描写走廊的句子
一条气势雄伟的长龙又盘旋在了我们的眼前，定眼一看，原来是一条曲折蜿蜒的长廊，这长廊古香古色，很是好看。
一阵风吹过，我好像听见了龙的怒吼声;一束阳光照过，我好像看见了龙在展示他的绝技--神龙摆尾。
说这条廊子是龙，实在是形象：以一座小巧玲珑、别具一格的亭子为准，亭子是龙头，那弯弯曲曲、不知去向的长廊便是龙身，可是，龙尾却一直不肯露面，像一位害羞的姑娘用面纱遮住了自己的脸。
这可真是“神龙见首不见尾”呀!长廊好像彩带一样，把各个景点紧密地连接起来，它是我国古建筑和园林中最长的走廊，长廊还是一条优美的画廊，走廊间的每根梁上都绘有彩画，共14000余幅，各不相同。
彩画色彩鲜明，内容多为山水、花鸟以及四大名着中的情节。
求描写青楼建筑的句子
骑马倚斜桥满袖招舞低杨柳楼心月歌尽桃底风大道望不遮时系写醉流霞。
青楼临大路，高门结重关。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。
黄叶仍风雨，青楼自管弦。
鹦鹉洲头浪淘沙，青楼春望日将斜。
驰道杨花满御沟，红妆漫绾上青楼。
日斜归去人难见，青楼远，队队行云散。
欲将幽恨寄青楼，争奈无情江水、不西流
阿房宫赋描写宫室建筑的走势状态和结构的精巧工致的句子
气派 雄伟 细腻 华丽 很有艺术气息 基本上所有古典建筑都象一件作品 就想雕塑家的雕塑作品 画家的画一样 充满艺术感 充满美感
描写博物馆的句子有哪些
一、飞动之美 中国古代工匠喜欢把生气勃勃的动物形象用到艺术上去。
这比起希腊来，就很不同。
希腊建筑上的雕刻，多半用植物叶子构成花纹图案。
中国古代雕刻却用龙、虎、鸟、蛇这一类生动的动物形象，至于植物花纹，要到唐代以后才逐渐兴盛起来。
在汉代，不但舞蹈、杂技等艺术十分发达，就是绘画、雕刻，也无一不呈现一种飞舞的状态。
图案画常常用云彩、雷纹和翻腾的龙构成，雕刻也常常是雄壮的动物，还要加上两个能飞的翅膀。
充分反映了汉民族在当时的前进的活力。
这种飞动之美，也成为中国古代建筑艺术的一个重要特点。
《文选》中有一些描写当时建筑的文章，描写当时城市宫殿建筑的华丽，看来似乎只是夸张，只是幻想。
其实不然。
我们现在从地下坟墓中发掘出来实物材料，那些颜色华美的古代建筑的点缀品，说明《文选》中的那些描写，是有现实根据的，离开现实并不是那么远的。
现在我们看《文选》中一篇王文考作的《鲁灵光殿赋》。
这篇赋告诉我们，这座宫殿内部的装饰，不但有碧绿的莲蓬和水草等装饰，尤其有许多飞动的动物形象：有飞腾的龙，有愤怒的奔兽，有红颜色的鸟雀，有张着翅膀的凤凰，有转来转去的蛇，有伸着颈子的白鹿，有伏在那里的小兔子，有抓着椽在互相追逐的猿猴，还有一个黑颜色的熊，背着一个东西，蹲在那里，吐着舌头。
不但有动物，还有人：一群胡人，带着愁苦的样子，眼神憔悴，面对面跪在屋架的某一个危险的地方。
上面则有神仙、玉女，“忽瞟眇以响象，若鬼神之仿佛。
”在作了这样的描写之后，作者总结道：“图画天地，品类群生，杂物奇怪，山神海灵，写载其状，托之丹青，千变万化，事各胶形，随色象类，曲得其情。
”这简直可以说是谢赫六法的先声了。
不但建筑内部的装饰，就是整个建筑形象，也着重表现一种动态，中国建筑特有的“飞檐”，就是起这种作用。
根据《诗经》的记载，周宣王的建筑已经像一只野鸡伸翅在飞(《斯干》)，可见中国的建筑很早就趋向于飞动之美了。
二、空间的美感之一 建筑和园林的艺术处理，是处理空间的艺术。
老子就曾说：“凿户牖以为室，当其无，有室之用。
”室之用是由于室中之空间。
而“无”在老子又即是“道”，即是生命的节奏。
中国的园林是很发达的。
北京故宫三大殿的旁边，就有三海，郊外还有圆明园、颐和园等等，这是皇帝的园林。
民间的老式房子，也总有天井、院子，这也可以算作一种小小的园林。
例如，郑板桥这样描写一个院落： “十笏茅斋，一方天井，修竹数竿，石笋数尺，其地无多，其费亦无多也。
而风中雨中有声，日中月中有影，诗中酒中有情，闲中闷中有伴，非唯我爱竹石，即竹石亦爱我也。
彼千金万金造园亭，或游宦四方，终其身不能归享。
而吾辈欲游名山大川，又一时不得即往，何如一室小景，有情有味，历久弥新乎?对此画，构此境，何难敛之则退藏于密，亦复放之可弥六合也。
”(《板桥题画竹石》) 我们可以看到，这个小天井，给了郑板桥这位画家多少丰富的感受!空间随着心中意境可敛可放，是流动变化的，是虚灵的。
宋代的郭熙论山水画，说“山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。
”(《林泉高致》)可行、可望、可游、可居，这也是园林艺术的基本思想。
园林中也有建筑，要能够居人，使人获得休息，但它不只是为了居人，它还必须可游，可行，可望。
“望”最重要。
一切美术都是“望”，都是欣赏。
不但“游”可以发生“望“的作用(颐和园的长廊不但引导我们“游”，而且引导我们“望”)，就是“住”，也同样要“望”。
窗子并不单为了透空气，也是为了能够望出去，望到一个新的境界，使我们获得美的感受。
窗子在园林建筑艺术中起着很重要的作用。
有了窗子，内外就发生交流。
窗外的竹子或青山，经过窗子的框框望去，就是一幅画。
颐和园乐寿堂差不多四边都是窗子，周围粉墙列着许多小窗，面向湖景，每个窗子都等于一幅小画(李渔所谓“尺幅窗，无心画”)。
而且同一个窗子，从不同的角度看出去，景色都不相同。
这样，画的境界就无限地增多了。
明代人有一小诗，可以帮助我们了解窗子的美感作用。
一琴几上闲， 数竹窗外碧。
帘户寂无人， 春风自吹入。
这个小房间和外部是隔离的，但经过窗子又和外边联系起来了。
没有人出现，突出了这个小房间的空间美。
这首诗好比是一幅静物画，可以当作塞尚(Cyzanne)画的几个苹果的静物画来欣赏。
不但走廊、窗子，而且一切楼、台、亭、阁，都是为了“望”，都是为了得到和丰富对于空间的美的感受。
颐和园有个匾额，叫“山色湖光共一楼”。
这是说，这个楼把一个大空间的景致都吸收进来了。
