求描写丝绸的优美语句
丝绸是纺织品里的族”，优从容，不需要涂粉。
品质就是它的招牌，一出生就耀眼一方。
丝绸，让人联想到湖泊，微风，轻轻的海浪，团扇，茉莉，蝴蝶，潇湘馆的竹。
丝绸应该属于古典女人，尤其应该属于东方女子。
做一件长袖衬衫，做垂地的长裙，做披巾等等，幽雅，含蓄，内敛，可以衬托出东方女性的味道。
正因为丝绸像女人，娇嫩的，不能粗暴，需要用心地服侍。
织回文之重锦，艳倾国之妖质。
鸣梭静夜，促杼春日，布叶宜疏，安花巧密。
写庭葵而不欠，拟山鸟而能悉。
绩缕嫌迟，颦蛾慕疾；乍离披而成段，或焕烂而成匹。
言濯春流，鸣环乃出。
於是近深沈，傍清 ；朱颜始映，珍箧方启。
其始入也，疑芳树影落涧中；少将安焉，若晴霞色照潭底。
夺五 长风未散，泫百花微雨新洗。
尔乃曝林崖，出泉洞；迟日徐转，和风缓送。
稍变回鸾，全分舞凤。
戏蝶时远，娇莺欲弄。
乘春景而方收，俟王正而入贡。
懿其彩色足重，鲜明可嘉，青为禁柳，红作宫花。
丝绸，从鲜活的生命里游离出来，蚕的冰清玉洁的生命，而后因缘际会来你身边，完成另一次破茧，从此偎着你，安静之中，知你心里许多的事情，也把她自己告诉你。
丝绸，是低到了睫毛里去的语音，你没在听的时候，它就自己说给自己，神思渺远，没有阴影地孤单和美丽。
骄阳里穿上丝绸，燥热便一路低了分贝地静下去。
肌肤细滑，心境凉爽，神思清逸。
这时候丝绸便如碧荷之上浮着的一脉清气，有绿的味道，水的味道，清早窗户洞开的味道，眼里油然沁出的欣喜的味道；便如惺忪间散开的发缕，又给你松松一握随意绾起的螺髻。
这时候你就离开眼前到高高的山林去了，在露气湿润的石径上走了。
丝绸随你趟进如水的风里，或许游离你的肌肤，以便用那么点距离，让你更轻快舒爽地呼吸，而她也沉浸于欢喜，轻轻飘逸。
于是，你就这样地把自己走成一抹微云，回到一些失而复得的遥远而优美的情境。
天凉的时候丝绸也会渐次褪去温婉的暖色，沉静如傍晚无人的水域，由着最轻的风从眼底拂到远处去，软软的样子像给装上了慢镜头。
曾经的清空里再不见那朵云是否还抹在水底。
当季节再往深里去，便兀自瘦成孤山幽馨的梅，清寒静寂。
而其实她最凉的神情，也不过是有月亮的山里面那支悠远的箫。
丝绸，淡出一些情愫，不必撑着油纸伞结着愁怨走进幽深的雨巷。
目光舒坦，甚至毋需内敛，也绝不束缚。
飘逸委婉，纯净淡然。
她算不得妩媚，抑或也谈不上华丽。
陪伴着你，可以富贵可以贫寒，可以高调亮丽，可以落寞沉寂。
即使日子的一隅布满苍苔，即使置身幽暗，或被深锁柜底，也一定在磨花的旧铜镜里，在留声机尖细的嗓音里沉湎于自己。
无关木格子窗外，弥漫着哪朝哪代、哪个季节的阳光或者湿冷的雨的气息，不沾人间烟火地颓唐和贵气。
丝绸，可以是玻璃般浏亮的晨光，可以是水一样清泠的夜气；可以是秀发翩然的邻家女孩，可以是温暖安详的年迈的母亲。
丝绸如雪，只属于女性，再温柔的先生眼里也蔓延不出丝一般的神情。
如果她应邀向你递过手来，当永远也不会着力，只轻轻一碰，便滑落下去。
因此把消磨这等粗砺的字眼用在丝绸身上定会让人满眼疼惜。
可丝绸总要旧的，她也飘泊在风月里。
旧了的丝绸，容颜也会黯淡，鬓发渐浮霜华。
而当你为她扼腕的时候，她一定没有丝毫惆怅、太息的神情，只微微笑着对你，语气轻缓柔和：“那有什么关系呢
”所以很旧的丝绸还被我典藏，如今滑过腕间，依然贵气流畅。
喜欢品味她脸庞漾过的岁月细腻的轻痕，希望有一天，我也是那样。
