怎么描写哥特式的城堡
给了些哥特式建筑的特点，希望能给你的写作灵感
法国斯特拉斯教堂的玫哥特式建筑的特点是尖塔高耸、尖形拱门、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。
在设计中利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的束柱，营造出轻盈修长的飞天感。
以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。
教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对高塔。
尖肋拱顶 从罗曼式建筑的圆筒拱顶普遍改为尖肋拱顶（Pointed Arch，或者干脆称为Gothic Arch），推力作用于四个拱底石上，这样拱顶的高度和跨度不再受限制，可以建得又大又高。
并且尖肋拱顶也具有“向上”的视觉暗示。
飞扶壁（Flying Buttress） 扶壁（Buttress），也称扶拱垛，是一种用来分担主墙压力的辅助设施，在罗曼式建筑中即已得到大量运用。
但哥特式建筑把原本实心的、被屋顶遮盖起来的扶壁，都露在外面，称为飞扶壁。
由于对教堂的高度有了进一步的要求，扶壁的作用和外观也被大大增强了。
亚眠大教堂的扶拱垛有两道拱壁，以支撑来自推力点上方和下方的推力。
沙特尔大教堂用横向小连拱廊增加其抗力，博韦大教堂则双进拱桥增加扶拱垛的承受力。
有的在扶拱垛上又加装了尖塔改善平衡。
扶拱垛上往往有繁复的装饰雕刻，轻盈美观，高耸峭拔。
花窗玻璃 哥特式建筑逐渐取消了台廊、楼廊，增加侧廊窗户的面积，直至整个教堂采用大面积排窗。
这些窗户既高且大，几乎承担了墙体的功能。
并应用了从阿拉伯国家学得的彩色玻璃工艺，拼组成一幅幅五颜六色的宗教故事，起到了向不识字的民众宣传教义的作用，也具有很高的艺术成就。
花窗玻璃以红、蓝二色为主，蓝色象征天国，红色象征基督的鲜血。
窗棂的构造工艺十分精巧繁复。
细长的窗户被称为“柳叶窗”，圆形的则被称为“玫瑰窗”。
花窗玻璃造就了教堂内部神秘灿烂的景象，从而改变了罗曼式建筑因采光不足而沉闷压抑的感觉，并表达了人们向往天国的内心理想。
法国亚眠大教堂双层飞扶壁十字平面 这也是继承自罗曼式建筑，但扩大了祭坛的面积。
门 层层往内推进，并有大量浮雕，对于即将走入大门的人，仿佛有着很强烈的吸引力。
束柱(beam-column) 柱子不再是简单的圆形，多根柱子合在一起，强调了垂直的线条，更加衬托了空间的高耸峻峭。
哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。
装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题，建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。
整个建筑看上去线条简洁、外观宏伟，而内部又十分开阔明亮。
哥特式建筑技术高超精致，又带有艺术性，在建筑史上占有十分重要的地位。
[编辑本段]经典建筑 1、法国 11世纪下半叶，哥特式建筑首先在法国兴起。
当时法国一些教堂已经出现肋架拱顶和飞扶壁的雏型。
一般认为第一座真正的哥特式教堂是巴黎郊区的圣丹尼教堂。
这座教堂四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题，有大面积的彩色玻璃窗，为以后许多教堂所效法。
法国哥特式教堂平面虽然是拉丁十字形，但横翼突出很少。
西面是正门入口，东头环殿内有环廊，许多小礼拜室成放射状排列。
教堂内部特别是中厅高耸，有大片彩色玻璃宙。
其外观上的显著特点是有许多大大小小的尖塔和尖顶，西边高大的钟楼上有的也砌尖顶。
平面十字交叉处的屋顶上有一座很高的尖塔，扶壁和墙垛上也都有玲珑的尖顶，窗户细高，整个教堂向上的动势很强，雕刻极其丰富。
西立面是建筑的重点，典型构图是：两边一对高高的钟楼，下面由横向券廊水平联系，三座大门由层层后退的尖券组成透视门，券面满布雕像。
正门上面有一个大圆宙，称为玫瑰窗，雕刻精巧华丽。
法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院。
沙特尔大教堂亚眠主教堂是法国哥特式建筑盛期的代表作，长137米，宽46米，横翼凸出甚少，东端环殿成放射形布置七个小礼拜室。
中厅宽 15米，拱顶高达43米，中厅的拱间平面为长方形，每间用一个交叉拱顶，与侧厅拱顶对应。
柱子不再是圆形，4根细柱附在一根圆柱上，形成束柱。
细柱与上边的券肋气势相连，增强向上的动势。
教堂内部遍布彩色玻璃大宙，几乎看不到墙面。
教堂外部雕饰精美，富丽堂皇。
这座教堂是哥特式建筑成熟的标志。
法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂，它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起，被称为法国四大哥特式教堂。
斯特拉斯堡主教堂也很有名，其尖塔高142米。
百年战争发生后，法国在14世纪几乎没有建造教堂。
