双截棍的动作的作文
非常喜欢周杰伦的《双截棍》。
每次听到这首歌，我就热血沸腾。
我也想成为武林高手，耍弄双截棍多帅气呀
那一天，爸爸买回来两副双截棍，我很兴奋。
看着爸爸那甩来甩去，神气活现的的样子，我感觉很简单，就跃跃欲试。
可没想到，这双截棍呀，并不像我想象的那么简单呢。
我学着爸爸那样，拿起双截棍往身后一甩，随着“哎呀”一声惨叫，我的后背火辣辣地疼。
我欲哭无泪，不敢再玩。
爸爸说：“别害怕，我也是从不会到会的，也挨了很多下呢，只有不怕疼，才能学会。
坚持到底就是胜利
”听了爸爸的话，再欣赏了录像上高手的表演，我咬紧牙关，重新振作起来，，下定决心，一定要好好学习双截棍，不再怕疼。
跟着爸爸的分解动作，我不断练习着。
虽然身上挨打了很多次，但我不再放弃，我相信我终有一天会学会，到时候，会有一个帅气的美少女耍弄着双截棍，那真是酷毙了
动作描写,舞刀、舞剑、耍花枪、双截棍…
刀如白蛇吐信，嘶嘶破风，又如游龙穿梭，行走四身，时而轻盈如燕，挥刀而起，时而骤如闪电，落叶纷崩。
真是一道银光院中起，万里已吞匈虏血←刀
有关赞美双节棍的话语
练双节棍十大好处—、提高身体的灵活性、协调性和敏捷性。
双节棍是一项由点、扫、劈、撩等不同动作相结合的新兴武道运动，根据双节棍属于软兵器灵巧为主的特点所以在练习双节棍的过程中随着各项基本功的强化、各项棍法技术的熟练和掌握学员身体的灵活性、协调性和敏捷性都会逐渐提高。
二、开发右脑、激发潜能。
英国大脑基金会总裁，英国记忆力之父---东尼博赞说：每个人都是天才，都具有巨大的潜能等待自己去开发和利用，特别是右脑的潜能90%都没有被利用，就需要锻炼我们的左手和左脚，从而开发我们的右脑，激发我们的潜能。
双节棍运动讲究刚柔相济，动静有法，随心所欲，自由无羁。
双节棍运动就是要求我们能左右手灵活运棍，协调运动，并且能同时做不同的动作，当然可以开发我们左右脑协调运动的能力。
三、培养瞬间反应能力。
由于双节棍追求灵巧多变的特点其运动轨迹变化多端------前、后、左、右、上、下立体的空间多维的变化瞬间的转换，再加上技击武术强调快、狠、准的技击特点通过长期的练习，瞬间反应力会逐渐提高从而从容的把控双节棍的运动轨迹。
四、端正姿势、塑造形体。
双节棍技击来源于传统武术，训练中各项基本功的训练可以修正大家平时很多不好的习惯，矫正很多病态的体形，使很多因上网、上班和上课而产生的坐姿不正现象得已纠正，减少了驼背近视的发病率。
五、活动筋骨，预防职业病。
双节棍是有效结合和应用了传统武术养生功法、摄生功法、运动康复理疗法能有效提升人的身体素质，提高机体活力和身体能量并且能有效防治鼠标手、键盘手、颈椎病、腰椎病、肩周炎等职业病。
六、培养坚韧不拔的毅力。
在刚开始练习双节棍的过程中，经常会伴随着累、苦、痛、热，但有恒的忍耐与努力必定产生良好的结果，获得成功的喜悦和自信，在经过磨练后，你会发现当初的自卑感竟然消失了，而产生的是自信，是力量，是坚韧不拔的毅力。
七、培养处事果断的能力。
练习双节棍经常无法借助他人，身陷重围也必须以己之力解危。
持之以恒的研习，就可培养眼观六路、耳听八方，处事果断的能力。
八、克服自卑，增强自信。
俗话说：胜人者有力，自胜者强，强其行者有志气。
他人如何战胜或者改变
重要的是战胜或者改变自我，战胜自己的胆小，懦弱，自卑和不自信。
双节棍运动是刚与柔的结合，是力与美的体现。
通过科学，正确而有恒的练习，随着时间的推移和辛勤的付出，随之而来的是速度，是力量，是自信。
相信自己，坚持就是胜利。
九、娱乐表演，强身健体，自卫防身。
双节棍不仅是战争年代的奇门兵器，也不仅是搏击和打斗的武术器械，对于现今社会，更多的是一种娱乐，表演，健身，防身和益智的运动器材。
双节棍运动可以融入许多的时尚元素，比如转棍，抛棍，舞花等都非常具有表演价值。
双节棍是一项来源于传统武术的技击运动，当然是有继承武术之本意和效用：强身健体。
双节棍自发明以来就是一种短小精悍，威力无比的奇门兵器，自然可以自卫防身。
十、培养高尚的武德，加强团队精神。
“己所不欲勿施于人”，化武力为暴力去欺压他人是毫无意义和毫无价值可言的，如果以打败或者战胜他人为唯一目的，这将与原始的格斗有什么区别呢
练习者唯有讲究时刻空杯，尊重他人，博采众长，为我所用，重信守义，德艺双修，才有可能跨入现代双节棍道的殿堂之门。
学会对自我的约束，抛弃过多的自我，学会接受和理解别人。
最后用李小龙宗师的一句话与大家共勉，希望大家能在双节棍的训练中坚持更多、了解更多、收获更多。
“修练功夫的目的不是致力于击破石块或木板，我们更关心的是用它影响我们的整个思想和生活方式。
”
怎样描写同学玩双截棍很熟悉
可以通过比喻比如像李小龙那样自在悠闲
关于一篇周杰伦的满分作文
2009-01-02 20:12喜欢夕阳，已经喜欢到了一种不可思议步。
似乎记得听提过，夕阳的还有美的名字，叫晚晴。
我想，如果我还是一个小孩子的话，就可以停留在时光的原地，坐在晚晴下面，一遍一遍的听着亘古不变的故事，皓首期盼不败的流年。
其实并不是真的想就这样一直是个孩子的模样，让我错失了所有遇见你的机会。
我只是会偶尔感怀，偶尔在晚晴下假想，如果没有遇见你，我将会是怎样，日子是否过得忧伤，生命中还有谁值得我像珍惜你般去珍惜
一辈子，能有那么一个让你牵肠挂肚到骨血里的人，也是一种幸福吧。
尽管，他甚至不知道你的存在。
昨夜凌晨三点，打开属于“杰伦”的文件夹。
又一次翻看《不能说的秘密》。
我是一个爱电影的人，但是没有一部电影可以让我看了再看，看了又看。
唯独，《不能说的秘密》。
唯独。
就像杰伦一样的，独一无二。
每一次看着那些画面，总是幸福而又难过。
心动于那些迷人的笑容，却不断重复提醒自己，这笑容不属于你，不是你的
被交替矛盾的心情牵扯着，以至于每一次看《秘密》，我都不那么好受。
怪谁
我自找的，不是吗
因为自私的想要拥有不可能也不该拥有的东西，所以再难过也是自找的。
于杰伦，我一直就是那么自私的人，给我一百年我也改不了。
只是而立之年的他，终究快触摸到属于他的幸福了。
自私如我的者的幻想与希翼终于也快要下地狱了。
不过注定而已，我懂。
