诗经中有没有意境很美的句子
挚爱小慧cmHO3 ：。
《诗经》有关的诗句。
《周南 樛木》：南有樛葛藟累。
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南有樛木，葛藟荒之。
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南有樛木，葛藟萦之。
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《卫风 木瓜》：投我以木瓜，报之以琼琚。
匪报也，永以为好也。
投我以木桃，报之以琼瑶。
匪报也，永以为好也。
投我以木李，报之以琼玖，匪报也，永以为好也。
《小雅 鹿鸣之什 伐木》： 伐木丁丁，鸟鸣嘤嘤。
出自幽谷，迁于乔木。
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伐木许许，酾酒有藇。
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伐木于阪，酾酒有衍。
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《小雅 出车》： 。
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春日迟迟，卉木萋萋。
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《小雅 南有嘉鱼之什 南有嘉鱼》：南有樛木，甘瓠累之。
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《小雅 节南山之什 小宛》：温温恭人，如集于木。
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《小雅 节南山之什 小弁》： 。
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伐木掎之，析薪扦矣。
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《小雅 节南山之什 巧言》： 。
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荏染柔木，君子树之。
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《小雅 谷风之什 古风》： 。
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习习谷风，维山崔嵬，无草不死，无木不萎。
《小雅 鱼藻之什 角弓》： 。
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毋教猱升木，如涂涂附。
君子有徽猷，小人与属。
《大雅 荡之什 抑》： 。
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荏染柔木，言缗之丝。
温温恭人，惟德之基。
描写大海的句子
1. 蒹葭苍苍,白露为霜.所谓伊人,在水一方.溯洄从之,道阻且长.溯游从之,宛在水中央. 蒹葭萋萋,白露未晞.所谓伊人,在水之湄.溯洄从之,道阻且跻.溯游从之,宛在水中坻. 蒹葭采采,白露未已.所谓伊人,在水之渓.溯洄从之,道阻且右.溯游从之,宛在水中沚. (《诗经·蒹葭》) 2．水何澹澹，山岛竦峙。
(曹操：<观沧海)) 3．白毛浮绿水，红掌拨清波。
(骆宾王：《咏鹅》) 4.天门中断楚江开，碧水东流至此回。
(李白：《望天门山》) 5.山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
(陆游：《游山西村》) 6.桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