左思《三都赋》：“八极可围于寸眸，万物可齐于一朝。
”苏轼诗：“赖有高楼能聚远，一时收拾与闲人。
”就是这个意思。
颐和园还有个亭子叫“画中游”。
“画中游”，并不是说这亭子本身就是画，而是说，这亭子外面的大空间好像一幅大画，你进了这亭子，也就进入到这幅大画之中。
所以明人计成在《园冶》中说：“轩楹高爽，窗户邻虚，纳千顷之汪洋，收四时之烂漫。
” 这里表现着美感的民族特点。
古希腊人对于庙宇四围的自然风景似乎还没有发现。
他们多半把建筑本身孤立起来欣赏。
古代中国人就不同。
他们总要通过建筑物，通过门窗，接触外面的大自然界。
“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”（杜甫）。
诗人从一个小房间通到千秋之雪、万里之船，也就是从一门一窗体会到无限的空间、时间。
像“山川俯绣户，日月近雕梁。
”（杜甫）“檐飞宛溪水，窗落敬亭云。
”（李白）都是小中见大，从小空间进到大空间，丰富了美的感受。
外国的教堂无论多么雄伟，也总是有局限的。
但我们看天坛的那个祭天的台，这个台面对着的不是屋顶，而是一片虚空的天穹，也就是以整个宇宙作为自己的庙宇。
这是和西方很不相同的。
三、空间的美感之二 为了丰富对于空间的美感，在园林建筑中就要采用种种手法来布置空间，组织空间，创造空间，例如借景、分景、隔景等等。
其中，借景又有远借，邻借，仰借，俯借，镜借等。
总之，为了丰富对景。
玉泉山的塔，好像是颐和园的一部分，这是“借景”。
苏州留园的冠云楼可以远借虎丘山景，拙政园在靠墙处堆一假山，上建“两宜亭”，把隔墙的景色尽收眼底，突破围墙的局限，这也是“借景”。
颐和园的长廊，把一片风景隔成两个，一边是近于自然的广大湖山，一边是近于人工的楼台亭阁，游人可以两边眺望，丰富了美的印象，这是“分景”。
《红楼梦》小说里大观园运用园门、假山、墙垣等等，造成园中的曲折多变，境界层层深入，像音乐中不同的音符一样，使游人产生不同的情调，这也是“分景”。
颐和园中的谐趣园，自成院落，另辟一个空间，另是一种趣味。
这种大园林中的小园林，叫做“隔景”。
对着窗子挂一面大镜，把窗外大空间的景致照人镜中，成为一幅发光的“油画”。
“隔窗云雾生衣上，卷幔山泉人镜中”(王维诗句)。
“帆影都从窗隙过，溪光合向镜中看”(叶令仪诗句)。
这就是所谓“镜借”了。
“镜借”是凭镜借景，使景映镜中，化实为虚(苏州怡园的面壁亭处境偏仄，乃悬一大镜，把对面假山和螺髻亭收入境内，扩大了境界)。
园中凿池映景，亦此意。
无论是借景，对景，还是隔景，分景，都是通过布置空间、组织空间、创造空间、扩大空间的种种手法，丰富美的感受，创造了艺术意境。
中国园林艺术在这方面有特殊的表现，它是理解中华民族的美感特点的一项重要的领域。
概括说来，当如沈复所说的：“大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深，不仅在周回曲折四字也”(《浮生六记》)。
这也是中国一般艺术的特征。
中国古代园林的艺术特色 一、造园艺术，师法自然 师法自然，在造园艺术上包含两层内容。
一是总体布局、组合要合乎自然。
山与水的关系以及假山中峰、涧、坡、洞各景象因素的组合，要符合自然界山水生成的客观规律。
二是每个山水景象要素的形象组合要合乎自然规律。
如假山峰峦是由许多小的石料拼叠合成，叠砌时要仿天然岩石的纹脉，尽量减少人工拼叠的痕迹。
水池常作自然曲折、高下起伏状。
花木布置应是疏密相间，形态天然。
乔灌木也错杂相间，追求天然野趣。
二、分隔空间，融于自然 中国古代园林用种种办法来分隔空间，其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间。
分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性，使之融于自然，表现自然。
为此，必须处理好形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系。
如此，则把园内空间与自然空间融合和扩展开来。
比如漏窗的运用，使空间流通、视觉流畅，因而隔而不绝，在空间上起互相渗透的作用。
在漏窗内看，玲珑剔透的花饰、丰富多彩的图案，有浓厚的民族风味和美学价值；透过漏窗，竹树迷离摇曳，亭台楼阁时隐时现，远空蓝天白云飞游，造成幽深宽广的空间境界和意趣。
三、园林建筑，顺应自然 中国古代园林中，有山有水，有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑。
人工的山，石纹、石洞、石阶、石峰等都显示自然的美色。
人工的水，岸边曲折自如，水中波纹层层递进，也都显示自然的风光。
所有建筑，其形与神都与天空、地下自然环境吻合，同时又使园内各部分自然相接，以使园林体现自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术特色，并收到移步换景、渐入佳境、小中见大等观赏效果。
四、树木花卉，表现自然 与西方系统园林不同，中国古代园林对树木花卉的处理与安设，讲究表现自然。
松柏高耸入云，柳枝婀娜垂岸，桃花数里盛开，乃至于树枝弯曲自如，花朵迎面扑香，其形与神，其意与境都十分重在表现自然。
师法自然，融于自然，顺应自然，表现自然——这是中国古代园林体现“天人合一”民族文化所在，是独立于世界之林的最大特色，也是永具艺术生命力的根本原因。
中国诗文与中国园林艺术 中国园林，名之为“文人园”。
它是饶有书卷气的园林艺术。
北京香山饭店，是贝聿铭先生的匠心。
因为建筑与园林结合得好，人们称之为有“书卷气的高雅建筑”，我则首先誉之为“雅洁明净，得清新之致”，两者意思是相同的。
足证历代谈中国园林总离不了中国诗文。
而画呢
也是以南宗的文人画为蓝本。
所谓“诗中有画．画中有诗”，归根到底脱不开诗文一事。
这就是中国造园的主导思想。