只希望那些自私的幻想泯灭在地狱时，心不要忘记原本的频率，不要忘记怎么跳动，不要忘记自己必须坚强勇敢的走下去，不要忘记自己的世界不会因为杰伦走进属于他的另一个世界而变得支离破碎。
如果我做得到，我只想找个没人的地方，坐在夕阳下面，拿着我的烟和酒。
痛痛快快的把悲伤化作灰烬，把失落流淌成泪水。
我可以在夕阳下，声嘶力竭的悲恸，歇斯底里的大哭。
最后我不会忘记，不会忘记祝福的我天使，祝福他得到幸福，祝福他一生幸福。
最后的以后，不管世界成了什么颜色，我依旧痴心妄想的爱着这个让我哭让我笑让我无法忘记的天使。
没什么比夕阳更适合看你流泪。
也没什么比夕阳更适合见证一段无悔的失去。
也许，以后的日子，会更少有眼泪，也许也不会再去抽烟喝酒。
曾经说要为他改掉这些陋习，只是一直没做到。
但如果这些是在见证一些刻骨铭心，我想我会拼命去做到。
它们也是证人，见证了很多的泪和伤，见证了很多爱与无悔。
开心的时候，我不会碰这些。
所以它们所遗留的意义，多半是灰暗的。
但是与杰伦的有关的一切，即便是疼也会成为命中美的不象话的记忆。
看见它们，我想我我会记得，无悔的青春里我爱一个叫周杰伦的人爱的有多深。
这爱，会延续进我的生命，夕阳会为我见证我所说的是事实还是妄语。
情随事迁，也是我不可置否的客观定理。
谁知道将来会怎么样，谁都不知道 也许，夕阳知道。
只是它暂时不愿告诉我。
杰伦，无论将来会怎样，我都希望你可以一直幸福的微笑着，每次看你笑的耀眼又可爱，你不会明白我有多想亲自告诉你我简直爱死这笑容了，我甚至可以为了它不计代价。
只是我没有办法，真的没有办法亲自告诉你。
还有，你一定要多在乎自已一点，对自己健康，我不准你无所谓
…呼..我没有什么资格来不准，算我求你的，随便你拿什么和我换，如果可以的话。
- - 记得每次生日，一定都把你许进愿望的第一位里。
我知道我傻的可以，明知没意义的事还自以为是的重复着。
只是，没爱过的人，怎么会懂。
我宁可傻，也不想活活的把生命纠结成一片后悔的模样。
尽情的傻，是不是也会很幸福
默契这种东西很难建立但却更难破坏。
与你也有此感，该信的该维护的该沉默的该守护的，一切都有条不紊的如地球自转公转般。
是你极致的人性和华丽的生命将我征服于此吧。
老大，你真的真的很吊呢
真的 有个模糊的背影暮然回首。
他笑容瞬间清晰，那一刻我终于潸然泪下。
夕阳下，有个笑容被镌刻进心脏最深沉的位置。
----------后记
方文山素材作文素材200字
作为代的作词人，方文山的窜红速度明显快于他人。
本文将从内容及形分析方文创作特点，从而归纳其成名的原因。
在内容上，他的创作既洋溢着浓浓的民族气息，同时又是个性的嚣张呐喊；在形式上，他运用了跳跃的蒙太奇手法及贯穿始终的押韵。
关键词：民族气息个性蒙太奇押韵 随着R&B小天王周杰伦在两岸三地甚至是亚洲地区的迅速窜红，其身后的主要作词人方文山也开始走红，出现了一大批支持者。
流行歌曲是一种媚俗的商业文化类型，它的制作演出和流行方式无一受市场规律的支配，它必须迁就文化消费者的兴趣才能被接受，才能发挥它作为商品的价值，这也就意味着它必然不可能含有太多独特的及创造性的内容①。
而纵观港台地区流行歌曲的流变，经过纯真的民谣时期后，TW地区马上步入了都市情歌的阶段并迅速达到顶峰，当时的疗伤情歌风靡一时，迅速扩展到整个华语乐坛，相同风格的作品层出不穷，但都大多境界狭小，自怨自艾，大吐苦水，凄凄惨惨戚戚，一再的重复更是使人怀疑其中有几多真情实意。
与此搭配的歌词创作更是风格绮靡，大有齐梁官体⑴之流弊，影响至今。
当所有的人都腻味于情情爱爱的乏味诉苦时，方文山的出现可以说是乘运借势，自然是一炮而红。
但他的窜红并不仅仅是运气的原因，他的窜红自有他的道理。
他不似其他的作词人一般坠入琐碎的情爱纠葛之中，而是摆脱了词创作的弊病，创造了他自己的奇特风格，郑重地向世人大声地宣布：“方文山时代到来了。
” 一.内容上的独特性： （一）浓郁的民族气息 周杰伦创作的音乐被称为中国式R&B⑵，与之相匹配的便是充满汉民族风情的方文山的词。
一个民族有着共同的地域和经济生活，有着大体相同的心理状态，和统一的语言，这种为自己民族所特有而区别于他民族的特点，反映在文学上就能形成民族风格。
从某种程度上讲，方文山是个聪明的人，他能紧紧抓住中国人的民族情结，在创作中结合了汉民族特色，创造了方文山式的民族风格，使作品洋溢着浓郁的民族气息。
他自己也说：“我很喜欢传统的文化的成份，都会从那边去截取一些创作的素材。
” 首先在反映民族历史感表现出来。
中国古代社会的战乱与更替，近代被凌辱的沉重，现代的重振雄风，这些都成了方文山创作的素材。
在《乱舞春秋》里用又皮又拽的语气讲述着三国那个混乱之极的年代；《双刀》里受伤的尊严不堪的家庭被雨淋湿的唐装很东方的叹息；《双截棍》里以武林绝技击毁东亚病夫的招牌；《上海一九四三》里弥漫着吴侬软语和淡淡的忧伤；《龙拳》里终于不可一世地大声宣告：“我就是那条龙
”从混乱的中原至睡狮的复苏，中华民族的历史一一重现。
正如《双刀》的歌词讲的，方文山正“透过镜头重新剪接历史给人想像。
” 其次是在环境和风俗的描写上表现出来。
以《娘子》为例，“娘子却依旧每日折一枝杨柳，在小村外的溪边河口，默默地在等我”，杨柳依依，小村外的溪边河口，寥寥几笔，塑造了一幅典型的清新秀丽的江南风景画。
与此同时，“景色入秋漫天黄沙掠过，塞北的客栈人多牧草有没有我马儿有些瘦”，又描画出了西疆塞外的荒凉与悲切。
这种鲜明的南北对应，只有在中国广袤的土地上才会出现，完全不同于外国的哥特式教堂、阴森的古堡、拥挤的广场，散发着独特的属于中华民族的生活气息和风光色泽。
在风俗方面，以《上海一九四三》为例，写着“岁岁平安”的泛黄春联，用楷书写着一个“满”字的老家米缸，这也是中国特有的一些民间风俗，质朴却满含深情，表现出中国老百姓对安定富裕生活的向往和祈望。
果戈理说：“真正的民族性不在于描写农妇的无袖长衣，而在于具有民族的精神。
诗人甚至在描写异邦的世界时，也可能有民族性，只要他是以自己民族气质的眼睛、以全民族的眼睛去观察它，只要他的感觉和他所说的话使他的同胞们觉得，仿佛正是他们自己这么感觉和这么说的。
”②民族精神、民族气息的有无，关键在于是否用“民族的眼睛”去写。