(李白：《赠汪伦》) 7.杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。
(刘禹锡：《竹枝词》) 8.日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
(白居易：《忆江南》) 9.泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
(杨万里：《小池》) 10.竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
(苏轼：《题惠崇{春江晚景}》) 11.黄师塔前江水东,春光懒困倚微风 (杜甫：《江畔独步寻花》) 12.枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
(马致远《天净沙·秋思》) 13.西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。
(张志和：《渔歌子》) 14. 客路青山外，行舟绿水前。
（王湾《次北故山下》） 15.杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。
（刘禹锡《竹枝词》 16.一道残阳铺水中,半江瑟瑟半江红. （白居易：《暮江吟》） 17.天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星. (杜牧:《秋夕》) 18.郁孤台下清江水，中间多少行人泪。
(辛弃疾：《菩萨蛮·书江西造口壁》) 19.过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠. (温庭筠:《忆江南》) 20.遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。
(刘禹锡：《望洞庭》) 21.卷地风来忽吹散,望湖楼下水如天. （苏轼：《六月二十七日望湖楼醉书》）
形容建筑的诗词
①含有恬静雅致寓意的诗经女孩名字：诗经中唯美的句子：琴瑟在御，岁月静好，其中的“静”字就带有恬静雅致的寓意，静指闲雅，恬静。
用作人名意指恬静、安祥、秉持初心。
带有从容自若、温文儒雅、恬静雅致的好寓意。
例如女演员贾静雯名字中的“静”，就是取自于此。
②含有清雅高尚寓意的诗经女孩名字：诗经中唯美的句子：有美一人，清扬婉兮，其中的“清”字就带有清雅高尚的寓意，清指纯洁、清明、清白。
用作人名意指清雅高尚、纯洁。
带有耳聪目明、握瑜怀瑾、清微淡远的好寓意。
例如女演员海清名字中的“清”，就是取自于此。
③含有闲适淡然寓意的诗经女孩名字：诗经中唯美的句子：青青子衿，悠悠我心，其中的“悠”字就带有闲适淡然的寓意，悠指飘扬的样子；闲适，久远。
用作人名意指闲适、淡然、勇敢。
带有悠闲自在、处变不惊、临危不惧的好寓意。
根据这句诗可以取一个唯美好听的名字：心悠。
④含有温柔贤淑寓意的诗经女孩名字：诗经中唯美的句子：三月桃良，四月秀蔓，其中的“蔓”字就带有温柔贤淑的寓意，蔓本义是草本植物，即芜菁。
形容像蔓草一样地不断扩展滋生。
用作人名意指温柔、旺盛、生气蓬勃。
带有温柔贤淑、坚韧不拔、生气勃勃的好寓意。
根据这句诗可以取一个唯美好听的名字：秀蔓。
看完了以上小编整理的出自诗经当中唯美的取名方法或，接下来具体参考一下名字事例，看看在这些名字中是否有您没想到的名字运用。
、如雪——名字出自诗经：蜉蝣掘阅，麻衣如雪。
名字内涵：如是像，相似，同什么一样；比得上或及的意思。
意指称心如意。
雪即雪花，也喻白色，高洁的品格。
意指漂亮、纯洁、天真无邪。
如雪这个名字寓指天真无邪、玉洁冰清、称心如意。
、锦夕——名字出自诗经：今夕何夕，见此良人。
名字内涵：锦指鲜艳华美的。
意指鲜明、美丽、美好、尊贵。
夕指傍晚，日落的时候；泛指晚上。
意指绮丽、五彩斑斓、光彩。
锦夕这个名字寓指绚丽多彩、光彩照人、前程似锦。
、雅南——名字出自诗经：以雅以南，以龠不僭。
