毁人亡的悲剧。
海通和尚见此立志凭崖开凿弥勒佛大像，欲仰仗无边法力，“易暴浪为安流”，减杀水势，永镇风涛。
于是，海通禅师遍行大江南北、江淮两湖一带募化钱财，开凿大佛。
佛像动工后，地方官前来索贿营造经费，海通严词拒绝道“自目可剜，佛财难得”，地方官仗势欺人，反而说：“尝试将来”。
海通从容“自抉其目，捧盘致之”，“吏因大惊，奔走祈悔”。
海通这种专诚忘身之行，激励众心，克诚其志。
佛像于唐玄宗开元初年(公元713年)开始动工，当大佛修到肩部的时候，海通和尚就去世了。
海通死后，工程一度中断。
大约过了十年的时间，剑南西川节度使 章仇兼琼捐赠俸金，海通的徒弟领着工匠继续修造大佛，由于工程浩大，朝廷下令赐麻盐税款，使工程进展迅速。
当乐山大佛修到膝盖的时候，续建者章仇兼琼迁任户部尚书，工程再次停工。
四十年后，剑南西川节度使韦皋捐赠俸金继续修建乐山大佛。
在经三代工匠的努力之下，至唐德宗贞元十九年(公元803年)，前后历经90年时间才完工。
韦皋始撰《嘉州凌云寺大弥勒石像记》载录了开凿大佛的始末，原碑尚存大佛右侧临江峭壁上。
乐山大佛耸立在岷江、大渡河、青衣江汇流之处，一千多年来，乐山大佛阅尽多少人间春色，经历多少朝代更迭，依旧肃穆慈祥，心旌不摇。
【景区主要景点】乐山大佛景区包括乐山大佛、灵宝塔、凌云禅院、海师洞、九曲—凌云栈道、巨型睡佛、东方佛都、佛国天堂、麻浩崖墓、乌尤山等凌云胜景 凌云山各峰上的寺宇，现在还保存的有栖峦峰的凌云寺和灵宝峰的灵宝塔。
凌云寺规模颇大，大佛就凿于离寺不远的崖上。
从这里可以沿一条凿于悬崖边上的陡直小路，下到大佛的脚边，在此凭栏看佛，可以仔细观赏大佛头部各个部位的细微之处。
因为大佛凿于凌云寺前，所以大佛也就称为凌云大佛。
而凌云寺也因有了这尊大佛，而被人们称为大佛寺。
凌云山有了大佛，山更出名，大佛在凌云山上，山更增色。
凌云山周围还有东坡楼、竞秀亭等亭台楼阁。
山上还有很多汉崖墓，有的悬崖深达十多米，周围有精细的雕塑，里面还有陶佣之类的陪葬品，这是四川特有的古迹。
大佛右侧的石壁上，是著名的“九曲栈道”，是与修建佛像闪光灯同时开凿的。
栈道最宽处1.45米，最窄处0.6米，共217级石阶，沿崖迁回而下，可到大佛脚底。
崖壁上留下的石刻佛龛，遗憾的是它们的风化现象非常严重。
绕过佛脚是位于大佛左侧的“凌云栈道”。
削壁穿洞，隐藏在乐山大佛左侧悬崖绝壁间。
栈道开凿于1983年初，1984年竣工，同年十月开放,全长 约500米，与大佛右侧 的九曲栈道一起构成一条回环曲折的旅游路线。
凌云寺是建于唐代，位于大佛头部的右后方，俗称大佛寺。
唐开元初年（公元713年）开凿佛像时，寺字又有扩建。
唐建凌云寺，毁于元顺帝战乱，明代进行了两次较大修复，明末又经毁。
现存凌云寺是清康熙六年（公元1667年）重新修建的。
以后又经多次修葺。
寺门正中匾上集苏东坡书“凌云禅院”四字。
两旁联文是“大江东去，佛法西来”。
此联既使人有佛法庄严之感，又表明了凌云寺所踞地理位置，还巧妙地将“大佛”两字嵌于其中。
寺内有天王殿、大雄殿和藏经楼等组成的三重四合院建筑，藏经楼，原为寺内收藏佛教经卷的地方，于1930年新建。