方文山的歌词中洋溢着浓郁的民族气息，这得益于他有一双“民族的眼睛”，他爱旅行，喜爱北京的胡同，他用自由的心态仔细地观察大中华的每一方每一寸土地，再将获得的灵感运用到创作中去，自然产生了与众不同的独特效果。
（二）个性的嚣张呐喊 这是一个强调个性解放的年代，一个个都在大声呐喊着：“我有我个性”。
面对多为青少年年龄阶段的歌迷，迎合他们年轻的心态是至关重要的。
于是，在方文山的作品中，我们看到了个性意识、个性主义的存在。
所谓的“个性”，就是把个人只看作是人类和社会的一个独特分子，强调个人对社会的自我独特性、独立自主性和主体创造能力，主张以个人能力的发展为目的的独立自主、自由自觉和积极进取的创造精神，表现对个人成功、自我实现、个人尊严和权利的追求。
方文山作品中个性主义的表现也是与众不同的。
他表达的并不是尖锐的个性化和叛逆性的内容，并不是那种艰难而苦楚的反抗处境，在他词中，自我与外部世界并没有构筑对立的关系，呐喊的并不是袒露、无助和唯我主义的个体心灵，抒发的并不是受挫和焦灼的感受。
方文山的聪明在于他充分探究了当今年轻一代的心态，充分领悟了他们究竟需要些什么。
渴望被肯定，讨厌被束缚，想大展拳脚地做自己，这是年轻一代的共同心态。
他呐喊：“我要做我自己”，不是一般的歇斯底里，但却有着嚣张的、不可一世的坚定。
在《三年二班》一歌中，方文山通过“乒乓”这一独特意象，表达的是渴望被肯定、实现自我价值的少年情怀。
“这第一名到底要多强(不用物问一定有人向你挑战)\\\\到底还要过多少关(不用怕告诉他们谁是男子汉)\\\\可不可以不要这个奖(不想问我只想要留一点汗)\\\\我当我自己的裁判(不想说选择对手跟要打的仗)”。
歌曲所要告诉我们的是：不是学习成绩好的学生才能成为优秀的学生，有特长并坚持发挥自己特长的，也可以成为一个优秀的学生。
他所提倡的生活理念，就是“走自己的路”，不要盲目跟从世俗的标准，只要有属于自己的明确的生活目标，“就这样一直走”，“这种生活安详”。
在《同一种调调》和《我的地盘》中，个性意识的表达强烈极至嚣张。
“我们同一种调调\\\\不关心天气预报\\\\因为那无关紧要\\\\想打球下大雨照跳\\\\只收看音乐频道\\\\渴望在天空一角做记号\\\\那里蓝色最好\\\\我很了\\\\默契无法伪造\\\\我们同一种调调\\\\凡事都自己主导\\\\决定穿什么外套\\\\有专属的铃声讯号\\\\从不跟别人比较\\\\只喝过冰过的饮料\\\\很少笑\\\\吃全麦的面包”、“开始在雕刻\\\\我个人的特色\\\\未来难预测\\\\坚持当下的选择”、“我灌溉原则\\\\培养一种独特\\\\观念不及格\\\\其他全部是垃圾”、“生活不该有公式\\\\我可以随性跳芭蕾舞\\\\照节拍\\\\手放开\\\\静下来\\\\像一只天鹅把脚尖踮起来\\\\讲究快餐的这年代\\\\也可以很天真的说爱”。
是的，在讲究速食的年代里，我们要轻松地做自己，穿什么、喝什么、吃什么、干什么，自己做主，生活不该有束缚，生活不该有公式。
当然，方文山所提倡的个性主义并不是任意随行，随意胡作非为。
正如在《我们在成长》里说的，“我们在成长从来不曾要知道\\\\有话就去讲只会让我更强壮\\\\我们在成长从来不曾要知道\\\\一起来鼓掌活得比别人漂亮”，他倡导的是一种积极的、健康的个性主义。
坚持自己、茁壮成长，他道出了广大青少年歌迷的心声，同时也是他对广大青少年歌迷的期望。
二．形式上的独特性： （一）运用了蒙太奇手法 蒙太奇是电影艺术中的一种基本表现手段。
蒙太奇(montage)来自 法语，来自建筑学的构成、装配，借用到电影艺术中有组接、构成之意⑶。
蒙太奇思维方式不仅有着久远的历史，而且随着电影艺术在人类社会生活影响的日渐扩大，蒙太奇作为艺术思维方式和表现技巧已不仅仅是电影的专利，而开始被有意识地运用于小说、戏剧等文艺样式中，于是出现了不少借鉴蒙太奇思维实现时空交错和大幅度跳跃的作品。
如果我们把作为电影艺术表现手法的蒙太奇称之为狭义蒙太奇的话，那么作为一种文学创作尤其是诗歌创作艺术特征的意象组接方式则可以称之为广义蒙太奇。
方文山深谙此道，大胆地在他的歌词创作中借鉴了蒙太奇手法，他的歌词就如一部电影，充满了跳跃的词句，乍一看哪跟哪都不搭界，但却极富创造力和想象力，画面跳跃，节奏紧凑，构建了一个立体化的思维空间，让人有一种立体的震撼，让人惊讶文字原来也可以这样剪接。
方文山自己也表示这完全得益于电影：“电影是剪接的艺术，比如说今天有个人被杀了，一般人会直接写出来，而我就会运用电影的分镜头来写，月黑风高，一张不怀好意的脸，一把刀，一个黑影跳过墙，一摊血，我的歌词不那么平铺直叙，一句句地连结不是那么理所当然，我可以跳接，就像‘印第安老斑鸠，学会开人口，仙人掌怕羞，蜥蜴横着走’，没有必然性的联系，却有一种气氛在里面。
”蒙太奇在歌词创作中的使用，不仅使歌词利用画面进行叙事成为可能，而且可以通过剪辑和重组画面打破时空界限，在时空的大幅度跳跃中扩大表现生活的容量，产生强烈的艺术感染力。
蒙太奇有多种类型，有由于叙事节奏的加快和中间过程的省略而造成的跳跃的顺序式蒙太奇，有由于自然时序的倒错而产生跳跃的颠倒式蒙太奇，也有由于空间的交错而产生的跳跃性的交^-^式蒙太奇。
如方文山为康康所作的《电灯泡-I》： 今天是大晴天\\\\你却带你弟弟出现\\\\看到他的脸\\\\心情马上变雨天\\\\像伤口被洒盐\\\\我的痛无处伸冤\\\\约会变成梦魇\\\\带他去电影院\\\\想要将你的小手牵\\\\他却坐中间\\\\正演精彩的画面\\\\他吵着要小便\\\\来到了厕所里面\\\\居然笑我被骗\\\\一起去逛公园\\\\拍下甜蜜画面\\\\回到家才发现\\\\没有装底片 在这段歌词里，描写了几组画面：第一组，与女友约会，却见女友带弟弟出现，心灰意冷；第二组，在电影院，弟弟坐在两人之间，破坏气氛；第三组，被弟弟骗至厕所；第四组，逛公园拍相片回家发现没底片。
这几组镜头叠加在一起就完整地表现了女友弟弟这个超级大灯泡的破坏性。
这是由于情节发展进程的大幅度省略所造成的跳跃，歌词的叙事节奏得到加快，而且叙事容量也被大大增加了。