名字内涵：雅指文雅、美好，引申为正直、高尚。
意指高尚、文雅、有品味。
南指南方，早晨面对太阳。
意指朝气、顺利、温暖、光彩。
雅南这个名字寓指一帆风顺、光彩照人、温文尔雅。
、之华——名字出自诗经：桃之夭夭，灼灼其华。
名字内涵：之相当于“的”的意思。
意指善良、坚持。
华指美丽而有光彩，繁盛之意。
意指光彩美丽、繁荣兴盛。
之华这个名字寓指功成名就、才华横溢、持之以恒。
、静姝——名字出自诗经：静女其姝，俟我于城隅。
名字内涵：静指安详，闲雅，静心，恬静。
意指恬静、安祥、秉持初心。
姝指美丽、美好、美女、柔顺。
意指美丽、美好、靓丽、温顺。
静姝这个名字寓指天生丽质、花容月貌、恬静雅致。
、月如——名字出自诗经：如月之恒，如日之升。
名字内涵：月指月亮，月色、月光、月明。
意指贞洁、洁净、爱与美的象征。
如是比得上或及的意思。
意指如愿以偿。
月如这个名字寓指心满意足、玉洁松贞、美丽动人。
——诗经中最唯美的名字——［昭温］、［欣雪］、［诗倩秀涵］、［幼润］、［晓珂］［绪联］、［屏昱］、［芮波］［岩希］、［幔萍］、［鹤妍］［淋芳］、［瑞莲］、［丽莹］［美沫］、［志妹］、［梵婷］［玦画］、［睿英］、［秀霞］［笑辛］、［娜鑫］、［妍娜］［艺湘］、［莹谷］、［娅彤］［栎格］、［素婷］、［萱琴］［光开］、［瑶莎］、［朵娟］［芮琳］、［小霞］、［薇婧］［钰煊］、［佩燕］、［梦妮］［媛水］、［燕芬］、［小飒］［翠茜］、［树娴］、［锡兰］［嵩婧］、［素宜］、［湘竹］［梅沂］、［莉玮］、［卫艳］［金莺］、［艺蓉］、［悦兰］
怎么描写古代建筑
一、飞动之美 中国古代工匠喜欢把生气勃勃的动物形象用到艺术上去。
这比起希腊来，就很不同。
希腊建筑上的雕刻，多半用植物叶子构成花纹图案。
中国古代雕刻却用龙、虎、鸟、蛇这一类生动的动物形象，至于植物花纹，要到唐代以后才逐渐兴盛起来。
在汉代，不但舞蹈、杂技等艺术十分发达，就是绘画、雕刻，也无一不呈现一种飞舞的状态。
图案画常常用云彩、雷纹和翻腾的龙构成，雕刻也常常是雄壮的动物，还要加上两个能飞的翅膀。
充分反映了汉民族在当时的前进的活力。
这种飞动之美，也成为中国古代建筑艺术的一个重要特点。
《文选》中有一些描写当时建筑的文章，描写当时城市宫殿建筑的华丽，看来似乎只是夸张，只是幻想。
其实不然。
我们现在从地下坟墓中发掘出来实物材料，那些颜色华美的古代建筑的点缀品，说明《文选》中的那些描写，是有现实根据的，离开现实并不是那么远的。
现在我们看《文选》中一篇王文考作的《鲁灵光殿赋》。
这篇赋告诉我们，这座宫殿内部的装饰，不但有碧绿的莲蓬和水草等装饰，尤其有许多飞动的动物形象：有飞腾的龙，有愤怒的奔兽，有红颜色的鸟雀，有张着翅膀的凤凰，有转来转去的蛇，有伸着颈子的白鹿，有伏在那里的小兔子，有抓着椽在互相追逐的猿猴，还有一个黑颜色的熊，背着一个东西，蹲在那里，吐着舌头。
不但有动物，还有人：一群胡人，带着愁苦的样子，眼神憔悴，面对面跪在屋架的某一个危险的地方。
上面则有神仙、玉女，“忽瞟眇以响象，若鬼神之仿佛。
”在作了这样的描写之后，作者总结道：“图画天地，品类群生，杂物奇怪，山神海灵，写载其状，托之丹青，千变万化，事各胶形，随色象类，曲得其情。
”这简直可以说是谢赫六法的先声了。
不但建筑内部的装饰，就是整个建筑形象，也着重表现一种动态，中国建筑特有的“飞檐”，就是起这种作用。
根据《诗经》的记载，周宣王的建筑已经像一只野鸡伸翅在飞(《斯干》)，可见中国的建筑很早就趋向于飞动之美了。
二、空间的美感之一 建筑和园林的艺术处理，是处理空间的艺术。
老子就曾说：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。
”室之用是由于室中之空间。
而“无”在老子又即是“道”，即是生命的节奏。
中国的园林是很发达的。
北京故宫三大殿的旁边，就有三海，郊外还有圆明园、颐和园等等，这是皇帝的园林。
民间的老式房子，也总有天井、院子，这也可以算作一种小小的园林。
例如，郑板桥这样描写一个院落： “十笏茅斋，一方天井，修竹数竿，石笋数尺，其地无多，其费亦无多也。