及至哥特式建筑复苏，已经到了火焰纹时期，这种风格因宙棂形如火焰得名。
建筑装饰趋于“流动”、复杂。
束柱往往没有柱头，许多细柱从地面直达拱顶，成为肋架。
拱顶上出现了装饰肋，肋架变成星形或其他复杂形式。
当时，很少建造大型教堂。
这种风格多出现在大教堂的加建或改建部分，以及比较次要的新建教堂中。
法国哥特时期的世俗建筑数量很大，与哥特式教堂的结构和形式很不一样。
由于连年战争，城市的防卫性很强。
城堡多建于高地上，石墙厚实，碉堡林立，外形森严。
但城墙限制了城市的发展，城内嘈杂拥挤，居住条件很差。
多层的市民住所紧贴狭窄的街道两旁，山墙面街。
二层开始出挑以扩大空间，一层通常是作坊或店铺。
结构多是木框架，往往外露形成漂亮的图案，颇饶生趣。
富人邸宅、市政厅、同业公会等则多用砖石建造，采用哥特式教堂的许多装饰手法。
2、英国 英国的哥特式建筑出现的比法国稍晚，流行于12～16世纪。
英国教堂不象法国教堂那样矗立于拥挤的城市中心，力求高大，控制城市，而是往往位于开阔的乡村环境中，作为复杂的修道院建筑群的一部分，比较低矮，与修道院一起沿水千方向伸展。
它们不象法国教堂那样重视结构技术，但装饰更自由多样。
英国教堂的工期一般都很长，其间不断改建、加建，很难找到整体风格统一的。
索斯伯里主教堂英国的索尔兹伯里主教堂和法国亚眠主教堂的建造年代接近，中厅较矮较深，两侧各有一侧厅，横翼突出较多，而且有一个较短的后横翼，可以容纳更多的教士，这是英国常见的布局手法。
教堂的正面也在西边。
东头多以方厅结束，很少用环殿。
索尔兹伯里教堂虽然有飞扶壁，但并不显著。
英国教堂在平面十字交叉处的尖塔往往很高，成为构图中心，西面的钟塔退居次要地位。
索尔兹伯里教堂的中心尖塔高约123米，是英国教堂中最高的。
这座教堂外观有英国特点，但内部仍然是法国风格，装饰简单。
后来的教堂内部则有较强的英国风格。
约克教堂的西面窗花复杂，窗棂由许多曲线组成生动的图案。
这时期的拱顶肋架丰富，埃克塞特教堂的肋架象大树张开的树枝一般，非常有力，还采用由许多圆柱组成的束柱。
格洛斯特教堂的东头和坎特伯雷教堂的西部，窗户极大，用许多直棂贯通分割，窗顶多为较平的四圆心券。
纤细的肋架伸展盘绕，极为华丽。
剑桥国王礼拜堂的拱顶像许多张开的扇子，称作扇拱。
威斯敏斯特修道院中亨利七世礼拜堂的拱顶作了许多下垂的漏斗形花饰，穷极工巧。
这时的肋架已失去结构作用，成了英国工匠们表现高超技巧的对象。
英国大量的乡村小教堂，非常朴素亲切，往往一堂一塔，使用多种精巧的木屋架，很有特色。
英国哥特时期的世俗建筑成就很高。
在哥特式建筑流行的早期，封建主的城堡有很强的防卫性，城墙很厚，有许多塔楼和碉堡，墙内还有高高的核堡。
15世纪以后，王权进一步巩固，城堡的外墙开了窗户，并更多地考虑居住的舒适性。
英国居民的半木构式住宅以木柱和木横档作为构架，加有装饰图案，深色的木梁柱与白墙相间，外观活泼。
3、德国 科隆大教堂德国最早的哥特式教堂之一科隆主教堂于1248年兴工，由建造过亚眠主教堂的法国人设计，有法国盛期的哥特式教堂的风格，歌坛和圣殿同亚眠教堂的相似。
它的中厅内部高达46米，仅次于法国博韦主教堂。
西面双塔高152米，极为壮观。
德国教堂很早就形成自己的形制和特点，它的中厅和侧厅高度相同，既无高侧窗，也无飞扶壁，完全靠侧厅外墙瘦高的窗户采光。
拱顶上面再加一层整体的陡坡屋面，内部是一个多柱大厅。
马尔堡的圣伊丽莎白教堂西边有两座高塔，外观比较素雅，是这种教堂的代表。
德国还有一种只在教堂正面建一座很高钟塔的哥特式教堂。
著名的例子是乌尔姆主教堂。
它的钟塔高达161米，控制着整个建筑构图，可谓中世纪教堂建筑中的奇观。
砖造教堂在北欧很流行，德国北部也有不少砖造的哥特式教堂。
15世纪以后，德国的石作技巧达到了高峰。
石雕窗棂刀法纯熟，精致华美。
有时两层图案不同的石刻窗花重叠在一起，玲珑剔透。
建筑内部的装饰小品，也不乏精美的杰作。
德国哥特建筑时期的世俗建筑多用砖石建造。
双坡屋顶很陡，内有阁楼，甚至是多层阁楼，屋面和山墙上开着一层层窗户，墙上常挑出轻巧的木窗、阳台或壁龛，外观很富特色。
4、意大利 意大利的哥特式建筑于12世纪由国外传入，主要影响于北部地区。
意大利没有真正接受哥特式建筑的结构体系和造型原则，只是把它作为一种装饰风格，因此这里极难找到“纯粹”的哥特式教堂。
意大利教堂并不强调高度和垂直感，正面也没有高钟塔，而是采用屏幕式的山墙构图。
屋顶较平缓，窗户不大，往往尖 锡耶纳主教堂券和半圆券并用，飞扶壁极为少见，雕刻和装饰则有明显的罗马古典风格。
锡耶纳主教堂使用了肋架券，但只是在拱顶上才略呈尖形，其他仍是半圆形。
奥维亚托主教堂则仍是木屋架顶子。
这两座教堂的正面相似，总体构图是屏幕式山墙的发展，中间高，两边低，有三个山尖形。
外部虽然用了许多哥特式小尖塔和壁敦作为装饰，但平墙面上的大圆窗和连续券廊，仍然是意大利教堂的固有风格。
意大利最著名的哥特式教堂是米兰大教堂，它是欧洲中世纪最大的教堂之一，14世纪80年代动工，直至19世纪初才最后完成。
教堂内部由四排巨柱隔开，宽达49米。
中厅高约45米，而在横翼与中厅交叉处，更拨高至65米多，上面是一个八角形采光亭。
中厅高出侧厅很少，侧高窗很小。
内部比较幽暗，建筑的外部全由光彩夺目的白大理石筑成。