又如他为周杰伦所作的《对不起》，前面讲述铜币与戒指的失意与悲伤，后面讲述自己的情感，而中间插入了一段回忆：“我怀念起国小的课桌椅，怀念着用铅笔写日记，纪录那最原始的美丽，纪录第一次遇见的你。
”这里打破了事件发展的自然顺序，对情节的进行重新结构安排而使歌词具有跳跃性。
由于时空交错，画面跳跃，不仅避免了平铺直叙的单调呆板，而且往往能够在现实、过去、未来的巧妙掺和中营造出独特魅力。
再如《止战之殇》，就是在一首歌词里把同一时间、不同空间下发生的三条动作线进行交^-^组接：一条是“她”在台上进行最后一场演出，一条是全村的人们在座位上静静地看，有人在吵着吃糖，一条是战车已经朝村庄开来，家乡即将被包围，于画面的来回跳跃中营造悬念和紧张气氛。
这三条动作线扭结在一起交^-^推进，使气氛渐趋紧张，直至令人产生有窒息之感。
作为一种阅读文本，歌词的跳跃性特征加快了叙事节奏，有效地避免了情节的拖沓和静止的景物、缓慢的抒情，从而使听腻了情歌的听众能够获得一种新的听觉感受。
而且，由于跳跃性的存在，听众需要把许多个别的镜头组合在一起，这就迫使他们必须充分发挥自己的想象力，才能赋予那些断续的画面以逻辑性和连贯性。
在这样一种聆听过程中，听者的参与意识和创造意识被全方位调动起来，以往的听觉记忆甚至是视觉记忆、触觉记忆等都必须以一种新的模式进行整合而形成内心视象。
在此意义上说，跳跃性不仅是方文山歌词创作的重要特征，也是他独特艺术魅力得以产生的重要原因之一。
（二）贯穿始终的押韵 2004年7月，周杰伦的《七里香》专辑一推出，作为动感地带广告歌《我的地盘》在祖国大江南北广泛传唱。
周杰伦用调皮的翘舌音与儿化音创造了一种听觉新感受，这有一半功劳归属于方文山的创作。
在这首词里，“e”、“ī”两个韵有规律地间隔地在每一句末尾出现，再配合儿化音，调皮、可爱的腔调就出来了。
这也是方文山创作的另一个特色：善长用押韵创造歌词的音乐美。
任何一种文学作品的语言都应当具有节奏性，歌词这类文艺形式更应具有节奏性。
歌词是语言艺术，它以有声语言与音乐曲调相结合构成了歌曲。
因此，我们要求歌词明快、响亮、琅琅上口，这才具备丰富的音乐性。
歌词要求音乐性强，就韵律和谐来说，押韵是其中一个重要方面。
押韵适当，就能更完美地表达出作品的思想和感情，使它和谐好听，容易记忆和传诵。
正如鲁迅说的：“新诗先要有节调，押大致相近的韵，给大家容易记，又顺口，唱得出来”，又说，“没有节调，没有韵，它唱不出来，唱不来，就记不住。
”③正是这个道理。
用相同或相近的“韵”经过有规律的间隔，押到句子的最后一个字音上，从而产生了声音回旋反复的韵律感就叫“押韵”，也叫“合辙”。
“辙“就是车轮压过去的印儿，意思是前一句的最后一个字是什么“辙”，后面的字也要按前面的“辙”印压上去，这样就是合辙了。
方文山善于用押韵增添歌词的音乐美，几乎他创作的每首词都能押韵，更难得的是，他做到了通篇每句都押韵。
如《胡同里有只猫》,全诗押的都是“遥条”韵： 胡同里有只猫志气高他想到外头走一遭（zāo） 听说外头世界啥都好没人啃鱼骨全吃汉堡(bǎo) 胡同里有只猫往外跑离开他那群姊妹淘(táo) 来到繁华的大街上寻找传说夹著牛肉的面包(bāo) 他这边儿搞搞那儿瞧瞧连残羹剩肴都吃不著(zháo) 他的家乡话无人知晓连侃大山都没人肯聊(liáo) 他寻不着瞅不到那传说中的美好(hǎo) 想起胡同里的姊妹淘他抹不掉忘不了(liao) 昔日的种种骄傲伤心的泪直往下掉(diào) 昔日种种的骄傲别人的土地再美好也比不上自个儿的巢(cáo) 又如《爱在西元前》，全诗押的是“言前”韵： 古巴比伦王颁布了汉摩拉比法典(diǎn) 刻在黑色的玄武岩(yán) 距今已经三千七百多年(nián) 你在橱窗前(qián) 凝视碑文的字眼(yǎn) 我却在旁静静欣赏你那张我深爱的脸(liǎn) 这样的例子不胜枚举，其遣词用字的灵活，玩转字音不费丝毫力气，一韵到底，令人惊叹其运用文字的功力。
曾有资深音乐人这样评论说：“在这个年代，如果没有周杰伦会更寂寞。
”而没有方文山，周杰伦必定也会更寂寞。
”也有人说：“林夕是属于70年代的，方文山是属于80年代的。
”因为读他的歌词就好像看80年代的人最熟悉的漫画一样。
他的创作风格就是突显“新”与“奇”，这也正是他所追求的。
这个世界这个年代因为有了一个叫方文山的作词人，我们的耳朵才不会寂寞。
参考资料
有哪些歌词中运用了比喻和拟人的修辞手法?
水浒传》读书笔记（一）--醉打蒋门神 武松杀死了西门庆，就被发送了孟州充军，又在十字坡结识了张青和孙二娘。
但是这些都不够精彩，唯独这集里的武松醉打蒋门神最为精彩。
本集中，武松为了个人的友谊而去帮助施恩夺回快活林和在路上每家酒官都吃上三碗酒，这两点，就知道他有着放任一己的感情。
而他在打蒋门神之前的挑逗更是精彩，先是到酒官里找茬，然后把蒋门神惹急，在狠狠的打他，这能证明武松是个粗中有细的人。
他在挑逗时还可分成几个细节，三次换酒，之后说让蒋门神的小妾陪他喝酒，酒饱不让，就和他们打了起来（这里包括蒋门神）。
他在禽了蒋门神之后，又怕他告官，在说要求蒋门神的第三件事时，却怕他告官和以后再把快活林夺回来，所以让他离开孟州，不得在此居住。
由此也可以开出武松多么的细心。
《水浒传》读书笔记(二)--沂岭杀四虎 李逵见宋江父子团聚后，也想念自己的老母，便去沂水县的百丈村接自己的母亲。
去时，途上遇见李鬼扮成的假李逵威胁，李鬼战败求饶，说他尚有九十岁老母，杀他就是把他和他的老母一块杀了。
李逵可怜他，便饶了他，而且还给了他一锭银子，让他走了。
我觉得是作者很反感像李鬼这样的人，所以就让李鬼和李逵再次遇上，而且让李逵把他杀死。
一是作者可以出一下气，二是让那些读者也赞同他，并看完后有一种豪迈气质，似乎自己就是李逵。
李逵杀李鬼是很精彩。
但是后来的李逵背着老母过沂岭时杀虎的场景最为精彩。
先是去打水，然后发现老母不见了，又发现两只小虎和两条人腿，愤怒之下杀死小虎，公、母虎分别来寻仇都被杀。
只可惜杀了虎，还被人请到家里做客，后又被擒。
这让人看完之后，都想替李逵打抱不平，可见作者的用心良苦。
《水浒传》读书笔记（三）--抱怨狮子楼 武松在阳谷县坐了都头，又上京办事。