南北朝以后，士大夫寄情山水，啸傲烟霞，避嚣烦，寄情赏，既见之于行动，又出之以诗文。
园林之筑，应时而生。
续以隋唐、两宋、元、直至明清，皆一脉相承。
白居易之筑堂庐山，名文传诵。
李格非之记洛阳名园，华藻吐纳。
故园之筑出于文思。
园之存，赖文以传。
相辅相成，互为促进，园实文，文实园，两者无二致也。
造园看主人。
即园林水平高低，反映了园主之文化水平。
自来文人画家颇多名园，因立意构思出于诗文。
除了园主本身之外，造园必有清客。
所谓清客，其类不一，有文人、画家、笛师、曲师、山师等等。
他们相互讨论，相机献谋，为主人共商造园。
不但如此，在建成以后，文酒之会，畅聚名流，赋诗品园，还有所拆改。
明末张南垣，为王时敏造“乐郊园”，改作者再四。
于此可得名园之成，非成于一次也。
尤其在晚明更为突出。
我曾经说过那时的诗文、书画、戏曲，同是一种思想感情，用不同形式表现而已。
思想感情指的主导是什么
一般是指士大夫思想，而士大夫可说皆为文人，敏诗善文，擅画能歌，其所造园无不出之同一意识，以雅为其主要表现手法了。
园寓诗文，复再藻饰，有额有联，配以园记题咏，园与诗文合二为一。
所以每当人进入中国园林，便有诗情画意之感。
如果游者文化修养高，必然能吟出几句好诗来，画家也能画上几笔明清逸之笔的园景来。
这些我想是每一个游者所必然产生的情景，而其产生之由就是这个道理。
汤显祖所为《牡丹亭》而“游园”、“拾画”诸折，不仅是戏曲，而且是园林文学，又是教人怎样领会中国园林的精神实质。
“遍青山啼红了杜鹃，那荼靡外烟丝醉软”，“朝日暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船”。
其兴游移情之处真曲尽其妙。
是情钟于园，而园必写情也， 文以情生，园固相同也。
清代钱泳在《覆园丛话》中说：“造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应。
最忌堆砌，最忌错杂，方称佳构。
”一言道破，造园与作诗文无异，从诗文中可悟造园法，而园林又能兴游以成诗文。
诗文与造园同样要通过构思，所以我说造园一名构园。
这其中还是要能表达意境。
中国美学，首重意境，同一意境可以不同形式之艺术手法出之。
诗有诗境，词有词境，曲有曲境，画有画境，音乐有音乐境，而造园之高明者，运文学绘画音乐诸境。
能以山水花木，池馆亭台组合出之。
人临其境，有诗有画，各臻其妙。
故“虽由人作，宛自天开”。
中国园林，能在世界上独树一帜者，实以诗文造园也。
诗文言空灵，造园忌堆砌。
故“叶上初阳干宿雨，水面清圆风荷举”。
言园景虚胜实，论文学亦极尽空灵。
中国园林能于有形之景兴无限之情，反过来又生不尽之景，恍筹交错，迷离难分，情景交融的中国造园手法。
《文心雕龙》所谓“为情而造文”，我说为情而造景。
情能生文，亦能生景．其源一也。
诗文兴情以造园。
园成则必有书斋、吟馆，名为园林，实作读书吟赏挥毫之所。
故苏州网师园有看松读画轩，留园有汲古得绠处，绍兴有青藤书屋等。
此有名可徵者。
还有额虽未名，但实际功能与有额者相同。
所以园林雅集文酒之会，成为中国游园的一种特殊方式。
历史上的清代北京怡园与南京随园的雅集盛况后人传为佳话，留下了不少名篇。
至于游者漫兴之作，那真太多了，随园以投赠之诗，张贴而成诗廊。
读晚明文学小品，宛如游园。
而且有许多文字真不啻造园法也。
这些文人往往家有名园，或参予园事，所以从明中叶后直到清初，在这段时间中，文人园可说是最发达，水平也高，名家辈出。
计成《园冶》，总结反映了这时期的造园思想与造园法，而文则以典雅骈骊出之。
我怀疑其书必经文人润色过，所以非仅仅匠家之书。
继起者李渔《一家言·居室器·玩部》，亦典雅行文。
李本文学戏曲家也。
文震亨《长物志》更不用说了，文家是以书画诗文传世的，且家有名园，苏州艺圃至今犹存。
至于园林记必出文人之手，抒景绘情，增色泉石。
而园中匾额起点景作用，几尽人皆知的了。
中国园林必置顾曲之处，临水池馆则为其地。
苏州拙政园卅六鸳鸯馆、网师园濯缨水阁尽人皆知者。
当时俞振飞先生与其尊人粟庐老人客张氏补园，(补园为今拙政园西部)，与吴中曲友顾曲于此，小演于此，曲与园境合而情契，故俞先生之戏具书卷气，其功力实得之文学与园林深也。
其尊人墨迹属题于我，知我解意也。
造园言“得体”，此二字得假借于文学。
文贵有体，园亦如是。
“得体”二字，行文与构园消息相通。
因此我曾以宋词喻苏州诸园：网师园如晏小山词，清新不落套；留园如吴梦窗词，七层楼台，拆下不成片段；而拙政园中部，空灵处如闲云野鹤去来无踪，则姜白石之流了；沧浪亭有若宋诗；恰园仿佛清词，皆能从其境界中揣摩得之。
设造园者无诗文基础，则人之灵感又自何来。
文体不能混杂，诗词歌赋各据不同情感而成之，决不能以小令引慢为 长歌。
何种感情，何种内容，成何种文体，皆有其独立 性。
阿房宫赋作者是怎样写阿房宫的铺张与奢华
《阿房宫赋》文采焕然，使用了很多形象生动的修辞手段，作者是这样写阿房宫的铺张与奢华的： 第一段以既简练又夸张的笔法写阿房宫的建筑风貌。
如写阿房宫的占地之广、建筑之高就用了夸张的手法：“覆压三百余里，隔离天日。
”描写楼阁之间的钩连环绕的形势用了比喻：“廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。
”“盘盘焉，困困焉，蜂房水涡。
”描写桥和复道的形态用诘喻(以反诘句的形式来表现比喻内容的修辞方法)：“长桥卧波，未云何龙?复道行空，不霁何虹?”写到了楼阁的密集程度，走廊和屋檐的形状，楼阁之间互相钩连、互相环绕的气势，还写到了像蛟龙一样的长桥，像彩虹一样的复道。
甚至写到人置身其中都会迷失方向，来突出这个庞大的建筑群的错综复杂。
作者还展开了丰富的想像，写出阿房宫中的歌舞效果。
这一段对阿房宫全局的描写笔法简练，对阿房宫局部的描写细腻周到，充分描绘出阿房宫这一宏伟建筑群的精致豪华、富丽堂皇。