有丝绸的日子，语气都只从目光里轻轻流露出来，飘在风里。
于是蝉鸣般的烦燥一点点漫没到碧潭深处，波澜不惊。
沉静之中，渐渐就感觉到了内心的某种蕴蓄开始涌动，那是一股冰清玉洁的浓稠，饱满得想要溢出来，与富含氧气的时空融合，与美好的生活融合，这样地，成就了丝。
眼里这痕亮晶晶的丝，原来也可以从自己的生命里抽出来，由此织就丝绸的日子。
云淡风清的丝绸啊，让人情不自禁想用她细腻委婉地、低低地呵护抚慰来到身边的日子和人，从此恬然安谧，忘了纷扰的过往，全身心地，回到流淌着丝绸的时光。
水一样滑腻，烟一样轻软，云一样飘逸，如一幅水墨，在雨丝轻风的浸润下，方渲染得烟丝醉软的质感。
织为云外秋雁行，染作江南春水色。
像痴情仙子亭亭玉立在梨花丛中拂泪自怜楚楚动人的身影，像多情少年脉脉思念在夕阳河边苦苦凝望孤独寂寞的心灵。
凄美忧怨的风景啊，月晚水滴回声空灵的依恋，雨夜怨魂长叹情切的缠绵。
窈窕淑女，清水出芙蓉。
何以不为这清韵典雅浮香，流连于都市古朴香醇。
别具一格的民族服装，映衬了秋月春华。
那一回眸，浅笑芬芳，秀色掩今古，荷花羞玉颜，在摩挲的身姿下轻舞飞扬。
芊芊淑女，婀娜旗袍着身，曼妙多姿，笑颜如花绽，玉音婉转流，皎皎兮似轻云之蔽月，飘飘兮若回风之流雪。
君不见那绫罗绸缎，艳之韵之，芸芸众神赞，飘飘仙子舞。
美哉
隰桑有阿，其叶有难，既见君子，其乐如何。
隰桑有阿，其叶有沃，既见君子，云何不乐。
隰桑有阿，其叶有幽，既见君子，德音孔胶。
心乎爱矣，遐不谓矣，中心藏之，何日忘之。
描写茉莉花的句子
秋日已至，秋风渐起。
风中夹杂着各种草木的清香，更是将窗头的茉莉芬芳暗送入室。
茉莉，应当是一种很平凡的植物了。
它的花色纯白，枝叶没有什么特色，习性也并不娇贵。
它只是盛开在江南的万紫千红中的素净的一朵。
人们注意它，大都是因为它的花香。
这实在是一种与众不同的花香。
它清新淡雅，幽远沉静，全无甜腻之感，又并不是躲躲闪闪、若隐若现的。
宋人有诗云：“一卉能熏一室香”，赞的就是茉莉花香，一枝茉莉花就能使一室香气弥漫。
天下有太多的花香。
有些彼此相似，于是湮没无闻；有些却被花朵的丰姿所掩盖，因此常常被忽视。
由此看来，茉莉花香是出色的，它不落窠臼；茉莉花香又是幸运的，它与花朵相互映衬，相得益彰。
在中点评茉莉，说过：“是花皆晓开，此独暮开。
暮开者，使人不得把玩。
”诚如此言，茉莉花常常在暮色中静静绽放，夏日夜风穿过厅堂，将茉莉的清香拂遍各个角落。
然而，花虽然在夜幕中开放，却并非像笠翁所说“不得把玩”。
站在花前，静静凝望，夜色中的茉莉更添了几许风姿绰约的意味。
刚刚绽放的花朵，颇有些像亭亭玉立的荷花，只不过更小巧玲珑一些。
等到花瓣全部张开，花形就不再规则了。
夜色中，光与影在花瓣上描出精致的图形，从不同的角度欣赏，我们就能看到一个独一无二的美。
一朵茉莉花，从绽开到凋落也不过三四天。
微风吹落枝头的花朵，花犹洁白，暗香残留。
世上的人们到底是不情愿花谢花飞的。
花瓣终究要化作春泥，而花香却可以保留下来。
茉莉香片久负盛名，清淡的茉莉香与清幽的绿茶香融为一体，恰如其分。
其实，两者的清香都出于自然造化，完美的搭配背后，只是一种返璞归真的简约与淡然。
古人赏花，品评之余，总不忘留下几首诗词来寄托情感。
“玉骨冰肌耐暑天，移根远自过江船。
山塘日日花成市，园客家家雪满田。
新浴最宜纤手摘，半开偏得美人怜。
银床梦醒香何处，只在钗横髻鬓边。