回来时，才知道哥哥武大郎死了，武松心疑便察得实情，去告官，谁知县馆已受贿，无奈下在狮子楼为武大郎报了仇。
其中，让人看得最热血沸腾的就是最后报仇时杀死西门庆的那一段，武大郎虽死，潘金莲和西门庆也得到了她该得到的恶果，而武松为民除害还被发配孟州。
我觉得这有可能是作者在讽刺当时的朝廷昏庸无道。
西门庆在这里被作者描写的简直是“臭不可闻”，几乎上谁看完都痛骂他一两句，这能体现作者是多么的会描写人物啊
《水浒传》读书笔记（四）--卖刀汴京城 杨志盘缠用尽，只得将宝刀卖去，赚些钱投奔他乡谋生。
谁知卖刀时，当地泼皮牛二百般凌辱，杨志忍无可忍便杀死牛二，再去报馆。
最后被判充军大名府。
最有趣的莫过于杨志卖刀时的情景。
先是问谁买刀，牛二来后，让他试刀，牛二百般阻挠和凌辱，最后被杀。
这告诉了我们当时的一些地痞流氓是什么样的。
而牛二被杀不仅为书中的老百姓们出气，而且另读者看完也出了口气，这也许就是作者抓住了读者的心理来写的吧。
《水浒传》读书笔记（五）--题诗浔阳楼 宋江到了江洲后，结识了神行太保等人。
一天在浔阳楼喝酒，乘着一时酒兴便在墙上题了一首反诗，还留下姓名。
最后被黄文炳看到打入死牢。
这件事把宋江写得让读者哭笑不得，不知该怎么说他，本集也没有什么精彩的环节。
只是作者能把宋江写到让读者看了说不出宋江什么的境界，真是了不起。
只能够说宋江太糊涂，提什么诗罢了。
而正是有了这一集，才能更好的衬托出下一集截法场的情景来。
用宋江题诗被抓着一段来衬托出后面截法场的情景。
的确，用宋江题诗被抓要比用其它的好。
一是让你说不出什么，二还可以把他们截法场的理由弄得更充分。
所以我觉得这集好。
6水浒传》一书记述了以宋江为首的一百零八好汉从聚义梁山泊,到受朝廷招安,再到大破辽兵,最后剿灭叛党,却遭奸人谋害的英雄故事.读完全书,印在我脑海里挥之不去的只有两个字:忠,义. 忠,即是对自己的祖国,对自己身边的亲人,朋友尽心竭力.宋江在种种威逼利诱之下,仍然对自己的祖国忠心耿耿,这就是忠;林冲的妻子在林冲被逼上梁山之后,对高俅之子的凌辱,宁死不屈,最终上吊自杀,这也是忠.在当今这个社会中,相信很多人都能做到一个忠字,但是,却很少有人能够做到一个义字. 一个义字,包括了太多的内容.《水浒传》中一百零八好汉为兄弟,为朋友赴汤蹈火,两肋插刀,就只为了一个义字;为人民除暴安良,出生入死,也只为一个义字.由此可见,一个义字虽然只有三笔,有时却要用一个人的生命去写.在现实生活中,给人让座几乎谁都可以做得到,但救人于危难之中却不是谁都可以做到的.因为它需要有相当的勇气,甚至是一命换一命的决心. 义,可以解释为正义.一个具有强烈的正义感的人,就是一个精神高尚的人.古往今来有多少英雄好汉,舍生取义.难道是他们不怕死吗?他们为了正义,为了真理可以奋不顾身,因为强烈的正义感清楚地告诉他们,什么是不该做的,什么是值得用生命去奋斗的.一个没有正义感的人,是不会理解这些的.因为他的正义感已被麻木所吞噬,奋斗的激情已经被冻结,只是他的灵魂被社会中一些丑恶的东西同化了. 我还清楚地记得《水浒传》英雄中有一个黑大汉,他生性鲁莽,性情暴躁,经常为小事与他人发生冲突,甚至搞出人命案.但他却能够路见不平,拔刀相助,令那些丧尽天良的家伙们闻风丧胆.在现实生活中,虽然没有这样惊心动魄的大事发生,但义字却渗透着我们的生活.对朋友讲义气,是小义.对素不相识的人或事物也用一种正义的眼光去看待,就是实际意义上的大义.我们中华民族,是一个大义的民族,当日本侵华,多少义气凛然的革命烈士,用他们的满腔热血,誓死不屈,才成就了今日蒸蒸日上的祖国.董存瑞舍身炸暗堡,黄继光用自己的胸膛堵住了敌人的机枪,这些都是炎黄子孙大义的延续,是中国历史上挥之不去的光辉. 一个人,可以不相信神,却不可以不相信神圣.当前,我们青少年最主要的任务就是把我们的祖国建设得更加繁荣昌盛.因此,这也是我们民族大义的根本所在.让我们相信这一份神圣,用自己的双手去维护这一份神圣. 7水浒传真的是不错. 第一点,也是最引人入胜的一点,就是书中那一百单八将.人物虽称不上个个性格鲜明,但也每人都有自己的拿手绝活,例如浪里白条张顺水性奇佳,玉臂匠金大坚石刻技术拔群,还有入云龙公孙胜令人闻风丧胆的魔法,哪一个不是人中奇才 有人说《水浒传》里108将是勉强凑齐的,就是为了凑传说中的108星.我也不否认这点,可如果要是真的有多少些写多少,那么不仅少了一份奇幻色彩,也丢失了一百单八将从天而降的意义,水浒传在人物塑造方面可谓是极品. 第二点就是《水浒传》中对剧情的刻画描述.《水浒传》从九纹龙大闹史家村到一百单八将聚一堂,从宋江大破连环马到宋公明全夥受招安,中间事情的繁琐,人物的众多,令人望而生畏.可施耐庵却用自己优秀的文笔将如此长的故事娓娓道来却丝毫没有拖沓之感,而且一环套一环,使读者不由得继续往下看,仿佛自己到了真实的故事中去了一般,真是让人叹服. 第三点我要说的是《水浒传》对于历史的记述.大家可能都要笑我吧,这样一个类似于科幻神话的故事,根本就是瞎编,哪有什么真的历史.的确《水浒传》是神话故事,可他对当时民不聊生,奸臣当道,外敌入侵,军队战斗力下降的社会从一个特殊的角度进行了剖析.你们想,如果人民生活舒适,那么怎么会有100多好汉奋勇起义 如果忠臣当道,那么为什么高逑会当宰相 如果国家太平,那么金朝来干吗 如果军队丰足,那么何必招安呢 在我看来,水浒传不止是一本有意思的小说,更是一本反映当时社会的历史书. 8《水浒传》是一部非常经典的中国名著,与它相媲美的还有《红楼梦》,《三国演义》,《西游记》,号称中国四大名著.《水浒传》它真实地描写了宋代农民起义,发展和失败的全过程,揭露了封建社会的黑暗和腐朽,及统治阶级的罪恶.它以杰出的艺术描写手段,揭示了中国封建社会中农民起义的发生, 发展和失败过程的一些本质方面,说明造成农民起义的根本原因是官逼民反. 《水浒传》写英雄们走上反抗的道路,各有不同的原因和不同的情况,但是在逼上梁山这一点上,许多人是共同的.如阮氏三雄的造反是由于生活不下去,他们不满官府的剥削,积极参加劫取生辰纲的行动,从而上了梁山.解珍,解宝是由于受地主的掠夺和迫害起而反抗的.鲁智深是个军官,他嫉恶如仇,好打不平,因此造成和官府的矛盾,结果被逼上山落草.