结构和外形可以看到近代建筑风格，楼下新辟“海师堂”，塑有大佛发起建造者海通法师、以及继任建造者章仇兼琼、韦皋的全身像，以此寄托后人对他们的敬仰之情。
灵宝塔又名凌云塔，因其耸立在凌云寺后的灵宝峰巅，故以山峰命名。
塔建于唐代，塔形呈密檐式四方锥体，砖砌而成，坐东向西，高38米，共十三级。
塔体中空，内有石阶沿塔轴盘旋至顶。
塔顶为四角攒尖式。
灵宝塔每级都开有窗眼。
根据山川形势，修建此塔的目的，主要还是作为三江合流处的标志。
高71米的大佛是为了镇水保平安，灵宝塔则作为航船标志，使船工提高注意力，以便安全渡过急流险滩，灵宝塔是嘉州古城的一座标志，经四川省人民政府公布为文物保护单位。
东坡楼是凌云山著名古迹之一，东坡楼也叫东坡读书楼。
位于栖鸾峰巅，系由楼、廊、亭组成的庭院建筑。
东坡楼为歇山式单体木质两重楼房。
门额横匾“东坡楼”三字是集黄庭坚手书而成，楼堂正中苏东坡斜倚坐像。
东坡楼正对临崖处有一亭，即清音亭。
在清音亭凭栏远眺，江天悠远，山清水秀。
佛国天堂融古建筑、摩崖造像、雕塑、壁画、彩 绘为一体，景色优美，仿唐式古建筑有天桥、天门、 天梯、云台、云梯、三大宝殿等东方佛都1994年5月建成开放。
距乐山大佛仅一里之遥，是乐山大佛旅游景点佛文化的延伸、是乐山大佛景区的主要组成部分，在20万平方米范围内，集中仿制了国内外佛像三千多尊，利用自然山体延伸，采用摩崖圆雕、浮雕、雕刻、壁画等表现形式，选用不同材质，有石刻、铜铸、彩塑、墨玉等各类大小佛像雕塑。
麻浩崖墓麻浩崖墓位于凌云、乌尤两山之间的溢洪河道东岸，麻浩是其地名。
崖墓是川西，特别是乐山地区则流行一种凿山为墓的一种墓葬形式，其特征是沿着浅丘，山谷的砂质岩层由人工凿成方形洞穴，然后安葬遗体和殉葬品。
从外部看去，是一个个神秘的山洞。
这种墓葬因流行于1800多年前的东汉至南北朝时期，故称东汉崖墓。
麻浩崖墓早年就以规模大，画像雕饰精美而被誉为“南安各墓之冠”。
墓中保存着汉代画像石和汉崖墓出土的精美文物。
不仅包括了各式汉代建筑、画像石棺、人物服饰、车马伎乐、鸟兽虫鱼图形，而且有不少历史题材和神话故事以及书法题刻。
已开放的是一个“前堂三穴”的大型墓。
墓门上均有精工雕刻，飞檐、瓦当、斗拱，花纹图案，无一雷同，乐山东汉崖摹分布在岷江、青衣江、大渡河沿岸和浅山谷的崖壁上，数以万计。
其数量之多、规模之大，石刻之丰富居蜀中之首。
麻浩崖墓系汉代墓葬，麻浩一带较为集中，是乐山崖墓群中最集中、最有代表性的墓葬群，在长约200米、宽约25米的范围内有崖墓544座，墓门披连，密如蜂房。
该汉代墓群于1988年经国务院公布为全国重点文物保护单位。
乌尤寺乌尤山即古离堆，相传为秦时蜀郡守李冰开凿，以“避沫水之害”。
乌尤山与凌云山并肩立于岷江之滨，四面环水，孤峰兀立，山上林木茂盛。
乌尤山因孤卧江中，好似一头乌牛，故又名“乌牛山”，相传宋代诗人黄庭坚至此，嫌其名不雅，而见山上古木繁荫，便更名“乌尤山”。
山上有创建于盛唐的乌尤寺，和凌云寺毗邻，两山之间隔一水，有吊桥相通，和凌云山合成一个完整的风景区。
山上有乌尤寺，建筑顺山势设计，曲折高低，玲珑雅致，别具一格。