”清代诗人陈学洙的诗将茉莉的形态与种植盛况展现得淋漓尽致。
此外，还有一个画面，也使我难以忘怀。
中有一句这样的描写：“迎春又独在花阴下拿着花针穿茉莉花。
”这似乎只是一笔淡淡的风景，却让我怦然心动。
我不想、也无法品咂出这句话背后的寓意，就是被这个镜头打动了。
画面里，温柔沉默的闺阁少女轻轻柔柔地摘下一朵茉莉花，指间的针线让它继续芬芳散逸。
那一刻，软弱的迎春也终于有了可以让她自己选择的东西。
独在花阴下穿茉莉花，这个氛围雅致，优美，入诗入画。
茉莉花在丝线上串成球，大概是要戴在少女的皓腕上，抑或是悬挂在她们的衣襟边的吧
茉莉花的花蒂上恰好有个孔，能穿在簪子上，很是巧妙。
里，女主人公就曾经把茉莉花簪在发髻里，因为它形似珍珠，溢香消暑，适合为古代女子助妆。
也许，茉莉花与闺阁女子的机缘正是在此。
茉莉的植株是矮小的，栽种在花盆里，摆放在窗台前。
闺中女子的天地也是很小的，从镂花窗格里，她们希望看到更大的世界，可惜她们的视野又是那样有限。
只有窗前的茉莉，是她们另一种意义上的闺阁伴侣。
江南，有太多茉莉一般的女子。
每次读到的，读到那句“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑”，我总会想起茉莉花的娇小倩影。
那是一位坐在秋千上的佳人，那是一位会用针线穿茉莉花的佳人。
不过，她不是迎春一般的女子。
毕竟，“墙”是矮墙，青砖黛瓦；墙内的女子，只是江南的小家碧玉，而不是金陵古都中的大家闺秀。
佳人的笑声传到了墙外，但也仅止于此；最终，依旧是“笑渐不闻声渐悄”，佳人还是走下了秋千，回到了绣楼；依旧，只有窗前的茉莉花轻轻盛开着。
对镜理妆时，茉莉为佳人增得了一分颜色，也在默默地分担着佳人的寂寞与闺怨，更承载着细腻温润的古典情怀。
“银床梦醒香何处，只在钗横髻鬓边”，诗句的精致让人向往那种意境，可是，那份哀怨和孤独，到底还是会从茉莉的幽香中一丝一丝地透出来。
记得在一个水乡小镇游玩的时候，我曾经泛舟河上。
船头是身着蓝印花布短衫的船娘。
水波一轮一轮，柔柔地荡了开去，船娘的歌声也飘了过来。
那是一首耳熟能详的江南小调。
曲子并不长，四句歌词，起承转合，旋律委婉，波动流畅。
这首曲子，在中国早已是家喻户晓，更通过歌剧中的音符飘到了国外，几乎成为了中国音乐在国际上的首席代表。
也许正因为如此，中国的歌唱家们总喜欢在重大场合上演唱这首歌，用美声唱法，用民族唱法，把这首江南小调演绎得高了好几个八度，凭空地厚重了许多。
其实，这又何苦来呢
歌剧与小调，毕竟是不同的；这最初的旋律，也不是为了让歌唱家们展示高音而创作的。
倘若没有约翰·贝罗记下了的曲调并带回欧洲，倘若不是在歌剧《图兰朵》中运用了《茉莉花》的元素，也许至今，这首曲子还是单纯如初，与流传在江南的千百首民歌没有什么区别。
可是现在，它的地位显然不同了。
上世纪90年代，江苏省的南京、盐城等城市争相站出来说是《茉莉花》的发源地。
最终，这首民歌花落扬州。
这一切，对于《茉莉花》而言，究竟是幸运，还是纷扰
也许没有人能够说得清。
而我，还是愿意坐在小船上，聆听水乡船娘的歌唱。
《茉莉花》这首曲子既然作于江南，就应当有着江南的情致。
茉莉本来就是轻柔、恬淡的，歌声亦当如此。
桨声欸乃，船娘的歌声悠扬地响起。
江南女子的嗓音甜美清亮，吴侬软语唱出了茉莉花的娇小玲珑，唱出了淳朴柔美的情感，也唱出了“红了樱桃，绿了芭蕉”的江南意蕴。