武松出身城市贫民,为打抱不平和报杀兄之仇,屡遭陷害,终于造反,勇猛地向统治阶级进行冲击.他是从血的教训中觉醒过来的. 水浒一百零八将,人物形象中令我记忆最深刻的是智多星吴用和 天孤星花和尚鲁智深.智多星吴用几次献策:吴用为晁盖献计,智取生辰纲,用药酒麻倒了青面兽杨志,夺了北京大名府梁中书送给蔡太师庆贺生辰的十万贯金银珠宝;宋江在浔阳楼念反诗被捉,和戴宗一起被押赴刑场,快行斩时,吴用用计劫了法场,救了宋江,戴宗;宋江二打祝家庄失败;第三次攻打祝家庄时,吴用利用双掌连环计攻克祝家庄.宋江闹华州时,吴用又出计借用宿太尉金铃吊挂,救出了九纹龙史进,花和尚鲁智深.一生屡出奇谋,屡建战功.受招安被封为武胜军承宣使.宋江,李逵被害后,吴用与花荣一同在宋江坟前上吊自杀,与宋江葬在一起.真不愧为智多星呀! 天孤星花和尚鲁智深 是一位非常直率,暴烈如火,却侠骨柔情,杀却恶人为的是救穷苦人于水火的真汉子,英雄人物.他往往在人们面前表现出一副粗鲁,野蛮.可他到了冲锋陷阵的时候可毫不含糊,挥着62斤重的禅杖上阵杀敌. 读了这本书我了解了中国古代的历史,水浒英雄们的反抗精神和封建社会腐败的一面.这的确是一本非常耐人寻味的一本书. 9四大名著之一的《水浒传》总算被我啃完了，好辛苦
不过，我总算明白了很多道理。
不必说宋江和小旋风柴进的仗义疏财，也不必说武松漂亮的醉拳，吴用的足智多谋。
单说天真烂漫的李逵，他颇有些野，一身鲁莽庄稼汉和无业游名的习气，动不动就发火，遇事不问青红皂白，总是一说二骂三打。
结果不是吃亏就是后悔，但是却有“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”的气概，最重要的是他身上有一种英雄气概，有一种愿意为兄弟两肋插刀的仗义，他这一点让我尤其感动。
虽然说现在仍离内行很远，不料却也看出一点门道。
鲁达何以成五台山和尚
俗话说不在高，有仙则名。
五台山是四大佛教名山之一，五台山的和尚当然并不是什么人都能做得的，何况象鲁达这样有命案在身凶犯
看过《水浒》的人都知道鲁提辖拳打镇关西、大闹五台山的故事，至于他如何做了名山古刹的大和尚，不细心看还未必看得明白。
鲁达三拳打死郑屠之后便亡命天涯，一日，在代州雁门县的十字街头正好遇上了他曾搭救过的金老，金老的女儿嫁给了雁门的大财主赵员外，赵员外既然取金老的女儿，鲁达自然成了他的大恩人，受人滴水之恩，当涌泉相报。
这赵员外和五台山的关系非同一般，寺里的智真长老是他的弟兄，而且他祖上便曾舍钱在寺里，是寺里的大施主。
赵员外还曾向寺里买了一个名额，寺里曾许过愿让他剃度一僧。
于是，赵员外就把这名额给了鲁达，有了名额还不够，赵员外还向寺里缴纳一笔集资费，那集资费便是赵员外带鲁达上山见智真长老时特意准备的一担段匹礼物。
如果没有赵员外的一个名额和一担集资费，鲁达便有天大的本事也进不了五台山山门，更不会成为后来大名鼎鼎的花和尚鲁智深了。
10张顺，宋系水军中最出彩的人物非浪里白跳张顺莫属，这是一个死后封神的传奇式人物。
张顺以前一直和哥哥张横做无良船家的勾当，兄弟两人联袂演戏，榨取贪小乘客的钱财，后来不知何故天良大发，金盆洗手，老老实实在江州当鱼牙子头目，也就是现在的卖鱼商会会长一职，如果不是宋江的出现，他终老也只是个出色的卖鱼行首。
可以说，张顺代表一批弃恶从善的小商人，他的落草，完全就是义气当头，头脑发热下的冲动之举，好比某歌迷是周杰伦的忠实粉丝（英文Fans汉译名），周杰伦“哼哼哈嘿”地舞动双截棍，他也兴致大发手舞足蹈起来。
宋系水军的加盟，全部都是这种头脑发热下的举动。
他们标志性的动作就是“一听哥哥来，两眼泪成双”，所以这种加盟方式的含金量相当低，而正是基于这一点，宋系水军在后续的岁月里，逐渐看清了宋江的嘴脸，并且由李俊率领二童远走外国，身登泰国大宝，开创了华侨的先例。
张顺上了梁山后，表现远比他哥哥出色，小功劳自不必表，大的功劳便有七件： 1，白龙庙率众接应，导致梁山大军以全胜的骄人战绩全身而退。
2，再入江州城，活捉让宋江大吃苦头的通判黄文炳。
3，水中捉拿卢俊义，让二哥无处可躲。
4，南下建康府邀请神医安道全，避免宋老大一病不起一命呜乎。
5，顺路接纳好汉王定六，剪除无良同行张旺。
6，凿穿海鳅船，大破高俅水军，活捉高太尉。
7，夜伏金山寺，智取润州城。
张顺因为他的外貌、肤色和过硬的水下功夫，战胜了三阮、李俊、张横等同事，成为《水浒》中最令人过目不忘的水中英雄人物，时至今日，媒体报道游泳健儿时，还时常用“浪里白条”来比喻，影响可见一斑。
张顺死得很悲壮，他不像电视剧《水浒传》中描述的那样送战书阵亡，而是死在同样精细的西湖涌金门方腊水军手中。
张顺的牺牲，很有悲剧色彩，张顺是一个很细心的人物，三次投石问路才出手，可惜警惕性很高的守军早就张开罗网严阵以待。
正是“会水的死在水里”，张顺不合出征前讲了相当唯心主义的遗言“我身生在浔阳江上，大风巨浪经了万千，何曾见过这一湖好水
便死在这里，也做个快活鬼”，张顺实现了他的愿望，虽然这是一个相当令人心酸的结果。
张顺死后，被封为西湖龙王、金华太保。
成为梁山三位“得道修成正果”的神仙之一。
宋江位列蓼儿洼土地，戴宗成为泰山岳庙山神，张顺地位要比他们略高一点，也许这算是对张顺的一点安慰性补偿吧。
方文山歌词意境解析
一. 内容上的独特性： （一）浓郁的民族气息 创作的音乐被称为中国式R&B⑵，与之相匹配的便是充满汉民族风情的方文山的词。
一个民族有着共同的地域和经济生活，有着大体相同的心理状态，和统一的语言，这种为自己民族所特有而区别于他民族的特点，反映在文学上就能形成民族风格。
从某种程度上讲，方文山是个聪明的人，他能紧紧抓住中国人的民族情结，在创作中结合了汉民族特色，创造了方文山式的民族风格，使作品洋溢着浓郁的民族气息。
他自己也说：“我很喜欢传统的文化的成份，都会从那边去截取一些创作的素材。
” 首先在反映民族历史感表现出来。
中国古代社会的战乱与更替，近代被凌辱的沉重，现代的重振雄风，这些都成了方文山创作的素材。
在里用又皮又拽的语气讲述着三国那个混乱之极的年代；里受伤的尊严不堪的家庭被雨淋湿的唐装很东方的叹息；里以武林绝技击毁东亚病夫的招牌；里弥漫着吴侬软语和淡淡的忧伤；里终于不可一世地大声宣告：“我就是那条龙