高高的花窗、直立的扶壁以及 135座尖塔，都表现出向上的动势，塔顶上的雕像仿佛正要飞升。
西边正面是意大利人字山墙，也装饰着很多哥特式尖券尖塔。
但它的门窗已经带有文艺复兴晚期的风格。
另外在这时期，意大利城市的世俗建筑成就很高，特别是在许多富有的城市共和国里，建造了许多有名的市政建筑和府邸。
市政厅一般位于城市的中心广场，粗石墙面，严肃厚重；多配有瘦高的钟塔，建筑构图丰富，成为广场的标志。
城市里一般都建有许多高塔，总体轮廓线很美。
威尼斯的世俗建筑有许多杰作。
圣马可广场上的总督宫被公认为中世纪世俗建筑中最美丽的作品之一。
立面采用连续的哥特式尖券和火焰纹式券廊，构图别致，色彩明快。
威尼斯还有很多带有哥特式柱廊的府邸，临水而立，非常优雅。
[编辑本段]历史 哥特式建筑继承了罗曼式建筑的很多特点。
早期 第一座哥特式教堂是1143年在法国巴黎建成的圣丹尼斯教堂，其四尖券巧妙地解决了各拱间的肋架拱顶结构问题，有大面积的花窗玻璃，为以后许多教堂所效法。
1144年，在庆祝圣丹尼斯重修完成举行的典礼上，各国的主教们吃惊地发现这种建筑形式有着不可抵挡的魅力。
于是25年之后，凡有代表参加过庆典的地区都出现了哥特式教堂。
经典时期 12世纪末到13世纪中叶。
晚期 辐射状哥特式和火焰哥特式发展。
直到16世纪被文艺复兴风格替代。
复兴 1820年，哥特式装饰风格复兴，主要在内装饰上。
扩展阅读： 1.哥特式建筑的历史： 哥特式建筑：详细介绍了哥特式建筑的起源和特点 4. 建筑风格流派之哥特式建筑（图片）：经典哥特式建筑的图片 6. 哥特式建筑大师作品赏析
描写城堡的句子有哪些
放眼望去，眼一栋让人看了觉得惊诧的城堡。
然能融合了复古风和豪华风。
借着的月光，它隐隐弥漫着一股神秘的气息忍不住想要靠近。
踏着小碎步，走向前。
打开那雕刻着古人屏风上的碎花儿和镶刻着金钻的大门。
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（抱歉时间不足）
哥特式的语录
哥特式的语录这个 不知道算不算哥特的 乌鸦 前一个阴郁的子夜，我独思，慵懒疲竭， 沉思许多古怪而离奇、早已被人遗忘的传闻—— 当我开始打盹，几乎入睡，突然传来一阵轻擂， 仿佛有人在轻轻叩击，轻轻叩击我的房门。
“有人来了，”我轻声嘟喃，“正在叩击我的房门—— 唯此而已，别无他般。
” 哦，我清楚地记得那是在萧瑟的十二月； 每一团奄奄一息的余烬都形成阴影伏在地板。
我当时真盼望翌日；——因为我已经枉费心机 想用书来消除悲哀——消除因失去丽诺尔的悲叹—— 因那被天使叫作丽诺尔的少女，她美丽娇艳—— 在这儿却默默无闻，直至永远。
那柔软、暗淡、飒飒飘动的每一块紫色窗布 使我心中充满前所未有的恐怖——我毛骨惊然； 为平息我心儿停跳．我站起身反复叨念 “这是有人想进屋，在叩我的房门——。
更深夜半有人想进屋，在叩我的房门；—— 唯此而已，别无他般。
” 很快我的心变得坚强；不再犹疑，不再彷徨， “先生，”我说，“或夫人，我求你多多包涵； 刚才我正睡意昏昏，而你来敲门又那么轻， 你来敲门又那么轻，轻轻叩击我的房门， 我差点以为没听见你”——说着我拉开门扇；—— 唯有黑夜，别无他般。
凝视着夜色幽幽，我站在门边惊惧良久， 疑惑中似乎梦见从前没人敢梦见的梦幻； 可那未被打破的寂静，没显示任何迹象。
“丽诺尔
”便是我嗫嚅念叨的唯一字眼， 我念叨“丽诺尔
”，回声把这名字轻轻送还， 唯此而已，别无他般。
我转身回到房中，我的整个心烧灼般疼痛， 很快我又听到叩击声，比刚才听起来明显。
“肯定，”我说，“肯定有什么在我的窗棂； 让我瞧瞧是什么在那里，去把那秘密发现—— 让我的心先镇静一会儿，去把那秘密发现；—— 那不过是风，别无他般
” 我猛然推开窗户，。
心儿扑扑直跳就像打鼓， 一只神圣往昔的健壮乌鸦慢慢走进我房间； 它既没向我致意问候；也没有片刻的停留； 而以绅士淑女的风度，栖在我房门的上面—— 栖在我房门上方一尊帕拉斯半身雕像上面—— 栖坐在那儿，仅如此这般。
于是这只黑鸟把我悲伤的幻觉哄骗成微笑， 以它那老成持重一本正经温文尔雅的容颜， “虽然冠毛被剪除，”我说，“但你肯定不是懦夫， 你这幽灵般可怕的古鸦，漂泊来自夜的彼岸—— 请告诉我你尊姓大名，在黑沉沉的冥府阴间
” 乌鸦答日“永不复述。
” 听见如此直率的回答，我惊叹这丑陋的乌鸦， 虽说它的回答不着边际——与提问几乎无关； 因为我们不得不承认，从来没有活着的世人 曾如此有幸地看见一只鸟栖在他房门的面—— 鸟或兽栖在他房间门上方的半身雕像上面， 有这种名字“水不复还。
” 但那只独栖于肃穆的半身雕像上的乌鸦只说了 这一句话，仿佛它倾泻灵魂就用那一个字眼。
然后它便一声不吭——也不把它的羽毛拍动—— 直到我几乎是哺哺自语“其他朋友早已消散—— 明晨它也将离我而去——如同我的希望已消散。
” 这时那鸟说“永不复还。
” 惊异于那死寂漠漠被如此恰当的回话打破， “肯定，”我说，“这句话是它唯一的本钱， 从它不幸的主人那儿学来。
一连串无情飞灾 曾接踵而至，直到它主人的歌中有了这字眼—— 直到他希望的挽歌中有了这个忧伤的字眼 ‘永不复还，永不复还。