而风中雨中有声，日中月中有影，诗中酒中有情，闲中闷中有伴，非唯我爱竹石，即竹石亦爱我也。
彼千金万金造园亭，或游宦四方，终其身不能归享。
而吾辈欲游名山大川，又一时不得即往，何如一室小景，有情有味，历久弥新乎?对此画，构此境，何难敛之则退藏于密，亦复放之可弥六合也。
”(《板桥题画竹石》) 我们可以看到，这个小天井，给了郑板桥这位画家多少丰富的感受!空间随着心中意境可敛可放，是流动变化的，是虚灵的。
宋代的郭熙论山水画，说“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。
”(《林泉高致》)可行、可望、可游、可居，这也是园林艺术的基本思想。
园林中也有建筑，要能够居人，使人获得休息，但它不只是为了居人，它还必须可游，可行，可望。
“望”最重要。
一切美术都是“望”，都是欣赏。
不但“游”可以发生“望“的作用(颐和园的长廊不但引导我们“游”，而且引导我们“望”)，就是“住”，也同样要“望”。
窗子并不单为了透空气，也是为了能够望出去，望到一个新的境界，使我们获得美的感受。
窗子在园林建筑艺术中起着很重要的作用。
有了窗子，内外就发生交流。
窗外的竹子或青山，经过窗子的框框望去，就是一幅画。
颐和园乐寿堂差不多四边都是窗子，周围粉墙列着许多小窗，面向湖景，每个窗子都等于一幅小画(李渔所谓“尺幅窗，无心画”)。
而且同一个窗子，从不同的角度看出去，景色都不相同。
这样，画的境界就无限地增多了。
明代人有一小诗，可以帮助我们了解窗子的美感作用。
一琴几上闲， 数竹窗外碧。
帘户寂无人， 春风自吹入。
这个小房间和外部是隔离的，但经过窗子又和外边联系起来了。
没有人出现，突出了这个小房间的空间美。
这首诗好比是一幅静物画，可以当作塞尚(Cyzanne)画的几个苹果的静物画来欣赏。
不但走廊、窗子，而且一切楼、台、亭、阁，都是为了“望”，都是为了得到和丰富对于空间的美的感受。
颐和园有个匾额，叫“山色湖光共一楼”。
这是说，这个楼把一个大空间的景致都吸收进来了。
左思《三都赋》：“八极可围于寸眸，万物可齐于一朝。
”苏轼诗：“赖有高楼能聚远，一时收拾与闲人。
”就是这个意思。
颐和园还有个亭子叫“画中游”。
“画中游”，并不是说这亭子本身就是画，而是说，这亭子外面的大空间好像一幅大画，你进了这亭子，也就进入到这幅大画之中。
所以明人计成在《园冶》中说：“轩楹高爽，窗户邻虚，纳千顷之汪洋，收四时之烂漫。
” 这里表现着美感的民族特点。
古希腊人对于庙宇四围的自然风景似乎还没有发现。
他们多半把建筑本身孤立起来欣赏。
古代中国人就不同。
他们总要通过建筑物，通过门窗，接触外面的大自然界。
“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”（杜甫）。
诗人从一个小房间通到千秋之雪、万里之船，也就是从一门一窗体会到无限的空间、时间。
像“山川俯绣户，日月近雕梁。
”（杜甫）“檐飞宛溪水，窗落敬亭云。
”（李白）都是小中见大，从小空间进到大空间，丰富了美的感受。
外国的教堂无论多么雄伟，也总是有局限的。
但我们看天坛的那个祭天的台，这个台面对着的不是屋顶，而是一片虚空的天穹，也就是以整个宇宙作为自己的庙宇。
这是和西方很不相同的。
三、空间的美感之二 为了丰富对于空间的美感，在园林建筑中就要采用种种手法来布置空间，组织空间，创造空间，例如借景、分景、隔景等等。
其中，借景又有远借，邻借，仰借，俯借，镜借等。
总之，为了丰富对景。
玉泉山的塔，好像是颐和园的一部分，这是“借景”。
苏州留园的冠云楼可以远借虎丘山景，拙政园在靠墙处堆一假山，上建“两宜亭”，把隔墙的景色尽收眼底，突破围墙的局限，这也是“借景”。
颐和园的长廊，把一片风景隔成两个，一边是近于自然的广大湖山，一边是近于人工的楼台亭阁，游人可以两边眺望，丰富了美的印象，这是“分景”。
《红楼梦》小说里大观园运用园门、假山、墙垣等等，造成园中的曲折多变，境界层层深入，像音乐中不同的音符一样，使游人产生不同的情调，这也是“分景”。