第二段用通感、排比、比喻等手法极力渲染阿房宫中奢侈铺张的生活。
从两个方面来写阿房宫内的奢靡。
一方面写宫人们的华贵生活，另一方面写秦人对珍宝毫不爱惜，到处丢弃。
一方面写宫人们的奢靡生活，连用了五个夸张兼比喻句描写她们梳妆打扮以及出行的盛况，妆镜如星，乌发如云，香气如雾，车过如雷，以自然界的星云雷雾作为喻体，可见宫人数量之多，追求靡丽的风气之盛。
然后写她们极力展示自己的娇媚，以等待皇帝的宠幸。
写宫人就是写皇帝，秦始皇灭六国之后，把六国的美女都集中到阿房宫中，满足他一个人的声色欲求，可见秦皇的荒淫生活。
另一方面写秦人对珍宝毫不爱惜，到处丢弃。
仅仅用“鼎铛玉石，金块珠砾”八个字，就描写出秦人奢侈浪费无度的状况。
第一段写宫室建筑也好，第二段写美女珍宝也好，都是为了表现秦始皇的穷奢极欲，为下文论述天下兴亡的道理作铺垫。
描写宫中歌舞的感受使用通感：“歌台暖响，春光融融；舞殿冷袖，风雨凄凄。
”描写宫人梳妆和出行盛况的句子既是排比，又是比喻：“明星荧荧，开妆镜也；绿云扰扰，梳晓鬟也；渭流涨腻，弃脂水也；烟斜雾横，焚椒兰也。
雷霆乍惊，宫车过也。
”描述六国的宝藏使用互文， “燕赵之收藏，韩魏之经营，齐楚之精英。
”描写秦人弃置珍宝用比喻： “鼎铛玉石，金块珠砾”。
第三段用大段排比句将秦始皇和老百姓之间天壤之别的生活状况进行对比，又自然写到暴秦的灭亡。
本段作者再次渲染阿房宫的繁华奢侈。
述说秦王奢靡的六个句子既是排比，又是对比：“使负栋之柱，多于南亩之农夫；架梁之椽，多于机上之工女；钉头磷磷，多于在庾之粟粒；瓦缝参差，多于周身之帛缕；直栏横槛，多刁：九土之城郭；管弦呕哑，多于市人之言语。
”连续用了六个排比句，极力写阿房宫的柱子、椽子、钉子、瓦缝、栏槛、乐声之多，从细微之处突出阿房宫的豪华气派，这组排比句中的每一句都以老百姓的劳作吃穿作为比较对象。
农夫、织女、谷粒、帛缕、城郭、市井言语，这些人和事物的数量竟然不如阿房宫中微不足道的部件的数量多。
一方面是奢靡的生活，一方面是辛苦的劳作，这种巨大的反差已经预示了秦王朝的危机。
原文： 《阿房宫赋》 唐 杜牧 六王毕，四海一，蜀山兀，阿房出。
覆压三百余里，隔离天日。
骊山北构而西折，直走咸阳。
二川溶溶，流入宫墙。
五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。
盘盘焉，囷囷焉，蜂房水涡，矗不知乎几千万落。
长桥卧波，未云何龙
复道行空，不霁何虹
高低冥迷，不知西东。
歌台暖响，春光融融；舞殿冷袖，风雨凄凄。
一日之内，一宫之间，而气候不齐。
妃嫔媵嫱，王子皇孙，辞楼下殿，辇来于秦，朝歌夜弦，为秦宫人。
明星荧荧，开妆镜也；绿云扰扰，梳晓鬟也；渭流涨腻，弃脂水也；烟斜雾横，焚椒兰也。
雷霆乍惊，宫车过也；辘辘远听，杳不知其所之也。
一肌一容，尽态极妍，缦立远视，而望幸焉。
有不得见者，三十六年。
燕赵之收藏，韩魏之经营，齐楚之精英，几世几年，剽掠其人，倚叠如山。
一旦不能有，输来其间。
鼎铛玉石，金块珠砾，弃掷逦迤，秦人视之，亦不甚惜。
嗟乎
一人之心，千万人之心也。
秦爱纷奢，人亦念其家。
奈何取之尽锱铢，用之如泥沙
使负栋之柱，多于南亩之农夫；架梁之椽，多于机上之工女；钉头磷磷，多于在庾之粟粒；瓦缝参差，多于周身之帛缕；直栏横槛，多于九土之城郭；管弦呕哑，多于市人之言语。
使天下之人，不敢言而敢怒。
独夫之心，日益骄固。
戍卒叫，函谷举，楚人一炬，可怜焦土
呜呼
灭六国者六国也，非秦也；族秦者秦也，非天下也。
嗟乎
使六国各爱其人，则足以拒秦；使秦复爱六国之人，则递三世可至万世而为君，谁得而族灭也
秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也。
作者简介： 杜牧（803年－约852年），字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年（今陕西西安）人。
杜牧是唐代杰出的诗人、散文家，是宰相杜佑之孙，杜从郁之子。
唐文宗大和二年26岁中进士，授弘文馆校书郎。
后赴江西观察使幕，转淮南节度使幕，又入观察使幕，理人国史馆修撰，膳部、比部、司勋员外郎，黄州、池州、睦州刺史等职。
因晚年居长安南樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。
杜牧的诗歌以七言绝句著称，内容以咏史抒怀为主，其诗英发俊爽，多切经世之物，在晚唐成就颇高。
杜牧人称“小杜”，以别于杜甫，大杜“。
与李商隐并称“小李杜”。
急求阿房宫赋第一节赏析
毕， 六王：齐、楚、燕、韩、魏六国的国王，此即指六国。
毕结束，指灭亡。
四海一， 四海：犹言四海之内，指全中国。
一：用作动词，统一。
蜀山兀(wù)， 蜀山：四川的山。
兀：山高而上平，这里指树木被砍尽，因而呈现出光秃秃的样子。
阿房(páng)出。
出：建造出来。
○起笔峭拔，突兀有力，写出了秦横扫六国诸侯统一天下的不凡气概和强大声威，也体现了阿房宫工程的浩大，消耗的巨大。
四句一十二字，总冒全文，精警动人。
覆压三百余里， ○言其占地之广，范围之大。
隔离天日。
○危楼高阁，巍峨矗立，遮天蔽日，以夸张手法，极状其高。
骊(1í)山北构而西折， 骊山：在今陕西省临潼县东南。
这里用作状语，从骊山。
北构：向北建筑，“北”用作状语。
西折：往西转弯，“西”用作状语。
直走咸阳。
走：趋向，通往。
咸阳：秦国都城，在今陕西省咸阳市东。
二川溶溶， 二川：指渭水和樊川。
溶溶：河水盛大的样子。
流入宫墙。
○描绘阿房宫的地理位置。
“北构”“西折”“直走”，不仅点出其起讫之处，并勾勒出它的方位和绵延曲折的轮廓。
溶溶二川，为其包含，则更烘托出阿房宫之壮阔。
以上鸟瞰全貌，总写阿房宫的宏伟。
五步一楼，十步一阁， ○由面到点，由远而近。
先写楼图林立。
举步皆是。
“五步”“十步”，言距离之近，以夸张的手法极状楼阁之密集。