’” 但那只乌鸦仍然把我悲伤的幻觉哄骗成微笑， 我即刻拖了张软椅到门旁雕像下那只鸟跟前； 然后坐在天鹅绒椅垫上，我开始冥思苦想， 浮想连着浮想，猜度这不祥的古鸟何出此言—— 这只狰狞丑陋可怕不吉不祥的古鸟何出此言， 为何聒噪‘永不复还。
” 我坐着猜想那意见但没对那鸟说片语只言。
此时，它炯炯发光的眼睛已燃烧进我的心坎； 我依然坐在那儿猜度，把我的头靠得很舒服， 舒舒服服地靠在那被灯光凝视的天鹅绒衬垫， 但被灯光爱慕地凝视着的紫色的天鹅绒衬垫， 她将显出，啊，永不复还
接着我想，空气变得稠密，被无形香炉熏香， 提香炉的撒拉弗的脚步声响在有簇饰的地板。
“可怜的人，”我呼叫，“是上帝派天使为你送药， 这忘忧药能中止你对失去的丽诺尔的思念； 喝吧如吧，忘掉对失去的丽诺尔的思念
” 乌鸦说“永不复还。
” “先知
”我说“凶兆
——仍是先知，不管是鸟还是魔
是不是魔鬼送你，或是暴风雨抛你来到此岸， 孤独但毫不气馁，在这片妖惑鬼崇的荒原—— 在这恐怖萦绕之家——告诉我真话，求你可怜—— 基列有香膏吗
——告诉我——告诉我，求你可怜
” 乌鸦说“永不复还。
” “先知
”我说，“凶兆
——仍是先知、不管是鸟是魔
凭我们头顶的苍天起誓——凭我们都崇拜的上帝起誓—— 告诉这充满悲伤的灵魂。
它能否在遥远的仙境 拥抱被天使叫作丽诺尔的少女，她纤尘不染—— 拥抱被天使叫作丽诺尔的少女，她美丽娇艳。
” 乌鸦说“永不复还。
” “让这话做我们的道别之辞，鸟或魔
”我突然叫道—— “回你的暴风雨中去吧，回你黑沉沉的冥府阴间
别留下黑色羽毛作为你的灵魂谎言的象征
留给我完整的孤独
——快从我门上的雕像滚蛋
从我心中带走你的嘴；从我房门带走你的外观
” 乌鸦说“永不复还。
” 那乌鸦并没飞去，它仍然栖息，仍然栖息 在房门上方那苍白的帕拉斯半身雕像上面； 而它的眼光与正在做梦的魔鬼眼光一模一样， 照在它身上的灯光把它的阴影投射在地板； 而我的灵魂，会从那团在地板上漂浮的阴暗 被擢升么——永不复还
有本书《恶之花》应该就是你要的感觉了
偶觉得哥特式文化很迷人，很想自己造一座哥特式城堡，有可能吗
偶觉得伱去美囯造这样的建筑会比较好吧，接受度高一点。
正好现在汇加的移民顶目有优惠，伱要不要去看看。
哥特式城堡那些地方有?
哥特式这种新建筑风格有下点：在礼拜仪式方面，保留了基本字形平面设有东端的祭坛、往中殿行进的空间和举行私人礼拜的侧礼拜堂。
在结构方面，它不再需要厚重的石材，却可以建造更高更多样化的拱顶。
这样一来，墙壁所空出来的空间就可以用雕塑、绘画和玻璃彩绘来教育无知的信徒。
这样创造出来的建筑综合体有统一的结构和细节装饰，同时又能启发对真理的认知。
哥特式风格在建筑史上展现了最光辉的荣耀，法国是诸国之中对哥特式风格最为恋栈的一个。
西敏寺，亨利七世礼拜堂，伦敦，公元1503-1519年 但不管法式风格如何流行，当地的传统仍然屹立不摇。
也正是较粗野的传统让英国的哥特式建筑有了自己原始的特色——诗歌坛的后殿是方形而非圆室 ，中殿长得离谱，就像林肯大教堂，有时还出现双重翼殿。
法国式平面着重收敛性，每样东西都统一在一个整体的轮廊中，相当节省空间。
布里斯托大教堂，诗歌坛，公元1300-1311年 群柱都像喷泉一样，丝毫不受拘束地从地板向上往屋顶拱顶喷发。
这种风格在布里斯托大教堂诗歌坛发展到极致，甚至没有柱头来中断这种向上冲涌的气势。
亚眠大教堂，公元1220-1270年市政大厦，意大利，西恩纳，公元1298年比德所建的市政厅，乌登纳尔德，荷兰，公元1525-1530年 市政厅堪称一件伟大的艺术品。
一楼的拱廊、两排哥特式的窗户、花边状的矮护墙、陡斜的屋顶和中央突出的钟楼，在比例和装饰上都完全和谐。
罕见的砖石弧形正面和细长的钟楼也有类似的对比。
总督府，威尼斯，公元1309-1424年 精致的双排连拱廊，以及上层精心构图的玫瑰色和白色大理石，将简单的建筑物衬托得十分出色，提醒世人：威尼斯是个和东方来往频繁的商业中心。
带有独特国家风格的哥特式建筑设计自然也出现在市政厅，这也是地方城镇的面子在世俗建筑上的首要表现。
贾克·可荷的住宅，布尔日，法国，公元1442-1453年 有盛饰的外观、细工雕花的阳台、雕刻得像小窗户似的壁炉、绅士淑女的雕像往前倾和对面的邻居聊天，以及15和16世纪的彩绘玻璃窗户背景中惯见的小尖塔和顶盖。
和这些细部相同的设计也出现在晚期哥特式大教堂的外观或家具上。
这种哥特式细部还在法国流行了好一段时间，在富豪宅院或庄园中和文艺复兴式的细部及布置融合在一起。
哥特式风格在建筑史上展现了最光辉的荣耀，法国是诸国之中对哥特式风格最为恋栈的一个。
威廉·格瑞佛的住宅，奇平坎登，格洛斯特郡，14世纪末叶 英国风格的哥特式细节装饰从宗教建筑转移到世俗建筑，格瑞佛的住宅，临街正面的弓形窗有独特垂直式窗格，细长石材直棂贯穿两层楼高的窗户。
史都克塞堡，什罗浦郡，公元1285-1305年 如果整座城堡只属于一家人，标准的布局就是一座楼高两层的中央大厅，是家中成员和仆人起居的空间，另外还有卧室、角落的储藏室或洗手间、厨房、一间礼拜堂，有时有一间私用室，都分布在大厅周围两层或一层楼的空间里。
从什罗浦郡壕沟围绕的美丽的史都克塞堡就可以看出这种简单却充分利用空间的布局。
这座建于13世纪末的城堡，如今沉睡在鸭群、墙头花和紫罗兰之间，完全嗅不出一丝战争气息。