颐和园中的谐趣园，自成院落，另辟一个空间，另是一种趣味。
这种大园林中的小园林，叫做“隔景”。
对着窗子挂一面大镜，把窗外大空间的景致照人镜中，成为一幅发光的“油画”。
“隔窗云雾生衣上，卷幔山泉人镜中”(王维诗句)。
“帆影都从窗隙过，溪光合向镜中看”(叶令仪诗句)。
这就是所谓“镜借”了。
“镜借”是凭镜借景，使景映镜中，化实为虚(苏州怡园的面壁亭处境偏仄，乃悬一大镜，把对面假山和螺髻亭收入境内，扩大了境界)。
园中凿池映景，亦此意。
无论是借景，对景，还是隔景，分景，都是通过布置空间、组织空间、创造空间、扩大空间的种种手法，丰富美的感受，创造了艺术意境。
中国园林艺术在这方面有特殊的表现，它是理解中华民族的美感特点的一项重要的领域。
概括说来，当如沈复所说的：“大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深，不仅在周回曲折四字也”(《浮生六记》)。
这也是中国一般艺术的特征。
中国古代园林的艺术特色 一、造园艺术，师法自然 师法自然，在造园艺术上包含两层内容。
一是总体布局、组合要合乎自然。
山与水的关系以及假山中峰、涧、坡、洞各景象因素的组合，要符合自然界山水生成的客观规律。
二是每个山水景象要素的形象组合要合乎自然规律。
如假山峰峦是由许多小的石料拼叠合成，叠砌时要仿天然岩石的纹脉，尽量减少人工拼叠的痕迹。
水池常作自然曲折、高下起伏状。
花木布置应是疏密相间，形态天然。
乔灌木也错杂相间，追求天然野趣。
二、分隔空间，融于自然 中国古代园林用种种办法来分隔空间，其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间。
分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性，使之融于自然，表现自然。
为此，必须处理好形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系。
如此，则把园内空间与自然空间融合和扩展开来。
比如漏窗的运用，使空间流通、视觉流畅，因而隔而不绝，在空间上起互相渗透的作用。
在漏窗内看，玲珑剔透的花饰、丰富多彩的图案，有浓厚的民族风味和美学价值；透过漏窗，竹树迷离摇曳，亭台楼阁时隐时现，远空蓝天白云飞游，造成幽深宽广的空间境界和意趣。
三、园林建筑，顺应自然 中国古代园林中，有山有水，有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑。
人工的山，石纹、石洞、石阶、石峰等都显示自然的美色。
人工的水，岸边曲折自如，水中波纹层层递进，也都显示自然的风光。
所有建筑，其形与神都与天空、地下自然环境吻合，同时又使园内各部分自然相接，以使园林体现自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术特色，并收到移步换景、渐入佳境、小中见大等观赏效果。
四、树木花卉，表现自然 与西方系统园林不同，中国古代园林对树木花卉的处理与安设，讲究表现自然。
松柏高耸入云，柳枝婀娜垂岸，桃花数里盛开，乃至于树枝弯曲自如，花朵迎面扑香，其形与神，其意与境都十分重在表现自然。
师法自然，融于自然，顺应自然，表现自然——这是中国古代园林体现“天人合一”民族文化所在，是独立于世界之林的最大特色，也是永具艺术生命力的根本原因。
中国诗文与中国园林艺术 中国园林，名之为“文人园”。
它是饶有书卷气的园林艺术。
北京香山饭店，是贝聿铭先生的匠心。
因为建筑与园林结合得好，人们称之为有“书卷气的高雅建筑”，我则首先誉之为“雅洁明净，得清新之致”，两者意思是相同的。
足证历代谈中国园林总离不了中国诗文。
而画呢
也是以南宗的文人画为蓝本。
所谓“诗中有画．画中有诗”，归根到底脱不开诗文一事。
这就是中国造园的主导思想。
南北朝以后，士大夫寄情山水，啸傲烟霞，避嚣烦，寄情赏，既见之于行动，又出之以诗文。
园林之筑，应时而生。