廊腰缦(màn)回， 廊腰：连接高大建筑物的回廊，犹如人之腰部，所以称“廊腰”。
缦回：如绸带般萦回。
缦，没有花纹的丝绸，这里指绸带，用作状语。
檐牙高啄： 檐牙：像牙齿一样突起的飞檐。
高啄：像鸟嘴往高处啄着。
○次写走廊曲折，如缯缦之回环，檐牙高耸，活像飞鸟凌空啄物。
承上文楼阁写其廊檐之特点，见其装饰之美，结构之巧。
各抱地势， 各自环抱着或高或低的地势。
指楼阁各依地势的高低倾斜而建筑。
○与“五步一楼，十步一阁”对应，再写楼阁都依地势而筑，自成一个天地。
钩心斗角。
指低处的屋角钩住高处的屋心，并排相向的屋角彼此相斗。
○造语新颖，形象生动。
盘盘焉， 盘盘：盘结交错的样子。
焉：助词，用在形容词之后表示状态，可译为“的样子”“似的”，或不译。
囷(qūn)囷焉， 囷囷：曲折回旋的样子。
蜂房水涡， (建筑群)像密集的蜂房，像旋转的水涡。
这是比喻句，略去表示比喻的词。
矗不知其几千万落。
矗：高高耸立的样子。
落：这是“村落”“院落”的“落”，本来指人聚居的地方，在句中作“座”讲。
○描写由分到合。
由点到面，居高总览，写出楼阁建筑的雄伟气势与整个阿房宫建筑群结构艺术的精美绝伦。
长桥卧波， 卧波：卧于波，躺在水波上。
未云何龙
云、龙：都用作动词，起云，出现龙。
复道行空， 复道：建筑物之间架的天桥，因天桥下边也有通道，所以称为“复道”。
行空：行于空，在空中行走。
不霁(jì)何虹
霁：雨过天晴。
虹：用作动词，出虹。
○写长桥复道及其构筑的精巧。
以“卧”写长桥座落水面的端庄重实之静态，以“行”写复道横越空中的曲折绵延之动意，一下一上，一静一动，相互映衬；且“卧”“行”二字，又以拟人手法，将无生命之物写活了。
同时文章不直接取譬设喻，而略作曲笔，以惊叹之语进行挑逗性的反问，使其意境似假非假，似真非真，使寻常之喻，顿翻新意。
高低冥(míng)迷， 冥迷：幽深迷离。
不知东西。
○二句进一步写出阿房宫结构的复杂和神奇。
歌台暖响， 暖响：由于响亮的歌声而充满暖意。
春光融融； 是比喻。
融融：和畅的样子。
舞殿冷袖， 冷袖：由于舞袖飘拂而充满寒意。
风雨凄凄。
是比喻。
一日之内，一宫之间，而气候不齐。
○以夸张与比喻极力渲染歌舞繁盛的气氛和人们的感受。
“暖”“冷”二字，明写歌乐声响充满暖意，舞袖飘拂生风带来寒气；实则语意双关，借景写人，言其得幸时，便如春光和乐，失宠时，便如凄风冷雨，表现出一宫之人的不同遭际境遇。
情景交融，明暗交错，含蓄隽永，充满诗意。
这一段，写阿房宫建造的背景及其雄伟壮丽。
中国古代诗词，描写建筑的
“东南形胜，三吴都会，钱塘自古多繁华。
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
”（） 墙 “可独终身数相见，子孙长作隔墙人。
”（） “蜂蝶纷纷过墙去，却疑春色在邻家。
”（王驾） “墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。
”（） 廊 “密锁重关掩录苔，廊深阁回此徘徊。
”（） “东风袅袅泛崇光，夜色空蒙月转廊。
”（） “半廊花院月，一帽柳桥风。
”（） 窗 “窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
”（） “何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
”（） “开帘放入窥窗月，且尽新凉睡美休。
”（） “窗外芭蕉窗里人，分明叶上心头滴。
”（无名氏） 栏杆 “砌下梨花一堆雪，明年谁此凭栏杆。
”（杜枚） “明月自来还自去，更无人倚玉栏杆。
”（崔橹） “独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。
”（） “把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会、登临意。
”（） “怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。
”（） 庭院 “庭院深深深几许
杨柳堆烟，帘幕无重数。
”（欧阳修） “帝里春晚，重门深院，草绿阶前。
”（李清照） “无言独上高楼，月如钩。
寂寞梧桐深院锁清秋。
”（李煜） “西园何限相思树，辛苦梅花候海棠。
”（元好问） “黄昏庭院柳啼鸦，记得那人和月折桂花。
”（陈亮） 楼阁 “故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
”（李白）“箫声咽，秦娥梦断秦楼月。
”（李白） “柿叶翻红霜景秋，碧天如水倚红楼。
”（李益） “绿暗红稀出风城，暮云楼阁古今情。
”（韩琮） “相思重上小红楼。
情知已被山遮断，频倚阑干不自由。
”（辛弃疾）
求：《阿房宫赋》的知识点总结
阿房宫赋》选自杜樊川文集》。
本文写于唐敬宗宝历元年（825，作者在知已文章启》中说：“宝历大起宫室，广声色，故作《阿房宫赋》”。
所以这篇赋是借古讽时，即借秦始皇荒淫奢侈自取灭亡的史实，讽喻当朝皇帝唐敬宗大修宫室。
文章结构严谨，层次分明。
前半部分用铺陈夸张的手法，描写秦始皇的荒淫奢侈：第一段写阿房宫工程浩大，宏伟壮丽；第二段写宫廷生活的奢靡、腐朽。
这两段又是由外到内，由楼阁建筑到人物活动，写得条理井然。
后半部分，由描写转为带有抒情色彩的议论。
第三段写秦的横征暴敛导致了农民起义。
推翻其统治；第四段意在总结秦亡的历史教训，指出“后人”（指当时统治者）如不知借鉴，必将重蹈历史的覆辙。
这两段议论由古及今，层次很清楚。
赋这种形式，讲求字句的整齐和声调的和谐，描写事物极尽铺陈夸张之能事，而于结尾部分往往发一点议论，以寄托讽喻之意。
它是介于诗和散文之间的一种体裁。
本文完全具备这些特点。
本文无论是描写还是议论，都充满了激情，语言精美，富于文采；有时骈散兼行，于整齐中有变化；有时比喻贴切，生动形象；有时运用排比句式，使文章气势充畅。