大厅被后人当作谷仓使用而保存下来。
毕欧马利斯堡，威尔斯，公元1283-1323 毕欧马利斯堡有双重城墙和外壕沟，两个大城门各有两大两小四座塔楼，1座面对内陆，另外3座面海，也是一个对称且组织严谨的防御性堡垒。
卡荷喀松城，法国，建于13世纪，19世纪修复 法国西南部的卡荷喀松是一座有城墙围绕的城池，显示出对称的防御工事逐渐成为主流。
城堡是哥特式世俗建筑最主要的典范，这是时代变迁的自然结果。
纺织会馆，比利时，伊普斯，公元1202-1304年 当这些木材的技术转移到石材上，拱顶肋筋增加的数量远超过结构上的需要，因此创造出一种装饰雕花网，可和当时正在发展的复杂花式窗格雕饰相比拟。
圣温德利达教堂，天使屋顶，剑桥郡，玛尔曲，5世纪 椽尾梁架构把屋顶梁的重量透过支柱传到向外悬挑的椽尾梁，光是天使飞翔的美景就让人惊叹不已。
关于哥特式的 一切
不完全算是哥特式,但是还是推荐,我挺喜欢,有哥特的风格分岛花音,KANON WAKESHIMA单曲:STILL DOLL单曲:砂之城堡ALBUM:侵食DOLCE
中世纪欧洲古城堡的构造和风格说明
城堡是欧洲中世纪的产物元1066年至1400年是兴建城堡的鼎盛时期，欧洲贵族为争夺、粮食、牲畜、人口而不断爆发战争，密集的战争导致了贵族们修建越来越多、越来越大的城堡，来守卫自己的领地。
城堡的建筑艺术——罗马式与哥特式城堡的建筑艺术在发展过程中，主要形成两种有代表性的风格。
罗马式与哥特式，其中罗马式在英国也被称为诺曼风格，两种式样在时间上是先后的关系，都对今后的建筑艺术发展产生深远的影响。
罗马式又称罗马风（Romanesque），意思是指“罗马的影子”,流行于11－12世纪的西欧，但是一直到19世纪才得到认同，最初由19世纪法国历史学家德热维尔从语言角度来指使用罗马语系（拉丁语）的各国，后来被法国艺术家德科蒙用作表达一种受到古罗马文化影响的欧洲中世纪早期艺术风格。
罗马式城堡发展于对城堡的防御职能最强调的时期，其产生完全是对于之前欧洲长达700年战乱历史的总结。
城堡的建筑风格大都是由古罗马建筑和拜占庭建筑哪里借鉴而来，一方面是多年的战乱并没有条件积累城堡的建筑艺术，所以就近沿用了过去的建筑技术，另一方面，古罗马的防御性战争的方式仍然在被继续沿用。
罗马式建筑最主要的特征在于他的半圆形和从古罗马人那里继承下来的筒型拱顶。
筒拱是这个时期建筑的代表，一般都交叉应用于壁柱和封闭拱廊上，既坚固又有艺术性。
还有圆形的塔楼，使得塔楼不易被破坏。
其他的建筑特点有利用狭小的窗户、半圆形的拱门、低矮的圆屋顶、逐层挑出的门框来做装饰。
整栋建筑由于大量使用立柱和各种形状的拱顶而达到一种敦实厚重、均衡安稳、力度饱和的美学效果，狭小的窗口与内部广大的空间形成强烈的对比，使得城堡内部光线暗淡，进深极深，给人一种神秘幽暗之感。
给大家一个直观式的认识，游戏《ico》中的城堡就是典型的罗马式城堡，确切的说是位于苏格兰的诺曼式城堡。
相信玩过的人对于罗马式城堡那种敦实稳重，神秘幽深的美都记忆犹新吧。
英国的情况比较特殊，由于长期受到北欧海盗的骚扰，他们的建筑受到北欧建筑风格的影响。
北欧的海盗的船首采用自然弯曲的树干，不久，就被运用到建筑上，出现了英格兰及北欧特有的木柱与屋顶相连的建筑形式，这形成了英国自己的罗马式建筑风格，叫做“诺曼风格”。
“诺曼风格”也是罗马风的一种。
罗马式建筑在发展过程中一直在向着更高更大的方向发展。
但是筒拱十分笨重，需要巨大的墙体与扶壁。
这个制约了城堡向高、大的追求。
这些原因促使了后来哥特式建筑的诞生。
哥特式（Gothic）把城堡的建筑艺术推向了一个新的高度，12世纪以后的中世纪天空，被这些笔直的轮廓线勾勒出一道道靓丽的风景。
从彩色镶嵌玻璃窗中投射过来的美丽阳光，又让人恍如隔世，如梦如幻。
与罗马式正相反，罗马式建筑是世俗建筑影响宗教建筑，而哥特式却是宗教建筑影响世俗建筑。
这与中世纪的生活困苦不堪，人们把希望寄托给缥缈的宗教有关。
当时人们对宗教的虔诚到了难以想象的地步，巴黎圣母院就是靠贫弱的老年妇女辛苦挣得的分文毫厘积攒起来得。
1140年第一座哥特式建筑出现在法国，由圣丹尼修道院的以院长絮热尔将一座修道院改建而成，是一座教堂。
改建的初衷，是想让教堂建筑能够体现光、数、高这三个理想。
圣丹尼教堂一经建成，引起轰动，马上这种建筑风格就在欧洲大地上流传。
这个教堂修建后25年，每一个曾派人出席过典礼的教区，都矗立起了一座通向天国的哥特式教堂。
哥特式建筑风格对城堡的影响在时间上要比对教堂的影响晚上大约一个世纪，完全是时代变迁的结果。
一般认为，“哥特式”这个词是由16世纪的伟大画家拉斐尔先提出来得，特指文艺复兴以前北欧和中欧的建筑，这个词充满贬义，和“野蛮”是同义词。
后来艺术史家乔治.瓦萨里进而把介于欧洲古代与文艺复兴之间的所有艺术都贬称为哥特式，以突出文艺复兴是对古典文化的改革，但是这种称法未免有些过了。
哥特式建筑给人一种向上升腾的感觉。
建筑师利用罗马式建筑中曾经出现的矢状发卷和十字拱加以改进，产生了作为骨架的曲肋拱，使他向上延伸，利用尖拱使他跨度的大小可以随意设计。