茉莉长于江南，受着江南微风的吹拂与江南烟雨的滋润，收集了江南的灵秀之气，它也有着江南的温情与恬然自适的品性。
有时候，我替茉莉感到庆幸。
世间有那么多的花，它们在世人心目中的概念，早已经超越了花的本质——有太多的花被冠以诸多美称，于是它们被人性化了。
“花王”、“花相”、“花中君子”，这许许多多的称号，对于花来说，何尝不是一种禁锢与负担呢
名花，往往还要被文人墨客、志士仁人借来自喻，起个别号，篆刻在印章上，都是常有的事。
不过，茉莉不必经历这等遭遇。
它仍然自顾自开放在窗前的花盆中。
诗人咏叹它，也不过是称赞几句，没有慷慨到随手赠送雅号的地步。
也许是他们觉得茉莉终日与女子为伴，就像李渔说的那样，“茉莉一花，单为助妆而设，其天生以媚妇人者乎”，不够高洁，无法登堂入室。
这，倒似乎是茉莉之幸了。
绽开，不用承担凭空的虚名；凋落，不必接受无谓的嗟叹。
它就安安稳稳地在枝条上绽出蓓蕾，展开花瓣，散出清香。
这，就是花的本色；这，也是茉莉的真意。
我俯下身去仔细寻找那令人陶醉的气息，借着月光我在细小而狭窄的砖缝中发现了一株茉莉花，洁白的花儿从绿叶之间探出头来，小巧玲珑十分可爱。
嫩白的花瓣层层分开，中间包裹着金色的花蕊。
一阵微风吹来，茉莉花好像一位妙龄少女在风中翩翩起舞，使得夏日的夜晚显得更加明朗。
茉莉花默默地开着，每天“战争”之后我都会去看看它，欣赏它妖美的身姿，闻闻它醉人的芳香。
那时的我仿佛与花、与香、与夜融为一体，在风中飞舞，好似有一种飘飘欲仙的感觉。
有时一两只蚂蚁爬上它的花瓣，饱餐一会儿花蜜，而后优哉游哉地离去。
有时一两只萤火虫憩息在花瓣上，吸食一会儿花香，而后乐哉乐哉的远去。
蚂蚁、萤火虫不正和我一样被茉莉香所吸引吗
后来，那一株茉莉花成了我暑期生活中的密友，它的花香无时无刻不浮现在我的脑海里。
每天晚上欣赏茉莉、吮吸花香成了我的习惯。
每到那时，我才能真正体会到沁人心脾的含义，我的心会随着花香四处飘逸，在童话般的世界里遨游，编织我童年多彩的梦——几年过去了，当我再次来到那里时，砖堆已不知去向，但那一点淡淡的茉莉花香好像还在，在风中飘来飘去，很香、很香。
茉莉花的枝干细细的，翠绿翠绿的。
狭小的叶子，像碧绿的翡翠，上面长着朵朵可爱的小花，像母亲保护着自己的女儿一样。
它的花朵白白的，是那么的圣洁，不沾一点儿杂色，好象有八片狭长的花瓣围绕着那细小的花蕊，好像有8个孩子围绕它一起玩。
它永远都是挺秀的站着，它不像别的花一样遇到太阳或雨水都会收缩着叶子和低下头，而茉莉花是旺盛的，它不管遇到阳光或雨水，都会默默的站着，像一位站岗执勤的少兵站在那里做自己应做的事。
茉莉花开败后，不是马上凋谢，而是用手指轻轻一碰才会马上凋谢，即使过了几天后，它依然那样没什么区别，只是花瓣渐渐的从洁白变成粉红色，但是芳香依然是那么香。
茉莉花不像别的花一样好看而没有用。
就拿茉莉花的香气来说，它的香气能净化空气，把它放在家里它的香气飘满整个家，能净化家里的臭气，最重要的是它是中国名茶之一。
茉莉茶刚进口就有一股淡淡的茉莉香在口里荡漾，甘甜的口感真是好喝极了。
茉莉花从发芽一直到凋谢，一生就平平淡淡的过去了，就像蝉一样为了生命的延续，必须好好的生活下去，在它展开纯洁的花瓣时它就为人们净化空气，它在死的时侯用自己的躯干为人们制出最好的享受——茶。
茉莉花不管是生还是死都在为人们默默奉献，茉莉花虽然一生就这样默默的过去，但是它给人们留下令人珍惜，令人赞叹的东西。