除了佛殿以外，还有旷怡亭、听涛轩、尔雅阁等精巧建筑。
现存庙宇系清以后的建筑，是四川省内保存较完整的寺庙。
特色餐饮 乐山多水，风味名食也以此为特色，其最为有名者分别为西坝豆腐和岷江河鱼。
西坝豆腐制做豆腐离不开好水，西坝本是乐山附江岷江边的一个小镇，因当地水质清洌，特别适宜于磨豆腐，西坝豆腐也因此成为川内名食之一。
游客在乐山市内各饭馆都可品尝到细嫩鲜美的西坝豆腐，在三江合流处的轮船码头一带，以西坝豆腐作招牌菜的饭馆尤多。
这些饭馆可用豆腐做出上百种不同菜品，菜单上林林总总，令人目不暇接，堪称国内美食一大景观。
岷江河鱼乐山城外的岷江、青衣江、大渡河清沙细、污染小，自古就以盛产鲜鱼闻名。
其中的江团(学名长吻鲍)堪称淡水河鱼之极品。
江团无鳞甲，少细刺，体浑圆，肉嫩肥美，最宜清蒸。
江团常被选为国宴用菜，一般游客要品尝此鱼中极品，既需有钱(每斤售价上百元)，还需有缘(渔民并不是经常可以捕到)。
另外还有当地著名的“牛华豆腐脑”和“牛华麻辣烫”，十分“麻辣”，牛华和西坝同处乐山的五通桥区。
这是我们老师给我们讲的，保证对。望采纳。
昆虫记里的“苏”是什么
货币单位20苏=1法郎
乐山大佛的图片与资料
乐山大佛地处四川省乐山市，岷江、青衣江、大渡河三江汇流处，与乐山城隔江相望。
乐山大佛雕凿在岷江、青衣江、大渡河汇流处的岩壁上，依岷江南岸凌云山栖霞峰临江峭壁凿造而成，又名凌云大佛，为弥勒佛坐像。
乐山大佛是唐代摩岩造像中的艺术精品之一，是世界上最大的石刻弥勒佛坐像。
大佛双手抚膝正襟危坐的姿势，造型庄严，排水设施隐而不见，设计巧妙。
佛像开凿于唐玄宗开元初年（公元713年），是海通和尚为减杀水势，普渡众生而发起，招集人力，物力修凿的，至唐德宗贞元19年（公元803年）完工，历时90年。
被诗人誉为“山是一尊佛，佛是一座山”。
乐山大佛景区由凌云山、麻浩岩墓、乌尤山、巨形卧佛景观等组成，面积约8平方公里。
景区属峨眉山风景名胜区范围，是国家4A级风景名胜区，闻名遐迩的风景旅游胜地。
古有“上朝峨眉、下朝凌云”之说。
乐山大佛头与山齐，足踏大江，双手抚膝，大佛体态匀称，神势肃穆，依山凿成，临江危坐。
大佛通高71米，头高14.7米，头宽10米，发髻1021个，耳长7米，鼻长5.6米，眉长5.6米，嘴巴和眼长3.3米，颈高3米，肩宽24米，手指长8.3米，从膝盖到脚背28米，脚背宽8.5米，脚面可围坐百人以上。
在大佛左右两侧沿江崖壁上，还有两尊身高10余米，手持戈戟、身着战袍的护法武士石刻，数百龛上千尊石刻造像，形成了庞大的佛教石刻艺术群。
大佛左侧，沿“洞天”下去就是凌云栈道的始端，全长近500米。
右侧是九曲栈道。
佛像凿成之后，曾建有十三层楼阁覆盖，时称“大佛阁”，“大像阁”，宋时称“天宁阁”。
可惜毁于明末的战乱，被张献忠的起义军焚毁。
可以从大佛两侧的山崖上看到几十处孔穴，那是当年建造楼阁时，安置梁柱的地方。
大佛两侧的岩石是红砂岩，乐山的红沙岩是一种质地疏松，容易风化的岩石，比花岗岩软，是很好的适宜于雕塑的材料。
但佛像雕好后，容易受到侵蚀、风化，乐山大佛就是在这种岩石上雕刻而成的。