整个建筑几乎没有墙壁，骨架主面之间是一个又高又大的窗子，这种建筑物的内部骨架结构赤裸裸的袒露着垂直的线条和一个个矢壮尖卷，使得他的内部宽，高且明亮；外部同样采取裸露结构，垂直的壁墩柱和架空的飞拱卷以及扶壁林小尖塔和巨大的窗孔结合在一起，同样给人一种升腾的感觉。
对于哥特式的升腾感，现代心理学家的研究认为：高直的视觉对象，能使人在心理上产生一种奇特的崇敬感受，就像人们看见嶙峋的高山，飞流直下的万丈瀑布以及高卷的海潮时，会造成一种心灵的撞动与虔诚之感。
这非常利于表现宗教题材，所以被教堂广泛采用，而城堡对于哥特式建筑风格的运用则完全是出于它的精美。
哥特式城堡的精美，还在于其豪华的室内装饰，主要体现在这两点上——玻璃镶嵌窗和雕塑。
玻璃镶嵌窗是哥特式建筑的标志性特征。
由于哥特式建筑近乎框架式的结构，窗子占满了支柱之间的整个墙面，使得雕刻和壁画没有墙面可以依附，所以人们自然而然的想从窗户的装饰上动脑筋。
由于技术水平的限制，人们无法制造非常纯净的玻璃，玻璃由于含有杂质，有着各种各样的色彩。
另一方面，受到地中海沿岸的镶嵌艺术的启发，于是诞生了哥特式特有的玻璃镶嵌窗艺术。
当阳光透过镶嵌窗的时候，彩色的光线在斑驳离奇的墙壁上制造出出奇的美丽。
此外雕塑也是到这个时代才发扬光大，虽然之前的希腊罗马文明已经将雕塑艺术发展到一个很高的高度。
但是由于基督教在中世纪的很长一段时间里对偶像的崇拜持否定态度，所以雕塑这门艺术在那个时候有很长的真空期。
从11世纪起，随着新一轮的建筑竞赛，为了凸现豪华与繁荣，市民们逐渐在教堂和城堡中增加雕塑，工匠们也不受约束的创作起来，雕塑在哥特式城堡中大量作为装饰而采用，刺激了这门艺术的发展，对之后的文艺复兴也有积极意义。
哥特式建筑风格在城堡建筑中被大量使用的过程也是因为火药的发明，导致的城堡的防御职能逐渐失去的过程。
在从罗马式向哥特式转变的过程中，逐渐失去了其森严的外观，越来越向外敞开，塔顶有了大大小小的天窗，在塔的正面开设可以观望河上远景和周围乡村的窗户，在内院出现了降低的拱廊和经过雕刻的扶墙以及楼梯。
当然，这些都是用城堡的坚固性换来的。
当时领主们对于哥特式城堡的追求可以到非常疯狂的地步，许多石匠除了维护他们的城堡，可以不管其他事情而得到很好的薪水。
更有甚者，拜约（Bayeux）的女伯爵阿尔贝尔达（Albereda）砍了她建筑师的头，以确保不会有人建另一座城堡和她竞争。
女人的虚荣心发展到这个地步是恐怖的。
哥特式的艺术是欧洲封建社会城堡建筑艺术发展的最高成就，是其文化艺术的总结。
游戏中非常喜欢使用哥特式的城堡，因为它及其精美么。
比如《恶魔城》，《鬼泣》都是，特别是恶魔城，大量的使用哥特式的建筑元素尖顶、镶嵌画、塑像等，玩过的人自有体会，这里就不多说了。
纵观整个城堡发展艺术史，我们可以发现一个有趣的现象，就像任何实践性的技艺一样，在其发展的过程中积累下来的成功的、可信的技艺和方法以及另人感到亲切和舒适的形象总是不断地被运用，不断的循环往复地出现(这一点可以参考我们现在的流行文化，有很多相似的地方)。
以至于当一座带有罗马风格的城堡出现在我们面前时，我们很难说他是3世纪古罗马时期的建筑还是11世纪中世纪欧洲“罗马风”或者在英国应该被称为“诺曼风格”的建筑，还是16世纪“新古典复兴主义”的建筑，或者是以后的什么东西。
当然精细一些的分类法可以帮我们分清这些建筑的区别，在这里这样说无非是想说明建筑发展的循序渐进性。
欧洲的城堡或者延伸到建筑史的发展，就是在这样的螺旋上升中前进的。
中世纪的城堡，拥有保存中世纪艺术的特殊价值，其凝结的中世纪美学使其魅力永存军事－城堡发展得主线军事，是城堡从诞生，繁荣到消亡一直以来的主线，贯穿着城堡发展的始终。
城堡的诞生，源自于其所处的政治环境，一般，城堡是政治分裂，势力割据的产物。
比如中世纪的欧洲，由于采邑制度的实行，使得土地的所有权被分散到各位贵族，骑士的手中，政治上四分五裂，帝国，王国，公国，骑士领地等多种多样，大大小小的封建政治实体遍布各地。
没有人能够说清楚他们之间的边界，也没有人能够完全梳理清楚他们之间的联系。
各等级的封建贵族之间经常爆发各种原因引发的战争，所以他们时时备战，常常参战。
所有的贵族都相当于军事将领，他们的附庸则构成其所属的各级官兵。
正是这些遍布欧洲各个角落的大小战争，使得城堡的防御作用逐渐突出起来。
以德国为例，仅仅西德境内，现存的古城堡就有1.5万座，充分反映了德国中世纪的封建割据状态。
另外中世纪的战争技术和战争观念也决定中世纪的战争是防御性战争，当时，城堡是最可靠的防御方式，足以抵挡骑兵的快速攻击，将突袭式的速决战转化为消耗战。
于是领主们广修城堡，以确保自己的庄园和财产不受侵犯。
再来看同样是以城堡文化见长的日本，日式城堡诞生到繁盛时期的政治环境，也有相同的地方。
战国时代和江户时代的日本，由于幕藩体制的实行，土地和军队集中在幕府和各大名，藩主的手中，政治上也是比较混乱，不管是处于谋求自身最大利益的进攻还是处于保护自己既得利益的防御等原因，诸侯纷纷构筑起防守坚固的城堡，作为对其领地统治的中心和军事据点。
这两个例子于我们中国的情况有很大不同。
我们中国在封建社会的大多数时间都实行强大的中央集权制，所以像政治分裂，武装割据的情况不是很多。
在战争上面也表现为没有坚固的城堡，而是修建抵御外族侵略的长城。