”从混乱的中原至睡狮的复苏，中华民族的历史一一重现。
正如的歌词讲的，方文山正“透过镜头重新剪接历史给人想像。
” 其次是在环境和风俗的描写上表现出来。
以为例，“娘子却依旧每日折一枝杨柳，在小村外的溪边河口，默默地在等我”，杨柳依依，小村外的溪边河口，寥寥几笔，塑造了一幅典型的清新秀丽的江南风景画。
与此同时，“景色入秋漫天黄沙掠过，塞北的客栈人多牧草有没有我马儿有些瘦”，又描画出了西疆塞外的荒凉与悲切。
这种鲜明的南北对应，只有在中国广袤的土地上才会出现，完全不同于外国的哥特式教堂、阴森的古堡、拥挤的广场，散发着独特的属于中华民族的生活气息和风光色泽。
在风俗方面，以为例，写着“岁岁平安”的泛黄春联，用楷书写着一个“满”字的老家米缸，这也是中国特有的一些民间风俗，质朴却满含深情，表现出中国老百姓对安定富裕生活的向往和祈望。
果戈理说：“真正的民族性不在于描写农妇的无袖长衣，而在于具有民族的精神。
诗人甚至在描写异邦的世界时，也可能有民族性，只要他是以自己民族气质的眼睛、以全民族的眼睛去观察它，只要他的感觉和他所说的话使他的同胞们觉得，仿佛正是他们自己这么感觉和这么说的。
”②民族精神、民族气息的有无，关键在于是否用“民族的眼睛”去写。
方文山的歌词中洋溢着浓郁的民族气息，这得益于他有一双“民族的眼睛”，他爱旅行，喜爱北京的胡同，他用自由的心态仔细地观察大中华的每一方每一寸土地，再将获得的灵感运用到创作中去，自然产生了与众不同的独特效果。
（二）个性的嚣张呐喊 这是一个强调个性解放的年代，一个个都在大声呐喊着：“我有我个性”。
面对多为青少年年龄阶段的歌迷，迎合他们年轻的心态是至关重要的。
于是，在方文山的作品中，我们看到了个性意识、个性主义的存在。
所谓的“个性”，就是把个人只看作是人类和社会的一个独特分子，强调个人对社会的自我独特性、独立自主性和主体创造能力，主张以个人能力的发展为目的的独立自主、自由自觉和积极进取的创造精神，表现对个人成功、自我实现、个人尊严和权利的追求。
方文山作品中个性主义的表现也是与众不同的。
他表达的并不是尖锐的个性化和叛逆性的内容，并不是那种艰难而苦楚的反抗处境，在他词中，自我与外部世界并没有构筑对立的关系，呐喊的并不是袒露、无助和唯我主义的个体心灵，抒发的并不是受挫和焦灼的感受。
方文山的聪明在于他充分探究了当今年轻一代的心态，充分领悟了他们究竟需要些什么。
渴望被肯定，讨厌被束缚，想大展拳脚地做自己，这是年轻一代的共同心态。
他呐喊：“我要做我自己”，不是一般的歇斯底里，但却有着嚣张的、不可一世的坚定。
在一歌中，方文山通过“乒乓”这一独特意象，表达的是渴望被肯定、实现自我价值的少年情怀。
“这第一名到底要多强(不用物问一定有人向你挑战)\\\\到底还要过多少关(不用怕告诉他们谁是男子汉)\\\\可不可以不要这个奖(不想问我只想要留一点汗)\\\\我当我自己的裁判(不想说选择对手跟要打的仗)”。
歌曲所要告诉我们的是：不是学习成绩好的学生才能成为优秀的学生，有特长并坚持发挥自己特长的，也可以成为一个优秀的学生。
他所提倡的生活理念，就是“走自己的路”，不要盲目跟从世俗的标准，只要有属于自己的明确的生活目标，“就这样一直走”，“这种生活安详”。
在和中，个性意识的表达强烈极至嚣张。
“我们同一种调调\\\\不关心天气预报\\\\因为那无关紧要\\\\想打球下大雨照跳\\\\只收看音乐频道\\\\渴望在天空一角做记号\\\\那里蓝色最好\\\\我很了\\\\默契无法伪造\\\\我们同一种调调\\\\凡事都自己主导\\\\决定穿什么外套\\\\有专属的铃声讯号\\\\从不跟别人比较\\\\只喝过冰过的饮料\\\\很少笑\\\\吃全麦的面包”、“开始在雕刻\\\\我个人的特色\\\\未来难预测\\\\坚持当下的选择”、“我灌溉原则\\\\培养一种独特 \\\\观念不及格\\\\其他全部是垃圾”、“生活不该有公式\\\\我可以随性跳芭蕾舞\\\\ 照节拍\\\\手放开\\\\静下来 \\\\ 像一只天鹅把脚尖踮起来 \\\\讲究快餐的这年代\\\\也可以很天真的说爱”。
是的，在讲究速食的年代里，我们要轻松地做自己，穿什么、喝什么、吃什么、干什么，自己做主，生活不该有束缚，生活不该有公式。
当然，方文山所提倡的个性主义并不是任意随行，随意胡作非为。
正如在《我们在成长》里说的，“我们在成长从来不曾要知道\\\\有话就去讲只会让我更强壮\\\\我们在成长从来不曾要知道\\\\一起来鼓掌活得比别人漂亮”，他倡导的是一种积极的、健康的个性主义。
坚持自己、茁壮成长，他道出了广大青少年歌迷的心声，同时也是他对广大青少年歌迷的期望。
二．形式上的独特性： （一）运用了蒙太奇手法 蒙太奇是电影艺术中的一种基本表现手段。
蒙太奇(montage)来自 法语，来自建筑学的构成、装配，借用到电影艺术中有组接、构成之意⑶。
蒙太奇思维方式不仅有着久远的历史，而且随着电影艺术在人类社会生活影响的日渐扩大，蒙太奇作为艺术思维方式和表现技巧已不仅仅是电影的专利，而开始被有意识地运用于小说、戏剧等文艺样式中，于是出现了不少借鉴蒙太奇思维实现时空交错和大幅度跳跃的作品。
如果我们把作为电影艺术表现手法的蒙太奇称之为狭义蒙太奇的话，那么作为一种文学创作尤其是诗歌创作艺术特征的意象组接方式则可以称之为广义蒙太奇。
方文山深谙此道，大胆地在他的歌词创作中借鉴了蒙太奇手法，他的歌词就如一部电影，充满了跳跃的词句，乍一看哪跟哪都不搭界，但却极富创造力和想象力，画面跳跃，节奏紧凑，构建了一个立体化的思维空间，让人有一种立体的震撼，让人惊讶文字原来也可以这样剪接。
方文山自己也表示这完全得益于电影：“电影是剪接的艺术，比如说今天有个人被杀了，一般人会直接写出来，而我就会运用电影的分镜头来写，月黑风高，一张不怀好意的脸，一把刀，一个黑影跳过墙，一摊血，我的歌词不那么平铺直叙，一句句地连结不是那么理所当然，我可以跳接，就像‘印第安老斑鸠，学会开人口，仙人掌怕羞，蜥蜴横着走’，没有必然性的联系，却有一种气氛在里面。