乐山大佛在一千多年的漫长岁月中，仍免不了遭到各种各样的破坏，有自然的，也有人为的。
各个朝代都对它进行过维修。
自明、清以来的数百年间，大佛饱受自然风雨侵蚀，以致佛身千疮百孔，面目全非。
1962年，政府拨专款对佛像作全面维修，1982年2月被国务院列为全国重点文物保护单位。
1990年，政府拨款对大佛头部进行了比较彻底的维修。
同时增加了一些配套设施及服务设施。
1996年12月，峨嵋山-乐山大佛被联合国教科文组织批准为“世界文化与自然遗产”，列入《世界自然与文化遗产名录》。
联合国教科文组织世界遗产专家桑塞尔博士·席尔瓦教授实地考察时，赞誉“乐山大佛堪与世界其他石刻如斯芬克司和尼罗河的帝王谷媲美”。
编辑本段乐山大佛的来历 据唐代韦皋《嘉州凌云大佛像记》和明代彭汝实《重修凌云寺记》等书记载，乐山大佛开凿的发起人是海通和尚。
海通是贵州人，结茅于凌云山中。
古代的乐山三江汇流之处，岷江、青衣江、大渡河三江汇聚凌云山麓，水势相当的凶猛，舟辑至此往往被颠覆。
每当夏汛，江水直捣山壁，常常造成船毁人亡的悲剧。
海通和尚见此立志凭崖开凿弥勒佛大像，欲仰仗无边法力，“易暴浪为安流”，减杀水势，永镇风涛。
于是，海通禅师遍行大江南北、江淮两湖一带募化钱财，开凿大佛。
佛像动工后，地方官前来索贿营造经费，海通严词拒绝道“自目可剜，佛财难得”，地方官仗势欺人，反而说：“尝试将来”。
海通从容“自抉其目，捧盘致之”，“吏因大惊，奔走祈悔”。
海通这种专诚忘身之行，激励众心，克诚其志。
佛像于唐玄宗开元初年(公元713年)开始动工，当大佛修到肩部的时候，海通和尚就去世了。
海通死后，工程一度中断。
大约过了十年的时间，剑南西川节度使 章仇兼琼捐赠俸金，海通的徒弟领着工匠继续修造大佛，由于工程浩大，朝廷下令赐麻盐税款，使工程进展迅速。
当乐山大佛修到膝盖的时候，续建者章仇兼琼迁任户部尚书赴任，工程再次停工。
四十年后，剑南西川节度使韦皋捐赠俸金继续修建乐山大佛。
在经三代工匠的努力之下，至唐德宗贞元十九年(公元803年)，前后历经90年时间才完工。
韦皋始撰《嘉州凌云寺大弥勒石像记》载录了开凿大佛的始末，原碑尚存大佛右侧临江峭壁上。
乐山大佛耸立在岷江、大渡河、青衣江汇流之处，一千多年来，乐山大佛阅尽多少人间春色，经历多少朝代更迭，依旧肃穆慈祥，心旌不摇。
编辑本段构造拾趣 观赏这尊唐代佛像，往往只看到依山凿就的外表，看到大佛双手抚膝正襟危坐的姿势，而对大佛部位结构则看不真切。
【发鬈用石块嵌就】 大佛顶上共有螺髻1021个，这是1962年维修时，以粉笔编号数清的。
远看发髻与头部浑然一体，实则以石块逐个嵌就。
单块螺髻根部裸露处，有明显的拼嵌裂隙，无沙浆粘接。
螺髻表面抹灰两层，内层为石灰，厚度各为5-15毫米。
1991年维修时，在佛像右腿凹部中拾得遗存螺髻石3块，其中两块较完整，长78厘米，顶部31.5×31.5厘米，根部24×24厘米。
【两耳以木为之】 大佛右耳耳垂根部内侧，有一深约25厘米的窟窿，维修工人从中掏出许多破碎物，细看乃腐朽了的木泥。
这证实了南宋范成大在《吴船录》中的记载“极天下佛像之大，两耳犹以木为之”。