长城和城堡同为防御性建筑，但是城堡相对于长城，还有居所，象征等世俗性作用，所以一旦其防御作用因为历史的进化而消失，长城就停止了发展，而城堡则作为世俗建筑继续发展了下去。
所以说城堡是为了保护领地人身财产安全而诞生的防御性建筑。
城堡的军事作用，一直左右着城堡的发展。
一般，权威一点的看法是认为，城堡主要发展时期是从公元9世纪土岗－城廓式城堡出现到14世纪火药兵器的出现的一段时间，这一段时间也被中世纪军事专家称为“城堡时期”。
前面已经说过，城堡是作为防御工事而诞生的。
早在3世纪的罗马，因为古罗马的文明非常灿烂，城市生活十分突出，庞大的公众建筑，精美的艺术文化品都集中在城市。
所以每当战乱来临，罗马人就不得不把城市作为防守的重点。
特别是3世纪，由于罗马帝国面临空前的压力，在蛮族入侵和内战的双重压力下，对城市的防卫提出了很高的要求。
以古代的作战方式攻取抵抗中的城堡，需要良好的围攻技术和长达数月的军需供应。
罗马人的纵深防御战略充分发挥了其大量城堡的作用。
但是古代罗马的城堡与通常所说的中世纪城堡还是有一些区别，因为古代城堡的发展并非一直是一帆风顺，处于政治和经济上的原因，其间出现过多次倒退。
中世纪的欧洲，社会经济很不发达，政治上的四分五裂导致其处于封建割据状态，生产力呈现倒推趋势，而且3世纪到9世纪这段时间整个欧洲主要以游牧经济为主，并不需要坚固的城堡来保卫他们的财产。
当时的建筑不论是施工技术还是规模都远远不及古代的罗马，相应的结构技术和艺术经验也逐渐失传了。
古罗马，不管是实际上还是精神上都已经成为了一片废墟。
通常，确切意义上的中世纪城堡并不包括古罗马的防御工事，一般指9世纪出现的土岗－城廓式城堡以后一直到14世纪的砖石结构城堡。
之所以城堡在这个时间出现，主要是因为欧洲经济当时从游牧经济向农耕经济转变，人们的财产，住所固定了下来，所以需要坚固的城堡来保护他们的生命和财产安全。
虽然这期间的城堡发展走得是一条独立的道路，但是古罗马的城堡建设技术和防御性战争的理念或多或少的影响着中世纪城堡的发展。
很多中世纪的城堡为了免去挖地基这个麻烦的事情，本身就修建在已经废弃的古罗马城堡遗址上。
14世纪以后，伴随着火器的诞生，城堡逐渐失去其军事作用而成为世俗居所，但是中世纪修建城堡时诞生的建筑思想和风格仍然严重影响着它。
城堡的历史，就是长期纷争的历史，是遍地割据的历史，是强梁相斫相争的历史。
那些尊卑不等，高下有别，大小相异的诸侯，为了争权夺利，为了王朝霸业，互相觊觎，各怀戒心，战乱频频。
在当时的条件下，巩固地盘，立足自保，或者兼并，出击，最好的办法就是“筑堡”。
于是乎，欧洲大陆上，这个行业大行其道，年复一年，日复一日，诸侯们竞相竭尽所能，开山采石，昼夜奔忙，一座座城堡在青山秀水间纷纷矗立起来。
人们为了构筑这些城堡，消耗的无数人力、钱财、物资、和时间，殒丧的人命更是难以计数。
但现在，无论是威震一方的霸主，还是称雄一方的豪杰，或是占山为王的强盗，都和他的残剑马镫一起委于泥土、灰飞烟灭了。
只有哪些经过风霜雨雪的侵蚀，战乱炮火的洗礼剩下的斑斑驳驳，残垣断壁的城堡向过往的游人述说着他昔日的辉煌。
日益坚固的城堡城堡的发展，是随着战争技术的发展和经济的兴盛而发展的。
欧洲第一座中世纪城堡建于公元九世纪法国的西北部。
主要是针对国内全民战争，同时防御维京人的突然袭击而建造的。
是一座典型的、简陋的土岗－城廓式城堡，确切的说，这只是城堡的雏形。
土岗－城廓式城堡建在挖沟时掘出的土堆成的高地上，周围是无水的护城壕沟。
用厚实的尖板木条栅栏围起来。
其间会间隔的修建塔楼，塔楼的数量多少要看领主的财力而定。
围圈的中心是整个城堡的中心要塞即城堡主塔。
进入这个主塔，需要通过多根柱子支撑，横跨壕沟，直至土岗上层围圈入口的桥。
其防御思想是用木头的围墙来抵挡小型进攻，一旦城墙被攻破，城堡主塔则是城堡中的最后一条防线。
以后的以军事作用为主的城堡都是采用这种结构，包括战争时采用的防御战术也沿袭下来，后来的城堡在这方面基本上没有什么比较大的改动。
土岗－城廓式城堡对建筑技术和花费上要求比较低，对地形的选择也没有什么要求，但是缺点也很明显，就是坚固度达不到要求，只能防御小规模的进攻，建筑规模也比较小。
11世纪左右，随着战争技术的发展和城镇的复兴，土岗－城廓式城堡已经越来越无法满足防御上的要求，所以此时石制城堡开始流行起来。
第一次十字军东征对石制城堡在欧洲大陆的流行起了非常大的促进作用。
由于大面积的征服土地只能由少数的留守骑士来驻守，城堡的坚固度被异常强调。
骑士们受到拜占庭帝国高大城墙和坚固要塞的启发，利用石块修筑了更大，更坚固，更复杂的石块城堡，这些城堡建筑模式也被归来的骑士带到了西欧，由此在西欧被迅速传播开来。
石制城堡一般是利用石制幕墙代替原先围住城廓的木质尖板条栅栏，幕墙由切割成块的石头逐层砌成，在幕墙的顶端会有间隔的留下空隙，形成带枪眼的城垛。
沿着幕墙每隔二三十米有一正方型的防御塔楼，方便弓箭手射箭保卫城堡。
由于方形的塔楼有明显的弊端，就是其四角的承受力不够，极易被破坏。
所以在12世纪，借鉴拜占庭人和阿拉伯人的技术建造更易于防御的圆形或半圆形塔楼。
城堡主塔由于拥有领主住所和最后阵地的双重特性使得对于其设计变得异常讲究，一般早期的石块城堡通常为长方形，这样做是处于内部布局和舒适性的考虑。