[编辑本段]注释 [六王毕]六国灭亡了。
六王，韩、赵、魏、楚、燕、齐六国的国王，即指六国。
[ 毕 ] 完结，指为秦国所灭。
〔一〕统一。
〔蜀山兀，阿房出〕四川的山光秃了，阿房宫出现了。
兀，山高而上平。
这里形容山上树木已被砍伐净尽。
出，出现，意思是建成。
〔覆压三百余里〕（从渭南到咸阳）覆盖了三百多里地。
这是形容宫殿楼阁接连不断，占地极广。
覆压，覆盖。
〔隔离天日〕遮蔽了天日。
这是形容宫殿楼阁的高大。
〔骊山北构而西折，直走咸阳〕（阿房宫）从骊山北边建起，折而向西，一直通到咸阳（古咸阳在骊山西北）。
走，趋向。
〔二川溶溶〕二川，指渭水和樊川。
溶溶，河水缓流的样子。
〔廊腰缦回〕走廊宽而曲折。
廊腰，连接高大建筑物的走廊，好像人的腰部，所以这样说。
缦，萦绕。
回，曲折。
〔檐牙高啄〕（突起的）屋檐（像鸟嘴）向上噘起。
檐牙，屋檐突起，犹如牙齿。
〔各抱地势〕各随地形。
这是写楼搁各随地势的高下向背而建筑的状态。
〔钩心斗角〕指宫室结构的参差错落，精巧工致。
钩心，指各种建筑物都向中心区攒聚。
斗角，指屋角互相对峙。
〔盘盘焉，囷囷（qūn qūn）焉，蜂房水涡〕盘旋，屈曲，像蜂房，像水涡。
焉，相当于“凛然”“欣然”的“然”。
楼阁依山而筑，所以说像蜂房，像水涡。
盘盘，盘旋的样子。
囷囷，曲折回旋的样子。
〔矗不知其几千万落〕矗立着不知它们有几千万座。
矗，形容建筑物高高耸立的样子。
下文“杳不知其所之也”的“杳”，用法与此相同。
落，相当于“座”或者“所”。
〔长桥卧波，未云何龙〕长桥卧在水上，没有云怎么（出现了）龙
《易经》有“云从龙”的话，所以人们认为有龙就应该有云。
这是用故作疑问的话，形容长桥似龙。
〔复道〕在楼阁之间架木筑成的通道。
因上下都有通道，叫做复道。
〔冥迷〕分辨不清。
〔歌台暖响，春光融融〕意思是说，人们在台上唱歌，歌乐声响起来，好像充满着暖意。
如同春光那样融和。
融融，和乐。
〔舞殿冷袖，风雨凄凄〕意思是说，人们在殿中舞蹈，舞袖飘拂，好像带来寒气，如同风雨交加那样凄冷。
〔妃嫔（pín）媵（yìng）嫱（qiáng）〕统指六国王侯的宫妃。
她们各有等级（妃的等级比嫔、嫱高）。
媵是陪嫁的人。
〔辞楼下殿，辇（niǎn）来于秦〕辞别（六国的）楼搁宫殿，乘辇车来到秦国。
〔明星荧荧，开妆镜也〕（光如）明星闪亮，是（官人）打开梳妆的镜子。
荧荧，明亮的样子。
下文紧连的四句，句式相同。
〔涨腻〕涨起了（一层）脂膏（含有胭脂、香粉的洗脸的“脂水”）。
〔椒兰〕两种香料植物，焚烧以熏衣物。
〔辘辘远听〕车声越听越远。
辘辘，车行的声音。
[杳]无影无声，形容声音的遥远。
〔一肌一容，尽态极妍〕任何一部分肌肤，任何一种姿容，都娇媚极了。
态，指姿态的美好。
妍，美丽。
〔缦立〕久立。
缦，通“慢” 〔幸〕封建时代皇帝到某处，叫“幸”。
妃，嫔受皇帝宠爱，叫“得幸”。
〔三十六年〕秦始皇在位共三十六年。
按秦始皇二十六年（前221年）统一中国，到三十七年（前209年）死，做了十二年皇帝，这里说三十六年，是举其在位年数，形容时间长。
〔收藏〕指收藏的金玉珍宝等物。
下文的“经营”“精英”也指金玉珠宝等物。
〔剽（piāo）掠其人〕从人民那里抢来。
剽，抢劫，掠夺。
人，民。
唐避唐太宗李世民讳，改民为人。
下文“人亦念其家”“六国各爱其人”“秦复爱六国之人”的“人”，与此相同。
〔倚叠〕积累。
〔鼎铛（chēng）玉石，金块珠砾〕把宝鼎看作铁锅，把美玉看作石头，把黄金看作土块，把珍珠看作石子。
铛，平底的浅锅。
〔逦迤（lǐ yǐ）〕连续不断。
这里有“连接着”、“到处都是”的意思。
〔锱（zī）铢（zhū）〕古代重量名，一锱等于六铢，一铢约等于后来的一两的二十四分之一。
锱、铢连用，极言其细微。
〔负栋之柱〕承担栋梁的柱子。
〔磷磷〕水中石头突立的样子。
这里形容突出的钉头。
〔庾（yǔ）〕露天的谷仓。
〔九土〕九州。
〔独夫〕失去人心而极端孤立的统治者。
这里指秦始皇。
〔固〕顽固。
〔戍卒叫〕指陈胜、吴广起义。
〔函谷举〕刘邦于公元前206年率军先入咸阳，推翻秦朝统治，并派兵守函谷关。
举，拔、攻占。
〔楚人一炬〕指项羽（楚将项燕的后代）也于公元前206年入咸阳，并焚烧秦的宫殿，大火三月不灭。
[使]假使 [族灭]被灭族。
[不暇]来不及 〔族〕作动词用，灭族，杀死合族的人。
〔递〕传递，顺着次序传下去。
词类活用 1.六王毕（毕，被动用法，被灭亡） 2.骊山北构而西折（西，名词作状语，向西） 3.长桥卧波，未云何龙
（龙，名词作动词，出现了龙） 4.复道行空，不霁何虹
（虹，名词作动词，出现了彩虹） 5.辇来语秦（辇，名词作动词，坐辇车） 6.朝歌夜弦（朝夜，互文用法，早晚） 7.燕赵之收藏，韩魏之经营，齐楚之精英（收藏，经营，精英，动词作名词，皆译为金玉珠宝等物） 8.鼎铛玉石，金块珠砾（鼎，玉，金，珠，名词作状语，把宝鼎当作…… ，把玉石当作…… ， 把黄金当作…… ，把珍珠当作……） 9.后人哀之而不鉴之（鉴，意动用法，以……为鉴） [编辑本段]赏析 （一）作者写作本文的背景和目的 分析：《阿房宫赋》作于唐敬宗宝历元年，即公元825年，杜牧在《上知己文章启》中说：“宝历大起宫室，广声色，故作《阿房宫赋》。
”唐敬宗李湛十六岁继位，善于击球，喜手搏，往往深夜捕狐，与宦官嬉戏终日，贪好声色，大兴土木，游宴无度，不视朝政，求访异人，希望获得不死之灵药，曾在长安洛阳有兴修宫殿的庞大计划。
后因平卢.成德节度使借口“以兵匠助修东都”想趁机夺取洛阳，才作罢。
作者预感到唐王朝的危险局势，与黑暗现实，就写这篇赋，表面上写秦因修建阿房宫，挥霍无度，贪色奢侈，劳民伤财，终至亡国，实则是借秦之故事讽唐之今事，规劝唐朝的当政者，要以古为鉴，不能哀而不鉴，最终只能落得“后人复哀后人也”的结局。
本文借写阿房宫的兴建与毁灭，揭露了秦朝统治者的穷奢享乐，并借古讽今，阐述了天下兴亡的道理。