续以隋唐、两宋、元、直至明清，皆一脉相承。
白居易之筑堂庐山，名文传诵。
李格非之记洛阳名园，华藻吐纳。
故园之筑出于文思。
园之存，赖文以传。
相辅相成，互为促进，园实文，文实园，两者无二致也。
造园看主人。
即园林水平高低，反映了园主之文化水平。
自来文人画家颇多名园，因立意构思出于诗文。
除了园主本身之外，造园必有清客。
所谓清客，其类不一，有文人、画家、笛师、曲师、山师等等。
他们相互讨论，相机献谋，为主人共商造园。
不但如此，在建成以后，文酒之会，畅聚名流，赋诗品园，还有所拆改。
明末张南垣，为王时敏造“乐郊园”，改作者再四。
于此可得名园之成，非成于一次也。
尤其在晚明更为突出。
我曾经说过那时的诗文、书画、戏曲，同是一种思想感情，用不同形式表现而已。
思想感情指的主导是什么
一般是指士大夫思想，而士大夫可说皆为文人，敏诗善文，擅画能歌，其所造园无不出之同一意识，以雅为其主要表现手法了。
园寓诗文，复再藻饰，有额有联，配以园记题咏，园与诗文合二为一。
所以每当人进入中国园林，便有诗情画意之感。
如果游者文化修养高，必然能吟出几句好诗来，画家也能画上几笔明清逸之笔的园景来。
这些我想是每一个游者所必然产生的情景，而其产生之由就是这个道理。
汤显祖所为《牡丹亭》而“游园”、“拾画”诸折，不仅是戏曲，而且是园林文学，又是教人怎样领会中国园林的精神实质。
“遍青山啼红了杜鹃，那荼靡外烟丝醉软”，“朝日暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船”。
其兴游移情之处真曲尽其妙。
是情钟于园，而园必写情也， 文以情生，园固相同也。
清代钱泳在《覆园丛话》中说：“造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应。
最忌堆砌，最忌错杂，方称佳构。
”一言道破，造园与作诗文无异，从诗文中可悟造园法，而园林又能兴游以成诗文。
诗文与造园同样要通过构思，所以我说造园一名构园。
这其中还是要能表达意境。
中国美学，首重意境，同一意境可以不同形式之艺术手法出之。
诗有诗境，词有词境，曲有曲境，画有画境，音乐有音乐境，而造园之高明者，运文学绘画音乐诸境。
能以山水花木，池馆亭台组合出之。
人临其境，有诗有画，各臻其妙。
故“虽由人作，宛自天开”。
中国园林，能在世界上独树一帜者，实以诗文造园也。
诗文言空灵，造园忌堆砌。
故“叶上初阳干宿雨，水面清圆风荷举”。
言园景虚胜实，论文学亦极尽空灵。
中国园林能于有形之景兴无限之情，反过来又生不尽之景，恍筹交错，迷离难分，情景交融的中国造园手法。
《文心雕龙》所谓“为情而造文”，我说为情而造景。
情能生文，亦能生景．其源一也。
诗文兴情以造园。
园成则必有书斋、吟馆，名为园林，实作读书吟赏挥毫之所。
故苏州网师园有看松读画轩，留园有汲古得绠处，绍兴有青藤书屋等。
此有名可徵者。
还有额虽未名，但实际功能与有额者相同。
所以园林雅集文酒之会，成为中国游园的一种特殊方式。
历史上的清代北京怡园与南京随园的雅集盛况后人传为佳话，留下了不少名篇。
至于游者漫兴之作，那真太多了，随园以投赠之诗，张贴而成诗廊。
读晚明文学小品，宛如游园。
而且有许多文字真不啻造园法也。
这些文人往往家有名园，或参予园事，所以从明中叶后直到清初，在这段时间中，文人园可说是最发达，水平也高，名家辈出。
计成《园冶》，总结反映了这时期的造园思想与造园法，而文则以典雅骈骊出之。
我怀疑其书必经文人润色过，所以非仅仅匠家之书。
继起者李渔《一家言·居室器·玩部》，亦典雅行文。
李本文学戏曲家也。
文震亨《长物志》更不用说了，文家是以书画诗文传世的，且家有名园，苏州艺圃至今犹存。
至于园林记必出文人之手，抒景绘情，增色泉石。
而园中匾额起点景作用，几尽人皆知的了。
中国园林必置顾曲之处，临水池馆则为其地。
苏州拙政园卅六鸳鸯馆、网师园濯缨水阁尽人皆知者。
当时俞振飞先生与其尊人粟庐老人客张氏补园，(补园为今拙政园西部)，与吴中曲友顾曲于此，小演于此，曲与园境合而情契，故俞先生之戏具书卷气，其功力实得之文学与园林深也。