由此可知，长达7米的佛耳，不是原岩凿就，而是用木柱作结构，再抹以锤灰装饰而成。
在大佛鼻孔下端亦发现窟窿，内则露出三截木头，成品字形。
说明隆起的鼻梁，也是以木衬之，外饰锤灰而成。
不过，这是唐代贞元十九年竣工时就是如此，还是后人维修时用这种工艺修补，已不可考证。
【排水系统布全身】 乐山大佛有非常巧妙的排水系统。
乐山大佛的两耳和头颅后面，具有一套设计巧妙，隐而不见的排水系统，对保护大佛起到了重要的作用。
使佛像不至为雨水侵蚀。
清代诗人王士祯有咏乐山大佛诗“泉从古佛髻中流”。
在大佛头部共18层螺髻中，第4层、9层、18层各有一条横向排水沟，分别用锤灰垒砌修饰而成，远望看不出。
衣领和衣纹皱折也有排水沟，正胸有向左侧分解表水沟，与右臂后侧水沟相连。
两耳背后靠山崖处，有长9．15米、宽1.26米、高3.38米的左右相通洞穴；胸部背侧两端各有一洞，互未凿通，右洞深16.5米、宽0.95米、高1.35米，左洞深8.1米、宽0.95米、高1.1米。
这些妙的水沟和洞穴，组成了科学的排水、隔湿和通风系统，千百年来对保护大佛，防止侵蚀性风化，起到了重要的作用。
左右互通的两洞，由于可汇山泉，内崖壁上凝结了厚约5-10厘米的石灰质化合物，而佛身一侧 崖壁仍是红砂原岩，而且比较干燥。
那左右不通的两洞穴，孔壁湿润，底部积水，洞口不断有水淌出，因而大佛胸部约有2米宽的浸水带。
显然，这是由于洞未贯通的缘故。
不知道当年修建者为何不把它打通。
【胸部有残碑】 据1962年维修的负责人黄高彬和罗伯介绍，当时发现大佛胸部有一封闭的藏脏洞。
开洞一看，里面装的是废铁、破旧铅皮、砖头等，而封门石竟是宋代重建天宁阁的纪事残碑。
唐代大佛竣工后，曾建有木阁覆盖保护，以免日晒雨淋。
从大佛膝、腿臂胸和脚背上残存的许多柱础和桩洞，证明确曾有过大佛阁。
宋代重建之，称为“天宁阁”，后毁。
但不知何年，因何原因，这天宁阁的纪事残碑唐竟然嵌在了大佛的胸部。
维修者将此残碑移到海师洞里保存，可惜1966年被人毁掉了。
编辑本段宗教内涵 乐山大佛是是一尊弥勒佛。
唐代崇拜弥勒佛，按佛教教义，弥勒佛是三世佛中的未来佛，象征着未来世界的光明和幸福，在佛祖释迦牟尼死后的五十六亿七千万年以后将接替佛祖的地位，于华林园的龙华树下广传佛法，普渡众生。
佛经说弥勒出世就会“天下太平”，武周时期，武则天曾下令编造了一部《大云经疏》，证明她是弥勒转世，百姓对弥勒的崇拜帮助她在男尊女卑的封建时代登上帝位。
由于武则天的大力提倡，使全国塑凿弥勒之风大行。
乐山大佛的修造距武则天时代仅20余年，所以当海通修造乐山大佛时，自然选择了弥勒佛，而且弥勒佛既是能带来光明和幸福的未来佛，这同平息水患的镇江之佛要求是一致的。
中国汉地佛教文化中，弥勒佛造像的变化是很大的，第一阶段是从印度传入中国的交脚弥勒；第二个阶段是具有“中国特色”的古佛弥勒；第三个阶段是布袋弥勒。
乐山大佛是具有“中国特色”的古佛弥勒。
照《弥勒下生经》所描述，弥勒佛像具有“三十二相，八十种好”，这就要求他的五官、头、手、脚、身都具有不同于一般人的特征。