但是它作为最后的防线同样有四角承受力不够的缺点，所以后期的城堡主楼建设倾向于外部呈圆形或多角形，内部为方形的城堡主塔。
也有的更加简便的设计，只在方形城堡的主塔外面再围上一圈近距离的高墙，称之为“罩墙”。
外圆内方的这种设计不给敌人展现任何平面，受力点分散，更易于防御，而内部利用穹顶和扶墙精心设计出高大空旷的空间，便于居住，华丽且壮观。
公元十三世纪后开始出现石制城堡的加强型，英国天才建筑师－圣乔治的“詹姆士”设计出了有史以来最为坚固的城堡，这种建筑样式被称为“轴心环形城堡”。
城堡具有两堵为同心圆城堡护墙，对外墙进行加固，内墙远高于外墙，为的是让内墙上的弓箭手有更大的视野和射击范围，从而形成内外墙上的交叉火力。
在内圈的四个角各建一座圆形塔楼，这样城堡主塔的重要性变得不重要，以至后来完全省略主塔，因为设计精密的塔楼和门房即使在敌人进攻内墙时也能独立坚持。
城堡四周还会挖掘一个巨大的湖环绕城堡作为护城河，河水引自别的江湖。
一般“轴心环形城堡”都是在原来老城的基础上扩建。
十五世纪后，大口径火炮的出现，使城堡的军事地位迅速消亡，军事性城堡逐渐被废弃。
另一方面，由于贸易自由化，大航海时代到来，辖区人口迁移，从贵族到贫民都开始追求更开放、更舒适的生活，不愿龟缩在狭小的城堡中，城堡变得不再那么重要了。
居所、商业－城堡发展的副线城堡为它的主人领主供坚实的防御，也是他们生活的地方。
除了领主之外，还有家臣和大量的仆人来维持城堡的日常运转，当然还有军队驻扎在内。
农民或佃户则散居在城堡周围的庄园内，挤在狭小简陋、阴暗潮湿的茅屋里，只有当战争来临的时候，才和他们的牛群及动产一起挤在城堡里。
当时英国赞美诗人约翰用这些话描述这样的生活：“富人住在城堡里，穷人住在茅舍里，上帝造就了他们的高低贵贱，安排了他们的富有和贫穷。
”（当时的人真是唯心啊）。
城堡的建筑风格一直被其防御职能和住宅职能所左右，就像上面所说的城堡主楼采用外圆内方的设计也是两种建筑目的相互妥协的结果。
在城堡发展的早期，在不损害城堡的坚固度的前提下，其主人总是想方设法让它住起来更加舒适一些，比如上面说的内部利用穹顶和扶墙精心设计出高大空旷的空间，即便如此，领主的生活还是相当原始。
一直到14世纪末城堡的防御职能逐渐失去以后，城堡才完全以艺术，生活为发展目标，不再以坚固度要求它。
这个时代的城堡总体呈现精美、奢华，表现出贵族们糜烂的享乐主义倾向。
十字军的东征为欧洲的大小贵族带来奢靡的东方享乐主义文化，描绘了一幅“人间天堂”似的美丽憧憬。
这种对于追求物质生活的理想强烈地激起了贵族和骑士对美丽生活的向往，当然这建立在广大农民的困苦上面。
体现在城堡的建设上，就是逐渐变得精美而艺术化，从实用主义向艺术主义过渡。
统治者们不恤民力，恣意享受。
有的统治者拿城堡当作享乐的行宫，专门选择风光秀丽，便于鸟瞰的高处修建（当然，高处修建城堡更多是出于防御的要求，这一点上倒是不矛盾）。
比如，日耳曼裔的东罗马帝国皇帝西奥多希厄斯二世，可以说是这方面“出类拔萃”的代表性人物。
他曾为此精心择址，把宫殿建在海边的山顶上，借以眺望周围的风景和大海的壮观。
虽然这些贵族的享乐加剧了农民的困苦，也增加了两者的阶级矛盾。
但是这对城堡艺术风格的形成还是起到了促进作用。
事实的确有点惨不忍睹。
精美的哥特式城堡后面却是农奴的血泪。
封建主义的艺术，本身就是为统治者服务，建立在劳动人民的痛苦之上的，中外都是如此。
城堡里领主和他仆从的生活的正常运转，对服务和商业都有巨大的要求，一般除了领主居住的主楼以外，城墙内还有马厩，灶房，储藏室，库房，面包房，洗衣房，教堂，以及仆人们的木屋。
贵族们逐渐加剧的对奢靡生活的向往，对商业提出了更高的要求。
城市开始通过这样的步骤——收拢人众、发展聚落、形成城市，渐渐围绕着城堡逐渐发展起来。
德语中的地名以“－burg”为后缀结尾的城市，都是由一座中心城堡发展而来的。
比如坐落在易北河上德国第一大港，第二大城市汉堡（Hamburg）；坐落在莱茵河上的欧洲最大的内河港口，德国首屈一指的钢铁工业基地杜伊斯堡（Duisburg）；萨克森—安哈而特州的首府马格德堡（Magdeburg）等，都是赫赫有名的大城市。
中小城市更是不计其数。
市民一词（burgess）也是由此而来。
此外城堡大都建在交通便利的地方和河道口（处于防御性的考虑，这些地方有防守的价值），非常便于商业、贸易的发展。
随着贸易的发展，这些城堡逐渐结成贸易链或贸易网，加速了其周边城市的形成。
特别是河道沿岸的城堡发展得特别快，这是因为中世纪的交通以河道交通最为便捷。
特别著名得比如莱茵河，多瑙河，美茵河沿岸。
商业必须有商人才能得以发展，但是商人行商必须有流动性，必须要求法律承认其为自由之身，虽然很多商人是依附于城堡的农奴的儿子，但由于离开家乡，实际上自行获得了解放。
这样就打破了封建社会中土地对于人的束缚，为后来的资本主义做了准备。
从这一点上说，城堡本身的发展为以城堡为象征的封建社会挖掘了坟墓。
当然，城堡的发展也不都是积极意义，比如城堡在维护一方平安的作用的同时，也增加了封建领主与中央对抗政治资本，成为统一的民族国家形成过程中的障碍。
而且许多城堡废弃后成为流浪骑士的匪窝，不仅为打家劫舍的恶霸领主提供了据点，更是封建领主随意设卡强取豪夺商旅的关口，对商业流通和地区经济发展起了消极的影响。