其尊人墨迹属题于我，知我解意也。
造园言“得体”，此二字得假借于文学。
文贵有体，园亦如是。
“得体”二字，行文与构园消息相通。
因此我曾以宋词喻苏州诸园：网师园如晏小山词，清新不落套；留园如吴梦窗词，七层楼台，拆下不成片段；而拙政园中部，空灵处如闲云野鹤去来无踪，则姜白石之流了；沧浪亭有若宋诗；恰园仿佛清词，皆能从其境界中揣摩得之。
设造园者无诗文基础，则人之灵感又自何来。
文体不能混杂，诗词歌赋各据不同情感而成之，决不能以小令引慢为 长歌。
何种感情，何种内容，成何种文体，皆有其独立 性。
诗经中的动物文化有哪几篇
经》三百余篇提及有名的动百余种，在自然界它有各的本性，一旦入诗，还会移一部分人情附加给它们。
NO.1 雎鸠 第一个在《诗经》里出场的既不是什么显赫的人物，也不是什么悦目的植物，而是一个身份不明的动物——雎鸠。
雎鸠，鱼鹰类水鸟。
相传此种鸟有定偶,故以喻男女之恋。
释名 鹗、鱼鹰、沸波、下窟乌。
《关雎》以雎鸠之雌雄和鸣，以喻夫妻之和谐相处，这一根深蒂固的观念，至少也有两千多年的历史了。
在汉儒大量的解说中，我们听到的几乎是一种完全相同的声音。
闻一多先生是一位最富创见的学者，而其《诗经通义》解“关关雎鸠”一句时，仍沿“雌雄情意专一”、“尤笃于伉俪之情”一说。
高亨先生的《诗经今注》新见丛出，但注释“雎鸠”仍说：“雌雄有固定的配偶，古人称作贞鸟。
” NO.2 黄鸟 《诗经》里的“黄鸟”或指黄鹂，或指黄雀，都是“载好其音”（《凯风》）的小鸟。
凡言成群飞鸣的都指黄雀，如上所引即是，因为“集”就是“群鸟在木上”（《说文解字》）的意思。
其实，此处的喈喈用来押韵的成份远要多过于拟声，“萋”、“飞”与“喈”是脂微合韵（详见王力《诗经韵读》），“其鸣喈喈”主要是摹写黄雀群飞合鸣的和谐、热闹，以反衬“我”将“归宁父母”前的孤单、冷清，重点是氛围，而不是声音，不像杜甫绝句“两个黄鹂鸣翠柳”突出的是颜色。
虽然“灌木”也大都是翠绿的，但诗人并未去刻意强调，一如杜诗只说“鸣”而不表出“喈喈”之类的假性拟声词，取舍之间自有技巧在焉。
NO.3 螽斯 《诗经》的注家往往将螽斯、蝗、莎鸡、蟋蟀这几类直翅目的昆虫相提并论，说明古人早已具备了一定的分类知识，例如李樗等《毛诗集解》“或言螽斯（高亨《诗经今注》：“螽，蝗虫。
斯，之也”——赶秋按），或言斯螽（见《七月》——赶秋按），其义一也。
螽斯，蝗虫之类（一说：螽斯，民间俗称“帮帮”，说像蝗虫，其实更近似蝈蝈，黄或浅绿，会振翅而鸣——赶秋按）”、陆玑《毛诗草木鸟兽虫鱼疏》“莎鸡居莎草间，蟋蟀之类，似蝗而斑”。
严粲《诗缉》干脆称之为“螽蝗”—— 螽蝗生子最多，信宿即群飞。
因飞而见其多，故以“羽”言之。
诗人采取这种习性来比附和祝福人们（王安石《诗义》等认为是“后妃”）多子多孙，于是就成就了《周南·螽斯》这么一篇工整而铿锵的欢乐颂。
NO.4 鲂 如果雎鸠真是鱼鹰，那么《关雎》一篇就隐隐然有一“鱼”在，好比弦外之音。
《毛传》：“赪，赤也，鱼劳则尾赤。
”认为是普通的青白鲂劳累后，尾巴就变红了，恰似汽车防盗灯遇到情况。
这不过是臆测之词，不足取信。
其实尾红是鲂发情时的正常表现，形容“未见君子”的妻子的性“饥”渴。
“王”者大也，“毁”者火也，欲火焚身犹如大房子烧着了，兼喻鱼与人。
虽然情热委实难以自控，但父母就在近旁需要照顾，也只好强忍着不去寻找爱人。
作为一首先秦的性爱诗，《汝坟》无疑是非常成功的，但这绝对离不开那尾小小的鲂鱼对诗人的启发。
NO.5 燕 燕是典型的迁徙鸟。
繁殖结束后，幼鸟仍跟随成鸟活动，并逐渐集成大群，在第一次寒潮到来前南迁越冬。
燕在古诗中的意象： 1、表现春光的美好，传达惜春之情。
相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故很多诗人都把它当做春天的象征加以美化和歌颂。
2、表现爱情的美好，传达思念情人之切。