希望唐朝的通知者不要只图自己奢侈享乐，重蹈覆辙。
但是杜牧的忠告没有使统治者更改。
两年后，王死，半个世纪后，黄巢起义后唐王朝与秦王朝一样归于灭亡。
（二）本文的结构层次 分析：全文四段可分两大部分。
前部分铺排描写，后部分议论开掘。
第一部分（第1、2段）由外到内，由楼阁建筑到人物活动，铺叙阿房宫建筑宏伟、豪华，极写宫中生活荒淫、奢靡。
第1段：铺叙阿房宫建筑宏伟、豪华。
一层（段首前12字）两句偶句，交待建宫背后的巨大耗资。
二层（“覆压”……“直走咸阳”）写宫之宏伟规摸。
三层（“二川溶溶”……“不知西东”）渲染宫内的宏伟、豪华、奇丽、壮观。
四层（“歌台暖响”……“气候不齐”）宫中人物活动。
第2段：铺叙统治者生活的荒淫、奢靡。
一层（前6句）写供玩乐的宫人来源。
二层（“明星荧荧”……“有不得见者三十六年”）极写宫中生活荒淫、奢靡。
三层（余下各句）从珠宝陈设写荒淫，揭示抢掠行径。
第二部分（第3、4段）议论分析，指出“秦爱纷奢”不恤民力自然会导致灭亡的命运，规劝唐敬宗李湛勿蹈秦王朝之覆辙。
第3段：指出秦必亡之命运。
一层（嗟乎……“用之如泥沙”）斥秦统治者只图私利不顾民槽，横征暴敛，挥霍无度的罪行。
二层（“使负栋之柱”……“不敢言而敢怒”）痛斥始皇纵欲纷奢，以致众叛亲离。
三层（余下各句）简练概括地写出了秦皇无道，导致了农民起义、宫殿被焚的后果，进而走上了自取灭亡的道路。
第4段：讽谏唐王李湛勿蹈秦皇覆辙。
一层（开头到“谁得而族灭也”）引历史教训，指出六国和秦灭亡的原因。
二层（余下各句）讽谏唐王朝勿悲剧重演。
（三）杜牧主张：“凡为文以意为主，以气为辅，以辞彩章句为之兵卫。
”，强调思想内容的重要性，认为形式要为内容服务。
作者的用意是什么
分析：细读全文，不难看出作者旨在总结秦王朝灭亡的历史教训。
第1段铺陈阿房宫的宏伟壮丽。
第2段叙写官中美女之众，珍宝之多。
第3段夹叙夹议，点明：正是由于秦王朝的统治者骄奢淫逸，滥用民力，致使农民起义，一举亡秦。
第4段转入议论，进一步指出：六国衰亡，秦朝覆灭，其根本原因都在于不能爱民。
篇末4句言简意赅，暗寓讽谏之意，含蓄地告诫后人，如不以历史为鉴，还会重蹈覆辙。
由此可见，总结秦王朝灭亡的历史教训，用以敬诫“后人”是全文主旨。
联系杜牧自己在《上知己文章启》中所说的“宝历（唐敬宗的年号）大起宫室，广声色，故作《阿房宫赋》”可以看出这“后人”指的应是当时最高统治者。
（四）从哪几个方面来极力描写阿房宫的
这样描写对表达中心有什么作用
分析；从三个方面来描写阿房宫：一是写阿房宫建筑之奇，二是写阿房宫美女之众，三是写阿房宫珍宝之多。
写建筑，课文先展开广阔而高峻之全貌，进而细绘宫中楼、廊、檐、长桥复道、歌台舞殿之奇；写美女，述其来历，状其梳洗，言其美貌，诉其哀怨，绘声绘色，备加渲染；写珍宝，既写六国剽掠，倚叠如山，又写秦人弃掷，视若瓦砾。
这些描写用墨如泼，淋漓兴会，极尽铺陈夸张之能事，充分体现了赋体的特色。
然而铺陈阿房官规模大，宫室多、美女众、珍宝富并非作者作赋的目的。
透过楼台殿阁、脂粉金玉这一画面，作者旨在说明秦统治者之奢侈腐化已到了无以复加的地步。
而为维持这种奢侈生活所进行的横征暴敛，正是导致秦王朝覆亡的根本原因。
《古文观止》的篇末总评说：“前幅极写阿房之瑰丽，不是羡慕其奢华，正以见骄横敛怨之至，而民不堪命也，便伏有不爱六国之人意在。
”可见，文章前面所进行的动人描绘乃是为后面的正义宏论张本，为篇末归结秦灭亡的历史教训、讽谕现实，提供了坚实的基础。
（五）作者描写阿房宫建筑的宏伟壮丽，仅用了一百多字，却给读者以鲜明的印象。
作者描写阿房宫的的艺术感染力。
分析：这一部分作者用的是总写和细写相结合的写法。
总写部分，作者泼墨写意，粗笔勾勒。
“覆压三百余里”，言其占地之广，“隔离天日”，状其楼阁之高；“骊山”两句，写其倚山傍水，气势非凡。
细写部分，作者工笔重彩，精描细绘。
先写重搂叠阁、长廊高檐，不计其数；再以长桥如龙、复道似虹映衬宫宇之宏伟、搂阁之高大。
上面所述，写的还只是建筑之外观。
接着，作者的笔触，又深入建筑内部。
歌台舞殿是互文的写法，台既可舞，殿亦可歌，意谓宫内处处皆是轻歌曼舞。
“一日之内，一宫之间，而气候不齐”，则承“暖响”“冷灿”两句，进一步从人们的主观感受写宫内歌舞盛况。
这几句，既是以歌舞之纷繁衬托宫殿之众多，又为下文美女充盈宫室预作铺垫。
这一节中，作者由远及近，由外及里逐一介绍了阿房宫之奇观。
叙述中时有前后照应之妙笔。
如写楼阁“各把地势”就与前文“骊山北构而西折，直走咸阳”这一广阔背景相连。
叙述中时有贴切生动之比喻，例“长桥卧波，复道行空”，用笔经济，形象生动。
叙述中也间有动态描写，像写“二川”，写歌舞，状声摹形，引人入胜。
再加上大量对偶排比句式的运用，致使文句音节铿锵，兼有音韵之美。
因此，寥寥一百几十个字，阿房宫之丰姿盛态就显现于读者眼前。
（六）在第2段中“明星荧荧”等四句话用了哪些修辞手法
这样写的好处在哪里
分析：“明星荧荧”，“开妆镜也”，是倒置式的暗喻。
“明星荧荧”是比喻句的喻体，“开妆镜也”是本体。
以璀璨晶亮的明星来比喻纷纷打开的妆镜，既贴切又形象。
将喻体置放在前，先予以人鲜明的画面，令人惊奇，再出现本体，解释原因，读者印象更为强烈。
“绿云扰扰，梳晓鬟也”，与上一句的表达方式相仿。
第三句说丢弃脂水竟使渭流涨腻，用的是夸张手法，极言梳洗美女之多。
第四句写焚烧椒兰竟至烟斜雾横也是夸张，效用同第三句一样。
四句字数相等，句句押韵，加之新鲜的比喻，巧妙的夸张，读来使人有眼花缭乱、目不暇接之感。
作者正是借助于开镜、梳摸、弃脂水、焚椒兰这些生活细节形象地写出了宫中美女之多，宫室之广。
写宫室，是承接上文；写美女，则是开启下文。
所以，作者紧接着便是写美女望幸。
这一层都是写美人，但是从美人的生活遭际也可以看到秦始皇的荒淫无度。
汉代大赋不少作品铺张扬厉，堆砌词藻。
杜牧则发挥了赋的长处，着意铺陈夸张，但所有的铺叙又都为后文的议论张本，为表现主题思想服务。