”蒙太奇在歌词创作中的使用，不仅使歌词利用画面进行叙事成为可能，而且可以通过剪辑和重组画面打破时空界限，在时空的大幅度跳跃中扩大表现生活的容量，产生强烈的艺术感染力。
蒙太奇有多种类型，有由于叙事节奏的加快和中间过程的省略而造成的跳跃的顺序式蒙太奇，有由于自然时序的倒错而产生跳跃的颠倒式蒙太奇，也有由于空间的交错而产生的跳跃性的交^-^式蒙太奇。
如方文山为康康所作的《电灯泡-I》： 今天是大晴天\\\\你却带你弟弟出现\\\\看到他的脸\\\\心情马上变雨天\\\\像伤口被洒盐\\\\我的痛无处伸冤\\\\约会变成梦魇\\\\带他去电影院\\\\想要将你的小手牵\\\\他却坐中间\\\\正演精彩的画面\\\\他吵着要小便\\\\来到了厕所里面\\\\居然笑我被骗\\\\一起去逛公园\\\\拍下甜蜜画面\\\\回到家才发现\\\\没有装底片 在这段歌词里，描写了几组画面：第一组，与女友约会，却见女友带弟弟出现，心灰意冷；第二组，在电影院，弟弟坐在两人之间，破坏气氛；第三组，被弟弟骗至厕所；第四组，逛公园拍相片回家发现没底片。
这几组镜头叠加在一起就完整地表现了女友弟弟这个超级大灯泡的破坏性。
这是由于情节发展进程的大幅度省略所造成的跳跃，歌词的叙事节奏得到加快，而且叙事容量也被大大增加了。
又如他为周杰伦所作的《对不起》，前面讲述铜币与戒指的失意与悲伤，后面讲述自己的情感，而中间插入了一段回忆：“我怀念起国小的课桌椅，怀念着用铅笔写日记，纪录那最原始的美丽，纪录第一次遇见的你。
”这里打破了事件发展的自然顺序，对情节的展开进行重新结构安排而使歌词具有跳跃性。
由于时空交错，画面跳跃，不仅避免了平铺直叙的单调呆板，而且往往能够在现实、过去、未来的巧妙掺和中营造出独特魅力。
再如《止战之殇》，就是在一首歌词里把同一时间、不同空间下发生的三条动作线进行交^-^组接：一条是“她”在台上进行最后一场演出，一条是全村的人们在座位上静静地看，有人在吵着吃糖，一条是战车已经朝村庄开来，家乡即将被包围，于画面的来回跳跃中营造悬念和紧张气氛。
这三条动作线扭结在一起交^-^推进，使气氛渐趋紧张，直至令人产生有窒息之感。
作为一种阅读文本，歌词的跳跃性特征加快了叙事节奏，有效地避免了情节的拖沓和静止的景物、缓慢的抒情，从而使听腻了情歌的听众能够获得一种新的听觉感受。
而且，由于跳跃性的存在，听众需要把许多个别的镜头组合在一起，这就迫使他们必须充分发挥自己的想象力，才能赋予那些断续的画面以逻辑性和连贯性。
在这样一种聆听过程中，听者的参与意识和创造意识被全方位调动起来，以往的听觉记忆甚至是视觉记忆、触觉记忆等都必须以一种新的模式进行整合而形成内心视象。
在此意义上说，跳跃性不仅是方文山歌词创作的重要特征，也是他独特艺术魅力得以产生的重要原因之一。
（二）贯穿始终的押韵 2004年7月，周杰伦的《七里香》专辑一推出，作为动感地带广告歌《我的地盘》在祖国大江南北广泛传唱。
周杰伦用调皮的翘舌音与儿化音创造了一种听觉新感受，这有一半功劳归属于方文山的创作。
在这首词里，“e ”、“ī”两个韵有规律地间隔地在每一句末尾出现，再配合儿化音，调皮、可爱的腔调就出来了。
这也是方文山创作的另一个特色：善长用押韵创造歌词的音乐美。
任何一种文学作品的语言都应当具有节奏性，歌词这类文艺形式更应具有节奏性。
歌词是语言艺术，它以有声语言与音乐曲调相结合构成了歌曲。
因此，我们要求歌词明快、响亮、琅琅上口，这才具备丰富的音乐性。
歌词要求音乐性强，就韵律和谐来说，押韵是其中一个重要方面。
押韵适当，就能更完美地表达出作品的思想和感情，使它和谐好听，容易记忆和传诵。
正如鲁迅说的：“新诗先要有节调，押大致相近的韵，给大家容易记，又顺口，唱得出来”，又说，“没有节调，没有韵，它唱不出来，唱不来，就记不住。
”③正是这个道理。
用相同或相近的“韵”经过有规律的间隔，押到句子的最后一个字音上，从而产生了声音回旋反复的韵律感就叫“押韵”，也叫“合辙”。
“辙“就是车轮压过去的印儿，意思是前一句的最后一个字是什么“辙”，后面的字也要按前面的“辙”印压上去，这样就是合辙了。
方文山善于用押韵增添歌词的音乐美，几乎他创作的每首词都能押韵，更难得的是，他做到了通篇每句都押韵。
其遣词用字的灵活，玩转字音不费丝毫力气，一韵到底，令人惊叹其运用文字的功力。
曾有资深音乐人这样评论说：“在这个年代，如果没有周杰伦会更寂寞。
”而没有方文山，周杰伦必定也会更寂寞。
”也有人说：“林夕是属于70年代的，方文山是属于80年代的。
”因为读他的歌词就好像看80年代的人最熟悉的漫画一样。
他的创作风格就是突显“新”与“奇”，这也正是他所追求的。
这个世界这个年代因为有了一个叫方文山的作词人，我们的耳朵才不会寂寞。
《水浒传》中关于人物动作描写的语句
深拳打镇关西：扑的只一拳，正打在鼻子鲜血迸流，鼻子歪在半边，却便似开了个油酱铺，咸的、酸的、辣的，一发都滚出来。
郑屠挣不起来，那把尖刀，也丢在一边，口里只叫：“打得好
”鲁达骂道：“直娘贼，还敢应口
”提起拳头来，就眼眶际眉梢只一拳，打得眼棱缝裂，乌珠迸出，也似开了个彩帛铺的，红的、黑的、绛的，都绽将出来。
武松打虎：说时迟，那时快；武松见大虫扑来，只一闪，闪在大虫背后。
那大虫背后看人 最难，便把前爪搭在地下，把腰胯一掀，掀将起来。
武松只一闪，闪在一边。
大虫 见掀他不着，吼一声，却似半天里起个霹雳，振得那山冈也动，把这铁棒也似虎尾 倒竖起来只一剪。
武松却又闪在一边。
原来那大虫拿人只是一扑，一掀，一剪；三 般捉不着时，气性先自没了一半。
那大虫又剪不着，再吼了一声，一兜兜将回来。
武松见那大虫复翻身回来，双手轮起哨棒，尽平生气力，只一棒，从半空劈将 下来。
只听得一声响，簌簌地，将那树连枝带叶劈脸打将下来。
定睛看时，一棒劈 不着大虫，原来打急了，正打在枯树上，把那条哨棒折做两截，只拿得一半在手里。
那大虫咆哮，性发起来，翻身又只一扑扑将来。
武松又只一跳，却退了十步远。
那 大虫恰好把两只前爪搭在武松面前。
武松将半截棒丢在一边，两只手就势把大虫顶 花皮胳嗒地揪住，一按按将下来。
那只大虫急要挣扎，被武松尽力气捺定，那里肯 放半点儿松宽。