燕子素以雌雄颉颃，飞则相随，以此而成为爱情的象征，“思为双飞燕，衔泥巢君屋”，“燕尔新婚，如兄如弟”（《诗经·谷风》），“燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野”（《诗经·燕燕》），正是因为燕子的这种成双成对，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念。
3、表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。
燕子秋去春回，不忘旧巢，诗人抓住此特点，尽情宣泄心中的愤慨，最著名的当属刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
” 4、代人传书，幽诉离情之苦。
正是因为燕子的有情才促成了丈夫的回心转意，夫妻相会。
郭绍兰是幸运的，一些不幸的妇人借燕传书，却是石沉大海，音信皆无，如“伤心燕足留红线，恼人鸾影闲团扇”（张可久·《塞鸿秋·春情》），“泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否”（冯延巳·《蝶恋花》），其悲情之苦，思情之切，让人为之动容，继而潸然泪下。
5、表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。
燕子，已不仅仅再是燕子，它已经成为中华民族传统文化的象征，融入到每一个炎黄子孙的血液中。
NO.6 乌 今人口头禅有所谓“老鸹嫌猪黑，自己不觉得”、“天下乌鸦一般黑”（《红楼梦》作“天下老鸹一般黑”，《冷眼观》作“天下老鸦一般黑”）， 《北风》只用“莫黑匪乌”四字就道尽了这些意思。
老鸹是乌鸦的俗称，按照《唐雅》、《小尔雅》等词典的说法，纯黑而反哺者谓之乌，小而腹下白、不反哺者谓之鸦。
然则古代却不常连言“乌鸦”，而惯于并提“乌鹊”来偏指“鹊”，如杜甫“浪传乌鹊喜”、黄庭坚“慈母每占乌鹊喜”等诗句，不过“乌”与“鸦”却可以等义互换，如《易林·师》“鸦鸣庭中”云云《大过》篇只改一字作“乌鸣庭中”云云。
万事万物皆有例外，“乌鹊”也有偏指“乌”而言的时候，最知名的例子就是曹操《短歌行》“月明星稀\\\/乌鹊南飞\\\/绕树三匝\\\/无枝可依”。
NO.7 象 象是哺乳纲长鼻目象科动物，有两个种，即印度象（亚洲象）和非洲象。
象是世界最大的陆栖动物，主要外部特征为柔韧而肌肉发达的长鼻，具缠卷的功能,是象自卫和取食的有力工具。
NO.8 麕 “麕，獐也，鹿属。
”中国古代法定教材《诗集传》的作者如是说。
《毛传》认为“尨，狗也”，而男女“非礼相侵则狗吠”。
从《野有死麕》始作俑而后，历代诗文描写儿女私情仿佛总离不开狗，例如李商隐《戏赠任秀才》中那只“卧锦裀”的“乌龙”、裴铏《传奇》中那头“漕州孟海”猛犬。
贾岱宗甚至专门写赋赞美大狗“昼则无窥窬之客，夜则无奸淫之宾”，它既能防盗盗物，也能防人偷人。
稍微世故一点：外贼来了才吠，获取主人的宠爱；外遇来了就不作声，博得主妇的欢心。
“有女怀春”虽然乐意“吉士诱之”，但她极怕“尨也吠”，因为她要么不是它的主人，要么是，它却并不世故、识趣。
NO.9 鹑 鹑性淳，窜伏浅草，无常居而有常匹，随地而安，《庄子》所谓“圣人鹑居”（请比较《论语》“士而怀居，不足以为士矣”——赶秋按）是矣。
其行遇小草即旋避之，亦可谓淳矣。
（《本草纲目》禽部第四十八卷） NO.10 凫 较真的李时珍为了证明《尸子》“野鸭为凫，家鸭为鹜”的正确性，不但举屈原《离骚》“将与鸡鹜争食乎……若泛泛水中之凫乎”为例，还提出《女曰鸡鸣》“弋凫与雁”一句，反问宋人寇宗奭之流：这些与家鸡家鸭“对言”、与有“野鹅”（毛奇龄《续诗传鸟名》）之称的雁并列的凫“岂家鸭乎”
不过寇氏所谓“凫、鹜皆家鸭也”也不算错，因为凫又名“野鹜”、鹜又名“家凫”，在这些别名中，凫、鹜无疑都成了鸭的同义字。
王勃《滕王阁序》云“落霞与孤鹜其飞”，这个鹜就是野鹜，也就是曹植《洛神赋》“体迅飞凫”之凫。
凫也叫水鸭，形状似家鸭而小，常成群栖息于湖泽，善游泳，能飞，肉味鲜美。
所以，曹植、王勃能在水边看到它们。