乐山大佛整个形体超凡脱俗，头上的发髻、阔大的双肩、高而长的眉毛，圆直的鼻孔都是按照佛教典籍的规定修建的印度佛像的“宽肩细腰”，在大佛身上荡然无存，取而代之的是壮实的双肩，饱满的胸脯，体现了唐代祟尚肥胖美的时尚。
乐山大佛坐立的姿式是双脚自然下垂，这与印度佛像的“结跏趺式”也不一样，因为大佛是修来镇水的，这种平稳、安定的坐式可以带给行船的人战胜激流险滩的勇气和决心。
布袋弥勒佛是根据中国五代时期的一个名叫契此和尚的形象塑造而成的。
契此是浙江奉化县人，乐善好施，能预知天气和预测人的吉凶，经常拿着一个布袋四处化缘，在逝世前他曾说“弥勒真弥勒，化身千百亿，时时示世人，世人自不识”，因而大家都认为他是弥勒佛的化身，寺庙里的弥勒佛也塑成了他的形象——一个笑口常开、大肚能容的布袋和尚。
编辑本段相关介绍 发源于川北大雪山的岷江，进入成都平原，来到乐山城下，已经是一条水面开阔的大江了。
在这里，同波涛汹涌的大渡河，水流湍急的青衣江汇合。
世界上最高的弥勒石刻大佛——乐山凌云大佛，位于凌云山上三江汇合得地方。
大佛背靠得这座凌云山早在隋唐时就是著名的风景区和佛教胜地。
凌云山紧傍岷江，上有凌云寺，建于唐代。
凌云山共有9个山峰，最高峰140米。
峰峦错落，临木葱茏，俯视浩瀚三江，再加上合峰上建有寺庙，因此，一千多年前就受到人们的称赞。
宋代文人邵博曾赞美说:“天下山水之冠在蜀，蜀之胜曰嘉州，嘉州之胜曰凌云”（嘉州就是乐山）。
乐山大佛以人文遗产精粹和自然遗产的有机结合为特色，乐山大佛面对着滚滚东流的江水，体态雍容，深情自若。
比例匀称，山水交融，与峨眉山遥相呼应。
数十里外都可以看到。
大佛背靠山崖，面临大江。
当游客们观赏大佛时，同时也就游览了凌云山的胜景。
1989年一位广东游客在大佛附近发现了乐山大佛背后的乌尤山、凌云山、龟城山构成的乐山巨形睡佛景观。
山形似一尊巨型睡佛，形成了“佛中有佛”的奇观。
“巨型睡佛”四肢齐全，体态匀称，安详地漂卧在青衣江山脊线上，直线距离约1300余米，，仰面朝天，慈祥凝重。
乐山大佛不偏不倚正好端坐在巨佛的心胸部位。
巨佛的头、身、足，分别由乌尤山、凌云山和龟城山三山连襟组成。
佛头由整个乌尤山构成，山上的石、翠竹、绿荫、山径、亭阁、寺庙，分别呈现为巨佛的发髻、睫毛 鼻梁、双唇和下颚；景云亭如“睫毛”，山顶树冠各为“额、鼻、唇、颌”。
佛身由凌云山构成，山上九峰相连，犹如巨佛宽广的胸膛、浑圆的腰和健美的腿；脚板翘起的佛足是龟城山的一部分。
佛的整个体态十分逼真、自然、和谐，这是大自然无意的巧合，是天造地设的奇迹，一睡佛、一坐佛，一天然生就、一人工凿成，观看卧佛的最佳位置就在乐山市滨江路“福全门”。
关于大佛的一些趣事 乐山大佛四次神秘显灵。
1962年，三年自然灾害期间，死人无数，乐山大佛脚下的河流，饿殍泛滥，大佛不忍目睹人间惨剧，痛苦地闭上了眼睛。
1976年，毛、朱、周三领导俱逝，唐山大地震死伤数十万，大佛怨天不公，面露怒色。
2000年，中国加入世贸、申奥成功，喜事连连，大佛头闪佛光，吉相丛生。
以上三次，乐山陈列室内有照片为证。
最神秘的是，1989年大雨，乐山被雨水冲开一洞，内现一佛，佛面酷似那年上任的国家领导人。
我们一行去了那山洞，一睹那佛真容，真的真的，绝了呀