我写拉4句话，大家看看写的如何 云台三千丈，幽径缆洞天。
玉龙游谷过，碧潭水中仙 是我登万寿山时写的
悬崖叠嶂 耸峙蹉峨 茂林幽谷 曲折迂回 飞瀑流泉 碧潭清涧 紫藤盘径 繁花照眼 暗香疏影 流光异彩
关于水帘洞的句子
碧潭作者： 十六柄桂浆敲碎青琉璃 几则罗曼史躲在阳伞下 我的，没带来的，我的罗曼史 在河的下游 如果碧潭再玻璃些 就可以照我忧伤的侧影 如果蚱蜢舟再蚱蜢些 我的忧伤就灭顶 八点半。
吊桥还未醒 暑假刚开始，夏正年轻 大二女生的笑声在水上飞 飞来蜻蜓，飞去蜻蜓 飞来你。
如果你栖在我船尾 这小舟该多轻 这双浆该忆起 谁是，谁是 那就划去太湖，划去洞庭 听唐朝的猿啼 划去潺潺的天河 看你发，在神话里 就覆舟。
也是美丽的交通失事了 你在彼岸织你的锦 我在此岸弄我的笛 从上个七夕，到下个七夕赏析：的意境是蒙胧的，蒙胧的文字里潜藏着的是掩饰不住的淡淡的愁和深深的爱。
为什么是“潜藏”的
因为意象，更准确地说是因为诗人在诗中运用了大量古典诗词中的意象，并且动用了化用诗句和嵌入动人传说的手段。
诗中最多的意象是“水”。
从“碧潭”到“小舟”下的“青琉璃”、“太湖”、“洞庭”直至“天河”。
似乎满眼都是水，可是这些与水有关的意象所要表现和传达的恰恰是诗人心中那完整的思恋者的内心图画。
“没带来的罗曼史”在“河的下游”，多么契合的“，，日日思君不见君，共饮长江水”
而它的愁与思又刚好带来思恋者的“忧伤的侧影”在翠色的碧潭上的倒映，独自“只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁”。
小舟下的翠色是琉璃是情思之愁的另一个牵动者。
在中国古典意象群中，“拾翠”常与年轻貌美的女子联系在一起，和水边迤逦的风景联系在一起，也和美好的回忆联系在一起，如果把这些美好使人产生的怀念和向往之情嵌入本诗，那么“青琉璃”不正是一语双关
而“如果碧潭再玻璃些”和“如果蚱蜢舟再蚱蜢些”所要表现的就变成了“如果碧潭的水不那么翠，我的愁就不会如现在这般深，忧伤也就少得可以用碧潭的水照见，如果没有那些美好的回忆，那么即使是回到蚱蜢舟，哪怕更小一点的蚱蜢舟上，我的忧伤都会消失不见”，这不正是一个活脱脱为情所困的角色
有了“翠”引起的情思，回忆起“笑声在水上飞”也就显得自然了，涵义也就更明显而生动。
水在诗中所扮演的角色并未到此结束，诗人用“划去太湖，划去洞庭\\\/听唐朝的猿啼\\\/划去潺潺的天河”拓宽了时间与空间，使意象放大，意境也随之变得开阔，而表露的爱恋的主题与更深一层的爱因此得到巩固并且变得深刻。
因为水所载的本不限于愁，“此水几时休，此恨何时已”，荡不尽的恨皆由爱的深而又深所衍生。
水意象的扩大无疑是通过承载爱情之舟的意义将爱提升了，与此同时，对并不在眼前的情人的思念又一次加深。
“载去岂无意
”一诗人对和同舟顺流而下离开越国之事如此感叹。
西施的爱情故事在中国是流传广泛的，诗中把自己和“你”同舟暗借范蠡西施之舟时写道“这小舟该多轻”，这表现的正是诗人对情人的思念了。
待到在天河“就覆舟”时，那蚱蜢舟载不动的愁与相思之苦不见了，取而代之的是“美丽的交通失事”。
何谓“美丽的交通失事”
表面写的是爱情不能，但尚能彼此隔河相望，用云中锦、月下笛诉说自己的一片痴情，且“从上个七夕，到下个七夕”，永不会分离，实际上又何尝不是诗人内心痴情的再现
由此一点也足见诗人用情之深了。