从这一节对美人的描写可见一斑。
（七）作者写《阿房宫赋》，是为了总结秦王朝灭亡的历史教训，讽谕朝政。
但为什么写阿房宫被焚，却说“楚人一炬，可怜焦土”，这里作者流露了怎样的思想感情
分析：现代文中的“可怜”是“值得怜悯”的意思，但在文言中除解释“值得怜悯”外，还有可爱、可惜的意思。
这里的“可怜”解释为“可惜”。
作者用这二字，使无穷感慨充溢字里行间。
一度威震四海的秦王朝在农民起义的冲击下土崩瓦解，迅速灭亡；覆压三百余里的阿房宫，也在一场烈火之中化为灰烬。
秦朝速亡的史实说明，不能爱民，难图久安。
但是，当时的唐朝统治者无视历史教训，沉湎声色，又大起宫室，身居积薪之上，仍以为安。
历史兴亡，激荡胸中；目睹现实，感慨万端。
神奇瑰丽之阿房宫付之一炬令人可惜，显赫一时的秦王朝毁于一旦令人可叹，前事不忘，后事之师，不意今人又在步秦人之后尘，唐王朝的命运不也令人可忧吗
“楚人一炬，可怜焦土”，作者的不安与忧愤溢于言表。
辞赋不同于论文，许多地方并不直说，读时需细加玩味，方能体会作者的用心。
（八）文章语言精炼，而含意丰富。
分析：本文起笔就不同凡响。
（古文观止）编者的评语是：“起四语。
只十二字，便将始皇统一以后纵心溢志写尽，真突兀可喜。
”开头两句，写六国覆灭，由秦一统天下。
形似泛泛叙事，实则为下文伏脉：“六王”为何会“毕”
“四海”为何能“一”
一亡一兴，关键何在
读完全篇，就知道作者正是由此开始总结历史教训的。
后两句，说伐尽蜀山林木，才将阿房宫建造而成，言建造工程之规模浩大，蕴含着更为深广的社会内容。
李白有诗云：蜀道之难，难于上青天。
砍伐蜀山之木，运往关中，要耗多少人力物力，需经多少艰难险阻，作者没有细说但读者自可想见。
而要建成如此奇伟之宫室，伐木运木只是一项工程。
统一天下不久，即如此滥用民力，势必酿成严重后果，于此作者已有暗示。
“纵心溢志”，“骄奢淫逸”，正是取祸之由。
起首4句，不仅气魄宏大，且含意深广，耐人寻味。
从语言上看，两两对偶，各各押韵（全押仄声韵），音调急促有力，确系“突兀可喜”。
文中言简意深之处并不少见。
又如第2段写秦人挥金如土，用“鼎铛玉石，金块珠砾”八字，构成4个比喻。
一面是挥霍无度，另一面必定是搜刮不已。
此处铺叙也为下文生发议论奠定基础。
作者锤字炼句皆有所指，这些地方宜深入体会，认真学习。
（九）杜牧写这篇赋，既然是为了总结秦王朝灭亡的历史教训，借以讽谏时弊，为何开头要从六国覆灭下笔
分析：作者讽谏时弊，以秦王朝灭亡为借鉴；写秦朝覆灭，又以六国衰亡为铺垫。
六国何以会灭
赋中说到“灭六国者六国也，非秦也……使六国各爱其人，则足以拒秦”。
可见，六国灭亡，是不能爱民的结果。
从何看出六国之不爱民呢
“燕赵之收藏，韩魏之经营，齐楚之精英，几世几年，剽掠其人，倚叠如山。
”“秦之珍宝”（财富之代称），来自六国；六国之珍宝取自百姓，统治者为满足奢华生活之需要，对百姓肆意搜刮，锱铢不留。
“六王”因不爱民而“毕”其统治；秦如吸取教训，“复爱六国之人，”那就不致迅速灭亡。
然而“蜀山兀，阿房出”，秦王朝由此又走上了六国灭亡的老路。
开头12个字，既在广阔的历史背景上引出阿房宫的修建，又起到了笼盖全篇、暗示主题的作用。
（十）简要比较《阿房宫赋》与《六国论》、《过秦论》在写法上与本文的异同。
分析：赋是介于诗和散文之间的一种文学样式，所以它的文学色彩更浓一些，在行文上更注重描写、铺陈、夸饰等文学手法的运用，所以《阿房宫赋》前三小节不拘于具体的“现实和真实”，而是发挥想象和联想极力描绘秦的奢靡荒淫。
《过秦论》和《六国论》严格说应是一篇史论，它应以史为依据、基础，所以应集中更多的笔墨来陈述、记叙相关的历史史实，再在史实的基础上提出自己的观点。
臧克家《诗人之赋——读杜牧的〈阿房宫赋〉》 这篇文章的一开头就很不平几，请看：“六王毕，四海一，蜀山兀，阿房出。
”真是突兀有力，如泰山压顶。
读了这四句，使人想起李白的《蜀道难》的开端。
想一想，如呆取消了这四个句子，直接以描绘开始，那不但使人觉得平板无力，对于这篇赋的意义也会有所损减。
作者不知道花了多少心血，费过何等的匠心，才锤炼出这十二个字。
这四句话，头两句写出了秦帝国统一天下的气概，接下的两句写的是阿房宫的宏伟规模和建造它的辛苦，上下意义衔接，但两句又各自独立。
气魄多么雄伟，意义多么重大
时代的形势，帝王的奢侈和野心，一齐跃然而出。
这里面隐含着作者对劳动人民的同情和对统治者的讽刺。
这四句是帽子，扣得紧紧的，然而卷轴展开了宏伟壮丽的画图。
规模这么大的一座宫殿，怎样去写它，这确实是一个难题。
如果只表面上用一些类似“宏伟”、“壮丽”、“巍峨”、“高耸”等等字眼去形容，就容易空洞，不能给人一个具体的印象。
相反地，如果仔细描绘，又难免繁琐，失之于罗列现象。
《阿房宫赋》作者的艺术概括力就从这里表现出来。
他既不作自然主义的铺陈，又不流于空疏，笔墨不多，却把阿房宫的形象、规模、气魄通过具体描写表现了出来，给读者一个鲜明突出的印象。
请看他的描写是如何的壮丽：“覆压三百余里，隔离天日。
骊山北构而西折，直走咸阳。
二川溶溶，流入宫墙。
”这是概括全貌的写法，读者会从这六句中，想象到这座宫殿的高度和它幅员之广大。
先给人一个雄伟的感觉，然后作者就展开具体的描写，参差错落，用十个句子写出了阿房宫里楼阁之胜：“五步一楼……矗不知其几千万落。
”接下去，作者凭他的如椽大笔，丰富的想象，优美的文字，极尽描绘之能事，用短小的四字句，两句连接，一连写了六句。
……六句排列巧妙，比喻新颖，音调铿锵，就像流着的泉水一样淙淙作响。
在这里，作者分别用两句话状写一个景，而写法又都是第一句写实，但其中也有比喻，第二句就光用比喻来写，以加强第一句的印象。
最后两句还以感叹抒情的意味对前四句作了一个小结。
再往下当我们读到“歌台暖响……而气侯不齐”这样的一些句予的时候，诗情画意，音乐之美，一齐涌来，令人心胸开阔，榆神爽快，忍不住耍为它拍手叫好。
